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《宋之韵》解说词【19】风雅游士《宋之韵》解说词【19】风雅游士姜夔和苏轼一样，在诗，词，文，书法，绘画这些方面都够上一家，虽然知名度不及苏轼，还是写有专著的音乐家，造诣很深，这是他超过苏轼的地方。
词的成就最为突出，是宋代一大家，对后世一直到清代都有影响。
他与辛弃疾同时而略后，有过交往，也学着写过辛派词。
前身诸葛来游此地，数语便酬三顾。
楼外冥冥江皋隐隐，认得征西路。
中原生聚神京耆老，南望长淮金鼓。
问当时依依种柳，至今在否。
1205年，六十六岁高龄的辛弃疾，调任镇江知府。
当时南宋朝廷正紧锣密鼓准备北伐，因此抬出辛弃疾以壮声势。
他在镇江这里写了名词《永遇乐.京口北固亭怀古》，姜夔这首词就是用辛词韵脚和模仿辛词风格写的。
词中赞叹辛弃疾是再世诸葛亮，出任镇江知府是为了报答朝廷三顾茅庐的知遇之恩，以神京即开封府为中心的中原地区，老百姓都在盼着南宋的能打回去，因此他提醒辛弃疾像东晋桓温北伐时那样去看看自己多年前种的树，也就是去看看当年战斗过的地方是否还是老样子。
这就是说，他认为辛弃疾必定马到成功，会一举扫灭金朝，收复中原。
由于身世不同，因而没有慷慨悲歌的激情，而只有一些想说又不想多说的怨怅，下面这首《扬州慢》是他忧时怨乱的代表作淮左名都，竹西佳处。
解鞍少驻初程。
过春风十里，尽荞麦青青。
自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
词中写的是1126年靖康之变，特别是1161年金朝完颜亮南侵对扬州造成的破坏。
尽管战争已过去十六年，而距靖康之变已半个世纪，扬州却始终没有从战争的创伤中缓过气来。
词人走过“春风十里”看到的尽是被春风吹醒的野草。
“自胡马窥江去后”的窥字用的非常精警。
金兵只不过到长江边上偷看了一眼，就使扬州残破不堪，以致这废池应当是指瘦西湖和残剩的大树冷嗦嗦的喘息着，还生怕人提起战争。
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
”这几句说的极为沉痛。
其感人之处在于不直说战争的残酷性，而将废池乔木拟人化。
玉楼春·和吴见山韵玉楼春·和吴见山韵吴文英阑干独倚天涯客。
心影暗凋风叶寂。
千山秋入雨中青，一雁暮随云去急。
霜花强弄春颜色。
相吊年光浇大白。
海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。
【译文】浪迹天涯的孤客独倚栏干，面对着深秋中的凄风凋叶，更觉得寂寞惆怅。
绵绵群山在淅沥的秋雨中泛出了青光，一只离群的孤雁在暮色苍茫中随着迅飞的流云拼力地挣扎奋飞。
百花凋零，惟有那秋菊逞强，显示出些许春天般的缤纷色彩。
而我们却只能为那已消逝的美好年华举杯凭吊，饮一杯大白。
暮天夕阳返照天空，倒挂着一缕美丽的彩虹，那是大海中的鲛人用泪水一梭梭编织的七彩鲛绡幻化而成的。
【注释】1.玉楼春：据《词谱》载：“因顾敻词中有‘月照玉楼春漏促’，又有‘柳映玉楼春日晚’。
五代欧阳炯词中有‘日照玉楼花似锦，楼上醉和春色寝’。
又有‘春早玉楼烟雨夜’句，取为调名。
”又名《木兰花》、《玉楼春令》、《西湖曲》、《呈纤手》、《东邻妙》、《春晓曲》、《惜春容》、《梦相亲》、《归风便》、《归朝欢令》、《转调木兰花》、《续渔歌》。
双调，五十六字，上下片各四句三仄韵。
2.和吴见山韵：和韵，是用他人诗词所用的韵而作诗词。
分用韵、依韵、次韵三种。
陆游说：“古时有唱有和，有杂拟追和之类，而无和韵者。
唐始有用韵，谓同用此韵；后有依韵，然不以次；后有次韵。
自元（稹）、白(居易)至皮（日休）、陆（龟蒙），其体乃全。
”吴见山，梦窗词友，常有唱酬相和。
《梦窗词》中，题其名的即有六首，而和词或用其原韵而作的竟有五首之多。
3.大白：酒名。
【鉴赏】“阑干”两句，写出词人的心情。
此言自己是一个四处飘泊的天涯孤客，如今独倚在栏干旁，面对着深秋中的凄风凋叶，那么心中的阴影就会显得更加浓厚，寂寞之情也会显得更深。
此即情与景合也。
所谓“离人心上秋”，秋景增愁情矣。
“千山”两句，景中显情。
绵绵群山在秋雨淅沥之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青树林；而在天空中词人（天涯客）却见到，有一只离群的孤雁在暮色苍茫中随着迅飞的流云在拼力地挣扎着奋飞。
《宋之韵》解说词【6】旷世奇才（上）《宋之韵》解说词【6】旷世奇才（上）公元1082年，四十六岁的苏轼，在黄州赤壁酹江亭这里写下了震古烁今的名词《念奴娇.赤壁怀古》。
“大江东去”，这一声长啸穿越千年，一直在这里隆隆地震响，将永远叩击游人的心扉，“大江东去”这四个音搭配在一起，像一声号角，是那么和谐那么响亮那么雄劲。
虽然这酹江亭上再也找不到他巨人的身影，再也问不出他悲凉的遭遇，但我们相信他还活在这里，他是不会死的。
“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”起首两句就像长江的巨浪，滚滚滔滔而下，气势磅礴。
“故垒西边，人道是、三国周郎赤壁”点出赤壁怀古的题旨。
用“乱石穿空，惊涛拍岸”来突出赤壁的险峻，极有声色。
“一时多少豪杰”把赤壁之战中的英雄人物一总推入读者的想象，然后快速转入下片，用近景推出周瑜。
“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，几句话就让周瑜赢得了赤壁之战。
怀古是为了抒发心中的郁积，词人于是站出来告诉读者，“人生如梦”，而自己偏生那么容易动感情，以至“早生华发”，实在可笑。
真的可笑吗？不！当时的苏轼是个有罪之人，因为三年前，他被一场卑劣的文字狱击倒了。
这就是中国文学史上永远散发着血腥气的“乌台诗案”。
中国古代这个学者，思想家，诗人，词人，散文家，画家，书法家兼于一身的奇才，因为写诗同情老百姓，被告发诬蔑了早已走样的新法，差点就丢了性命。
三年的时间不长，他内心的伤口肯定还在流血，他肯定还在做被推上刑场的噩梦。
《赤壁怀古》就是在这种心绪下创作的。
明白了这一点，读这首词自然该别有一番滋味。
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了。
雄姿英发，羽扇纶巾。
谈笑间、樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
读这首词，至今仍觉天风海雨气势逼人。
在乌台诗案中，苏轼的一些诗被挖出来示众，用拐几道弯儿的目光，从中找出攻击王安石新法的罪证来。
宋之韵旷世奇才观后感800字什么是“宋之韵”？第一次了解的我也是十分惊奇和兴致勃勃。
《宋之韵》是由国内顶尖纪录片人联袂奉献，经过多年的努力创作而成的“文化纪录片”。
全片以词人和流派为分集，每集约有二十分钟。
创作者没有停留在文字解析的层面上-而是更关注那些作词、作诗的人关注他们的命运，他们的喜怒哀乐，他们对事物的观察和态度，以及他们的灵魂精神或是对国家、对人生命运的情感。
该片画面唯美，制作精良，有专业的朗诵者声情并茂地朗读解说词，又有制片处专业的实景摄影，再配上适宜适合的音乐一有时慷慨激昂，打鼓声震撼人心；有时又如轻风拂柳，丝丝古琴声萦绕耳畔。
待到你看完一集，便定会有才往下看的冲动一这便是它的精华所在了。
《宋之韵》就是曲折蜿蜒的小溪，至少在豪放派诞生前是这样的。
在宋词中，婉约派的李清照是我最敬佩的。
她被称为“千秋才女”。
作为女子，何况是那时的宋朝，能闯出自己的一条路并被人们所崇拜是着实不易的。
可是她做到了。
我接触她的第一首词，应该就是《如梦令》了：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鸾。
”当时学习这首词的时候，我就被她这流水般的写法惊叹了，她将一个俏皮可爱的“不知归路”的女孩淋漓尽致地展现在了我面前，使我不得不起了兴趣探索她的另一首《如梦令》：“昨日雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否，应是绿肥红瘦。
”“知否，知否，应是绿肥红瘦。
”其中的“绿肥红瘦”描写得特别传神，主动形象地写出了绿叶繁茂，花事凋零，春去夏来的季节变化，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情，充分体现出了作者对大自然，对春天的热爱。
让我们来欣赏《宋之韵》，听尽古人的呢喃细语，马蹄下的泥石飞沙，战火的残酷怒吼，小桥的流水人家。
得到全身心的感化，身临其境地探索古代之学的奥妙，这是电视剧永远也体现不了的。
读《宋之韵》吧，领略由诗词编织成的千山万水，结识才华横溢的文人墨客，畅游在文化的海洋中！。
《唐之韵》解说词:第十八集—风流才子（杜牧）《唐之韵》解说词:第十八集—风流才子(杜牧）从九世纪二十年代末到十世纪初唐朝灭亡的这十八年，文学史上称为晚唐时期.这时，宦官的势力越来越大,把持朝政;官僚的党争也愈演愈烈，誓不两立；而藩镇对抗则逐渐向军阀割据过渡,终于把唐王朝灭了。
晚唐诗最为突出的特点，是诗人心中都好像压着一道王朝末世的阴影，往往流露出莫名其妙的感伤情绪。
杜牧的“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家，商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”（《泊秦淮》）.李商隐的“向晚意不适，驱车登古原，夕阳无限好，只是近黄昏"(《乐游淮》），虽然这时离唐王朝灭亡还有半个世纪，但都有一种大厦将倾，狂澜已倒的惊惶。
这种情绪越往后越浓.杜牧的祖父杜佑曾经当过宰相，又是著名的历史学家。
所著《通典》是我国第一部记述典章制度的通史,有非常高的学术价值。
这种家庭环境,使杜牧不容选择地要把自己放在高起点上来安排人生道路。
他注意“治乱兴亡之迹，财赋兵甲之事，地形之险意远近，古人之长短得失“(《上李中丞书》）,这显然是把自己当出将入相的政治家来要求。
他写过政治军事论文，还注译过《孙子兵法》,很以这方面的才能自负。
像他的《赤壁》,就以军事家的眼光来看待这次战争。
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝.东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔！字面的意思是说，六百多年后的诗人还在赤壁找到没有锈蚀尽的断戟，可见赤壁之战的激烈。
当年周瑜若不是东南风帮忙，用火攻侥幸击败曹操，恐怕东吴的两个美女大乔和小乔,也会被曹操捉到铜雀台去.显然,在杜牧看来，战争的胜败决不像历史记载的那样带有必然性.也可以推想到，这里面有他自负的傲气;要是有我精通兵法的杜牧在，我就能从容不迫的击败曹操，用不着靠东南风帮忙来侥幸取胜了。
在《题乌江亭》这首诗中,他也以军事家高瞻远瞩的目光来看待项羽的垓下之败.胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。
江东子弟多才俊，卷土重来未可知！垓下决战全军覆没后，自杀是项羽唯一的选择。
《唐之韵》解说词：第十二集-韩孟诗派（韩愈）《唐之韵》解说词：第十二集-韩孟诗派（韩愈）韩愈是河南孟县人（韩愈墓）。
他曾是唐代中国文学史上的散文家和诗人，是一个叱咤风云的人物。
他所倡导的古文运动，对解放和扩大汉语的表达功能起过扭转风气的作用。
他是个语言大师，写文章主张“惟陈言之务去”，就是说务求避免用烂熟的词语。
从这种主张出发，他创造了许多叫人耳目一新的语汇。
如“面目可憎”，“垂头丧气”，“不平则鸣”，“俯首帖耳”，“摇尾乞怜”等等。
这些词语又形象又生动，都被沿用至今。
李杜文章在，光焰万丈长。
不知群儿愚，那用故谤伤！蚍蜉撼大树，可笑不自量。
（《调张籍》）这里不过是说，李白和杜甫都是伟大的诗人，无知小儿故意贬低李白，只不过像蚂蚁妄想摇动大树。
可是被韩愈这么一写，就有一种震撼力。
韩愈既是文学史上最杰出的散文作家，自然不可能不把散文的写作手法运用到诗中来，就是说，不追求诗句的紧缩，而欣赏诗句的散文美。
把散文化倾向引入诗中，也就是所谓的“以文为诗”。
玉川先生洛城里，破屋数间而已矣。
一奴长须不裹头，一俾赤脚老无齿。
辛勤奉养十余人，上有慈亲下妻子……（《寄卢仝》）且不说“破屋数间而已矣”是纯粹的散文句，还带之乎者也这类虚词，就是其他各句也都是散文化的，从语序看都符合口语的习惯，不过这种平直浅白的散文句，却又别有一种潇洒自在，读起来使人感到亲切。
喜欢在诗里融入哲理。
《山石》这首诗，可以说是他的代表作。
“山石荦确行径微，黄昏到寺蝙蝠飞。
升堂坐阶新雨足，芭蕉叶大栀子肥。
僧言古壁佛画好，以火来照所见稀。
铺床拂席置羹饭，粗粝亦足饱我饥。
夜深静卧百虫绝，清月出岭光入扉。
天明独去无道路，出入高下穷烟霏。
山红涧碧纷烂漫，时见松粝皆十围。
当流赤足踏涧石，水声激激风吹衣。
人生如此自可乐，岂必局束为人革几，嗟哉吾觉二三子，安得至老不更归？”把议论引入诗中，这可以说是韩愈开创的风气。
可以这样来总结：韩愈是中唐也是整个唐代开宗立派的大诗人。
第六、七集旷世奇才公元1082年，四十六岁的苏轼，在黄州赤壁酹江亭这里写下了震古烁今的名词《念奴娇.赤壁怀古》。
“大江东去”，这一声长啸穿越千年，一直在这里隆隆地震响，将永远叩击游人的心扉，“大江东去”这四个音搭配在一起，像一声号角，是那么和谐那么响亮那么雄劲。
虽然这酹江亭上再也找不到他巨人的身影，再也问不出他悲凉的遭遇，但我们相信他还活在这里，他是不会死的。
“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”起首两句就像长江的巨浪，滚滚滔滔而下，气势磅礴。
“故垒西边，人道是、三国周郎赤壁”点出赤壁怀古的题旨。
用“乱石穿空，惊涛拍岸”来突出赤壁的险峻，极有声色。
“一时多少豪杰”把赤壁之战中的英雄人物一总推入读者的想象，然后快速转入下片，用近景推出周瑜。
“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，几句话就让周瑜赢得了赤壁之战。
怀古是为了抒发心中的郁积，词人于是站出来告诉读者，“人生如梦”，而自己偏生那么容易动感情，以至“早生华发”，实在可笑。
真的可笑吗？不！当时的苏轼是个有罪之人，因为三年前，他被一场卑劣的文字狱击倒了。
这就是中国文学史上永远散发着血腥气的“乌台诗案”。
中国古代这个学者，思想家，诗人，词人，散文家，画家，书法家兼于一身的奇才，因为写诗同情老百姓，被告发诬蔑了早已走样的新法，差点就丢了性命。
三年的时间不长，他内心的伤口肯定还在流血，他肯定还在做被推上刑场的噩梦。
《赤壁怀古》就是在这种心绪下创作的。
明白了这一点，读这首词自然该别有一番滋味。
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了。
雄姿英发，羽扇纶巾。
谈笑间、樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
读这首词，至今仍觉天风海雨气势逼人。
在乌台诗案中，苏轼的一些诗被挖出来示众，用拐几道弯儿的目光，从中找出攻击王安石新法的罪证来。
古典诗词《宋之韵》解说词（六、七）旷世奇才古典诗词《宋之韵》解说词（六、七）旷世奇才第六集旷世奇才（上）公元1082年，四十六岁的苏轼，在黄州赤壁酹江亭这里写下了震古烁今的名词《念奴娇·赤壁怀古》。
“大江东去”，这一声长啸穿越千年，一直在这里隆隆地震响，将永远叩击游人的心扉，“大江东去”这四个音搭配在一起，像一声号角，是那么和谐那么响亮那么雄劲。
虽然这酹江亭上再也找不到他巨人的身影，再也问不出他悲凉的遭遇，但我们相信他还活在这里，他是不会死的。
“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”起首两句就像长江的巨浪，滚滚滔滔而下，气势磅礴。
“故垒西边，人道是、三国周郎赤壁”点出赤壁怀古的题旨。
用“乱石穿空，惊涛拍岸”来突出赤壁的险峻，极有声色。
“一时多少豪杰”把赤壁之战中的英雄人物一总推入读者的想象，然后快速转入下片，用近景推出周瑜。
“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，几句话就让周瑜赢得了赤壁之战。
怀古是为了抒发心中的郁积，词人于是站出来告诉读者，“人生如梦”，而自己偏生那么容易动感情，以至“早生华发”，实在可笑。
真的可笑吗？不！当时的苏轼是个有罪之人，因为三年前，他被一场卑劣的文字狱击倒了。
这就是中国文学史上永远散发着血腥气的“乌台诗案”。
中国古代这个学者，思想家，诗人，词人，散文家，画家，书法家兼于一身的奇才，因为写诗同情老百姓，被告发诬蔑了早已走样的新法，差点就丢了性命。
三年的时间不长，他内心的伤口肯定还在流血，他肯定还在做被推上刑场的噩梦。
《赤壁怀古》就是在这种心绪下创作的。
明白了这一点，读这首词自然该别有一番滋味。
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了。
雄姿英发，羽扇纶巾。
谈笑间、樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
读这首词，至今仍觉天风海雨气势逼人。
《宋之韵》解说词【20】末世悲歌《宋之韵》解说词【20】末世悲歌南宋灭亡那年，文天祥代表朝廷与元军谈判，由于态度强硬被扣留，被押解北去时从镇江逃归温州，继续组织义军抗元，后在广东海丰作战时被俘，押送到今天的北京，关了三年多，因誓死不屈被杀。
“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，这两句诗大概是无人不知的。
为了证明人性尊严的不可以辱损，为了展示人格脊柱的不可以弯曲，文天祥毅然选择了死亡。
他知道，秦淮河上孤凄的月亮今晚将最后一次来伴他度过这无眠的夜晚。
“从今别却江南路，化作啼鹃带血归”，于是他死了，在中国历史上塑出一个永远四十七岁的巨人。
在押解北上路过今天南京与友人告别时，文天祥的同乡和朋友，邓剡，写下了有名的《酹江月》。
南京曾是东吴的国都，因此他想到了赤壁之战中的周瑜。
周瑜得东南风相助，火烧赤壁，战胜曹操，然而，“水天空阔，恨东风不借世间英物”，文天祥却得不到东风的帮助，以到于战败被俘。
“蜀鸟吴花残照里，忍见荒城颓壁”，如今的南京城一片残垣断壁，在斜阳的映照下，到处是野花开放，野鸟啼鸣，惨不忍睹。
“铜雀春情，金人秋泪，此恨凭谁雪”，南宋覆灭，宫女妃嫔，尽被抢走，文物宝器，洗劫一空，这仇恨靠谁来洗雪？水天空阔，恨东风不借世间英物。
蜀鸟吴花残照里，忍见荒城颓壁。
铜雀春情，金人秋泪，此恨凭谁雪。
堂堂剑气，斗牛空认奇杰。
那信江海余生，南行万里，属扁舟齐发，正为鸥盟留醉眼，细看涛生云灭。
睨柱吞嬴，回旗走懿，千古冲冠发，伴人无寐，秦淮应是孤月。
上片结尾说自己不能为国报仇雪耻，枉为七尺男儿。
由此逗起下片，“那信江海余生，南行万里，属扁舟齐发”，三年前从镇江脱逃坐小船出海，到温州再至福建，南行万里，想不到历尽艰险竟能到达南方继续抗元。
“正为鸥盟留醉眼，细看涛生云灭”，所以要这么坚持，就是为了回报盟友的推重，保留激越的目光来看这涛生云灭一样变幻莫测的局势。
“睨柱吞赢，回旗走懿，千古冲冠发”，像蔺相如镇住秦王，诸葛亮死了还足以吓走司马懿一样，这怒发冲冠的气势将永远也不会减弱。
《唐之韵》解说词：第十二集-韩孟诗派（韩愈）《唐之韵》解说词：第十二集-韩孟诗派（韩愈）韩愈是河南孟县人（韩愈墓）。
他曾是唐代中国文学史上的散文家和诗人，是一个叱咤风云的人物。
他所倡导的古文运动，对解放和扩大汉语的表达功能起过扭转风气的作用。
他是个语言大师，写文章主张“惟陈言之务去”，就是说务求避免用烂熟的词语。
从这种主张出发，他创造了许多叫人耳目一新的语汇。
如“面目可憎”，“垂头丧气”，“不平则鸣”，“俯首帖耳”，“摇尾乞怜”等等。
这些词语又形象又生动，都被沿用至今。
李杜文章在，光焰万丈长。
不知群儿愚，那用故谤伤！蚍蜉撼大树，可笑不自量。
（《调张籍》）这里不过是说，李白和杜甫都是伟大的诗人，无知小儿故意贬低李白，只不过像蚂蚁妄想摇动大树。
可是被韩愈这么一写，就有一种震撼力。
韩愈既是文学史上最杰出的散文作家，自然不可能不把散文的写作手法运用到诗中来，就是说，不追求诗句的紧缩，而欣赏诗句的散文美。
把散文化倾向引入诗中，也就是所谓的“以文为诗”。
玉川先生洛城里，破屋数间而已矣。
一奴长须不裹头，一俾赤脚老无齿。
辛勤奉养十余人，上有慈亲下妻子……（《寄卢仝》）且不说“破屋数间而已矣”是纯粹的散文句，还带之乎者也这类虚词，就是其他各句也都是散文化的，从语序看都符合口语的习惯，不过这种平直浅白的散文句，却又别有一种潇洒自在，读起来使人感到亲切。
喜欢在诗里融入哲理。
《山石》这首诗，可以说是他的代表作。
“山石荦确行径微，黄昏到寺蝙蝠飞。
升堂坐阶新雨足，芭蕉叶大栀子肥。
僧言古壁佛画好，以火来照所见稀。
铺床拂席置羹饭，粗粝亦足饱我饥。
夜深静卧百虫绝，清月出岭光入扉。
天明独去无道路，出入高下穷烟霏。
山红涧碧纷烂漫，时见松粝皆十围。
当流赤足踏涧石，水声激激风吹衣。
人生如此自可乐，岂必局束为人革几，嗟哉吾觉二三子，安得至老不更归？”把议论引入诗中，这可以说是韩愈开创的风气。
可以这样来总结：韩愈是中唐也是整个唐代开宗立派的大诗人。
《唐之韵》解说词：第八集-一代诗仙（下）（李白）《唐之韵》解说词：第八集-一代诗仙（下）（李白）以诗人的身份，昂首挺胸走进皇宫，成为皇帝的嘉宾，在中国诗歌史上，李白是唯一的一个。
诗人能受到这样的礼遇，也真算黄恩浩荡了。
然而，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。
李白是何等人物，岂能把这种过眼云烟的荣耀看在眼中，于是他毫无顾忌地卧在这里，是醉了还是疲惫了？兴庆公园这里的沉香亭，就是当年唐玄宗与杨贵妃赏牡丹的地方。
卧在这里的李白正闭目养神，等待着喷发灵感。
唐玄宗赏牡丹来了。
名花盛开，美人相伴，当然需要有音乐助兴。
玄宗嫌旧词儿听腻了没意思，一时高兴，就颁下圣旨叫李白创作新词。
李白不是醉卧在这里吗！快起来吧！于是他被人用凉水激醒了，于是一挥而就写成了著名的《清平调》词三首。
第三首说：“名花倾国两相欢，长使君王带笑看，解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。
”这样的诗，有高度艺术修养的唐玄宗能不欣赏吗？皇帝一声喝彩，于是众声迎合，都来助兴。
可是对李白来说，陪着皇帝寻欢作乐，干这种御用文人干的事，那是卑屈的。
他不明白，只有诗人屈从政治家，断没有政治家屈从诗人的。
他就是不肯明白这番道理，才永远都是那个“黄河之水天上来”的不可一世的李白。
李白在长安待了三个年头总共一年多的时间，就痛苦的叫喊着“君王虽爱娥眉好，无奈宫中妒杀人”（《玉壶吟》）。
后人据此认为他在朝廷遭到了谗毁，处境险恶。
这话其实信不得。
玄宗认为他不是担负朝廷重任的人才，应当说这是非常准确的评价。
按中国传统的价值观来衡量，读书就是为了出仕，出仕只有成为将相，成为方面大员，才算不虚此生。
后人就是用这种心态来看李白，为李白鸣不平的。
他们不知道，如果李白不以出将入相，一身系天下安危的政治家自诩，没有这种狂傲的自信，他就成不了伟大的诗人。
可如果他真的当宰相当大将军去了，他也就不会再想到要当诗人。
因此，李白离开朝廷，主要原因绝不是遭到了谗毁，而只是因为他根本不想去适应处处都必须约束自己的政治环境。
语文教学：二十集纪录片《宋之韵——宋词》在线视频文章类别：高考研究二十集大型纪录片《宋之韵——宋词》《宋之韵——宋词》创作历经12年，由国内顶尖纪录片人联袂奉献。
她秉承了《唐之韵》的一贯风格，全片以词人和流派为分集，但她没有停留在文字解析的层面上，而是更关注那些作词的人——关注他们的命运、他们的喜怒哀乐、他们对事物的观察，以及他们对国家和人生的态度。
该片画面唯美、制作精良，即将再掀观众对宋词的关注和喜爱。
《宋之韵——宋词》是国内第一部以电视纪录片方式表现宋词和宋代词人的电视作品。
她也是三多堂传媒自己投资的中国传统文化“韵”系列的第二部。
（韵系列为：《唐之韵——唐诗》、《宋之韵——宋词》、《元之韵——元曲》。
其中《唐之韵——唐诗》已于2000年在央视多个频道播出，反响一直持续至今。
第三部《元之韵——元曲》正在规划中。
）《宋之韵——宋词》创作历经12年，由国内顶尖纪录片人联袂奉献。
她秉承了《唐之韵》的一贯风格，全片以词人和流派为分集，但她没有停留在文字解析的层面上，而是更关注那些作词的人——关注他们的命运、他们的喜怒哀乐、他们对事物的观察，以及他们对国家和人生的态度。
该片画面唯美、制作精良，即将再掀观众对宋词的关注和喜爱。
[纪录片] 宋之韵关注宋词背后的故事类型：国语简介：《宋之韵——宋词》创作历经12年，由国内顶尖纪录片人联袂奉献。
她秉承了《唐之韵》的一贯风格，全片以词人和流派为分集，但她没有停留在文字解析的层面上，而是更关注那些作词的人——关注他们的命运、他们的喜怒哀乐、他们对事物的观察……1-20附：[纪录片] 唐之韵诠释古典文学作品类型：国语文化简介：《唐之韵》，系宁夏电视台、山西电视台、北京三多堂影视广告公司花费两年（经过搜索资料、探究论证、采景设置、后期制作才完成）拍摄的文学教育片。
其拍摄足迹遍步中国大江南北，投资逾百万。
《唐之韵》共20集，每集播放时间约20—30分钟……1-20。
《宋之韵》解说词【11】集大成者《宋之韵》解说词【11】集大成者有一天风流皇帝宋徽宗到东京名妓李师师那里去玩儿，北宋大词人周邦彦正好也在，来不及跑开，就躲在床底下，宋徽宗拿出一个橙子，与李师师分吃。
然后就说些不足为外人道的悄悄话。
李师师还委婉地留宋徽宗过夜。
周邦彦都听见了，就概括为一首词。
宋徽宗知道后勃然大怒，就要把他发配到外地去，他赶忙又写了一首《兰陵王》，诉说被押出首都的凄苦，才算化险为夷。
这个故事自然是当时人瞎编的，有那首词为证：《少年行》并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。
锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。
低声问向谁行宿，城上已三更。
马滑霜浓，不如休去，直是少人行。
可想而知，这是周邦彦写自己在歌楼酒馆里的经历。
这首艳情词狎昵温柔，但点到为止，不流于恶俗，这是他比柳永高明的地方。
另一首《兰陵王》则写他客居京城开封时，送别友人的抑郁心情，也与宋徽宗毫无相干。
这首送别词曾风靡一时，被称为渭城三叠，是离别的筵席上必唱的，一直传唱到南宋初年，流行了几十年。
“柳阴直，烟里丝丝弄碧”，清明前后，在蒙蒙的烟气中，柳条依依地摆弄着嫩碧。
从汉代起就有折柳送行的风俗，所以，这首词就借杨柳起兴。
“隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”，由“烟里丝丝弄碧”的眼前实景，转入年年来这里送别的往事，有意将情绪展开的逻辑线断开，这就叫顿挫。
下面“登临望故国，谁识京华倦客”，又折回到眼前，经常来这隋堤上送别友人，而自己也是“京华倦客”。
每次来送人自己也“登临望故国”，为有家归不得而痛苦，因而接着说“长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺”。
第二段写被送者终于去远了，第三段又折回到送别的地点。
“凄恻，恨堆积，渐别浦萦回，津堠岑寂。
斜阳冉冉春无极”。
在无边的春色里，太阳慢慢地落下山去，码头上冷冷清清，只剩下词人站在那里，满心凄恻，最后，词人再一次宕开，由眼前的冷清转入回忆，“念月榭携手，露桥闻笛。
沉思前事，似梦里，泪暗滴”。
不说眼前的分手，而说原先的相聚，用痛苦的回忆，来凸现心情的灰暗和沉重。
《宋之韵》解说词【8】苏门学士《宋之韵》解说词【8】苏门学士黄庭坚是苏轼的追随者，为苏门四学士之一，诗与苏轼齐名，号称苏黄，为江西诗派的开山祖，对宋诗有深远的影响。
书法为苏黄米蔡四大家之一，笔势强劲，一波三折，不少人认为成就在苏轼之上。
他的词风格多样，但主要还是接近苏轼，像这首《水调歌头》，句式就很像苏轼的“明月几时有，把酒问青天”——瑶草一何碧，春入武陵溪，溪上桃花无数，花上有黄鹂。
我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。
只恐花深里，红露湿人衣。
春天，词人走进一处山谷，只见桃花鲜艳，黄鹂鸣叫，像走进了桃花源一样。
心里一高兴，他于是想一直走到山溪深处，高歌一曲，吐出心中的豪迈气概。
可转念一想，又怕花丛里的露水沾湿衣服，弄得不愉快。
这首词创作时间不详，但从这种谨小慎微的心情看，大概是贬官时的作品吧。
下片：坐玉石，倚玉枕，拂金徽，谪仙何处，无人伴我白螺杯。
我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为。
醉舞下山去，明月逐人归。
像李白那样，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的人物哪里有呢？没有，于是因为没有能叫人开怀痛饮的酒伴儿，酒也喝得没味道，只好冷清清坐着，在明月的照耀下，“醉舞下山去”。
乘兴而来的一次春游，就这样在孤寂中结束了。
这首词潇洒飘逸，展示出黄庭坚高超绝俗的气派和决不同流合污的人格魅力。
“谪仙何处，无人伴我白螺杯，我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为”，这几句词，很容易使人想起他的诗：“朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横”。
词和诗都显示出他对现实有意见，有话要说，但只点到为止，不正面说出来，而用展示的兀傲来暗示，让读者自己去想像。
痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴，落木千山天远大，澄江一道月分明。
朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。
万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。
办完公事，就登上快阁去游玩，只见“落木千山天远大，澄江一道月分明”，一派秋高气爽的开阔。
没有知音，琴只好不弹。
看着美酒，眼为之一亮。
于是想离开官场，乘船回老家，与白鸥在一起嬉戏。
《唐之韵》解说词：第五集-边塞诗人（下）（高适、岑参、崔颢）《唐之韵》解说词：第五集-边塞诗人（下）（高适、岑参、崔颢）边塞诗人中最有代表性的诗人是高适和岑参，后世合称高岑。
高适的性格和李白有些相近，很有相些目空一切、不可一世的气派。
他在《别韦参军》中说自己“二十解书剑，西游长安城，举头望君门，屈指取公卿”。
盛唐即是出狂人的时代，自然不会只出李白一个。
他才气没有李白大，但有实际政治才干。
整个唐代，大诗人中政治才干最出色的，官也做的最大的就数高适。
“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。
男儿本自重横行，天子非常赐颜色。
抢金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。
校尉羽出飞瀚海，单于烈火照狼山。
山川萧条极边士，胡骑凭陵杂风雨。
战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。
大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。
身当恩遇恒轻敌，力尽关山未解围。
铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。
少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。
边庭飘飘那可度，绝域苍茫更何有？杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。
相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋，君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军！《燕行歌》。
写妻子思念出征在外的丈夫，是从三国时期以后人人套用的老诗题。
高适这一首虽然也还是写了“少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首”，但冲破了这一传统题材的限制，从战士出征时的心态、战事的紧急、战争的残酷、到军中甘乐不均、征人思归与对和平的向往等等，都一坏扣一坏组织在一起。
这首诗就像用打击乐器伴奏的进行曲，节奏强劲而又沉着，声势浩大，使人听了由不得精神振奋起来。
高适擅长写七言古诗，气势壮阔，开合动荡，具有很强的感染力。
他的七绝不多，但有几首也能于小中见大，具有丰富的内蕴，境界高远。
千里黄云白日熏，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知已，天下谁人不识君！诗人先极力渲染分手时环境的残淡凄凉：黄云千里，白日昏暗，北风吹雪，大雁南归。
在这种候中与朋友分手，心情自然更觉沉重。
但第三、四句突然一振，在这暗淡的天幕上划出一道亮色，使气氛一下变得轻松了。
《宋之韵》解说词【18】辛派词人《宋之韵》解说词【18】辛派词人辛派词人，都是坚决主张抗金的，这一派的词慷慨激昂，愤呼怒吼，但都不免缺乏耐人寻味的深远意境。
像陈亮就是这样，他是政论家，哲学家，主张做事要讲原则，但不能不讲功利。
治国要靠农业，但不该压制工商。
在小农社会里，这自然是不受欢迎的异端邪说。
他上疏皇帝主张抗金，被当权者诬陷，几次蹲大狱。
五十一岁时中状元，但没来得及做官，第二年就死了。
他也许是中国历史上遭遇最悲惨的状元吧。
1186年，宋朝派特使去为金朝皇帝祝寿，这时金与宋已由原先的君臣关系改为叔侄关系，其实不过是父子关系罢了。
陈亮在写词为特使送行时，于是大发了一通感慨：不见南师久，谩说北群空。
当场只手，毕竟还我万夫雄。
自笑堂堂汉使，得似洋洋河水，依旧只流东。
且复穹庐拜，会向槀街逢。
尧之都，舜之壤，禹之封，于中应有一个半个耻臣戎。
万里腥膻如许，千古英灵安在，磅礴几时通。
胡运何须问，赫日自当中。
辛派另一个重要词人是刘过，刘过与陈亮有许多相似之处，都坚决主战，反对议和。
都曾向朝廷上书谈如何恢复中原，都以布衣终生，没有做过官。
他对自号稼轩居士的辛弃疾非常崇敬，认为不仅谋略不次于东晋系国家安危的重臣陶侃，而且还有杰出的文才。
古岂无人，可以似吾，稼轩者谁？拥七州都督，虽然陶侃，机明神鉴，未必能诗。
说得非常中肯。
1203年，六十四岁的辛弃疾被重新起用为绍兴知府兼浙东安抚使，即掌管一路政和民政的最高长官。
他约刘过去见面，刘过当时在西湖住着，一时去不了，就写了一首词寄去，这首词说，正准备带上酒和猪肘子之类的食物，在风雨中度过钱塘江去见辛弃疾，不想被香山居士白居易，林逋林和靖与东坡居士苏轼三个人挡住了。
苏东坡说“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，西湖风景好着呢，为什么要走？白居易说，对了对了，“东涧水流西涧水，南山云起北山云”，西湖这里的南高峰是值得一游的呀。
林逋却说，你们两人说的不对，还是到孤山去赏梅吧，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，那多有意思，等天晴了，再去拜访辛弃疾也不晚，还是先在这里游玩一番吧。
千秋笔调笔有灵机——中国古代才女诗词选讲张江山【教学目的】1.了解中国古代女性在文学上的成就及影响。
2.学会欣赏中国古代才女的代表作品，体会古代女性的生活、情感。
3.培养鉴赏诗歌的基本方法。
【教学重点】中国古代才女的情感世界与时代背景的关系。
【教学难点】中国古代才女的诗歌的特殊的表达技巧。
【教学工具】教师自制PPT课件、短视频、学生阅读材料。
【教学过程】一．激趣，入题。
播放片头视频，导入课题，（开头到2分22秒）二.分类，赏析。
按表现的内容准备分为两个板块来学习：闺怨情、家国恨。
1．闺怨情（请学生结合所发的资料同步阅读并交流）1）常恐秋节至，凉飙夺炎热。
——班婕妤汉成帝在绥和二年三月，崩于未央宫。
汉成帝崩逝后，王太后让班婕妤担任守护陵园的职务，从此班婕妤天天陪着石人石马，谛听着松风天籁，眼看着供桌上的香烟缭绕，冷冷清清地度过了她孤单落寞的晚年。
死后，葬于成帝陵中。
班婕妤的一生，从繁华到萧瑟，是中国几千年封建社会历代帝王后宫嫔妃们的普遍人生境遇。
她们或许凭借才华美貌，能赢得帝王的一时喜爱或宠信，但终会因人老色衰或其它种种原因而被无情地抛在一边，渐渐被忘却。
更言之，班婕妤的生命历程，也是男权社会中女性悲剧命运的缩影。
《团扇歌》班婕妤新裂齐纨素，鲜洁如霜雪，裁为合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飙夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
《团扇歌》亦名《怨歌行》、《怨诗》，是一首五言诗，以用则“出入怀君袖”，不用则“弃捐箧笥中”之合欢扇喻女子之凄惨命运。
凄切感人。
2）一剪梅·红藕香残玉簟秋一剪梅·红藕香残玉簟秋宋/李清照红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
红色的荷花已经凋谢，仅留一丝残香，素白的竹席里透出凉意，仿佛充满秋天的忧愁。
我轻轻地解下轻柔的丝裙，(换上秋装)孤独地登上美丽的兰舟。
《宋之韵》解说词【13】千秋才女
《宋之韵》解说词【13】千秋才女
古代寥寥可数的女诗人，能毫无愧色与第一流的男性诗人比肩而立的，其实只有一个，那就是千秋才女李清照。
李清照出身书香门弟，父亲李格非是颇有名气的学者和散文家，丈夫赵明诚是著名的金石学家，所著《金石录》有重要的学术价值。
李清照从小就才华出众，诗和散文都很出色，还擅长书画，词更是宋词中独树一帜的名家，是婉约派的代表词人。
她善于把口语锤炼得浅切平易、活泼动人，富于表现力，用于塑造鲜明的艺术形像。
像她十八岁结婚前写的这首词，语言就已经锤炼得很见功力了。
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜刬金钗溜，和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
抒情主人公是个大家闺秀，天真活泼无忧无虑。
她内心朦胧地在寻求爱情，羞涩却又落落大方，放得开却又带几分矜持。
宋代是封建意识形态逐渐强化的时代，但那种约束力对少年李清照似乎根本不存在。
打秋千能打到“薄汗轻衣透”说明很有些放肆。
见有人来，羞得顾不上穿鞋就跑，头发也乱了，金钗也滑落了，跑到门口，在好奇心的驱使下，又回头偷看一眼，还顺手抓过来一枝青梅闻一闻。
这种举动，是完全不符合封建规范的，但这一串动作，却把少女健康开朗、娇憨羞涩的神态，刻画得惟妙惟肖。
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这是李清照脍炙人口的名篇，到重阳节时已过秋分，已经昼短夜长，“薄雾浓云愁永昼”自然就不是真的白昼漫长，而只是丈夫不在，空房独守，因而无以消遣的内心感受。
白昼难挨，夜里更是冷清，但词人不明说，只用“半夜凉初透”这种愈变愈凉的气候来暗示，这就比说冷清更饶有余味。
“东篱把酒黄昏后”的重阳节那天，菊花开得正艳，多少天过去了，应当开始萎谢了吧？因此“帘卷西风”的瞬间，看到窗外的菊花蔫萎，词人顿时敏感地想到了“人比黄花瘦”，这一声轻柔的叹息，浓缩了无限的凄苦。
是千言万语的陈说，都无法代替的。
全词流露出一种淡淡的哀愁，一种无处安顿的失落感，这固然与向丈夫，诉说相思之苦有关，但更主要的是，一个生性敏感的女词人，面对步步紧逼要剥夺女性一切参与权的社会，总会感到有一种无法抵御的压力，因而不由自主会有一种无处立足的飘浮感。
《醉花阴》
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
关于这首词，还有个非常有趣的故事，据说赵明诚读到这首词后，既欣赏又不服气，他一气写了五十多首，把这一首也夹在里边，请朋友评定高低，那个朋友认为五十多首词中，
只有三句是神来之笔，那就是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，与此类似的词还有：
《如梦今》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否，应是绿肥红瘦。
春天缓缓的过去，红花正在失去鲜艳，绿叶正在增长浓密，词人只用“绿肥红瘦”四个字就把惜花，惜春和叹息青春易逝的惆怅都凸现出来了。
公元1126年靖康之变发生，这时李清照四十三岁，这一翻天覆地的变故，彻底惊破了她温馨的小夫妻梦，她带着十五车书，随难民潮逃到江南，三年后丈夫去世了。
在古代，一个女人中年丧夫就等于失群的孤雁，时时处处都受着灾难的窥伺。
她孑然一身，流寓在杭州，绍兴和金华一带，在她的词中，早年那种清脆可口的闲愁再也找不回来了，剩下的只是凄厉和苦涩
风住尘香花已尽，日晚倦梳头，物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
没有带来任何能使人缓一口气的轻松，“风住尘香花已尽”，春天就匆匆地消失了，这样的愁，有流落异乡的凄苦，在丧失亲人的惨痛，有国破家亡的悲哀，有理想破灭的沉重。
总之这是浓缩在个人心中的时代的重压。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时侯，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得。
抒情主人公百无聊赖，寻寻觅觅，怎么也找不到个安顿处，于是黄昏时独自坐在窗前，听着雨打梧桐，守着怎么也黑不下来的天色，看着窗外凋落一地的菊花，一个层次分明的境界就这样被塑造出来了。
词人这种捕捉艺术形象的手段，真到了出神入化的地步。
这首词完全用的口语，但锤炼得非常雅静，感觉不到生硬滑俗的毛病。
“守着窗儿，独自怎生得黑，梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”。
这种句子念在嘴里听在耳里，是那么铿锵有致，如果没人提醒，我们也许根本不会意识到这是口语句。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这十四个叠字用的那么新颖又那么自然，更是令人赞不绝口的。
李清照有一篇词论，强调“词别是一家”，即词有特殊的表现方式，与诗不一样，她肯定柳永“变旧新作新声”的功绩，但批评柳词“词语尘下”，意思是用语俗气，市民气息太重。
王安石虽然是大学者，文章写得好，但词却没法读，读起来叫人失笑。
特别是她认为苏
轼的词，只是“句读不葺之诗”，而且“往往不协音律”。
这其实就是反对苏轼以诗为词，打破诗词的界限，指责苏词只是句子长短不齐的诗。
这种论点显然是偏于保守的，当然词是随着音乐的变化而发展起来的，一向偏于柔美，对一个女词人来说遵守这样的传统而不喜欢变革，也是可以理解的。
正因为这样，她的词只写个人的“凄凄惨惨戚戚”，而诗则写与政治有关的题材。
《夏日绝句》
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
说项羽宁肯自杀，也不肯逃到江东去，做鬼也做个英雄鬼，很显然是指责宋高宗赵构只顾逃走，丢下北方大片国土不顾，躲在杭州，做偏安一隅的小皇帝。
这首诗写得真是剑拔弩张，与她的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”相比，简直不像是同一个人的作品。
靖康之变后，她被人诬陷私通金国，这种谣言就算不攻自破，也足以使她痛苦很长一段时间，这是可想而知的。
到晚年，她又被一个再嫁还引起纠纷的私生活问题纠缠着。
在词坛上她是个巨人，但在生活中她只是个弱女子。
她的《渔家傲》应当就是写晚年这种悲苦心情的，从“仿佛梦魂归帝所”看，词人显然是进入了一种像做梦一样的冥想境界。
她坐在一条小船上，与无数的小船一同在天河里漂上漂下，天帝问她要到哪里去，“我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句”，于是她回答说，在诗词创作上，尽管我有惊人的成就，可太阳落山了而道路还长，我也不知道该往哪里去呢。
在无可奈何中，她向天帝祷告，希望一吹九万里的风使劲吹，把她这蓬草一样的小船，吹得高高飘扬，飞到海上的三座神山上去。
这意思是说，这冷气逼人的世界，我无法再禁受了。
《渔家傲》
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
仿佛梦魂归帝所。
闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。
九万里风鹏正举。
风休住，蓬舟吹取三山去。
古代词坛上最杰出的女词人李清照，终于就这样在孤寂中沉落了，这实在是那个时代的遗憾。
