动画概论知识点梳理

动画概论基础知识一动画的基本原理及其发展概况1.什么是动画？•卡通（cartoon）：非真人电影。

即用绘画语言讲述故事的电影。

现今意义得到拓广。

•美术片：电影四大片种之一。

是动画片、木偶片、剪纸片、折纸片的总称。

•动画片(Animation)：意即“赋予生命”。

人为绘制的，表现物体运动过程的静止的图画，用现代科技，通过逐格拍摄的手法记录到胶片或磁带上，再以一定的速度，连续的在屏幕上呈现，使其活动起来。

动画的原理——视觉暂留西洋镜2. 动画的基本属性•假定性：动画影像是虚拟的非现实影像。

创作过程、欣赏与读解皆是假定性的。

•技术性：通过对事物的运动过程和形态的分解，画出一系列运动过程的不同瞬间动作，然后进行逐张描绘、顺序编码、计算时间以及逐格拍摄等工艺技术处理过程。

•综合性：结合了空间艺术和时间艺术，吸收了文学、音乐、雕塑、戏剧、美术、电影等多种艺术成分。

•时尚性：和不同时代的流行文化有着密切的关系。

是现代人建立精神联系的一种语言方式，具有强烈的时代特色。

3. 动画的起源•动画的雏形：•希腊陶瓶上奔跑的马有多腿造型•原始壁画上奔跑的马•我国古代彩绘陶器上的连续动作纹饰•古埃及神庙的石柱•希腊古瓶•中国人最早发现“视觉暂留”——走马灯•动画的萌芽期：•1895年，法国的卢米埃尔兄弟制作了活动电影机，以每秒通过十六个画格的速度拍摄和放映影片。

将电影带入了新纪元。

——《火车进站》•1902年,乔治·梅里爱拍摄了科幻短片《月球之旅》该片运用了定格的技巧，成为日后3D动画的基础技术。

——《月球之旅》•世界上第一部动画影片——1906年，美国人斯图尔特·勃莱克顿摄制的《一张滑稽面孔的幽默姿态》。

影片表现了一个画家在黑板上做滑稽面孔速写的过程。

•动画的探索期——商业动画和艺术动画分离•现代动画之父——1908年，法国漫画家埃米尔·科尔拍摄动画系列影片《幻影集》•1914年，赛璐璐片发明——提高了动画制作效率•1914年，温瑟·麦凯里程碑——动画《恐龙葛蒂》•动画的开创期•美国动画——派特·苏立文•弗莱舍兄弟《小丑可可》、《贝蒂·波普》、《大力水手》•《小丑可可》是现代动画的雏形•传奇的华尔特·迪斯尼——1928年第一部有声动画片《蒸汽船威利》•1932年第一部彩色有声动画片《花与树》二动画的产业特点•涉及范围非常广泛•延续周期很长•时刻追求创意•兼具劳动密集、技术密集和资本密集产业特点•一切活动以版权为核心•形成国家文化影响力的重要途径•三动画的分类以技术分类：平面动画立体动画电脑动画其他平面动画：最常见、最古老的动画形式。

动画概论知识总结1.动画的本体特征：技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性、假定性。

2.动画作品的叙事形式：主要叙事形式动画作品备注小说式叙事风格（注重情节积累与细节刻画）戏剧性叙事方式（按照传统戏剧结构讲故事的方式—强调冲突律）《梦幻街少女》《岁月的童话》《xx》《xxxx》《xx》《谁陷害了兔子xx》纪实性叙事形式（强调逼真性）抽象性叙事方式（强调诗意境界、运动趣味和视觉变化过程的形式感）《萤火虫之墓》《种树的人》《幻想2000》《线与色的即兴诗》围绕主人公的生活线索生发出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想回忆、追求等等生活细节枝叶特点：夸张的动作刻画、个性突出的音乐主题曲和煽情的歌曲。

设计经典情节的原因和目的：故事的设计完全是为了使观众得到精神上的愉悦和享受，从而使影片得到最好的效果和最大的利益。

相对概念，称其“纪实”是它在内容上是有具体的时代背景，以真实事件为依据。

动画电影成为未来派画家，达达主义及超现实主义画家发挥才干的平台。

3.埃米尔.雷诺于1877年改进了走马盘，制造了用几面镜子拼成圆鼓形的活动视镜。

因此，在电影史上埃米尔.雷诺一般被认为是动画创始人。

4.温瑟.麦凯不是发明动画技术的人，但却是第一个注意到动画艺术潜能的人。

代表作：1914年的《恐龙葛蒂》.《路斯坦尼亚号之沉没》（电影史上第一部以动画手段表现的纪录片。

）5.马克斯.佛莱雪发明了转描机，用它可以将真人电影中的场景和动作通过透镜反射到摄影机台面上，然后转描在赛璐珞片上或纸上。

7.动画产业的形成：美国的迪斯尼动画王国，1928年推出以米老鼠为主角的动画片《蒸船威力》是第一部音画同步的有声动画片。

1932年推出第一部彩色动画片《花与树》，是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。

1937年的《白雪公主》是第一部彩色动画长片。

8.场景设计：场景设计包括色彩气氛图，平面坐标图，立体鸟瞰图，景物结构分解图等。

场景设计的主要功能是给导演提供场景调度，画面构图，景物透视关系，光影变化以及角色动作调度等空间想象的依据，同时是镜头画面设计稿和背景制作者的视觉参考和空间定向约束，除了统一整体美术风格外，也是保证叙事合理性和情景动作准确性的影像空间思维依据。

动画概论知识点总结归纳动画是一种以连续帧的方式进行排列，并通过快速播放来产生运动图像的艺术形式。

动画可以是手绘的，也可以是使用计算机生成的。

它们可以用于电影、电视节目、广告和在线媒体等领域。

本文将对动画的历史、基本原理、制作流程和分类等方面进行总结归纳。

一、动画的历史动画的起源可以追溯到史前时代的壁画和岩画。

随着艺术和科学的发展，人们逐渐探索出了许多制作动画的方法。

例如，中国古代的绢图就是一种形式的动画。

18世纪以后，发明了光学玩具和幻灯片，为后来的动画技术奠定了基础。

1895年，兄弟俩发明了电影摄影机和放映机，为电影和动画的发展开辟了新的道路。

1914年，美国出现了第一部动画长片《小矮人之奇遇记》，为动画电影的崛起铺平了道路。

20世纪初至中期，动画电影逐渐成为了一种独立的艺术形式，并逐渐在全球范围内流行开来。

二、动画的基本原理动画的基本原理包括运动学原理、视觉感知原理和心理学原理等。

在运动学方面，动画通过多个静态画面的快速播放产生了运动的错觉。

而在视觉感知方面，人眼可以感知到一定的快速移动的画面，这种现象被称为视觉暂留。

此外，心理学原理也对动画的观赏产生了影响，例如，人们对于动画中的角色会产生共鸣和情感连接。

三、动画的制作流程动画的制作流程一般包括构思、故事板、美术设计、动画制作和后期制作等阶段。

首先，动画制作团队需要构思一个富有创意和故事性的故事题材。

然后，制作团队需要通过故事板将故事情节进行拍摄和拼接，以便于后续制作。

接下来是美术设计，包括角色设计、场景设计等。

随后，动画制作团队通过手绘或计算机绘制出动画的每一帧。

最后，对动画进行后期制作，包括配音、配乐、特效添加等。

四、动画的分类动画可以按照制作方式、故事题材和受众对象等不同方式进行分类。

按照制作方式可分为手绘动画、计算机动画和混合动画等。

按照故事题材可分为幽默喜剧、动作冒险、科幻奇幻等。

按照受众对象可分为儿童动画、家庭动画和成人动画等。

动画概论自考知识点总结一、动画概念1. 动画的定义和特征动画是指通过逐帧的方式将一系列静态图像快速播放而形成的连续运动的视觉效果。

它是一种利用图像、声音等媒介来创造出一种虚拟的动态世界的形式。

动画的特征包括逼真的形象、生动的动作、连续的时间和可视的动态效果等。

2. 动画的分类根据制作技术和表现形式的不同，动画可以分为传统动画、计算机动画、动态漫画、实验动画等多种类型。

传统动画是以手绘的方式制作的动画，计算机动画是利用计算机技术生成的动画，动态漫画是以漫画为基础制作的动画，实验动画则是利用各种独特的手法和技术进行创作的动画。

3. 动画的发展历史动画的历史可以追溯到古代的壁画、欧洲的动物机械模型、中国的丘浚的《沙碾相传图》等。

20世纪初，动画开始成为一种独立的艺术形式，随着技术的不断进步，动画的发展也越来越快速，从黑白无声的动画到彩色有声的动画，再到3D立体动画、虚拟现实动画等各种形式的动画，动画的发展历程可以说是丰富多彩、变化万千。

二、动画原理1. 动画的基本原理动画的基本原理包括动态原理、持续性原理、重量感原理、与生活建筑的联系原理、渐变变化原理等。

这些原理是动画创作的基础，通过它们可以有效地表现出各种动态的效果。

2. 动画中的时间和空间在动画中，时间和空间是非常重要的要素。

时间决定了动画中的动态变化，空间决定了动画中的形象展现。

艺术家要善于运用时间和空间，才能创作出丰富多彩、生动逼真的动画作品。

三、动画制作流程1. 脚本脚本是动画创作的第一步，它是动画故事的构思和表达的基础。

脚本要具有丰富的想象力和创造力，要能够吸引观众，让故事更加生动有趣。

2. 角色设计角色设计是指对动画中的角色形象进行构思和创作。

角色设计要符合故事情节，要符合动画的特色，还要能够吸引观众。

3. 分镜分镜是对动画情节的分解和规划，它是动画创作的重要一环。

分镜要能够清晰地表达故事情节，要能够指导动画师进行动画制作。

4. 动画制作动画制作是将动画创意通过图像、声音等媒介形式呈现出来的过程，它包括动画设计、动画制作、声音配音、配乐等多个环节。

《动画概论》知识点总结1.动画的定义和分类-动画的定义：动画是通过图像的连续播放创造出一种运动的错觉的艺术形式。

-动画的分类：根据表现手段和形式可以分为传统动画（手绘动画、纸片动画、娃娃动画）、计算机动画（2D动画、3D动画）、特殊效果动画（模型动画、动物骨骼动画、蓝布动画等）等。

2.动画的起源与发展-动画的起源：早期动画的起源可以追溯到史前时期的壁画和壁画的连续运动效果。

之后，在19世纪末20世纪初，出现了早期的动画设备和技术，如旋转盘、扭曲框架和玩具放映机。

-动画的发展：动画逐渐从黑白无声的短片发展成了彩色有声的长篇电影，也逐渐涉足到电视动画、网络动画等多个领域。

3.动画制作的基本原理-动画的关键帧与中间帧：动画制作是通过对关键帧（表示动画中重要动作、关键时刻的画面）和中间帧（连接关键帧的画面）进行连续播放来创造出运动的错觉。

-动画的速度和定时：动画中的运动速度和对象在连续画面中出现的时间是关键，通过控制每秒播放的画面数量和每个画面之间间隔的时间来控制动画的速度和定时。

-动画的延迟与快速重复：通过延迟或快速重复一个动作的一部分，可以创造出变速、变形和心理暗示等效果。

4.动画技术和制作过程-传统动画制作：传统动画是通过手工制作每一帧并将其连续播放来创造动画效果。

制作过程包括脚本撰写、分镜头、素描草图、绘制、上色和扫描等步骤。

-特殊效果动画制作：特殊效果动画是通过模型、特殊效果和合成技术来创造出真实或虚构的场景和对象。

-动画制作团队和角色：动画制作需要大量的人力资源，包括导演、编剧、美术设计师、动画师、制片人等。

5.动画的美学与艺术表达-视觉要素与设计原则：动画通过色彩、线条、形状、纹理、光影等视觉要素的运用来创造出各种风格和效果，同时也要遵循一定的设计原则，如平衡、对比、重复、节奏和比例等。

-动画的情绪表达：动画可以通过角色的表情、动作、声音和背景等来传达情感和情绪，包括喜怒哀乐、紧张、悲伤、恐惧等。

动画概论笔记第一章动画概述第一节动画概念二、动画概念动画是一种手段，使得本来没有生命的形象活动起来。

动画是“画”出来的电影。

动画是一种通过一系列连续的画面来显示运动的技术，是以一定的播放速度来达到运动的效果。

运动是通过连续播放一系列画面，给视觉造成连续变化图像。

阐述了过程——系列画面，连续播放。

阐述了结果——图画的连续变化造成动感。

说明了动画的原理——视觉原理。

动画的特点：广阔的表现内容。

多样的表现形式。

夸张与象征。

三、动漫产业：是指以创意为核心，以动画、漫画为表现形式，包含图书、报刊、影视音像制品、舞台剧等产品开发、生产、发行以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品生产和经营的产业。

因为有着广泛的发展前景，动漫产业称为“新兴的朝阳产业”。

创意产业：创意工业、创造性产业、创意经济个人创造力、技能和社会中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。

四、动画应用领域1、影视制作2、动画电影3、电脑游戏制作4、建筑装潢:⑴室内外效果图⑵环境规划效果图5、教育6、艺术创作7、网络（火星时代）8、手机五、1、动画在制作过程中涉及到剧作、分镜、设计、绘制、时间控制、拍摄、剪辑、音效等多种技术。

2、电影采用了每秒24幅画面的速度拍摄、播放。

电视采用了每秒25幅（PAL制）或30幅（NST制）速度拍摄、播放。

3、如果拍摄时高于这个速度称为“升格拍摄”即慢镜头。

如果拍摄时少于这个速度称为“降格拍摄”即快镜头。

4、动画完整装置：⑴使动画动起来的机器。

（2）将画面投射到墙壁或屏幕的设备。

（3）视觉暂留的生理特征。

一、中国动画辉煌的历史1、万氏兄弟万籁鸣万古蟾万超尘万涤寰2、中国动画繁荣时期a、1957－1965《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《大闹天宫》《半夜鸡叫》b、1976－1989《哪吒闹海》《三个和尚》《鹿铃》《天书奇谈》c、现代二、近代中国落后的原因a、体制和政策b、宏观重视与市场散乱c、产业过渡艰难d、国产产品供需不顺e、中国动画自身的原因动画者应该具备的条件一、善于观察a、对自然界运动规律的理解b、艺术来源于生活c、从里往外画d、可以不凭空想像e、收集素材（从现在开始）二、丰富的想像力与表演能力a、体验派b、表现派三、良好的美术基础造型能力和熟练的绘画技能a、速写练习b、线的准确性c、画面构成四、持久的创作热情和耐心a.动画为期较长b.学习和提高需要慢慢积累.五、集体合作精神六、软件操作能力a.绘画软件 PT PSb.二维动画软件Plashc.三维动画软件3D Mayad.后期剪辑、合成软件七、视听语言独白、音乐、音效镜头：指摄影机自开机至关机一段时间内所记录的内容。

自考动画概论知识点总结一、动画的定义和特点1. 动画的定义动画是一种通过连续播放静止图像、物体或其他物体的技术，来制造出一种看似有连贯动作的视觉效果的艺术形式。

动画可以通过手工绘制、计算机图像处理或其他方式制作。

2. 动画的特点（1）主要通过图像和声音来传达信息；（2）可以表现出各种生活、科幻和其他虚构的场景和情节；（3）对于绘制时长动画片，需要经过大量的辛勤劳动和耗时；（4）可以通过不同的表现形式来传达信息，如画面、背景音乐等。

二、动画的历史1. 早期动画的发展早期动画起源于19世纪末和20世纪初，最早的动画技术是以手工绘制每一帧图像，然后通过快速的播放来制造出动画效果。

2. 默片时代的动画在电影时代的默片时期，动画成为了一种备受欢迎的娱乐形式。

卡通片和动画短片成为当时电影院的常客。

3. 彩色动画的出现20世纪30年代，彩色动画开始兴起。

这种新的技术使得动画片的表现更加丰富多彩。

4. 计算机动画的崛起20世纪80年代，随着计算机技术的发展，计算机动画开始兴起。

由于其制作成本较低、生产速度快等优势，计算机动画成为了动画制作的新趋势，催生了一批优秀的动画作品。

三、动画的分类1. 按制作方式分类（1）手绘动画（2）计算机动画（3）立体动画（4）停格动画2. 按受众群体分类（1）成人动画（2）儿童动画3. 按主题分类（1）幽默喜剧动画（2）冒险动画（3）科幻动画四、动画的制作流程1. 剧本构思2. 角色设计3. 分镜头设计4. 动画制作5. 音效制作6. 后期剪辑五、动画的发展趋势1. 融合新技术随着科技的发展，动画制作将会与新技术进行更多的融合，如虚拟现实技术和增强现实技术。

2. 增加故事深度未来的动画作品将会更加注重故事情节的深度和故事角色的塑造，以吸引更多的成人观众。

3. 多媒体传播未来的动画作品将会更多地面向不同的媒体传播，如网络、手机、平板电脑等。

4. 文化交流未来的动画作品将会更多地融入不同国家和地区的文化元素，以满足不同受众的需求。

Chapter1 动画概论1、动画的定义：动画片是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法，并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

2、动画的本质：（1）创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力；（2）创造性的应用“动的语言”，（3）用各种千变万化的动作来表述一切事物；创造性的表达人们可能持有的任何思维。

视觉暂留原理：人眼在观察景物时，光信号传人大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。

3、动画的特征：（1）动画是画出来的电影；（2）动画是画出来的运动艺术；（3）动画是假定性艺术；（4）电影语言是决定动画片质量的关键；（5）动画的幽默；（6）夸张变形是动画的法宝；（7）拟人化的手法4、动画的假定性：（1）画面表现形象的假定性；（2）画面表现动作的假定性；（3）画面表现环境的假定性；（4）画面表现摄影的假定性；（5）画面表现形式的假定性。

5、动画的夸张性：（1）创作上的夸张：情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。

（2）制作上的夸：张动作的夸张；物理性夸张；速度夸张；变形。

6、动画的分类：按传媒类型：影院动画、电视动画、网络动画按工艺类型：手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画7、影院动画的特点（1）选题：有自编也有改编，多取材于经典文学作品。

（2）结构：①与戏剧相似：开端——发展——高潮——结局；②冲突多为正与邪的二元对立（3）人物：具有典型性、层次性（4）音乐：具有感染力的主题曲（5）画面：大多采用数字技术Chapter 2 动画及其艺术形式1、动画的镜头特点：（1）利用分层来表达纵深感（2）多采用散点透视2、动画的光效特点：（1）多采用柔和的光效（2）戏剧化的光效（2）分明暗3、动画的表演特点：（1）采用仿真表演（2）程式化的表演（戏曲、歌舞剧）（3）偶类片中仿真与艺术的结合。

4、单线平涂：通过勾勒线条，然后在线条围成的区域内填色的绘制工艺。

动画的概论知识点1.动画的概念：动画（Animation），把一些原先不活动的东西，经过影片的制作与放映，成为活动的影像，即为动画。

2.动画的形式：赛璐珞、剪纸、偶、沙等。

形式的共同特征：影像是以电影胶片、录像带或数字信息的方式逐格记录的3.动画的两大特点：夸张、想象。

4.动画制作过程涉及技术：剧作、分镜、设计、绘画、时间控制、拍摄、剪辑、音效。

5.电脑动画：电脑动画没有逐格拍摄的过程，而是在设定关键帧（key frame）的起点和终点以及必要的参数之后，电脑会自动计算其过程，经过生成完成动画。

6.视觉暂留原理：1824年英国彼得*罗杰出版《移动物体的视觉暂留现象》是视觉暂留原理的开端，“人的视网膜在物体移动前，可有一秒钟左右的停留。

既人的视觉系统对形象有暂短的记忆能力，在同一形象不同动作不停出现的时候，只要形象的动作有足够的速度，观者在看下一张画面时，会重叠之前一张的印象，因此产生形象在运动的幻觉。

7.发明动画的科学基础：视觉暂留原理。

如：手翻书、魔术画片、幻透镜、西洋镜。

8.播放速度：电影每秒24幅画面（帧）电视每秒25（PAL）或30(NSTC)幅高于这个速度为“升格拍摄”既慢镜头。

少于这个叫“降格拍摄”既快镜头。

9.动画完整装置三要素：画面动起来的机器、投射设备、视觉暂留原理。

10.动画的特点：内容表现广阔、表现形式多种多样、夸张与象征。

11.动画的起源和发展：（1）动画的发明比电影早，但是第一部动画片的诞生却晚于电影十几年。

两万五千年前的阿尔达米拉洞窟壁画中，出现重复的牛脚图案、古埃及壁画、希腊花瓶图案都有出现重复动作；包括中国皮影。

17世纪教士阿塔纳斯*珂雪发明“魔术幻灯”是投影机的起源。

在动作分解的研究方面最有成就的是美国爱德华*穆布里奇，1873年开始研究到1899年完成《运动中的动物》1901年《运动中的人体》；1877年8.30是动画的生日因为实用镜被艾米儿*雷诺发明，爱德华*穆布里奇发明变焦实用镜（第一架动态影像放映机）（2）1877年8.30是动画的生日；动画主要技术：分离的布景、特效摄影、循环动画。

动画概论重点归纳1. 电影史上的动画的创始人——法国人埃米·雷诺2. 美国动画之父--温瑟麦凯,日本动画之父--下川凹夫、幸内纯一和北山清太郎3. 动画的特性娱乐性、商业性、假定性、艺术性、教育性、艺术性、综合性、制作性、时尚性4. 动画作品的叙事形式动画片按照叙事风格分可以为文学性动画片、戏剧性动画片、记实性动画片、抽象性动画片。

1、文学性动画片，这种类型的动车具有小说、诗歌、散文等性质。

这类影片没有一条戏剧冲突的主线，而是围绕主人公或某个事件的生活线索生发出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想回忆、追求等等生活细节枝叶，运用生活细节因素的关联性反映复杂的社会关系，深入剖析人的活动及其内心状态。

2、戏剧性动画片：戏剧性叙述方式的动画是按照传统戏剧结构讲故事，强调冲突率、戏剧性的因果联系。

代表作《白雪公主》和《埃及王子》，除了故事结构是严格意义上的遵循传统戏剧冲突律外，还体现了戏剧性叙事方式的动画片所特有的规律性：夸张的动作刻画、个性突出的音乐主题曲和煽情的歌曲。

3、纪实性动画片：纪实性动画片在这里是一个相对的概念，之所以称其为“记实”是它在内容上是有具体的时代背景，通常以真实事件为创作依据，形成上更写实逼真，时间和空间的演变更加符合自然规律。

这种类型的动画片往往具有时代的烙印，揭示的是社会性问题，体现的是具有道德与责任感的主人公所特有的品质。

代表作《萤火虫之墓》表现的是一个真实的历史故事。

4、抽象性动画：这种动画没有具体的形象，也没有具体的故事情节，所表现的是多重图形的运动和变化或者哲学内涵和诗意境界，更多的是对音乐的诠释5. 动画的定义动画的英文有：animation、cartoon、animated cartoon、cameracature。

其中，比较正式的'Animation' 一词源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物活起来的意思。