下载文档原格式
西方文论读书笔记第一篇：西方文论读书笔记《西方文论讲稿——从胡塞尔到德里达》（赵一凡著，生活-读书-新知三联书店，2007年10月北京第1版）1、所谓文论，原本是指20世纪发展起来的诸多西方批评理论。
与此同时，它也代表发达资本主义变革态势下，不断挣扎求生的欧美新**流。
作为新学，文论图变心切，反复倡导观念变革。
革新之余，它们还喜欢在自己名号前，添加新（New-）、超（Super-）、反（Anti-）、后(Post-)之类头衔，以此标榜先进，或与众不同。
二战后，这些“加帽子”的文论流派层出不穷，诸如新左派、新历史，超现实、超自我，反文化、反表征、反俄狄浦斯，后工业、后现代、后殖民、后启蒙、后形而上学，不一而足。
尽管来路不一，倾向各异，文论的共同癖好却是一以贯之地反思和批判西方文明。
从尼采到福柯，各色批判思潮绵延百年，起伏跌宕，不断超越形而上学，突破人文传统，引领西方学术创新图变。
（序言001）2、文论研究为何如此困难？（序言002）（a.文论多属于杂交理论或跨学科知识。
b.文论多来自德、法、俄等欧陆国家，经过传播，形成跨国理论，进而在全球遭遇误读。
c.文论富有挑战精神、革新冲动，不断对传统发出挑战，是英雄也是麻烦制造者。
d.作者认为，文论的最大麻烦在于其危机求变逻辑。
反复受挫中产生的游戏癖好、意义虚无、理论商品化等等。
)3、准确说，西方现代性既非两项合成，亦非四项并列，而是三位一体：即科学精神、民主政治、艺术自由。
作为理性，它包含三个子项，分别是认知理性、道德理性、艺术理性。
我们所说的现代主义（Modernism），或曰欧美现代派文学，一般从1857年算起，即文学史上同时出现波德莱尔《恶之花》、福楼拜《包法利夫人》的那一年。
而俄裔作家纳博科夫1958年在美国出版畅销书《洛丽塔》，则象征了后现代文学的出场。
（现代性：文艺现代性、哲学现代性、社会现代性）社会现代性：A时空分割重组农业社会中，历书、沙漏、观象学为人提供了粗略时序，其特点是时空相联。
我西方文论选读复习资料1．柏拉图：古希腊哲学家，苏格拉底的学生。
公园前387年在雅典城外建立学园开始授徒讲学，撰写对话。
柏拉图的作品即《柏拉图文艺对话集》中讨论美学和文艺理论问题较多的有：《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。
▲柏拉图《伊安》和《斐若德》内容：主要阐述了"迷狂说"和"灵魂回忆说"：柏拉图认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径，一是"神灵凭附"，一是"灵魂回忆"。
当诗人获得了诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。
诗神的作品就是在这样一种情感状态下创作出来的。
这在一定意义上否定了技艺和经验在文学创作中的作用。
▲柏拉图《理想国》阐述的问题（1）（"模仿说"）：文艺模仿现实事物，现实事物模仿理念，因而文艺与真理隔着两层，是模仿的模仿，影子的影子。
（2）文艺的这种属性，使得它无原则地同情和滋长了人的不良心理和原始情欲，颠覆了人的理性，成为一种低贱的东西。
这也正是柏拉图要在他所构想的理想国中驱逐诗人的理论依据。
2.亚里斯多德：古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。
17岁到雅典，成为柏拉图高足。
公元前335年创办吕克昂学院。
现存著作47种，文艺理论著作只有《修辞学》《诗学》及对话《格律罗斯》论文《忒俄得克忒亚》。
▲亚里士多德《诗学》内容涉及诗的起源、分类、真实性、以及悲剧观念等问题。
（1）艺术模仿说：①亚里斯多德认为诗或艺术起源于人的模仿本能。
因模仿对象不同，而有悲剧和喜剧；因模仿方式不同，而有史诗、抒情诗和戏剧。
②艺术模仿是创造性的，模仿出来的是可能发生的事；艺术所模仿的对象是真实的，艺术体现的“可然律和必然律”，是一种富有哲学意味的高度真实性。
（2）亚里士多德对悲剧的认识与柏拉图不一致：悲剧，是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿；其效果是引起观众的恐惧和怜悯，使人的心灵得到陶冶；悲剧成分（形象、性格、思想、情节、言词、歌曲）中，情节是最重要的，人物性格居第二位。
西方文论知识点总结一、西方文论的概念与起源1.1 西方文论概念西方文论（Western Literary Theory）是指西方文学研究的理论体系，其研究对象包括文学的产生、形式、内容、风格、流派、主题、意义等方面。
西方文论旨在通过对文学作品和文学现象的分析和解释，揭示文学艺术的内在规律和历史变迁，探寻人文精神和审美价值。
1.2 西方文论的起源西方文论的历史可以追溯到古希腊文学哲学思想的萌芽。
古希腊的文艺批评家如亚里士多德、赫拉克利特等人，关于文学的审美规范、创作技巧和审美功能的思考，为西方文论的形成奠定了基础。
文艺复兴时期，意大利人文主义者的文学批评活动，如维特鲁威、蓬塔诺等人提出了一些与西方文论相关的理论观点，为文论的发展打下了基础。
二、西方文论的发展与演变2.1 古典主义文论古典主义文论是指欧洲17世纪至18世纪初的一种文学批评思潮。
古典主义文学批评主张在文学创作中遵循古典艺术的规范和传统，追求规范化、经典化和理性化，通过对古希腊和罗马文学作品的模仿和借鉴，强调文学作品的规则性和完美性。
代表性人物有法国的柯尼耶、英国的杜费等。
2.2 浪漫主义文论浪漫主义文论兴起于18世纪末19世纪初的欧洲。
浪漫主义文学批评主张文学创作中的个性化、想象力和情感表达，追求文学作品的奇特、唯美和非理性特质。
浪漫主义文论强调文学作品与作者的个人情感和审美感受的融合，具有强烈的主观性和抒情性。
代表性人物有德国的施莱格尔兄弟、英国的科尔里奇等。
2.3 现实主义文论现实主义文论盛行于19世纪后半期的欧洲。
现实主义文学批评主张文学作品要反映社会生活的客观现实，追求作品的真实、自然和精确，强调作品的社会性和历史性。
现实主义文论强调文学作品的客观性和客观表现对社会现实的关注和表现。
代表性人物有法国的米约、英国的伦斯特、俄国的陀思妥耶夫斯基等。
2.4 后现代主义文论后现代主义文论兴起于20世纪后期的西方国家。
后现代主义文学批评主张超越现实主义与浪漫主义的二元对立，批判现代化的理性主义和真理寻求，追求个体化、异质化和多元化，强调文学作品的多样性和开放性。
西方文论专题知识点总结西方文论是研究文学和文化现象的学科，它包括了很多不同的理论和方法，涵盖了文学的起源、发展、结构、风格、流派、作家、作品等方方面面。
本文将从结构主义、后结构主义、后现代主义、女性主义、心理分析、马克思主义、后殖民主义、后人种主义等众多角度来总结西方文论的专题知识点。
一、结构主义1. 结构主义的理论基础结构主义是20世纪中叶产生的一种文论思潮，它的基本理论基础是对“结构”的研究。
结构主义通过对文本的内部结构进行分析，试图揭示文本内部的意义体系和结构规律。
2. 结构主义的代表性理论家结构主义的代表性理论家有克劳德·列维-斯特劳斯、罗兰·巴特、弗洛伊德、赫拉德·格拉米希等。
他们分别从不同的方面对结构主义进行了深入的研究和探讨。
3. 结构主义对文学研究的影响结构主义的出现使得文学研究开始从传统的历史、作者、文学作品等观念转向了更加注重文本本身的内部结构和意义。
这种转变为后来的文论发展奠定了重要的哲学基础和方法论基础。
二、后结构主义1. 后结构主义的起源和特点后结构主义是20世纪70年代中后期产生的一种文论思潮，它在结构主义的基础上进行了批判和超越。
后结构主义擅长发现和解读文本的多重意义，并试图揭示文本之外的更深层的社会和文化意义。
2. 后结构主义的代表性理论家后结构主义的代表性理论家有米歇尔·福柯、雅克·德里达、让-福科·利约塔、朱利亚·克里斯蒂娃等。
他们提出了许多重要的概念并对后结构主义进行了深入的思考。
3. 后结构主义对文学研究的影响后结构主义的出现加深了对文本的深层解读和理解，并使得文学研究更加注重对文化、社会、权力等方面的分析和关注。
由此，后结构主义为后来的文论研究提供了更为丰富的思考和材料。
三、后现代主义1. 后现代主义的概念和特征后现代主义是20世纪70年代末期至80年代初期兴起的一种文论观念，它试图超越传统的现代主义范畴，反对现代主义所倡导的一切伦理、形式和结构的限制，强调个体主义和多元文化的重要性。
第一章总论§一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。
§1、学科性质§西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论，是西方对文学认识和研究的总汇，是西方进步文艺思想的结晶。
§西方文艺理论是文艺学的下级学科。
文艺学有三大分支学科：文学史、文学批评、文学理论。
西方文艺理论是文学理论的子学科。
§2、研究对象§西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。
3、研究任务(1)、西方文艺理论的历史发展过程研究(2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判(3)、西方文艺理论的代表性理论主体研(4)、中西文艺理论比较研究4、研究方法§(1)、以人为本。
文学是人学，研究文学也就是研究人，研究文学如何显现人、表现人、理解人。
以人为本要求我们正确的理解人、尊重人，并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。
包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等(3)、史实与史鉴相结合。
强调辩证法和历史观的渗透。
(4)、以点带面，点面结合。
(5)、多学科融合。
二、西方文艺理论的典型形态§1、哲理性文论§2、经验性文论（诗性文论）§3、政治性文论§4、职业批评家的文论三、西方文艺理论的发展走向：中心而非中心（一元而多元）§西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代，尽管其不同的发展阶段有不同的情形，但理论家们大多有研究的重点和中心，理论研究呈一元化态势。
二十世纪六、七十年代以后，研究者们不再有统一的研究重点和中心，理论研究呈多元化态势。
固守某个中心或重点，虽有些固执甚至偏狭，但却踏实，没有统一的重点和中心，虽显得宽容、全面，但却彷徨。
1、自然中心（公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初）§理论家们普遍视艺术为自然的模仿。
古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义文论、启蒙主义文论、德国古典美学等无不如此，只是在不同的阶段人们对自然的理解不同而已。
(完整word版)西方文论笔记西方文论笔记1. 文学的三个功能：娱乐、教育、思考。
这三个功能并不互相排斥，而是可以相互融合的。
2. 可以通过文学来了解人类的情感、思想、信仰、社会文化等方面。
因为文学是一种表达和传递人类经验的方式。
3. 文学作品的主题并不是作者的个人生活经历或情感表达，而是探究人类普遍存在的主题（如爱情、人性、道德、自由、平等等）。
因此，文学是社会化的，是表达社会普遍意义的。
4. 文学作品的意义不仅仅在于表达主题，更在于艺术地表达和传达主题，有时甚至在反复阅读中才能完全理解作品的内涵。
5. 文学经典作品的重要性在于它们是历史、文化的见证，对后世产生了深远的影响。
阅读经典作品，可以扩展自己的视野，了解其他文化和思想体系。
6. 文学作品的形式和内容互为表现，不能分离。
艺术性是文学必不可少的一部分，但是并不是唯一的要素。
7. 文学评价不仅关注作品本身的艺术性，更关注作品与社会、历史、文化的联系。
因此，文学评价也具有历史性和文化性。
8. 文学批评家的职责是对文学作品进行深入分析和评价，需要具备广泛的文化和理论知识，以便对作品进行多角度的解读和分析。
9. 文学批评的不同流派和方法（如形式主义、结构主义、后现代主义等）都是用不同的方式对文学作品进行分析和解读。
不同流派和方法之间并不存在对错之分，而是为了更好地理解和解释文学作品而存在的。
10. 最好的文学批评不是提供简单答案的答案，而是提供挑战性问题的答案。
好的文学批评应当引导人们去思考作品背后的深层含义。
西方文论笔记西方文论笔记前言一学习要求1.将读原著放在第一位参考书的正确与否对理解原著影响很大2.将作者、时代、语境相联系文论产生的历史背景●文艺状况：前提条件●历史状况：间接背景●哲学状况：思想资源3 .用批判的态度读有原著，用比较的方法读讲义西方文论是过去时代的产物，现在的有效性是受历史条件的限制是有限的；作者的视角、学养、兴趣的不同对原著的理解也不同，从比较中分辩正误、优劣。
二．必读的书：●作家的作品，原著●伍X甫《西方文论选》《现代西方文论选》上海译文●参考书：1. 朱光潜《西方美学史》2. 伍X甫《欧洲文论简史》人民文学出版社19853. 《西方文论史纲》中国人民大学19854. 《西方古典美学史论》南开大学19925. 《从古典主义到现代主义欧洲近代文艺思潮论》首师大1997三. 三个阶段按内容分，古代、近代、现代按形态分，古代：1. 古典主义（古希腊、罗马时期）2. 蒙昧主义（中古世纪）3. 人文主义（文艺复兴时期）4. 新古典主义（17世纪法国开始）近代5. 启蒙主义（18世纪法国大革命前期）6. 空想社会主义（18世纪末-19世纪初）7. 浪漫主义和新浪漫主义（19世纪，新- 19世纪末，唯美主义，象征主义）8. 现实主义和黑色现实主义/自然主义（19世纪）9. 马克思主义（19世纪）10. 俄国革命民族主义（19世纪）现代11. 非理性主义（19世纪末、20世纪初）12. 现代主义（20世纪）13. 西方马克思主义（20世纪）14. 后现代主义全面兼顾，重点突出四. 二十七讲1. 前柏拉图美学思想2. 柏拉图和他的理想国3. 亚里思多德和诗学4. 郞吉论崇高5. 圣奥古斯都的教父学美学6. 文艺复兴时期的诗兴7. 布瓦洛和新古典主义8. 英国经验主义美学9. 雷克的新科学历史哲学美学10. 理学之父11. 罗素经事科学的美学思想12. 狄德罗百科全书式的美学思想13. 拉奥孔14. 康德美学在自然与自由之间15. 席罗论审美王国的法典16. 哥德论诗与真的辩证法17. 黑格尔美学上的金字塔18. 空想社会主义的美学，乌托邦里的真实19. 浪漫主义美学的嬗变20. 现实主义美学的发展21. 俄国革命民族的美学：现实主义之路22. 非理性主义美学，非理性中的理性23. 精神分析学的文艺批评24. 俄国形式主义文论25. 卢卡奇26. 法兰克福学派的美学思想27. 法英美的西方美学五．课后及时复习。
西方文论读书笔记【篇一：西方文论读书笔记】《西方文论讲稿——从胡塞尔到德里达》（赵一凡著，生活-读书-新知三联书店，2007年10月北京第1版） 1、所谓文论，原本是指20世纪发展起来的诸多西方批评理论。
与此同时，它也代表发达资本主义变革态势下，不断挣扎求生的欧美新学潮流。
作为新学，文论图变心切，反复倡导观念变革。
革新之余，它们还喜欢在自己名号前，添加新（new-）、超（super-）、反（anti-）、后(post-)之类头衔，以此标榜先进，或与众不同。
二战后，这些“加帽子”的文论流派层出不穷，诸如新左派、新历史，超现实、超自我，反文化、反表征、反俄狄浦斯，后工业、后现代、后殖民、后启蒙、后形而上学，不一而足。
尽管来路不一，倾向各异，文论的共同癖好却是一以贯之地反思和批判西方文明。
从尼采到福柯，各色批判思潮绵延百年，起伏跌宕，不断超越形而上学，突破人文传统，引领西方学术创新图变。
（序言001）2、文论研究为何如此困难？（序言002）（a. 文论多属于杂交理论或跨学科知识。
b.文论多来自德、法、俄等欧陆国家，经过传播，形成跨国理论，进而在全球遭遇误读。
c.文论富有挑战精神、革新冲动，不断对传统发出挑战，是英雄也是麻烦制造者。
d.作者认为，文论的最大麻烦在于其危机求变逻辑。
反复受挫中产生的游戏癖好、意义虚无、理论商品化等等。
)3、准确说，西方现代性既非两项合成，亦非四项并列，而是三位一体：即科学精神、民主政治、艺术自由。
作为理性，它包含三个子项，分别是认知理性、道德理性、艺术理性。
我们所说的现代主义（modernism），或曰欧美现代派文学，一般从1857年算起，即文学史上同时出现波德莱尔《恶之花》、福楼拜《包法利夫人》的那一年。
而俄裔作家纳博科夫1958年在美国出版畅销书《洛丽塔》，则象征了后现代文学的出场。
（现代性：文艺现代性、哲学现代性、社会现代性）社会现代性：a时空分割重组农业社会中，历书、沙漏、观象学为人提供了粗略时序，其特点是时空相联。
有两种东西，我们对它们的思考愈是深沉和持久，它们所唤起的那种愈来愈大的惊奇和敬畏就会充溢我们的心灵，这就是繁星密布的苍穹和我心中的道德律。
[康德]西方文论讲稿前言西方文论呈现的方式大体有三种：一种是在一些哲学家、政治家、宗教家、美学家的著作中包含着的文学理论。
第二种是诗人作家著书立说谈他们的文学见解。
第三种是19世纪以后才有的专门的文学批评家、理论家写的文艺理论论著。
西方文艺的发展可以分为古代、近代、现代、后现代四个阶段，西方文艺理论的发展按照时间先后顺序，也可以分为古代文论、近代文论、现代文论的后现代文论四个历史阶段：古典文论：古希腊文论——新古典文论古希腊文论——罗马古典主义文论——中世纪基督教神学文艺思想——文艺复兴时期的文艺思想——新古典主义近代文论：启蒙主义——自然主义启蒙主义——德国古典美学文艺理论——浪漫主义——现实主义——实证主义和自然主义现代文论:唯美主义——结构主义唯美主义——直觉主义——象征主义与意象派诗论——现代心理学文艺理论——俄国形式主义——现象学与存在主义文学理论——英美“新批评”——结构主义后现代文论：解构主义——后殖民主义解构主义——西方马克思主义文艺理论——阐释—接受理论、读者反应批评——女权主义批评——新历史主义批评——后殖民主义批评学习西方文论应注意影响西方文论发展的以下几种因素：第一，注意西方文学艺术创作的发展变化与文艺理论发展变化的关系。
第二，注意西方社会生活的演变，特别是政治生活的变化对西方文艺理论发展的重要影响。
第三，注意哲学思潮的变化对西方文艺理论的影响。
第四，注意基督教神学对西方文艺理论的影响。
第五，注意语言学、符号学的发展对西方文艺理论的影响。
第六，注意西方文论研究重点的转移和自身范畴的演变，文学艺术理论是在文艺实践发展的基础上，受政治、哲学等条件的影响而发展的。
古希腊的文艺理论第一节古希腊早期的文艺思想1.毕达哥拉斯的“数的和谐”理论毕达哥拉斯（约公元前580－约前500）西方最早的哲学家之一，主要贡献在哲学、数学、天文学、医学、美学等方面。
西方文论一、古希腊的文艺理论（一）、产生背景：政治背景：公元前8世纪至公元前6世纪，古希腊“荷马时代”的原始氏族制社会逐渐向奴隶制社会过渡。
到公元前6世纪已建立起多个奴隶制城邦国家。
后来由于海上交通和贸易的发展，雅典的经济形式开始转型，新的自由民形成的工商业奴隶主也相应壮大，并和原有的占有土地的世袭奴隶主贵族展开争取平等自由民主的斗争。
经济背景：城邦国家时期，经济形势主要是农业生产，由于海上交通和贸易的发展，雅典等城邦的经济形式由农业转向手工业和商业。
文化背景：史前希腊就有了较发达的文化，荷马史诗在公元前9世纪就已在民间流传，公元前6世纪形成文字。
文艺理论是文艺实践的总结，丰富的文艺实践为文艺理论的发展奠定了基础。
（二）、主要的文艺理论：毕达哥拉斯的“数的和谐”理论：毕达哥拉斯的基本哲学观念是宇宙万物的本源是“数”，因为万物都能用数去计算，所以认识世界就是认识支配世界的“数”，他认为数的原则是一切事物的原则，整个天体就体现着一种数的和谐。
他们从数量比例关系上着力探寻艺术的形式美，得出“美是和谐统一”的结论。
他的理论观点对后来的赫拉克利特、柏拉图、普罗提诺以及基督教神学美学和西方形式主义文论家和美学家都有深远的影响。
赫拉克利特的“对立和谐理论”：赫拉克利特把“火”看做世界的本源，认为整个天体就是地、水、风、火的运动过程。
其运动变化的动力是是事物对立面的冲突和斗争。
德谟克利特的“模仿说”：德谟克利特，古代原子论的创立者。
他认为宇宙万物是由不可分割的原子构成的，他受赫拉克利特的影响，接受了“文艺模仿自然”的观点。
他是西方第一个从研究自然过渡到研究社会，探求美和艺术的本质的哲学家。
文艺模仿自然，不只模仿人的外貌，而且模仿人的才智、行为和心灵。
他把审美作为人和动物的区别之一，提出追求和创造美“是一种神圣心灵的标志”。
苏格拉底的模仿说与功用说：苏格拉底哲学的中心思想是神学目的论，他认为宇宙自然是由神创造的，人也是神创造的。
导语·思想与智慧的挑战·听课、读书、思考、论辩一、关于本课·“西方文论”课严格来说，应该叫做“西方文艺美学”将涉及到文学理论、美学问题、哲学问题。
·“西方文论”是指从古希腊罗马到德国古典美学时期的西方文艺理论思想西方主要指欧洲几个有代表性的国家，古希腊、古罗马、意大利、法、英、德·西方古典文论的发展1.古希腊罗马时期2.中世纪神学美学时期3.文艺复兴时期4.新古典主义时期：（法国）5.启蒙运动时期：莱辛、狄德罗6.德国古典美学时期：康德、歌德、席勒*柏拉图《文艺对话集》朱光潜编，人民文学出版社亚里士多德：《诗学》罗念生，人民文学出版社；陈忠梅，贺拉斯：《诗艺》莱辛《拉奥孔：论诗与画的界限》，朱光潜，人民文学出版社康德《判断力批判》宗白华，商务印书馆黑格尔《美学》商务印书馆二、学习研究西方文论的意义·我们今天所讨论的文学艺术问题，诗集上常常是对古人所思考与阐述的问题的一种重新的思考，以古为鉴，我们也许可以获得阐释今天的文学艺术问题的更好的方式与能力·古典理论家对于文学艺术问题的审美思考，总是体现着他们坚定的信念与理想，总是体现着他们密切关注文艺与现实的关系，致力于文艺在真、善、美向度上的提升，以此实现文艺对于人性的合理发展与社会的合理构建的重要作用的强烈愿望·深刻的思想毕竟比精明的方法重要第一讲前柏拉图时代的美学和文论·古代希腊包括巴尔干半岛，爱琴海诸岛，小亚细亚、西亚、北非、意大利半岛南部和西西里岛·大约公元前11世纪~9世纪：荷马时代（荷马史诗）约公元前6世纪~4世纪：希腊城邦奴隶制的鼎盛时期，出现了三大悲剧诗人埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧力彼得斯和喜剧诗人阿里斯托芬、三大雕塑家、·亚斯贝斯：轴心时代（《历史的起源与》时间：公元前800至公元前200年之间，尤其是公元前600之前300年间标志：古希腊有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、以色列有犹太教的先知们，古印度有释迦牟尼，中国有孔子、老子“终极关怀的觉醒”，人们开始用理智的方法、道德的方式来面对这个世界，同时也产生了宗教，一个全新的时代，一个辉煌的时代——轴心时代，以前的所有的思考都在向这个时代凝聚，此后的时代都在反思与回望这个时代。
·古希腊文论是西方文论的源头恩格斯“在希腊哲学的多种多样的形式中，差不多可以找到以后各种观点的胚胎、萌芽。
”真正意义上的文论发端于公元前6世纪，是随着哲学思维的出现而出现的。
研究者首先都是哲学家。
·前柏拉图时代：毕达哥拉斯学派、赫拉克里斯、德谟克利特、智者学派一、毕达哥拉斯学派·美就是和谐，一切事物，凡是能够从中看出一定的和谐（古人在界定美的第一个词）关系的，就是美的。
的混杂的学派。
1.哲学观点：数即宇宙·世界的本源并不是某种具有质的规定性的物质，而是失去任何质的规定、并且渗透到一切物质中的一种属性——数。
万事万物的本源应当是某种永恒的东西。
2.美是和谐——美就体现着合理的或理想的数量关系，美的本质就是和谐黄金分割、毕达哥拉斯三角“音乐史队里因素的和谐的统一，把杂多导致统一，吧不协调导致协调”·诸天音乐理论“整个的天是一个和谐，一个数目”宇宙犹如一个“神奇的八音盒”天上的星辰在各自的运行当中，发出各自的声音，整体宇宙就生成了一种和谐的音乐。
·灵魂音乐理论人类的心灵也体现着宇宙的和谐“小宇宙”的和谐与“大宇宙”的和谐的契合使人产生快感。
人所创造的艺术，实际上也是模仿者宇宙的和谐，是对宇宙秩序的呼应和共鸣，呈现着宇宙秩序。
·从“诸天音乐”到“灵魂音乐”的学说第一，心灵秩序与宇宙秩序的对应往往被后世用于解释艺术活动中的审美愉悦；第二，人类心灵对宇宙和谐的感应能力，或许可以说明人类为什么能够模仿宇宙的和谐二、赫拉克利特——“流泪贤人”·孤傲、抑郁、哀伤情绪，曾任名誉国王1.哲学观：万物的本源是火；辩证思维世界不仅是物质的，而且是运动的。
构成世界的本源是火，永远燃烧不熄的。
“万物统一的世界，既非神所创造的，亦非人所创造的，而是永恒的活生生的火。
”“人不可能两次走下同一条河流”——运动是绝对的。
“我们是下而又不失下同一条河，我们存在而又不存在。
”2.美学观点：对立和谐；美的相对性·赫拉克利特对美学和文论的最主要贡献，就在于从一种独特的角度深化了毕达哥拉斯学派的和谐说，强调“对立产生和谐”“自然是由对立物造成最初的和谐，而不是联合同类的东西”“对立的事物事协调的不同的事物产生最美的和谐”“人们不理解不同的东西是自身同一的，相反的力量造成和谐，就像弓与琴一样”“自然实际上偏爱对立……是从对立的事物中，而不是从相同的事物中创造和谐，艺术也是在模仿自然中创造和谐的”（艺术模仿说——西方文论的基石）·“对立统一”既成为古希腊“和谐说”的基础，又暗示出一条通往相对主义的思路（古希腊艺术——高贵的单纯，静穆的伟大）·美也是不断变化的，美不是绝对的，而是相对的。
·引导了后来的相对主义哲学的美学“海水是既清洁又肮脏”三、德谟克利特（前460~前370）·“笑智者”·著有《论节奏与和谐》《论诗》《论好的和坏的发音字母》等，现仅存一些著作残篇（柏拉图的思想与他对立）1.哲学观：原子论·宇宙万物是有不可分割的原子构成的——朴素的唯物认识论（首创留基坡）（由原子流放射出来，对人的感官产生冲击，留下印迹）·要认识事物，首先要有事物的存在·人的因素越来越明显，神的形象发生重大变化，由庄严转向秀美。
人的地位在渐渐的攀升，人们越来越多的讨论2.关于人：人是一个小宇宙·人的灵魂构成了小宇宙，形成了人的本质，灵魂不是某种超物质的存在·关注人的内在生活，强调人们应该“比留意身体更多地留意他们的灵魂”，认为“身体的美，若不与聪明相结合，是某种动物性的东西”，提出“人的快乐来自对美的作品的瞻仰”（美学史上第一次对美进行分类，一种是身体的美，一种是智慧的美）“人应当拒绝一切无意义的快乐”3.关于摹仿·在许多事情上，我们是摹仿禽兽，作禽兽的小学生，从蜘蛛我们学会了织布和缝补，从燕子我们学会了……强调“追随自然”的意义，强调艺术与自然的关系4.关于音乐“音乐是最年轻的艺术”“音乐并不产生于需要，而是产生于正在发展的奢侈”从社会发展看艺术的起源，含有近代席勒和斯宾塞的“余力说”（康德的游戏说，游戏有规则，又不固守规则，是自由的，在游戏中，游戏者既是创造者，也是欣赏者，艺术也是一样）的萌芽（人活着，安身立命，立命的根基，是精神上的东西）四、智者学派·“智者”多指专门以教授青年而获取报酬的职业教师，由于智者能言善辩及晚期智者的末流堕于诡辩，柏拉图和亚里士多德把智者看成是歪曲真理、玩弄似是而非的智慧的人。
因而，智者在历史上有成为诡辩论者的同义语。
·智者学派最活跃的的时期是公元前5世纪中叶关注人类生存和精神活动，较多地探讨了道德、法律、宗教和艺术问题由于智者学派对人本身的偏重，其美学和文论更强调主观的、相对的、感觉的审美体验。
1.普罗塔格拉斯（前481~前441）：人是万物的尺度·他的主要观点在于对“美”的相对性之论述“人是万物的尺度，是存在的事物存在的尺度，也是不存在的事物不存在的尺度”·柏拉图人为普罗塔格拉斯的意思是说事物对于你是它向你显现的那样，对于我就是它向我显现的那样“人是万物的尺度”实际上是说“我（审美主体）是万物的尺度”·强调的是人的主观性和相对性“没有任何东西是完全美的或者完全丑的，只是那些掌握并区分它们的准则使得一些丑、一些美”“美的尺度，各从其类”2.高尔吉亚（前483~前376）：艺术制造幻觉·来自他的三个著名的认识论命题第一，任何事物都不存在第二，即使有事物存在也是不可认识的第三，即使有可以认识的事物也是不可传达的·艺术只能被认为是“制造幻觉”甚至“欺骗”“借助传奇和情感，悲剧制造一种欺骗，（但是）在这种欺骗中，骗人者比不骗人者更诚实，受骗者比不受骗者更聪明”“在悲剧和绘画中，最易于被类似真实的虚构事实引入迷途的人，才是最好的观赏者”五、苏格拉底1.生平苏格拉底（前469~前399）出生于雅典，最智慧的人。
美的本质是什么。
美的本质，是指凡是美的事物都必须具有某种质的规定性即美的根本原因和依据。
美本身：（3）善（有用）就是美吗？功利：是偏爱不是审美。
很难做到无功利的，但可以做到就会得到最纯粹的审美的快乐。
文学艺术使人成其为人。
（4）美等同于视觉、听觉的快感吗？审美主要是通过视觉和听觉，（听戏听熟戏），但绝不仅仅是听觉和视觉。
快感是不同的，是个体，所以于其之上，还应有一个一般性的。
①美离不开美的东西，但不等同于美的东西②美与质料与形式相关，但不决定于质料和形式③美与物质上的满足以及由此带来的精神上的满足相关，但不决定与满足④美与实用功利相关，但美不等同与善⑤美的东西给人快感，但不等同于快感结论：美事难的，美是各种矛盾的综合体，美是一个悖论。
进一步的结论：美是理式柏拉图：假定有像美本身、善本身、大本身等等的这类东西存在“美本身”是一种理想化的设定，柏拉图称之为理式，它是一切美的根源，也是美的本质“美的理式”是一切美的根源，也是美的本质具体的美的事物是感性的、易变的、方生方灭的，是美的理式的影子，是相对的。
“美本身是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减的”，是绝对的。
（由主观唯心变成了客观唯心主义）不依存于物质的存在，也不是人的意识，是一种超时空、非物质的、永恒不灭的本体。
理式自身构成一个理式世界分层次①具体事物的理式，如“桌子”“树”的理式②数学、几何方面的理式，如“圆”（永远见不着最圆的圆）③艺术、道德方面的理式，如“正义”④最高理式相当于造物主、神——事物的本质、普遍规律理式世界是一个本体的世界，由一个无生无灭、永恒存在的理式体系构成，虽然无形无色，却可以凭理智去把握。
它是万事万物eg.“洞喻”（人往往因为限制，只能看到现实世界中方生方灭的现象，很多时候看到的只是假象。
）至少分成两派：影子的世界，本体的世界，更高的真理——太阳即善、真理，人们凭感官感受到的都是幻想，只有太阳照耀的世界才是真实的，没有火光、太阳，就没有洞壁上的影子。
但人们总是只停留于洞壁上的影子。
“人本来是自由的，但人无往不在束缚之中。
”真相、本相、真实的世界——理式的世界人生的意义就在于认清世界的真相美是理式：理式才是最高的美，是美的原因和根据。
理式的来源：生成：事物——概念（一种语言的东西，我们用语言把握世界，就在于语言形成了各种各样的概念）——理式现实：理式——事物（柏拉图）（颠倒了的哲学）：人在制作东西的时候，都是先有理式，才产生的东西“美是理式”说的意义：①客观唯心主义观念②在某种程度上肯定了人和人的理性③柏拉图企图透过纷繁的事物表象去探索美的一般性、普遍性。
