园林理水艺术

水是构成园林四大要素之一种，也是最活跃的一种。

古人云"石令人古，水令人远"，"园以水活"，水与其它园林要素一起，富有变化和创新，赋园林于生机。

在中国古典园林和现代园林中，水的处理有明显不同，水体的变化，既创造了园林意境，又提高了造园艺术水平。

一、水的作用水在中国古典园林和现代园林中所起的作用，一般归纳为以下几点：（一）导向作用。

又叫引导作用，一个景区内各个景点以水面、水系相连接，游人顺着水的方向欣赏美丽的景色。

（二）分隔作用。

为避免单调，不使游客产生平淡的感觉，常用水体分隔成不同情趣的观赏空间，拉长观赏路线，丰富观赏层次和内容。

（三）点缀作用。

一个水面在园林规划设计中常常能起到画龙点睛的作用，通过水体的设计使整个景区充满了生机和活力，水的点缀使景色更加迷人和多姿多彩。

（四）倒影作用。

水面可以产生倒影，由于水的深浅不同，水底及壁岸的颜色不同，可以出现不同的倒影。

当水面波动时，会出现扭曲的倒影，水面静止时则出现宁静的倒影，水面产生的倒影作用，增加了园景的层次感和景物构图完美性。

（五）基底作用。

大面积的水面，可作为池岸和水中景物的基底，从而产生天空及远景的倒影，扩大和丰富空间。

（六）连接作用。

水面可以连接众多景点，产生整体感，使散落的景点统一起来。

（七）综合作用。

利用整体的小环境设计手法将形与色、动与静、秩序与自由、限定和引导、分隔与倒影等园林作用综合在一起，从而产生令人预想不到的景观效果。

二、水与山石水与山石相结合在园林设计中创造的景观，宁静、朴素、简洁，自成一景。

在中国古典园林和现代园林中水的设计与山石相映成趣，成为中国园林的一大特点。

"山因水活，水随山转，有静有动，山色水景，宛若内界。

"人们常说："山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。

"更说明了山水之间的关系。

在中国古典园林中，很多水面依山而建，水根据山石的变化而变化，山水相依，水石交融，形成了动人的水景。

寺观园林中的理水更能体现道家精神、佛家精神与水的融糅。

西湖十景中的“雷峰夕照”“南屏晚钟”和“三潭印月”亦与佛教文化有关。

1.1.2风水学对园林理水的影响风水，又称堪舆、相地术、阴阳术等，是中国独特的一种文化现象。

风水学认为:“吉地不可无水”，中国古典园林是无水不成园，园林理水受风水学的影响，园林中堆山掇石、挖池引水以增景色的手法，亦可以说是从风水学理论的“补风水”“培风脉”变化而来的。

此外，风水学认为：“水法之妙，不外乎形势……凡水，来之要玄，去要屈曲，横要弯抱，逆要遮拦”[3]，说明水流应看不见水流出的源头、流去的出口，其理水理念就是中国古典园林中讲究藏头露尾的理水原则。

1.2 师法自然中国古典园林的创作讲求“虽由人作,宛自天开”[4]，在尊重大自然的基础上，运用工程手段和艺术手法进行加工，因地制宜，低则挖池，高则堆山筑亭。

园林中的水景模仿了大自然中的江、河、湖、溪、瀑、泉等自然形态，如北宋艮岳中的水系、承德避暑山庄的湖泊景区、北齐仙都苑中的“四海”均是模拟自然水体的典范。

建造古典园林时常有“一勺则江湖万里”的说法，这种小中见大的象征手法可以将大自然微缩于“壶中天地”。

1.3曲径通幽，讲求含蓄中国的诗词中常用“言有尽而意无穷”来表达隽永之情，在古典园林中同样如此，用“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”来形容中国古典园林的设计是再合适不过的了。

含蓄多表现为景致的藏和露，景藏则深，露则浅，求藏以达到意境深邃的效果。

通过建筑物、树木、湖石掩映水面，加上岸线的曲折变化以及水体的深浅变化，来增加情趣[5] 。

陈从周先生说过:“水不在深,妙在曲折”。

园林用水,贵在曲折。

通过蜿蜒的水形，营造源远流长的意境。

水的“曲”能够增加空间层次，让游人视线有多样的变化，使空间组织更加丰富，加上建筑和植物的点缀，营造出不同的景观形态，水似尽不尽，而意无穷，给人“欲隐还露”的感觉，引发无穷的想象。

1.4 诗情画意，涵蕴意境中国古典园林多数由文人士大夫参与建造而成。

中国传统园林中的理⽔造园艺术中国古典园林博⼤精深，在世界园林体系中独树⼀帜。

以“万物与吾⼀体”的意境营造，采取“乘物以游⼼”的⽅式，集建筑、⼭⽔、诗画、雕刻等诸多变现形式为⼀体，让⼈们从⼤⾃然中获得精神的愉悦和⾃由。

只⼭⽔寥寥⼏物，⽆不使⼈感到“咫尺之内，便觉万⾥之遥”。

中国传统园林理⽔艺术是对⾃然⼭⽔特征的概括、提炼和再现。

各类⽔的形态的表现，不在于绝对体量接近⾃然，⽽在于风景特征的艺术真实；各类⽔的形态特征的刻画，主要在于⽔体源流，⽔情的动、静，⽔⾯的聚、分，符合⾃然规律，在于岸线、岛屿、矶滩等细节的处理和背景环境的衬托。

运⽤这些⼿法来构成风景⾯貌，做到“⼩中见⼤”、“以少胜多”。

这种理⽔的原则，对现代城市公园，仍然具有其借鉴的艺术价值和节约⽤地的经济意义。

作为中国造园的传统⼿法之⼀，理⽔之法有四：1“疏源之去由，察⽔之来历”；2 ⽔有三远，动静交呈；3 以⽔为⼼，随曲合⽅；4“深柳疏芦之意境，堤岛洲滩之真如” 。

“疏源之去由，察⽔之来历”⼭不让⼟，⽔不择流。

⽔⽆源必旱，不流则腐，不通则为死⽔。

源源不断之⽔才具有⽣机。

⽔有三远，动静交呈⽔之三远为阔远、深远和迷远。

阔远关乎聚散。

所谓“聚则辽阔，散则潆洄。

”深远关乎景深的厚度与层次，迷远则指⽔景布置若⼊迷津，由于⼭林交叠屏障⽽很难料定前⾯⽔的状况，其意境往往在“⼭穷⽔复疑⽆路，柳暗花明⼜⼀村”。

“动静交呈”指尽可能兼有流动的⽔景和静⽌的⽔景。

以⽔为⼼，随曲合⽅以⽔为⼼，说明⼀般⼭⽔的结构是以⼭环绕⽔，⽔在园中的布局位置多为⼼部。

“随曲合⽅”是指随⾃然地形、地貌的地宜和结合⼈⼯建筑布置来探索⽔体的平⾯和空间造型。

与建筑相衔接的⽔池或湖⾯往往先“合⽅”，以后再随地形加以曲折变化。

⽔⽆定形，落地成形。

但⼈有能动性，可以在“⼈与天调”理念的指导下，随遇⽽安地理⽔之形。

深柳疏芦之意境，堤岛洲滩之真如⽔景空间划分与组合的⼿段主要是：筑堤、布岛、留洲和露滩。

叠山理水是中国造园最基本的手法叠山理水是中国传统造园艺术的核心技法之一，被视为中国造园的最基本手法。

它是通过移土、堆山和调整水流的方式来塑造园林景观，以创造出具有层次感和动态美的场景。

叠山，顾名思义就是将土地堆积成山的形状。

在中国古代园林中，山岭是一种重要的元素，代表了自然中的力量和坚定的意志。

通过叠山手法，园林设计师可以创造出起伏的山峦，营造出仿佛山水画般的美景。

这些山峦可以用来隔断视线，增加私密性，也可以提供观景的平台，使游客可以欣赏到不同角度的景色。

同时，叠山还可以帮助园林保持平衡，调整地势，以适应不同的地形条件。

理水则是调整水流的手法，它可以包括建造湖泊、溪流、瀑布等水景元素。

水在中国传统文化中具有重要的象征意义，被视为生命之源和财富的象征。

通过合理地布置水景元素，园林设计师可以打造出宜人的水景环境，使人们能够感受到水的清凉和宁静。

同时，水流的流动也可以为园林增添一种动态美，营造出一种宜人的氛围。

叠山理水作为中国造园的基本手法，不仅仅是为了创造美丽的景观，更是为了表达人与自然的和谐关系。

叠山理水的过程也是一个与自然互动的过程，需要研究地理环境、地势特点和水文条件等因素，以达到最佳的效果。

同时，叠山理水也与中国文化中的哲学思想相契合，强调人与自然的相互依存和共生关系。

在现代的园林设计中，叠山理水仍然被广泛应用。

不论是私家园林、公园还是景区，都可以看到这一古老而独特的手法的影子。

通过叠山理水，园林设计师可以创造出富有层次和内涵的景观，让人们在其中感受到自然的美妙。

叠山理水不仅是中国造园的基本手法，更是一种艺术形式，展示了中国传统文化的智慧和创造力。

2023年第16期现代园艺古典园林理水艺术及其设计启示———以苏州拙政园为例卫薇，张龙（武昌工学院艺术设计学院，湖北武汉430065）摘要:苏式园林理水讲究忌平直求曲折、动静结合的理念，拙政园便是其中的集大成者，得益于苏州地区河网密布、水系发达的水源优势，以及在文人中盛行向往田园山水的风气，便天然形成了此种自然式的理水手法。

拙政园以水景为中心，采用动静结合的理水手法，营造别具特色的江南园林奇观。

从拙政园理水手法中的动态之景出发，分析拙政园造景艺术和理水手法等，以理清动态之景在构造全园景观中的应用，并从中得出传统造园手法在现代景观设计中的借鉴之处，增加当代水景设计的深度和广度。

关键词:理水；动态美学；设计1园林理水发展及艺术手法1.1我国传统水景理法的发展演化我国古典园林的造景从先秦开始。

台是商、周两代重要的园林建筑，殷纣王的“沙丘苑台”、周文王“灵台”等，外观雄伟，规模宏大，主祭祀和观赏功能。

在春秋时期，以台地为主的园林风靡，自然的风景也就成为造园依借的一个主要部分；通过人为开挖水体，营造理水景观。

在秦汉时代的园林治水造景处于萌芽阶段，也取得了极大进展。

在魏晋、南北朝的士大夫们的“隐士”思想的熏陶下，山水画逐渐形成了一种社会风气，并对园林的发展有了深远的影响。

到了宋朝，我国的花园逐渐发展起来，已能模仿大自然的多种水流，并且和山石相结合，形成天然的花园景观。

我国古代的园林在明清两代达到相当成熟的水平，园林水景的发展也取得了空前的成就。

11世纪，辽人在中都东北侧（现在北京北海公园）一带开湖建岛，故称西华潭，岛名为琼华岛。

元王朝灭亡后合并为大内御苑，并改名为“太液池”。

明朝以元大都为基点，改革了北京的给水体系，营建西苑，扩大了南湖，形成了3个主要的水系景观：北海、中海、南海。

三海的东北面与什刹海、后海、西海相连，被称为京城“六海”。

六海的疏通，为宫廷园林营造了良好的水景观环境。

明代西苑三海海域广阔，水景丰富，自然的野生风光野趣无穷，并延续至清朝。

工程研究Engineering research■ 李皓浅析中国古典园林理水艺术摘要：本文首先回顾了中国古典园林理水艺术发展历程，并从古典园林理水艺术的“源头设计、水体布局形式、水体形态特征、水体意境美的创造”详细解析其基本特征。

提出研究我国传统园林理水艺术，有利于继承和弘扬传统园林文化，为创作优秀的现代园林提供有益的借鉴。

关键词：中国古典园林；理水艺术；水景设计中国古典园林师法自然，以自然山水园创作为特色，追求“天人合一”的自然景象美和诗情画意的意境表达，通常采用挖湖堆山的造园手法，创造丰富的自然山水空间形态。

而园林理水是中国古典园林创作的主要内容，具体任务是结合环境特色设计建造优美的水景空间。

中国园林自古就有“无园不水”的说法，无论是北京的皇家园林，还是江南私家园林，都离不开水景的设计与建造。

因此，系统研究和整理我国传统园林理水艺术有利于更好地理解古典园林的设计与建造，丰富古典园林创作理念，更好地为继承和弘扬传统园林文化、创作优秀的现代园林提供有益借鉴。

1中国古典园林理水艺术发展我国古典园林已有千年的发展历史，最早萌芽于商周时期，在周代周文王筑“灵池、灵台、灵囿”成为中国古典园林的雏形。

其中，灵池是规整的四方形人工水池，以“放养游鱼、观鱼赏景”为特色，这就是中国古代最早出现的人工园林水景设施，为统治阶级提供了重要的休闲活动场所。

秦汉时期，中国古典园林以皇家宫苑建筑为主体，较明显体现了“建筑为主、山水为辅”的造园思想，水景建造数量不多，形态以皇家宫廷院落水池设计为主。

汉代著名的建章宫挖湖建造“太掖池”，并在池中修筑三座假山，分别命名为“蓬莱、瀛洲、方丈”象征着古代神话传说中东海的三座仙山，形成了中国古典园林最早的理水设计手法“一池三山”的思想。

魏晋时的中国古典园林，逐渐与田园诗、山水画融合，初步形成了追求诗情画意的审美情趣。

这个时期的园林建造在摹拟、仿效自然的基础上，逐步融入当时文人士大夫生活的场景，最有代表性的是王羲之“曲水流觞”的故事所体现的园林生活意趣。

浅析中国古典园林理水手法之一摘要：简要介绍了在中国古典园林中水景所起到的作用与地位，通过简析中国古典园林在水景上运用的“开合聚放”的形式和手法来认识中国古典园林艺术中的自然之美、山水之美。

关键词：园林理水水景开合聚放我们常说“山水园林”，在园林景观中有山有水才能充分体现园林景观意境和特点，山石、水体、植物是构成园林景观的三大要素，园林景观中的主要景色也主要由它们来构成。

“风乍起，吹皱一池春水”，园林景观中只要有了水，一切景观都活了起来，可以说水景是中国古典园林的灵魂。

这足以说明水景在园林中所占的地位。

造园学家陈从周在《说园》中所说的“水曲因岸，水隔因堤”，“大园宜依水，小园重贴水，而最关键者则在水位之高低”，“园林用水，以静止为主”。

这些均是园林理水的基本原则。

水是中国传统山水园林的灵魂，在中国造园中，素有“无水不成园”的说法。

水变化不定的形态和丰富的人文内涵，为园林景观空间增添了浪漫的色彩和深远的意境。

许多古典庭院以水为主题，如苏州网师园、沧浪亭、拙政园等。

水景丰富了庭院景观，改善了庭院生态环境，并为水生花卉提供了生活环境，也在一定程度上深化了庭院意境。

园林水体的用途非常广泛，主要包括以下几个方面：营造园林景观；改善环境，调节小环境中的气候；提供生活用水；提供生产用水；提供体育娱乐活动场所；提供观赏性水生动物和植物的生长条件，为生物多样性创造必需的环境；交通运输；汇集、排泄天然雨水；防护、隔离；创造园林迂回曲折的线路；防灾用水。

在园林景观营建中常见的水景形式按水的状态可分为静态水景和动态水景两种。

静态水景一般在园林中以片状汇聚的水面，如湖、池等表现。

动态水景是以流动的水为主体，形式上主要有流水、落水和喷水三种，利用水姿、水色、水声来增强其活力和动感、令人振奋。

综上所述可以看出，中国传统园林理水艺术是独立发展的一套系统，它着重强调对自然山水景观特征的概括、提炼和再现。

对水自然形态的表现，关键不在于规模大小，而在于其特征表现的艺术真实，突出“虽为人开，宛若天成”的意境。

-136- 探析苏州古典园林理水艺术与手法刘海燕(苏州大学 金螳螂建筑与城市环境学院，江苏 苏州 215123)摘 要：通过对苏州古典园林理水艺术形式与造景手法的调查研究，提炼出古典园林理水的精髓，继承古典园林理水对自然水体形式模仿的意境、源头和水尾处理的艺术以及水体空间的分割手法，将其应用到现代园林理水景观设计中，探索出既符合当代可持续发展观念，又具有中国传统文化底蕴的水景观设计方法。

关键词：理水景观；古典园林；现代园林；艺术形式；造景手法作者简介：刘海燕（1989－），女，硕士研究生；研究方向为苏州园林艺术与设计。

水是中国古典园林造园4要素之一，理水指园林中各种水体的设计营造[1]。

在苏州古典园林中，理水的意境和手法，多源于自然界中的湖泊、江河、溪流、深潭、池塘等，师法自然又高于自然。

1 苏州古典园林理水艺术与手法中国古典园林理水，多数是以湖、池、泉、溪、潭的静态水景为主，但又能做到静中有动[2]。

传统园林的理水是对自然山水特征的概括、提炼和再现。

各类水的形态的表现，不在于绝对体量接近自然，而在于风景特征的艺术精髓；各类水形态特征的刻画，主要在于水体源流、水体动静和水面聚分上符合自然规律，创造出源于自然、高于自然的水景。

1.1 水体形式不同园林有着不同的水景类型与水体形式，通过实地调研，将苏州古典园林的水体分为：湖泊、溪流、深潭、池塘4个类别。

1.1.1 湖泊——以网师园中部彩霞池为例…自然界中的湖泊为大型开阔的静水面，而园林中的湖泊则要小得多，基本上是一个自然式的水池。

湖泊水面有聚有分，而小园的水面聚胜于分，如网师园中部的彩霞池。

…苏州网师园内，园池面积仅20…m 见方，但却给人以开阔的感觉。

水面集中，位于园的中部，并在池的四周留有适当的空间堆山叠石、种花植树。

网师园中对于水面的处理原则，符合《园冶》中的4字概括：“随曲合方”，水面的形态布局“宜曲则曲，合方则方”[3]。

“方”即水体岸线为平直的几何形态，通常用于临水主建筑前的岸线处理；“曲”即水体模拟自然界水体蜿蜒的曲岸线，更好地与园中山石形成紧密的山水布局，营造出山环水抱的景观格局。

费文君，等中国园林理水文化艺术在现代景观设计中的“传”与“承”|200HUNDRED SCHOOLS IN ARTS文章编号：1003-9104(2020)02-0200-05中国园林理水文化艺术在现代景观设计中的“传”与“承"费文君，徐畅（南京林业大学风景园林学院，江苏南京210037）摘要:水作为现代园林的核心要素，其景观营建主要依托理水技艺塑造水之“形”，利用理水文化营建水之“意”。

但伴随着快速城镇化进程，园林水景建设逐步偏离文化轨道，呈现出重“形”轻“意”的现象。

为寻回水景的理水文化，文章以公园城市理念为引领，追本溯源，寻传统理水文化之艺术，补当今水景之弊端；将“疏源察水，聚散有致”“以水为心，随曲合方”“虽由人作，宛自天开”"以诗入园，因画成景”四大传统理水艺术渗透于现代园林水景的水系梳理、形态布局、要素配置和意境营造四个环节，在"传”与“承”中弘扬中国传统理水文化艺术，树立现代景观文化自信，营建出“形”“意”兼备的现代园林水景。

关键词:景观设计；园林理水；文化艺术；现代水景；古典园林中图分类号：J50文献标识码：A“文化自信是一个民族、一个国家以及一个政党对自身文化价值的充分肯定和积极践行，并对其文化的生命力持有的坚定信心。

”这是习近平总书记关于文化重要性的阐释，表达了对传统文化的认同与尊崇。

为响应习总书记的号召，以文化为核心的新时期公园城市理念应运而生，强调城市的各项建设不可脱离文化而独立存在，对园林建设而言，即是注重景观文化自信的“传”与“承”。

无水不成园。

水作为园林景观中的关键组成要素，在其景观建设中应当承接传统理水文化艺术，并结合当下发展需求进行传扬与创新。

但在城镇化社会发展的驱使下，现代园林水景一味追求“形”的奇特，不顾地域风格，脱离文化内涵，忽略“意”的营造，导致景观存在趋同一致的问题。

纵观历史长河，中国古代但凡造园必定引水，营造出的水景意境丰富多彩，耐人寻味，这进一步表明现代园林水景建设中传统理水文化注入的必要性与重要性。