第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术一、教材分析（一）教学目标通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解，领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
（二）内容结构本课首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，以便对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
丝绸一节，在简要叙述了中国丝绸的发展概况和主要类别后，以唐代《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》为例，分析了中国丝绸的装饰艺术特点。
青铜器一节，通过对商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时代的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜艺术作品的分析，体现中国古代青铜艺术的辉煌成就及不同的时代特征。
陶瓷一节，分别介绍了原始彩陶和宋元等朝代的瓷器，以彩陶《人面鱼纹盆》、《漩涡纹尖底瓶》、《白瓷孩儿枕》、《青花八吉祥纹扁瓶》为例，说明中国古代陶瓷的突出成就、深远影响，同时反映其艺术特色和多姿多彩的面貌。
玉器一节，首先概述了中国古代玉器所具有的丰厚文化内涵，然后分析了商代《玉凤》和清代《白玉雕桐荫仕女》的艺术特征。
（三）教学的重点与难点教学的重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握各主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学的难点：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
二、教学内容资料（一）作品分析云纹漆耳杯套盒(通高12.2厘米，口长19.6厘米，宽16.5厘，1972年湖南省长沙市马王堆一号墓出土，湖南省博物馆藏)西汉斫木胎。
盒呈椭圆形，两端有耳，系两个大耳杯扣合而成。
内装七个小耳杯，小耳杯也为椭圆形，其中六件相叠侧置，一件反扣。
这套耳杯盒造型优美、设计精巧、大小套扣、聚散为整，充分利用空间，使用方便，便于保存，体现了汉代人卓越的设计才能。
盒及小耳杯内壁皆髹朱漆，外髹黑漆，并绘以云气纹及几何图案，线条纤细圆转，红、黑二色相映，显得分外精致华美。
此器为酒器，是墓主人长沙国丞相利苍家专门定做的。
漆器是中国古老的工艺美术品种之一，早在新石器时代晚期古代先民已开始造漆器。
漆器是以木、竹、皮等材料为胎，表面涂饰天然漆树的汁液制成。
漆器色泽以红、黑二色为多，常采用绘画、雕刻、镶嵌等多种手法装饰，典雅华贵。
舞马衔杯纹银壶(高18.5厘米，口径2.2厘米，1970年陕西省西安市何家村窖藏出土，陕西历史博物馆藏)唐造型仿北方少数民族使用的皮囊。
腹部两面有模压冲出的舞马一匹，马口衔杯。
它表现了盛唐时期宫廷舞马祝寿的情景。
唐玄宗时曾驯养一批能闻乐起舞的骏马，每逢皇帝生日大宴百官时，舞马助兴。
曲终，舞马跪拜献寿，皇帝赐酒，舞马衔杯自饮。
此壶装饰生动地再现了这一精彩情节。
壶表面鎏金，造型、装饰、工艺均体现了盛唐金银器的时代特征。
三彩骆驼载乐俑(驼高58.4厘米,首尾长43.4厘米, 舞俑高25.1厘米，1957年陕西省西安市鲜于庭诲墓（723年）出土，中国国家博物馆藏)唐骆驼立于一块长方形的陶板上，曲颈昂首，高大雄壮。
骆驼背负平台，台铺花毡，四角各坐乐俑，二为胡人，二为汉人，或弹拨、或吹奏、或拍击。
仅存的乐器是传自波斯的四弦琵琶，它为左前方的胡人持抱，但持抱与弹拨方式与今日不同。
中立的胡人俑做歌舞状，神情颇生动。
图示的骆驼载乐俑是唐三彩，是唐代雕塑中的杰作，场景虽颇复杂，但配置紧凑合度，结构比例准确，表情动态传神。
载俑的骆驼是丝绸之路上的主要交通工具，驮负的五俑三胡两汉，仅存的乐器源出波斯，这生动体现了当时中西文化交流的盛况。
花鸟纹锦(长24.5厘米、宽36.5厘米，1968年新疆吐鲁番阿斯塔那三八一号墓出土，新疆维吾尔自治区博物馆藏)唐斜纹。
红色地，粉红、果绿、棕、海蓝色花。
图案中央为一只饱满的大团花，四周繁花朵朵，百鸟争鸣，蜂蝶飞舞，祥云缭绕，春意盎然。
构图虽严整有序，但望去却更像一幅写实的图画。
此锦出土于有781年历史的墓葬中，锦纹以牡丹花为主，当此之时，唐人玩赏牡丹正如醉如痴。
应注意的还有写实花鸟图案的成熟完善，在这个时期，花鸟结合，以花为主的写实图案成为中国装饰的主流，此后花卉纹的地位不断上升，直到明清。
绮地乘云绣(长50厘米，宽40.5厘米，1972年湖南省长沙市马王堆一号汉墓出土，湖南省博物馆藏)西汉黄色对鸟菱纹绮地，以朱红、绛红、浅棕、藏青等色丝线辫绣花纹，图案祥云缭绕，其间又有一个眼部夸张的凤头，凤身已同云纹相连，主题大约是凤鸟驾云飞翔。
“乘云绣”的命名是根据墓中随葬物品的“遣策”竹简。
联珠骑士猎狮纹锦（局部）(长250厘米，宽134厘米，日本京都法隆寺藏)唐斜纹。
棕黄色地，白、绿、蓝、黑等色花。
联珠圈直径达45厘米，珠圈外的辅纹是以小联珠圈为中心的十字对称忍冬。
珠圈内，中央为一棵瑞果累累的生命树，上下各有一组对称的猎狮骑士，骑士隆鼻深目，胯骑翼马，回首射狮，马身上有“山”字和“吉”字，马鞍下无镫。
色彩高贵沉稳，图案细腻准确，场景复杂，织造精密，雍容华美，气派不凡，是今见唐锦中最精彩的一幅。
两骑士的容颜、冠帽、甲胄、翼马、马具、生命树、骑士与狮的动态等，又显示出与波斯艺术的密切联系。
唐代织物有法定的规格，一般丝绸以长四丈、宽一尺八寸为一匹，由于锦的档次颇高，故其量词每不用匹，而称张、端、段等，长度比一般织物短，有时还会宽许多，而图示的这幅是今见唐锦最宽大的，并且，它完整如新，又是今见唐锦中保存最好的。
保存完好与它长年封存在法隆寺的梦殿中有关。
法隆寺是7世纪初由圣德太子创建的，而其梦殿则始终紧闭大门，1879年方始开启。
传说这幅锦曾是圣德太子的“御锦旗”，如今为日本奉为“国宝”。
卷草凤纹锦（局部）(圆形卷草直径约19厘米，日本奈良正仓院藏)唐斜纹。
紫地，白、黄、绿、红、紫色花。
主纹为卷草内的行凤，其形体虽不硕大强壮，但神情昂扬激奋，姿态极矫健，体现了唐代凤鸟形态特征。
唐人称灵禽异兽纹的织锦为瑞锦，这件凤纹锦即为瑞锦。
图示的锦纹与联珠纹锦相近，但联珠圈已为卷草取代，这是因为它的时代略晚，同时，这也反映了花卉纹地位的上升。
虎食人卣(通高36.6厘米，传湖南省宁乡出土，日本国泉屋博物馆藏)商卣为盛酒具，多为圆形体，口有盖，肩附提梁。
此器体为虎形怪兽，呈坐姿，以足和尾支撑身体，面目狰狞，口内含人头，作欲食状。
整个造型给人以强烈的震撼，鲜明地体现了商代青铜器神秘、狞厉的艺术特征。
饕餮纹单柱爵，(1965年安徽省合肥市出土)商爵为商代青铜器中常见的饮酒具，多为圆筒状身，三高足，腹部一边有柄，口一端有流，另一端有尖尾，流上往往立双柱。
此爵造型较为特别，两柱合为一柱，高高耸立，气势夺人。
爵腹部浮雕装饰商代青铜器流行的饕餮纹。
人头像(1983年四川省广汉三星堆出土，广汉三星堆博物馆藏)商司母戊方鼎(通高133厘米，横长110厘米，宽78厘米，重875千克，1939年河南省安阳殷墟武官村出土，中国国家博物馆藏)商长方形腹，直口，宽沿，双立耳，平底有四柱状足，造型厚重雄浑、气势恢宏。
耳的外廓饰双虎噬人头纹，腹部的周边饰兽面纹，四面的中心空白无饰，衬托出凸起的边饰。
鼎腹四角各饰一道扉棱，与腹部上、下边饰中间的短扉棱相呼应，严整而富于变化。
足的上部皆饰一兽面纹，下接三道弦纹，与腹部装饰衔接，过渡自然。
通体纹饰布局严谨，制作精美，使器体更加庄重、威严。
鼎腹内有铬文“司母戊”（或释为“后母戊”）三字。
据专家考证，此鼎可能是商王文丁为祭祀其母“戊”而铸造的，是商代王权统治的象征，为国之重器。
此鼎形制巨大，铸造工艺复杂。
采用陶范法，先用黏土塑成泥模，后翻制成陶范，再于陶范内浇铸铜液，制作成器。
鼎身和四足用多块陶范一次浇铸而成，双耳为单独铸造，再与鼎身合铸为一体。
双耳、四足皆中空。
器体重达875千克，反映了商代青铜铸造技艺的高度水平。
它是我国已发现最大的一件青铜器，在世界古代青铜文化史上占有重要地位。
大禾人面方鼎(高38.5厘米,口长29.8厘米，宽23.7厘米，1959年湖南省宁乡县黄村寨子山出土，湖南省博物馆藏)商器体呈长方形，立耳，四柱状足，为商代后期鼎常见的样式。
鼎腹的四面各以浮雕式人面作主体装饰，面部较为写实，特征突出，十分醒目。
表情威严肃穆，高颧骨，双眼圆睁，眉弯曲，唇紧闭。
双耳肥大，上饰勾云纹，下有手爪形纹饰。
地衬云雷纹。
腹部四角有外凸的扉棱，并带有齿状凸饰，使形体庄重而富于动势。
足上部饰兽面纹，也饰扉棱，与腹部呼应，下有三道弦纹。
耳外侧饰阴线夔龙纹。
整个装饰层次丰富，清晰精致，主题鲜明。
鼎腹内壁铸“大禾”两字铭文，此鼎亦被称之为大禾方鼎。
商、周青铜器以兽面纹作主题纹饰较为常见，人面纹饰较为稀有珍贵，此鼎以四个相同的人面纹装饰器体的主要部位，更加奇特。
有的专家认为这组人面纹有爪而无身，属于传说中“有首无身”、贪吃人的凶兽饕餮一类怪神。
究竟为何采用如此写实的人面纹作主题装饰，仍是个谜。
从艺术形式上看，此器运用反复、对称的装饰手法，布局严密，写实与抽象纹饰结合。
四组相同的纹饰集于一身，不仅强化了装饰主题，而且给人视觉上以强烈的冲击，达到特定的装饰效果。
反映出商代晚期青铜制作者已具备了较强的写实能力和形象概括能力。
四羊方尊(高58.3厘米,口长52.4厘米，1938年湖南省宁乡县月山铺出土，中国国家博物馆藏)商四方形体，大口外侈，长颈，鼓腹，高圈足。
腹部四角各饰一羊，羊身与器腹融为一体，一对前腿附立于圈足上，羊首突出器外，细致写实，并采用夸张的艺术手法表现出羊沉静的形象。
羊角粗大，向内卷曲，尖角上挑，极具装饰意味。
肩部饰四龙，龙体蟠绕，龙首凸起于羊首之间，双角直立如柱状，与羊首恰成鲜明对照，大小曲直，变化有致。
器体满饰精细的阴纹。
颈上部饰蕉叶纹，与器形相吻合，适应并强化了口部开放、上扬的动势。
下饰带状夔纹、兽面纹。
羊背、胸部皆饰鳞纹，前腿上饰长冠鸟。
圈足上饰倒夔纹。
器体四角和四壁的中心各饰一道扉棱。
扉棱亦称棱脊，是在器表合范处作适当处理，以掩盖合范留下的痕迹，不仅起到加固器体的作用，还演变为富有特色的装饰，使体面间转折产生起伏变化，增强了造型的气势。
商晚期和西周早期青铜器流行扉棱装饰。
此尊的扉棱皆加饰阴纹，上部凸出沿外，羊颈下、腹部的扉棱还带有钩状饰，变化微妙，更富于装饰性。
尊为盛酒器，指侈口、鼓腹、高圈足的器皿。
