下载文档原格式
方格子方格子，是一个由无尽的方形组成的图案，可以在绘画、设计、建筑、纺织等领域中发挥重要的作用。
方格子具有简洁、几何、对称的特点，被广泛应用于各种艺术形式中。
在纺织品上，方格子图案可以追溯到几个世纪前。
格子图案常被用于制作围巾、拼接的衣物、窗帘和地毯等。
这种经典图案不仅在传统纺织品中广泛应用，也在现代时尚中得到了重新诠释。
无论是经典的苏格兰格子、复古的几何图案，还是现代的抽象方格设计，都能为服装和家居装饰品增添独特的个性和魅力。
方格子在建筑设计中也有着广泛的应用。
建筑师常常利用方格子图案来定义建筑的外立面和室内空间。
方格子可以通过窗户、墙壁、地板等元素的布局和排列以不同的方式呈现。
无论是规则的方格子还是错落有致的方格子，都能在建筑中创造出一种独特的节奏和平衡感。
在绘画和设计领域中，方格子图案被广泛运用于艺术创作中。
方格子可以作为一种基本的构图元素，用来定义画面的结构和比例。
艺术家可以利用方格子图案来创造平衡的感觉，或者通过改变方格子的大小、颜色和纹理来制造不同的视觉效果。
方格子还可以用作艺术品的背景或纹饰，为作品增添层次和深度。
在数学和几何学中，方格子是一个重要的研究对象。
方格子具有等距、等角和对称的特性，这使得它在几何推理和数学证明中得到广泛应用。
方格子还可以用来定义坐标系和表示数据，如地图、图表和统计数据等。
方格子在数学和科学领域中也经常被用来进行测量和计算操作。
总的来说，方格子是一个非常有用的图案，可以在各个领域中发挥重要的作用。
无论是在纺织品、建筑设计、绘画和设计、数学和科学等领域，方格子都是一个常见的元素。
通过使用方格子图案，人们可以创造出丰富多样的艺术形式，而这些形式又可以给人们带来美感、平衡感和视觉上的享受。
无论是作为纹饰、构图元素还是数学工具，方格子都是一个值得深入研究和探索的主题。
浅析新艺术运动时期纺织品图案的设计思想摘要现代社会中各种各样的图案在不断汇聚，有繁琐复杂的，也有简洁明了的，这些都表现了设计者的独创性在里面，都有一种设计者自身的追求。
在新艺术时期也不例外，当时的各种先进思想不断兴起，开放性的思维活跃在那个时代，因此，在各个领域都涌现出一大批有自己思想的艺术家，而从当时的图案可以很明显的看出新艺术运动时期人们各种思想的表达。
新艺术时期的纺织品图案对现代纺织品图案的设计有一定的借鉴作用。
现代家纺设计者关于图案设计不仅要具有自己的独创性，而且应该吸取前辈的好的图案设计思想，与他们的思想相结合，在他们的设计思想上吸取经验，融合自己的想法，从而迸发出新的灵感。
新艺术运动的图案是活跃的，设计者将自己最真实地情感流露，不受其它因素的影响，这样的思想是开放的，从而也是最能触动人情感的。
因而，新艺术运动图案的设计思想可以指引现代社会图案的一个方向，不断让人们吸收其精华，从中得到营养，将现代社会的图案不断丰富完善，找出其新的气息。
关键词：新艺术运动；纺织图案；设计思想正文：第一章新艺术运动的概况新艺术运动是19世纪90年代前后至第一次世界大战期间，在欧洲和北美地区发生的一种具有特定风格的视觉艺术思潮及其实践活动[1]。
当时新艺术运动代表了一种新的思潮，代表了各种各样新的思想的迸发，是充满无限热情的，因此，这种氛围可以带动许多好的设计出现。
新艺术这一名词最早是由萨莫尔·宾在巴黎开设的一家名为“新艺术商店”才传播开的。
当时各种艺术创作具有独创性与生动性。
新艺术运动的思想在绘画、雕塑、建筑以及家具、珠宝、陶瓷、广告、服装等各个方面都有存在，这些领域都能或多或少地展现新艺术运动的新理念及其风格特点。
新艺术时期艺术家的创作贴近自然、女性话题以及强调对曲线的运用，这些特征诠释了新艺术运动的大方向，我们可以从中更加明确的了解新艺术运动时期人们的偏好以及了解其表现的各种手法，有利于不断深入，运用到现代我们的纺织品图案设计中去。
纺织面料设计师国家职业资格培训纺织面料流行图案与色彩搭配白志刚职业资格等级及要求☐纺织面料设计员--------纺织面料图案设计基本知识☐助理纺织面料设计师-----根据实样分析，总结图案特征和实用性设计；来样设计以及相关图案的延展设计☐纺织面料设计师--------能根据产品开发的主题风格进行图案设计；能结合面料特点按主题进行图案综合设计☐高级纺织面料设计师---------能根据流行趋势进行创新的图案设计以及创新设计的生产工艺纺织面料设计员——图案设计知识要求：☐图案概述---概念、起源发展、分类☐图案平面造型基础、色彩构成基础、图案分析与整理方法☐图案构成形式、织物图案的常见表现技法纺织面料设计员——图案设计能力要求：☐根据设计要求，对图案进行分析整理☐根据样品进行图案配色设计☐描稿和修复填补小面积残缺图案纺织图案理论知识什么是图案纺织图案理论知识图案是设计者根据使用和美化目的，按照材料并结合工艺、技术及经济条件等，通过艺术构思，对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计，然后按设计方案制成的图样。
狭义的图案仅指器物上的装饰纹样和色彩。
纺织图案理论知识为什么要学习图案设计纺织图案理论知识图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰艺术设计有十分重要的意义。
纺织图案理论知识什么是纺织图案设计纺织图案理论知识纺织图案设计是实用美术的一个分支，以不同原材料的纺织品作为设计对象，结合服装服饰、家居纺织、陈设装饰等使用目的进行相应的图案纹样设计。
纺织图案理论知识图案分类1．按题材分类2．按艺术风格分类3．按地域分类4．按工艺分类5．按用途分类传统地域分类康茄纹样(Khanga)公元7世纪非洲桑给巴尔和波斯人结合的产物题材：花卉、几何、佩斯利。
结构：一个中心，4条边缘，规律性的散点、网格和折线西非民间图案网格、几何、狩猎、螺旋纹样埃及图案以宗教和绘画雕刻为依据，国王统治场景，狩猎、建房、祭祀、舞乐、纺织希腊图案植物、柱头、花卉、器物题材中世纪欧洲图案从公元前476年西罗马帝国灭亡到15世纪，文艺复兴前夕。
染织设计入门一、纺织品及其图案的分类1．纺织品按用途分可分为服装面料和环境纺织品两大类。
服装面料的特点：宽幅一般在1.2米左右，花型偏小。
环境纺织品的特点：宽幅一般在1.5米左右，花型较大，如窗帘布、床罩、窗帘、沙发罩等。
2．染织工艺分类染织图案根据生产加工方式的不同，可分为手绘、印花、织花、绣花、织印结合、印绣结合、扎染、蜡染等。
在上述各类图案中，最基本的，市场需要量最大的是印花和织花，由于印花工艺较简单，所以印花面料更普遍，由于制作的条件不同，织花图案与印花图案的艺术风格便有很大的差异，印花图案的表现方法多样、色彩丰富、排列活泼、图案变化迅速。
3．题材分类从表现对象上分可分为花卉图案、动物图案、风景图案等，其中花卉纹样设计比例最大，它的适用性也很广。
动物图案多用于儿童服饰上，风景图案多用于装饰布上。
4．造型特征分类：可分为写实图案、几何图案、传统图案。
5．结构分类：从图案的结构上看，又可以分为独幅纹样和连续纹样，独幅纹样是以单独纹样、适合纹样出现的，多用于被面、床罩、靠垫、桌布、地毯、方巾等。
连续纹样有四方连续和二方连续两种，因连续纹样适用性强，所以产量也很大。
二、图案的造型染织图案的造形根据其造型特征和思维形式可分为三大类。
1．几何形——抽象思维2．写意形——感性思维3．写实形——形象思维图案的组织特点是条理与反复。
条理与反复构成了图案的节奏与韵律，从而获得图案的装饰美，我们在进行图案设计时，无论是几何形，写意形还是写实形，都必须认真研究，反复推敲它的单形，有了完美的单形，才能为下一步的设计打下基础。
所以，在以下的三大类的造形中，单形的设计非常重要。
几何形：几何图案起源很早，用途也较为广泛，在纺织品花样设计中，机印花布、织锦、刺绣等普遍应用，在我国传统的织锦图案中有不少是六角形、菱形、万字形、回字纹等几何形图案，也有的以几何形状作为地纹。
现代的平面构成也属几何图案。
几何图案的意义：几何图案是体现形式美规律的最简洁的方式，对于创造性思维的启发有着重要的意义。
课程讲稿《纺织品图案设计》广州美术学院设计学院染织艺术设计霍康纺织品图案设计（讲稿）广州美术学院设计学院染织艺术设计——霍康第一章纺织品图案构成的概念纺织图案设计中，按构思的意图，在—定的规格范围内，把要素按一定的关系、形式进行编排、组合、安置、布局，这就是纺织图案的构成。
纺织图案的构成形式按最终产品的实用特点，大体可分为单独型、连续型两大类。
现将染织图案构成的有关问题，从规格、布局、接版、排列及构成原理等方面，进行介绍。
一、规格图案制作的尺寸、范围，一般表现为长X宽的平面，由生产工艺设备所规定，与纺织品的门幅或成品款式有关。
—般单独型的印花图案规格，有明显的框架作用，如方巾、被面、壁挂、台毯、靠垫等，纹样就在框架尺寸内构图布局。
连续型图案则无明显的框架，而是以连续反复的规律来限定平面空间。
连续图案的规格可以认为是给设计人员规定的空间平面。
构图就是指要素在此平面空间内的合理编排，当然编排时要考虑连续后的效果。
二、布局布局主要指要素占据平面空间的密度，以及“花”与“底”的比例状态，亦可理解为构图的基本样式。
根据不同品种和图案风格的要求—般可分以下三类：1．清地布局：图形占据空间比例较小，地蚊面积多于花纹面积，留有较多的空地。
“花”大约占平面空间；分之一以下，特点是花底关系明确，有清楚可见的面积底色。
这类图案看似简单，却有一定众度，讲究图案章法，强调姿态优美、造型完整、花叶相映、穿插自如、自然得体，表现出“花”清“底”明、布局明快的特色，如图所示。
2．混地布局：“花”、“底”各占平面空间的一半，面积相当，排列匀称，虽然留有一定的地纹，但总体效果仍以花纹为主，花纹关系也较明确。
往往采用多种表现技法并配以一定的对比变化因素，求得表现效果的多样性，如图所示。
3．满地布局：“花”占据规格空间的大部，特点是花多底少，有时底色不明显，甚至不确切存在，形成“花”、“底”交融的空间效果。
这种布局形式给作者以较大的创作自由，多采用于装饰变化强、或抽象、多层次效果的图案配以一定色调变化和不同形式的对比，呈现多种风格、多种类型的布局变化，如图所示。
家纺设计文化中的民间图案艺术施捷（南通中等专业学校江苏南通226001）摘要：家纺艺术设计在我国纺织服装行业中占有重要地位，随着全球经济一体化进程的加快，家纺艺术设计文化内涵的塑造日益成为品牌附加值和含金量高低的标志。
其中，挖掘我国民族、民间文化中传统图案的文化意蕴正是塑造品牌内涵的重要方法之一。
本文对传统民间图案题材进行了分类整理，透过我国传统民俗文化和民间手工艺装饰艺术解析了这些图案的特定文化意义和符号含义：美丽的象征，喜庆的内涵，吉祥的祝福，民族的图腾符号意义，民俗宗教教义的寄托等等。
关键词：家纺设计，民间图案，民俗寓意随着我国经济的不断发展，物质和居住条件不断改善，人们越来越追求生活的品味和格调。
无疑，家居环境的艺术化、装饰化和个性化是提高生活品味和格调的重要方面，而居室纺织品又是家居设计艺术的重要元素；另一方面，由于家居环境的固定装饰部分如室内装璜和家具等在相对固定的时间段内保持稳定性，加上家纺产品的经济性和可更换性，使得家纺产品可以担当室内艺术紧跟世界潮流的灵活元素，故而家纺是家居环境艺术中时尚潮流的主要载体。
因此，加强对我国传统艺术内涵，是促进我国家纺设计艺术性和时尚性完美结合的良好途径，如图案的文化意蕴的挖掘、民间装饰细节的运用、民间技艺的表达等等。
1 家纺设计艺术概述1．1家纺设计的内涵家纺是家庭或居室装饰及生活生活使用的纺织品总称。
家纺设计就是针对这些织物的工艺技术设计和艺术设计，包含三个层面：织物设计、图案设计、和造型设计。
织物设计为底层最基础环节，决定了家纺产品用“什么”织物，如窗帘采用明亮的提花材料与半亚光的地组织纱线构成鲜明的对比，使窗帘既美观又实用，床上用品用自然纤维如纯棉织物具有良好的柔软性以及透气性能；图案设计为中间环节，决定了家纺织物的设计风格，如华丽、高雅的花卉图案，具有古典风格；简而不俗、华而不繁的碎花图案，具有田园风格；造型设计为最终环节决定了家纺印花织物做“什么”终极产品。
