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关于曝光的知识点总结一、曝光的概念曝光是指相机在拍摄照片时，光线通过镜头进入感光元件（胶片或数码传感器）的过程。
光线的多少将直接影响到照片的明暗程度，也就是所谓的曝光量。
正确的曝光意味着照片中的细节丰富，色彩饱满，明暗分明；而错误的曝光则可能导致画面过曝（亮部细节丢失）、欠曝（暗部细节丢失）或者色彩失真等问题。
二、曝光量的衡量在摄影中，用来衡量曝光量的一个重要参数是光圈值（aperture）、快门速度（shutter speed）和感光度（ISO）。
换句话说，曝光的好坏取决于这三个因素的协调组合。
通常情况下，摄影师需要根据拍摄场景和个人风格来调整这三个参数，以达到理想的曝光效果。
1. 光圈值光圈值指的是镜头光圈的大小。
光圈越大，进入相机的光线越多，照片就会更亮；反之，光线就会更少，照片就会更暗。
光圈值的大小是由F数来表示的，数值越小代表光圈越大，反之亦然。
常用的光圈值有f/1.4、f/2.0、f/2.8、f/4.0等。
大光圈可以使虚化背景，通常使用在人像、动物等局部特写的场景中；小光圈则适合景深较深的场景，比如风光、建筑等。
2. 快门速度快门速度指的是相机快门的开启时间，也就是曝光时间。
快门速度越快，进入相机的光线就会越少，照片就会更暗；反之，快门速度越慢，照片就会更亮。
快门速度通常用秒（s）或者分数（1/xxx）来表示，比如1/1000s、1/500s、1/250s等。
在拍摄运动物体时，较快的快门速度可以捕捉细节；而在拍摄静态景物时，较慢的快门速度可以形成流动的效果。
3. 感光度感光度指的是相机感光元件对光线的敏感程度。
感光度越高，相机对光线的敏感度就越高，照片就会更亮；反之，感光度越低，照片就会更暗。
感光度通常用ISO值来表示，比如ISO100、ISO200、ISO400等。
在光线较暗的环境中，可以适当提高感光度来增加曝光量；在光线较亮的环境中，可以适当降低感光度来减少曝光量。
三、曝光的调整原则在实际拍摄中，摄影师需要根据拍摄场景的光线情况和个人创作需求来调整光圈值、快门速度和感光度，以达到理想的曝光效果。
第一章摄影发展概述第二章照相机的种类、摄影镜头的种类及感光胶片的分类第三章摄影曝光与用光原理第四章摄影辅助器材的种类与使用第五章摄影景深与超焦距、摄影构图第六章数码摄影第七章专题摄影（经验）第一章：摄影发展概述在我们的生活中，无论是打开书籍还是环顾周遭，我们会发现，我们已经被影像包围。
生活在这个时代，图像的直观与明晰正改变着我们的阅读习惯和判断方式。
它是现代社会生活的重要内容，甚至在一定程度上影响着我们的世界观。
图像来源于摄影、来源于绘画、来源于电视节目、来源于我们的设计。
1.摄影是什么？从摄影艺术的本质和特点——绘画艺术。
当绘画成为人们生活中的一门主要的艺术形式并经历了几千年的发展成熟之后才出现了摄影，它确实与绘画有着不可分割的渊源关系。
在16世纪文艺复兴时期，欧洲出现了供绘画用的“成像暗箱”。
摄影术是由16世纪以来画家的写生使用的暗箱发展出来的，这是当年画家使用的桌形暗箱。
所谓摄影术的发明实际上是寻找最理想的记录影像方法的过程。
绘画与摄影同样的作为图像艺术（视觉艺术），都是由静止的二维空间形式，以具体实在的、直观的瞬间形象，直接传达给人们的视觉，并且同样以光线、色彩（影调）、构图为基本的造型语言，以具体可视的、个别的物态来再现客观现实。
摄影是用光作画的艺术，也是一门“瞬间的”艺术。
摄影与绘画的区别也就体现在摄影这种“对于瞬间的把握和逼真的纪实美”。
所以简庆福（香港著名摄影家）：绘画像照相时是失败的，照相像绘画是成功的。
（区别）摄影的发明源于“小孔成像”这一物理现象。
文艺复兴时期的巨匠达．芬奇曾在他的作品中描述过一种与小孔暗室成像原理。
小孔成像的原理最早的记载见于我国战国时期的《墨经》一书详细记载了光的直线前进、光的反射等成像现象。
（公元前3世纪，战国时期的著作“墨经”中有这样的记述文中大意是说影子倒过来是因为光线在小孔汇交成束，由于人的足部挡住了下面射来的光线，所以影子落在了屏幕的上部；头部挡住了上面射来的光线，所以影子落在了屏幕的下部。
摄影曝光知识：曝光三要素之曝光量控制曝光是摄影中非常重要的一个概念，它影响着照片的亮度、对比度、细节、色彩和色温等方面。
在掌握曝光知识的基础上，我们才能更好地掌握摄影技巧，拍出更加出色的照片。
曝光量是曝光三要素之一，它是照片所接受到的光量的总和，决定着照片的亮度和画质。
曝光量的计算曝光量是由光线的强度和照射时间两个因素决定的。
光线强度通常用光圈值来表示，光圈值越大，光线强度越弱；光圈值越小，光线强度越强。
照射时间可以通过快门速度来控制，快门速度越快，照射时间越短。
在拍摄时，我们需要权衡光圈值和快门速度，以得到合适的曝光量。
曝光量的影响曝光量对照片的影响非常明显。
过度曝光会导致照片过于明亮，丢失细节，画面失真，色彩过饱和；而欠曝光则会使照片过于暗淡，缺乏层次感，细节不清晰。
因此，我们需要根据需要调整曝光量，以达到最佳的效果。
曝光量的控制在拍摄时，控制曝光量需要我们掌握摄影的基本技巧。
以下几种方法可以帮助我们达到合适的曝光量。
1.使用光圈优先模式：如果你想控制景深，可以优先选择光圈大小，然后让相机自动调整快门速度。
这种模式下，相机会自动计算曝光值。
2.使用快门优先模式：如果你想控制运动移动的效果，可以优先选择快门速度，然后让相机自动调整光圈大小。
这种模式下，相机会自动计算曝光值。
3.使用手动模式：手动模式下，你可以自由调节光圈和快门速度，从而控制曝光量。
4.调整曝光补偿：当相机的自动曝光调节不太准确时，你可以通过调整曝光补偿来达到更合适的曝光量。
总之，曝光量是拍摄过程中非常重要的一个因素，它直接影响着照片的效果和画质。
掌握曝光量的控制方法，可以帮助我们取得更好的拍摄效果。
第三章人像摄影的用光人像摄影的用光是摄影师必须要掌握的基本功之一，是塑造人物形体，营造画面气氛的重要因素。
有的摄影师对用光的理论与方法不是很了解，这样拍摄出来的照片就不是很到位甚至光线混乱。
这一章我们就来解决这个问题。
人像摄影用光1 分为自然光和人造光两大类，根据光线照射对象角度的不同，又有正面光、侧面光、逆光等之分。
作为人像摄影师，首先应该正确的理解光与形的关系，并对光线的性质有较深度的认识，然后在拍摄过程中去准确的把握好各种用光方法，拍摄出完美精致的人像摄影作品。
3．1 人像摄影中影响用光的主要因素3．1．1 光质光质就是光线的性质，通常分为直射光与散射光两种，它们的造型效果各不相同，下面我们来分别讲解。
1．直射光以自然光来说，晴朗的天气，阳光直接照射到被摄者身上，受光面产生明亮的影调，不直接受光面形成阴影，而且投影比较明显，我们把这种光线叫做直射光，如图3—1所示。
在这种光线下，由于受光面与阴影面之间有一定的明暗反差，较易表现出被摄者的立体形态，而且光线的造型效果显得较硬，也有人把它叫做硬光。
在影室拍摄人像所使用的聚光灯不加任何柔光附件发出的光比较硬，也属于直射光。
2．散射光在阴天时，阳光被云遮挡不能直接投向被摄者，被摄者依靠天空反射的散射光照明，不能形成明显的受光面、阴影面和投影，光线效果比较平淡柔和。
这种光线就叫散射光，也称软光，如图3—2所示。
使用人工光时，如果灯上附加了一些能使光线散射能装置(如柔光箱、散光屏、柔光纸、反光伞等)，发出的光线则具有漫射性，就属于散射光。
散射光拍出的影像线条和影调都比较柔和，层次丰富。
摄影师在选择光线的光质时主要考虑两方面的因素：第一，应根据拍摄的要求以及被摄者形象塑造的需要，选择照明光线的性质。
比如，拍摄男性用硬光做为主要造型光源，这样轮廓比较硬，较适合体现男性的刚毅性格；用软光来拍摄女性，可以将女性表现得柔美、靓丽。
第二，根据摄影师的创作意图，在对光线没有明确要求的情况下可根据摄影者的主观思想选择运用光线，使其符合摄影者造型的要求，达到所要表现的艺术效果。
