“黄土画派”研究
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MING RI FENG SHANG102美 术 大 观文|陈儒雅从黄土画派水墨人物画发展看漓江画派水墨人物画前景摘要:在中国的西北,西秦古地,以八百里秦川为中心的地域,在特殊地域文化的影响下,一个令世人瞩目的美术流派诞生并蓬勃的发展起来。
著名画家刘文西先生开创黄土画派,推动了陕西水墨人物的发展。
十余年来,陕西艺术家们以黄土高原为载体,以在黄土高原生活的劳动人民为艺术形象,以现实主义为表现手法取得了一个个令人震惊的艺术成就。
然而黄土画派有了如此大的发展和几个特殊的优势有关,而在广西省,另一个画派漓江画派也逐步崛起与发展为广西美术的代表,在对比两者之间的共同性发现以学院为主体、地域特征等几个方面都是惊人的相似。
而广西独特的地理位置又带给了漓江画派不一样的独特优势,在二者对比之下,我们可以对漓江画派水墨人物的发展有了新的推断。
关键词:水墨人物画;黄土画派;发展;漓江画派;前景一、引言如果从表现对象来划分中国画的话我们常常把中国画分为人物、山水、花鸟和走兽。
近代以来中国人物画突飞猛进,其影响力与日俱增,而人物画在各大画派中的地位也是越来越重要。
一般来说,由一群有着共同而又不同于其他人的独特的绘画艺术理念的群体称之为画派。
而地域性对画派的巨大影响在中国美术史上也是屡见不鲜了,地域性对画派的重要性也是人所共知了。
一个画派的兴起往往能推动一个地区美术的发展,而在当今中国画画坛中,又以黄土画派、新浙派、新岭南画派以及漓江画派等几个新兴画派较为突出。
画家本身这一主观因素永远是各大画派兴衰的重要原因之一,而在我对比之下发现黄土画派和漓江画派的客观因素中有着很多的共同之处,所以从这些共同因素中我们可以对漓江画派人物画的发展前景有着一定的推断。
二、黄土画派1、黄土画派的前世今生及人物画在黄土画派的现状要想探讨这个论题,首先我们需要对黄土画派进行一个基本的了解。
首先,我们需要明白黄土画派的来源、发展以及现状。
1)黄土画派的诞生一个画派的形成,而且要被世人公认,自然不是一件容易的事,必须具备许多不可缺少的条件,不是自己申请或自封的。
黄土文学流派和黄土画派之间的艺术共性思考摘要:在陕西地区的文学艺术流派比较多,黄土画派和黄土文学流派为代表。
黄土文化是以黄土地作为作品展开的对象,目前黄土文化形成了很多实力型流派。
但深究其精神实质,勤奋精神明显比艺术理论技术更为显著,史论价值和艺术价值两者并重为其显著特征。
虽然黄土文化中文学流派和黄土画派反应的生活形式各异,但其创作方法、文艺思想以及风格气质和艺术成就均无明显差异,黄土地为文学创作的基地,劳动者以黄土地成为了艺术的对象,经现实主义的艺术手法对黄土地进行赞美和讴歌。
本文主要对黄土文化中的画派和文学流派两者之间的艺术共性进行探究,希望能够对未来的文艺创作提供创作灵感。
关键词:黄土文化;画派;艺术共性;文学流派黄土文化中文学流派的相关作家和画派的画家们主要是反映了黄土地的生活艺术,艺术形式完全各异,但是两者的创作思想、风格、方法以及成就均无明显差异,均是将黄土地作为背景,将黄土作为基地,对黄土地进行创作[1]。
为了不让读者在进行阅读是感到唐突,在论述之前先对黄土文学的概念进行分析和定义。
目前黄土画派的定义和概念已经被确立,并且得到了中外美术界的认可,这一个令人瞩目的绘画艺术流派,主要以任务为主,这是扎根、崛起、辉煌于黄土地的画派,因此大多的作品风格以阳刚豪放、雄浑大气为主。
但是,目前黄土文学流派的相关概念并未得以确立。
一、黄土文化流派、黄土画派的特点分析黄土文化中作家总多,在作家群众虽然有风格相似、表现题材以及思想倾向相近的作家群体,但因长时间的流派学也正,但长时间以往,这个流派的风格就会被定义,并且这一特征一般和作家相一致,作家的艺术风格和特征被掩盖。
但是,长时间以来文学流派因其特征纳入了西部文学或者陕军之中,而这一流派和黄土画派的风格极为相似,因为是在同一时代背景地域文化环境下进行创作。
在上个世纪的五六十年代黄土文学流派开始萌芽,在八九十年代开始形成,柳青为开创人,陈忠实和路遥等人继承并不断发展,经过现实手法不断的突破,进而黄土地在社会文化、时代变迁中得以进一步续写。
“漓江画派”和“黄土画派”风格比较研究作者:周丕华来源:《文艺生活·文艺理论》2014年第06期摘要:在全球化背景与现代化进程中,由于交通、媒介的进一步发展,国内外文化交流日趋频繁的情况下,地域文化的差距正频临消亡。
对在南北两种不同地域文化背景下形成的“漓江画派”和“黄土画派”艺术风格的纵横对比研究,目的在于诠释艺术流派发生、发展和更新的内在原动力和创新力——地理环境、经济文化环境、人文价值观念这三者的相互作用,其意义在于继承民族传统文化基础上,进一步推动地域文化、民族文化发展。
关键词:漓江画派;黄土画派;黄土文化;红水河文化中图分类号:J205文献标识码:A文章编号:1005-5312(2014)17-0166-02在全球化背景与现代化进程中,地域文化艺术研究在上世纪初已在全国掀起一股巨大浪潮,不同地区的艺术家群体,充分利用丰富的本土文化艺术资源,不断探索彰显其具有地域特色和民族特色的艺术语言。
在此背景下,地域性画派的形成已是当代地域美术发展中出现的一种普遍现象,目前在全国比较成型的艺术流派有黄土画派、冰雪画派、漓江画派、齐鲁画派、沙漠画派等。
然各个画派由于所处的文化、气候、环境具有明显的区域性,所呈现的整体风格却各不相同,特别是在上世纪60代出现的“黄土画派”和80年代形成的“漓江画派”在南北两种不同地域文化背景下其风格大相径庭,正如丹纳在《艺术哲学》中说:“各个画派之间的差别在于每一派都代表一种气质,代表它的乡土和气候的气质”,下面就两个画派风格做详细的比较和研究。
一、黄土画派和漓江画派风格特点阐述2004年4月在陕西西安成立了黄土画派研究会,黄土画派是继长安画派之后在陕北地区成长起来的又一个地方性画派,由原西安美术学院院长、教授刘文西所创,它以人物画为主,并包含了山水画和花鸟画;画派以西安美院为主体的学院式画派,继承了长安画派以中国画为主的表现手法,画家们深入生活,用深厚传统的笔墨和巧妙的构思表现淳朴苍茫的西北风光和勤劳淳朴的陕北人民,并形成阳刚豪放、雄浑大气和勃勃向上的理想现实主义风格。
作文素材之大家大师:半生青山,半生黄土;艺为人民,传神阿堵正文:一座艺术的丰碑——追忆人物画大师刘文西来源:光明网-《光明日报》2019-07-08 04:30【追思】光明日报记者张哲浩“今天下午1时50分,刘文西老人去世了。
”7月7日下午,记者收到朋友发来的信息。
大年正月初四,记者还如约采访他呢。
那时,老人尽管行动不便,但思维敏捷,每天还在坚持画画。
倏然,一股悲情涌上心头,记者呆坐在座椅上,陷入了对老人的追思中。
三秦大地的人们以各种形式表达对一位艺术家的真诚热爱。
“他是真正的人民艺术家。
”“人民艺术家画人民,人民爱人民艺术家。
”“他是一座丰碑,是人民的丰碑、艺术的丰碑。
”刘文西一生不忘初心,始终坚定地跟共产党走。
还是在17岁时,当他第一次看到《在延安文艺座谈会上的讲话》时,他就坚定了自己一生的艺术信仰。
就是从那时起,那本皱皱巴巴的小册子,从此终其一生地被他保存着、收藏着。
熟悉他的人都理解他,他收藏的何止是一本小书,他收藏是一种信仰,一种忠诚,一种雷打不动的坚守。
1957年,大学还未毕业的刘文西来到延安。
在延安,充满好奇的刘文西沿着革命先辈的足迹不断寻访,他被共产党人那一个个感人肺腑的故事深深地感染着、打动着,而这块黄土地上勤劳、勇敢、朴实、善良、赤诚的人民,也让他魂牵梦绕。
1958年以来,刘文西先后100多次深入陕北,走遍了陕北26个县的山川沟壑,20余次在陕北过大年。
在陕北,他深入生活、扎根人民,用真心真情同陕北人民相处,与老区人民建立了深厚的感情,创作了大量陕北题材的作品。
刘文西常说:“我对西北的艰苦生活心存感激,我热爱这里的人民,热爱这里的山山水水。
这里是我艺术创作的力量和源泉,也是我生命的依托。
”近10多年来,只要身体允许,刘文西几乎年年都要到陕北过大年、写生。
每次来陕北,他都能叫得出许多老乡的名字,记得老乡家有几口人。
老乡们见了他,更是兴奋地喊:“那个在钱上面画毛主席的画家又来了!”在陕北采风,刘文西与随行的画家们每天总是从早晨8点左右乘车出发,在蜿蜒曲折、寒风凛冽的山路上颠簸几个小时才能到达目的地。
石鲁的经典作品《转战陕北》乔犁如何在中国传统文化的基础上建立健全适应中国现代文化发展的科学体系?如何促进传统文化向现代文化观念的转变?如何将原始文化转化为现代文化?如何将民族文化上升到一个历史的高度?这是每个艺术研究者关注的大事。
如果文化艺术研究者都能够真正来关心这一具有历史意义的大事,中国文化艺术事业肯定会大发展。
刘文西先生认为他的画不属于长安画派,自立“黄土画派”。
笔者认为刘先生此说乃无源之水、无本之木、无情之理、无稽之谈……自立的“黄土画派”,大概是因为先生画了不少黄土高原题材的画吧?如果先生真是这样认为的,那当然是不妥的。
如果先生不是这样认为的,那又是什么原因呢?“长安画派”是中国绘画史上出现的一种新的流派,是西北地域绘画在中国绘画艺术发展史中的一种个性表现,是中国绘画实践中涌现出来的一批群贤的结晶,主要代表人物为赵望云、石鲁、何海霞等。
赵望云把艺术生命无私地赋予了黄土地和生活在这块土地上伟大的人民,他感悟大自然,感悟现实生活,感悟劳动人民的疾苦。
在战乱年代,他奔波乡间地头、大漠塞北,一路写生,创作出了一大批反映人民群众生活疾苦的优秀作品。
他的写生艺术感动了爱国将领冯玉祥为画配诗。
祁连山的牧马人、西北汉子、大森林里伐木工、宝成铁路的建设者、山村小学、田间耕夫、革命战士等,都成了赵望云笔下创作的极好素材,被美术界誉为“人民画家”。
石鲁在中国革命的岁月用木刻之刀,刻下了许多激励人心的优秀作品,他的巨作《转战陕北》,生动地再现了革命领袖运筹帷幄、气吞山河的时代风采。
石鲁能把绘画艺术表现得如此波澜壮阔,在中国绘画史上实属少见,自然在中国绘画史上就留下了光彩的一页,被人们称为“革命画家”。
何海霞从艺70年,潘洁兹先生称他为中国绘画界的“全能冠军”,周韶华赞誉他的艺术生涯是中国近代绘画史的一个缩影,对后生们是一部艺术教科书,是新中国绘画界金碧山水第一人,与石鲁、赵望云同成为长安三杰。
长安画派张扬着“一手伸向传统、一手伸向生活”的艺术大旗,其丰富绘画艺术思想内涵极其深刻,他们的创作思想和艺术语言是经过长期的一个历史阶段才形成的,当时中国革命现状的大背景与中国绘画融合着一种激情,碰撞出了一种新的绘画语言,他们用这种绘画语言拯救国画艺术,这自然是长安画派产生的历史根源和精神支柱。
黄土画派及其时代价值新论作者:张毅来源:《新西部下半月》2010年第08期【摘要】本文介绍了黄土画派的产生根源,探讨了黄土画派的特点及时代价值:以表现黄土地人文化生活境况、现实生活、传统文化精神为主题。
特色鲜明:黄土画派是中国唯一的学院式画派;以人物画为主,力求创新;向世界优秀艺术学习,吸取精华所在。
黄土画派是“黄土地文化”与“黄河文化”、“中华文化”和“东方文化”的艺术与历史交汇点,倡导创作个性和创新精神,创作出具有大西北黄土地艺术特色的总体风格的美术作品。
【关键词】黄土画派;艺术风格;时代价值20世纪后半叶以来,中国的西部出现了一支活跃在黄土地的山山水水和沟沟壑壑的画家群体,他们利用手中之笔为黄土高原和西部的崛起挥彩泼墨、擂鼓放歌,绘就黄土高原的山川沟壑,绘就西部的人文风情,歌颂祖国的壮丽山河,歌颂勤劳质朴的劳动人民。
他们得到社会的赞誉和专家权威的肯定,人们将他们称之为“黄土画派”。
随着2004年陕西黄土绘画艺术(黄土画派)研究会的成立,美术理论界对这一流派的研究开始起步,并取得了一定成果,但研究还处于起步阶段,对黄土画派的研究一直存在着种种争议,缺乏应有的广度和深度。
因此,在21世纪的今天,更加值得对黄土画派做进一步探究和挖掘。
一、黄土画派的产生根源20世纪的中国画坛是一个出现重大变革的时代,因而出现了不少开拓者、创造者,他们为中国画的发展做出了重大的贡献。
提起革命领袖和陕北农民人物画,人们会自然想到刘文西。
他在新中国美术史上是最具代表性的主流的杰出画家,也是黄土画派的倡导者和开宗立派者。
20世纪50年代,一位年轻的江南才子以艺术天才的敏感,慧眼独具地发现了黄土地的美。
他,就是后来成为黄土画派创始人的一代大家刘文西。
那时,风华正茂、踌躇满志的刘文西在世界观、人生观、价值观走向成熟定型的关键时刻,受到潘天寿、林风眠等一代大师深深的影响,并受业于李震坚、顾生岳、方增先等。
刘文西从黄土中发现了自己的创作源泉,发现了自己的精神寄托,找到了自己的生活基地,找到了艺术的灵感。
黄土地上盛开的奇葩作者:白阿莹来源:《艺术评论》 2013年第11期我记得有哪位艺术前辈说过,中国的画坛如果说三足鼎立的话,那两足在哪里姑且不论,但有一足在陕西是毫无疑问的。
然而那年我在京参观了国家重大题材等美术展览,感觉中国画坛已经出现群雄逐鹿的局面了。
但陕西美术事业的成就是众所周知的,而陕西的美术事业过去所以能够给人们以这样深刻的认知,显然是活跃在这块厚重的文化土壤上的美术家们用他们的笔墨创造出了独具风格的绘画流派,他们的作品以其鲜明的特征给这个艺术门类带来了崭新的气象。
这个崭新的气象,首先是以赵望云、石鲁为代表的长安画派带来的,是他们用极具探索性的艺术实践,从内容到技法开一代画风,令新中国成立后的画坛为之震撼。
可以说,长安画派是被誉为第一个新中国培养起来的绘画流派,他们的作品在中国的绘画舞台上独树一帜,深刻地影响了中国的绘画理论和艺术创作,那些令人为之惊叹的代表人物和代表作品已经成为中国绘画史上最为显赫的里程碑。
所以进入21世纪的第11个年头,陕西省美协将当前省内最具盛名的刘文西、王西京、崔振宽、江文湛等十六位画家的作品集合起来,以“长安精神”的名义在北京、上海、广州隆重亮相,这无疑是展示陕西今天绘画成就和整体实力的一个宣言。
这个展览囊括了当前陕西笔墨创作的最高成就,人物画、山水画、花鸟画,件件张张都以其鲜明的“长安特质”展示了长安画派后继者的探索和成就,引起了美术界、理论界和人民群众的强烈共鸣,让人们看到了陕西的美术创作一派繁荣的景象,一扫过去多年来由于种种历史原因造成的陕西画坛一盘散沙、后继乏人的种种积弊和印象,任何一位对陕西美术不抱偏见的人对这一展览都会拍手称赞。
然而,当“长安精神”展览所燃起的热烈氛围渐渐淡去,当人们面对全国各地风起云涌的绘画流派粉墨登场各显神通的时候,我们似乎应该有一点点的觉悟了,这就是应该反思如何把长安精神的大旗举得更高,应该研究长安画派如何向前发展。
这似乎是一个并不新鲜的命题,但笔者以为,陕西的画家们只有把赵望云、石鲁们创造的艺术境界当成艺术财富,而不是作为前行的包袱,才可能对长安画派和长安精神有所创新有所发展。
浅谈黄土画派刘文西人物画作者:吴鹏慧来源:《青年与社会》2015年第16期【摘要】刘文西可以称得上是中国现代美术史上一颗耀眼的新星,他的绘画代表着中国画写实风格在新时代的发展方向,他为中国当代人物画创作又找到一个新的素材宝库——黄土高原。
可以说中华民族那股自强不息的民族精神深深的扎根于他的艺术精神中。
为了更好的学习写意人物画,我们有必要学习、借鉴刘文西的绘画艺术思想,在创作中体现出反映时代特征,反映人民生活和地域特色的艺术作品。
【关键词】刘文西;人物画;陕北农民;表现对象中国近现代写意人物画的探索发展,可以说是从徐悲鸿、蒋兆和两位先生开始,时间虽短,但其后的追随者们也做了很多的贡献,使得今天的写意人物画呈现出一派繁荣景象,并随着中国社会文化的不断发展而使写意人物画也呈现多元发展的态势,并由此涌现出了众多知名的写意人物画家,如:黄胄、叶浅予、刘文西、周思聪、刘国辉等等,本文主要研究的是黄土画派创始人刘文西的艺术思想。
一、刘文西绘画艺术思想的起源及形成的时代背景艺术是随着时代的变化而不断变化发展的,在任何一个时代,艺术都具有那个时代特定的、特有的精神风貌。
因此,在美术创作中,由于所处的时代背景的不同,画家笔下所表现的题材也有所不同。
刘文西是以陕北农民的形象为创作题材而成为大家的,也可以说是陕北成就了他的辉煌。
他笔下的陕北农民形象,显得生动而富有艺术趣味,真实的表现了中国劳苦大众在新中国成立之后,当家做主的喜悦心情。
从他的作品可以看出,刘文西心连陕北人民,情系黄土高坡。
正因如此,他的那一腔真实的情感,才能呼之欲出,跃然于纸上。
他笔下的人物无论是农民还是领袖,个个透露出无比的朴实,对生活的热情。
不同时代的艺术作品应该是植根于不同文化的泥土之上的,因而在20世纪的中国美术,画家及其作品无不为当时的时局所左右,各种时局的动荡变革,都直接或间接地影响了中国画的创作思想和流派风格,被打上深深的时代烙印,反映着那个时代特有的精神风貌。
“黄土画派”研究
“黄土画派”是陕西地区继“长安画派”之后出现的在全国有巨大影响力、最具代表性的当代画派之一。
在深入生活,表现人民的艺术道路上,“黄土画派”坚持弘扬黄土文化、体现黄土精神,在继承传统绘画技法的基础上,主张吸收世界一切优秀艺术的“精华”,兼容并蓄、博采众长,以创作具有“黄土画风”、把握时代脉搏、体现时代精神的现实主义作品为己任,成为在全国颇具规模并不断发展中的“学院式”的当代画派。
本文是对“黄土画派”的综合性研究。
文中第一部分从20世纪美术思潮演变及近代中国现实主义绘画发展的背景出发,对影响“黄土画派”形成的西北自然与人文环境、长安画派的艺术实践,以及延安革命文艺的发展予以分析,研究刘文西西北画风的形成,及与受其教育和影响的一批画家形成群体风格,并最终形成画派的过程;第二部分具体分析“黄土画派”深入生活的艺术创作道路,阐述其以采风写生的方式介入生活、感悟生活、提炼生活,在生活中寻找和发现真、善、美艺术元素的创作方式;第三部分研究“黄土画派”的艺术特色,发现其注重对中国传统绘画的继承,和学习世界一切优秀艺术为我所用的艺术态度,以及“黄土画派”在坚持现实主义创作道路中所倡导的“熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新”艺术宗旨的内涵;第四部分对“黄土画派”的创作主题、导向及思路进行分析,研究其以黄土地人文风情为主题的艺术创作所体现出的黄土文化的美学特征,及其坚持以人民为中心的创作导向所体现出的强烈的社会责任感,“黄土画派”这种弘扬社会主旋律的艺术追求,使其成为当代
绘画领域正能量的代表,体现出在社会主流意识形态下,文艺作品反
映社会发展、时代进步的主流趋势在社会主义发展大潮中产生的积极作用。
“黄土画派”艺术从萌芽到形成及不断发展的过程,可以看作是当代中国画尤其是人物画主题创作的重要发展方向之一。
“黄土画派”在作品立意、审美,以及艺术追求等方面丰富地展现出当代中国画创作及审美理念的发展过程,其正在进行中的多元的艺术探索方向,也
为中国画未来的发展提供更为丰富的可能性。
对于“画派”的研究,尤其是对当代“画派”的认识尽管存在诸多争议,但“黄土画派”的存在已是不争的事实。
对其进行客观的、动态的关注和适时的研究,是对当代绘画发展现状研究的重要组成部分。
因此,笔者以“黄土画派”为研究对象,并打破以往对画派成员个体绘画成就为主的论述而突出“群体”的概念,通过本文的分析与研究,以图呈现出当前以刘文西为代表的“黄土画派”及其发展过程中的总体艺术风貌,为以后进一步研究奠定基础。