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高校人才培养创新路径研究-人才培养论文-教育论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——［摘要］移动互联背景下高校人才培养机遇与挑战并存，建立适应移动互联时代背景及教育现代化发展趋势的人才培养模式，对高校应用型、创新型、技能型人才培养具有重要意义。
本文基于移动互联网背景，针对个性化教学理念设计、课程体系顶层设计、现代化教学路径构建与人才培养支撑体系建设四个部分，提出移动互联背景下高校人才培养的创新路径，为新时代高校人才培养实践提供参考和借鉴。
［关键词］移动互联背景；高校人才；培养路径一移动互联背景下高校人才培养创新的内涵（一）构筑开放、创新、融合的新型人才培养机制高校人才培养机制创新是高校教育现代化建设与高校教育教学改革的立足点，构筑开放、创新、融合的新型人才培养机制既是增强学科综合竞争力的基础，也是未来复合型人才培养的必然趋势。
未来高校间的竞争，已不局限于单一的硬件设施、师资力量、资本基础，而将迎来更加激烈的人才竞争。
以移动互联网技术为支撑的人才培养机制，融入了新的知识获取形式，为高校人才培养模式注入了新的活力。
（二）开辟多模态、多维度的高校人才发展环境移动互联背景下高校人才培养模式整合了课程体系、教学资源，优化了课程结构，进行了教学目标、育人理念、课程结构、教学方法等的重构，是高校落实立德树人根本任务的前提，也是践行全过程育人的重点[1]。
通过在不同角度、不同方法、不同育人理念的指导下，设计多模态、多维度人才发展环境，能够营造良好的人才成长氛围，符合时代发展趋势及人才成长需求。
（三）培养全面发展、德才兼备的多元智能人才移动互联背景下的人才培养，既能够增强人才发现、质疑、批判与解决问题的能力，提升人才的逻辑思维能力与创造力，又能够激发学生的学习能动性，活跃课堂气氛，使学生在有趣的课堂环境下学习基础知识和专业技能，依托任务式学习、探究式学习、启发式学习等多元化手段，开发学生的智力、思维、品德、素养，培养学生的多元智能。
2020-10文艺生活LITERATURE LIFE美术学专业产教融合、协同育人的应用型人才培养模式创新研究与实践李晓明窦薛霖（鞍山师范学院，辽宁鞍山114001）产教融合，不仅使学生在校期间学到未来从事工作的相关知识，并应用在合适的领域。
同时，也使产业链升级，培养出一批更合适的人才，也推动了周边经济的发展，从根本上解决就业难题。
一、产教融合的创新点随着科学技术的进步，人类获取知识的不断积累，以及事物发展的定律来看，任何事物都具备了从普遍认识，到完善的过程。
教育体系的沿革也在逐步发展完善。
2017年10月18日，习近平总书记十九大报告指出要深化产教融合。
这是对教育事业人才培养的重视，更是对教育体制发展的正确方向和重大举措，它不仅拓展了传统思路，为教育输送人才，人才推动产业经济，又发展了周边经济，一举多得。
1.为学生未来的就业打好基础。
产业与高校的教育融合，培养出更适应社会需求的应用型人才，学生在校期间可得到更多实训的机会，让学生对未来所从事的方向更清晰，知道自己要什么，应该重点学什么。
大学生就业难的问题，归根结底是学生技术能力与供求单位需求不匹配。
传统的教育关注育人，用人单位关注能力，二者没有对接。
产和教的融合，很好的解决了这个问题。
美术学专业人才培养方向主要集中在中小学以及教育机构等从事美术教学及相关工作的毕业生范畴，产教融合能够从实际出发，使学生持续开展美术教育教学研究，不断提高自身的理论水平，通过经常性的对美术教育理论与实践的反思，更加深入了解行业内部需求，达到中小学教师的技能标准。
2.提高教师业务水平。
产教融合的教学模式，不仅提高了学生的理论与实践能力，也对任课教师技能提出新的考验，教师不仅要在理论科研中具备丰富的知识，还要思考产和教更好的相融合的教学方法，进而引导学生对所学知识的理解和应用，并开发学生的创造力。
美术学专业还应加强双师双能型教师队伍建设。
教师想要了解更多的新的产业化模式，就要深入实地的认真学习。
高校人才培养方面拟采取的政策措施随着社会和经济的发展，高等教育一直是国家发展和强大人才队伍的重要组成部分。
为了更好地满足社会对人才的需求，高校在人才培养方面不断探索和创新，提出了一系列政策措施。
本文将针对高校人才培养方面拟采取的政策措施进行探讨和分析。
一、重视专业设置和人才培养模式的创新1.1 加强专业设置中的前沿科学与技术领域1.2 推动跨学科融合，打破学科壁垒1.3 倡导实践型人才培养模式，提升学生实际操作能力二、优化教学资源配置，提升教学质量2.1 加大对教学资源的投入，提高实验室和实训场地的建设水平2.2 完善教师培训机制，提高教师教学水平和科研能力2.3 鼓励引进国际化高水平教师团队，提高国际化教学水平三、加强学科竞争力建设，推动学术创新发展3.1 加强学科建设，提升学科竞争力和影响力3.2 积极推动科研和实践结合，培育具有国际影响力的学术成果3.3 加强创新创业教育，培养学生创新意识和实践能力四、促进教学科研合作，推动产学研深度融合4.1 加强校企合作，推动科研成果转化4.2 加强产学研合作，促进应用型科研成果4.3 加强与国际高校和研究机构的合作交流，引进国际先进教学科研成果五、优化人才评价机制，推动素质教育和综合素质评价5.1 完善学生综合素质评价制度，提升人才培养质量5.2 强化学生综合素质培养，提升学生综合素质水平5.3 推动学科竞赛和实践活动，提升学生综合素质和创新能力六、加强人才培养规划和建设，促进高等教育均衡发展6.1 制定人才培养规划，加强高校人才培养质量监控6.2 促进高等教育资源的均衡配置，推动地区高等教育均衡发展6.3 鼓励高校与地方政府合作，加强人才培养规划和建设在实施上述政策措施的过程中，高校需要始终以服务国家经济社会发展和人才需求为导向，积极探索和践行创新人才培养理念，加强对产业发展的前瞻性研究和需求分析，不断提升人才培养质量和水平，为国家培养更多更优秀的人才做出积极贡献。
新文科建设背景下地方高校音乐学科人才培养模式创新研究杨柳松当前，国家提出“新文科”建设，推动高等教育由传统的“文、理、工、农、医”学科向“文、理”综合性学科转型。
地方高校应积极顺应国家政策发展新趋势，积极推进音乐学科教学模式创新研究[1]。
在具体教学实践中，重点培养学生的实践能力和创新精神，促进不同专业学生在掌握基础理论知识与技能的同时，成为具有国际视野和社会责任感的高素质的创新型人才。
音乐学科要学习专业的基础理论，涉及人们的思想观念以及行为方式的方方面面。
音乐学科的发展历程与人类文化传承与创新紧密相关。
培养专业音乐人才，需要在教学实践中思考音乐专业人才培养模式与艺术实践教育之间的关系。
一、新文科背景下地方高校音乐学科人才培养模式创新研究的现状社会经济全球化水平的不断提升，促进了全球范围内各国家之间的经济文化交流，国际经济一体化进程已经成为不可逆转的趋势。
这为音乐学科的发展提供了更为广阔的发展空间和更加深厚的研究基础。
（一）地方高校音乐学科人才培养模式创新研究现状与前景当前，我国音乐学科建设进入了一个全新的发展阶段，面对各种压力，一些地方高校在音乐专业人才需求方面的考虑有所不足。
为服务地方社会和地方经济发展需要，许多高校纷纷采取新的招生模式。
地方高校也需要及时更新自身的教育理念，需要更多地关注音乐学科人才培养模式的创新研究。
（二）地方高校音乐学科专业特色发展路径研究现状与前景音乐教学要培养学生的艺术修养、艺术审美能力和表演能力。
包括音乐鉴赏能力、音乐表演能力、艺术表达能力等。
因此，各院校根据自身现有的历史、文化等多方面因素制定出了一系列专业特色发展路径。
例如西北大学从我国各民族各地区不同的历史、文化及艺术特色出发，选择特色文化资源加以整合，并通过多种教学手段进行实践。
内蒙古大学将内蒙古民族文化与传统音乐相结合，开展蒙古语及其他民族语言教学；西南大学则选择西南地区少数民族传统音乐作为专业特色发展方向。
智者论道智库时代·230·摘要：毕业设计作为重要的实践性教学环节，是学生将知识融合、集成、创新的过程，是对学习质量和教学质量全面检查过程，是学生综合素质培养的重要实践。
通过毕业设计提高学生综合素质、培养学生创新意识和创新能力。
不断转变教育理念，深化毕业设计教学改革，在毕业设计过程中加强对提高毕业设计教学质量，培养学生的创新能力和解决实际问题的能力，增强毕业生在就业市场上的竞争力。
关键词：艺术类；毕业设计；创新模式；探究中图分类号：G122文献标识码：A文章编号：2096-4609（2019）11-00230-002（南京信息职业技术学院，江苏南京 210000）王慧敏艺术类专业毕业设计创新模式研究毕业设计是在校大学生的必修课程，也是他们踏入工作岗位之前的一次教学实践。
通过毕业设计，毕业生可以强化自己的动手设计和表现能力，设计展示了其创新思维、专业技能和艺术才能。
有部分毕业生结合实践单位的业务完成自己的毕业设计，其毕业设计的选题、内容、成果更加贴近社会实际，为毕业生直接进入社会、提高自身的竞争力夯实了基础。
因此，毕业设计的相关内容直接体现了学校在人才培养、课程设置、教育教学等方面安排的合理与否，所以对毕业设计质量的高标准、严要求是大学生必修课程的最后一次检验，也是高校通过毕业设计教学改革进行不断自我完善的重要途径。
通过分析如今艺术类学生的毕业设计中的现状，分析其中存在的不足，最终找到解决的根本方法，是本文的主要目的。
首先，分析艺术类学生的毕业设计中的现状与不足，主要有以下方面（一）就业的压力使毕业设计的质量不高，且流于形式。
就业形势严峻，压力太大，使得毕业生忙于找工作或者升学，随着艺术招生规模的不断扩大，大学生的就业压力越来越大。
绝大部分学生在最后一年做毕业设计准备的时候忙于找工作，在确定了实习单位以后就会到单位进行短期的实习，不能在学校进行集中性的毕设准备，无疑给毕设的完成及质量带来了隐患，艺术类专业毕业设计怎样结合专业特点和优势，怎样充分利用好毕业设计，并通过毕业设计的教学过程，达到提升艺术类学生综合能力、提高毕业生就业竞争力是目前面临的一个迫切的问题。
高职院校艺术设计类毕业生就业问题及对策王惠平顶山职业技术学院， 河南平顶山467000摘 要：随着我国高等教育建设的逐步发展，高等院校的在校生规模大幅度增长，大学毕业生尤其是高职院校毕业生就业难的状况成了社会普遍现象，也成为社会问题中亟待解决的一大难题，对社会和谐稳定发展具有一定的消极影响。
在高职院校中，艺术设计类毕业生的就业形势更为严峻，而造成这一重大社会问题的根源，与社会、学校等各个方面的因素都有所关联，故而，要解决这一难题，就要在这些方面做出相应的努力，以提高高职院校艺术设计类毕业生的就业率，为营造和谐稳定的社会氛围做出贡献。
关键词：高职院校；艺术设计类；毕业生就业问题；对策就相关调查表明，高职院校的艺术设计类专业目前居于大学生就业率最低的几个专业之首，正处于严峻的态势下，列于就业黄牌警告榜。
大多数艺术类毕业生在毕业后都不能够找到自己心仪的工作岗位，或是选择自主创业，或是迫于择业压力选择与本专业不对口的工作，专业对口就业率不到百分之十，且薪资报酬也不理想。
这样棘手的问题不仅给高职毕业生带来生活压力，也给社会增添了许多不稳定因素，影响甚远。
因此，解决告知艺术类毕业生的就业问题既是个人层面的问题，也是维护社会和谐与稳定的根本，更是各大高校得以可持续发展的途径。
一、高职院校艺术设计类毕业生就业难问题的原因分析（一）专业热度过高，人才需求量供大于求第一，就目前我国各高职院校设置的专业来看，艺术设计类专业是近些年来最为热门的专业之一，其行业发展速度迅猛，发展前景较好，固然吸引了高职院校以及院校学生的注意力，其实社会方面对艺术设计类人才的需求量并不少，但因为各高校都想分一些红利，导致人才分布十分拥挤，大多毕业生找不到理想的对口工作，使人才需求量供大于求，增加了高职院校艺术设计类毕业生的就业压力。
（二）高职院校课程设置不合理第一，高职院校艺术设计类专业课程设置的不合理性，是致使许多毕业生就业难问题的原因之一，纵观我国现在高职院校艺术设计专业的课程设置，大体分为三种情况，一是照抄国外先进的艺术设计课程进行1比1的还原，但院校自身并不具备国外先进的硬件设备以及师资力量，不足以对同样的课程进行相同质量的教学，第二种是在传统的美术教育课程设置上进行或多或少的改革，作为本校的创新型艺术设计专业，这是典型的换汤不换药的例子，依旧延续着传统的美术教育课堂的习惯，存在着诸多弊端，第三种是最为常见的，根据自身拥有的师资力量和教学条件，能够开展什么样的课程就开展什么样的课程，这种做法确实具有现实性，但没有为学生艺术水平的全面发展进行规划和考虑，没有考虑这些课程是否满足学生对艺术设计发展的需要，是不科学的做法，没有担负起学校应对学生起到的教育意义，这上述所说到的这三种课程设置的情况，都是不科学且不合理的，因而导致了教学上的诸多漏洞的产生，也造成了学生的能力与工作所需并不匹配的情况，是致使艺术设计类毕业生在就业时无法达到工作岗位所需技能和实力的根本原因，从而无法找到满意的对口工作。
高校教改项目申报书：双创型人才培养模式研究-以经管类人才培养为例新世纪高等教育教学改革研究项目申请书项目名称：以经管类人才培养为例的“双创型”人才培养模式研究主持人：主持单位：通讯地址：邮政编码：联系传真：电子邮箱：合作单位：二、立项依据：项目意义：党中央、国务院决定建设创新型国家，这是关系到社会主义现代化建设全局的重大战略决策。
建设创新型国家的核心在于将增强自主创新能力作为发展科学技术的战略基点，推动科学技术的跨越式发展；将增强自主创新能力作为调整产业结构、转变增长方式的中心环节，推动国民经济又快又好发展；将增强自主创新能力作为国家战略，贯穿到现代化建设各个方面，激发全民族创新精神，培养高水平创新人才，形成有利于自主创新的体制机制，大力推进理论创新、制度创新、科技创新，不断巩固和发展中国特色社会主义伟大事业。
浙江省第十二次党代会提出，要坚定不移地走创业富民、创新强省之路。
这是省委为实现全面建设小康社会、继续走在前列的奋斗目标而作出的重大战略抉择。
坚定不移地走创业富民、创新强省之路，就是要在全面建设惠及全省人民的小康社会的进程中，坚定不移地贯彻落实科学发展观，不断丰富人民群众自强不息、创新创业与党和政府与时俱进支持人民创新创业良性互动的浙江经验，大力弘扬以创新创业为核心的浙江精神，努力创造继续走在前列的更加辉煌的发展新篇章。
高校是创新创业人才的培养基地，高等教育的主要任务是要培养既能适应经济社会发展，又能引领经济社会发展高素质人才，创新创业就是“引领”作用的主要表现。
随着经济社会的不断发展，高等教育与经济社会的关系越来越密切，学校要最大限度地满足经济社会发展的需要，一方面要通过传播知识、传播科技、传播文化，培养适应经济社会发展需要的人才，另一方面学校还要创造知识、创造科技，以自己的基础和敏感，努力站在科技前沿，不断向社会输送新知识、新成果，同时培养出能引领经济社会前行的“双创型”人才。
本项目旨在促进大学生创新创业教育的发展，解决当前存在的问题，包括教育认识不到位、人才培养模式不够完善、缺乏目标导向和合格师资等。
基于“4321”人才培养模式艺术类专业实施途径的实践方法周 麒【摘 要】在社会主义市场经济环境下，结合市场导向。
建立校企合作新机制，培养技术型高校转型发展的艺术类教学改革，“4321”人才。
以高质量就业为核心，建立校企合作新机制，时刻关注企业需求变化，来培养有特色和社会需求的设计类人才。
真正把培养技术型高校转型发展的艺术类教学改革，“4321”人才的文章做好。
【关键词】实践方法 预期效益 “4321”人才培养 应用推广价值一、前言从研究视角看，目前我国应用技术型高校转型发展的艺术类教学改革，“4321”人才培养模式正处于起步阶段，相关研究较少，选题具有一定创新性。
从研究内容看，提出要定向培养艺术类学生，区分三阶段培养模式，提升学生双重素质，确立一个核心。
从研究方法上看，当前理论研究为基础，研究探索符合中国国情、结合院校所在地的区域经济特点，根据人才培养规律和学生的特点，创建新的“4321”人才培养模式。
二、“4321”人才培养概念及内容（一）“4”基础扎实+专业合格+能力特长+素质优良根据企业岗位需求，依托学院专业优势，目前艺术专业包括环艺、平面、工造、会展四个专业大类，如何全方位提高艺术类人才实践能力，如何满足学生专业选择，必须要有满足定向企业的人才需求。
积极同企业合作，开设人才定向班培养专门人才，与传统的“订单班”相比，不在是单纯的数量取胜，企业定向班实现了人才与岗位的一对一匹配，真正让课堂与实际，实现学生与学徒、学习与就业的零距离无缝对接。
（二）“3”区分三个阶段的培养模式采用科学的教学体系，从理论课程、到校企阶段定向实操，在进入设计公司进行专业能力培养。
三个阶段及相对独立又浑然一体，三个阶段互相支撑、相互衔接确保了人才培养过程的连续性。
（三）“2”落实“学历证书+职业资格证书”双证书教育制度，提升双重素质不但要保证在高质量的教学下让学生取得合格、优质的学历，还要在教学的过程中以学业带动职业资格考试的学习，实现学业与职业双重提升，打造艺术设计类技术型专门人才。
浅谈艺术教育在高校创新创业人才培养中的作用王娣摘要：创新型社会需要创新型人才，而创新型人才的培养离不开创新创业教育。
创新创业教育是大学生素质教育的重要内容，在现代大学教育中发挥着无可替代的作用。
而艺术教育作为素质教育重要组成部分之一，从多个方面影响着创新创业教育。
本文通过对艺术教育的作用和高校创业行为的解剖分析，以探讨艺术教育对高校创新创人才培养的作用，为推动高校创新创业人才培养提供新的思路。
关键词：艺术教育；高校；创新创业；作用高校掌握着国家的核心教育资源，是为社会为国家培养创新创业人才的最重要的基地，同时，人才培养模式的创新关系到大学核心竞争力的提升。
艺术教育的重要功能是提升学生认识和感知事物的能力，这也是创新创业教育的重要目标，它在培养大学生审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力方面具有独特的功能，不仅为艺术类学生提供了更多的发展空间，而且为非专业学生提供了更多的指导。
艺术教育是一项系统的教育工程，充分发挥艺术教育作用，是推进高素质创新创业人才培养的强大动力。
目前，在国家政策的大力倡导下，高校的创业精神已经引起了社会各界的关注，对其行为原因的分析也在不断深化。
综合分析艺术教育对高校创业行为的影响，有利于艺术教育和高校创业的共同发展。
一、艺术教育在高校人才培养方面的重要性经济社会的不断进步，给高校带来了新的变化和发展，艺术教育也在发展。
中国的基础教育优势表现在，每个孩子都有一个基本的能力。
而艺术教育在高校中的作用是深化基础技能的掌握，发挥人才的培养作用。
现代科学研究表明，艺术教育对学生素质的发展起到了积极的作用，具有一般文化教育不可替代的独特作用，艺术教育是高校素质教育的孵化器。
无论是培养艺术人才，还是培养大学生，艺术教育已成为高等教育不可缺少的一门课程。
艺术教育的繁荣和发展是中国当前高校发展中的一大特色，尤其是在现代社会精神生活方面，追求高品质的精神生活离不开艺术，只有充分发挥艺术教育的育人功能，才能丰富大学生的精神生活。
高校艺术专业在国家政策中占据着重要的位置，其发展与国家文化建设与经济发展密切相关。
本文将结合现行政策，全面阐述高校艺术专业有关国家政策，主要包括以下内容：一、国家政策支持艺术教育- 艺术教育作为国家教育体系的重要组成部分，一直受到国家政策的支持和重视。
国家在教育领域出台了一系列的政策法规，鼓励和支持高等学校开设艺术专业，并且为艺术教育提供了专门的经费支持。
- 国家政策还加大了对艺术类专业的招生规模，鼓励学生选择艺术类专业。
以填补市场对艺术与创意类人才的需求。
- 国家对艺术专业教师的培训和评价也给予了一定的政策倾斜，提高艺术专业教师的待遇和社会地位。
二、政策促进艺术专业学生综合素质提升- 国家政策要求高校在开设艺术专业时，要注重学生综合素质的培养，不仅要培养学生专业技能，还要注重学生的创新能力、综合素质及实践能力。
- 对于艺术类专业的学生，国家政策还提出了一系列的奖学金和补贴政策，以鼓励学生学习刻苦，培养优秀的艺术人才。
三、政策鼓励高校艺术专业与产业融合- 随着时代的发展，艺术类专业不再局限于单纯的学术研究，而是要与产业融合，为社会经济发展做出更大的贡献。
- 国家政策鼓励高校艺术专业与企业、文化产业等相关部门合作，推动艺术创意产业发展，推动艺术产业与经济发展的结合。
四、政策促进艺术专业国际化发展- 国家政策鼓励高校艺术专业开展国际合作与交流，吸引国际先进的艺术教育理念和资源。
- 国家还鼓励优秀的艺术专业毕业生到国外进行进修、交流，提升艺术专业人才的国际化素养。
高校艺术专业的发展受到国家政策的鼓励与支持，艺术教育在国家政策的引导下，正在不断取得新的进步与发展。
相信在国家政策的支持下，高校艺术专业在未来会迎来更好的发展前景，为我国的艺术教育事业注入新的活力。
在高校艺术专业有关国家政策的引导下，艺术教育正不断迈向新的发展阶段。
除了政策支持艺术教育、促进学生综合素质提升、鼓励艺术专业与产业融合、促进国际化发展等方面，国家政策还对高校艺术专业在人才培养、科研创新及社会服务等方面提出了更多的政策措施。
146Internet Education互联网+教育随着时代发展的日新月异，多媒体、数字化，智能化以及互联网等信息化手段逐步贯穿于高等教育的科研与教学[1]。
面对知识大爆炸时代浪潮等新型教育手段对传统教学模式产生的巨大冲击，如何合理地将科研与教学，实践与理论进行合理的融合，如何设定科学合理的多元化培养目标和途径，都是高校教师亟待深入思考的问题。
高等教育的两大核心论点是教学与科研。
教育教学的目的是通过课堂讲授为大学生传授最基础的理论知识，科学研究是大学生在已有理论基础的前提下，通过实验实践对理论知识验证的同时进行新知识的发现和传播，是学生对科学前言知识与理论教学的融会贯通。
高等教育的核心应自始至终要为两大功能服务。
因此，将科研和教学进行有机结合，实现相互促进的良性循环，促进二者共同提升，对高等教育的发展具有决定性的意义[2]。
但目前许多高校科研与教学关系处于一种非此即彼的状态，科教融合仍是一个世界性的难题[3]。
随着信息化手段运用于高校科研和教学的方方面面，科教融合又将面临新的问题和挑战[4]。
高等学校的本质工作是教书育人，因此，不同于同样进行科学研究的科研院所，高校的科学研究归根结底是为了培养具有创新精神的人才，大学中的各项工作都应围绕着人才培养来进行。
创新型人才的培养是国家科技发展的需要，是全社会的共同需求，同时也是学生自身发展的需要，从而为我国在全世界的国际地位做铺垫[5]。
因此，信息化时代下如何通过科研与教学有机结合推进创新型人才培养，如何使教学不仅可以传授知信息化背景下基于科教融合的“三位一体”实验教学体系促进创新型人才培养基金项目：河南省高等教育教学改革研究与实践项目（2019SJGLX075Y），全国中医、中药学专业学位研究生教育指导委员会课题（20190723-FJ-B02），河南中医药大学教育教学改革研究与实践立项项目(2021JX73) 。
张紫娟(1978-)，女，河南夏邑，博士，副教授，研究方向：中医药防治神经退行性疾病；通讯作者：张振强（1971-），男，河南伊川，博士，教授，博士生导师，研究方向：中医药防治神经退行性疾病。
艺术类定向人才培养培训项目艺术类定向人才培养培训项目旨在培养具有创新精神和实践能力的艺术专业人才，以满足社会对艺术专业人才的需求。
项目的具体培训内容包括：
1. 基础课程：学生将系统地学习艺术专业基础知识，包括艺术理论、艺术史、艺术鉴赏、艺术技巧等方面的课程。
2. 专业技能培训：学生将接受针对不同艺术专业的技能培训，包括绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈等专业方向的技能训练。
3. 实践教学：学生将参与各种艺术实践活动，包括艺术创作、艺术演出、艺术展览等，以提高其创新能力和实践能力。
4. 导师制：项目采用导师制，学生将有机会跟随业内专家进行实践学习和学术研究，提升自己的综合素质。
5. 职业规划：项目将为学生提供职业规划指导，帮助学生了解行业动态和职业发展前景，提高其就业竞争力。
项目的招生对象包括高中毕业生、大学生和研究生等，招生规模为每年50-100人。
项目采用定向培养的方式，学生入学后将与学校签订定向培养协议，毕业后按照协议规定的方式就业。
总的来说，艺术类定向人才培养培训项目是一个注重实践、创新和职业发展的综合性人才培养项目，它将为学生提供更好的学习和发展机会，同时也为行业发展提供人才支持。
论地方高校艺术类专业学生就业的现状与不足作者：张莉娜来源：《世界家苑》2018年第08期摘要：面对着日益严峻的就业形势，地方高校艺术类专业学生在就业的大潮中，展现出了基于学科特性的独特之处。
现代高校艺术类专业由于人才培养、市场需求等因素，导致其学生的就业面较为狭窄，且与专业相关度较高。
通过调动校内外多种资源，积极拓宽艺术类专业就业渠道，提升就业内涵等措施可以有效提高改善其就业前景。
关键词：艺术类、就业现状、毕业生在地方高校艺术类学生就业工作中，存在着诸多挑战，比如，学生的就业面较为狭窄，就业意愿单一，学生人文素养较为薄弱等。
这些问题直接影响着学生就业的广度和深度。
对地方高校艺术类专业学生就业的现状与不足进行深入分析，并提出相应的切实有效的措施，显得十分重要。
一、艺术类专业学生就业的现状韶关学院音乐学院有音乐学、音乐表演、舞蹈学等三个专业的毕业生，近三年每年毕业生人数近300人，全部为师范生，初次就业率在95%以上。
历年毕业生就业地区以珠三角地区为主，接近60%，其他的就业地区为粤东、粤西、粤北地区，其中粤北地区在15%左右。
毕业生主要就业行业为教育机构，包括中初级教育机构、琴行和文化艺术中心等艺术培训机构，占比65%左右，其中以中初级教育单位为主，且多数集中在培训机构，很好地体现了音乐学院师范性专业特点。
二、艺术类专业学生就业的不足1、学生就业的稳定性不强。
由于艺术类专业的局限性，国内各个高校艺术類专业的扩招，目前音乐方面人才需求市场存在较大的饱和度，体制内事业单位招聘需求减少，学生就业压力越来越大，许多初次就业的学生多集中在培训行业，流动性强，就业呈现较强的不稳定性。
2、学生毕业与就业之间的矛盾亟待解决。
艺术类专业毕业生在日常的学习考试中，多采用实践的方式，比如演唱、弹奏、跳舞等。
而要顺利毕业，需要完成一篇合格的毕业论文，因此，学生面临着不小的难度，承受着较大的心理压力。
在求职过程中，面对着能否完成毕业论文、顺利毕业的现实问题，使毕业季与求职就业期的矛盾十分突出，需要使两者之间的关系得到恰当的均衡。
产学研合作创新型人才培养模式和机制研究在当今知识经济时代，创新型人才成为推动社会发展和科技进步的关键力量。
产学研合作作为一种创新的教育模式和机制，为培养创新型人才提供了新的思路和途径。
本文旨在深入探讨产学研合作创新型人才培养模式和机制，分析其现状、问题，并提出相应的对策和建议。
一、产学研合作创新型人才培养的内涵与意义产学研合作是指企业、高校和科研机构之间的合作，通过整合各方的资源和优势，实现共同创新和发展。
创新型人才则是指具有创新意识、创新思维和创新能力，能够在不同领域和岗位上创造新价值的人才。
产学研合作创新型人才培养的意义主要体现在以下几个方面：1、提高人才培养质量通过将企业的实际需求和高校的理论教学相结合，学生能够更好地将所学知识应用于实践，提高解决实际问题的能力，从而培养出更符合社会需求的高素质人才。
2、促进科技创新产学研合作能够加速科技成果的转化和应用，推动技术创新和产业升级。
创新型人才在这一过程中发挥着关键作用，他们能够将科研成果转化为实际生产力，为企业创造经济效益。
3、增强企业竞争力企业通过与高校和科研机构合作，能够获取最新的技术和人才支持，提升自身的创新能力和核心竞争力，在激烈的市场竞争中立于不败之地。
4、推动高校教育改革产学研合作促使高校不断调整教学内容和方法，优化课程体系，加强实践教学环节，提高教育教学质量，培养出适应社会发展需求的创新型人才。
二、产学研合作创新型人才培养的模式1、共建实习基地模式企业与高校共同建立实习基地，为学生提供实践机会。
学生在实习基地中能够接触到企业的实际生产和运营过程，了解行业发展动态，积累实践经验。
2、项目合作模式企业、高校和科研机构围绕特定的项目开展合作，学生参与项目的研发和实施过程。
这种模式能够让学生在实际项目中锻炼创新能力和团队协作能力。
3、联合培养模式高校与企业联合制定人才培养方案，共同开展教学活动。
学生在高校学习理论知识的同时，到企业进行实践锻炼，实现理论与实践的有机结合。
基金课题：2021年度广西高等教育本科教学改革工程项目“基于STEAM理念的‘新艺科’双创人才培养模式构建与实践”（项目编号：2021JGA263）；2022年广西艺术学院新文科研究与实践项目“新文科背景下文化产业管理类学生创新创业能力培养研究——基于跨学科联动建构的视角”（项目编号：2022XWK05）。
“新艺科”双创人才培养体系的构建与应用 ——以广西艺术学院人文学院为例文/黄露 薛豪培养“新艺科”双创人才，不仅是全面构筑深度交叉、学以致用的“新艺科”中的关键一环，也是新文科建设背景下艺术学独立发展的重要支柱。
然而，“新艺科”双创人才的培养过程中存在课程内容与培养要求不符、培养目标模糊与成长机制不健全、校企协同育人体系不完善等问题。
自教育部提出“四新建设”以来，广西艺术学院人文学院构建了“一轴四维”双创人才培养体系，并在实践中取得了良好的成效。
本文以广西艺术学院人文学院为例，对“新艺科”双创人才培养体系的构建与应用展开研究，以期促进新艺科的建设。
在我国加快推进大众创新创业的背景下，“新艺科”担负着培养新时代艺术类双创人才的重任。
创新创业教育是构筑“新艺科”的一个重要载体。
然而，面对艺术学科专业性较强、学科壁垒难以打破的改革难点，培养“新艺科”双创人才面临着课程内容与学生双创能力培养要求不匹配、培养目标模糊、成长机制不健全、实践平台与校企协同育人体系不完善等问题。
本文在分析艺术生双创能力培养难点，以及“新艺科”双创人才培养中存在问题的基础上，以广西艺术学院人文学院为例，详细介绍了“一轴四维”双创人才培养体系的构建与应用成效。
一、高校艺术生双创能力培养难点一方面，艺术学科具有专业性强、学科壁垒难以打破的特点。
在传统的艺术教育中，学生往往仅注重对某一门类艺术的深入学习，较少涉猎其他领域的知识，学科知识结构较为单一。
创新创业通常需要学生进行跨学科合作，将不同领域的知识和技能融合以产出创意与发明。
这一过程对参与者的思维能力、组织能力、沟通能力和团队协作能力等提出了较高要求。
高校艺术类专业课程体系构建研究摘要：艺术类专业在高校教育中占有重要地位，良好的课程体系对培养高素质艺术人才至关重要。
本文通过对高校艺术类专业课程体系构建的研究，探讨了课程体系的重要性、构建原则和未来发展方向，并结合现实案例进行分析，旨在为高校艺术类专业课程体系的改善提供参考。
关键词：高校、艺术类专业、课程体系、构建研究、发展方向引言：艺术类专业的培养旨在提升学生的艺术素养和创造力，培养他们成为具有独特艺术视角和创新能力的专业人才。
然而，长期以来，高校艺术类专业的课程设置存在着诸多问题，如知识结构单一、实践环节不足、与时代发展脱节等。
因此，构建一个科学合理的艺术类专业课程体系势在必行。
一、课程体系的重要性良好的课程体系是培养高素质艺术人才的基础，具有以下重要性：1.提高教学质量：课程体系的合理性和完整性有助于提高教学质量，使教学目标与学生的需求相匹配。
2.促进学科融合：艺术类专业涵盖了音乐、舞蹈、戏剧、美术等多个学科，科学构建的课程体系可以促进不同学科之间的融合与交流。
3.支持实践能力培养：艺术类专业注重实践能力的培养，良好的课程体系应该合理安排实践环节，使学生能够灵活运用所学知识解决实际问题。
二、构建原则构建高校艺术类专业课程体系应遵循以下原则：1.稳定性和灵活性并重：稳定性可保证课程设定的结构与目标的一致性，灵活性则能适应时代的发展需求与学生的个别需求。
2.学科融合与专业特色的统一：艺术类专业涵盖多个学科，应在课程体系中保持各学科的专业特色的同时，实现学科的融合。
3.理论与实践并重：理论与实践相辅相成，课程体系既要注重理论知识的传授，又要提供丰富的实践环节，培养学生的实践能力。
4.前瞻性与适应性的结合：构建课程体系要有前瞻性，紧跟时代发展潮流；同时，要适应学生的个体差异与实际需求，关注学生的发展潜能。
三、发展方向基于对高校艺术类专业课程体系构建研究的分析和总结，可以得出以下发展方向：1.多元化课程设置：扩大专业课程的范围，注重跨学科的融合。
促进高校艺术类学生就业的创新型人才培养模式研究
摘要：当前，高校艺术类毕业生就业形势不容乐观，艺术专业学生的培养方面存在诸多问题。
文章提出了以就业为导向的高校艺术类学生创新型人才培养模式，提出了就业导向创新型艺术类人才培养模式构建的具体路径。
关键词：就业导向创新型艺术类人才培养模式就业指导
0 引言
当前，高校毕业生整体就业状况差强人意，艺术类毕业生就业形势更为严峻。
以河北省为例，目前全省共有46所本专科院校设置了艺术类不同专业,涵盖音乐、舞蹈、绘画、设计、动画、影视编导等近10个专业，已被录取的在校生近4万人，而就业形势却是日趋严峻。
1 高校艺术类学生人才培养存在的问题
近年“艺考热”造成的生源过剩、对口工作岗位处于饱和状态、艺术教育投入较大导致就业期望较高等特殊性就业困境是艺术类学生就业难的主要原因。
但面对全新的就业形势，当前艺术专业学生的培养也存在诸多问题。
一是高校艺术专业以培养高精尖的艺术人才为目的，而用人单位需要的是实用型人才，高校专业结构与人才市场需求这二者之间形成了较大的错位。
二是目前我国大部分高校艺术专业在人才培养方式上，推行的还是以传授知识为主要目的的继承性教育，对学生创新思维方法的训练和创新精神的培养不够，学生评价体系也深受高考“应试教育”的影响，许多大学生创新意识不够，创新能力不强。
三是高校的艺术专业就业指导与毕业生就业现实要求分离。
2 以就业为导向的高校艺术类学生创新型人才培养模式的内涵
就业导向创新型艺术类人才培养模式内涵从20世纪中后期至今，在经济全球化
背景下，世界各国都在寻找和探索本国的高等教育模式，其中美国的创新人才培养模式和欧洲高等教育模式比较具有代表性。
以美国为例，美国大学在应对经济全球化过程中不断进行教育创新，坚持以学生为中心，课内课外相结合，科学与人文相结合，教学和研究相结合，逐渐形成了独具特色的创新人才培养模式。
在市场经济快速发展的时期，我国的高等艺术教育也在顺应不断变化的社会现实，变革自身的教育模式和理念。
面对严峻的就业形势，高校艺术专业应积极创新人才培养模式，加大教育教学质量工程建设，培养适应社会新形势变化需要的具有较强抗风险能力的实用型、复合型人才，以提高大学生的就业能力。
我国高校艺术专业应顺应世界高等教育的发展潮流，借鉴发达国家高校人才培养经验，由传统的以知识注入为特征的高等教育教学模式转化为以学生主动学习和创造性学习为主的现代高等教育教学模式，实现“人才培养创新、平台建设创新、长效机制创新”，让艺术类毕业生就业有“底气”、有“舞台”、有“保障”。
就业导向创新型艺术类人才培养模式的作用就业导向创新型艺术类人才培养模式有以下三方面作用：一是有利于提高高校艺术毕业生的自身素质，帮助和指导他们根据社会职业的要求完善自我，增强高校艺术毕业生在校期间学习和生活的动力，为他们提供良好的导向，促进他们奋发学习，注意道德修养，不断提高自身素质；二是促进高校艺术毕业生顺利就业，帮助高校艺术生以正确的价值观、道德标准和行为规范参与求职就业活动，增强艺术生适应新的就业形势的能力，而且能为他们提供准确的需求信息和择业技巧，从而为艺术毕业生顺利就业搭起桥梁，铺平道路；三是促进高校艺术毕业生的发展与成才，帮助高校艺术毕业生找到一个比较适合自己的工作岗位，为其发展和成才创造条件，打下基础。
3 就业导向创新型艺术类人才培养模式构建的途径
为全方位加强大学毕业生就业能力建设，提高广大学生的就业率，高校艺术类专业
教育应着重把握好以几个方面：
改革艺术类专业课程设置，不断增强专业设置与市场需求的契合度各高校艺术专业要想在激烈的人才市场上站稳脚跟，必须突破传统的单纯学科性的专业设置模式，从学科本位向职业性与学科性相结合转变，拓宽专业覆盖面，变专长教育为通才教育，构建与市场需求紧密接轨的和以就业为导向的专业结构体系。
在专业设置过程中，一定把地方经济发展纳入考查范围，使其充分体现地方经济社会发展的现实需要，培养能够适应地方经济社会发展的应用人才，形成地方经济与艺术高校强有力的合作体系。
提高教育教学质量，增加基础知识含量，提高学生综合素质为了提高艺术学生适应社会的能力，教学质量提升是关键。
因此高校艺术专业除了强化基础理论，注意学科的系统性，努力体现理论与实际应用。
要注意优化教学内容，以改善学生的能力结构，强化实践教学和社会实习相结合，以提高学生应用知识的能力。
同时注意教材建设，提高教材质量，特别是把提高基础课教材质量放在突出位置，对应用型学科教材的建设要给予充分重视，不断提高学生综合素质。
加强艺术类大学生实践能力、创新能力、创业能力的培养高校艺术专业要培养具有国际竞争力、创新精神、实践能力和可持续发展能力的高素质人才，就要创新教育，转变不合事宜的教育思想，调整培养目标。
一是在培养目标上要从以传统知识为中心的传统教育转变为重视培养学生创新精神和创业能力的现代教育上来；二是改革管理制度，营造创业环境。
学校要在教学、科研和学生管理环节上让学生多参与，培养学生的创业能力，为学生潜能的充分开发创造宽松的环境；三是积极创造条件，开展创业实践，培养大学生创业能力。
高校艺术专业应不断增加教育设施投入，改善办学条件，积极主动探索鼓励学生自主创业的有效途径，通过确立“课题制”、“工作室制”、“跨界整合制”等个性化人才培养模式，使得艺术类人才培养在“博通”和“专精”之间的关系得到很好处理，培养出的毕业生不仅基础宽厚，而且技能过硬。
借鉴国际经验，推进教学模式改变，引导大学生成为教学过程的主角我国高校艺术专业应顺应世界高等教育的发展潮流，借鉴发达国家高校人才培养经验。
创新型艺术类人才培养模式要求教学组织形式由权威控制型向平等参与型转变；要求课程组织方式由知识导向型向能力导向型转变；要求学习方法由被动学习向主动学习转变。
它是一种带有研究性和创造性的教育方法，使学生有更大的自主发挥的想像空间和创造空间，塑造他们的独立思考能力和创造能力。
搭建产学研教育平台，为学生提供社会实践机会，创造就业舞台针对艺术院校学生专业性强、特点鲜明,创建校园招聘会、毕业作品展以及拓宽社会实践途径等多方面搭建就业平台。
各高校艺术专业应与用人单位建立产学研合作体系，创建校外实训基地，通过校企的合作和互动，达到双赢的效果。
具体从以下几方面入手：一是学校利用自己人才资源优势，与企业合作承担应用性课题，解决企业实际遇到的问题；二是建立“企业专家库”，定期举办教育教学改革专家论坛，为高校艺术专业的教育教学改革、专业设置、课程建设提出建设性意见；三是专门聘请企业技术人员来校担任培训课教师，让学生第一时间了解当前业务发展情况；四是与企业建立订单式培养协议，企业为学生提供业务实习机会。
建立高校艺术类大学生就业指导长效创新机制，确保艺术类毕业生就业一是要高度重视和利用学校就业指导课，引导毕业生树立正确的就业观。
正确引导毕业生的就业观、做好职业生涯规划、求职前的资料准备、试用期环节的工作总结。
教育和引导学生适应社会的发展，转变陈旧的就业观念，逐步树立创新择业的意识；二是创建高效快捷的就业信息“绿色通道”，及时通报各专业就业情况和社会需求情况，各院系应建立就业工作年度考核机制。
三是在做好就业工作的同时,积极开展创业教育,鼓励创业。
开设《大学生职业生涯规划》必选课和《大学生创业教育》公共选修课,从校外邀请创业专家讲师团授课,举办职业生涯规划大赛和创业之星大赛等，以提高毕业生创业的热情和成功
率；四是注重学生心理健康教育，提高学生抗挫折能力。
4 结束语
总之，艺术专业学生就业难是由多种原因形成的，它需要学校相关部门、艺术学院共同出谋划策，和学生一起努力，做好毕业生就业工作。
就高校艺术类专业自身而言，应针对艺术专业学生的素质和特点开创性地开展艺术类学生专业教育和就业指导，切实帮助毕业生顺利就业，开创高校艺术专业毕业生就业工作新局面。
参考文献：
[1]张沧丽，田晓丽.提高就业能力的高校人才培养模式探析，金融教学与研究，.
[2]李云先.艺术类高校毕业生就业模式及问题探讨，太原大学教育学院学报，.。
