艺术概论简答题(1)

一、填空：1.艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。

2艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。

3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。

4.艺术作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的思想内容，二是作者的情感上的偏爱。

5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。

6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。

7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。

8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。

9. 德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。

10. 艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。

（典型人物、典型形象或典型性格，自己选着写吧）11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。

12. 中国画独特美是形式美与意境美相结合。

13. 罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。

14. 马克思主义的起源说是劳动说。

15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。

16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是中国最早的绘画理论专著。

二、名词解释：1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。

事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。

每个种类的艺术都有自己独特的语言。

如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。

2. 艺术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。

3. 现代主义创作方法：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。

它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。

4. 艺术风格：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。

简答题：1:简要论述艺术的发展与社会发展的关系。

相似题目：简要论述艺术作品的发展规律。

从艺术作品时代特征的角度谈谈艺术作品的发展规律。

结合具体的艺术家和艺术作品，说明艺术发展与社会发展的关系。

参考答案：艺术的发展与社会发展，概括来讲，存在平衡与不平衡的关系。

首先，艺术发展与社会发展密切相连。

艺术是社会的产物，艺术的发展不可避免地与社会的发展纠缠在一起。

二者未必是同步的，但是艺术总是和社会发展存在某种对应的关系。

中国古代音乐理论著作《乐记》，对音乐和政治与社会的关系有所论述，认为“声音之道，与政通矣”，就体现了这个道理。

其次，社会发展是制约艺术发展的重要因素1.社会发展为艺术提供了新的艺术主题和艺术题材。

每一个时代都展示了新的社会风貌，构成与前代不同的时代精神，这势必会在艺术创作里得到反映。

新的艺术题材和艺术主题，使艺术呈现出新的艺术特征。

例如，唐代艺术作品多以建功立业的远大抱负和追求自由的游侠精神为主，而宋代则多是卿卿我我的情爱恩怨和报国无门的感慨哀叹，这正与唐宋两代不同的社会风貌和时代精神息息相关。

2.社会发展为艺术带来新的艺术观念。

艺术观念始终处于演进之中，而艺术观念的演进又与社会发展联系在一起。

艺术观念总是带有浓郁的时代特征。

例如，意大利新现实主义电影的出现，就和二战后经济萧条、艺术家缺少拍摄经费的社会状况密切相关。

3.社会发展为艺术提供新的艺术形式。

艺术必须依托于某种特定的物质材料。

从艺术发展史来看，任何艺术形式的生成都建立于其所需求的物质材料的发展之上。

艺术形式的生成和衰落也和社会发展密切相关。

艺术发展和社会发展，也存在不平衡的关系。

首先，有些艺术样式只是出现在人类社会的早期，随着生产力的发展而消亡。

例如被马克思称作“具有永恒魅力”的古希腊神话，就诞生于人类科学认识尚不发达的远古社会，当人类脱离了蒙昧无知、充满幻想的“童年时代”，这样的艺术就不可能再出现。

其次，艺术发展与社会发展并不总是呈比例。

【艺术概论】考试简答题资料汇总（一）1、艺术史上对艺术本质的几种主要看法。

答：（1）“客观精神说”。

认为艺术是“理念”或客观“宇宙精神”的体现。

代表人物是古希腊哲学家柏拉图。

（2）“主观精神说”。

认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。

代表人物是德国古典美学开山祖康德。

（3）“模仿说”或“再现说”。

认为艺术是对现实的“模仿”发展到后来认为艺术是对“社会生活的再现”。

代表人物是古希腊的亚里士多德。

2、艺术的主要特征是什么？答：一、形象性。

艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。

二、主体性。

艺术创作、艺术作品、艺术欣赏具有主体性。

三、审美性。

艺术的审美性是人类审美意识的集中体现；是真、善、美的结晶；是内容美和形式美的统一。

3、马克思关于“艺术生产理论”对艺术研究的重要启示。

（了解）答：“艺术生产理论”是把艺术看作是一种特殊的精神生产，它是艺术本质问题的科学理论基础。

对艺术研究的重要启示是：1、揭示了艺术的起源、性质和特点。

2、阐明了两种生产（物质生产、精神生产）的“不平衡关系”。

3、揭示了艺术系统的奥秘。

4、关于艺术起源的六种观点是什么？答：1、“模仿说”。

代表人物是古希腊的德谟克利特和亚里士多德，他们认为艺术是对于自然的社会的“模仿”。

2、“游戏说”。

代表人物是德国的席勒和斯宾塞。

他们认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。

这种说法又叫“席勒—斯宾塞”理论。

3、“表现说”。

代表人物是克罗齐和科林伍德。

认为艺术是情感的表现而已，是艺术家的主观想象和情感的表现。

4、“巫术说”。

代表人物是爱德华•泰勒，在他的《原始文化》一书中最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。

5、“劳动说”。

代表人物是普列汉诺夫和恩格斯。

认为艺术发生于劳动，“劳动先于艺术”。

6、“多元决定论”。

认为艺术起源是一个复杂的问题，是多因的，是多元的，不是单一的。

5、你是怎样认识艺术起源的多员决定论的？答：艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

王宏建艺术概论课后题P11.召唤结构在意识鉴赏中的作用？“召唤结构”指艺术作品因布满空白点和未定点，呈现为一种开放性的结构，这种结构本身随时都在召唤着接受者能动的参与进来，通过再创造将其充实、确定，使其得到具体化。

实际上，艺术鉴赏的再创造属性，正同艺术作品的“召唤结构”有密切的联系，正因为艺术作品中包含着许多有待于鉴赏者去补充，填塞的空白点、未完点，它才可能引发鉴赏者的想像力，并去进行艺术再创造。

倘若一部艺术品通篇浅显，一目了然，毫无内在意蕴，那么必然缺乏回味余韵，不值得去进行什么再创造了。

2.艺术作品的情节？由哪几部分组成？情节是叙事性艺术作品中人物活动的有机连接与组合，是生活中矛盾斗争的发展演变过程，也是人物性格成长的历史。

它是由一系列展示人物性格、表现人物与人物，人物与环境之间相互关系的具体事件构成。

所以情节一般由开端、发展、高潮、结局四部分组成。

在一些大型作品中，有的还前有“序幕”，后有“尾声”。

序幕是故事发生前对故事的因由、背景、人物关系或作者意图作简要交代。

开端是故事发生的起点，矛盾冲突的开始，一般以主要人物的出场为标志。

发展是矛盾冲突的逐渐激化，是故事的演化进程，它是情节中所占比重最大的部分。

高潮是矛盾冲突的白热化，故事发展到顶点，原有的平衡再难以维系下去。

结局是矛盾冲突的结果，是故事的收场。

尾声是故事结束后对人物事件发展的补充交代，或给读者、观众留下回味深思的余韵。

，3.试比较艺术中典型与意境的异同。

典型和意境都是艺术创作中的高层次形象，是艺术家的最高追求，也是最富于审美价值的艺术形象和境界。

二者的共同之处主要体现在:(1)典型与意境同属于美学范畴。

(2)均具有丰富而深邃的内在意蕴。

(3)在被欣赏接受时，都能够产生较为强烈的情感冲击力和心灵震撼力，充分地调动起欣赏者的联想和想像，激发起欣赏者投入再创造的状态之中。

典型与意境的区别主要在于:(1)各自酌含义不同，(2)在艺术作品中的侧重不同。

简答题1，简述艺术家应该具备的修养和能力。

（修养：1.进步的世界观和审美倾向.2.广博的知识.3.深邃的思想.4.丰富的情感和独立的人格.能力：1.敏锐的感知能力.2.丰富的想象能力.3.精湛的艺术技能。

）2，简述艺术作品的三个层次。

（1.艺术语言：是艺术主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照什么法则，进行艺术表现的手段哈方式.2.艺术形象：是艺术家反映社会生活的特殊方式，是通过什么主体与什么客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果.艺术形象包括人物，夜包括情境画面或意境.3.艺术意蕴;是指在艺术作品中蕴含的深层次的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果.它具有多义性和模糊性.）3，简述艺术活动构成的几个环节。

（由四个环节构成：客体世界.艺术创作与制作.艺术作品.艺术传播与接受.）4，简述艺术批评的主要作用。

（通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值.通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作给以帮助.通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动给予影响和指导.）5,什么是艺术形象（艺术形象：是艺术家反映社会生活的特殊方式，是通过什么主体与什么客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

艺术形象包括人物，夜包括情境画面或意境。

6,什么是艺术意蕴（艺术意蕴;是指在艺术作品中蕴含的深层次的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。

它具有多义性和模糊性。

7，什么是意境（是中国传统古典美学里的一个范畴，是一种情景交融，虚实相生的境界，是主客观因素的统一，是主体情感与客观物象的统一，能够体现人生的至高境界，是一种审美理想境界）8，什么是艺术风格（艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家创造个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。

）9，什么是艺术流派（是指思想倾向、审美观念、艺术情趣和创作风格相近或相似的艺术家们所形成的派别和团体）10，什么是艺术传播（就是艺术信息的传递和交流，是艺术信息在社会系统中的运行。

简答题1。

什么是艺术风格?简述其特性。

艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。

风格具有以下特性：（1）独创性;(2)稳定性；（3)多样性.2。

简述艺术鉴赏的性质和特点.艺术鉴赏是以艺术作品为对象,以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。

它是一种积极能动和审美创造活动3。

简述艺术批评的作用和功用.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；(3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

4。

简述三种以上关于艺术起源的重要学说.（1)摹仿说。

这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿,柏拉图、苏格拉底均持此说。

（2)游戏说.德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力,可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。

(3）表现说。

克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感情现和交流的需要。

(4)劳动说。

俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中。

5. 简述摄影艺术的基本特征。

（1)高度的纪实性；（2)主题的创造性;（3)光与影的结合。

6. 简述三种主要的艺术作品分类方法及内容(可以选择其中三种回答)（1）根据作品存在方式可分为：时间艺术、空间艺术、时空艺术。

（2)根据对作品感知方式可分为：听觉艺术、视觉艺术、视听艺术。

(3）根据作品对客观世界反映方式可分为：再现艺术、表现艺术、再现表现艺术。

（4）根据艺术作品物化形态可分为：静态艺术、动态艺术.（5）从本质上讲，根据艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征，可以分为五种：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。

艺术概论试题及答案艺术概论试题及答案艺术概论试题及答案(一)：一、解释：（每题5分,共50分）1、什么是艺术鉴赏？欣赏性的艺术消费活动就是艺术欣赏,其内涵主要是指以艺术作品为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的用心能动的欣赏和再创造活动,是理解者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选取、吸纳和扬弃.2、艺术的基本功能有哪些?艺术的具体功能有多种，但主要的应当是审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用三种。

也可回答为娱乐功能、认识功能、教育功能、审美功能。

3、什么是审美期盼？欣赏者的审美期盼可呈现为文体期盼、意象期盼和意蕴期盼.文体期盼是指艺术欣赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期盼指向;意象期盼是指欣赏者由于艺术作品的某种特定意象而引发的期盼指向；意蕴期盼是指欣赏者对艺术作品的审美意味、情感境界、人生态度及思想倾向等方面的期盼指向。

4、什么是艺术家?艺术创造主体—-——-—艺术家,是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者。

他们通常具有独立的人格和丰富的情感,以及良好的修养和突出的审美潜力。

同时,艺术家又是具体的和社会的人。

艺术家的生命在于创造。

5、舞蹈的涵义及其艺术特征是什么？舞蹈是以审美规范化了的有组织、有节奏的动作为主要表现手段，运用节奏、表情、构图、造型等要素,创造形象和表现情感的艺术样式.舞蹈艺术的基本特征是:(1）动作与姿态；(2）抒情与表现;(3）节奏与韵律。

6、什么是艺术体验艺术体验，是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。

7、工艺的涵义及其艺术特征是什么？工艺是指既具有审美特性、又具有较强的物质特性，既表现出审美价值、又能够体现务必实用价值的造型与空间艺术.工艺艺术的基本特征是:（1）实用与审美；(2）物质与精神；（3)技能与创造。

8、什么是艺术中的讽刺？讽刺是以真实而夸张或真实而巧妙之类的手段，及其简练地把人生无价值的东西撕破给人看，引发人们从中得到否定和贬斥丑的精神和情感愉悦。

《艺术概论》考试试题一、名词解释1．外师造化，中得心源2．艺术典型3．艺术语言4．意境5．风格6．旋律7．艺术创作8．艺术鉴赏9．艺术风格10．艺术流派11．艺术意蕴12．艺术起源的“模仿说”13．审美教育14．建筑艺术15．“造型艺术”二、简答题1．艺术的主要的审美特征有哪些？2．为什么说音乐艺术专注于表现情感是由音乐本身的特性决定的？3．电影艺术与电视艺术的主要特征有哪些？4．艺术家应具有哪些修养及审美创造能力？5．简述美术中现实主义艺术创作方法的特征及代表人物和作品。

6．简要论述艺术的起源。

7．为什么说艺术教育是美育的核心？8．简要概括德国18世纪著名美学家席勒的美育理论。

9．如何解释中国传统艺术精神。

10．简述德国18世纪著名美学家席勒的美育理论。

11．艺术的节奏性与韵律美。

12．散文的重要特征主要是什么？13．你是怎样认识艺术起源的多元决定论的？14．为什么说艺术教育是美育的核心？15．艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么？《艺术概论》考试试题及参考答案一、名词解释1．外师造化，中得心源答：艺术家创作的艺术作品直接来自于艺术家的审美意识和审美创造，间接来自但最终来自社会生活。

2．艺术典型答：艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。

3．艺术语言答：艺术语言指的是艺术家在创作过程中用来塑造艺术形象、表达其思想情感所采用的独特的表现方式和表现手段。

4．意境答：意境就是作品中情与景、物与我的交融与统一。

是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。

5．风格答：风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。

6．旋律答：音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。

旋律具有很强的艺术表现力，它可以表现出音乐的内容、风格、体裁，甚至还可以体现出音乐的民族特色和地域特征，因此，人们常把旋律称为音乐的灵魂。

（试题一）简述艺术与道德的关系：道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。

道德与艺术的联系表现为：一方面，一定数额会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现；另一方面，艺术通过其审美的表现，对道德观念的评价也具有很大的影响。

简答意境及其特征：意境是传统古典美学的一个重要范畴，意境是艺术作品中一种情景交融，虚实相生的境界，是艺术中主客观因素的有机统一，意境中既有来自艺术家主观的情，又有来自客观现实升华的“境”。

两者有机结合，境中有情，情中有境。

特征：1朦胧美2超越美3自然美。

简述各民族艺术相互影响的表现：1.民族艺术思想内容相互影响。

2。

民族艺术形式得相互影响简述主体与题材的关系：1.艺术作品是对题材及其意义的认识与评价，是通过艺术形象呈现出来的主要思想2.题材是艺术家按照一定的创作意图对社会进行选择、提炼、加工，而在艺术作品中，予以表现的社会生活。

关系：1.主体是统帅灵活的灵魂2.题材对主体有一定制约作用。

5.简述艺术风格的形成原因：艺术风格就是艺术家在创作总体上表现出来的独特创作个性与鲜明艺术特色。

形成原因：1.艺术生产作为一种特殊精神生产必然要在艺术作品上留下艺术家个人的印记2.艺术风格风格形成更离不开艺术家独特的人生道理，生活环境，阅历修养与艺术追求。

3来自审美需求的多样化。

简述形象思维是艺术创作和欣赏的主要思维：1.艺术创作全过程是种离不开具体可感到的形象2.艺术创作全过程始终依赖想象、情感等多种心理功能，因此艺术创作主要思维方式只能是形象思维3.艺术创作全过程始终具有整体的特点。

简述艺术批评在形态上的分类：围绕着客体世界、艺术家、艺术作品，读者分为四类。

1.社会历史批评：立足于客体世界来评价艺术。

情调艺术作品，必然自觉不自觉地打上社会环境印记，艺术价值高的取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及社会生活影响力2.心理批评：从创作主体到艺术家的精神世界入手来评价艺术3.文本评判：艺术作品本身是一自足的整体，其意蕴魅力需从文本中寻找，有注重文本语言和物质媒介4.接受批评：强调从接受者入手研究艺术，突出了接受者的能动性、创作性。

艺术的本质就是审美的艺术形态，和审美的精神生产形态，艺术的特征则是艺术构成因素与功能，艺术的最基本的特征：形象性、情感性、审美性、创造性。

几种观点：模仿说，亚里士多德张璪：“外师造化，中得心源。

”理念说，古希腊哲学家柏拉图古典哲学家黑格尔表现说，佛洛伊德“潜意识”表现说形式说，20世纪英国视觉艺术家克莱夫.贝尔艺术是“有意味的形式”1、什么是艺术流派？艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。

他们既要有明确的艺术主张，还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。

2、什么是艺术作品的内容？艺术作品的内容，指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。

其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素，其中最为主要的构成因素是题材和主题。

3、艺术传播的主要方式有哪些？艺术传播的主要方式有三种，即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。

4、什么是美育？美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。

艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。

5、书法的涵义及其艺术特征是什么？书法是以线组合文字的艺术形式，它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。

书法艺术的基本特征是: （1）线条与组合；（2 ）具象与抽象；（3 ）情感与象征。

6、什么是艺术欣赏的审美效应？审美效应是艺术欣赏活动具体运作的结果，也是艺术欣赏的作用和目的。

⑴艺术欣赏活动最为显著的审美效应，是能够产生共鸣；⑵其二是能够陶冶欣赏者的情绪，净化他们的灵魂；⑶其三是能够深化人们的哲思，提高其精神境界。

7、什么是艺术创作的物化与表现？即艺术家将自己在艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物态化的形式得以显现，使之成为具体的、稳定的、可感的艺术形象、艺术情态或形象体系的过程。