0396学前儿童美术课程重点内容(第一、第二章) Word 文档
- 格式:doc
- 大小:47.50 KB
- 文档页数:5
学前儿童美术教育学前儿童美术教育第一章概述第一节美、美术、学前儿童的美术一、美(一)美的内涵美产生于审美感官的契合点上;美是审美对象对主体的审美需要的满足(二)审美对象的分类及其特征1、自然美指自然界的事物或现象的美,特点是注重形式上的美,包括:人类加工改造的美;未经人类加工改造。
2、社会美指现实生活中社会事物和现象的美,特点是注重内容美,即内涵。
包括:人的美;人的实践活动的美。
3、艺术美指艺术作品的美,是内容美与形式美的统一(三)美感1、美感的特征:①形象直觉性;②情感愉悦性;③主观能动性二、美术(一)艺术1、精神层面;2、活动过程层面;3、活动结果层面无论是何种类型的艺术,都可包含形式与内容两个方面(二)美术及各类型的审美特征1、绘画:①中国画;②油画2、雕塑;3、工艺美术;4、建筑艺术三、学前儿童的美术毕加索认为,每个儿童都是艺术家(一)学前儿童的美术是他们把握世界的一种方式(二)学前儿童的美术是与整体智慧的发展相一致的(三)学前儿童的美术是他们进行情感表达与交流的工具(幼儿心理治疗:美术&游戏)(四)学前儿童的美术是他们的个性表现罗恩菲尔德将幼儿的绘画类型分为:视觉型&触觉型第二节审美教育艺术教育学前儿童美术教育一、审美教育1、审美教育的名称最初是由19世纪末德国诗人、哲学家席勒在他的《美育书简》中提出来的。
审美教育又称美育,是一种通过自然美、社会美、艺术美进行的教育活动。
2、审美教育的目的是培养受教育者对美的形态、结构等的感受、鉴赏、创造能力,培养其正确的审美观点、高尚的审美情操,使其得到精神上的满足与愉悦,最终达到人格的完善。
3、审美教育的特征①审美教育是一种以情感教育为主的教育,过程中伴随主体强烈的情感活动;②审美教育是个体全面发展教育不可缺少的组成部分,以完整的人为对象二、艺术教育1、艺术教育:是以音乐、美术、文学为手段和内容的教育;2、内容包括:艺术知识、艺术欣赏、艺术创作;3、类型分为:专业艺术教育和普通艺术教育;4、审美教育与艺术教育的关系①审美教育与艺术教育相互包含②审美教育与艺术教育相互促进三、学前儿童美术教育1、美术教育是艺术教育的一种,学前儿童美术教育属于普通艺术教育。
上篇学前儿童美术教育第一章学前儿童美术教育活动概述第一节美术和儿童美术一、美术的发生与发展美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术,是运用一定的物质材料和手段,通过自己独特的艺术语言所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品,表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。
关于美术的起源,有许多种说法,如游戏说、劳动说、模仿说、巫术说等。
无论哪种说法都有一个共例的特点,那就是劳动。
人类的发展最重要的是生产力的发展,劳动使人的手、眼、脑协调发展,从而为美术活动提供了必要的生理基础,劳动离不开工具,而正是制造工具孕育了美术的造型活动。
二、美术的基本特征与类型(一)美术的基本特征1、造型性与视觉性。
美术是在空间中构成可视、可触的艺术形象,也可以说是利用事物的空间特征来表达意义。
正是在这一点上,我们称美术为“造型艺术”“视觉艺术”“空间艺术”。
2、瞬间性和永固性。
美术作品是静止的,即使描绘一个运动过程也只能截取其中的一个瞬间。
这个瞬间一旦被美术作品创造为形象,就永久固定下来。
(二)美术的基本类型1、绘画2、雕塑3、工艺美术4、建筑艺术三、儿童美术儿童美术指的是儿童所从事的造型艺术活动,它反映了儿童对其周围世界的认识、情感和思想。
3~6岁学龄前儿童所从事的美术活动,从种类上来说,大致可以分为绘画、手工和美术欣赏一绘画活动从使用的工具、材料及表现形式上区分,呵分成蜡笔画、彩色铅笔画、粉笔画、水墨画、彩色水笔画、手指画、棉签画和水彩画等;从性质上区分,可分为命题画、想象画、故事画、填色画和集体合作丽等;从内容上区分,可分为物体面、情景画、意愿画和装饰画等。
手工活动可分为纸工和泥工等。
欣赏活动是对各种造型艺术作品和具美学特征的环境的观赏。
第二节学前儿童美术教育活动的目标一、美术教育活动的目标取向(一)行为目标行为目标是指在设计和实施学前儿童美术教育活动时,以行为方式陈述美术活动的目标:课程论专家泰勒认为,陈述目标的最为有效的形式,是既要指出要使儿童养成的那种行为,又要言明这种行为运用的生活领域或者内容。
学前儿童美术教育概述-教案第一章:学前儿童美术教育的意义与目标1.1 理解美术教育在学前教育中的重要性1.2 掌握美术教育的目标与原则1.3 了解美术教育对儿童身心发展的作用第二章:学前儿童美术发展的特点与规律2.1 掌握儿童美术发展的阶段与特点2.2 理解儿童美术创作的心理机制2.3 探究儿童美术发展的个体差异与适宜教育方法第三章:学前儿童美术教育的内容与方法3.1 熟悉美术教育的主要内容与领域3.2 掌握适宜的美术教育方法与技巧3.3 了解儿童美术教育的评价与反思方法第四章:学前儿童美术教育的实施与案例分析4.1 学会设计并实施美术教育计划与活动4.2 分析美术教育成功案例的经验与启示4.3 探讨解决美术教育中可能遇到的问题与策略第五章:学前儿童美术教育的资源与利用5.1 了解并利用多种美术教育资源与素材5.2 掌握利用环境与材料开展儿童美术教育的方法5.3 探索合作与交流在儿童美术教育中的重要性第六章:学前儿童美术教育的创新与拓展6.1 理解美术教育在创新中的重要性6.2 掌握创新美术教育的方法与策略6.3 探索美术教育在多元文化背景下的拓展第七章:学前儿童美术教育的家长与合作7.1 了解家长在儿童美术教育中的角色与作用7.2 掌握与家长有效沟通的技巧与方法7.3 探索家园合作在儿童美术教育中的重要性第八章:学前儿童美术教育的安全与健康8.1 掌握儿童美术教育中的安全知识与预防措施8.2 了解儿童美术材料的安全性及环保性8.3 探索儿童美术教育中的健康促进方法第九章:学前儿童美术教育的研究与发展趋势9.1 理解美术教育研究的重要性与方法9.2 掌握国内外美术教育的发展趋势9.3 探索未来美术教育的发展方向与挑战10.2 分析存在的问题与不足,并提出改进措施10.3 展望未来学前儿童美术教育的发展前景与希望重点和难点解析:一、第一章中“理解美术教育在学前教育中的重要性”是重点环节。
这个环节需要重点关注美术教育对于学前儿童发展的价值,以及如何在教学过程中充分体现这一价值。
《学前儿童艺术教育》课程教学大纲课程名称:学前儿童美术教育学前儿童音乐教育参考材料:1、林琳,朱家雄. 学前儿童美术教育.上海.华东师范大学出版社.2006版2、黄瑾. 学前儿童音乐教育.上海.华东师范大学出版社.2006版3、彭吉象. 艺术学概论. 北京.北京大学出版社.1994版4、张志华. 幼儿园音乐教学法. 北京.北京师范大学出版社.1988版5、楼必生,屠美如.学前儿童综合艺术教育研究.北京.北京师范大学出版社.1997版6、王大根. 美术教学论. 上海.华东师范大学出版社.2000版课时:16学时周学时:4学时适用专业:学前教育知识结构:理论知识30%+实践能力10%成绩匹配:平时10%总成绩(20%)=平时成绩5%+期末成绩15%平时成绩(5%)=教案设计期末成绩(15%)=笔试职业标准:教学目标:1、正确认识和理解学前儿童艺术教育领域内存在的各种理论和实践问题,从而提高幼儿教师从事儿童艺术教育实践活动的专业素养。
2、正确了解学前儿童艺术教育能力,并在此基础上根据学前儿童艺术能力发展的实际情况来设计和实施艺术教育。
3、学前儿童艺术教育的目的是学前艺术教育的出发点和归宿,它对艺术教育的整个过程的组织和实施都起到指导作用。
4、根据儿童的年龄特点和艺术目标,教师能够设计出相应的日教育计划,并能够进行指导。
教学内容纲要:理论教学美术教育第一章儿童美术及其发展教学目的:初步掌握儿童美术的概念及特点。
理解儿童在自然状态下发展美术符号系统的过程;学习相关理论,掌握儿童美术的特征和表现方式,初步学会通过儿童美术了解儿童心理的方法教学重点:儿童美术发展的全过程及主要表现方式教学难点:儿童对单元进行选择和组合的原则与规律;曼陀罗等图形的发展意义教学时数:2课时授课方法:讲授法第一节儿童美术一、儿童美术二、儿童美术的特点第二节儿童美术的发展过程一、涂鸦线二、图形三、图形的组合四、曼陀罗与“太阳”五、蝌蚪人六、人以外的其他初期图形七、儿童美术的国际性第三节儿童美术的特征和表现方式一、图形的选择和组合二、避免图形的重叠三、图形独自的界线四、图形的融合五、水平——垂直关系的处理六、事物之间关系的处理七、动态的表现八、透视九、色彩第二章学前儿童美术能力发展的阶段与特点教学目的:了解有关儿童绘画、手工制作和美术欣赏能力发展的阶段理论;掌握美术发展的阶段及特点:了解儿童美术的发展特点。
学前儿童美术教育第一章美术与学前儿童美术第一节美术美术是人类艺术文化中最具代表性一种,幼儿美术教育可以通过幼儿与美术的接触,增进其对绘画形式、内容的了解,促进认知经验、语言表达、情感涵养、自我动手等各方面的 发展,其教育价值是不容忽视的。
—、美术的发生和发展 (-)美术的发生1、模仿论主要观点:模仿是人类固有的天性和本能,美术起源于人类对自然的模仿。
“艺术模仿的对象是实实在在的现实世界,艺术不仅反映事物的外观形态,而且反映事物的 内在规律和本质,艺术创作靠模仿能力,而模仿能力是人从孩提时就有的天性和本能。
亚里斯多德主要观点:人的审美活动和游戏一样, 种精神游戏的动力。
3、表现论认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要, 情感表现是艺术最主要的功能, 也是艺术发生的主要动因。
4、巫术论认为美丽的史前壁画与审美无关,是史前人类企图以巫术为手段保证狩猎成功。
5、劳动论认为美术起源于劳动。
(-)美术的发展二、美术的主要类型(-)绘画从工具材料看,绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等; 从题材内容看,绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等;从作品的形式看,绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、连环画等。
(-)雕塑雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
从基本技术来分,雕塑可分为雕和塑。
从表现形式来分,雕塑可分为圆雕和浮雕。
(三) 工艺美术 (四) 建筑艺术 (五) 工业设计美术2、游戏论(“翩一斯宾塞理论”)是一种过剩精力的使用, 剩余精力是人们进行艺术这史前时代奴隶社会 封建社会秦汉 隋唐宋元明清半殖半封新中国美术的构成:造型、构图、色彩。
学前儿童美术—、学前儿童美术的涵义 扌舌前 孝过穏与作品。
前童 11\ 兰書前辱对美的感觉,是学前儿童对视觉艺术领悟的认识与开始。
S 应 i 该豊前摩对美术材料的尝试与操作使得他们开始了美术造型活动。
《学前儿童美术教育》教案.doc第一章:学前儿童美术教育的意义与目的1.1 引言1.2 学前儿童美术教育的定义与重要性1.3 美术教育对儿童发展的作用1.4 教学目标与方法第二章:学前儿童美术发展的特点与规律2.1 儿童美术发展的生理与心理特点2.2 儿童美术发展的阶段与规律2.3 儿童美术兴趣与动机的培养2.4 教学目标与方法第三章:学前儿童美术教育的内容与组织3.1 美术教育的基本内容与范畴3.2 美术教育活动的设计与实施3.3 美术教育环境与材料的创设3.4 教学目标与方法第四章:学前儿童美术教育的方法与策略4.1 直观演示法4.2 引导发现法4.3 游戏教学法4.4 个性化教学法4.5 教学目标与方法第五章:学前儿童美术教育的评价与反思5.1 美术教育评价的意义与目的5.2 幼儿美术作品的评价标准5.3 幼儿美术能力的评价方法5.4 教学目标与方法第六章:绘画活动的设计与指导6.1 绘画活动的重要性6.2 绘画活动设计与指导原则6.3 绘画活动的常用题材与技法6.4 教学目标与方法第七章:手工活动的设计与指导7.1 手工活动的作用与价值7.2 手工活动设计与指导原则7.3 手工活动的常用材料与技法7.4 教学目标与方法第八章:美术欣赏教育的理论与实践8.1 美术欣赏教育的意义与目的8.2 美术欣赏教育的基本理论与方法8.3 美术欣赏活动的设计与实施8.4 教学目标与方法第九章:学前儿童美术教育的家庭与社区合作9.1 家庭与社区在美术教育中的作用9.2 家庭与社区合作的形式与方法9.3 家庭与社区合作应注意的问题9.4 教学目标与方法第十章:优秀学前儿童美术教育案例分析10.1 案例选取与分析方法10.2 绘画活动优秀案例分析10.3 手工活动优秀案例分析10.4 美术欣赏活动优秀案例分析10.5 教学目标与方法第十一章:特殊需要儿童美术教育的策略11.1 特殊需要儿童的特点与识别11.2 特殊需要儿童美术教育的基本原则11.3 特殊需要儿童美术教育的适应性策略11.4 教学目标与方法第十二章:学前儿童美术教育的道德与法律considerations 12.1 美术教育中的道德教育12.2 儿童隐私与作品权12.3 教育法律法规在美术教育中的应用12.4 教学目标与方法第十三章:现代科技在学前儿童美术教育中的应用13.1 科技在美术教育中的作用13.2 常用现代教育技术的介绍与使用13.3 网络安全与儿童保护13.4 教学目标与方法第十四章:学前儿童美术教育教师的专业发展14.1 美术教育教师的角色与职责14.2 教师专业发展的途径与方法14.3 教师教学反思与自我提升14.4 教学目标与方法第十五章:学前儿童美术教育的未来发展趋势15.1 全球化背景下的美术教育15.2 创新思维与美术教育15.3 环境友好型美术教育15.4 教学目标与方法重点和难点解析本文主要介绍了学前儿童美术教育的重要性和目的、发展特点与规律、教育内容与组织、教育方法与策略、评价与反思,以及绘画活动、手工活动、美术欣赏教育、家庭与社区合作、特殊需要儿童教育、道德与法律considerations、现代科技应用、教师专业发展和未来发展趋势等方面的内容。
学前儿童美术教育13春《学前儿童美术教育》辅导课件知识点整理教材特征:以某种或数种理论作为其设计思想的基础,并以此处理和协调教育活动中,各种成分之间的各种关系,使之成为一个协调的总体。
探讨在通过实施过程,发挥整体的功能,以达到预期的学前儿童美术教育的目的,来实现学前儿童美术教育的价值。
《学前儿童美术教育》课程复习提纲第一章美术与儿童美术第二章儿童美术的发展第三章学前儿童美术教育的涵义与发展第四章学前儿童美术教育目的论第五章托幼机构美术教育活动的设计与实施第一章美术与儿童美术学习目标:●儿童美术与成人美术的区别;●当代儿童美术,最具有代表性的几种理论:(1) 阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论,(2) 里德的艺术与教育完全交互融合的理论,(3) 罗恩菲尔德的儿童美术发展阶段的理论;学习重点:了解美术与儿童美术各自的本质,理解两者之间的共同点和区别,学习关于儿童美术的几种主要理论,能对这些理论的长处与不足作出简单的评析。
美术:美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术,是运用一定的物质材料和手段(如绘画用颜料、纸、布、绢;雕塑用木、石、泥、铜等等),通过自己独特的艺术语言(线条、形体、色彩等等)所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品,表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。
儿童美术指的是3—6学前儿童所从事的造型艺术活动欣活动。
它反映了儿童对其周围世界的认识、情感、思想、愿望以及审美追求。
学前儿童美术活动的种类:(1)绘画(2)手工(3)美术欣赏儿童美术与成人美术的区别美术对于儿童和成人的意义不完全相同。
成人美术的意义:是人类视觉意象的升华,是人类智慧的结晶,是人类表现的最高形式。
儿童美术的意义:成年人对儿童美术的认识是儿童的成长过程。
德国人玛克斯?德索在《美学与艺术理论》中谈到:儿童时代里,-------对于成长中的儿童来说,他所得到的简单轮廓――与一切低于人类的动物形成对照――即意味着一个完整的世界。
学前儿童美术教育教师备课笔记《幼儿园美术教育活动指导》教学进度计划周次教学内容学时数作业等1 第一章幼儿美术教育的重要性一、幼儿美术教育二、幼儿美术教育的基本特点三、幼儿美术教育的目的和意义22 第二章幼儿美术教育的内容和类型一、幼儿美术教育的主要内容二、幼儿美术教育的类型2 收集幼儿美术作品3 第三章幼儿美术教育的原则和方法一、幼儿美术教育的原则24二、幼儿美术教育的方法2 目标书写作业5 第四章学期儿童美术发展特征一、学前儿童美术欣赏发展阶段特征描述26二、学前儿童绘画发展阶段特征描述27三、学期儿童手工发展阶段特征描述2 谈认识第五章幼儿园美术活动指导方法48—9一、幼儿园绘画教育活动指导210 二、幼儿园手工教育活动指导2 教案1份11 三、幼儿园美术欣赏活动指导212 观看幼儿园说课教学录像1013—17 说课操作测试课题:第一章幼儿美术教育的重要性一、幼儿美术二、幼儿美术教育的基本特点三、幼儿美术教育的目的和意义目标:通过教学使学生掌握幼儿美术教育的基本特点;明确幼儿美术教育的目的和意义;进一步提高对幼儿美术教育的认识。
重点:幼儿美术教育基本特点的理解难点:对幼儿美术教育意义的理解方法:讲授法讨论法课时:二课时过程:(一)组织教学导言:提出本课的要求。
(二)讲授新课第一章幼儿美术教育的重要性学前儿童美术教育是学前教育专业学生专业必修课之一。
它主要研究教育者如何根据学前儿童美术发展的规律及其年龄特点,以美术为媒介,充分发挥其价值,对学前儿童实施教育,促进其身心和谐发展,学习这门课程为将来成为一名合格的幼儿教师奠定理论基础。
第一节幼儿美术目标:幼儿美术教育是以幼儿美术为手段,实施全面和谐发挥教育的重要学科,是促进幼儿心理及其整体素质发展的良好途径。
要把握幼儿美术教育需要掌握如下内容:一、理解幼儿美术的本质特点——求新求异幼儿美术具有多种特点,这求新求异本身就是给幼儿、教师提供了创新的舞台,给教师提供施展才华的课堂,教师抓住机会发展自己的创造才能。
学前儿童美术教育(美术)教学活动学习重点难点汇总学前儿童美术教育(美术)教学活动学习重点难点第一章绪论学习目标:本章的学习目标是掌握学前儿童美术教育的定义,儿童美术教育的基本内容和学前儿童美术教育的学科特点。
学习本章还应该认识学前儿童美术教育的使命和任务,了解学前童美术教育的意义和价值。
学习重点与难点:重点是对学前儿童美术教育实施的基本框架,包括对师资的认知,对学前儿童的认知,对学前美术的学习内容及教学媒体等基本情况的认知。
难点是学前儿童美术教育价值定位。
第二章学前儿童美术教育的发展历史学习目标:了解学前儿童美术教育在国内外发展的基本历史轨迹。
学习重点与难点:重点是了解中外学前儿童美术教育的历史发展,着重于近代学前儿童美术教育观点的学习。
第三章学前儿童美术教育相关理论简介学习目标:了解国内外学前儿童美术教育流派的不同主张;学习运用学前儿童美术教育相关理论的观点。
学习重点与难点:重点是陈鹤琴为代表的儿童美术教育理论;难点是结合实际学习学前儿童美术教育相关理论的观点第四章学前儿童美术能力的发展与表现学习目标:了解学前儿童美术能力的发展阶段;知道、明确学前儿童美术能力发展的基本特点学习重点与难点:重点是学前儿童美术能力的发展各阶段及其特点。
难点是形成儿童画的线条、图形、色彩等形式因素的原因分析。
第五章学前儿童美术教学活动的设计与实施学习目标:学习学前儿童美术教学活动目标设计;知道学前儿童美术教学内容选择的依据;明确学前儿童美术教学一般的组织步骤;掌握学前儿童美术教学组织原则与方法。
学习重点与难点:重点和难点是学前儿童美术教育目标最终都要通过教学活动目标得以落实,学活动目标设计必须具有可操作性。
设计活动目标应注意两点:1.活动目标要关注幼儿的发展。
一方面,活动目标应适应幼展水平,符合他们美术学习发展的规律和特点;另一方面,活动目幼儿的发展作为落脚点,要为幼儿创造最近发展区。
2.活动目标要注意整合性。
一是活动目标要考虑幼儿的认知能等多方面的整合;二是活动目标要考虑美术与其他教育领域的整。
第一章(第一章和第二章,这是我精心整理的考点,后待续哦)概述第一节美术与学前儿童美术一艺术于美术对于艺术,通常可以从三个层面来认识。
1从精神层面;2活动过程层面;3活动结果。
艺术活动:是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。
艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要,最基本的特征。
艺术的功能1审美价值;2社会功能(1)认识功能,(2)教育和陶冶功能,(3)娱乐功能等。
艺术分类依据艺术形象存在方式,艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。
依据艺术形象审美方式,艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。
依据艺术的物化形式,艺术可分为动态艺术和静态艺术。
依据美术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。
依据美术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。
在西方,“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。
美术这个专用名词,在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。
“艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文科学;而“美术”,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。
二关于美术的起源学说关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。
(一)模仿说这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论,始于古希腊哲学家。
这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源于人类对自然的模仿。
(二)游戏说游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论,代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。
游戏说认为,艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏,也是一种过剩精力的使用,游戏也是过剩精力的发泄。
(三)表现说这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。
情感表现是艺术最主要的功能,也是发生的主要动因。
持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。
(四)巫术说巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。
主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。
三美术的概念和种类在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
美术:指艺术家运用一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
主要包括:(一)绘画绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
绘画:指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间里塑造出静态的视觉形象。
从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。
从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。
从作品形式分,绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
中国画又称水墨画,是东方绘画体系的主流。
油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术最有影响的画种;传统的油画家采用焦点透视法作画。
(二)雕塑雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑可分雕和塑。
雕是从完整而坚固的胚体上,把多余部分删掉、挖凿掉。
塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。
从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。
(三)工艺美术工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后,使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。
陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品,以审美为其的首要价值。
(四)建筑艺术建筑是建筑物和构建物的统称。
建筑艺术:指按照没的规律,运用独特的建筑语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和和形式美,体现出民族性和时代感。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所,所以实用性是建筑物的首要功能;物质技术的进步,建筑才越来越具有审美价值。
四学前儿童美术(一)学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。
人类认识世界和把握世界的基本方式有两种,一种是科学的方式,一种是审美的艺术方式。
学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握,表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。
儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。
儿童的想象力是丰富的,看待事物的眼光也是独特的,事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。
(二)学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。
学前儿童的美术是其心里活动的反映,是其心里表象的图式化。
组合成奇特的画面,是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。
(三)学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说,这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。
可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。
满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。
第二节学前儿童的美术教育及意义一学前儿童的美术教育与审美教育艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育,其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。
艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。
学前儿童的艺术教育,包括音乐教育和美术教育。
对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育,实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。
艺术美是学前儿童美育中的核心内容。
美术教育:指教育者遵循学前教育的总体要求,根据学前儿童的身心发展的规律,有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动,培养学前儿童审美能力和创作能力,最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。
首先,学前儿童的心理发展,在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性;在记忆上表现为具体形象记忆占优势;在想像上有着独特的想象;在感情上表现为易共鸣、易移情。
其次,美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。
二学前儿童美术教育的特点(一)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育。
幼儿时期,其心里发展的最大特点是自我中心。
(二)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。
儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。
学前儿童中美术活动中的创造力,是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。
学前儿童美术教育是一种创造教育。
艺术是无措的,自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。
(三)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。
三学前儿童美术教育的意义(一)学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。
艺术是无错的,美术活动的特点也是自由的,不带惩罚性的。
(二)学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发(三)学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。
想象:是指大脑对以往经验进行加工改造,从而创造出心形象的心里过程。
创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作,受固定思维模式的限制少,因而他们的思维也更加自由,更加具有发散性,更富于想象和创造性。
美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。
第二章近代幼儿美术教育第一节西方近现代儿童美术教育一西方近代儿童美术教育直到十八世纪后期,幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。
为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。
裴斯泰洛齐(1782~1852)是瑞士女教育家。
福禄贝尔(1782~1852)是德国教育家。
“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。
他把游戏作为幼儿园教育的基础。
其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。
二西方现代儿童美术教育奥地利美术教育家弗兰兹·西泽克(1865~1946)是一位儿童美术教育的先驱者。
被后人誉为“儿童绘画之父”。
西泽克出生于波西米亚,童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。
西泽克的教育观点:儿童美术教育以儿童的自由表现为主,重在发展儿童与生俱来的创造本能与创造热情。
西泽克秉承了卢梭的思想,持一种自然主意的儿童观,儿童艺术是神圣的主张“大人”严禁“入内”,既成人不要干涉儿童的艺术创作,更不要压制儿童表现出的生命的原创力。
西泽克最大的贡献还在于,美术教育从过去的重技术训练的功利立场,转到重视儿童艺术的创造性和表现性。
这些美术教育家的观点分别形成了当代美术教育中的工具论与本质论两大派别。
三美国当代儿童美术教育《标准》是美国艺术教育有史以来第一套在联邦政府直接干预之下,由四门艺术教育的全共性组织研制的。
该标准认为,艺术的益处,一在个体,二在社会。
第二节日本儿童美术教育一明治维新时期的日本幼儿美术教育日本最早的幼儿园——东京女子师范学校附属幼儿园。
图画法:是先由教师在纸上画上垂直线、水平线、斜线等简单的线。
二大正时期日本幼儿美术教育大正时期之前,日本美术教育基础上采取一种以临摹为主的教育方式,被称为“临画教育”。
大正时期,一种推崇个性和创造性的以儿童为中心的自由教育思想在日本传播,一些教育家对培养儿童的创造性和陶冶儿童情操的重要性。
这一时期,由画家山本鼎领导的自由画教育运动。
所谓自由画是相对于传统的模仿、临摹而言。
山本鼎把自由画教育的要点确定为“不是把临摹作为成绩,而是把创造视为成绩。
”可见自由画运动对培养儿童创造性的重视。
三当代日本幼儿美术教育日本幼儿美术教育还在造型表现方面推行一种基本的指导方法,这种方法分为形象思维、技巧运作、传达内心活动三个环节。
在头脑中浮现表现对象的形象,这是第一个环节;用手操作,进行技术活动,这是第二个环节;传达内心活动是第三个环节。
第三节中国近代儿童美术教育一旧中国的幼儿美术教育早在明代,我国的教育家王守仁(1472~1525)就提出了儿童教育要从幼儿乐嬉游的特点出发进行诱导的观点。
康有为(1858~1927)在《大同书》中第一次提出在我国实施幼儿教育。
民主教育家蔡元培(1868~1940)大力提倡美育和艺术教育。
我国著名教育家陈鹤琴主张“游戏性的教育”。
其1923年在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育。
陶行知创办了中国第一个乡村幼儿园——南京燕子矶幼儿园,采取平民化、因地制宜的方法进行艺术教育活动。
二新中国成立以来的幼儿美术教育1949年后我国采用前苏联的教育理论和方法,凯洛夫教育三中心:以课堂为中心、教师为中心、教学为中心。
改革开放后,西方的教育思想在幼教届很快得到传播,掀起了学习皮亚杰思想的热潮。
美术教育中开始主意到的问题:1:在美术教育中,既注意造型教学本身的体系和系统,也注意到各科间的相互联系,及美术活动与各种其他活动的联系,与整个教育的联系。
2:在美术教育中,不仅注意幼儿美术知识经验的积累、技能技巧的练习,而且注意发挥幼儿的创造性、独立性、自主性,重视情感因素在美术教育中的作用,以及美术教育对幼儿情感的培养。