数字媒体在文化创意产业发展中的地位及作用

北京市数字文化产业发展现状及未来趋势

北京市数字文化产业发展现状及未来趋势

【导语】

数字文化产业是当今数字化时代的一种新兴产业形态，它涵盖了数字媒体、数字艺术、数字游戏等多个领域。作为中国的首都，北京市一直以来都是文化艺术的重要中心，数字文化产业自然也发展得如火如荼。本文将深入探讨北京市数字文化产业的现状和未来趋势，为我们更好地了解和把握这一行业提供参考。

【一、北京市数字文化产业的现状】

1. 数字文化产业的定义和范围

数字文化产业是指基于数字技术和网络媒体的创意和产业经济活动，其范围广泛涵盖了数字娱乐、数字艺术、数字出版、数字影视等多个领域。

2. 数字文化产业的发展现状

近年来，北京市数字文化产业快速发展，呈现出以下几个特点：

产业规模不断扩大。数字文化产业已经成为北京市的重要支柱产业，年均增速超过20%。截至目前，北京市的数字文化产业规模已经超过1000亿元。 创新能力不断增强。北京市拥有国内领先的数字技术和网络媒体企业，以及众多人才储备。这使得数字文化产业在技术创新和创意创新方面具有显著优势。

第三，产业结构日趋完善。北京市的数字文化产业已经形成了数字娱乐、数字出版、数字艺术等多个细分领域，并且产业链条逐渐完善，从制作到发行再到传播形成了良性循环。

【二、北京市数字文化产业的未来趋势】

1. 技术驱动与创新转型

未来，数字文化产业的发展将更加依赖技术驱动和创新转型。随着人工智能、虚拟现实、区块链等新技术的不断发展和应用，数字文化产业将迎来更多的创新机会和发展空间。

2. 内容多元化和个性化

数字文化产业要满足不同受众的需求，必须在内容上实现多元化和个性化。未来，北京市的数字文化产业将更加关注用户体验，通过个性化推荐、精准营销等手段来提供更好的产品和服务。

3. 文化创意产业与数字文化产业的融合

数字文化产业与文化创意产业是密不可分的。未来，北京市的数字文化产业将更加注重与传统文化、社会人文等领域的融合，以创造更具特色和价值的作品。

血禅应羊CULTURE AND DESI GN文化与设计

数字媒体艺术在文化创意方面的应用

——敦煌莫高窟

赵紫军

(郑州轻工业大学，河南郑州450002,

摘 要:敦煌莫高窟是一种综合艺术,将建筑、彩塑、壁画融为一体，它在中国文化史乃至世界文化史上都具有重要的地位，因此被列为

世界文化遗产S由于年代久远，气候等原因，敦煌文化遗产正面临着病虫害、起碱、老化、自然腐蚀等诸多的问题,保护和开放也成为了

当下的热门话题。是，煌艺术的保护 、 的问题，然是 门的 要 o何能让敦煌艺术源远流长，并 尽

可能的 地 下一代，是 文化遗产保护 要的。 ，在保护煌艺术面 了 临、

、 化 、建 等 ！ 了一的成果！是也都在遗和不足。 ，艺术的，为一种 的术， 体艺术 于 化 、代画 、 VR 体验

等 面， 一种代 的体，让 能 的 文化 的 ，让新一代的年 也能 极参与其中，让 煌艺术在 的陈列 中，融 的现代化艺术 ，好的服 于 煌艺术的 S关键词： 体艺术;文化创意;敦煌莫高窟

中图分类号:J 524 文献标识码:A 文章编号：(67(-1602(2020)/9-0080-02

1数字媒体艺术中的文化创意

在信息技术高速发展的今天，数字媒体艺术迎来了新的发展机会。在

数字媒体艺术创作设计中，把设计师或者是文化产业的设计理念和设计

思想传达给用户的同时,更要了解用户的各方面喜好，把用户的个性化需

求融入其中，这样就能使得产品具有良好的互动性。与数字媒体艺术紧密结合的文化创意产业，在数字媒体艺术发展过

程中，是创新和 发的 要 ，能同 息技术、互 技术以

数 技术 行有机结合，从而创作出更具有设计感的文化创意产品，

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2数字媒体艺术在敦煌莫高窟博物馆中的应用

2.1虚拟现实展示

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在 理高文化与开发 高文化 的

36

CHINA PACKAGING INDUSTRY中国包装工业

当今现代文化创意产业飞速发展，新型创意产业紧密结合信息技术并结合艺术文化资源，以崭新的一页展现在国际舞台。以数字技术为核心的新媒体艺术也日新月异，而新媒体艺术作为数字技术结合艺术的一种新“物种”，已经越来越多的影响到了整个传统艺术体系的根本，甚至产生了很多应用性很强的新专业，涉及到了影视制作、动漫游戏、网络广告、多媒体设计、建筑设计、工业设计、智能创意、虚拟仿真等领域，而新媒体艺术中的数字技术则是推动发展的主要动力源，如虚拟技术、交互技术、云计算、触控技术、软件技术、网络技术等都在推进现代文化创意产业发展中起着至关重要的作用。1 新媒体艺术中数字技术分析数字技术主要研究的是数字媒体中信息获取、处理、储存、传播、管理、安全、输出等相关的新方法、新理论、新技术与新系统。因此，数字技术包括计算机技术、软件技术、通信技术、信息技术等技术，而关键技术主要包括数字输入输出、数字储存、数字处理、数字传播、数字管理与安全技术等。数字技术的支撑下出现了新媒体艺术形式，以现有的数字技术产生了诸如数字广播、数字电视、数字电影、数字杂志、数字报纸、触摸媒体、桌面软件、互联网站等。相对于报刊、户外、广播、电视传统的媒体，新媒体则更加地展现出了其重要性。2 新媒体艺术中数字技术类型新媒体艺术中的数字技术繁多，数字技术与文化艺术结合产生的交叉学科，有着较高的研究价值，各类数字技术也是在不同层面、不同角度上展现出了新媒体艺术的神奇之处，以下我们全面了解下新媒体艺术中的数字技术种类以及相关概念。2.1 虚拟技术新媒体艺术融合的特点实现了表现语境的变化，所谓多媒融合就是将多媒体艺术元素图形图像、文字数据、音乐声音、视频影像等有机整合，混合产生出的新意义上的融合媒体，虚拟现实技术在新媒体艺术中的应用，表达了未来虚拟技术的大趋势，虚拟现实技术分为“真三维”与“假三维”技术。 “真三维”技术是通过对真实的场景进行数字化，按照真实比例、尺寸数字建模，数字虚拟物体播放流畅、清晰度高、现场感强，可以上下左右，拉近放远观察，通过播放音乐、虚拟人物解说、多媒体手法为一体的三维全景虚拟场景。“假三维”技术是通过软件合成拍摄照片所形成的，对每个关键点360度采集照片后，输入到计算机，按照拍摄顺序无缝连接起来而形成了的三维全景。2.2 交互技术人机交互技术是新媒体艺术中的核心技术，是新媒体艺术的里程碑式的标志，一般分为网络交互技术与电子装置交互技术，这两种技术特征不同，网络交互技术是浏览者与网站中设定的一些内容进行互动，加深浏览者对该产品或网站的印象。电子装置交互技术是以电子、软件、网络技术为主的，电子装置交互技术够达到与观众进行互动的效果，不仅能够在感官上震撼观众，除了视觉以外还可以在其中加入嗅觉、听觉、味觉、触觉、痛觉、冷觉、热觉，艺术家可以从人的七觉入手，在世人面前创作出惊世骇俗的艺术作品，如国外艺术家创作的“龙卷风”作品，由软件、电子、电机产生的龙卷风在玻璃容器中高速转动，玻璃容器是环状中空的，观众可以在玻璃容器中间，感受到风的声音，高速转动温度的下降等一系列感觉，龙卷风较强的视觉冲击力表现的让人震撼，并为该作品惊呼。2.3 云计算云计算是基于互联网的一种服务，以虚拟化的方式，整合了互联网的各类资源，资源包括网络，服务器，存储，应用软件，服务等。当新媒体艺术结合大数据或智能化的创作时，云计算就可以首当其冲，“云”可以改变新媒体艺术的创作体系，设想一下新媒体艺术装置，在云端装配不同的数据，可以表现出不一样的艺术效果，通过“云存储”艺术家可以共享艺术创作数据，艺术表现与数据分离，甚至在云端可以设立庞大的素材库，提供给艺术家创作作品。2.4 触控技术触控技术已经在我们生活中处处存在了，例如银行、医院、图书馆等大厅中都放置具备这种触控技术的电脑，甚至很多手机、MP3、数码相机同时支持触控技术，触控技术的实现让手指替代了传统的键盘、鼠标。触控技术分为单点触控与多点触控，单点触控每次只能识别一个手指的触控点击，多点触控的出现解决了单点触控的不足之处，可以支持识别每次多个手指对系统和应用软件的点击，在应用中例如数字沙盘、人机游戏也大多采用多点触控技术。2.5 网络技术网络技术在新媒体艺术中的应用也非常广泛，无论是有线网络或者是无线网络，很多新媒体艺术作品的连接控制经常需要网络技术助力，网络技术可以将新媒体艺术作品有机地联系起来，使艺术家能够将艺术作品通过网络进行控制、协作、共享新媒体艺术作品，包括新媒体艺术作品中的计算机、存储、数据、信息、传感器等元素组成。3 新媒体艺术的变革与影响3.1 创作手段的更新 数字技术影响到了艺术创作手段与方法，艺术创作手段以画笔与颜料到现在数字设计及绘画创作，而新媒体艺术则是真正结合了艺术与科技，每一项新媒体艺术作品中蕴含着新型的数字技术，艺术家以该数字技术作为创作的“利器”，游刃有余的对文化与科技融合不断的诠释，而数字技术的更新也不停的推动着新媒体艺术的更新。3.2 艺术作品的多元化漫谈数字技术对新媒体艺术的变革与影响

文化创意专业中常见的创意呈现方式

随着文化创意产业的兴起，越来越多的人开始关注创意的呈现方式。在文化创意专业中，创意呈现是非常重要的一环。本文将探讨一些常见的创意呈现方式，并分析它们的特点和应用。

一、展览展示

展览展示是文化创意专业中最常见的创意呈现方式之一。通过展览，可以将创意作品以一种直观的方式呈现给观众。展览可以是画展、摄影展、雕塑展等形式，也可以是多媒体展示，如影像展、VR展览等。展览展示的优点是能够将作品与观众直接联系起来，让观众更好地理解和感受作品的创意。同时，展览也是一个交流的平台，观众可以与艺术家互动，分享彼此的创意和见解。

二、舞台演出

舞台演出是文化创意专业中另一种常见的创意呈现方式。舞台演出可以是音乐会、舞蹈表演、戏剧演出等形式。通过舞台演出，艺术家可以将创意通过音乐、舞蹈、表演等艺术形式展现出来，给观众带来视听的享受。舞台演出的特点是能够将创意与表演相结合，通过艺术家的表演技巧和情感表达，将创意传递给观众，引发共鸣和思考。

三、数字媒体

随着数字技术的发展，数字媒体成为文化创意专业中越来越重要的创意呈现方式。数字媒体可以是网站、APP、动画、游戏等形式。通过数字媒体，艺术家可以将创意以更丰富多样的方式呈现给观众。数字媒体的优点是可以突破时空的限制，让观众可以随时随地欣赏和参与创意作品。同时，数字媒体也可以与其他媒体形式相结合，如将音乐、舞蹈、戏剧等元素融入到游戏或动画中，创造出全新的艺术体验。 四、社区参与

社区参与是一种与观众共同创作和呈现创意的方式。通过社区参与，艺术家可以与社区居民共同合作，创造出与社区文化和环境相融合的创意作品。社区参与的优点是能够增加观众的参与感和归属感，让观众成为创意的一部分。同时，社区参与也能够促进社区的发展和文化交流，使创意呈现更具有社会意义和影响力。

五、跨界合作

跨界合作是一种将不同领域的创意融合在一起的方式。通过与其他专业的合作，艺术家可以将不同领域的创意相互借鉴、融合，创造出更具创新性和独特性的作品。跨界合作的优点是能够拓宽创意的边界，打破传统的创作模式，创造出更多元化和综合化的创意作品。同时，跨界合作也能够促进不同领域之间的交流和合作，推动文化创意产业的发展。