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梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
这是宋代诗人陆游的《沈园二首·其二》中的诗句。
这首诗表达了陆游对逝去挚爱的深深悼念和无尽思念。
诗中的“梦断香消四十年”描绘了诗人对爱妻唐琬的离世已经过去四十年的时光，而他的思念之情却丝毫未减。
沈园中的柳树已经老去，不再吹绵，象征着岁月的流逝，也暗示了诗人对逝去挚爱的无法挽回的悲伤。
诗人尽管已经年迈，却仍然来到沈园凭吊逝去的挚爱，表达了他至死不渝的爱情。
沈园二首原文、翻译及赏析3篇沈园二首原文、翻译及赏析3篇沈园二首原文、翻译及赏析1原文城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
翻译城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。
那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。
她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。
连柳绵都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭悼，泪落潸然。
赏析这是诗。
他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。
晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。
诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。
他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。
桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。
因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。
可以说这番沈园游的潜意识，是寻找青春幻觉，寻找到的是美的瞬间性。
承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。
“香消玉殒”是古代比喻美女死亡的雅词，唐琬离开人世已经四十余年了，寻梦、或寻找幻觉之举已成了生者与死者的精神对话。
在生死对话中，诗人产生天荒地老、人也苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。
美人早已“玉骨久成泉下土”，未亡者这把老骨头，年过古稀，也即将化作会稽山（在今绍兴）的泥土，但是割不断的'一线情思，使他神差鬼使地来到沈园寻找遗踪，泫然落泪。
梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，岂料沈园诗篇又展示了这位亘古男儿也知儿女情长之趣，他甚至在被摧折的初婚情爱中、在有缺陷的人生遭遇中，年复一年地体验生命的青春，并且至老不渝。
陆游《沈园二首》诗词鉴赏沈园二首宋代：陆游城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
译文城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。
令人伤心的桥下春水依然碧绿，在此曾见她的倩影如惊鸿飘来。
离她香消玉殒已过去四十多年，沈园柳树也老得不能吐絮吹绵。
自身即将化为会稽山一抔泥土，仍然来此凭吊遗踪而泪落潸然。
注释沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。
斜阳：偏西的太阳。
画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。
惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。
这里指唐琬。
“梦断”句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在高宗绍兴二十五年（1155年），其后不久，唐琬郁郁而死。
作此诗时距那次会面四十四年，这里的“四十”是举其成数。
香消，指唐琬亡故。
不吹绵：柳絮不飞。
行：即将。
稽（jī）山：即会稽山，在今浙江绍兴东南。
吊：凭吊。
泫（xuàn）然：流泪貌。
鉴赏《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。
第一首诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。
“城上斜阳”，不但点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。
斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。
于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。
“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。
此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。
这个句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。
次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。
诗人于光宗绍熙三年（1192年）六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前（按：实为三十八年）尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。
”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。
那时沈园已有很大变化；而现在又过七年，更是面目全非，不但“三易主”，且池台景物也不复可认。
沈园原文及赏析沈园二首原文及赏析原文城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
翻译城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。
那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。
她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。
连柳绵都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭悼，泪落潸然。
赏析这是诗。
他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。
晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。
诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。
他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。
桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。
因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。
可以说这番沈园游的潜意识，是寻找青春幻觉，寻找到的是美的瞬间性。
承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。
“香消玉殒”是古代比喻美女死亡的雅词，唐琬离开人世已经四十余年了，寻梦、或寻找幻觉之举已成了生者与死者的精神对话。
在生死对话中，诗人产生天荒地老、人也苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。
美人早已“玉骨久成泉下土”，未亡者这把老骨头，年过古稀，也即将化作会稽山（在今绍兴）的泥土，但是割不断的一线情思，使他神差鬼使地来到沈园寻找遗踪，泫然落泪。
梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，岂料沈园诗篇又展示了这位亘古男儿也知儿女情长之趣，他甚至在被摧折的初婚情爱中、在有缺陷的人生遭遇中，年复一年地体验生命的青春，并且至老不渝。
沈园二首诗词鉴赏哎呀呀，咱今天就来好好唠唠这。
你看啊，这第一首“城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
”哇，那城墙上斜挂的夕阳，那哀伤的画角声，一下子就把人拉进了那种悲凉的氛围里。
就好像你曾经无比熟悉的一个地方，多年后再回去，一切都变了样，你说能不难过吗？就像你小时候最爱的那个秘密基地，等你长大了再回去，发现完全不是记忆中的样子了，那心里得多不是滋味啊！而那桥下的春水依旧碧绿，可曾经在那水面上倒映过的美丽身影却再也看不到了，这得多让人伤心啊！再看第二首“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
”四十年过去了呀，一切都好像是一场梦，梦里的美好都消散了。
沈园里的柳树都老了，不再飘絮了。
这就好像我们的人生啊，时光匆匆流逝，很多东西都在不知不觉中改变了。
我感觉自己都快变成会稽山上的一抔土了，可还是会因为怀念过去的踪迹而忍不住流泪。
这不就跟我们有时候想起过去的一些人和事，心里也会酸酸的一样嘛！咱说这啊，真的是把那种对过去的怀念、对失去的爱情的痛苦和无奈写得淋漓尽致。
它不是那种轰轰烈烈的表达，而是像涓涓细流一样，慢慢沁入你的心里，让你也跟着一起难过、一起感慨。
陆游他在写这些诗的时候，心里得有多难受啊！这两首诗就像是一面镜子，让我们看到了他内心深处最柔软的那一部分。
我觉得啊，这真的是诗词中的经典之作。
它让我们感受到了爱情的力量，也让我们看到了时间的无情。
它就像是一颗璀璨的星星，在诗词的天空中闪耀着独特的光芒。
我们读它，不仅仅是欣赏文字的美，更是在感受一种情感的共鸣，一种跨越时空的交流。
你难道不这么觉得吗？。
沈园二首其一其二翻译
沈园二首
其一
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
其二
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
翻译
其一
城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。
令人伤心的桥下春水依然碧绿，在此曾见她的倩影如惊鸿飘来。
其二
离她香消玉殒已过去四十多年，沈园柳树也老得不能吐絮吹绵。
自身即将化为会稽山一抔泥土，仍然来此凭吊遗踪而泪落潸然。
景新情依旧，无限爱恋中——陆游《沈园》诗赏析引导语：陆游是宋代最伟大的爱国诗人，沈园二首是陆游七十五岁时重游沈园(绍兴)写下的诗一生仕途坎坷，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。
沈园二首城上斜阳换角哀，沈园非复旧亭台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
译文城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。
那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。
她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。
连柳绵都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭悼，泪落潸然。
鉴赏这是陆游七十五岁时重游沈园(绍兴)写下的诗。
他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。
晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。
诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。
他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。
桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。
因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。
可以说这番沈园游的潜意识，是寻找青春幻觉，寻找到的是美的瞬间性。
承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。
“香消玉殒”是古代比喻美女死亡的雅词，唐琬离开人世已经四十余年了，寻梦、或寻找幻觉之举已成了生者与死者的精神对话。
在生死对话中，诗人产生天荒地老、人也苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。
美人早已“玉骨久成泉下土”，未亡者这把老骨头，年过古稀，也即将化作会稽山(在今绍兴)的泥土，但是割不断的一线情思，使他神差鬼使地来到沈园寻找遗踪，泫然落泪。
梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，岂料沈园诗篇又展示了这位亘古男儿也知儿女情长之趣，他甚至在被摧折的初婚情爱中、在有缺陷的人生遭遇中，年复一年地体验生命的青春，并且至老不渝。
《沈园二首》原文、翻译及赏析《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。
下面是小编给大家带来的《沈园二首》原文、翻译及赏析，欢迎大家阅读!沈园二首宋代：陆游城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
《沈园二首》译文斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。
那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。
离她香消玉殒已过去四十多年，沈园柳树也老得不能吐絮吹绵。
我眼看着要化作会稽山中的一抔黄土，仍然来此凭吊遗踪而泪落潸然。
《沈园二首》注释沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。
斜阳：偏西的太阳。
画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。
惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。
这里指唐琬。
“梦断”句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在高宗绍兴二十五年(1155年)，其后不久，唐琬郁郁而死。
作此诗时距那次会面四十四年，这里的“四十”是举其成数。
香消，指唐琬亡故。
不吹绵：柳絮不飞。
行：即将。
稽(jī)山：即会稽山，在今浙江绍兴东南。
吊：凭吊。
泫(xuàn)然：流泪貌。
《沈园二首》鉴赏第一首诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。
“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。
斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。
于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。
“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。
此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。
这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。
次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。
诗人于光宗绍熙三年(1192年)六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前(按：实为三十八年)尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。
《沈园二首》原文、诗意及赏析
【原诗】：一城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
二梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
【译意】：一
城楼上的夕阳已经西斜，画角声音凄厉哀怨，沈园的池塘楼台不再是从前的样子了。
看见那小桥下碧绿的春水，让我悲伤，想起她好像轻盈的惊鸿一般，曾在这里临水照影。
二
你离开人世间已有四十年，沈园的柳树很古老了，已经没有柳絮飘飞。
我这一生都快化作稽山的泥土，现在凭吊过去的遗迹，仍然禁不住伤心落泪。
【点评】：
这两首诗作于宋宁宗庆元五年(1199)，当时陆游已七十五岁。
陆游二十岁的时候和表妹唐婉结婚，非常恩爱。
可陆母却不喜欢唐婉，陆游被迫休掉唐婉。
陆游再娶王氏，唐婉改嫁同郡赵士程。
陆游二十七岁的时候，去沈园偶然碰到唐婉，两人都非常悲伤。
陆游写了著名的《钗头凤》词题壁，唐婉看后，回了一首，过了几年抑郁愁怨而死。
中隔四十四年后，陆游又一次来到沈园，然而人事、景物皆非，诗人
感伤万分，吟诗抒怀，倾吐了对唐婉的深切怀念。
陈衍《宋诗精华录》评道：“无此等伤心之事，亦无此等伤心之诗。
就百年论，谁愿有此事；就千秋论，不可无此诗。
”。
元稹《遣怀诗三首》赏析【元稹《遣悲怀三首》赏析】遣悲怀三首谢公最小偏怜女，自嫁黔娄百事乖。
顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。
野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。
今日俸钱过十万，与君营奠复营斋。
昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。
衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。
尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。
诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。
闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时！邓攸无子寻知命，潘岳悼亡犹费词。
同穴窅冥何所望？他生缘会更难期！惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。
元稹，（779－831）字徽之，洛阳（今河南洛阳人，）其诗以乐府诗最具代表性，长篇叙事诗《连昌宫词》与白居易《长恨歌》并称，其悼亡诗《遣悲怀》三首向称名篇。
元稹的唐传奇《会真记》（后被元代王实甫改编为《西厢记》）则表现的崔莺莺和张生的爱情悲剧。
有评论者认为这部《会真记》就是他的爱情自传。
关于这一点我们暂且不论，我们首先来欣赏他的诗作。
《遣悲怀》是一组深情的悼亡诗。
元稹的妻子韦氏是工部尚书的女儿，为宦门千金，后下嫁给元稹，当时他只是一个官职卑微的校书郎，但是元妻却没有丝毫的怨言，安于清贫，在元稹最失意的时候给了他莫大的支持。
后来他飞黄腾达了，但是妻子却积劳成疾，撒手西去，留给元稹无限的遗憾。
面对着生与死无法逾越的距离，面对着她亲手缝补的衣物，想起和他生前的种种戏言，不料一一都成为眼前的事实，让生者如何不感慨？他也知道丧偶之痛是人人都可能体会的，但是和自己一起经历艰难困苦的妻子的情谊如何能忘？人们总是叹惋爱情的悲悯，却往往忽视了一点。
即爱情之花朵盛开的时候，是爱情的顶峰，爱情此刻可以美到感天动地，可以美到绝代芳华，即使顶峰之后会留下万片落红飘逝与寂寂风中。
那流传千古的绝唱《钗头凤》便是一个典型的例子。
首先先看陆游的这一首：“红酥手，黄滕酒。
满城春色宫墙柳。
东风恶，欢情薄。
一怀愁绪，几年离索。
错，错，错。
春如旧，人空瘦。
泪痕红邑鲛绡透。
桃花落，闲池阁。
山盟虽在，锦书难托。
梦断香消四十，沈园柳老不吹绵。
全诗翻译赏析及作
者出处
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
这句话是什幺意思？出自哪首诗？作者是谁？下面小编为同学们整理出这首古诗词的全文全文翻译及全文赏析，提供给同学们。
希望能对同学的古诗词的学习与提高有所帮助。
1梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
出自宋代陆游的《沈园二首》
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
1梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵赏析这是陆游七十五岁时重游沈园
（绍兴）写下的。
他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。
晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。
诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。
他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。
桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。
因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。
可以说这番沈园游的潜意识，
是寻找青春幻觉，寻找到的是美的瞬间性。
承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。
