如何在音乐欣赏课教学中加强对学生创新能力的培养
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浅谈在小学音乐教学中对学生创新能力的培养小学阶段是孩子们进行创新教育的最佳时期,音乐教育作为学科教育中的一项重要内容,同样也需要注重对学生创新能力的培养。
本文将从音乐教学方法和教学手段两个方面探讨在小学音乐教学中对学生创新能力的培养。
1. 激发学生的好奇心和兴趣好奇心和兴趣是学生进行创新的基石,只有对事物产生好奇心和兴趣,才能有更多的动力去探究和发现它。
在音乐教学中,教师可以通过介绍音乐的发源地、历史背景、风格特点等内容来激发学生对音乐的好奇心和兴趣,让学生能够更加积极主动地去探究和发现音乐之美。
2. 引导学生自主学习学生自主学习是培养创新能力的关键所在,只有学生能够根据自己的需求和兴趣去学习和思考,才能更好地开发出自己的创新潜力。
在音乐教学中,教师可以通过让学生自己发现音乐中的规律和特性,鼓励他们通过自主学习的方式探究和创造出属于自己的音乐作品。
3. 提供多元化的学习体验多元化的学习体验可以让学生更加全面地了解音乐的多样性,激发他们进行创新思考的灵感源泉。
在音乐教学中,教师可以通过引导学生参与音乐比赛、举办学生音乐会、观看音乐舞台剧等方式,让学生在多元化的音乐体验中进行感受和启发,并在此基础上进行音乐创新的实践。
1. 创意音乐活动创意音乐活动是让学生通过音乐创新实践来培养创新能力的一种方法,它可以帮助学生更好地理解和探究音乐的内涵和特性。
比如,可以引导学生通过编写歌曲、创作音乐节目等方式来表达自己的情感和思想,鼓励他们通过创造性的方式去创作和实践音乐的创新思想。
2. 器乐教学器乐教学是帮助学生更好地理解和掌握音乐的基本知识和技能的一种有效手段。
在器乐教学中,教师可以通过引导学生认识和理解不同种类的乐器,让学生进行器乐演奏和创作,提高学生的音乐鉴赏能力和创新能力,从而培养学生对音乐的兴趣和热爱。
3. 合唱教学合唱教学是让学生在音乐中进行团队合作的一种有效手段,它可以帮助学生更好地理解和探究音乐的群体性和综合性。
如何在声乐教学中培养学生的创新能力如何在声乐教学中培养学生的创新能力引言创新能力是指个体或团体在面对问题时能够独立思考、不拘泥于传统模式,并能够提出新的观点、方案和方法。
在现代社会,创新能力已被视作人才培养的核心能力之一。
在声乐教学中,培养学生的创新能力具有重要的意义,可以帮助学生更好地理解音乐、发展表达能力,并为未来的音乐事业打下坚实的基础。
本文将从理论与实践两个方面探讨如何在声乐教学中培养学生的创新能力。
一、理论基础1. 鼓励学生自主思考在声乐教学中,鼓励学生自主思考是培养创新能力的基础。
教师可以通过提问、引导和探索等方式,激发学生的思考欲望,使其能够独立思考,分析问题,并提出自己的见解和解决方案。
2. 开展多样化的教学活动多样化的声乐教学活动可以帮助学生培养创新能力。
例如,在教学中可以引入一些创意的练习方法、教学游戏、故事讲述等方式,激发学生的学习兴趣,培养学生的观察力、分析力和创新思维。
二、实践方法1. 培养学生的音乐理解能力音乐理解能力是培养学生创新能力的前提。
教师可以通过讲解音乐的基本概念和乐理知识,引导学生深入理解音乐的结构、情感和风格。
此外,教师还可以引导学生分析声乐作品的演唱技巧、表达手法等,激发学生对音乐的独到见解,并鼓励学生从不同角度思考和呈现音乐作品。
2. 提供多样化的表达方式为了培养学生创新能力,教师可以提供多样化的表达方式。
学生可以通过研习不同类型和风格的声乐作品,从中汲取灵感,尝试用自己的方式演唱和表达。
同时,教师还可以鼓励学生进行创作,帮助学生将自己的创意和想法融入到音乐中,培养学生的创造力和独立思考能力。
3. 创设实践机会和舞台给学生提供实践机会和舞台是培养创新能力的重要环节。
教师可以组织学生进行音乐表演、比赛和合作演出等活动,让学生将音乐理论与实践相结合,充分发挥学生的创新思维和表达能力。
此外,教师还可以引导学生参与音乐创作、编曲和录音等活动,通过实际操作和实践,提高学生的综合能力和专业水平。
音乐教学中如何运用培养学生的创新能力在当今教育领域,培养学生的创新能力已成为重要的教学目标之一。
音乐作为一门艺术学科,在培养学生创新能力方面具有独特的优势。
音乐教学不仅能够提高学生的音乐素养,还能够激发学生的创造力和想象力,为学生的全面发展奠定基础。
那么,在音乐教学中,如何有效地培养学生的创新能力呢?一、营造宽松的教学氛围要培养学生的创新能力,首先需要营造一个宽松、自由、民主的教学氛围。
在传统的音乐教学中,教师往往处于主导地位,学生只是被动地接受知识。
这种教学方式不利于学生创新能力的培养。
因此,教师要转变角色,从知识的传授者转变为学生学习的引导者和促进者,鼓励学生积极参与教学活动,发表自己的见解和想法。
在课堂上,教师要尊重学生的个性差异,不批评学生的奇思妙想,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
例如,在欣赏一首音乐作品时,教师可以鼓励学生说出自己的感受和理解,即使学生的观点与传统的解读有所不同,也要给予肯定和鼓励。
同时,教师还可以组织小组讨论,让学生相互交流和启发,共同探索音乐的奥秘。
二、激发学生的兴趣兴趣是最好的老师,只有让学生对音乐产生浓厚的兴趣,他们才会主动去探索和创新。
在音乐教学中,教师可以通过多种方式激发学生的兴趣。
一是选择多样化的教学内容。
除了传统的音乐作品,教师还可以引入流行音乐、民族音乐、世界音乐等不同类型的音乐,让学生感受音乐的多样性和丰富性。
同时,教师还可以根据学生的兴趣爱好,选择一些与音乐相关的影视作品、音乐游戏等,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
二是采用多样化的教学方法。
教师可以运用多媒体教学手段,如播放音乐视频、展示音乐图片等,让学生更加直观地感受音乐的魅力。
此外,教师还可以组织音乐实践活动,如合唱、演奏、舞蹈等,让学生在实践中提高音乐技能,增强对音乐的兴趣。
三、培养学生的想象力想象力是创新能力的重要组成部分。
在音乐教学中,教师要注重培养学生的想象力,让学生在音乐中自由翱翔。
学生创新能力在中小学音乐教育中的培养方法随着社会的不断发展和变革,人们对于学生的要求也在不断提高。
学生除了要具备基本的知识水平之外,还需要具备创新能力,这是未来社会竞争的重要素质。
而音乐教育作为中小学教育的一部分,也需要注重培养学生的创新能力。
本文将就学生创新能力在中小学音乐教育中的培养方法进行探讨。
一、积极引导学生思维的创新在音乐教育中,老师应该不断引导学生思维的创新。
不要仅仅局限于传统的教学模式,而是要通过多种方式激发学生的创新意识。
老师可以通过教学中的案例分析,让学生思考不同音乐作品的创新点所在;也可以通过开展音乐作品创作比赛,让学生从小就能够独立思考和创作。
二、注重音乐教学内容的多样性在音乐教学过程中,老师应该注重教学内容的多样性。
不要仅仅以传统的歌曲演唱和乐器演奏为主,而是要通过教学活动的设计,让学生接触到不同类型的音乐作品和音乐形式,从而激发他们对音乐的创新思维。
可以让学生接触不同类型的音乐风格,让他们尝试不同的音乐演奏方式,从而培养学生的音乐创新能力。
三、鼓励学生参与创作在音乐教学过程中,老师应该鼓励学生参与音乐创作。
不仅可以让学生表达自己的音乐情感,还可以锻炼学生的创新能力。
可以让学生编写自己的音乐作品,或者让他们参与音乐合唱团、乐队等音乐团体的创作活动。
通过这样的方式,可以培养学生的音乐创新意识,让他们从小就能够独立思考和创作音乐作品。
四、利用现代科技手段进行音乐教学在当今社会,科技已经成为教育的重要工具。
在音乐教学中,老师可以利用现代科技手段进行教学。
可以通过多媒体教学软件展示不同类型的音乐作品,让学生了解音乐创新的发展历程;也可以通过音乐创作软件让学生进行音乐创作,提高他们的音乐创新能力。
五、组织音乐教育活动六、注重音乐教学方法的改革在音乐教学中,老师应该注重音乐教学方法的改革。
传统的教学方法往往会让学生产生厌倦感,而创新的教学方法则能激发学生的学习兴趣,提高他们的学习积极性。
音乐教学中如何培养学生的创新能力音乐是一门艺术,除了培养学生的音乐技能,还有更重要的任务,那就是培养学生的创新能力。
创新是当今社会所倡导的核心能力之一,对学生的综合素质和未来发展具有重要意义。
本文将探讨在音乐教学中如何培养学生的创新能力,并提出一些相关方法和建议。
一、创造性思维的培养创造性思维是创新的基础,对于音乐教学来说尤为重要。
为了培养学生的创造性思维,教师可以采取以下几种方式:1. 提供多样化的音乐体验和素材:让学生接触不同类型、风格的音乐作品,通过观摩和欣赏激发他们的创造灵感。
2. 提供自主创作的机会:鼓励学生进行音乐创作,可以通过编曲、改编等方式,培养他们的创造力和想象力。
3. 引导学生思考和表达:在音乐欣赏和演奏中,教师可以提出问题引导学生思考、表达自己的想法,培养他们的批判性思维和创新能力。
二、团体合作与创新音乐教学中,培养学生的团体合作和创新能力是至关重要的。
以下是一些培养学生团体合作与创新能力的方法:1. 分组合作:将学生分成小组,让他们一起完成音乐演奏或创作任务。
这样可以培养学生的沟通合作能力,激发他们的创新思维。
2. 角色扮演:给每个小组指定角色,比如作曲家、指挥、演奏家等,让他们在团队中发挥自己的创造力,共同完成音乐作品的演出。
3. 合唱与合奏:组织学生进行合唱和合奏活动,让他们通过共同演奏、合唱来培养团队协作和创新表达能力。
三、综合素养的培养音乐教学中,培养学生的综合素养是培养创新能力的重要环节。
教师可以从以下几个方面入手:1. 拓宽音乐知识面:让学生了解音乐的不同流派、风格,培养他们的跨学科思维和综合素养。
2. 注重创意表达:在音乐教学中,鼓励学生发挥想象力,培养他们的创意表达能力。
可以通过视觉艺术、写作等方式,引导学生用多种形式表达音乐情感。
3. 培养审美能力:教师可以通过音乐欣赏和评论,培养学生的审美能力,让他们更好地欣赏和理解音乐的内涵,从而激发创新思维。
四、实践与应用能力的培养音乐教学中,注重实践与应用能力的培养,对学生的创新能力培养具有重要作用。
在音乐教学中培养学生的创新能力音乐教育是基础教育和职业教育中不可缺少的重要组成部分,也是培养学生创新能力的重要渠道。
课堂教学是实施素质教育,开展创新教育的主渠道。
要培养学生的创新能力,必须在音乐课堂教学中对学生进行创新教育。
一、树立正确的教学目的作为音乐教育主渠道的音乐课堂教学,教学目的包括认知、情感和技能三个方面。
传统的音乐教学对认知和技能领域情有独钟,而对“情感”方面却普遍没有给予关注。
教师特别重视对乐理知识及识谱技能的学习,注重解决音乐中节奏、音准等技术性的问题。
我在听课中经常见到,有的老师在一节课竟花去半个小时时间去学习乐理知识、节奏练习、视唱练习等,忽略了学生的情感体验。
在大量的、枯燥的学习过程中,使学生逐渐丧失了对音乐学习的兴趣。
在一些老师的意识中,衡量一堂课成功与否的标准,主要是看这节课学生学会了多少乐理知识,唱会了多少歌谱。
这显然不利于学生素质的全面发展,也不利于学生创新能力的培养。
教师们在确定教学目的时,不能再像过去那样一厢情愿地进行大量枯燥的乐理知识学习与技能训练,而应当把教学目的定位在如何最大限度地调动学生参与音乐,体验音乐方面。
二、选择恰当的教学模式历史上我国的音乐教学模式经历了师傅带徒弟的“梨园”式,接着是前苏联凯洛夫的五个环节模式。
随着音乐教学改革渐趋活跃,出现了游戏教学,增加了器乐教学。
但从总体上看,其指导思想与教学方式仍停留在技能、技巧训练上,还是一种封闭式的教学模式,显然这些教学模式远远跟不上音乐教育改革的步伐,也不利于对学生创新能力的培养。
音乐教学模式应该是多种多样的,在教学模式的选择上要根据授课年级、教学内容、学生的年龄及心理特征灵活选择.、三、培养学生的创新能力的途径(1)在唱歌教学中,我们可以让学生为歌曲重新填词,可以让学生根据自己的想象,用不同的方法来处理歌曲;可以由学生自己决定采用不同的延长形式,甚至可以指导学生将某些歌曲加上少量对白,改编成有情节的音乐小品。
音乐教学中如何培养学生的创新能力音乐教育旨在培养学生的音乐素养和艺术创造力。
然而,仅仅学习和掌握音乐技巧还不足以培养学生的创新能力。
本文将介绍一些有效的方法,帮助教师在音乐教学中促进学生的创新能力发展。
1. 提供多元化的音乐经历在培养学生创新能力的过程中,教师应该引导学生接触不同类型和风格的音乐作品。
通过展示丰富多样的音乐作品,学生可以拓宽音乐知识的边界,培养对多种音乐形式的理解和欣赏能力。
这样的经历可以激发学生的好奇心和想象力,为他们的创意提供营养土壤。
2. 鼓励学生表达个人观点在音乐教学中,教师应该鼓励学生表达自己对音乐作品的感受和意见。
通过听取学生的观点,教师可以了解学生对音乐的理解和感知能力,并帮助他们培养独立思考和判断的能力。
同时,学生也会在表达自己观点的过程中锻炼语言表达和组织思维的能力。
3. 提供创作机会音乐创作是培养学生创新能力的重要方法。
教师可以给学生提供创作的机会和平台,鼓励他们创造属于自己的音乐作品。
这可以通过创作乐曲、编写歌词或演奏自己的创作等形式来实现。
在创作过程中,学生需要发挥自己的想象力和创造力,从中学会独立思考、解决问题和表达自己的情感。
4. 引导学生进行合作创作音乐教学中,创作不仅可以是单打独斗,还可以通过合作的方式进行。
教师可以组织学生进行团队合作项目,让他们共同创作一部音乐作品或演出。
这样的合作创作能够培养学生的团队合作精神和沟通能力,同时也能够拓宽学生的音乐思维,通过与他人的合作,学习到不同的创作方式和思路。
5. 创造积极的学习环境教师在音乐教学中,应该创造积极的学习环境,鼓励学生敢于尝试,勇于创新。
教师可以提供一个宽松、包容的学习氛围,鼓励学生表达自己独特的想法和创意。
同时,教师也应该给予学生积极的反馈和鼓励,建立学生自信心和自尊心,激发他们更大的创造潜力。
结语音乐教学应该注重培养学生的创新能力,使其能够在音乐领域中发挥独特的创造力。
通过多元化的音乐经历、鼓励表达观点、提供创作机会、引导合作创作以及创造积极的学习环境,教师能够有效地培养学生的创新思维和创造力。
在音乐课堂中培养孩子的创新能力
音乐教育对于培养孩子的创新能力有着显著的作用。
音乐课堂中丰富的音乐元素和创新的教学方法,可以调动幼儿的认知、情感和动手能力,让幼儿在学习音乐的过程中得到全面发展。
以下是探讨在音乐课堂中培养孩子的创新能力的几种方法。
一、强化幼儿的审美意识
二、引导幼儿探索音乐的本质
在音乐课堂中,引导幼儿从音乐的本质出发,探索音乐的内在结构和规律。
通过引导幼儿学习基本的音乐理论知识,如音高、节奏、和声等,让他们深入了解音乐的本质和规律。
探究音乐的本质可以帮助幼儿建立批判性思维和创新意识,从而发掘出音乐中的潜在价值。
三、培养幼儿的音乐创作能力
音乐创作是对创新能力需求最高的领域之一,通过音乐创作可以培养幼儿的想象力、创造力、表达能力等。
在音乐课堂中,可以引导幼儿进行即兴创作、编曲和自主创作等活动,让幼儿发挥自己的天赋和创造力,构思出独具特色的音乐作品。
四、采取多元化教学方法
在音乐课堂中,采取多元化的教学方法可以激发幼儿的学习兴趣,培养他们的创新能力。
例如,可以采用互动式的授课方式,让幼儿参与到音乐教学之中;也可以利用多媒体技术进行演示,使幼儿更直观地了解音乐的基本要素;此外,还可以开展音乐比赛、音乐展演等活动,让幼儿在创作和表演中得到锻炼和成长。
在音乐课堂中,培养孩子的创新能力是一个复杂而又长期的过程。
需要教育者具备扎实的音乐理论知识、深厚的音乐艺术素养和丰富的教学经验,不断探索和尝试,以满足幼儿的个性化需求,发掘幼儿的音乐创造潜力,从而为他们的创新道路打下坚实的基础。
小学音乐教学如何培养学生的音乐创新能力在小学音乐教学中,培养学生的音乐创新能力是非常重要的。
音乐创新能力不仅能够培养学生的音乐才能,还有助于增强学生的创造力和想象力。
本文将探讨如何通过小学音乐教学来培养学生的音乐创新能力。
首先,培养学生的音乐创新能力需要提供一个积极鼓励和创造性的学习环境。
教师应该鼓励学生表达自己的想法,并尊重他们的创造性。
教师可以通过小组合作和集体讨论的方式,让学生共同参与音乐创作活动。
在这个过程中,教师可以提供一些基础的音乐知识和技巧,并指导学生如何运用这些知识和技巧来创作自己的音乐作品。
其次,音乐教学中的多元化教学方法也能够促进学生的音乐创新能力。
教师可以运用多种教学资源,如音乐绘画、舞蹈、戏剧等,来让学生从不同的角度去感受和理解音乐。
例如,教师可以组织学生参加音乐绘画比赛,让他们用画笔表达音乐所传达的意境和情感。
同时,教师还可以邀请学生展示自己的舞蹈或戏剧表演,从而让他们更好地体验和表达音乐。
此外,学校和家庭的合作也是培养学生音乐创新能力的关键。
学校可以组织音乐演出、音乐比赛等活动,为学生提供展示自己创作的机会。
家庭可以鼓励孩子参与音乐活动,如学习乐器、参加合唱团或音乐社团等。
家长可以陪伴孩子一起欣赏音乐,分享音乐体验,与孩子一同创作音乐作品。
另外,给学生提供一个良好的音乐学习资源也非常重要。
学校可以配备一些音乐设备和乐器,如键盘、小提琴等,让学生有机会亲自尝试演奏和创作音乐作品。
同时,学校图书馆和网络也应该提供一些相关的音乐材料和资源供学生查阅和学习。
小学音乐教学中的评价方式也应该注重对学生创新能力的评价。
传统的考试和评分方式可能无法全面地评价学生的音乐创新能力。
因此,教师可以采用一些开放性的评价方式,如学生作品展示、学生表演、学生自评等,来评价学生的音乐创新能力。
总之,在小学音乐教学中,培养学生的音乐创新能力需要提供一个积极鼓励和创造性的学习环境,运用多元化教学方法,加强学校和家庭的合作,提供良好的音乐学习资源,并采用适当的评价方式。
浅谈在小学音乐教学中对学生创新能力的培养在小学音乐教学中,除了传授音乐知识和技能外,培养学生的创新能力同样至关重要。
音乐教育既可以提高学生的审美情趣,也可以激发学生的创造力和想象力。
在小学音乐教学中,我们应该注重培养学生的创新能力,让他们在音乐学习中得到全面的发展。
一、培养学生对音乐的感受能力音乐是一门艺术,它需要学生具备敏锐的感受能力。
在小学音乐教学中,教师可以通过音乐作品的赏析和欣赏活动,引导学生去感受音乐的情感表达和内涵,培养学生对音乐的感受能力。
教师可以选择各种类型的音乐作品,让学生在赏析中感受到音乐的美好,并在感受中逐渐培养学生的审美情趣和情感表达能力。
二、引导学生在音乐创作中释放想象力音乐创作是培养学生创新能力的重要途径之一。
在小学音乐教学中,我们应该引导学生在音乐创作中释放想象力,创作属于自己的音乐作品。
教师可以给学生提供一些音乐创作的启发,比如教师可以给学生播放一些优秀的音乐作品,让学生在欣赏中汲取灵感。
教师还可以组织学生进行小组创作活动,让学生们在音乐创作中相互交流和合作,激发彼此的创造力和想象力。
三、鼓励学生表演才艺四、组织音乐游戏促进学生创新思维音乐游戏是小学音乐教学中常用的教学方法之一,它可以让学生在玩中学,促进学生的创新思维。
在音乐游戏中,学生可以有机会通过发挥自己的创造力和想象力,创造出属于自己的音乐游戏,这样不仅可以增加学生的参与度,还可以培养学生的创新能力和团队合作精神。
五、通过学习乐器提高学生音乐技能和创新能力在小学音乐教学中,培养学生的创新能力不仅可以提高学生的艺术修养,还可以促进学生的全面发展。
我们应该注重培养学生对音乐的感受能力,引导学生在音乐创作中释放想象力,鼓励学生表演才艺,组织音乐游戏促进学生创新思维,通过学习乐器提高学生音乐技能和创新能力,让学生在音乐学习中得到全面的发展。
希望以后的小学音乐教学中,能够更好的培养学生的创新能力,为学生的未来发展打下坚实的基础。
如何在音乐欣赏课教学中加强对学生创新能力的培养
作者:陈丽媛
来源:《文艺生活·文艺理论》2012年第02期
摘要:音乐欣赏课的作用就在于聆听音乐,表现音乐等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。
老师作为学生音乐欣赏的指路人,在教学过程中应充分利用音乐本身的特点,选择合适的方式培养学生的创新能力,本文从几个方面阐述了如何在音乐欣赏活动中培养学生的创新思维能力。
关键词:音乐欣赏;创新能力;兴趣
中图分类号:G42 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)05-0149-01
音乐欣赏是音乐教育的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐鉴赏能力,丰富情感,陶冶情操的重要途径,同时对发展儿童音乐的想象力、创造力具有重要的作用。
全日制义务教育《新课程标准》中指出:“创造力是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐欣赏中如何培养学生的创新思维能力?下面谈谈本人在教学实践中的几点体会:
一、激发兴趣,唤醒创新意识
创新思维和浓厚的兴趣爱好是有必然联系的。
孔子曾说:“知之者,不如好之者:好之者,不如乐之者。
”
心理学研究表明:兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。
当学生对某种事物发生兴趣时,他就会主动地、积极地去探索,所以在欣赏课的课堂上学生是主体,教师是一个引导者,要改变过去单一的讲解或欣赏,充分调动学生的各种感官,让学生主动参与到音乐作品中来,学生在参与中积极主动地进入作品,成为作品的二度创作者,加深对作品的理解,变消极被动为积极主动的接受,以丰富对作品的了解,在获得了相应的知识和产生了浓厚的兴趣后,更有利于诱发学生的创新欲望,不断给学生的智力系统提供动力,以促进其创新能力的培养。
二、启发想象,开拓创新之门
音乐作品自身有一个非常明显的特征,音乐作品是非语义性、非具象性的艺术,他不可能像文学作品那样用文字描写具体的故事情节和刻画人物的内心活动,更不能描绘复杂的现象,或者抽象的概念,但是也正因此,我们在欣赏音乐作品的时候,有较大的想象空间。
学生时代正是富于想象的年龄时代,用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散思维能力,这对音乐教育工作者来说是一个行之有效的捷径。
三、鼓励“意外的回答”,调动创新热情
正因为音乐有非语义性、非具象性的特点,同时学生思维具有跳跃性,所以有时候他们的回答着实会出乎我的意料。
虽然这些“意外”或许会打乱欣赏的节奏,我们也看到当一些意外情形出现时,教师如果处理得当,从容不迫地引导点化:或放大,追问深入;或搁置,委婉拒绝;或缩小,迂回突破,进行巧妙地引导、开发。
许多精彩也会不期而至,而学生总是在这样的过程中不断成长。
所以教师要有丰富的知识和经验在实际教学中能够灵活机智地处理各种变化因此教学领导者不必强调采用什么固定的程序教师可以在他们所知道的教学方法中选择最适用的施之于他的教学实际之中。
四、体味比较,训练创新能力
没有比较就没有鉴别,对比法是培养创造性思维的有效方法。
在欣赏管弦乐《闲聊波尔卡》时,为了提高学生的欣赏兴趣,营造出使学生乐学的音乐氛围,我特地将两种不同表现形式的《闲聊波儿卡》音乐让学生进行对比欣赏,一种是管弦乐,一种是维也纳童声合唱。
为的是丰富听觉、引发思索、激活课堂,发展学生想象空间。
管弦乐由多种乐器演奏、气势恢弘,具有立体感:童声合唱声音具有穿透力、音色优美,极具感染力,两种不同表现形式各具特点。
我讲授“力度”这一节时就利用了这种方法:安排欣赏《春节序曲》,欣赏过程中,我要求学生用对比法,听辩乐曲中的力度变化,想象乐曲中不同的音乐形象,并用语言叙述出来。
听后学生说:“音乐一开始力度很强,使我们看到游行队伍已经到了闹市,鼓锣喧天,歌声、笑声使我们联想到欢乐的场面和人们喜悦的心情;而力度的减弱又使我们想象到游行队伍中走来一群跳着优美舞蹈的姑娘,而最后力度的加强,又让我们感受到了锣鼓鞭炮声中的热闹场景一欢乐达到顶点的情景”。
五、开展活动,锻炼创新能力
也许学生的知识面和联想还不够丰富,但在音乐欣赏中对音乐情绪的直接感受能力并不差,而且自我表现欲望很强。
教师要鼓励学生随着音乐主题旋律轻声哼唱,同时启发学生随着节奏和旋律,按自己的感觉随意加上自己的动作,边唱边舞。
这种根据个人感受随意加上的动
作,实际上就是学生对音乐的节拍、力度、速度和情绪的理解。
因此,音乐欣赏课堂中要给学生活动的空间和时间,让学生在活动中加深对乐曲形象的联想。
总之,音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分,是提高学生学习音乐的兴趣,培养学生审美能力的重要途径手段。
培养学生的创新思维能力,是素质教育的核心,在音乐欣赏课程中培养学生的创新思维能力我们还有很多事情要做。