播音主持和配音有什么区别播音主持和配音哪个更难
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从播音主持到电视广告配音配音员多为电台播音员,虽然都是语言工作,但由电台广播转化成电视,还是有一些风格上的转化。
这些类型的片子中,最容易把握的是电视栏目画外音,也有许多范本和文献得以借鉴;最难以把握的,是一些商业片的配音,如CF广告、企业专题、电视直销片这一类。
由于国内广告行业起步较迟,故而关于此专项的播音技巧在学术研究上也较肤浅,但程式化的东西少了,对于一个配音员来说就更加宽容,自由发挥的余地也就更大。
现在九洲将配音员的经验之谈划分如下,以供看官指正。
一、实现从“性格播音”到“非性格播音”的转变。
广播节目主持人是一项个人风格很明显的播音工作,节目的内容上可以根据播音员的个人声线、语调、语速等等特点来安排,节目的风格是与主持人的个性融为一体的,甚至很大程度是是主持人的个性直接定位节目的个性,主持人在其中呈主导趋势。
而电视广告片的幕后配音却是一项播音员以“服从”为主的工作,语言效果要以配合电视画面的情绪为佳,过多的个人特质表现于其中,会对广告片的整体风格起到影响。
观众在观看的时候,只会感受到节目的整体性,若是因配音的个性突兀而影响片子的整体感觉,此为配音之败笔。
二、由“无诉求播音”到“有诉求播音”的转变。
电视CF广告片、专题片、直销片等等一般来说,是为相应的诉求对象而设计的。
就以企业专题片为例,又可以根据播放的场合而区分诉求对象,如:企业内部接待来访客人之用、参加展会招商之用以及电视播映树立品牌形象之用。
对待来访客人,应该以一个主人姿态,语调亲切地介绍本单位的内部情况,给人以温馨感。
展会上宣传,由于观众接受的各类信息较多而杂,太温和的配音并不会给人留下太深印象,固而需要配音时加大一种推荐力度,有先声夺人之感。
电视上播映,因为受众面大,各种年龄与职业的受众并存,在配音时讲求“中庸”一些,尽量使更多的人能够对该单位产生好感,不能为了讨个别品位的人欢心而引发其余人的反感。
这些特殊的要求,对于一个配音员来说是自我挑战的过程,是站在受众立场上牺牲“小我”的行为,但对于商业专题来说,商业效果是第一位的,受众就是上帝。
播音员与节目主持人、主播的区别播音员与节目主持人、主播的区别长期以来,播音员和主持人被人们混用,很多播音员被称为主持人,而有些主持人也被称作播音员或者主播。
播音员与主持人的区别到底在哪里呢?“从严格意义上讲,播音和主持是两个不同的概念。
播音实际上反映的是一种专业的性质:可以简单理解为你是用声音去播送内容,所以叫播音;而主持是指你在一个事件中所处的位置,并不是对其专业性质的描述。
因此,主持人可以是播音员、记都、演员,也可以是专家、学者,没有很严格、具体、统一的专业要求,而更强调个人魅力的彰显。
学识、机智的充分发挥。
”在电视新闻发达的美国,播音员被称为ANNOUNCER或NEWSCASTER。
《当代高级英语辞典》对播音员的解释为:在电视或广播中播读信息和新闻的人。
(Someone who reads news or information on the television or radio). 播音员的职能是将文字信息经过二次加工转换为有声语言,就是把新闻读给受众听。
包括继默罗之后第二位被誉为灯塔式人物的克朗凯特(克朗凯特19xx年告别美联社加盟CBS),在19xx年之前也是传统意义上的ANNOUNCER即播音员。
主持人在英语中被称为HOST(男主持人)或HOSTESS(女主持人)即作为广播电视节目现场的“主人”,介绍嘉宾、引出话题的人。
(Someone who introduces the guest on a television or radio or programme)。
主持人是在有现场嘉宾或观众的节目中引见嘉宾,调剂话题,控制主题走向和节奏进程的人。
比如主持访谈节目《芝加哥早晨》的美国著名脱口秀节目主持人奥普拉?温弗莉以及在《拉里?金直播》中始终穿着吊带裤的拉里?金。
他们都是采用录播或直播方式,通过现场或非现场访谈,借由与当事人的问答,让受众得到关于事件的形象而逼真的信息进而了解新闻事件的真相。
新闻节目中播音员与主持人的差异1. 引言1.1 新闻节目中播音员与主持人的差异在新闻节目中,播音员与主持人是两个不同但同样重要的角色。
他们各自承担着不同的任务和责任,具有各自独特的特点和能力。
播音员主要负责新闻文字的朗读和报道,他们需要具备良好的声音和语言表达能力,保持稳定的情绪和语速,确保信息的准确传达。
而主持人则更多的是扮演引导和推动节目进程的角色,他们需要具备更强的主持和互动能力,能够在舆论、话题和嘉宾之间巧妙地调度和连接,保持现场气氛的活跃和友好。
在节目制作环节中,播音员通常更多地参与在录音室中的文字朗读和报道工作,而主持人则更多地参与选题、嘉宾邀请、现场控场等工作。
在互动与沟通方式上,播音员更注重文字表达和信息传递的准确性和清晰度,而主持人更注重与观众、嘉宾之间的交流和互动,需要灵活运用不同的沟通技巧和方式。
在专业能力要求上,播音员需要具备较强的口才和朗读能力,能够准确流畅地表达新闻信息;而主持人需要具备较强的主持能力和亲和力,善于引导节目进程和营造良好的节目氛围。
虽然他们各自扮演着不同的角色,但在新闻节目中,播音员与主持人都是不可或缺的重要组成部分,共同为观众呈现出一档优质的新闻节目。
2. 正文2.1 播音员的角色与特点播音员是新闻节目中的重要角色之一,他们承担着向观众传递新闻信息的责任。
播音员的主要角色是通过声音传达新闻内容,要求其音质清晰、语速适中、语调自然。
他们需要具备良好的嗓音和语言表达能力,能够准确地传达新闻内容,保持节目的整体氛围。
与主持人相比,播音员更注重声音的表达和情感的把握。
他们通常会接受专业的语音训练,以确保在直播过程中能够准确地表达新闻信息。
播音员还需要具备较强的听力和记忆力,能够快速准确地将新闻稿件转化为口头表达。
他们在工作中要保持专业的态度,不受个人情绪影响,始终保持客观中立。
在新闻节目中,播音员扮演着连接新闻内容和观众的桥梁,他们的表现直接影响到节目的质量和效果。
新闻节目中播音员与主持人的差异在新闻节目中,播音员和主持人是两个相对独立又紧密联系的角色。
他们在节目中扮演不同的角色,并有着不同的职责和特点。
从职责方面来看,播音员主要负责对节目内容的朗读和解说。
他们的主要任务是出色地朗读新闻稿件,清晰地传达新闻信息。
播音员需要具备良好的语言表达能力和嗓音条件,能够以传神的语调和流利的语速吸引观众的注意力。
他们还要对新闻素材进行筛选和整理,以确保节目的内容准确、新颖、有趣。
播音员还需要具备较强的专业素养和广泛的知识储备,以便在新闻播报过程中能够快速理解和准确传递信息。
相对于播音员,主持人在新闻节目中更加注重综合能力和沟通技巧。
主持人是新闻节目的“舵手”,他们需要能够熟练地组织和引导整个节目的进行。
主持人需要具备较强的人际交往能力和应变能力,能够与嘉宾和现场观众进行有效的互动。
主持人还要负责节目的整体策划和安排,包括节目的主题和内容设定,以及节目的时间控制和转场安排。
主持人需要在节目中保持高度的专业性和客观性,不偏袒任何一方,能够客观分析和评论事实,引导观众跟随节目的节奏和思路。
从表现形式上来看,播音员和主持人在节目中的角色定位也有所不同。
播音员主要站在镜头背后,通过声音来传递信息。
他们一般不露面,只通过声音来与观众沟通。
播音员的声音应该稳重、严肃,保持一定的中立性,以确保传递的信息准确无误。
播音员的声音也要具有一定的感染力和吸引力,能够引起观众的共鸣和关注。
而主持人则站在台前,是新闻节目的“形象代言人”。
主持人需要具备良好的形象和仪态,以及一定的主持风格和魅力,能够吸引观众的眼球和兴趣。
主持人在节目中会与嘉宾进行互动,进行提问和引导,需要善于引导话题和控制节目的氛围。
主持人需要具备较强的表现力和情感表达能力,能够在特定的主题或事件中以真诚、坦率的方式与观众进行互动,引导观众的情感共鸣。
无论是播音员还是主持人,他们在新闻节目中都需要具备较强的专业素养和道德观念。
他们应该准确传递新闻信息,保持客观中立的立场,不偏袒任何一方。
播音主持朗诵和播音的区别播音主持专业考试采用面试的方式进行,要进行初试面试和复试面试。
下面小编整理的关于播音主持艺考考什么?,供你参考。
探讨下播音主持朗诵和播音的区别播音主持朗诵和播音的区别一:从表达的目的看播音是为了向公众传递消息、知识和观念。
朗诵不仅仅是传递信息,更主要的以情感的感染力达到感染提升净化受众心灵,给受众一种审美享受。
播音主持朗诵和播音的区别二:从主体角度看播音者是公共媒体的代言人,他代表政府或某团体在说话。
由此,他是非个人化的,同时,由于其目的是传递信息,所以,他的事件的剧外人、旁观者、叙述者和评论者。
而朗诵是个人化的,朗诵者是剧中人,他是事件中叙述者、评论者,更是事件中的多个角色和抒情者、行动者。
播音主持朗诵和播音的区别三:从情感的的角度看播音排斥个人情感色彩,其情感是公众性的,类型性的、旁观者的。
而朗诵则需要个人情感的融入,朗诵的情感有时是旁观者的情感,有时是剧中人的情感。
同时,播音的情感仅仅是一种基调的表现,而朗诵的情感是细节化的具体的变化着的情感。
播音主持朗诵和播音的区别四:所以,从类属上看播音不属于艺术,更不是表演。
而朗诵则象话剧、象声乐、象相声快板一样,是一门艺术,是一种表演类型。
播音主持朗诵和播音的区别五:从表意和表情元素上看播音主要通过语音来表达,朗诵除语音外,其语流中的气息、气口、空白(停顿)、配乐、形体动作、表情都是传情达意的元素。
由此,产生了朗诵和播音语流上的不同。
播音主持朗诵和播音的区别六:从语流面貌上看播音的语流是串珠式的,语流中的字音强调颗粒性。
而朗诵的语流则不同。
播音主持朗诵和播音的区别七:从语流的节奏上看播音的语流是相对匀速的、相对平稳的。
而朗诵的语流则是变速的、波动起伏的。
播音主持朗诵和播音的区别八:在语流的停顿中相对来说,播音更多的是语法和生理需要的停连,而朗诵更多的是情感需要的停顿。
同时停顿的时值上,朗诵较之播音要更富于变化。
播音主持朗诵和播音的区别九:从语流的每个音节的时值(字音时长)上看朗诵的字音与字音的时值差,要比播音大的多。
2023播音主持就业率高吗_有没有前途2023播音主持就业率高不高播音主持艺术毕业生的就业率为 96.60%。
根据975份就业数据分析出: 播音主持专业在1099个专业中,就业排名第450。
播音主持专业在艺术设计传媒57个专业中,就业排名第24。
播音主持专业的就业前景还是不错的。
就当前社会上来说,传媒行业已经具备了很高的知名度和热门度,也因为传媒业的公众性,使广播电视领域的主持人行业永远是热门优势行业;并且在人们生活水平的提高对文化精神生活要求也越来越高的情况下,大多数的人对于广播电视节目的品位质量要求也越来越高,从而也直接导致该行业方向的竞争越来越明显化。
学播音主持有前途吗学播音主持,前途总体来说还是不错的,因为中国是一个发展中国家,国家目前缺少电视方向的主持人才,所以包括未来,就业空间都非常大,这个方向的主持人是非常抢手的。
首先,中国是一个发展中国家,国家目前缺少电视方向的主持人才,所以包括未来,就业空间都非常大,这个方向的主持人是非常抢手的。
就业倾向于电视台方向、广播方向、教师方向等。
还包括但不限于电台播音员、节目主持人、广告配音、影视配音、音响编辑、灯光部、音响部、电视策划、新闻指导。
其次,播音主持艺术在我国是一个新兴专业。
随着文化产业的快速发展,播音主持人的职业将成为未来就业领域的热点和亮点。
播音专业的培养目标是培养具有广播电视新闻传播、语言文学能力,能胜任广播电视节目主持工作的应用型语言学高级复合型人才。
播音主持专业的就业方向1、主持人或播音员电视节目主持人、网络节目主持人、广播电视节目主持人,这些职业全部与播音与主持艺术专业对口。
从事节目主持人和播音员,需要有渊博的知识储备,丰富的经验和超强的即兴能力,也就是说,这些岗位非常看重专业技能。
一般来说,主持人或播音员的收入也非常可观,省级电台或电视台的主持人收入在当地算中等偏上水平,但是由于地域不同收入也会有差异。
2、配音员配音是为影片、视频或多媒体加入声音的过程。
新闻节目中播音员与主持人的差异新闻节目中的播音员和主持人是两个不同角色,他们在节目中扮演不同的角色和担任不同的责任。
下面将从以下几个方面介绍他们的差异。
播音员通常负责播报新闻,即将稿件中的内容通过播音的方式传达给观众。
他们通常需要有清晰、流畅的音质和准确地发音,以便听众能够听懂并理解新闻内容。
播音员的主要职责是准确地传达新闻,不漏掉任何重要信息。
播音员需要具备良好的语言表达能力和判断力,以确保内容的准确性和客观性。
而主持人在新闻节目中扮演的角色相对复杂。
他们不仅需要承担播音员的角色,播报新闻,还需要进行节目的导演和组织工作,控制整个节目的进程和节奏。
主持人还需要与嘉宾进行互动,提问问题并引导对话,以便深入探讨更多的话题。
他们需要在不同的场合和主题下适应自如,并且把握好节目的整体效果。
在语言表达上,播音员更注重语音技巧和发音的准确性。
播音员通常需要进行声音的训练,使声音富有感染力,并具有一定的节奏感。
他们要经过长时间的练习和训练,使自己的声音显得更加优美,以吸引听众的注意力。
而主持人则更注重与观众的沟通和交流。
他们需要灵活运用语言,善于打动观众,并引导他们的思考和讨论。
播音员往往在新闻台或广播电台内工作,他们的表演方式更加稳重和庄重。
他们通常不会出现在电视镜头前,而是通过收音机或电视机传达给观众。
而主持人则通常出现在电视节目中,因此他们需要具备良好的形象和气质。
他们不仅需要具备语言能力,还需要有良好的形象和仪态,以便给观众留下良好的印象。
播音员和主持人在节目的准备和组织上也有所不同。
播音员通常会提前准备稿件,并在录制或直播之前进行准备,以确保内容的准确性和连贯性。
而主持人则需要更多的准备工作,包括与嘉宾的沟通、节目流程的安排和问题的准备。
他们需要花费更多的时间和精力来筹划和组织整个节目,以保证其流畅和成功。
播音员和主持人在新闻节目中有许多不同之处。
播音员主要负责播报新闻,注重语音和发音技巧;而主持人则负责组织和导演节目,需要具备更全面的能力和沟通技巧。
简述播音主持发声的特点。
播音主持是一种艺术形式,其发声特点主要包括:
1.语音清晰:播音主持人的语音必须清晰,准确传达信息。
他们通常会经过专门的训练,掌握正确的发音和语调技巧,以确保听众能够听懂他们的话语。
2.节奏感强:播音主持人必须具备良好的节奏感,能够在适当的时机控制自己的语速和停顿。
他们通过调整语速和节奏来营造节目的氛围,并使听众更容易理解和接受所传达的信息。
3.音色悦耳:播音主持人的音色应该悦耳动听,具有辨识度和可辨别性,能够引起听众的兴趣和共鸣。
他们通常会经过声音美化和训练,使自己的声音更具吸引力和亲和力。
4.情感表达:播音主持人需要通过声音表达情感,使听众更加有共鸣。
他们可以调整音调、音量和节奏来传达不同的情感,如喜悦、愤怒、悲伤或紧张,以增强节目的感染力。
5.专业性和自信:播音主持人需要展现出专业性和自信。
他们应该熟悉所要主持的节目内容,并用自信的语气传达给听众。
在直播或现场节目中,他们还需要应对突发状况和压力,并且保持冷静和自信。
总的来说,播音主持发声特点是清晰、有节奏感、音色悦耳、情感表达丰富、专业自信。
通过这些特点,播音主持人可以有
效地传达信息,引起听众的关注和共鸣,并为他们呈现出一场精彩的节目。
播音主持及影视配音的互通性摘要:当前我国开设播音主持专业的院校越来越多,其中有部分学生会从事配音工作,但有一个普遍的现象在配音圈里广为流传,这便是“做配音出色的,并不一定是播音主持科班出身”。
播音主持与配音虽是两个不同的职业,但从有声语言创作的角度去看,掌握良好的播音主持技巧,可以为配音创作锦上添花。
本文通过具体实例,分析和总结在创作中情感把握、技巧运用对播音主持与影视配音的作用以及两者的互通性,从而阐述如何能使播音主持的技巧更好地服务于影视配音。
关键词:播音主持;影视配音;有声语言创作;情感把握;技巧运用;互通性一、从情感把握角度(一)有声语言创作中情感把握的重要性情感是人对某事物的心理体验,日常生活中,情感表达准确才能不产生歧义,那么在大众传播平台上,情感的准确把握更是至关重要。
在播音主持中,情感是创作的来源,没有丰富的情感就无法体现作品的情感变化,无法达到理想的创作状态。
在配音作品中,没有情感的丰富呈现,就无法还原内容,无法贴合人物表达。
同时,声音创作者对情感的准确把握也体现创作者的专业性,情感把握在创作过程中有着举足轻重的地位。
(二)掌握创作中情感运用的方法在播音主持中,文字是一度创作,有声语言是二度创作,从文字表述到语言表达,这个创作过程有充分的发挥空间,但也不能不合逻辑胡乱拆解,要符合正确的传播导向,因此要求播音员主持人对文稿的内容、态度、意义、价值取向等有深刻准确的理解。
有声语言创作的情感把握会涉及内心情感状态,这主要通过形象感受和逻辑感受来获得。
形象感受是创作者充分调动各种感官和想象接受稿件呈现的情境刺激,从而产生内心情绪、态度的过程;逻辑感受包括并列、对比、递进、转折、主次、总括等。
这两种感受都是从稿件的具体环节上产生的,因此都是具体感受,另外还要结合对全篇稿件的整体感受,创作者对稿件情感的感受不是静止、零碎、孤立的,而是全面、运动、系统、连贯的。
在影视剧作品中,剧本创作是一度创作,导演和表演是二度创作,配音演员的配音是三度创作。
中国高端艺考培训教育品牌配音技巧|配音的六大诀窍配音是播音主持专业的一门必修课。
配音讲的是如何在话筒前控制声音。
会说话不等于会配音,会主持也不等于会配音,会表演同样不等于会配音。
配音课学习的是配音的方法和技巧。
想要学好配音,有以下六大诀窍。
一、配音时语言要松弛配音是在话筒前说话,这点与舞台表演不同,所以,要求也不同。
配音时的语言要放松,而且后期配音一定要松弛自然。
因为话筒的性能高度敏感,缩短了演员与观众的空间。
不要求音调与音节的伸展,别刻意追求音色响亮清甜,任何夸张与做作都会失真,声音状态应依照生活自然。
舞台表演,台词一般都会适度地夸张,这是为了使后排的观众听清楚。
舞台演员经常会把字音加强,拉长,提高,强调语音共鸣、吐字咬紧、音量放出;但是到了录音棚里,要求正好相反:一切恢复到生活中的真实状态上来。
这自然是由于话筒及调音台在起决定性的作用,任何一丁点夸张都会带来不真实的效果,这也是影视与舞台艺术在台词创作上的根本区别。
二、配音时要控制声音控制声音,使声音松弛自然。
这并不是说要废除基本功训练。
用松弛自然的生活语言来说话,但是松弛自然不能失去控制,不能四声混乱,不能吐字含混,还要强调语言的分寸感,注意语言的规范,有时比生活中还要收敛。
所以说,自然松弛是比较舞台剧相对而言,并非退回到原来的自然生活里去。
这种所谓的松池自然是在艺术语言的基础上,让听众找不着人工雕琢的痕迹,要求也更高。
中国高端艺考培训教育品牌三、配音时需要准备的材料配音前需要准备充足的材料来了解原片的时代背景,掌握原片的思想内容,认识原片的风格体裁,分析原片的语言特征,找准剧情发展的脉络,理解剧中人物的感情,摸清人物的气质音色,知道人物的地位作用。
这些材料包括画面的和文字的内容。
只有认真的调查了,有了丰富的材料准备(画面的与文字的)才能准确生动地为原片中的角色配音。
否则便是瞎胡闹。
四、配音时的话筒位置话筒的位置一般是录音助理负责摆放的,但话筒是死的,配音员是获得,一样可以调整话筒与自己的相对位置。
新闻节目中播音员与主持人的差异新闻节目中的播音员和主持人是两个不同的角色,各自担负着不同的责任和任务。
虽然他们都在电视或广播上为观众传递新闻信息,但在细节上存在一些差异。
下面将从角色特点、职责要求和表现形式等方面进行比较,以便更好地理解他们之间的差异。
播音员一般是由专业的话务员担任,他们需要具备良好的声音品质和发音能力。
播音员的角色是将新闻文稿转化为声音,通过适当的语调、重音和节奏将信息传递给观众。
他们需要具备良好的语言表达能力和播音技巧,以确保信息的准确传递和接受。
而主持人扮演的是一个更加活跃和互动的角色。
他们需要在新闻节目中扮演引导和组织的角色,引导嘉宾或专家回答问题,组织讨论和辩论等。
主持人需要具备较强的口才和演讲能力,能够迅速处理问题和调节讨论的气氛。
主持人还需要具备较强的主持能力,包括临场应变能力、组织能力和沟通能力等。
在职责要求上,播音员主要负责将新闻文稿转化为声音,一般不需要过多亮相或参与新闻讨论。
他们的职责是尽可能准确地、清晰地将信息传递给观众。
他们需要熟悉新闻常识和专业术语,确保自己能够准确理解和传递新闻信息。
主持人除了具备播音员的基本能力外,还需要具备较强的主持和容情能力。
他们需要在直播过程中保持冷静和沉稳,处理各种突发事件和情况。
主持人还需要具备丰富的新闻知识和面对面的采访能力,能够与各种各样的新闻人物进行交流和沟通。
在表现形式上,播音员一般以配音的形式出现在电视或广播中,他们的形象通常是隐藏在幕后的。
主持人则更多的以亮相和主导的方式出现在观众面前,他们需要展示自己的主持风格和个人魅力。
播音员和主持人在新闻节目中都发挥着重要的作用,他们在传递新闻信息和主持程序方面有着不同的职责和要求。
播音员主要负责将新闻文稿转化为声音并传递给观众,而主持人则需要在直播过程中扮演引导和组织的角色。
他们的区别主要体现在角色特点、职责要求和表现形式等方面。
如何成为一个配音演员?本文发布时间:2009-05-13 12:32点击数:41如今在中国如何成为外语配音演员``,配音演员圈子很特别,想成为主持人播音员简单,但成为配音演员则难,一个优秀的日语配音演员可以是很好的主持人播音员,但是好的主持人播音员却不一定成为好的配音演员,赵忠祥算是我国主持人界的老前辈了``平生只做了一次配音演员之后就再也不敢配了~不过央视倒是有不少著名的主持人都是配音演员,只是``英语配音演员赚钱少,社会地位低``没人知道罢了``早年的董浩,刘纯燕,王雪纯都是优秀的配音演员``和绅的形象代言人王刚那更是顶尖的配音高手,虽然配戏不多,但是广播剧留下很多《夜幕下的哈尔滨》更是经典中的经典,现在么,据我所知目前央视某节目的一个胖胖的主持人是一个活跃的配音演员,形象想得出来,名字忘了,唯一名字形象记住的就是央视一套晚间新闻报道的节目主持杨晨(这个名字很早就记住了,主要是因为和某球员同名且性别相反)也是一个配音演员。
跑题了```中国早年没有专业的配音演员的学校,因为配音演员一般都是演员,话剧演员或者毕业于艺校,电影学院,戏剧学院等学校的学生担任的,由此可见,配音演员最主要的还是在表演,而并不是像主持人播音员那样声音好听吐字清晰有感情就可以了,而是在这些之上又加上了表演在里面,而且,配音演员与一般演员不同,无法用肢体语言表情这些形象上的东西来表演,完全要依靠声音,所以难度更大~~给真人扮演的翻译配音比给动画配音更难``动画里面的嘴型问题不严重,制作差的根本没有什么嘴型,制作好的可以事先就按照要求把嘴型做好,有个术语叫什么来着``忘了,记得叶清老师有提到过```,就算是把国外动画转成本国语言,嘴型方面也比真人好办多了``汤姆克鲁斯念台词前有个毛病就是嘴老喜欢无声的动一下```就因为这个习惯```给他配音的国内3位主要配音演员还有台词的翻译和译制导演都遭罪不少`(此处信息得自harry来自录音棚的现场报道,感谢!)又跑题了``北京电影学院,四川音乐学院这两所高等院校是目前仅有的两所有配音专业的学校,没有演艺界圈子关系的人又不想上戏剧学院类又还没有参加高考上大学的人如果想成为配音演员可以选择这个~~另外就是原上海电影译制厂厂长乔榛老师在上海开办了配音演员的培训班,在上海的朋友要是有兴趣可以打听一下~~原来叶清老师也在上海有这么一个机构,可惜叶清老师的主要业务还是香港,上海的已经没有了```郝琳洁老师从辽艺退休后也没闲着,除了把自己的孩子培养出来外,也带别人,因为郝琳洁老师高超的表演艺术同时为人很好,受人尊重,现在有很多人都向她学习,辽宁沈阳的朋友可以留意~同时可以留意辽艺的信息,他们也会对外招募配音演员的~北京的小语种配音演员暴多````越来越多的配音演员都加入到了“北漂”,包括一些香港台湾的著名配音演员都来了```不过,因为多,所以竞争激烈```无经验的年轻人如果没有真本事基本无望```而且,虽然人数众多,但因为配音工作繁忙,除了个别老资格的偶尔配配给已经处于半退货者退出的配音演员才有可能带几个徒弟``以上是我个人整理的一些,无任何地址联系方式,无信誉,不保证资料的时效性````希望对有志成为中国配音演员的人有所帮助``另外,宣传片配音德文配音录音棚出租等配音也是一条门路~!现在中国“专业”配音圈里的情况很复杂,对新人的加入也有一定抵制情绪,除非有很硬的关系;另一方面原因是,商业化的配音体制下,是不欢迎仅有热情和天赋却还是新手的人的,因为没人愿意浪费时间指导你——当然,如果能认个“师父”最好,他得有名望、有水平且愿意提携新人。
竭诚为您提供优质的服务,优质的文档,谢谢阅读/双击去除播音员与主持人的联系【播音员和主持人的区别】伴随着广播电视的快速发展,新闻类、社交类以及综艺类的栏目越办越多,由此也带动了播音员、主持人队伍的发展壮大。
播音员与主持人有什么根本区别?下面就跟着小编一起来看看吧。
播音员与主持人的区别一、播音员与主持人的传播形式不同。
具体表现在,播音员采用的是以传播者为中心,居高临下,单向传播;而主持人传播在本质意义上应是服务于受众,传播者与受众之间是一种朋友式“平起平坐”的关系,传播过程是一个双向交流、互相沟通、默契配合的过程。
二、播音员与主持人的工作职责不同。
电视节目主持人作为一种传播形式,实际上就是以真实的个人身份、“一对一”地主持方式,直接与观众交流的人。
他在节目中处于主导地位,参与节目的策划、编导、拍摄、主持的全过程,贯穿节目的始终,并对稿件有某种修改权;对节目内容的取舍有决定权,在节目中起着“灵魂”的作用。
这是集采、编、播于一身的真正意义上的主持人。
而播音员的职责主要是在演播厅“照本宣科”,以记者、编辑所写的稿件为依据,融合进自己的思想修养、文化修养、播音艺术修养进行分析、理解和感受稿件,运用正确的语气、语调、音色、节奏、重音、停连等语言技巧对有声语言进行再创作。
在语言的功底上,播音员要比主持人更胜一筹。
以上是二者在职责上的区别。
三、播音员与主持人的角色定位不同。
无论在哪类节目中,播音员或是以党和政府的代言人的身份;或是以节目代表的身份出现在屏幕上,向观众宣读国家的政令法规或者转述记者的所见、所闻、所感。
所以,他既不是以个人的身份出现,也不是以稿件作者的身份出现,而是以一个党和政府的宣传员的身份出现,有时甚至代表党和国家权力部门播音。
播音时从容不迫,寄激情于平静之中,具有客观、冷静、忠实、充满自信的特征。
而节目主持人是以第一人称“我”的身份出现在节目中的,以“我”为鲜明特征。
这个“我”是有血有肉、有个性、有情感的,充满着浓郁的人情味儿。
配音属于播音主持么?配音是播音的一种吗?
配声是一个单独的造型艺术类别,不属于播音主持人,也不属于影视表演专业。
只不过是在我国的配音专业服务体系不健全,因此设立有配音专业的大学比较少,一般都总是做为一个学科对接在播音主持人或是影视表演专业技术专业的课堂教学之中,沒有单独课堂教学。
配声是专业性比较强的一门专业,自学太难,只能改变说话方式来让自己说话让别人听起来舒服。
理论上可以学,但需要老师来指导,没有人指导你压根不知道错在哪里,并且会影响很深,根深蒂固那种。
配音专业的大多数基本功和播音的要求一样,气息什么的练习方式也大同小异,但是和播音始终要求客观不一样的是,配音的感情要求的更加深刻,当你面对一个角色的台词的时候,你要成为这个人,他的性格,他的声线,甚至他怎么喘气说话习惯的停顿点是什么,你都要掌握,当你的声音已经成为那个角色的时候,配音演员就成功了,可是大家只会记住这个角色,至于这个配音员,谁又会记得呢?
配音专业的学生,长相个头是比不起播音和表演专业的,这点从艺考的时候大家就心知肚明。
帅哥美女遍地的艺术院校里,配音系学生总是最暗淡的,他们没有完美的长相,有的只有那完美的声音,他
们不敢去抽烟喝酒熬夜只因为那会让嗓子变差,清晨的操场上早早起来枯燥的练声,专业课上仔细体会练习,他们或许其貌不扬,可是就连最优秀的播音生也要承认,他们是一张嘴就可以让你折服的一群人。
所以就目前来看,即便配音属于独立艺术,但是客观现状使得它不得不存在于播音和表演当中混合培养。
虽然有少部分学校开设有这个专业,但是培养体系依旧不完善,属于在实践中实验,摸索式培养。
配音演员对选课的要求。
当声优,大学要报播音主持专业,专业是文科的。
中国没有专门的声优专业,要当声优,专业一般是选择播音主持专业。
国内大部分省都有播音专业:比如中国传媒大学、浙江传媒、中国传媒大学南广分院、北京广播大学等等都是很不错,播音主持专业属于艺术类考试,是需要面试也就是专业考试的。
第一是专业功底和专业素养。
第二是基本功要扎实最简单的就是普通话等级要在一级甲等,然后还要考从业资格证。
第三就是形象气质。
如果你想要继续深入了解播音,配音让自己的声音更好听更甜或是更加有磁性,建议添加老师薇芯346291xxxx你就会收获一节免费的动听幽默直播课和价值上万的课后学习资料,从零开始你的声音之旅。
进传统媒体的途径是主持人大赛或校招,专业其实无所谓,但如果你没学播音,你必须具备优质的语言面貌和起码平均线以上的声音水准,非播音专业的人没练过基本功很难凭先天条件从大赛中胜出,还有一个途径就是进台先做记者,沉淀几年去做主播,专业上如果想靠的近一点,中文,广告,新闻这些专业都可以。
不要把配音理解为声音的游戏!配音是说话,说人话,说的是生活,塑造的是人物性格,给与的是人物灵魂。
配音不仅仅是在声音上
做文章,更要在感觉上做出不同来,所以千万不要为了修饰自己的声音,让它怎么怎么好听而去捏嗓子,滑腔滑调,远离那些所谓古风圈、古风腔,伪音乱七八糟的,远离任何腔调论的旁门左道。
配音的组成大概有四个点,人物个性塑造,声音造型塑造,对口型,以及语言节奏。
按照系统的学习方法也也应该是从这四个点循序渐进进行的。
[编者按]配音是一门语言艺术。
配音演员必须深刻理解、体验原片演员已经创作完成的人物的感情,然后调动自己声音、语言的可塑性去贴近人物,使经过配音的人物形象更丰满、更有立体感。
本期“语言跨界谈”邀请到四位配音艺术家,请他们谈配音语言创作心得。
演播与配音张筠英在今天这个时代,演员们都想多方面展示自己的才华,比如说,戏剧专业的演员参加唱歌节目,而影视专业的演员参加舞台戏,这样的跨界现象,屡见不鲜。
但是,要想做到什么都好,什么都做到顶级,可不是一件容易的事情,即使一般人以为相似度很高的艺术形式,也有很大的专业差异,并对演员有着很高的专业要求。
今天,我们就简单介绍一下同样以电声为媒介的两种语言艺术形式——配音与演播的区别,以及演员所需具备的语言学知识素养。
演播与配音虽然同为电声媒介的语言艺术,但二者的区别还是很明显的。
一是创造性与借鉴性。
演播与配音都是一种再创造性的艺术活动,都是把书面语言变成有声语言的再创造劳动。
但译制配音有视觉形象和听觉形象可资借鉴,而演播在形成有声语言的过程中则是无可借鉴的。
演播者要自己设计语调、节奏变化,挖掘出书面语言字里行间的言外之旨,展开想象,使书面语言变成活生生的形象。
此外,在演播时,还要把感觉、思考、再产生有声语言的过程也表现出来。
从这一点来讲,演播是比配音更难的。
二是自由性与制约性。
从另一方面看,演播的创作自由一些,时间的限定是大范围内的,对作品的处理可自由发挥。
而译制配音的时间性是严格而又严格的,每一句话、每一个字都限制在屏幕原型人物说话节奏中,每一次喘息、每一个停顿,都要达到一致。
在如此严格的限制中,配音的创作是比演播要困难的。
配音我们也可以笼统地称为“对口形”,对口形有没有规律可以遵循呢?现在的译制片没有专职的口形员,有些翻译熟悉译制工作,剧本的口形好对一些;有些翻译的剧本可能个别地方有出入,在这种情况下,就需要演员自己来校对。
三是单一性与复杂性。
演播的对象是话筒联系着的假想听众,注意点仅仅是语言和话筒。
播⾳主持和配⾳有什么区别,播⾳主持和影视配⾳哪个好就业?随着娱乐⽂化兴起,配⾳逐步⾛近我们的视野。
众多周知,配⾳是在录⾳棚内录制⼈物语⾳的⼯作,从事这类⼯作的⼈员除了录⾳师、后期团队、语⾳导演,最重要的就是配⾳员。
配⾳员⼯作性质不同播⾳员主要是属于播⾳与主持艺术专业的⼀个⽅向,配⾳员更偏向于表演。
播⾳重视字⾳的基础和技巧,配⾳则对于情感的表达和塑造要求更⾼。
虽然播⾳主持配⾳与影视动漫游戏配⾳都属于⼈声配⾳,但是播⾳配⾳⼤多数⽤于企业专题⽚,⼴告类、新闻稿件或是课件类的项⽬中。
影视动漫游戏配⾳属于⾓⾊演绎,他们是⼈声的演员,更多是塑造游戏⾓⾊的⼈设和性格以及⾓⾊的属性,给虚拟的⼈设赋予听觉上的⽣命。
配⾳员表演能⼒不同⼀般情况下,配⾳员和播⾳员会经历⼀样的声⾳训练的,包括⽓息的训练,吐字归⾳的训练,语流⾳变的掌握,停顿、重⾳、连读、偷⽓换⽓等等。
这就像每栋房⼦各有设计,但地基都要打牢⼀样。
播⾳和配⾳师出“语⾔艺术”这⼀同门,也各有各的精彩。
播⾳的创作,需要播⾳员能够深刻地理解稿件内容,再将稿件的⽂字内容转换成有声语⾔。
在播报过程中,有正规规范的发声要求。
配⾳的创作依据是表演剧本,⼀切声⾳都为了所配⾓⾊⽽服务。
配⾳过程中要将所配⾓⾊的各种情绪、各种状态,语⾔习惯等表演出来。
播⾳创作依据的是稿件, 是将记者、编辑采写的⽂字, 通过播⾳员的再创造, 变成符合播出标准的有声语⾔。
根据稿件体裁的不同, 播⾳语⾔有相应的⼏种类型, 或者叫不同的语⾔样式。
播⾳主持配⾳的配⾳员可能并不具备⾓⾊配⾳的能⼒,⼤多数专题类的配⾳员很难做好塑造虚拟⼈设的演绎,由于专业性问题⽆论配什么⾓⾊都感觉字正腔圆,腔调性太强,会因为⽆法融⼊⾓⾊就会显得很突兀。
影视动漫游戏配⾳员需要具备对⼝型功底、⾓⾊演绎功底等,他们是在演绎塑造⼈物,让这个⾓⾊赋予听感上的⽣命,具有演绎多种完全不同性格和⼈设的声线。
后期声⾳处理不同播⾳主持类配⾳市场上的很多专题配⾳平台或者录⾳棚都不会提供后期精修这项业务,不仅过程繁琐,⽽且需耗费⼤量精⼒。
播音配音小知识播音/配音课前必看小知识(零基础必备哦)Halo我是你的课前辅导老师,小可爱既然点开了这个文档,肯定是对播音配音感兴趣的呢!!下面是我给同学准备的课前小科普答应我一定要认真阅读哦~预习资料内容:播音和配音是什么区别有哪些、学了可以提升什么、做兼职或者行业有没有相应的渠道,兼职类型播音配音的区别与联系播音与配音两者同语言艺术,:播音主持偏向于台前,像婚庆主持,商业主持,电台,朗诵等,但同时喜马拉雅类的电台是幕后类的工作。
配音的话就是幕后啦,动漫动画片,影视剧,纪录片等等。
播音和配音是两个方面,它们的不同体现在很多细微之处。
但是,?通过两者的相互融合,经过一定程度配音锻炼的播音员,?在播音时驾驭语言的能力更强了,?人物的语言变得更具特色,?并且能够自如的突破一些界限去尝试创造更鲜明的东西;另一方面,?播音时所掌握的语言基础、技巧以及对话筒的使用能力,?也使得我们在配音时,?不致因语速快、音量大而混沌一片,?更不至于因为语意复杂而表述不清、不准。
播音训练出来的基本功,?使声音更加持久、耐用。
学习播音配音可以干什么?①搬砖,做声音最好听的搬砖工②卖保险,做声音最好听的保险销售员③摆地摊,做声音最好听的地摊老板①国家媒体,国家宴会主持人,广告、纪录片、电影、电视剧、动漫、动画配音员。
②电台主播、有声主播(喜马拉雅荔枝FM)③全能艺人、体育解说员、朗诵员,商业主持、婚庆主持④业余小爱好:B站up主,游戏解说、动漫配音、短视频和什么样的人在一起就会变成什么样的人!!还不快好好加油!和我们一起,成为他们这样的人!(小声BB,当然也可以在家没事接单子作为副业哦)疫情期间最不受影响的是互联网产业,目前也是好多学生现在疫情没复工或者在家上网课的大学生或者宝妈都是在家做兼职维持家庭开销和自己赚零花钱呢后面有具体写到接单的平台和不同类型的单子~~~如何从零基础走出第一步,尽在课堂,不要错过哦。
声音好听的人~好处是什么??提升增强自己的自信心以及多方面的综合能力,扩展知识面,使性格内向的人通过训练变的开朗,提升气质,最重要的是有利于将来的就业,就业的方向也是很广阔,专业中的竞争相对于其他专业来说会少一些。
播音和配音前景哪个更好,播音和配音是一个专业吗
配音是一个单独的文化艺术学科门类,不属于播音主持,也不属于影视表演。
只不过是国内的配音专业体系建设不健全,因此开办有配音专业的大学比较少,一般来说都仅会当做1个学科连接在播音主持或是影视表演专业的课堂教学之中,并没有单独课堂教学。
播音主持和表演都各有各的优势,最好依据自已的爱好特长来选取,这两个专业未来发展趋势都非常广阔,播音主持主要是从业电视广播播音主持及新闻报导、文艺节目主持、体育点评解说、电影配音及演播等工作,表演主要是在电视台节目、电视连续剧制作中心、各影视广告制作企业、文艺表演团体、文化传播企业等从业表演、管理、策划及组织等工作。
播音专业目的是塑造具备电视广播新闻传播、语言文学基础,文化艺术水平,综合文化常识等能力,拥有本专业的语言应用专业技能,能进行标准播音与节目主持工作的复合性优秀人才。
可是表演这一专业依然很看天赋的,并非只靠揣摩和训练就能搞清楚的东西(我是播音生,大二上表演课的亲身体会)。
可是播音主持不同,即然有人领你上手,证实你的先天条件不是限制你干这一行的。
并且播音有很多先天性的欠缺末期全是能够靠练功来挽回的(除非是你天天抽烟喝酒干嚎)。
能走文化艺术这条路,家里肯定有点。
因此选取哪个依然得看你自已的喜好,毕竟这一不跟理工文史一样,并没有兴趣真的学不出来。
我或许依然最好选播音啦……即便上不了台前,考研转新闻编导什么的也方便一点儿;就业去做互联网媒体呀策划呀编导呀上手也会比较简单。
即便最终想开了再转表演,最少上四年学练好了台词功底对吧。
而两者之间的区别在于:
一:创作依据的不同
播音创作:依据的是稿件,是将记者、编辑采写的文字,通过播音员的再创造,变成符合播出标准的有声语言。
根据稿件题材的不同,播音语言有相应的几种类型,或者叫不同的语言样式。
如通讯、消息、文艺类播音等。
每种语言样式都有严格的规范。
而处理好稿件的关键在于正确理解稿件,挖掘其内涵,掌握生活语言的一般规律,运用适当的语言技巧,准确生动地表达。
配音创作:依据的却不是稿件,而是演员的表演。
配音需要将银屏上演员的表演语言,从声音、情感、气质,甚至到表情、形体动作的影响,全都全面、如实地反映出来、再现出来。
配音的任务是严格贴合
原片人物的语言和表演,所塑造的语言形象则是属于一个具体的、活生生的、有鲜明个性特征的人。
因此,贴合人物成为配音创作的核心。
二:用声不同
播音:讲究运用自如声区,要求圆润、健康、明快、利落,用规范的声音完成工作。
声音的高低强弱的变化,应该限制在一定的范围之内。
无论哪种类型稿件的播音对声音的要求大体都是一致的。
配音:要求与人物的语言声音相贴合,塑造的人物语言要声如其人。
配音演员在自己的声音条件和音色范围内必须使自己的语言声音尽量贴近原片人物。
在工作实践中往往要配那些与自己音型不同的人物,如小孩儿、怪物等,需要改变正常的发声状态甚至掩盖原来的声音以达到角色所需的声音,这就要求配音演员有很强的声音造型能力。
三:造型人物不同
播音:播音中有着如何塑造人物的问题。
比如通讯中的人物描述、人物语言以及小说中的人物语言等等。
这些要求转述的语言,需要神似。
也就是以一个旁观者的身份给其他人讲述事情,每个人物无论多大的差异,只要神似就可以,而不是“是”。
播音中是需要摒弃表演成分的。
配音:演员则必须懂得表演,会表演。
当然,配音演员的表演是有限度的表演,是以别人的表演为基础,严格的制约于原片的表现形式。
配音演员必须从表演出发去抓人物的语言,这样才不会流于语言本身,而是做到去塑造人物语言的形象。
另外,配音工作中,塑造人物还需要与原片人物的表情和动作相吻合,原片人物表情中的喜怒哀乐等情感状态,形体动作中的走、跑、跳、卧、打等状态,甚至即使是一些细微的表演动作,比如摇头、耸肩、撇嘴等。
都需要通过配音语言显露出来。
四:对气息要求不同
播音:对气息要去很严格,呼吸要均匀持久、稳定、收放自如,气口的位置,偷换气的时机,都对内容的准确表达起着关键作用。
正确标准的播音应该是无声呼吸的。
配音:配音中的气息就比较丰富了,它既是说话的生理动力,又有内在情感状态的显露,还包括形体动作的表现,配音演员必须始终紧紧地以原片人物的气息状态为依据,细致入微,合情合理地去体现人物的内外部状态。
配音时的气息需要伴随在人物的一切行动中,而且必须把气息的运动和丰富多彩的变化表现出来,才能创造出活生生的、完整的人物形象。
五:对吐字要求不同
播音要求吐字准确规范,清晰流畅,圆润集中,颗粒饱满,口腔均衡紧张,后槽牙打开,所谓字正腔圆,字字入耳。
配音不能片面去追求字正腔圆,把每个字都咬得很死,而是要根据片中人物的生理特点、说话方式、语言情态等不同情况来变化适应。
总结
播音和配音是两个行当,它们的不同体现在很多细微之处。
但是,通过两者的相互融合,经过一定程度配音锻炼的播音员,在播音时驾驭语言的能力更强了,人物的语言变得更具特色,并且能够自如的突破一些界限去尝试创造更鲜明的东西;
另一方面,播音时所掌握的语言基础、技巧以及对话筒的使用能力,也使得我们在配音时,不至于因语速快、音量大而混乱,更不至于因为语意复杂而表述不清、不准。
播音训练出来的基本功,使声音更加持久、耐用。
配音是一个独立的艺术门类,不属于播音主持,也不属于影视表演。
只不过我国的配音专业体系建设不完善,所以开设有配音专业的大学比较少,一般都只会作为一个科目衔接在播音主持或者影视表演专业的教学当中,没有独立教学。
配音是专业性比较强的一门专业,自学太难,只能改变说话方式来让自己说话让别人听起来舒服。
理论上可以学,但需要老师来指导,没
有人指导你压根不知道错在哪里,并且会影响很深,根深蒂固那种!一篇文章可能很难让你快速学会,如果你是因为时间和地区的限制,想在线上系统学习播音配音,欢迎看完文章后来免费听课考察哦~
配音专业的大多数基本功和播音的要求一样,气息什么的练习方式也大同小异,但是和播音始终要求客观不一样的是,配音的感情要求的更加深刻,当你面对一个角色的台词的时候,你要成为这个人,他的性格,他的声线,甚至他怎么喘气说话习惯的停顿点是什么,你都要掌握,当你的声音已经成为那个角色的时候,配音演员就成功了,可是大家只会记住这个角色,至于这个配音员,谁又会记得呢?
配音专业的学生,长相个头是比不起播音和表演专业的,这点从艺考的时候大家就心知肚明。
帅哥美女遍地的艺术院校里,配音系学生总是最暗淡的,他们没有完美的长相,有的只有那完美的声音,他们不敢去抽烟喝酒熬夜只因为那会让嗓子变差,清晨的操场上早早起来枯燥的练声,专业课上仔细体会练习,他们或许其貌不扬,可是就连最优秀的播音生也要承认,他们是一张嘴就可以让你折服的一群人。
所以就目前来看,即便配音属于独立艺术,但是客观现状使得它不得不存在于播音和表演当中混合培养。
虽然有少部分学校开设有这个专业,但是培养体系依旧不完善,属于在实践中实验,摸索式培养。
但是不得不说,随着视频和音频行业的发展,配音行业发展前景还是很大的。