西方设计史 复习资料

装饰艺术运动1、时间：1910年前后到1935年前后，法美英。

1925年，法《装饰艺术展览会》是成果，20年代和30年代登峰造极的地步二战前开始衰弱并逐步消亡。

2、原因:（1）一战前后的工业化发展极为迅速（2）社会主义国家的兴起，促进了民主主义和高度理想化思潮的现代主义的发生与发展（3）装饰艺术运动仍是对工艺美术运动和新艺术运动的延续，而大战后的美国高速发展，造成新市场，为新的设计和艺术风格提供了生存和发展的机会。

3、影响因素（1）埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。

（2）原始艺术的影响。

毕加索《亚威农少女》受非洲原始艺术影响；（3）简单的几何外形。

（4）舞台艺术的影响。

（5）汽车的影响。

（6）形成自己独特的色彩系列。

具有鲜明强烈的色彩特征，与讲究典雅的遗忘各种设计风格的色彩计划大相径庭，特别重视强烈的原色和金属色彩现代主义与装饰艺术的区别现代主义－－功能、实效（简朴）；大众装饰艺术－－装饰样式、色彩富裕的上层阶级现代主义设计的形式及其特征1采用新兴的工业材料来降低成本，采用大量预制件、现场组装等方式，完全取消多余的装饰2在建筑的外观设计上，多采用简单的立体主义造型，色彩基本上是白色、黑色；3在建筑结构设计上，多用梁柱支撑，全部采用所谓的玻璃幕墙。

4整个建筑体现出鲜明的功能主义原则，成为一种单纯到极点，少则多，冷漠而理性，立体主义的新建筑形式。

强调的标准化。

系统性宗旨：面向大众的设计、理性“丰裕社会”20世纪60年代进入“丰裕社会”（美国经济学家加尔布雷斯）各国对设计的态度德日英荷意比等；设计作为一个独立的职业，得到官方认可。

法国；无立法促进。

认为设计仅为装饰。

英国；立场陈旧，固步自封，对设计缺乏明确的认识，制定的政策也出现了不合时宜的偏差。

西班牙；受弗朗哥独裁政府统治，未能进入现代设计的发展阶段，到70年代初才得以发展。

美国；完全的私人企业行为和单纯的市场经济行为“丰裕社会”所带来的市场变化1战后的西方社会，出现一个高出生率时期，2妇女成为新的、庞大的消费群体。

3新的消费群体的形成，导致战前那种单一风格垄断某时期市场的情况不复存在，设计的目标性更强。

波普运动波:实则是对现代主义的反动，开启了后现代主义运动1、概念：波普（POP）源于单词“大众化”（popul ar），不仅指的是大众享有的文化，而是更加具有反叛正统的意义。

在西方国家中，最集中反映“波普”设计风格的是英国。

2、成因:●“未成年青少年阶层”，与父母辈完全不同的思想和文化观念，反叛传统，喜欢新鲜事物，喜欢美国的物质文化和大众通俗文化。

●英国的设计政策失误●社会变化带给英国一个转机，即通过当时的国家的与国际的特殊情况、根据市场的情况和消费的需求、根据当时文化界出现的新气氛开辟一个新的设计路径。

4、波普设计运动的本质●反现代主义设计运动。

●运动思想的根源来自于美国的大众文化，这是对抗美国主流设计界推崇的国际主义风格。

●功能主义不再是设计应该首先考虑的问题了。

5、波普运动的局限●缺乏社会文化的坚实依据，所以来势汹汹，消失迅速。

●单纯从形式上进行发展探索既单薄，也不可靠。

6、波普运动导致的反思:美国设计理论家维克多·巴巴纳克●设计应该为广大人民服务，而不是为少数富裕国家服务。

特别是为第三世界的人民服务。

●设计不但应该为健康人服务，必须考虑为残疾人服务。

●设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题，设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。

日本设计1、设计特征：●传统设计：基于日本传统民族美学的、宗教的、讲究信仰的、与日本人的生活休息相关的。

主要针对国内市场，是文化组成的一部分。

●现代设计：基于美国和欧洲的学习的经验发展而成的。

利用进口的技术、为出口服务是日本现代设计发展的一个非常重要的中心和目的。

2、日本设计特点的双重性●特点：色彩丰富的，装饰的，华贵的，创造性；单色的，直线的，修饰的，单纯与简朴的；●文化特征:日本文化中的东西方文化并存特征；日本文化中划归装饰与单纯、简朴并存特征；●原因:日本总体文化中的模式和类型众多，都是辛辛苦苦学习和发展出来的，所以不希望用一种文化代替另一种文化，尽量做到兼容并蓄。

日本的哲学观念认为世界的发展是辩证的，如同四季一样是变化交替，周而复始，循环不已的，因此在设计上也不追求单一的标准，更宽容，弹性更大3、日本传统文化与现代文化能顺利接拢的原因●日本传统文化的基本是大众的，非贵族的；●日本传统文化的单一种族基础，使这种文化能够穿越隔阂而成为全民的文化。

这种单一的特征大大减少了文化过渡时的种种障碍，而且国家狭小，利于文化的传播。

●日本重视集团和团体，轻视个人，因此文化可以兼而具有活跃和稳定的双重特征。

后现代主义设计：是后现代主义的一个分支，是一场反叛现代主义设计的思潮和设计运动，反对传统的现代主义设计思想、理念和方法。

1.后现代主义设计的特征：（1）反对设计单一化，主张设计形式多样化。

（2）反对理性主义，关注人性。

主张以游戏的心态设计。

（3）强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重设计的人文含义。

（4）关注设计作品与环境的关系，意识到设计的后果与社会的可持续发展问题。

设计要人性、绿色、环保。

现代主义设计与后现代主义设计的比较范畴现代主义设计后现代主义设计哲学的理性主义浪漫主义、个人主义历史的工业革命为基础后工业社会为基础思想的强调功能、技术强调人在技术的主导地位方法的标准化、高效率遵循人性、个性化设计语言功能决定形式多元化、模糊化、文脉性艺术风格构成主义、抽象主义波普艺术、行为艺术2.后现代主义对设计理论的探索（1）罗伯特·文丘里[美] 主张：在设计中吸收当代各种文化精神《建筑的复杂性与矛盾性》（1966）明确提出反现代主义的设计思想。

文丘里提出的传统和混乱的审美趣味是后现代主义设计风格形成的雏形。

2）查尔斯·詹克斯Charles Jencks [美]主张：他把1972年7月15日下午3点32分美国圣路易市炸毁由日本建筑师山畸实设计的典型的现代主义住宅区，作为现代主义建筑设计的死亡时刻。

二、后现代主义建筑设计特征（1）强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。

（2）强调历史文化，即“文脉主义”。

（3）后现代主义建筑语言具备“隐喻”“象征”“多义”特点后现代主义设计的主要风格及表现孟菲斯（Memphis）设计风格（具有儿童心理特点）①高科技风格②过渡高科技风格:是一种针对具有工业化特征的高科技风格的嘲讽、调侃，具有高度的个人表现特点。

③极少主义风格：特征是追求极端简单的设计④解构主义：理论的核心是对于结构本身的反感，认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。

⑤新现代主义⑥可持续发展战略背景：经济的发展带来对生存环境的破坏。

一是资源浪费和掠夺性利用，二是生产对环境的污染与恶化。

可持续发展思想的设计理论：A.绿色设计 B.生态设计C.循环设计D.组合设计绿色设计:目的，是要克服传统的产业设计与产品设计的不足，使所创造的产品既能满足传统产品的要求，又能满足适应环境与可持续发展需要的要求。

根本问题，就是如何减轻由于人类的消费而给环境增加的生态负荷。

“3R”原则Reduce（减少）Reuse（回收）Recycling（再生）即“少量化、再利用、资源再生”的“物尽其能三原则”。

后现代设计并没有改变现代主义设计实质性的东西，它只是在现代主义设计上做一些表面文章，或者是为现代主义设计做一些修正工作。

现代主义设计的繁盛——第二次世界大战前后的设计德国30-50年代的工业设计1设计的规范化、标准化运动2纳粹时期的设计：斐迪南·波尔舍(Ferdinand Porsche)3乌尔姆学院和德国设计风格的形成4乌尔姆设计学院与布劳恩公司第二次世界大战期间和战后美国的设计1 、汽车设计与“计划废止制”通在设计新的汽车式样时，必须有计划地考虑以后几年间不断更换部分设计，使汽车最少每2年有一次小的变化，每3-4年有一次大的变化，造成有计划的“式样”老化过程，即“计划废止制”。

主要表现：一是功能性废止；二是款式性废止；三是质量性废止。

目的:以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化，促使消费者不断更新，购买新的产品。

2 、家具、室内设计与新材料新工艺的应用：强调弹性结构、强调家具的可移动组合的有机设计风格弗兰克·赖特（Frank lioyd Wright，1869—1959）现代主义建筑设计大师，“有机建筑”的创始人。

3 、波音707飞机设计与人机工程学的运用三、战后美国设计艺术教育的发展到60年代，形成了比较完整的教学体系，在课程设置方面，基本上形成了三大块：1、设计基础：平面与立体分析、设计素描、色彩、字体、材料和计算机辅助设计（CAD）等。

2、设计理论：设计史与设计理论、材料学、工程基础、电工学、人体工程学、市场学、心理学、社会学、设计美学、艺术史等。

3、专题设计。

四、国际主义风格的形成国际主义风格首先在建筑上确立。

欧洲现代主义的一批大师，如密斯、布鲁尔、格罗佩斯等成为领导整个国家建筑风格的主流。

意大利：具体表现在设计界奉行“实用加美观”的设计原则，日本现代设计意识的萌芽、确立与现代设计艺术教育体系的工艺美术运动（1）背景：起因：工业革命的发展。

矛盾：机械制品的丑陋、低劣加上为装饰而装饰。

（2）涵义：以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。

它起源于英国，波及欧洲部分地区和美国。

主张：反对机械生产，主张把美术和产品设计相结合，倡导朴实无华的风格，推崇自然主义。

（3）理论指导——约翰·拉斯金，发起者——威廉·莫里斯4）工艺美术运动风格的特征：A.强调手工艺，明确反对机械化生产。

B.在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

C.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。

D.主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。

（5）设计原则： A.设计大众化 B.团队协作新艺术运动（一）背景：英国工艺美术运动反对工业化，否定工业产品具有美学价值，未能找到艺术与大工业的契合点。

主张：提出艺术与技术相结合1、新艺术运动的源起：兴起于19世纪末20世纪初，首先在法国展开，新艺术运动基本上是从装饰的角度去改进设计风格，与工艺美术运动有相似之处。

反对繁缛的维多利亚风格，主张回到自然中去，放弃参照传统风格，并受到日本的浮士绘影响。

3、新艺术运动的特征（1）新艺术运动与工艺美术运动的区别工艺美术运动－－注重哥特风格新艺术运动－－放弃任何的传统风格自然（2）新艺术运动的范围主要表现于建筑，涉及家具、工业产品、平面设计（3）新艺术运动派别（按线条装饰分）A.曲线派主张——师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。