演讲材料-开讲啦张信哲演讲稿我不愿做唱歌的机器 精品

张艾嘉开讲啦励志演讲稿安静中的热情更澎湃自从我知道要来到这个节目，几乎就很难睡觉。

就在想，我到底要说什么东西，因为讲话是一门学问。

我讲一个笑话好了，大家都知道“孔子说”，孔子说了很多东西，你们有人知道孔子的夫人，孔夫人说了什么东西呢?都不知道是不是?有一天孔子在桌上看到孔夫人写了一个纸条给他，她跟孔子说：“你说太多了。

”我觉得，现在大家都有的时候说太多了，当说太多的时候，其实对我来讲，我就缺乏一个很安静的心。

所以为什么这次来讲，我要说很多话的时候，就会有一点恐惧。

对于做明星这件事情，我觉得我是完全不可能做明星的，当然有很多的事件也告诉我——“你不适合，你不可能。

“比如说进到这个行业的过程，我是被踢了一脚进来的。

当李宗盛大哥有一天突然真的约我了，就说想跟你聊聊。

这个时候我也是完全空白，”你对于这个音乐圈有多少了解?“我说：“我没有。

”“你有什么期望?”我说：“我没有期望。

”“你有什么追求?”我说：“我也没有追求。

”“那你为什么要来唱歌?”我说：“因为我喜欢音乐啊。

”就是这样子几个问题，我就直接被说拜拜了。

我不晓得你们有没有看过一个女的行为艺术家，她曾经做过一次行为表演，就叫“凝视”。

她说了一句话，她说：“世界上最难做的事情就是什么都不做。

”而且一旦安静下来，我觉得会有很多人会觉得是寂寞。

所以我今天很想实验一下，我可不可以跟任何一位，我们做一次，我们就是互对，互望一分钟可以吗?我们这个互望，是不需要说我们挑战任何人。

其实我做过一次这样子的试验，那个反应待会儿我会告诉你我跟谁做，到底是发生了什么样的情况。

我们大家都静下来，然后我们互望的时候，我们感觉一下，在这一分钟之内，我们彼此沟通，是什么样的沟通，好不好?(张艾嘉与青年代表体验“互望一分钟”)这个是很奇怪的一次经验。

其实我跟刚刚这个朋友做的一个凝视的经验，我从来不认识她，可是我觉得我有看到她的一些东西，我看到她心里。

(体验“互望一分钟”的青年代表：其实有一个一秒钟的时候，我是想闪避你的眼神的，但是我发现闪避是没有作用的。

开讲啦张信哲演讲稿：我不愿做唱歌的机器尊敬的各位领导、媒体和观众朋友们：大家好！今天，我很荣幸能够来到这里，和大家分享我的一些想法。

我的名字是张信哲，我是一位歌手。

在很多人心中，歌手往往只是一个无言的人，他们认为我们的工作就是上台唱歌，不断地制造着热门歌曲为我们所借势。

然而，我认为这些看法并不完全正确。

我不愿做唱歌的机器。

还记得当年我开始创作歌曲的时候，我想要的是一种真正属于自己的声音，一种表达自己情感的方式，一种让人感觉到真诚、温暖、有生命力的艺术。

在这条不归路上，太多的歌手被打磨成“唱歌的机器”，无论录音室还是现场表演，他们的嗓音总是如此完美，似乎没有任何的瑕疵。

然而，这个过程也似乎使他们消失了人性、灵魂，从而变得越来越远离真正的音乐，远离真正的情感表达。

我深深地理解人们为什么会这样做。

现在的环境下，唯一的目标就是赚钱，成为成功，无论以何种方式。

在歌唱比赛节目中，演员们被打磨成让人惊叹的演员，这些歌手们被往回转化为一个能一直翻唱热门歌曲的唱歌机器，而透过这些音乐所表达的独特性却消失殆尽。

在这样的背景下，能够坚持自己所喜欢的音乐、追求自己的梦想、保持自己的风格，绝对是需要艰辛的努力和勇气的。

我始终坚信，音乐是一种生命力，是真正无价值、无形式的艺术。

唱片业才是真正的商业活动，而音乐产业则是一种更宽泛的文化体制，它涵盖了各种艺术形式，表达生命和灵魂的独特性、情感的力量。

在我的音乐生涯中，我尝试各种不同的风格和曲风，无论是流行歌曲还是摇滚，每个音乐门类和形式都有独特的美感和能表达的情感。

但是，我从未放弃探索、挑战、尝试不同的东西，最终摸索出属于自己的风格。

在我心中，音乐是一种探索和表达自我的途径，是我的灵魂的反映，是我见到的、所听到的、所体验到的所有美好事物的结晶。

所以，在我演唱的时候，我总是努力地打破一些旧有的制约，试图去创造灵感、创造自己靠近内心、自然的声音。

从我的音乐表达中，你可以听到我的情感状态。

张信哲演讲稿：一名歌手的心路历程》尊敬的各位评委、亲爱的观众们，大家好！非常感谢您们能够给我这个机会，让我能够在这里分享一下自己作为一个歌手的心路历程。

对于我来说，这不仅是一个机会，更是一种挑战，我将尽我所能，将我的一些个人经历与大家分享，希望能够给您们带来一些启示和思考。

作为一个歌手，在我漫长的职业生涯中，我经历了许多挫折和磨难，但也积累了许多宝贵的经验和感悟，这让我从失败中不断成长，从痛苦中不断追求完美和成就。

今天，我想分享的不仅我的成就，更多的是我在追求音乐梦想的过程中，所经历的那些曲折和挣扎。

小时候，我就非常喜欢唱歌，也非常渴望成为一个歌手。

我常常在家中或学校里练唱，甚至有时候发挥得非常出色，但是，由于缺乏经验和信心，我逐渐变得越来越沮丧，最终失去了信心，我甚至想过放弃音乐梦想的念头。

但是，我的父亲一直鼓励我，他支持我学习音乐，进入音乐学校专业学习。

在学校里，我得到了一些学习和表演的机会，不断提高自己的演唱水平和自信心，这使我不再畏惧舞台，而是乐意走上舞台，向观众展示自己的演唱才华。

从学校毕业后，我决定要成为一个成功的歌手，我将自己的全部精力放在了音乐上。

虽然起点并不高，但我坚信只要努力，机会就会到来。

于是，我开始了我的演艺生涯，每天不断谋求机会，一边学习一遍提高自己的技能，不断完善自己的演唱技巧。

在这条道路上，我也遇到了许多困难和挑战。

有时候我会遇到无法预料的挫折，有时我会迷失方向，甚至有时我会受到一些冷嘲热讽的批评和打击。

但是，我没有放弃我的梦想我也没有放弃我的追求，我坚信只要我不断努力，一切都会有收获。

最终，我的努力和才华获得了认可，我在歌坛中崭露头角，成为了一名备受关注的歌手。

我的音乐风格也从一开始的摸索和探索中不断完善和提高，我不再是一个“迷失在音乐中”的歌手，而是一个清晰和自信的歌手。

当我想起自己之前的经历时，我会不由自主地想到一句话：“通过磨难成就，终归会有收获”。

除了我的努力和才华外，我还要感谢我周围的所有人，更特别地，要感谢我的家人、朋友和支持我的粉丝们。

苏有朋《开讲啦》完整版演讲稿：蜕变后的苏有朋观众朋友们大家好，我是苏有朋;非常高兴来到《开讲啦》。

其实今天来之前压力挺大的，我觉得不是随便没有受过训练的人，可以站在一个大的舞台上做演讲的，我觉得它是一个特别难的事情。

我平时生活里又是特别的低调和害羞，很怕今天胜任不了。

我觉得命运挺奇妙的，刚刚考完高中那年暑假，突然有一个综艺节目它需要征节目助理，然后我就开始了我的人生的第一次冒险，背着家里我去报名了，去当节目助理，我偷偷地跑去文具店买了一张履历表，照了一张大头照，然后写了一下自己简历，我就去应征了。

后来经过了一连串的选拔，然后我很其妙地入选了小虎队。

为什么是用奇妙这两个字呢，我还很清楚地记得我在那间排练教室里面表演三十秒歌舞的时候，我从头到尾都慢半拍，音乐走音乐的，我活在自己的世界里。

在报告录取名单的时候，前五个都没有我，我想我应该回家了，结果在最后一个，也就是第六个的时候他报出了我的名字，从此就改变我人生的道路。

对偶像歌手来说，当你的新鲜感不再的时候，可能你就会面临到转型这个问题。

小虎队也不例外，它没有办法成为我一辈子的光环，所以当小虎队出道已经十年之后，我面临着人生中第一次的转型。

我开始训练自己去拍戏，后来大家应该也知道我正式的第一部电视剧就是《还珠格格》，大家可能会觉得苏有朋很幸运，当他第一次转型到戏剧上就遇上了《还珠格格》。

记得那个时候其实台湾人很少到内地来拍戏，我也从来没有一个人离开家这么久过，在演戏方面其实我是一个新人。

我没有任何的经验，我第一次到北方来，天气很冷、气候很干。

我这个南方长大的小朋友不太懂得怎么照顾自己，我很喜欢吃糖炒栗子，我发现北方的栗子特别好吃，我就不停地吃。

后来呢，在拍戏的时候我就开始冒包，不停地上火，冒了很多大包，可是我不知道，原来这是我喜欢吃栗子造成的。

拍戏的时候不晓得，原来台词是需要处理的，我以为只需要真诚就够了。

我开始训练自己，把心态归零，我必须要把我过去十年经历的那些辉煌全部放掉，我必须要很勇敢地面对这个现实——就是我在表演方面，可能连学校刚刚毕业的学生都不如。

尊敬的各位观众，亲爱的朋友们：大家好！今天，我站在这里，非常荣幸能够和大家分享一些关于梦想和奋斗的故事。

我，就是来自五月天的阿信，一个普通的音乐人，一个始终坚持梦想的追梦人。

在我人生的旅程中，音乐是我的信仰，是我的灵魂。

从青涩的校园时光，到如今站在舞台上与无数歌迷共同歌唱，我始终坚信，梦想的力量是无穷的，奋斗的轨迹是值得每个人去追寻的。

一、梦想的种子，在心中悄然萌芽我记得，在我很小的时候，就被音乐的魅力所吸引。

那时候，我总是模仿着电视上的歌手，用家里的小录音机录下自己的歌声。

虽然声音稚嫩，但那份对音乐的热爱却是如此的真挚。

上小学的时候，学校里举行了一场歌唱比赛，我鼓起勇气报名参加。

虽然最终没有获得名次，但那次经历让我更加坚定了心中的梦想——我要成为一名歌手，用音乐表达自己，感染他人。

二、奋斗的轨迹，铺就梦想的道路为了实现梦想，我付出了比别人更多的努力。

高中时期，我每天都会花费大量的时间练习吉他，学习音乐理论。

课余时间，我还会去参加各种演出，积累舞台经验。

然而，梦想的道路并非一帆风顺。

在追求音乐梦想的过程中，我遇到了无数的困难和挫折。

有时候，我会因为一首歌的创作而陷入瓶颈；有时候，会因为演出失败而感到沮丧。

但是，每当这个时候，我都会告诉自己：不要放弃，坚持下去，梦想总会照进现实。

2003年，我和几位志同道合的朋友组成了五月天乐队。

从那时候起，我们开始了一段全新的旅程。

我们努力创作，不断打磨自己的音乐，终于在2005年发行了第一张专辑《第一张创作专辑》。

这张专辑的成功，让我们看到了梦想的光芒。

三、梦想的力量，照亮前行的道路在音乐的道路上，我们遇到了无数的挑战。

有时候，我们会因为歌曲风格不被市场接受而感到迷茫；有时候，会因为演出票房不佳而感到失落。

但是，每当这个时候，我们都会相互鼓励，用梦想的力量去战胜困难。

如今，五月天已经走过了18个年头。

在这段时间里，我们发行了多张专辑，举办了无数场演唱会，积累了无数歌迷。

开讲啦张信哲演讲稿我不愿做唱歌的机器尊敬的领导、亲爱的同事们：大家好，我是今天的主讲人，我将要和大家分享的话题是“我不愿做唱歌的机器”。

作为一名演唱家，张信哲的名字随处可见，无论你走到哪里，只要一提到流行音乐，他的名字便会脱口而出。

在张信哲看来，音乐不应该是一个只能跟着乐谱走的机器，它应该是一种情感的表达，一种对生命的享受和感悟。

可是，如今的音乐市场已经变得越来越功利化和商业化了，高水准的表演需要的不再是个人的特别性和风格，而是符合市场需求的标准化作品。

这也就导致唱片公司对歌手的要求越来越高，要求歌手唱歌的做法越来越规范化，而不是去强调个性和特点。

这种要求不仅让歌曲的创意大打折扣，在张信哲看来，它也浪费了每一个音乐人的创造力和灵感。

这也就是为什么张信哲在自己的歌唱道路上，一直在保持自己的特色和风格，坚持不受市场的约束。

相信大家和我一样曾被某些音乐作品所感动，唯美的旋律，独特的人声，深刻的表达，诉说着一段又一段的真实故事。

不难发现，在这些作品背后，都有一个独立思考和创造的个体存在，他们将自己的情感，体验和人生阅历融入到音乐当中，传递给其他人更多的信息。

这些作品让我们更加深刻地认识音乐，并传递出对艺术和精神生活的执着和追求。

但是，如果我们把音乐当作一种工具，或者一种可以被规范化生产的商品，将失去它本来的意义和魅力。

每个人都有自己的特性和内涵，正是这些特性和内涵，才使每个人在音乐上的表现独一无二，在音乐创作的过程中，自由思考，寻找自我也是一种必备的素质。

对于音乐创作，个性化和特色是奠基在人类创造力和创新精神上的。

这种精神让人们在音乐上更自信自在，也在一定程度上增添了音乐作品的内涵和艺术性。

只有自由的灵魂和寻找，才能打破现有的规则束缚，借着音乐的力量反映出真实和自由的精神。

我相信，大家在日常生活中都有所体会，在工作中不断地追求更高效率，更多产出，会让我们面临更多的打击和挑战。

忽视特色和个性，只会让你失去更多的机会和创造力。

情歌王子张信哲《开讲啦》励志演讲稿：我不愿做唱歌的机器大家好!我可能是“唱得”比“说得“好听，但是今天要说我就尽量地说。

对于做明星这件事情，我觉得我是完全不可能做明星的，当然有很多的事件也告诉我——“你不适合，你不可能。

“比如说进到这个行业的过程，我是被踢了一脚进来的。

当李宗盛大哥有一天突然真的约我了，就说想跟你聊聊。

这个时候我也是完全空白，”你对于这个音乐圈有多少了解?“我说：“我没有。

”“你有什么期望?”我说：“我没有期望。

”“你有什么追求?”我说：“我也没有追求。

”“那你为什么要来唱歌?”我说：“因为我喜欢音乐啊。

”就是这样子几个问题，我就直接被说拜拜了。

其实一开始，所有的状态都不是在我想象和预料当中，也不是在我的期望当中。

我一到唱片公司其实第一个想法就是反正我也不可能发片，你们既然签了我，我就找到一个打工的机会，也许真的如果我努力的话，我可以有一天升格变成一个制作人。

因为那个时期他们不流行这样子的声音，举个例子:我前期，滚石做的所有的歌手，比如说像赵传、周华健、李宗盛、罗大佑这样子的声音，所以我的声音对于他们来说是一个异类。

我唯一初试提升的机会当然就是跟潘越云唱的这首《你是唯一》，可是那时候其实会找到我有几个原因：第一个就是这张专辑是《阿潘与十个男人》，所以唱片公司已经把所有可以用的男歌手全部推上去了，但是怎么凑都凑不齐十个，所以就给我一个机会来凑第十个。

发了这张单曲之后，那就借着这样的反应，我们来录音。

录了新专辑之后唱片公司的企划人员就来了。

跟我聊，他发现我是一个跟我讲十句话，我只会回一句的这样子的人。

他们直接跟老板抱怨说：“长得这样不知道怎么做啦。

”我记得我应该是我们公司唯一被摄影师骂的一个艺人，他是直接摔东西，说他不拍了。

所以我第一张专辑的封面其实是什么呢?是当他在无奈、气愤，然后不知道怎么拍的时候，跟宣传人员在发牢骚的时候，我坐在那边发呆，他抓拍了一个照片，那张照片就当了封面。

更夸张的是他们最后决定：算了，不要拍脸，不要!所以这张专辑的背面就是一张我趴在桌子上，什么都看不到的一张专辑。

张信哲励志演讲稿:我不愿做唱歌的机器励志演讲稿：要懂得知足常乐在座的同学们，你是否常常抱怨自己的早餐不够丰盛、常常觉得自己的衣服不够漂亮，你是否羡慕别人家庭很富裕，是否觉得别人的父母足够有地位?如果你有这种想法，就表示你对自己的生活部是很满足，可是，你知道吗?人生在世有一种精神可以使你常常快乐，这就是知足。

只要你知道满足，你一定会觉得自己比别人过得好。

大家好!我可能是“唱得”比“说得“好听，但是今天要说我就尽量地说。

演讲稿也叫演说辞，它是在较为隆重的仪式上和某些公众场所发表的讲话文稿。

以下是由为大家收集整理出来的2020年中学生励志演讲稿，希望能够帮到大家。

对于做明星这件事情，我觉得我是完全不可能做明星的，当然有很多的事件也告诉我——“你不适合，你不可能。

“比如说进到这个行业的过程，我是被踢了一脚进来的。

当李宗盛大哥有一天突然真的约我了，就说想跟你聊聊。

这个时候我也是完全空白，”你对于这个音乐圈有多少了解?“我说：“我没有。

”“你有什么期望?”我说：“我没有期望。

”“你有什么追求?”我说：“我也没有追求。

”“那你为什么要来唱歌?”我说：“因为我喜欢音乐啊。

”就是这样子几个问题，我就直接被说拜拜了。

其实一开始，所有的状态都不是在我想象和预料当中，也不是在我的期望当中。

我一到唱片公司其实第一个想法就是反正我也不可能发片，你们既然签了我，我就找到一个打工的机会，也许真的如果我努力的话，我可以有一天升格变成一个制作人。

因为那个时期他们不流行这样子的声音，举个例子:我前期，滚石做的所有的歌手，比如说像赵传、周华健、李宗盛、罗大佑这样子的声音，所以我的声音对于他们来说是一个异类。

我唯一初试提升的机会当然就是跟潘越云唱的这首《你是唯一》，可是那时候其实会找到我有几个原因：第一个就是这张专辑是《阿潘与十个男人》，所以唱片公司已经把所有可以用的男歌手全部推上去了，但是怎么凑都凑不齐十个，所以就给我一个机会来凑第十个。

第1篇大家好！今天，我非常荣幸能够在这里与大家共同聆听阿信先生的演讲。

阿信先生是一位极具影响力的音乐人，他的音乐作品深入人心，给我们带来了无尽的感动和力量。

今天，他将以“梦想的力量”为主题，与我们分享他的心路历程和人生感悟。

在此，我谨代表全体同学，向阿信先生表示热烈的欢迎和衷心的感谢！首先，请允许我简要介绍一下阿信先生。

阿信，本名林宥嘉，是一位来自台湾的歌手、词曲创作人。

他于2002年发行首张个人专辑《未成年》，迅速在华语乐坛崭露头角。

此后，阿信凭借其独特的嗓音和扎实的创作功底，创作了一首首脍炙人口的歌曲，如《告白气球》、《遥远的她》等，成为了无数人心中的偶像。

阿信先生的音乐之路并非一帆风顺。

他曾经历过生活的低谷，面临着种种困境。

然而，正是这些挫折和磨难，让他更加坚定了追求梦想的信念。

今天，他将以自己的亲身经历，为我们讲述梦想的力量。

一、梦想，是人生的指南针阿信先生曾说：“梦想就像一盏灯，照亮我们前行的道路。

”的确，梦想是我们人生的指南针，指引着我们不断前行。

在追求梦想的过程中，我们可能会遇到各种困难和挫折，但只要我们坚定信念，勇敢地面对，就一定能够找到属于自己的方向。

二、梦想，需要付出努力阿信先生在音乐道路上付出了极大的努力。

他不仅有着扎实的音乐功底，还不断学习新知识，提升自己的综合素质。

正是这种不断努力的精神，让他取得了今天的成就。

正如他所说：“梦想不是等来的，而是干出来的。

”同学们，让我们在追求梦想的道路上，付出更多的努力，用汗水浇灌梦想之花。

三、梦想，需要坚持在阿信先生的成长过程中，他曾遭遇过种种挫折。

但他从未放弃，始终坚持着自己的梦想。

正是这种坚持不懈的精神，让他最终取得了成功。

同学们，梦想的道路上充满了坎坷，我们需要学会坚持，勇敢地面对困难，直到梦想成真。

四、梦想，需要团队合作阿信先生在音乐道路上，结识了许多志同道合的朋友。

他们相互扶持，共同成长，共同追求梦想。

正如他所说：“一个人的力量是有限的，但团队的力量是无穷的。

情歌王子张信哲《开讲啦》励志演讲稿：我不愿做唱歌的机器（2）这个事情让我觉得太恐怖了，所以我那个时候非常非常坚决地：我要成立自己的工作室!我要开始掌握音乐的创作权!那我们一般听到创作权，会想到的是创作人都是作词或是作曲，那歌手呢?歌手其实只是在台上，把他们的音乐唱出来而已。

这么简单吗?其实不是!我举个简单的例子：就是说《别怕我伤心》这首歌好了。

我并不是原唱，之前这个歌手唱《别怕我伤心》的时候，他有他的创作方式，但是这首歌它的创作算是不成功。

我的创作，我虽然是翻唱这首歌，但是我用我的方式让听的人得到他们应该有的感动。

这个就是创作的力量，所以歌手应该是另外一个创作人。

我不要只是当一个在台上唱歌跳舞给大家看，然后去赚一些钱的那样子的艺人。

所以我必须要做的另外一件事情就是：我要好好管理我的私生活，我不要留任何线索让他们可以盯得上我。

我觉得这个圈子并不是大家想象中的，这么的没有人情味。

也不是大家想象中的，这么的唯利是图。

你自己知道你要用什么态度来面对这个圈子，那相对的他会给你适当的反应。

我记得有一个故事，我换了一个经纪人，我跟他刚刚合作不久，所以他就试着让我去发一些假的消息给记者们。

他说：“好，那我先帮你约某某记者。

”(跟记者)说了五分钟，他(记者)就说：“你先不要讲，你确定我写这个故事吗?如果你要写，我可以帮你写，但是你要想好之后的后果。

”那个“后果”的意思就是说，你以后就得永远永远永远地用这个方式来拿到头条。

所以我那一次就毅然决然地说：“好!我了解了，我也不要这个头条!”我回去跟我的经纪人说：”这个不是我要做的,这个不是我们应该做的!”所以从这个事件开始之后我就非常清楚，我所有所有的事情就是为了我的音乐服务。

这个选择很重要。

我不是靠着各种包装、各种绯闻、各种营造的事件或是各种头条来把我推到一个位置上面的艺人，因为我不是那样子的歌手。

所以，跟专业合作，是我觉得从我一进到这个行业来就学到的一个很重要的事情。