《动漫形象设计》PPT课件

具有夸张、可爱的特点，色彩鲜艳， 形象简单。
详细描述
卡通风格通常采用简化、夸张的表现 手法，强调形象的可爱和趣味性。色 彩鲜艳、明亮，对比度强。线条简洁 ，形象特征明显，易于识别和记忆。
写实风格
总结词
追求真实感，注重细节和质感的表现。
详细描述
写实风格力求还原真实世界的视觉效果，强调对客观事物的忠实再现。注重细 节的刻画，对光影、色彩、质感的表现要求较高。画面具有强烈的真实感和可 信度。
详细描述
装饰风格强调画面的秩序感和形式美，通过对形象进行加工、变形和整理，使其呈现出图案化的视觉 效果。画面注重对称、均衡和节奏感的表现，给人以美的享受和装饰的实用性。
05 动画美术设计的实践应用
游戏美术设计
游戏美术设计是动画美术设计的重要应 用领域之一，涉及游戏角色、场景、道 具等美术元素的设计与制作。
3D打印技术为动画美术设计提供了更丰富的材质选择和 更精细的模型制作，使得设计更具真实感和表现力。
01
虚拟现实技术
虚拟现实技术为动画美术设计提供了全 新的展示平台，让观众能够身临其境地 感受动画美术设计的魅力。
02
03
人工智能技术
人工智能技术可以辅助动画美术设计 师进行创意设计和色彩搭配，提高设 计效率和质量。
色彩情感
色彩情感是色彩设计中重要的元素之一，不同的色彩可以表现出不 同的情感和氛围，需要结合故事情节和角色造型进行合理运用。
色彩层次
色彩层次是色彩设计中不可或缺的元素，通过色彩的深浅、明暗、冷 暖等变化，可以表现出更加丰富和细腻的视觉效果。
道具设计
道具功能
道具功能是道具设计的核心，需要考虑到道具在故事情节 中的作用和意义，以及与角色造型和场景设计的协调性。

1985年——1995年的中国动画
这十年，是咱们中国动画的一个转折时期，这段时间，我们的国产动 画也出现了一些好作品，这里面，给人留下最深刻印象的是一些动画系列 片，比如《葫芦兄弟》，《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》，到现在 还是经典。
20世纪90年代以后的新发展
综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本 国特色的道路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。 动画片中洋溢着活泼清新的气动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动 画片经过几十年的苦心经营，营建了一个动画王国。 息，给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义，在动画片的创作中秉承 “寓教于乐”，使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几 十年的苦心经营，营建了一个动画王国。
第一次繁荣
1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期。这个时期，迪斯尼公 司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游 仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等。其他的动画制作公司在 迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业 的霸主。
蛰伏
1967～1988年是美国动画的蛰伏时期。1966年12月15日，伟大的 华· 迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入 萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起来 猫和老鼠，汉纳和芭芭拉 是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛 普森一家》等。整个70年代，只有数部动画片，质量也平平。80年 代初，老一代的动画家都到了退休的年纪，迪斯尼公司努力培养新 人，处于新旧结合时期，拍出了颇有争议的动画电影，如 《黑神锅 传奇》等。80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画， 1986年的《妙妙探》，第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。

需求。
02
技术应用不够成熟
虽然技术在动漫制作中发挥着越来越重要的作用，但当前技术应用还不
够成熟，如AI技术、VR/AR技术等在动漫中的应用仍处于初级阶段。
2024/1/26
03
市场竞争激烈
动漫市场竞争激烈，各大平台都在争夺优质资源和观众，使得动漫制作
和发行面临巨大压力。
29
行业发展趋势预测及建议
多元化和个性化 内容
从早期的米老鼠、唐老鸭到近年的《 冰雪奇缘》、《疯狂动物城》等作品 ，探讨迪士尼动画的发展历程和风格 特点。
经典迪士尼动画作品赏析
选取《狮子王》、《美女与野兽》、 《海底总动员》等经典作品，分析迪 士尼动画在角色塑造、剧情设计、音 乐等方面的独特之处。
迪士尼动画的技术创新
介绍迪士尼在动画制作技术方面的创 新，如3D技术、虚拟现实技术等，并 分析这些技术对动画艺术的影响。
通过动漫手段模拟实际工作场景和流程，帮助员工更好地理解和 掌握相关知识和技能。
互动体验
利用动漫的互动特性，设计互动式的培训内容和环节，激发员工 的学习兴趣和参与度。
2024/1/26
27
07
总结与展望：未来发展趋 势预测
2024/1/26
28
当前存在问题和挑战分析
01
内容创新不足
当前动漫内容创新不足，缺乏多样性和深度，难以满足观众日益增长的
2024/1/26
30
THANKS
2024/1/26
31
提高跨文化交流能力
3
动漫作品具有国际化特点，通过动漫教育可以帮 助青少年了解不同文化背景，提高跨文化交流能 力。
2024/1/26
25
高校动漫专业课程设置及改革方向

5.1 人物角色造型设计
? 角色造型设计的目的是要对每一个动画角色赋予感染力与生命力。
5.1.1 人体比例
? 对于人体造型形体特征的研究要以人体比例为首要研究方面。人体比例是指人的头部与身体 各部分之间长度的比较，它是人们认识人体在空间存在形式上的起点。
? 男性与女性在体型上的差别。
5.1.2 人体的骨骼结构
5.5.4 培养速写和默写能力的练习 5.5.6 各种表现形式的练习
思考题
1此.反之复间练的习穿直插至关能系够。默写人体的主要骨骼和肌肉的形态以及彼 2.写一个 5分钟之内的剧本，并绘制出该剧本中的主要角色。 3设.以计一图个。自己喜欢的动画角色为原型，画出一套角色面部表情
第六章 数字三维动画角色造型
6.1 数字创作时代的特点以及技术发展 6.2 数字三维角色制作过程以及相应的概念 6.3 数字三维角色造型设计特点 6.4 技术发展对角色设计的影响
6.1 数字创作时代的特点以及技术发展
6.1.1 数字创作时代背景
6.1.2 技术的发展
? 20世纪70年代到80年代，计算机图形技术发 展意义重大阶段。在这一时期，许多至今使用 的基本渲染技术成熟以及计算机的小型化并进 入消费者市场。
? 圆形脸
方形脸
三角形脸
梨形脸
多边形脸
5.1.6 学习人体结构的意义
? 有利于建立正确的绘画与创作意识 ? 有助于各种夸张型人物造型的设计 ? 有利于非人类角色造型设计的参考
5.2 动物角色造型设计
? 动画片中的动物角色造型设计应满足两个基 本原则，一是要对动物的特征进行合理的夸 张与保留。动物某一部分形体的夸张是动画 角色设计的特征，也是角色造型个性突出及 吸引观众的原因。二是在设计中要充分考虑 角色运动的特征和可能性，动物不同的运动 特征是角色设计的重要依据。

1、它的原型是什么？ 2、与原型对比它发生了什么变化？
巧妙的夸张、变形能使表现对象更滑稽、
幽默，更能突显个性。
卡通形象的特点
造型简洁 变形、夸张、拟人 形象幽默生动 色彩鲜艳
巩固知识
夸张、变形
巩固知识
拟人
创作步骤
小小设计师
以生活中的人物、动物或常见的物品、蔬 果为创作原型，用手绘的形式设计一个动 漫形象。
我喜欢的动漫形象
赣美版初中七年级美术下册
我喜欢的动漫形象
许许多多的动漫形象以动画 电影、动漫读物、广告、游 戏等许多形式出现在我们身 边，你在周围的哪些物品上 见到过动漫形象呢？
动漫形象在生活中的运用
卡通 知 识
卡通是英文cartoon的音译，意思是连续的画 面，也可以简称为动画片或动画连环画。
小组讨论：
动画的表现形式都有哪 些呢？
连一连：
《哪吒闹海》
手绘 折纸
剪纸
《金色的海螺》木偶源自水墨《牧笛》电脑《纸人国》
《阿凡提的故事》
《喜洋洋与灰太狼》
想一想：
这些可爱的动漫形象是怎样 创作出来的？
1、它的原型是什么？ 2、与原型对比它发生了什么变化？
通过大胆想象，将现实生活中的形象拟 人化，构建一个神奇的世界。
要求： 1、运用拟人、夸张、变形的表现手法 2、抓住事物的突出特征 3、构图饱满 4、色彩搭配和谐
作业点评：
1、上台展示作品，说一说自己的设计 想法及运用的表现手法。 2、学生互评，说一说你欣赏的作品。 3、老师总结评价。
课堂总结：
本节课你学到了什么？ 有什么收获？
拓展延伸：
课下给你自己设计的动 漫形象编一段小故事， 与大家交流分享！

专业基础课
地位：动画学科体系中间层，是动画技能学
习的条件
课程安排：结构素描、多角度人体写生、多
视点场景写生、色彩写生、表演技巧、音乐 基础、电影的声音与图像、剧作常识
二、不同国家设置动画专业课 程简介：
专业理论课程
地位：专业入门的导向性课程
课程安排：动画概论、中外动画史、动画经
典作品分析
二、不同国家设置动画专业课 程简介：
TERM 1 Animation I the illusion of movement. Life Drawing for Animation I Layout and Design I
TERM 3 Animation III adding sound & color. Life Drawing for Animation III Layout and Design III Storyboarding II Animation History II Media Assembly TERM 4 Animation IV adapting to Flash software. Life Drawing for Animation IV Layout and Design IV Photoshop II Media Delivery
专业课程
课程安排：专业技能课程、设计原理、制作课程、 创作方法课程
1，专业技能课程：动画初级技法、动画运动规律、原 画技法 2，设计原理与制作课程：动画影戏那个结构设计、故 事板设计、角色设计、场景设计、背景设计、施工方案 设计、背景绘制、原画动作设计、动画描绘、扫描 与拍 摄、剪辑与配音、声画合成 3，创作方法课程：故事创作、导演技巧、形象发现与 形式创造
动画概论

.
47
电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视
.
48
电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视——绘画中的平行透视
.
49
电脑美术透视原理
透视的类型 成角透视
.
50
.
51
.
52
.
53
人体结构与透视
人体结构 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了 解人体的结构。
小孩
成年人
.
色彩错觉是因为人在接受外部色彩信息刺激后，由于色彩的联想而 产生的生理上和心理上地反映状态而以。
.
9
色彩的迷惑
前后伸伸头，左右挪挪头
.
10
波 涛 荡 漾
.
11
雨 后 彩 虹
.
12
这是一个螺旋吗？
错，这只是一些各自独立的同心圆而已。
.
13
你看到几种颜色？
图中只有三种颜色，分别是. 白、绿和粉红。
动漫造型概论动漫造型美术基础动漫形象设计一色彩一色彩色彩色彩三原色色料光的三原色色彩基本常识色彩是在光的作用下产生的色彩是在光的作用下产生的??对色彩的基本认识是我们学习和对色彩的基本认识是我们学习和掌握艺术的前提掌握艺术的前提??色彩是重要视觉语言色彩是重要视觉语言??色彩具有表情性特征色彩具有表情性特征??色彩能很好地反映人对世界的理色彩能很好地反映人对世界的理色彩色彩色彩基本常识色立体的构成原理色立体的构成模型色立体的切面色彩色彩色彩三要素色彩三要素明度明度纯度纯度色相色相明度对比明度对比色相对比色相对比纯度对比纯度对比热情热情奔放太阳奔放太阳鲜血鲜血口红口红消防车消防车
.
46

谢谢观看
Hale Waihona Puke 发色选择除了发型设计，发色选择也是关键。要根据 角色的特点和整体色调来选择合适的发色。 例如，暖色调的发色可以给人温暖、活力的 感觉，适合阳光、活泼的角色；而冷色调的 发色则给人冷静、沉稳的感觉，适合内向、 深沉的角色。同时，发色与肤色的搭配也要
考虑，以使画面更加协调、美观。
04
Q版人物的表情与动作
服装颜色
服装颜色与色彩选择一样重要。要根据角色的特点和场景来选择合适的颜色。例 如，在表现活泼、阳光的角色时，可以选择明亮的颜色；在表现深沉、内敛的角 色时，可以选择深色或冷色调的颜色。
发型与发饰
发型设计
发型是Q版人物设计中不可或缺的一部分。 要根据角色的性格和身份来设计发型。例如 ，阳光、活泼的角色可以选择短发或蓬松的 发型；内向、深沉的角色可以选择长发或束 起的发型。此外，发饰也是表现角色个性的 重要元素，如头巾、发夹、发带等。
特点
人物型Q版人物通常具有 高度的可塑性，可以适应 各种不同的角色设定和故 事情节。
代表作品
《幸运星》、《轻音少女》 等。
03
Q版人物的设计要素
色彩选择
色彩选择
在Q版人物设计中，色彩选择是非常重要的。色彩能够影响人物的情绪和性格，因此要根据角色的特点来选择合 适的颜色。例如，暖色调可以给人温暖、活力的感觉，适合阳光、活泼的角色；而冷色调则给人冷静、沉稳的感 觉，适合内向、深沉的角色。
常见表情
高兴
通过大大的眼睛、上扬 的嘴角来表现，有时还 会加上跳跃、欢呼等动
作。
悲伤
通过缩小眼睛、嘴角下 撇来表现，可能会做出 流泪、抱头痛哭等动作。
生气
通过瞪大眼睛、眉头紧 皱、嘴巴呈“O”形来 表现，可能会做出握拳

4
《大闹天宫》
• 《大闹天宫》是上海美术电影制片厂于1961年—1964年制作的一部彩色动画长片， 由法国Les Films de ma Vie (VHS)公司发行，万籁鸣、唐澄联合执导。
• 1962年
捷克斯洛伐克第13届卡罗维发利国际电影节短片特别奖
• 1963年
中国第二届大众电影百花奖最佳动画电影[7]
12
巩固知识 拓展探究 拟人
13
夸张
变形
14
总结卡通形象设计步骤：
（1）构思：想好自己要画的对象 （2）构图：把对象安排在合理的位置 （3）用基本形概括形体 （4）画出具体的形象（注意：夸张，变形，
线条流畅）
15
设计制作 鼓励创新 学生进行卡通形象设计练习，每人设计一个有趣 的卡通形象，教师巡视指导。（包括动植物、人 物、日常生活用品）
1
动 画 激 趣 巧 引 课 题
2
我 喜 欢 的
形 象
3
卡通 知 识
卡通是英文cartoon的音译，意思是连续的画面，也可以简称为动画片 或动画连环画。
第一部卡通(cartoon)片是１８６０年斯图亚特．勃拉克顿制作的 美国卡通片《迷人的图画》。
中国第一部卡通片《大闹画室》是万籁鸣兄弟１９２ ６年摄制的。
• 1978年
第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖
• 1980年
第二次全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖
• 1982年
厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖
• 1983年
葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖。
5
6
•
7
卡通在生活中的运用
8
看一看 想一想 卡通形象与它们的原形有什么不同？运用了哪些设计手法？

美的事物必须是内容和形式的统 一，只有通过一定的感性形式，将内 在的意蕴现出来，才能给人以审美感 受。
.
4
一、形式美与美的形式的区别
形式美是一种具有相对独立性的审美对象。
它与美的形式之间有着质的区别。
美得形式是体现合规律性、合目的性的本质内 容的那种自由的感性形式，也就是显示人的本 质力量的感性形式。
耳朵感知的是声音。声音是声波作用于耳 内骨膜引起的振动通过听觉神经传导到大脑 的一种信号。所以色彩形体声音具有独立的 审美意义是形式美构成的自然物质因素。
.
48
一、色彩
色彩是构成美的客体对象不可缺少的因素， 也是形成美的重要物质因素。
人们对色彩的辨识是认识世界的重要依据。
色彩从科学的眼光看，不过是光的不同波长。
的身姿； 艺术美中富有表现力的结构、造型、置地、
韵律、节奏等均属于形式美之列。
.
40
.
41
.
42
.
43
6.形式美的变异性
形式美在不同的时代、不同的民族、不 同的社会中存在着差异和变化。
如：对女性美的评价，诗经中认为窈窕淑女 是美的典范，唐朝时认为肥胖为美，宋代时 以纤瘦苗条为美，现代则以丰满匀称，均衡 敏捷并强调眉清目秀、五官端正为美，并希 望在此基础上再锦上添花。
.
9
实际上事物美的内容与其美的形式的关系 是错综复杂的，大致有这么几种情况：
1.内容与形式都美
2.内容美，但形式不一定美
3.形式美而内容不一定美
4.内容和形式都不美
.
10
1.形式美的内容
形式美是自然、社会和艺术中各种感性形 式因素（色彩、线条、质感、形体、声音等） 有规律地组合所显现出来的审美特征。

1、书籍是全世界的营养品。生活里没 有书籍 ，就好 像没有 阳光； 智慧里 没有书 籍，就 好像鸟 儿没有 翅膀莎 士比亚 2、书籍使人变得思想奔放。革拉特珂夫 3、书籍是造就灵魂的工具雨果 4、经验丰富的人读书用两只眼睛，一只 眼睛看 到纸面 上的话 ，另一 只眼睛 看到纸 的背面 。歌德 5、我扑在书籍上，就好像饥饿的人扑在 面包上 。高尔 基 6、书籍是巨大的力量。列宁 7、书人类发出的最美妙的声音。莱文
1.说说自己临摹的动画形象的可爱之处。 2.说说自己为动画形象添画的故事背景的有趣之处。
拓展：孩子们创意的动画形象。
拓展：孩子们创意的动画影片。
叶慧中、徐陆欣怡，《南湖水和元宝菱新传》，浙江省嘉兴市实验小学（影片）
拓展：找找生活中的动画形象。
说说作品有趣的地方，对自己的创作有什么启发？
说说作品有趣的地方，对自己的创作有什么启发？
让我们和小金猴一起去画画我们自己喜欢的动画形象‥‥‥
动画形象临摹步骤图
1.用铅笔勾勒大致轮廓。 2.用黑色勾线笔描绘。 3.先涂绘动画形象主色调。4.进一步刻画细节部位。
根据以往的绘画经验，说一说： 这件动画形象作品是怎样画出来的？添Biblioteka 故事背景添上场景 添上伙伴
添上道具
添上服装
想一想：作品是怎样让动画形象有生动的故事的？
（可以是屏幕上没有的）
比较：动画形象和生活中的原型有什么不同？
动画是通过绘制或其他艺术
手段，使一些有或无生命的东西 拟人化、夸张化，赋予其人类的 一切感情、行为的综合艺术表现 形式。
摆一摆：摆出“我们的动画舞台秀”。
微作业：根据老师提供的背景，把自己收集的动画形象进行拼 摆，以小组合作的方式完成“动画舞台秀”。