中学美术教学如何适应新课改
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中学美术教学如何适应新课改
在传统的美术教学教育中，美术教育过于强调学科为中心，过于关注美术专业知识和技能，把学生置于被支配的地位，扼杀了学生学习美术的兴趣，束缚了学生的创新意识和创造能力的发展。新课程改革后，就要求我们要使学生在智力、道德和人格上获得发展的同时，在美术鉴赏、创作及有关修养上得到提高，为其全面发展奠定良好的基础。为此，新课改下美术教学中教师应做到如下几点：
一、注重培养学生的美术兴趣
兴趣是最好的老师，兴趣是成功的基础。因此，在教学中要抛弃过去的那种画画只求“形”似、只求画面的“干净、整洁”、只求按老师指定的所谓的“样板”进行模仿创作的评价标准，而应采取捕捉学生闪光点的作法。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基说：“儿童的智慧在他的指尖上”评价学生的作品，哪怕是比例不协调、颜色搭配不当，只要是对生活的感受，只要是感情真挚的流露，都应给予正确的肯定。对那些越过教师的清规戒律、敢于标新立异、有离奇想法的表现形式，不管他们想得多离奇，更是要给予充分的鼓励。这样，每个学生都看到了自己的美术天赋，都会体会到一种创作的成功感，学习美术的兴趣就会油然而生。
二、注重培养学生的主体人格
新课程强调美术教学中师生的双边关系，强调要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。要在课堂创设宽松、民主、和谐的氛围，建立开放的教学模式。教学中要为学生提供自主参与的平台，使学生积极投入活动的全过程，能大胆“想”、充分“说”、快乐“动”、尽情“画”，积极想象，充分交流，淋漓尽致地把自己的想法表现出来，如以“桥”为题，先让学生去参观各种各样的桥，观察它的构造、形状、建筑风格、选用的材料等，接着让学生去收集材料、图片，然后让他们讨论，教师借机引导学生学习构图的相关知识，最后让学生创作，创作完后在教室展出，大家互相参观、议论、评价。这样，学生在教学过程中真正成为了学习的主体，在轻松活泼的课堂氛围中去与他人互动、与环境互动，从中发展创造性思维能力，从而体现学生的主体人格。
三、注重培养学生的审美能力
美术课程是一种独特的课程，它可以用独特的线条、精美的画面以及对生活的体验来陶冶学生的心灵，提高学生的鉴赏水平和审美能力。培养学生的审美能力可分为课堂内和课堂外两种形式。在课堂内，应抓住美术作品各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感等，使学生通过这些形式美，构成对自然美和艺术美的整体知觉。在初一年级《中国结》的教学中，我从介绍“中国结”的历史以及文化内涵入手，然后通过选择不同造型又有特殊意义的“中国结”，如“吉祥结”、“如意结”、“同心结”等让学生欣赏，在欣赏的过程中了解“中国结”这一独特的传统艺术形式与我国传统文化水乳交融的深刻意义，再引导学生分析“中国结”的不同寓意，探讨“中国结”的形、意与结之间的关系，使学生看到美、发现美、追求美，
在脑中构成美，在手中表现美，弘扬了民族文化，提高了审美能力。在课堂外，应引导学生走进生活，融入社会，通过欣赏大自然的秀美景观，领略中华民族几千年积淀的丰厚的传统文化，了解浓郁的风土人情，扩大学生的视野，从中感悟到一种自然美和生活美。我鼓励学生积极参加各种有益的实践活动，使之感受生活和体验生活，提高审美情趣，让他们贴近生活、发挥想象、自由创作，调动其创作的积极性和创造性，提高他们的审美能力，使之充分表达他们关心生活、创造生活的美好愿望和情感。
四、注重培养学生的文化涵养
教师应利用欣赏课让学生接触人类艺术史上的经典作品，如新石器时代的彩陶文化、我国的敦煌壁画和古希腊的陶器彩画（亦称瓶画）以及国内外无不渗透着深厚的人文精神、表达人类高尚情感的优秀美术作品。要选择人类美术的精品，加强欣赏和评述这个重要环节的教学，如梵高的《向日葵》、列宾的《伏尔加河的纤夫》、马蒂斯《罗马尼亚的上装》、达芬奇的《蒙娜丽莎》以及我国画家徐悲鸿的《群马图》、齐百石的《虾》图等，这些作品思想深邃，富于理性，有利于唤起学生的情感体验和理解作品的文化内涵。要让学生通过观察、思考、分析作品，讨论、交流、评述作品，探索发现作品采用的材料与技法及其表现风格、文化背景、作家个性以及作品的特色等，全面地了解作品的相关知识，品味作品的文化精髓。
五、注重培养学生的创新精神
美术课程标准指出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转为具体成果的能力。” 创新是一个民族的灵魂，教育发展的核心问题是知识创新，而知识创新需要具有创新意识和能力的新型人才。因为创造性是人所普遍具有的潜能。正如马斯洛所说：“它极可能是每一个人都有的遗传因素。它是一种共同的和普遍的东西。在所有健康儿童中肯定都会发现它的存在。” 为此，在美术教学中应特别注重培养学生的创新精神。
具有创新精神，首先应具有对各种知识系统掌握、融会贯通、互相渗透、综合运用的能力，在此过程中，还要有对多元化的兼容意识和融合能力。新课程提出综合与探索学习的新领域。因此，教师在教学中应把美术作为一种文化学习，与文学、戏剧、舞蹈、音乐等学科互相包容、融为一体，把过去单纯的美术分科的教学习惯，变为各学科合作的桥梁。如我在上《远古的呼唤》一课时，课前布置学生收集资料、图片，他们到图书馆查阅，到历史老师那里请教，到网上查寻，通过自己策划、组织、创作、展现等，追溯远古时代人们的生活、思想、观念、情感和表现空间，探求艺术的根源。课后组织学生讨论，使他们增强了对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。此外还让学生结合语文古诗词的内容配插图，为历史与社会课布置民族风情展等，以使学生在广泛研讨和探究中培养综合运用学科知识、技能、创造性地解决问题的能力，并从中体验探索的愉悦感和成功感，从而养成喜爱美术、关注生活、乐于探究的情感态度。
总之，在实施新课程改革的中学美术教学中，我们要紧紧抓住素质教育不放，从培养学生学习美术的综合素质入手，不断改进教学方法，中学美术教学就一定会结出丰硕的果实。
