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珠宝画册的设计理念珠宝画册的设计理念珠宝画册是一种介绍和展示珠宝产品的重要工具，设计理念能够直接影响画册的呈现效果和观众的感受。
在设计珠宝画册时，需要考虑以下几个方面的设计理念。
首先，珠宝画册的设计理念应该注重展示珠宝产品的奢华和独特之处。
珠宝作为一种高端的奢侈品，其设计和材质都体现了品牌的独特性和精致度。
因此，在画册的设计中，应该使用高质量的印刷纸张和精致的印刷工艺，以确保画册的整体质感和观赏价值。
同时，通过精心摆放珠宝产品的照片、短视频等多媒体元素，展现珠宝产品的精美细节和设计亮点，增强观众对产品的视觉冲击力和触摸欲望。
其次，珠宝画册的设计理念应强调品牌的独特风格和文化底蕴。
每个珠宝品牌都有自己独特的设计风格和文化底蕴，这些可以通过画册的设计元素来体现。
例如，可以选择与品牌形象相符的色彩搭配和字体风格，以及贴合品牌文化的创意图案和图形。
同时，可以通过篇章式的设计和品牌故事的叙述，将品牌的历史传承和创新设计理念，有机地融入到画册中，提升品牌形象和故事的传播效果。
此外，珠宝画册的设计理念应当注重观众的审美感受和用户体验。
观众是画册设计的最终受众，他们的审美认知和观看习惯应成为设计的重要考虑因素。
在画册的设计中，可以采用大尺寸高清照片和简洁清晰的排版风格，以便观众更加方便地观赏珠宝产品。
同时，应合理安排画册的内容和页数，保持信息的简洁性和易读性，避免信息过载和观看疲劳。
此外，可以结合互动元素和小型礼品等设计，增强用户的参与感和互动体验，使观众在阅览画册的过程中更加享受和沉浸其中。
综上所述，珠宝画册的设计理念应该注重展示珠宝产品的奢华和独特性，强调品牌的独特风格和文化底蕴，同时注重观众的审美感受和用户体验。
通过精心设计画册的印刷材质、布局摆放、色彩搭配、字体风格等要素，能够更好地展示珠宝产品的精美细节和品牌形象，吸引观众的注意力并提升品牌价值。
梵克雅宝新品手绘设计图（戒指篇）
2013-09-03珠宝设计
梵克雅宝新品Pierres de Caractères - Variations系列手绘设计图(戒指篇）
珊瑚、钻石和淡紫色蓝宝石在戒指中于不同层次交替出现，为这款别致的作品打造阶梯式结构，别具魅力。
Summer Cocktail戒指的甜美色调再次触动欢快氛围，宛如置身于棕榈滩的夕阳之下，又或是在阿卡普尔科享受愉悦的夏夜
此款戒指采用交替结构，一排排钻石与绿松石相间排列，烘托中央镶嵌的刻面红碧玺。
戒指由精致的黄K金镶爪固定，圆顶仿如于空灵结构上漂浮，令人赞叹不已。
此款戒指镶嵌了慑人心魄的30.20克拉斯里兰卡蓝宝石，以其深邃蓝光和庞然体积令世人深深着迷。
作品灵感来自位于地中海那不勒斯湾的迷人岛屿──卡普里岛的秀丽风景。
全新Pongal戒指的黄K金交织图案令人回想起莫卧儿装饰艺术，戒指主体的编织设计宛如珍贵布料，而弧面切割祖母绿及红宝石则重现了印度面料的鲜艳特色。
戒指外形宛如耧斗草盛开时呈现的细锯齿形花冠，这种茎枝纤长的优雅花朵是Van Cleef & Arpels 梵克雅宝最新的灵感，在不同的作品系列中与其他娇美花朵共同绽放如花诗意。
戒指向那不勒斯湾之宝──著名的卡普里岛（Capri）致敬。
圆形及长阶梯形切割的美钻为戒指带来动感活力，盘绕着戒指中央的宝石，将闪耀着金黄光辉的地中海的温暖阳光融韵其上。
这款戒指的亮丽色彩令人联想到宛若仙境的海滩，炫目的光彩和柔和的曲线融合而成的整体效果，重现了迈阿密、阿卡普尔科、棕榈泉以至马斯蒂克岛等1950至1960年代起享誉世界的度假胜地的无比魅力。
手绘首饰设计效果图系列——宝石的画法4
手绘首饰设计效果图系列——宝石的画法4
公主方型的画法
主要材料：
A4纸
所需工具：
0.3mm自动铅笔0.05mm针管笔橡皮擦
制作步骤：
第1步
首先用模板尺的正方形画出一个正方形，
第2步
接下来有点点技巧了，如图的1/2位置，然后连出中分线，然后关键的地方——正方形内各个1/2中分线向外一点点的位置，点出一个点。
第3步
然后把这些点与正方形的四个角两两相连
第4步
在形成的线段与1/2的中线的交点两两相连。
第5步
这些新的交点再跟第一个点相连。
第6步
继续连，好了。
第7步
擦去铅笔痕迹，用勾线笔勾出形状，准确公主方宝石就画好了。
第8步
如果比较小一些的宝石呢？那么就用不到那么复杂的画法了，只需要再正方形内再多画一个正方形。
然后正方形的四个点，点点相连。
第9步
看，就是这样的效果。
2020年第05期机具·包装收稿日期：2020年4月9日。
珠宝首饰手绘表现技法是所有珠宝设计中的关键环节，也是设计师表达珠宝质感与美感的重要手段，是珠宝设计过程中使用较为频发、灵活的技法。
在珠宝首饰设计的过程中，设计人员需要能够在第一时间准确、快速、直观的将自己的灵感记录下来；此外，设计师还能够利用手绘技法在设计后期灵活修改设计图纸，增强珠宝设计图稿的美感，最终形成完美的设计图纸。
在珠宝首饰设计的过程中，设计人员会根据目标想法的不同、珠宝质地的不同选择不同的技法将其表现出来，比如：线稿图技法、控制比例与结构、着色表现技法、马克笔着色技法、水彩晕染技法等。
1手绘表现技法在珠宝首饰设计中的重要性及注意事项1.1手绘表现技法在珠宝首饰设计中的重要性手绘效果图纸是珠宝设计师的重要设计成果，主要就是利用笔、纸或者是电子手绘工具，利用绘画的方式，将珠宝设计效果直观、逼真的展现在客户的眼前，能够充分体现设计师的设计理念与珠宝设计价值，是设计师从事珠宝设计较为直接的一种工作方式。
在珠宝首饰的设计过程中，手绘表现技法能够帮助设计师在有限的时间内将珠宝制作完成之后的样式表现出来；这种技法也是设计师记录自己灵感的方法，设计师通过收集素材、整理资料在较短的时间内创作思维与设计理念全部记录下来，对于设计师而言，手绘表现技法的应用能够让其较好的表现设计技巧与风格，且能够弥补设计过程中存在的不足[1]。
1.2手绘表现技法在珠宝首饰设计中的注意事项第一，具有线条感。
珠宝首饰设计属于体积较小的产品设计，在设计的过程中一般会采用比较细的线条。
现阶段，设计师在珠宝设计的过程中常常会选择0.3的自动铅笔，以此保证线条的流畅、顺滑与清晰，保证珠宝首饰的设计图纸结构清楚，令人一目了然。
第二，具有透视性。
在珠宝首饰的设计过程中，透视图的表现方法主要是设计师采用两点透视的方法，对其进行表现。
在此过程中，设计师需要不断调整角度，促使透视程度能够符合珠宝的款式与质地需求，以此提高设计图纸中首饰的造型、角度、颜色等方面的效果。
珠宝设计和绘制技巧珠宝设计和绘制技巧是珠宝设计师必备的基本能力。
在珠宝行业中，设计师的作品能否引起消费者的关注和认可，取决于设计的独特性和绘制的逼真度。
本文将介绍几种常用的珠宝设计和绘制技巧，以帮助珠宝设计师实现自己的创意并制作出出色的珠宝作品。
一、灵感来源珠宝设计的首要步骤是获取灵感。
灵感可以来自于生活中的各个方面，如自然界的形状、色彩和材质，历史文化的元素，甚至是艺术作品和建筑等。
设计师需要时刻保持对周围环境的敏感，充分观察和思考，从中汲取灵感。
二、设计草图设计师在获取灵感后，需要将其转化为设计草图。
设计草图是设计师将创意快速表达出来的手段，可以是简单的线条勾勒或是更具细节的手绘效果。
设计师可以通过多次修改和完善草图的方式，逐渐将创意呈现出来。
三、学习绘图技巧为了使设计作品更加真实传神，珠宝设计师需要学习一些基本的绘图技巧。
首先是了解珠宝的形状和光影效果，熟悉不同材质的质感和反射率。
然后，学习使用不同的绘图工具，如铅笔、彩色铅笔、水彩、Photoshop等。
掌握这些技巧可以让设计师更好地表达自己的创意，并且在设计时更加准确地捕捉到想要的效果。
四、珠宝设计软件应用随着科技的不断进步，珠宝设计师可以使用各种珠宝设计软件提高工作效率。
这些软件可以帮助设计师在计算几何比例、绘制复杂的几何图形和刻画珠宝的纹理等方面提供支持。
一些著名的珠宝设计软件包括Rhino、Matrix和AutoCAD等。
通过熟练掌握这些软件的操作，设计师可以更加轻松地实现自己的设计构想。
五、模型制作在设计师完成绘制图纸后，可以考虑使用模型制作来验证设计的效果。
模型可以是手工制作的或者使用3D打印技术制作的，设计师可以根据需要选择合适的方式。
通过制作模型，设计师可以更直观地了解细节和比例，并在实践中进行调整和改进。
六、注重细节成功的珠宝设计作品往往都有一个共同点，那就是注重细节。
珠宝的小巧和精巧是其独特之处，设计师需要在绘制和制作过程中注重每个细节的精致度。
花的容颜美得让人窒息，花的不羁曾牵动了不知多少的少女情怀。
恣意摇摆、一如那绝情谷里的魅惑生物，多姿的花朵首饰总是能在一瞬间攫走人们的视线，触动，深至灵魂。
众多名家设计的“花样”珠宝首饰戴在不一样的女人身上，不知是花为女人添了娇媚气质，还是女人为花注入了动人魂魄。
举手投足间，一抹花样色彩，微微地透着自然气息，足以让女性之美完美呈现。
香奈儿山茶花红宝石耳环Elinif蝶形胸针纯洁无暇的钻石、简单变换的祖母绿、温婉内敛的海蓝宝、艳丽无双的红宝石……单一呈现或组合登场，定格在绽放时刻的花朵，绚丽而别致。
“她们都老了吗？她们在哪里呀？我们就这样各自奔天涯……”歌声悠扬。
我们学会了用不会凋谢的花朵来铭记爱。
The Right Label黄钻戒指蝴蝶是幸福的爱，即使它历经磨难，其实经得起风雨的爱情更加动人。
不可否认，蝴蝶的生命是那么短暂，在它化身珠宝首饰的那一瞬，是否可以算作另一次升华？作为时尚潮流的引领者，珠宝设计师们用蝴蝶将女子柔美、性感和优雅的气质演绎到了极致。
似乎那些动人传说就在身旁、触手可及。
CHAUMET红宝石镶钻心形项坠花与蝶相遇，就像光与影那般自然。
花虽迷人，蝶更多情。
希腊神话中，小爱神丘比特之妻——普修克，常常以带蝴蝶翅膀的少女形象出现在丘比特身旁，暗指历经灾难与不幸净化的人类灵魂，即将开启真正的快乐和单纯的幸福。
在中国，“生不同衾，死亦同穴”，梁山伯与祝英台凄婉的爱情传说，更是打动了一代又一代的有情人。
风停雨霁，不知又有多少人羡慕蝴蝶成双。
施华洛世奇“Elvis”与“Erika”心形配对项链Leon Hatot耳坠从毫不起眼的毛虫，到蹁跹飞舞的美丽，蝴蝶本身就是一段传奇，谁说只有凤凰才会浴火重生？设计师将珠宝和蝴蝶元素巧妙融合，或展翅欲飞，或抿翅停歇，栩栩如生，每一次都那么动人心弦。
它是在追寻爱情，还是在守望爱情？多情人儿自多愁。
宝格丽蝶形钻石胸针梵克雅宝蝴蝶造型钻石手镯•Comments前些日子找到的设计资料,其实画宝石是有技巧的.所以照着临摹很快就能掌握宝石的明暗。
欧式珠宝手绘设计理念欧式珠宝手绘设计理念来源于欧洲古典艺术的精髓，注重对细节的精雕细琢和对色彩的精确把握。
它借鉴了古希腊、古罗马、文艺复兴等历史时期的艺术风格，融合了浪漫主义和华丽奢华的元素，展现了一种高贵典雅、精致华美的品味。
在欧式珠宝手绘设计中，首先要注重对细节的刻画。
欧式珠宝设计非常注重对珠宝的每一个部分进行精确的描绘，包括宝石的切割、珠宝的纹样、珠宝的镶嵌等等。
手绘设计需要在纸上精细地画出每一颗宝石的切割面，以及宝石与珠宝之间的联系，使整个设计更加立体、生动。
此外，手绘设计还要注重对人物的刻画，人物的面部特征、服饰和姿势都需要表现出来，以展现珠宝与人物的和谐统一。
其次，欧式珠宝手绘设计注重对色彩的精确把握。
色彩在珠宝设计中起着非常重要的作用，能够为设计带来无限的魅力。
在手绘设计中，设计师需要准确地把握珠宝的颜色和质感，将其呈现在纸上。
在欧式珠宝手绘设计中，常用的色彩有金色、红色、绿色、蓝色等，这些颜色能够给人一种高贵、炫目的感觉。
设计师需要运用不同的色彩搭配，给人一种典雅华丽的视觉效果。
最后，欧式珠宝手绘设计强调对整体氛围的营造。
设计师需要通过手绘来创造一个独特的氛围，使整个作品更加有吸引力。
欧式珠宝手绘设计常常采用一些古典的元素，如古希腊的柱子、古罗马的浮雕、文艺复兴时期的花纹等等，营造出一种浪漫、奢华的氛围。
通过手绘，设计师可以将这些元素巧妙地呈现出来，使整个作品更加富有灵气和艺术感。
总之，欧式珠宝手绘设计注重细节刻画、色彩把握和氛围营造。
它借鉴了欧洲古典艺术的精髓，展现了一种高贵典雅、精致华美的品味。
通过手绘，设计师可以创造出一个独特的艺术世界，让人们欣赏到珠宝的美丽与魅力。
手绘项链设计思想感悟总结手绘项链设计是一门艺术，通过创意、想象力和技术的结合，将平凡的项链变得独特而美丽。
在设计手绘项链的过程中，我在无数的尝试和探索中，获得了一些宝贵的思想感悟。
下面是我个人的总结：首先，手绘项链设计需要有灵感和创造力。
灵感是设计的源泉，是触发创造力的火花。
我通过观察自然景物、欣赏艺术作品、沉浸在音乐与文字中等方式，寻找灵感的蛛丝马迹。
比如，一朵盛开的花朵、一幅绘画中的色彩搭配、一首动人的音乐，都可以成为我设计手绘项链的灵感来源。
创造力则是将灵感转化为具体的设计构想的能力。
在手绘项链设计中，我会将我所看到和感受到的美好事物进行思考和构思，最终形成独特的设计。
其次，手绘项链设计需要具备细致入微的观察力和敏锐的想象力。
观察是设计师最重要的素质之一，只有通过观察事物的细节，才能发现其中的美和特点。
当我观察一朵花时，我会仔细观察它的形状、颜色、纹理等细节，并想象着如何将这些细节转化为项链设计中的元素。
敏锐的想象力让我能够将观察到的事物与项链设计相结合，创造出独一无二的作品。
再次，手绘项链设计需要了解和运用各种技术和工艺。
作为一名设计师，我需要了解珠宝设计的基本知识和技巧，包括如何选择合适的材料、如何使用各种工具和设备等。
当我确定了设计的构思后，我需要运用不同的手绘技术，如水彩、铅笔、色铅等，将设计图转化为具体的手工制作过程。
在这个过程中，我还需要与珠宝工匠密切合作，参与到项链的制作过程中，确保最终的作品能够完美呈现我设计的构想。
最后，手绘项链设计不仅是一种艺术的创作，更是一种传递情感和表达思想的方式。
每一件手绘项链，都是设计师对美的追求和个人情感的表达。
设计师可以通过手绘项链，将自己对生活、对世界的感悟和思考，以独特的方式展现出来。
有时候，一条简单的项链背后蕴含着深层的含义，它可以是对爱情的表达、对家人的思念，亦或是对自然的赞美。
通过手绘项链设计，我可以用自己的方式与世界进行交流，并将我的内心世界与他人分享。
花的容颜美得让人窒息，花的不羁曾牵动了不知多少的少女情怀。
恣意摇摆、一如那绝情谷里的魅惑生物，多姿的花朵首饰总是能在一瞬间攫走人们的视线，触动，深至灵魂。
众多名家设计的“花样”珠宝首饰戴在不一样的女人身上，不知是花为女人添了娇媚气质，还是女人为花注入了动人魂魄。
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“她们都老了吗？她们在哪里呀？我们就这样各自奔天涯……”歌声悠扬。
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不可否认，蝴蝶的生命是那么短暂，在它化身珠宝首饰的那一瞬，是否可以算作另一次升华？作为时尚潮流的引领者，珠宝设计师们用蝴蝶将女子柔美、性感和优雅的气质演绎到了极致。
似乎那些动人传说就在身旁、触手可及。
CHAUMET红宝石镶钻心形项坠花与蝶相遇，就像光与影那般自然。
花虽迷人，蝶更多情。
希腊神话中，小爱神丘比特之妻——普修克，常常以带蝴蝶翅膀的少女形象出现在丘比特身旁，暗指历经灾难与不幸净化的人类灵魂，即将开启真正的快乐和单纯的幸福。
在中国，“生不同衾，死亦同穴”，梁山伯与祝英台凄婉的爱情传说，更是打动了一代又一代的有情人。
风停雨霁，不知又有多少人羡慕蝴蝶成双。
施华洛世奇“Elvis”与“Erika”心形配对项链Leon Hatot耳坠从毫不起眼的毛虫，到蹁跹飞舞的美丽，蝴蝶本身就是一段传奇，谁说只有凤凰才会浴火重生？设计师将珠宝和蝴蝶元素巧妙融合，或展翅欲飞，或抿翅停歇，栩栩如生，每一次都那么动人心弦。
它是在追寻爱情，还是在守望爱情？多情人儿自多愁。
宝格丽蝶形钻石胸针梵克雅宝蝴蝶造型钻石手镯 Comments前些日子找到的设计资料,其实画宝石是有技巧的.所以照着临摹很快就能掌握宝石的明暗。
和大家分享下:louis vuitton箱包路易·威登-设计风格1901年，路易·威登推出了轻巧柔韧的Steamer旅行袋，成为后世手袋的先驱。
1909年，威登家族用丝绸和羊毛制成Kashmir旅行毛毯，又成为后世围巾和被罩的先驱。
好的品牌总是对未来有无限启示力，同时，好的品牌又总是在岁月中不断完成经典化的过程。
1914年，路易·威登终于在名扬世界的巴黎香榭丽舍大道70号开设了世界规模最大的旅行皮具专门店。
7层的大楼让人叹为观止。
在坚持最初理念的基础上，路易·威登也坚持着不断的创新，Keepall手袋，颠覆了以往人们对手袋的概念，同时柔软的帆布让人爱不释手。
路易·威登的第一支香水也是在惊喜中诞生，“Heuresdabsence”是一个浪漫的名字，代表着路易·威登全新的探索。
路易·威登品牌一百五十年来一直把崇尚精致、品质、舒适的“旅行哲学”，作为设计的出发基础……路易·威登(Louis Vuitton)这个名字传遍欧洲成为旅行用品最精致的象征。
延续至今，不论后来延伸出来的皮件、丝巾或手表、笔，甚至服装，都是以路易·威登(Loui s Vuitton)一百五十年来崇尚精致、品质、舒适的“旅行哲学”，作为设计的出发基础。
于是1997年加入LV集团为美术设计总监的纽约设计师马克·雅各布斯(Marc Ja cob)，为路易·威登（Louis Vuitton）这个象征着巴黎传统的精品品牌注入一股新的活力。
1998年3月他为从未生产过服装的LV，提出“从零开始”的极简哲学，获得全球时尚界正面肯定。
这位美国出生的年轻设计师其实来头不小，去年他又以符合现代女性生活，简约而精致的设计，再度获得“美国最佳女装设计师奖”。
在1998年3月，他为从生产服装的LV，提出一个“从零开始”的极简哲学，果然得到全球时尚界非常正面的肯定。
[编辑本段]LV-品牌理念路易·威登的做法就是坚持做自己的品牌，坚持自己的品牌精神，做不一样的东西，给大家提供一个真正的文化的东西，然后就是希望路易·威登有更多懂路易·威登的人来关注路易·威登的产品，欢迎那些现在还没有消费能力，但是有这个消费意识或者对于文化的关注高过产品的人，也许有一天有了这个选择的能力，会第一时间来选择路易·威登。
LV- 品牌故事拿破仑二世登基的时候，法国版图的扩大激起了乌婕妮皇后游历欧洲的兴趣。
但是，旅行的乐趣却常常因为一些小问题而大打折扣——那些华美的衣服总是不能妥贴地呆在行李箱中。
穷小子路易威登凭借自己的手艺，把皇后的衣装巧妙地绑在旅行箱内。
就因为这个，从乡下来的年轻人路易很快得到了乌婕妮皇后的留意和信任。
为皇后服务的过程中，旅行者们的苦乐引起了路易威登的注意。
当时交通工具的革命方兴未艾，乘坐火车成为旅行者最时髦的选择，然而这也给他们带来了很大的麻烦：不是旅行箱把衣服弄得皱巴巴，就是行李包在火车的颠簸中一次次摔倒。
路易威登认为自己能为更多的人免除旅行之忧，便于1854年结束了为宫廷服务的工作，在巴黎创办了首间皮具店，主要产品就是平盖行李箱。
这个用“Trianongrey”帆布制成的箱子很快便成为巴黎上流社会喜欢出行的贵族们出行的首选物品。
四年后，路易威登扩大了皮具店规模，在巴黎近郊Asnieres设立了第一间工厂。
这段时期，设计、生产的过程更注重于解决旅行者们的实际问题，以实用的设计理念为基础，路易威登在时尚和专业化方面不断深入。
1871年，路易威登在Scribe大道上开设了一家新店；1875年分店开到了伦敦市中心。
公司的发展为产品的创新提供了更坚实的基础：该品牌的经典产品坚硬旅行箱于1889年诞生，它适应长途旅行的颠簸，带给旅行者最需要的安心与舒适——迄今为止，它都是路易威登的骄傲。
路易威登的儿子乔治威登(Georges L。
Vuitton)，继承了心灵手巧的家族传统，表现出在小发明上的天赋。
1890年，他发明了特殊的锁扣“5-tumbler”——特点在于只要用一把钥匙，就可以打开客户本人所有的路易威登皮箱，避免了旅行者在裤子上拴一大堆钥匙的麻烦。
就在路易威登逐渐树立品牌形象的时候，遭到了贪婪的仿制者对其成功的窃取。
不过这进一步激发了乔治威登的创造力——1896年，他在Monogram帆布上印制了著名的“LV”商标，这令路易威登开始作为品牌象征注入人们的观念。
优秀的品牌总是充满对未来的启示，路易威登的发展过程是对这句话的恰当诠释——轻巧柔韧的Steamer旅行袋于1901年面世，成为后世手袋的先驱；八年之后，威登家族用丝绸和羊毛制成Kashmir旅行毛毯，又成为后世围巾和被罩的先驱。
1914年，路易威登当年梦想中的小店终于成了巴黎香榭丽舍大道70号那家当时全球规模最大的旅行皮具专门店。
2008祝路易威登成立150周年，两个特制的超大旅行箱就架在这座楼两旁，令人惊艳。
1998年2月，路易威登全球首家旗舰店在巴黎开业，此后第二家也在伦敦Bon d大街开业。
同年的8月和9月，第三家和第四家旗舰店分别在日本大阪和美国纽约开业。
每间店的经营范围都包括路易威登传统的箱包系列、路易威登最新问世的男女成衣系列以及男女鞋系列。
1999年，路易威登在香港中环置地广场开设了一间旗舰店，占地两层，共6600平方米，店内备有路易威登全线优质皮具，包括旅行箱、旅行袋、皮手袋、小巧皮制品、笔及崭新的男女时装及皮鞋系列等，还提供私人皮具定制服务。
路易威登品牌一百五十年来一直把崇尚精致、品质、舒适的“旅行哲学”，作为设计的出发基础……路易威登(LouisVuitton)这个名字现已传遍欧洲，成为旅行用品最精致的象征。
LV的辨别方式：1.真包的纹比较深，如果小水泡的颗粒之间空隙比较分明，就象是颗粒之间的沟的宽度都很平均。
整个摸上去软硬适中，比较柔韧。
真皮纹理就像本身有个平面，然后把不规则的水泡纹一粒粒辅上去的感觉，而每粒水泡纹之间的缝隙很匀且有一定深度。
而每一粒铺上去的小水泡的高度深浅也均匀，看着比较有质感。
仿的包包压出的花纹也挺相似，但是用久了会出油，手感通常会硬一些。
虽然也有不规则纹路，但最主要那个一粒粒的花纹之间空隙较小，感觉似乎水泡颗粒密密挤在一起，不够立体。
总之一对比，从细节还是能看出来。
2.从老花皮上四叶花的色和构成来看。
典型Monogram花纹从远处看上去，每一笔远看似乎是实的黄绿色，但细心检视，会发现上面的印花是以小点组成的斜线条所组成，从近看，会发现标上印的颜色实际是由平行斜线组成的。
花的颜色是黄绿色。
整体颜色很分明。
仿货超A以上，花标基本也是由斜条纹组成，但颜色往往不对。
大多偏棕。
就算颜色接近了，由于整体纹路的关系，远看过去，总觉得含混不清。
但要注意这个第二点可以作为依据之一，但不能完全依此点，因为现在仿得比较真的，上面的花也跟真的颜色很接近了。
3.从五金件上识别，通常LV专柜真品的五金，比如拉链头，通常不会是很亮的金黄色，而是青金铜色，感觉不是特别亮，有的会是稍暗的，有点近似磨砂的质感，但又没到磨砂的程度，总之很有质感的感觉。
当然也不能一概而论哦，现在不少新款的五金件也有不少是很亮的颜色。
这里只说说最普通的老花老款常规包而言。
下面以超A拉链头为例，图示一下两者差别。
不用吃惊，特别闪，特别亮的左图的仿的，虽然颜色已经相当不错，很接近超A卖家标榜的真品的青金铜色了，但还是太亮了些。
而右图有点乌的是真的。
有可能照片光线的关系，实物也没那么重的磨砂感觉，还是有一定光亮度的，但不是象左图那种很贼的亮。
最大差别在于上面的LV字样，真品比较立体，且整齐，边缘比较棱角分别，而仿品除了比较贼亮以外，LV浮雕出来的感觉过于圆滑，不够分明。
4.从配皮上，有人说看防伪线和滴水变深测试。
这点实际上超A以上级都做到了。
所以还是要从细节来看。
先说包包周围衔接老花的白色原皮细滚边，真品LV通常很细，笔直，圆且立体，一整条下来非常均匀工整没有断开看不到接缝，没有扭曲变形或稍微扭劲儿等问题，有的即使好的仿品细看会稍粗。
其次是真皮肩带，LV肩带即使是斜背包，也是一整条下来全无接缝，这点对皮质要求高，皮的损耗极大。
一般仿品很难做到，再有就是手挽包的把手。
真品的把手做得圆润光滑，丝毫没有皱折。
而稍差的仿品往往转折处有皱。
但一般超A以上大多已经可以做到没皱了。
有人说可以从颜色上看。
这点是最误导的。
因为LV专卖同款包不同时期也不可能做到配皮完全一样色的。
此久了氧化程度不同，颜色也不尽相同。
要知道这种皮质，即使不用单放久了，颜色也会变的。
比如经典枕头包，似乎以前出的，很多买来手把处就是密色了。
