论李白诗歌
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论李白诗歌的文学之美李白,作为中国古代文学中的一位巨匠,他的诗歌作品在艺术上独具匠心,思想深邃,对后世影响深远。
他的诗歌中充满了文学之美,包括诗歌的语言、形式、意境和艺术价值等方面。
通过探寻李白诗歌中的文学之美,我们可以更好地欣赏其诗歌的魅力和内涵。
首先,李白展现出了盛唐士人的自信和自负。
他的诗歌中充满了对自己才华的认可和肯定,他自称“诗仙”,表达了对自己超凡脱俗的自信和非凡能力的认可。
同时,他的狂傲和独立人格也在他的诗歌中得到了充分体现。
他不受任何传统规范和束缚,自由地表达自己的情感和思想,这种豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀,让他成为了一个与众不同的存在。
李白的诗歌语言生动形象,用词新颖别致,极具表现力。
他善于运用比喻、象征、夸张等手法,创造出瑰丽多彩的艺术形象。
例如,《将进酒》中的“红酥手,黄藤酒,满城春色宫墙柳”、“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,表现了诗人豪放洒脱、热爱生活的情感;《早发白帝城》中的“巫峡清秋节,湘江夜月轮”,描绘了自然景观的神韵;《夜泊牛渚怀古》中的“星垂平野阔,月涌大江流”,展现了壮丽的自然景观。
这些语言上的创新和独特性,让李白的诗歌具有极高的艺术价值。
其次,李白的诗歌形式多样化,包括律诗、乐府、词、绝句等多种形式。
他对于不同的诗体,都有着深入的研究和探索,让他的诗歌更加丰富多彩。
例如,《庐山谣》则是一首优美的七言绝句,描绘了令人神往的自然风光。
这些不同的诗体,都能够为诗歌表达提供更多的选择和空间。
他的诗歌中充满了奇幻、神秘和超自然的元素,这些元素让他的作品具有了极高的艺术价值和观赏性。
他的诗歌不仅具有文学上的美感,更是一种对人类智慧和想象力的探索和展示。
最后,李白既是“诗仙”,又是“游侠”。
他的诗歌中既有超凡脱俗的精神,也有生活的真实与感悟。
他的作品不仅展现了诗人的灵魂,也展现了社会的风貌和人民的生活。
他的诗歌表达了对自由和人性的追求,同时也体现了对人类命运的深刻关注和思考。
论李白诗歌的浪漫主义特色:
李白作为中国古代诗歌的代表人物之一,他的诗歌中体现了浓厚的浪漫主义特色,主要体现在以下几个方面:
1.自由奔放的个性:李白的诗歌表达了对自由、放浪、无拘无束生活方式的向
往。
他倡导饮酒作乐,追求人生快乐,表现出了对束缚的反抗和对自由的追求。
2.自然意境的追求:李白的诗歌中大量描绘了自然景色,他通过对山水、花草、
月夜等自然景致的描绘和赞美,表达了对自然的热爱和向往,并将自然与人的情感融为一体。
3.对历史传说的神秘迷恋:李白的诗作中常常涉及神话传说、仙侠传奇等题材,
展现了对神秘、超凡境界的向往和追求。
他常常将自己幻想成仙、化身为神佛,表现出对超越尘世的渴望。
4.理想化的爱情观念:李白诗歌中描绘了对于理想化爱情的追求和向往,表现
出对爱情的执着和浪漫情感。
他将爱情视为一种至高无上的精神追求,而非俗世间的柴米情感。
山西广播电视大学开放教育毕业论文题目:浅论李白诗歌的成就和影响学生姓名:刘彩虹学号:071090506专业:汉语言文学指导教师:梁宏卫职称:中高提纲李白杰出的创作才能和他毕生的艺术实践,真正实现了他的主张和抱负,为完成诗歌革新的历史使命,把唐代诗歌创作引向健康的道路作出了巨大的贡献。
一、从内容上讲,李白的诗歌在多个方面、多个领域都取得了高度的成就(一)抒写自己的政治抱负和关怀国事、同情人民的思想感情,是李白诗歌的首要内容。
(二)对黑暗腐朽的政治现实的否定,并予以无情揭露和尖锐批判,是李白诗歌的又一重要内容。
(三)对封建权贵的鄙夷,对封建程序和富贵利禄的蔑视,以及对自由的向往,是李白诗歌又一不可忽视的重要内容。
(四)李白热爱祖国的大自然。
他“一生好入名山游”,祖国的许多名山大川,都留有他的足迹。
(五)李白直接描写劳动人民的思想、生活和劳动的诗歌,就数量来说虽不多,但它们反映了年男女热烈的爱情生活和动人的劳动场面,诗人对劳动人民疾苦的同情,以及诗人和劳动人民之间的深厚情谊。
二、从创作方法讲,李白的诗歌把浪漫主义推到了一个新的高度三、李白不仅是我国历史上的伟大诗人,也是世界文化史的巨人对于李白为我们留下的这份珍贵的诗歌遗产,我们一定要很好地加以研究,批判地加以继承。
浅论李白诗歌的成就和影响内容摘要:李白一生,在政治上未能有所建树,但是,在诗歌创作上,他为我国古典诗歌的发展作出了杰出的贡献,赢得了在文学史上的崇高地位。
李白是其中成就最杰出、贡献最大的一个。
李白杰出的创作才能和他毕生的艺术实践,真正实现了他的主张和抱负,为完成诗歌革新的历史使命,把唐代诗歌创作引向健康的道路作出了巨大的贡献。
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李白的游仙诗想象力丰富,充满了浪漫主义色彩。
李白在追求“道境”的同时,拼命地想象着人倏忽变化成仙、一刹那进入仙界的美妙天地,“仙人”形象成为他超世精神的象征。
《梦游天姥吟留别》是李白诗歌的代表作,更是他的道诗代表作。
天姥山是构成道教“仙都”氛围的重要山峰,李白对这样的道教圣地是十分向往的,他在山东寓居之时,曾梦中前往游览天姥山。
他想象加入神仙的行列携手同游。
在《梦游天姥吟留别》里把人间和天堂仙境结合在一起,意境奇妙虚幻,道教中的天宫楼阙、各类女仙、仙家的侍从和仙境中的日月云彩,都进入了李白的世界。
李白游仙诗是其真实人格的反映。
李白的追求是多方面的。
他在《代寿山答孟少府移文书》中借别人之口这样介绍自己:“近者逸人李白自峨眉而来……谓其友人日:‘吾未可去也。
吾与尔达则兼济天下,穷则独善一身,安能餐君紫霞,荫君青松,乘君莺鹤,驾君虬龙,一朝飞腾,为方丈蓬壶之人耳,此则未可也。
乃相与卷其丹书,匣其瑶瑟,申管晏之谈,谋帝王之术,奋其智能,愿为辅弼,使寰区大定,海县清一,事君之道成荣亲之义毕。
然后与陶朱留侯,浮四海,戏沧州,不足为难矣。
”由此可见李白对求仙的基本态度。
李白的游仙诗具有对现实的批判精神和悲剧意识。
李白对于游仙具有清醒的认识,不是无原则的单纯狂热,而是是反映了强烈的批判精神。
诗人终于感到,神仙与现实之间的巨大矛盾是不可调和的。
他借批判秦始皇,吟出:“但求蓬莱药,岂思农鹰春”(《古风五十九首》之十八),指出但求个人成仙,不关心民间疾苦的可鄙与虚妄。
总之,李白的游仙诗在主体表现方面特征突现。
李白的游仙诗抒情主体由“非列仙之趣”的“泛我”转变为“身欲为神仙”的“自我”。
论述李白诗歌的艺术特点
1. 李白的诗歌那真是超级富有想象力啊!就像“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,他能把庐山瀑布想象成银河从天上掉落,这是多么奇妙的联想啊!难道你读了不会惊叹吗?
2. 李白的诗歌语言多简洁明快呀!比如说“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川”,简简单单几个字,就把美景描绘得栩栩如生,这语言驾驭能力,谁能不佩服呢?你能说这不是一种魅力吗?
3. 他的诗歌情感那叫一个浓烈!像“安能摧眉折腰事权贵”,充分表达了他对权贵的不屑,这是何等的豪情啊!你难道不觉得很震撼吗?
4. 李白的诗歌风格那可是变化多端啊!有时豪放如“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,有时又很婉约,像“云想衣裳花想容”。
这就好像一个多变的精灵,总是给人带来惊喜,不是吗?
5. 李白的诗歌常常借助各种意象,比如“举杯邀明月,对影成三人”中的明月,让诗歌充满了意境,这就像给诗歌插上了翅膀,能带我们飞到他的世界里。
这是不是特别神奇呢?
6. 还有啊,李白的诗歌具有一种永恒的魅力,千百年过去了,他的“天生我材必有用,千金散尽还复来”依旧能打动无数人的心。
这难道不是诗歌的伟大之处吗?总之,李白的诗歌就是一座取之不尽的宝藏,值得我们不断去探索和品味。
论李白诗歌的艺术成就李白(701--762),字太白,盛唐最杰出的诗人,也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人,素有“诗仙”之称。
杜甫称赞他的诗说:“笔落惊风雨,诗成泣鬼神。
”这种无比神奇的艺术魅力,确是他的诗歌最鲜明的特色。
他的诗歌,不仅具有最强烈的浪漫主义精神,而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法。
在诗体上的贡献是卓越的,并且对后世的影响是深远的。
(一)浪漫主义的艺术风格李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。
作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。
李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
比如,他入京求官时,“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!”想念长安时,“狂风吹我心,西挂咸阳树。
”这样一些诗句都是极富感染力的。
李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。
他的诗歌往往呈现感情充沛,瞬息万变的特色。
《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇,已经可以看出这一点。
他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。
在诗里,他正在劝人开怀痛饮:“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
”好象他很安于颓废享乐的生活,但是,他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测,他突然又说:“天生我材必有用,千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。
他的《梁园吟》也有这种类似的情况,诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢,甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常,但是临到结尾,他突然又说:“歌且谣,意方远。
东山高卧时起来,欲济苍生未应晚。
”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。
把矛盾复杂的思想感情,处理得这样洒脱灵活,并且达到艺术上的高度完美,在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。
从这种跳脱变化的特点继续发展,于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。
极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实。
论李白诗歌的艺术魅力
李白是唐代诗歌的巨匠之一,他的诗歌风格独特,深受后世诗人的喜爱。
在李白的诗歌中,我们可以体会到他的意象丰富、意境深远,以及对自然和民间生活的热爱。
李白的诗歌艺术魅力体现在以下几个方面:
一、意象丰富。
李白的诗歌中充满了各种想象力丰富的意象,如“白日依山尽,黄河入海流”、“云想衣裳花想容”等等。
这些意象生动形象、富有感染力,使人们产生共鸣,体验到诗歌的美感和力量。
二、意境深远。
李白的诗歌往往能够跳出当时的时空限制,超越个人的局限,营造出宏大的意境。
比如“将军百战死,壮士十年归”、“黄金台上啼白衣,玉容寂寞泪阑干”等等,这些诗句所展现的意境深邃、丰富,给人以深刻的感受。
三、热爱自然、民间生活。
李白的诗歌中往往能够看到对自然和民间生活的热爱和热情,这种热情在他的诗歌中体现得淋漓尽致。
比如“青山横北郭,白水绕东城”、“采菊东篱下,悠然见南山”等等,这些诗句所描写的自然和民间生活的场景,让人们感受到这些美好的事物所带来的温馨和感动。
四、浪漫主义情怀。
李白的诗歌中往往能够看到浪漫主义情怀的体现,这种情怀贯穿于他的诗歌创作中。
比如“将欲死别时,不得已而情不舍”、“长恨人心不如水,等闲平地起波涛”等等,这些诗句所表达的情感深邃、多彩,让人产生强烈的共鸣和感动。
总之,李白的诗歌艺术魅力在于他独特的诗歌风格,浓郁的个性
特征和深邃的情感表达,以及对自然和民间生活的热爱和赞美。
这些元素使得他的诗歌充满了美感和感染力,成为了中国文学史上不可忽视的重要篇章。
李白诗词的议论文高一作文5篇“举杯邀明月,对饮成三人”。
《月下独酌》是李白寂寞的绝唱。
这里给大家分享一些写李白的高中作文,希望对大家有所帮助。
写李白的高中作文篇1从我第一次接触诗歌起,口中就经常吟唱那句“举头望明月,低头思故乡”。
是李白这个“诗仙”带我走近诗歌的世界,透过他的毛笔领略大唐的山山水水,通过他的文采看世间的风风雨雨。
但我不曾真正了解过李白,所以假期中我亲身走近了李白,才真正领略到李白的伟大。
我所想象到的李白总是有着苍颜白发,布满皱纹的手轻抚着胡须,站在船头,布衣随风飘浮,在群山中穿梭,吟咏着诗歌。
别看李白的老年时代饱含了传奇色彩,他的童年同样不一般。
传说李白出生的时候,有长庚星带着耀眼灿烂的光芒划破夜空突然坠落近李客(李白的父亲)的宅院并且李白的母亲生产前也梦到太白金星从天落入她怀中。
这样不寻常的出生或许奠定了后来李白的伟绩吧!少年时的李白聪明过人,一次宴会上更是随即赋诗一首,得到了众人的称赞,也从此有了“神童”的美誉。
李白实在是中国诗人中的游侠,在山水中消磨寂寞和痛苦,在山水中挥笔疾书,留下了许多精品。
他在游峨眉山时写下《登峨眉山》,“蜀国多仙山,峨眉邈难匹”写出了峨眉山陡峭险峻、横空出世的雄伟气势;他在游览散花楼时写下《登锦城散花楼》,“金窗夹绣户,珠箔悬银钩”写出了散花楼的雕栏绣户,气派壮观;他在登上岳阳楼时写下了《与夏十二登岳阳楼》;他在登上庐山,在香炉峰看到瀑布从断岩陡壁上飞流而下是写下了那千古流传的《望庐山瀑布》抒发了他隐逸仙居、出世脱俗的愿望和对大自然的的热爱;他在畅游金陵时,思索着这儿曾上演的一幕幕轰轰烈烈的兴亡成败的历史悲喜剧写下了《月夜金陵怀古》等诗。
迄今为止,李白已辞世大约一千三百年了,虽然无人知晓他死于何年何月何时,虽然无人知晓他是怎样死的,但人们一直爱戴着他,为他编了个浪漫的归宿。
他卓越的诗情和才华,豪放洒脱的胸怀气度和浪漫的情怀构成了盛唐文化魅力的所在。
现在我心目中李白不再是那个满脸忧愁,苍颜白发的老人,而是一个双目有神,胸怀斗志,浪漫潇洒的“诗仙”。
论述李白诗歌的艺术特色
李白是中国唐代的一位著名诗人,他的诗歌具有独特的艺术特色。
以下是对他诗歌艺术特色的详细论述:
一、豪放奔放
李白的诗歌豪放奔放,敢于挥洒自己的感情和思想。
他的诗歌大胆创新,不拘泥于传统格律和形式,常常使用自由散文和流畅的韵律。
他的诗句也常常使用大量的比喻和象征,展现出他豁达开放的性格和对自然的深刻感受。
二、情感真挚
李白的诗歌情感真挚,表达了他内心深处的感情世界。
他常常以自己的亲身经历为素材,将自己的情感生动地表达出来。
李白的诗歌中充满了对生命的热爱和对人生的感悟,这种情感真挚感人,使人对生命充满了热爱和向往。
三、意境高远
李白的诗歌意境高远,表现出他对自然和社会的深刻洞察和高度理解。
他常常借鉴自然中的现象和景象,将其融入自己的诗中,并赋予其深刻的意义,从而展现出了自己对生命、人性和社会的独特见解。
四、文学价值
李白的诗歌具有很高的文学价值,常被誉为“诗仙”。
他的诗歌在形式、内容、意境等方面都有其独特之处,常常被用来作为教材和研究对象,对中国古典文学的发展具有重要的意义。
总之,李白的诗歌具有豪放奔放、情感真挚、意境高远和文学价值等多重艺术特色,使其成为中国古代诗歌的重要代表之一。
论李白诗歌的飘逸风格李白(701年-762年)被誉为中国古代文学史上最伟大的浪漫主义诗人之一,他创作的诗歌以其独特的飘逸风格而闻名于世。
本文将探讨李白诗歌的飘逸风格,并从诗歌语言、主题内容以及意境表现三个方面进行论述。
一、诗歌语言的飘逸韵律李白的诗歌语言流畅优美,常常采用豪放磅礴的辞藻和鲜明生动的形象描写。
他善于运用象征手法,使抽象的情感表达变得具体而富有意境,给人以美的享受。
例如《静夜思》一诗:“床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
”通过写出明月光照在床前和须低头思故乡的情景,使读者产生对故乡的思念之情。
这种用意象表达情感的手法,给人以诗意的飘逸感。
李白的诗歌中还常常采用排比句和对仗句的修辞手法,使诗句的韵律感更加强烈。
例如《望庐山瀑布》一诗:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
”通过日照香炉和瀑布挂前川的描写,给人以热闹繁杂之感;再通过瀑布飞流直下的描写,给人以壮丽景象之感。
这些修辞手法的运用,使诗歌语言更加飘逸动人。
二、主题内容的超脱远眺李白的诗歌主题内容常常超脱世俗,远眺宇宙。
他向往自由自在的生活,渴望放飞自我,脱离尘世纷纷扰扰的困扰。
例如《登金陵凤凰台》一诗:“凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。
”这首诗表达了诗人对古代帝王的景仰之情,通过诗人眼中的金陵凤凰台,展示了诗人自我超脱远离尘世的憧憬。
他用凤凰游离和江自流来暗示人世的变迁和虚无。
这种主题内容的超脱远眺,使李白的诗歌充满了浪漫主义的飘逸感。
三、意境表现的超然雅致李白的诗歌意境表现充满了超然雅致之感。
他善于运用自然景物的描写和自然景物与内心情感的结合,塑造了富有意境的诗画形象。
例如《望月怀远》一诗:“空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
随意春芳歇,王孙自可留。
”通过描写雨后的空山和明月照在松间的景象,诗人展示了自然的美丽和宁静。
论李白诗歌的浪漫主义导读:李白是盛唐著名诗人,其诗歌具有浓厚的浪漫主义特色,洋溢着火焰般的激情,具有“气吞万里如虎”的气势,构建起古代积极浪漫主义的新高峰。
下面小编为大家带来论李白诗歌的浪漫主义的文章,希望能帮助到大家。
论李白诗歌的浪漫主义李白盛唐诗坛的代表作家,同时也是我国文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。
在他的诗中,浪漫主义精神和浪漫主义的表现手法达到了高度的统一。
而在这其中,夸张手法运用尤为娴熟。
作为一个浪漫主义诗人,李白是伟大的,也是最典型的。
他说自己的诗是兴酣落笔摇五岳,诗成啸傲凌沧州(《江上吟》),杜甫称赞他的诗也说:笔落惊风雨,诗成泣鬼神。
(《寄李十二白二十韵》)这种无比神奇的艺术魅力,确是他的诗歌最鲜明的`特色。
诗人在感情的表达上不是掩抑收敛而是喷薄而出,一泻千里。
当平常的语言不足以表达其激情时,他就用大胆的夸张;当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时,他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。
在《蜀道难》诗中,诗人以变化莫测的笔法,淋漓尽致地刻画了蜀道之难,艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌。
描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷,诗中那些动人的景象宛如历历在目。
李白之所以描绘得如此动人,还在于融贯其间的浪漫主义激情。
诗人寄情山水,放浪形骸,他对自然景物不是冷漠的观赏,而是热情地赞叹,借以抒发自己的理想感受。
那飞流惊湍、奇峰险壑,赋予了诗人的情感气质,因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。
诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体,进行写景抒情。
言山之高峻,则曰上有六龙回日之高标;状道之险阻,则曰地崩山摧壮气死,然后天梯玉栈相钩连诗人驰走风云,鞭挞海岳(陆时雍《诗镜总论》评李白七古语),从蚕丛开国说到五丁开山,由六龙回山写到子规夜啼,天马行空般地驰骋想象,创造出博大浩渺的艺术境界,充满了浪漫主义色彩,透过奇丽峭拔的山川景物,仿佛可以看到诗人那落笔摇五岳,啸傲凌沧州的高大形象。
论李白诗歌的浪漫主义特色李白是盛唐著名诗人,其诗歌具有浓厚的浪漫主义特色,洋溢着火焰般的激情,具有“气吞万里如虎”的气势,构建起古代积极浪漫主义的新高峰,其浪漫主义创作风格,对中国古代乃至现代文坛、诗坛具有重大而深远的影响。
现仅就其诗歌浪漫主义特色的内涵及其形成原因作简要的分析探讨。
一、李白诗歌浪漫主义特色的内涵李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神,他以天才的艺术创造,在更广大的范围内运用多种手法,扩大了浪漫主义的表现领域。
其特色主要体现在以下四个方面。
(一)、强烈的主观色彩与浪漫主义情调李白是个清醒的现实主义者,他的诗歌是以现实生活为基础而发出的时代的强音。
李白诗歌绝大部分是抒情诗,在这些诗中,诗人不是冷静细致地表现生活,而是侧重于抒发个人炽热的内心情感,他以强烈的主观色彩与浪漫主义情调,表现出自己的鲜明的独创性。
比如他在批判政治黑暗时,愤怒地斥责“夷羊满中野,菉葹盈高门”(《古风》其五十一.);在批判安史叛乱时,沉痛地呼喊:“白骨成丘山,苍生竟何罪”(《赠江夏韦太守良宰》)!表达他的强烈愤怒。
他在抒写理想时总是十分自信,“天生我材必有用”(《将进酒》),“长风破浪会有时”(《行路难》其一),而在表达追求自由的心情时,更是十分狂放:“何时腾风云,搏击串所能?”(《赠新平沙年》)“大鹏一旦同风起,搏摇直上九万里”(《上李邕》)都表现出一种豪放不羁,傲岸不屈的精神,特别是当他的进步理想与黑暗现实发生无法解决的矛盾时,他的诗歌主观色彩就更强烈了。
如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》:“弃我去者昨日之日不可留,乱我心者今日之日多烦忧!”这陡然的发端,直抒内心郁结,可见其精神苦闷的强烈。
接着转入描写登楼所见所感,酒酣兴发,飘然欲飞,似乎所有的烦忧一扫而空。
然而现实的黑暗依然存在,感情也未平静。
所以,后面的诗句反跌入更大的苦闷,希望在消极避世中寻求解脱:“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁。
人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。
论李白诗歌的文学之美
李白是中国唐代最著名的诗人之一,他的诗歌以其雄奇豪放、清新自然的风格著称于世。
本文将从文学之美的角度来探讨李白诗歌的魅力所在。
李白的诗歌充满了丰富的意象,比如《将进酒》中的“青天白日旗,映霞出门时”,这种直观的视觉形象让读者可以清晰地想象出诗中所描绘的场景,这种形象的描写如同一张张美丽的画卷,让人陶醉其中。
李白的诗歌节奏明快,音韵和谐,这种韵律感让读者在阅读李白的诗歌时不仅能感受到文字的美感,还能感受到音乐的节奏,如《庐山谣》中的“采莲南塘秋,莲花过人头。
低头弄莲子,莲子清如水。
”这种韵律感的描写让人不由自主地跟着节奏摇摆起来。
李白的诗歌中也包含了深刻的哲理,比如《将进酒》中的“天生我材必有用,千金散尽还复来”这句话,表达了李白对人生的看法,他认为每个人都有自己的天赋和使命,只有发掘出自己的潜能并不断努力才能实现自己的价值。
李白的诗歌充满了情感,比如《夜泊牛渚怀古》中的“月黑见渔灯,孤光一点萤。
微微风簇浪,散作满河星。
”这种孤寂的情感让人感受到一种深深的思考和内心的孤独,这种情感是李白诗歌中独有的。
通过上述的四个方面来分析李白诗歌的魅力所在,我们可以看到李白以其独特的文学艺术风格和深邃的思想内涵,成为了中国文学史上的经典名人,他的诗歌对后人也产生了深远的影响。
论李白诗歌的美学特征与历史影响
唐代诗人李白是中国文学史上的杰出人物,他的诗歌以其奔放豪迈、妙语连珠、意境深邃、激扬文字等特征而备受推崇。
李白诗歌的美学特征集中体现在以下几个方面:
一、艺术表现力
李白的诗歌注重表达情感,尤其是对自然和人性的狂放激情,如《将进酒》中的“举杯邀明月”、《夜泊牛渚怀古》中的“星垂平野阔,月涌大江流”,美术意义非常强烈,能够跨越时空与读者产生情感共鸣。
二、形式之美
李白的诗歌形式十分丰富多样,有五言、七言、长诗,写景、抒情、咏史、祭文等形式,表现出其深厚的诗歌功底和创作才华。
他的诗歌还善于运用比喻、象征等修辞手法,突出形式之美,展现出艺术魅力。
三、风格多样
李白的诗歌虽然不同于唐代诗歌传统,但也具有自己独特的风格。
他的创作包括豪放与哀怨、史诗和爱情、俚俗和儒雅等多种风格和语言,展现出多种多样的审美风格,符合人们文学审美的多样性和发展变化。
四、哲学思想性
李白的诗歌深入探索了道德、哲学、历史等方面的问题,如《将进酒》中“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”,寓意人生短暂,要积极生活;《夜泊牛渚怀古》中“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,表现出生命之美和生物智慧,具有深刻的思想性。
总之,李白诗歌美丽大方、奔放豪迈、情感深切、意涵深远,积极的价值观和高雅的艺术风格一直影响着后世。
他的作品成为了中国古代文学的重要组成部分,对中国诗歌的发展产生了不可磨灭的影响。
他的诗歌丰富了中国诗歌的题材,扩展了诗歌的风格,传承了唐代诗歌之美,让读者在欣赏中,领略诗歌之美,并从中汲取人生之智慧。
论李白诗歌的艺术成就论李白诗歌的艺术成就李白创造了古代浪漫主义文学、高峰歌行体和七绝达到后人难及的高度,下面就是小编整理的论李白诗句的艺术成就,一起来看一下吧。
一、李白诗句的艺术成就:1、综述李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。
其歌行,完全打破诗句创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多端,达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。
李白的绝句自然明快,飘逸潇洒,能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。
在盛唐诗人中,王维、孟浩然长于五绝,王昌龄等七绝写得很好,兼长五绝与七绝而且同臻极境的,只有李白一人。
李白的诗雄奇飘逸,艺术成就极高。
他讴歌祖国山河与美丽的自然风光,风格雄奇奔放,俊逸清新,富有浪漫主义精神,达到了内容与艺术的完美统一。
他被贺知章称为“谪仙人”,其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。
李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗句中最鲜明的艺术特色。
李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
他与杜甫并称为“大李杜”,(李商隐与杜牧并称为“小李杜”)。
李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。
李白的诗句对后代产生了极为深远的影响。
中唐的韩愈、孟郊、李贺,宋代的苏轼、陆游、辛弃疾,明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人,都受到李白诗句的巨大影响。
2、风格豪迈奔放,清新飘逸,想象丰富,意境奇妙,语言奇妙,浪漫主义,立意清晰。
李白生活在盛唐时期,他性格豪迈,热爱祖国山河,游踪遍及南北各地,写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。
他的诗,既豪迈奔放,又清新飘逸,而且想象丰富,意境奇妙,语言轻快,人们称他为“诗仙”。
3、特征李白的诗句不仅具有典型的浪漫主义精神,而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用,无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
论李白诗歌的美学特征与历史影响李白是中国唐代最具影响力和创造力的诗人之一,他的诗歌以其独特的美学特征和深远的历史影响而闻名于世。
本文将着重探讨李白诗歌的美学特征和历史影响,以此来理解他为何成为中国文学史上不可或缺的重要人物。
李白的诗歌具有独特的美学特征,这些特征在很大程度上塑造了他的诗歌风格和艺术形态。
其一,李白的诗歌创作常常展现出豪放不羁、奔放豪爽的风格。
他善于运用夸张、想象和辞藻,表现了对自然、历史和人生的热爱和向往。
比如他的《将进酒》中“结发为绳,岂忆七泽之渔阳”;《庐山谣》中“还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时”。
这些豪放不羁的情感和语言表达,在李白的诗歌中得以充分展现,使得他的诗歌充满了无尽的张力和自由的气息。
其二,李白的诗歌常常表现出对自然的崇敬和对人生的豁达。
他以豪放的笔墨描绘自然风光和人生百态,表现出一种豁达坦荡、超然物外的心境。
比如他的《赠汪伦》中“玉关谁有横琴听?桃花谁无买山书?”;《将进酒》中“天生我才必有用,千金散尽还复来”。
这些诗句不仅展现了作者对自然的感悟和赞美,也映射出了他豁达超然的人生态度。
其三,李白的诗歌常常赋予了诗人自身的情感和命运,展现了“诗人之我”的自我表达。
他将自己的情感、思想、境遇融入诗歌之中,使诗歌具有了更为丰富的内在浸润。
比如他的《赠汪伦》中“昔别君未婚,儿女忽成行。
怡然敬父执,问我何以生”;《峨眉山月歌》中“夜月一帘春,飞鸣凤弄乐。
夜为开关人,昼舞来三足”。
这些诗句淋漓尽致地展现了李白诗歌中真挚坦率的情感和对自我命运的理解,使他的诗歌充满了生活的情趣与人生的价值。
李白的诗歌具有深远的历史影响,他所传达的审美追求和历史价值在中国文学史上产生了深远的影响。
李白的诗歌展现了一种超然物外的审美追求,表现出了对自然、对人生的超然理解和豁达态度。
这种审美追求和人生态度在中国古代文人诗歌中产生了深远的影响,成为了中国古代诗歌审美理想的一种重要标杆。
比如唐代诗风的豪放洒脱、险峻奇巧、欣赏人物性格的深厚立体、手法技巧层出不穷等,都可以在李白的诗歌中得到淋漓尽致的体现。
论李白诗歌的艺术魅力
李白是唐代著名诗人之一,他的诗歌具有极高的艺术魅力。
这种艺术魅力主要体现在以下几个方面:
首先,李白的诗歌充满了浪漫主义色彩。
他的诗歌多以自然山水、历史传说、人生感悟为题材,通过大胆的想象和独特的表达方式,展现了诗人的豪放不羁和追求自由的精神,给人以浪漫、悠远、神秘的感觉。
其次,李白的诗歌具有独特的音乐美。
他的诗歌多采用较为自由的格律和押韵方式,表现出了流畅、优美、富有节奏感的语言韵律,使人们在欣赏诗歌的同时也能享受到音乐般的美感。
再次,李白的诗歌充满了哲理思考。
他的诗歌常常通过描写自然景物或人生经历,表达出对世界的思考和对人生的感悟,反映出诗人对人生、自然、社会等方面问题的深刻认识和独特见解,使人们在欣赏诗歌的同时也能获得启迪和思考。
最后,李白的诗歌具有鲜明的个性特征。
他的诗歌多表现出其豪放不羁、奔放自由的个性,以及对生活的热爱和追求自由的态度,充分展现出了他独特的人格魅力和诗歌风貌。
综上所述,李白的诗歌具有浪漫主义色彩、独特的音乐美、哲理思考和鲜明的个性特征等艺术魅力,使其诗歌经久不衰,仍为后人所喜爱和传颂。
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论李白诗歌的文学之美摘要:李白堪称盛唐诗人之冠,素有“诗仙”之称。
他一生创作了900多首不朽的诗篇,尤其善于乐府诗、五言古诗、七言古诗和绝句等几个方面。
一首《蜀道难》,使初到长安的李白被惊叹为“天山谪仙人”。
这首七言古风借用乐府旧题将古史、神话和浪漫的想象用三言、四言、五言、七言和九言有机地结合在一起,铿锵有力的节奏更加突显难于上青天的蜀道之艰险,让人读来身临其境,惊心动魄。
他还用这种形式创作了大量诗篇,其中最为杰出的有《梦游天姥吟留别》、《行路难》、《将进酒》等,他突破诗歌形式和格律的限制,用长短不一的句式,展现诗人跌宕起伏的感情,将盛唐诗歌艺术推向了巅峰。
李白的文学成就不仅限于诗歌,他的散文也可谓是“笔落惊风雨”,如《与韩荆州书》、《春夜宴诸从弟桃李园序》等,都为历代文人所折服。
关键词:诗仙;盛唐诗歌李白一生都怀有远大的抱负,他毫不掩饰地表达对功名事业的向往;但他的政治理想和黑暗的现实,发生了尖锐的矛盾,胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑。
所以愤而辞官,以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀,把一身傲骨展露无遗。
合格的诗人大都逃不掉有-些特有的情愫,李白在虽政治上失意不断,但其诗中所有的意象都可以说是他的审美感受的特殊寄托者。
我不敢肯定他的诗是否是一种哲学式的人生,但我敢说他的每首诗都牢牢地固结了自己的情怀。
不能说李白没有欲望,我已提过,他有着对这个人世的占有欲,他处处都以自己吞吐宇宙的豪气,赋予自然景物以崇高的审美价值。
他有着如此广阔的胸襟,其实,那半个盛唐早就归他所有了。
从内容上看,李白的诗多为抒情诗,奔放热情、绮丽雄伟,大展盛唐雄风,其语言夸张而率真、瑰丽又流畅,毫无雕琢之气。
他曾奉旨写《清平调》三章,赞叹贵妃之美,也曾“醉余奋扫如椽笔”,写出“虽登洛阳殿,不屈巢许身”的独立与高傲,更有“西岳峥嵘何壮哉,黄河如丝天际来”的壮美和“功名富贵若长在,汉水亦应西北沉”的顿悟。
他集儒家、道家和游侠思想于一身,使其诗歌外逸而内厚,冥冥之中似有神助,无愧于“诗仙”的美名。
论李白诗歌的美学精神
李白是中国唐朝时期著名的诗人,他的诗歌被认为具有独特的美学精神。
下面是一首李白的名诗《望庐山瀑布》,可以从中看出李白诗歌的美学精神:
望庐山瀑布,日日夜夜心。
万里路云和月,身为常旅客。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
今宵酒醒何处?杨柳岸,江楼之上。
这首诗中,李白描绘了自然界的美景——望庐山瀑布,并表达了对自然界的崇拜之情。
他用生动的比喻——"万里路云和月",描绘出自己是一个经常旅游的人。
同时,李白还在诗中表达了对中国传统文化的热爱,如"羌笛"和"杨柳"。
在最后一句"今宵酒醒何处?杨柳岸,江楼之上"中,李白还提及了中国古代城市的景象——"江楼",使这首诗充满了浓厚的历史感和文化气息。
可以看出,在这首诗中,李白展现了他独特的美学精神,即对自然界的崇拜、对中国传统文化的热爱和尊重,以及对人生的哲学思考。
李白的诗歌注重感性的表达,他善于用生动的比喻和描述来描绘自然界的美,同时也善于用诗歌来表达自己的感受和情感。
李白的诗歌还注重对人生的哲学思考,他的诗歌中常常蕴含着对人生的深刻思考和哲理思考。
李白的诗歌还具有浓厚的历史感和文化气息,他的诗歌中常常提及中国历史上的传统文化和传说故事,使他的诗歌具有丰富的文化内涵。
总之,李白的诗歌具有独特的美学精神,其中蕴含着对自然界的崇拜、对人生的
哲学思考、以及对中国传统文化的热爱和尊重。
论李白诗歌题目:论李白诗歌目录......................................................摘要 (2)引言 (3)一、李白的修辞观及其诗歌创作 (4)1.1、李白的修辞观 (4)二、李白诗歌修辞艺术的历代评论和接受 (5)2.1、历代对李白诗歌的基本评价 (5)2.2、对李白诗歌的篇章修辞的接受 (5)三、李白诗歌的修辞艺术特色 (6)3.1、李白诗歌的辞格运用特色 (6)结论 (6)参考文献 (7)【摘要】李白是我国伟大的诗人,其诗作己经成为千百年来人们孜孜不倦研究的经典文本,人们的研究思路和方式也是别开生面,取得了丰硕的成果。
但是从修辞学的角度入手的研究却没有得到充分的重视。
鉴于此,本人拟从修辞学的角度出发,并结合文学批评、接受诗(美)学中对李白诗歌的评论和批评,分析和梳理李白诗歌的修辞艺术特色。
论文开头部分为导论。
其内容主要是介绍本文写作的指导方法和原则:以作者—文本—读者的相互关系为基本考察框架,即以修辞学的理论为切入口,以李白诗歌文本为对象,同时结合接受诗(美)学角度来梳理历代文学批评中对李白诗歌修辞艺术的接受情况,以此展开全文的论述。
论文主体部分为三章,是在导论指导下的进一步展开。
第一章通过李白自身的文学修辞观,反观其诗歌作品—理论总是实践的反映,李白自身的理论主张必将会影响到其诗歌创作,所以我们在此考察他的修辞观,也是理之必然。
第二章主要是站在接受诗(美)学的立场上,梳理历代文学批评家对李白诗歌修辞艺术特色的认识,并概括出他们的主要观点。
第三章是笔者利用修辞学的基本理论来集中分析李白诗歌的文本,在借鉴前代人成果的基础上总结出李白诗歌的主要修辞特色,并指出前人在描述李白诗歌的修辞艺术特色方面的局限和不足。
最后为结语,是对全文的主要观点的概括,并进一步指出从修辞学角度分析李白诗歌的重要性,以及修辞学和文学批评相结合的必要性。
【关键词】李白,诗歌,研究;关键词:李白,诗歌,研究;引言李白是唐代伟大的浪漫主义诗人,也是我国古代文学史上的巅峰人物。
他在诗歌上取得了杰出的成就,成为后代争相模仿的对象。
塑造了一个典型的风格,其诗风具有鲜明的个性特色,不仅如此,他“那丰富的想象,解放的个性,飞动的歌唱,青春与浪漫的气质,无一不是属于那一个时代的精神风貌”。
通俗而因此,李白的诗歌成了后代人的重点研究对象。
对李白诗歌的研究成果层出不穷,研究的方法和角度更是多种多样,极其丰富。
从目前的研究现状来看,李白研究涉及到生平系年研究、作品整理与考订、思想背景分析;艺术成就研究等几大领域。
总的来说,目前的研究主要集中在研究李白诗歌的艺术风格、创作特点和精神风貌方面。
②但是,从语言学的角度关注其作品,尤其是从修辞学的角度入手研究李白诗歌,却并不多见,而且也未见系统。
③要研究李白诗歌的艺术,也必须关注它的修辞,因为一切艺术效果均要通过修辞得来。
修辞学是语言学和文学交界处的学科,它同语言学、文学批评、美学、心理学等有密切的联系,是研究语言运用的效果的科学。
在中国古代,汉语修辞学的丰富资源是同文学(尤其是文学批评]、文章学、训话学、音韵学、美学等学科的研究成果混杂在一起,十分分散,呈现出零珠碎玉的特点,其中多数探讨的是具体的修辞方法即辞格问题,未能形成系统理论。
现代汉语修辞学在古代汉语修辞学的基础上,通过借鉴西方修辞学成果,形成了基本的理论体系。
对修辞的微观和宏观现象都十分重视。
从研究对象上来看,汉语修辞学一般分为实用性的修辞学与文艺性的修辞学。
④实用性的修辞学在语言运用上要求简明、准确、平实,使人读了十分明确,适用于公文体、科技文体、政论体和其他应用文体。
文艺性的修辞,在语言运用上要求形象、具体、鲜明、生动、塑造出文艺形象来感染读者,适用于诗歌、戏剧、小说散文等文学作品。
①由于本文研究的对象是古代诗歌这种特殊类型的作品,因此,本文主要采用的是文艺性的修辞角度。
②关于文艺性修辞学的内容,目前修辞学界倾向于认为有三个基本方面:一、辞格的运用;二、修辞风格;三、篇章结构方面的修辞。
但最为人所重视并且研究的较多的是辞格的运用和修辞风格,对篇章结构的修辞的研究不够深入。
所以,周振甫先生在《中国修辞学史》中特别指出文艺性修辞的内容除了修辞格和风格两部分外,它还应当包括篇章结构的修辞③。
所谓篇章结构的修辞,就是要抓住全篇所要表达的主旨,贯彻主旨的情理事义,按情理事义来分章节。
另外,易蒲、李金荃在《汉语修辞学史纲》中也指出修辞在范畴上除了修辞的基本原则外,还包括篇章修辞、修辞手法(主要是辞格问题和文体风格。
一、李白的修辞观及其诗歌创作1.1李白的修辞观、在修辞学史上,李白以主张清真自然而闻名。
能够表现李白修辞观的,主要是他的几首论诗诗。
其中《古风》第一和第三十五首最为突出。
在其《古风》(其一“大雅久不作”]中,李白对诗史进行了叙述和评论。
在诗中,作者写道:《大雅》久不作,吾衰竟谁陈?《王风》委蔓草,战国多荆棒。
龙虎相淡食,兵戈逮狂秦。
正声何微茫,哀怨起骚人;扬马激颓波,开流荡无垠。
废兴虽万变,宪章亦已沦。
自从建安来,绮丽不足珍,圣代复元古,垂衣贵清真。
群才属休明,乘运共跃鳞,文质相炳焕,众星罗秋。
我志在删述,垂辉映千春。
希圣如有立,绝笔于获麟。
”①这首诗的开头就以问句起笔,叙写《诗经》文学传统的衰微,其中寄寓了作者李白对它的向往和尊重:把它当作“正声” 。
接下去,又落笔于屈原的《离骚》,指出其在“正声”之后的兴起,李白以“扬马激颓波,开流荡无垠” 赞扬它的历史作用。
对建安之后的诗风,李白认为“绮丽不足珍” 。
诗人站在自,所谓“元古”就是指《诗经》所身所处时代(“圣代”]出发,要求“复元古”代表的质朴之风,是对“绮丽”的矫正。
在此基础上,提出“贵情真”的主张。
二、李白诗歌修辞艺术的历代评论和接受2.1、历代对李白诗歌的基本评价、李白在世时,己经名扬天下,诗名之盛可谓“千载独步,惟公一人”(唐·李阳冰《草堂集序》]①。
杜甫在诗中也对李白极为赞颂:“白也诗无敌,飘然思不群”(《春日忆李白》]。
中唐诗人孟郊还说:“天宝太白段,六义已消歇”(《读张碧集》]。
可是,到了白居易、元棋时,文学思潮有了很大变化,对李白多有贬抑。
2.4、对李白诗歌的篇章修辞的接受、李白诗歌的篇章的安排,是其诗歌修辞特色的重要部分,而且也受到历代文学批评家的关注。
篇章的修辞,要求按照全篇所要表达的主旨,来恰当的选用字词、安排整体的结构。
因而,字句的铭裁、结构的安排是其中最为重要的内容。
从历代的接受史情况来看,李白诗歌的篇章修辞特色被归结为:整体浑成自然,诗篇的铺展一气呵成,不露雕琢,但并非平庸的平铺直叙,而是在层次推进中极尽高扬跌宕之能事。
在首尾结构上,李白诗篇的开头,往往开门见山,甚至有点突兀,如狂鹰骤起;结尾多在感情高潮处戛然而止。
三、李白诗歌的修辞艺术特色3.1、李白诗歌的辞格运用特色、李白诗歌之所以独具风貌,是和他对辞格匠心独具的运用息息相关的。
因为辞格是形成文字语言特色和文体风格的主要方法。
即使是诗歌组字成句、连句成篇,辞格的作用也不可低估。
因此,可以说:“辞格是修辞学与文学研究之间关系最紧密的一环,而且也可能是文学枢机之所在。
”①辞格作为一种语言表达手段,它的种类是多种多样的,有比喻、夸张、用典、借代、反复等,而且这些辞格经常被不同类型、不同风格的文学家所采用。
每个文学家所采用的类型、所运用的方式更是形态各异、千姿百态。
究其原因,总是和各个文学家的艺术特色及个人偏好分不开的。
李白作为唐代乃至整个中国古代一位伟大的浪漫主义诗人,虽然采用了很多种也为其他诗人所采用的辞格,如比喻、排比等等,但总体而言,夸张和用典这两种辞格在李诗中体现的尤为突出,也正是这两种辞格,极为契合李白那种纵横豪迈出入古今的诗情,从而为其诗歌独特风貌的展现提供了非常有力的帮助。
在夸张和用典这两种辞格运用上,李白的手法灵活多变,于修辞艺术上也达到了很高的造诣。
结论李白诗歌修辞特色是一个值得研究的课题,但至今在这方面未能得到深入系统的分析。
本文试图在前人已有的研究成果之上,进一步展开论述,并予以归纳总结。
为达到本文的研究宗旨,笔者以修辞学的理论为切入口,以李白诗歌文本为对象,同时结合接受诗(美]学角度来梳理历代文学批评中对李白诗歌修辞艺术的接受情况。
本文把作者—文本—读者的相互关系作为基本考察框架,并以此设置论文的章节。
在第一章里,分析了李白主张天真自然的修辞观,并指出其修辞观不仅反映了盛唐时期的审美观念,而且也是李白的诗学追求,通过其修辞观反观其诗歌作品,可以看出其诗歌的修辞艺术风貌是多姿多彩的,并非只有清真自然一格,不过清真自然确是其修辞风貌的基本倾向。
在第二章里,将文学批评和接受诗学的原理结合,考察了历代文学批评家基于他们的批评理念对李白诗歌进行的基本评价以及对其诗歌修辞艺术的基本接受情况。
文学批评是我们认识和理解古代文学作品必不可少的手段之一。
历代文学批评家针对文学家的创作以及文学创作的历史发展规律提出了各自的理论观点,这些观点帮助我们深入领会和评价古代文学作品的艺术特色和文学精神。
历代文学批评家对李白诗歌修辞艺术的接受情况,更是我们对李白诗歌作品进行分析时所必不可少的参照。
在第三章里,在运用修辞学理论的基础上,结合文学批评原理具体分析李白诗歌的修辞艺术。
这一章是在借鉴前人研究李白诗歌修辞特色的基础上,继续进行的深一层分析研究,在这里通过结合分析李白诗歌的具体文本,系统归纳了李白诗歌的修辞艺术特色。
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