- 1 - 摄影人的基本道德——永远别做一个让人讨厌的摄影人
1、慎用闪光灯——永远不要在会议、舞台或者音乐会等这一类场合上使用闪光灯，原因是，你的闪光灯会影响到别人，你想拍照的时候，会影响台上人发挥，另外其他观众也在看。其次，机顶闪光灯肯定不够用，因为有“闪光指数”这种东西！另外也破坏自己图片的光影。对应办法，大光圈、提高ISO！
2、抓拍。当你突然发现一个很值得拍摄的情形的时候，不妨把这一刻记录下来，但当你的照片当中有人物的正面，或者以该人物作为主要构图对象的时候，应该得到当事人的许可，否则就就尽量不要发表，除非你是新闻记者。（如果当事人不喜被人拍，不要偷拍，那是一种不尊重）
好照片= 对相机的熟练调节 + 拍摄的角度 + 拍摄的时机 + 良好的构图 + 内在的思想 + 拍摄的经验
（一）摄影的“立意”
单反相机模仿人的视觉，你眼睛看到的东西，用单反相机准确还原成照片，传递给别人，使他们身临其境。（我的个见）
当我们端起相机准备拍照的时侯，问题就在眼前：你想拍什么?或者说想通过照片传达什么，是一个人物，一件事，还是某人某事? 摄影的表达如同写文章，在下笔之前你就必须为你的文章“立意”，创立一篇文章的中心思想。也叫趣味中心。
确立一张照片的“立意”很重要，没有立意的照片等同一张“废片”。看一张照片就如同在听一个“语无伦次”的人说话一样，你无法明白他到底想说什么。 一张照片只能用来说明一件事！
如果我们试图在一张照片中表达许多问题，可以说是失败的。构图时舍不得许多无用的元素，这也漂亮，那也有意思，许多漂亮的东西在一起，造成观察者的视觉游离，从而使得“立意”下降。
绘画构图是加法，简单的摄影构图是减法。而真正的摄影构图是在不影响画面立意的前提下，尽可能的增加信息和元素。一切都需视传达的目的而定（此如证件照或人物肖像类的特殊摄影除外）。
（二）基本知识
单反入门基础知识
单反入门基础知识
摄影爱好者都是想拥有一台单反相机的，而对于一些新手而言单反相机的使用还真是个问题。以下是单反入门基础知识，欢迎阅读。
当你买了相机，如何使用，你可能首先要做的是了解相机功能，以及重要和准确的曝光，深度适中，这些都是非常重要的相机。每个人的兴趣点是不一样的，因此，不同的人看到同样的画面都会有不同的观测点，都会有不同的兴趣点。我们要使用的利益这个角度来看，是摄影构图。
线条
线包含活动指示的位置或方向。在一张相片中，有几点几何形状建设，人们会想到的几个点成线。线可以是弯曲的，垂直或水平的，也可以是对角或Z形线的位置和方向，还包含了一些人的感情。水平线表示安静稳定，垂直线表示的电力和能源。对角线意味着活动，行动和变化。曲线或S线象征和平，和平与色情。聚集多行显示的深度范围和距离。一个篱笆或远延伸到一个点群集的道路，会给人造成二维平面图像的三维深度的这种幻觉。该生产线是在设计中的强大的元素，因为它可以引导观众的眼睛。要拍摄出令人印象深刻的相片，将积极寻找线，把它们放在你的取景器来调用特定的感情。
塑造
形状呈现由闭合线的结果。要确定的颜色或布置在相机的取景器中的对象的范围，没有线的形状仍然可以找到。一些基本形状，如圆形，方形，三角形和六边形是大自然在某种形式或其他渲染。空间是由形状和形式。正形，形状和形式，负空间的形状和周围形成的空缺。有些图像是正面和负面的平衡。
明与暗
图指的是暗的区域的三维物体的存在感。当光源单调的阳光如某个对象，该对象将在阴影中，成为它的一部分。亮区和暗区的图像形成反差，对比度图像具有体积感的。图像的影响，我们的.情感因素包括源范围(从顶部或底部，闪耀)中央的颜色强度。从后面物体光全黑的轮廓对象，背风光音明亮闪耀。一个二维轮廓形状不能构成形式。在黑白摄影一样，没有颜色可以让我们感觉到身体的存在。此方法通常用于高压侧的光相片的画像，通常被称为“伦布兰特照明”，强调边缘和深度的光。在风光摄影，每天早晨和傍晚侧太阳能出现景观材料，和一般的色调温暖或寒冷。
单反摄影入门 之 相机镜头知识（一）
单反摄影入门讲堂系列 之 相机镜头知识（一）
单反数码相机指的是单镜头反光数码相机，即Digital（数码）、Single（单独）、Lens（镜头）、Reflex（反光）的英文缩写DSLR。目前市面上常见的单反数码相机品牌有：尼康、佳能、宾得、索尼等。
单反相机的工作原理：
在单反数码相机的工作系统中，光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物。与此相对的，一般数码相机只能通过LCD屏或电子取景器（EVF）看到所拍摄的影像。显然直接看到的影像比通过处理看到的影像更利于拍摄。
在DSLR拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，感光元件（CCD或CMOS）前面的快门幕帘便同时打开，通过镜头的光线便投影到感光原件上感光，然后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像。单镜头反光相机的这种构造，确定了它是完全透过镜头对焦拍摄的，它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致，十分有利于直观地取景构图。
如果要问什么是相机中最重要的部件，我想绝大多数的人都会说：镜头！因为它的好坏直接影响到拍摄成像的质量。同时镜头也是划分相机种类和档次的一个最为重要的标准。一般来说，根据镜头，我们可以把相机划分为专业相机，准专业相机和普通相机三个档次，无论是传统的胶片相机还是数码相机，都可以适用于这个划分。
专业相机也叫单反相机，完整的应该叫做单镜头反光相机。这类相机的反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。光线透过相机的镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，摄影者可以在观景窗中看到外面的景物。拍摄时，当按下快门键，反光镜便会往上弹起，前面的快门幕帘便同时打开，通过镜头的光线（影像）便投影到感光部件（传统相机是胶片，数码相机则是CCD或是CMOS）上使其感光，尔后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像。专业相机的镜头是可以整个脱下而更换另一个镜头，从而获得不同的拍摄效果。专业相机的镜头种类是非常之多的，而价格少则数千、多则数万元，有许多镜头甚至要比机身还要贵。这样的相机一般只有专业摄影师才会使用。
感光度（也就是ISO）指的是感光体对光线感受的能力。在传统摄影时代，感光体就是底片，而在数码摄影的时代，相机则采用CCD或是CMOS作为感光原件。感光度越高（也就是ISO值越高）时，拍摄时所需要的光线就越少，感光度越低时，对拍摄时所需要的光线就越多。
一般我们常见的ISO数值有： ISO50、ISO100、ISO200、ISO400、ISO800、ISO1600
当ISO的数值越高时，感光度就越强。目前入门级数位单反相机的感光度通常从100起跳（NIKON为ISO 200），最高一般都有到ISO 1600的实力。
在每两个相邻的感光度号数之间，差异的感光能力是两倍，也就是说，ISO100的感光能力是ISO50的两倍，同样的ISO1600的感光能力是ISO800的两倍。这里的计算方法，跟我们在前面课程中提到过的光圈和快门是一样的。
感光度跟光圈、快门一样，在两个相邻号数之间都有「一级」或是「一格」的差距。所以，我们在换算曝光量时，同样的也可以把ISO带进去里面作变换。例如：
F2.8、1/60s、ISO 100 = F5.6、1/60s、ISO 400（因为光圈减少了两格的光量，所以右边在ISO感光度上增加了两格补回来）
提高感光度可以帮助我们在环境比较暗的场合来拍照，而不需要藉助闪光灯、或是大光圈的镜头来辅助，不过它也有一个很难令人忍受的缺点，就是当感光体的感光度越高，所拍摄出来的图片粒子就会越粗造，画面的噪声也会增多。
一般数码单反相机对噪声及粗粒子的抑制能力，也是作能力评比时的一个重要评分依据。我们来看看在使用低感光度跟高感光度两种情况下，画面的噪声跟粒子的差异有多大：
原图，使用ISO 100来拍摄
使用ISO 100拍摄时的局部放大图，粒子比较细腻
使用ISO 800 时的放大图，颗粒比较大，而噪声也变多了
从上面的局部放大画面，可以见到提高感光度之后，对画面产生的负面影响。一般如果拍摄者要求画面的细致度及高品质，在拍摄时就尽量不要使用高感光度的设定。这时因为光线不足势必要拉长拍摄时间或是补光，所以闪光灯或是三脚架就成了必备的工具。
