国产电影进入IP时代

“互联网+”时代国产电影IP 热潮的冷思考作者：暂无来源：《声屏世界》 2015年第11期李国聪随着移动互联网的崛起，云计算、大数据不断渗透电影市场，颠覆传统电影商业运作模式，重塑电影生态系统，一场依托互联网平台的电影产业革命风暴蓄势待发。

当电影热情拥抱互联网，国产“IP电影”应运而生，在“蝙蝠效应”的裹挟下，成为具有中国特色的黏性标签式存在。

纵观暑期档国产电影市场，以《追妖记》《西游记之大圣归来》《煎饼侠》《栀子花开》等为代表的“IP电影”掀起热潮，积极对阵好莱坞大片，渐成国产电影票房主力，作为现象级新生事物而备受业界瞩目和争议，成为中国电影市场上独特的文化景观。

揭开国产“IP电影”的神秘面纱现如今，“IP电影”已成为电影圈最火的概念。

IP，即知识财产，指的是包括文学作品、动漫、影视、游戏、玩具等在内的素材版权，比如四大名著、美国队长、哈利·波特等，都属于经典IP。

运营成功的优质IP可以在不同的媒介形式中相互转换，具有较高的商业价值和复制可能性，是当前投资者寻找和青睐的对象。

“IP电影”指的是在资本的运作下，根据IP项目资源改编的具有互联网基因的网生代电影作品。

如《小时代》系列，它们多为非线性、串联化、碎片化、拼接化叙事，具有极强的娱乐性、游戏性和互动性。

国产“IP电影”中的导演演变为客户经理，观众成为用户，艺术审美换装为体验，隶属于互联网产品体系。

“IP电影”往往根据大数据用户喜好进行精准搭配，参照消费者或商业需求进行IP定制，是与粉丝交互设计、思维碰撞而产生的互联网基因产品。

如由网络小说改编的青春片《致我们终将逝去的青春》《左耳》《何以笙箫默》，根据综艺节目改编的大电影《爸爸去哪儿》以及由流行歌曲改编的《栀子花开》《睡在我上铺的兄弟》，皆为经典意义上的IP作品。

它们插上互联网思维的翅膀，承载着“粉丝”审美文化构型，形成了具有独特气质的文化产品。

需要特别指出的是，不同于传统意义上的经典作品翻拍，“IP电影”开发是将相同的故事内核开发为不同形式的文化产品，而非简单意义上的复制照搬。

《叙事重构_近年我国传统IP动画电影探究》篇一叙事重构_近年我国传统IP动画电影探究一、引言随着科技的发展和文化的融合，我国传统IP动画电影逐渐崭露头角，成为电影市场的一股新势力。

近年来，我国传统IP动画电影在叙事手法、艺术风格和内容深度等方面进行了大量的创新和探索，取得了显著的成果。

本文旨在通过对近年我国传统IP动画电影的叙事重构进行探究，分析其发展现状、特点及未来趋势。

二、近年我国传统IP动画电影的发展现状近年来，我国传统IP动画电影在数量和质量上均取得了显著增长。

从《大圣归来》、《大鱼海棠》到《白蛇缘起》、《哪吒之魔童降世》等作品，这些动画电影不仅在票房上取得了巨大成功，还在国内外赢得了良好的口碑。

这些作品在叙事手法、角色塑造、画面效果等方面均有所创新，为观众带来了全新的观影体验。

三、叙事重构的特点1. 叙事手法创新：传统IP动画电影在叙事手法上进行了大胆尝试，通过多线索、非线性叙事等方式，使故事更加丰富、多元。

同时，运用现代科技手段，如虚拟现实、增强现实等，为观众带来更加沉浸式的观影体验。

2. 角色塑造立体：在角色塑造方面，传统IP动画电影注重人物的内心世界和成长历程，使角色更加立体、鲜活。

同时，通过人物之间的互动和矛盾冲突，使故事更加引人入胜。

3. 画面效果精美：传统IP动画电影在画面效果上追求极致，运用先进的动画技术，使画面更加精美、细腻。

同时，结合中国传统元素，如水墨、剪纸等艺术形式，使作品更具中国特色。

四、叙事重构的挑战与机遇虽然传统IP动画电影在叙事手法、角色塑造和画面效果等方面取得了显著进步，但也面临着一些挑战。

首先，如何在保持传统文化元素的同时，融入现代审美观念和价值观，使作品更具时代感；其次，如何将中国传统故事与现代科技手段相结合，打造出更具创新性的作品；最后，如何在全球化的背景下，保持作品的本土特色和文化内涵，使其在国际市场上更具竞争力。

然而，这些挑战也带来了巨大的机遇。

中国科幻IP影视作品的发展现状、困境及对策探析中国科幻IP影视作品的发展现状、困境及对策探析一、背景分析科幻作为一种独特的文化形式，既反映了人们对未来世界的遐想与探索，也能够传递一种人类社会的意识形态和价值观。

对于一个拥有强大科技实力的国家来说，科幻创作更有可能成为一种工具，通过影视作品向世界展示自己的文化软实力。

对于中国而言，科幻作品目前正在迅速崛起，然而，其发展仍面临一系列困境，需要深入分析并提出有效对策以推动科幻IP影视作品的发展。

二、发展现状1.产量增加近年来，中国科幻IP影视作品呈现出爆发式增长的态势。

以《流浪地球》《中国机长》为代表的影片取得了巨大的票房收入，引发了行业和观众的关注。

此外，优质作品层出不穷，如《三体》系列、《无人区》、《灵魂易着》等，表现出极大的发展潜力。

2.题材多元化在中国科幻IP影视作品中，不仅有宏大的宇宙题材，还有更贴近生活的科技题材。

无论是通过传统文化与科技相结合，还是通过当前社会问题与科技的冲突，这些作品都积极探索现实与未来的关系。

3.国际合作加深中国科幻IP影视作品在国际交流与合作方面也取得了重要进展。

中国与美国、英国、法国等国家的制片方和投资方展开了广泛的合作，共同推动科幻IP影视作品的发展。

同时，中国的科幻IP作品也开始在国际市场上赢得认可和关注。

三、困境分析1.制作水平不高尽管中国科幻IP影视作品的产量在增加，但在制作水平上与国际先进水平相比依然存在较大差距。

一些作品在特效、编剧、导演等方面还没有达到国际领先水平，导致了作品的口碑和质量参差不齐。

2.题材创新不足科幻作品的题材创新是推动其发展的重要因素。

然而，中国科幻IP影视作品在题材上存在着相对保守和重复性的问题，缺乏前瞻性和创新性。

3.市场推广不足传统IP影视作品在市场推广方面有着一定的优势，而科幻IP影视作品由于创新性强，往往面临着更大的挑战。

目前，推广渠道相对狭窄，市场宣传不足，导致了很多有潜力的作品无法得到更好的宣传和推广，进而影响了作品的影响力和市场表现。

抚平焦虑的商业电影风潮———国产IP 电影审美特征及观众审美心理分析杨雯璃四川音乐学院摘要：IP 电影是基于互联网创意知识产权进行改编创作的电影，在2014年-2017年席卷了国内电影银幕，“网生代”创作群体的出现、多种资本涌入电影创作界、观众群体的变化等共同作用下促使国产IP 电影成为近五年来极为重要的文化现象。

关键词：IP改编新力量小镇青年审美特征审美心理中图分类号：J905文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）19-0146－04作者简介：杨雯璃（1983-），女，硕士研究生，四川音乐学院戏剧影视文学系副教授。

基金项目：四川省教育厅资助一般项目“当下国产IP 电影的审美特征研究”，项目编号：18SB0657。

21世纪的第二个十年国产电影进入了良性发展时期。

在2012年至2016年间，国家先后颁布过24条促进电影发展的政策法规，尤其是国务院颁布的《电影产业促进法》的实施，下放了电影行政审批权，取消了《电影拍摄许可证（单片）》，取消了一般题材剧本审查等，这一系列电影审查制度的重大变革，极大地活跃了国产电影的创作。

另一方面，受经济大环境的影响，房地产企业、基金公司等资本纷纷向电影界涌入，多元化的投资主体和投资方式为电影产业带来了新的机遇，尤其以互联网资本的进入对电影制片领域影响最为深远，国产IP 电影热潮在多重因素的刺激下应运而生。

2014年被称为“IP 电影元年”，这一年以《同桌的你》《西游记之大闹天宫》《匆匆那年》为代表的十余部IP 电影进入影院，国产IP 电影在2015年至2016年间极一时之盛，2015年上映28部，2016年上映86部，2017年IP 电影产量开始下降。

这股风潮来得快去得快，但是影响又颇深，在2015-2016短短的两年时间里产生了5部票房超过10亿的现象级影片。

纵观近两年影院上映的IP 改编的电影，艺术水准高、观众口碑好的其实并不多，但其商业回报却非常高，IP 电影艺术价值和商业价值之间的反差现象值得思考。

国产电影进入IP时代作者：伊明来源：《财经天下周刊》2015年第04期去年一整年，IP成为了电影行业最热的一个词。

众多IP改编的电影如《老男孩之猛龙过江》、《小时代》系列、《同桌的你》和《十万个冷笑话》等都赚得盆满钵满，一时间众多新兴互联网电影公司扎堆进来抢IP拍电影。

目前计划在2015年上映的IP电影有小说改编的电影《鬼吹灯》、《万物生长》和《左耳》;有分别由网剧和歌曲衍生的大电影《万万没想到》和《栀子花开2015》;甚至还有被马云讲火的名句同名漫画《梦想还是要有的，万一实现了呢》的衍生电影。

究竟IP为何物？IP，是Intellectual Property的缩写，意为知识产权。

实际上， IP可以指内容，优质IP可以等同于好的故事和角色，这可以成为一部影视作品成功的基础。

正如优酷土豆集团旗下电影公司合一影业CEO朱辉龙所言，IP在电影行业内并非新鲜词。

在电影工厂好莱坞有大量由漫画、小说改编的电影。

除此之外，一些票房高、受观众欢迎的电影作品会接二连三创作续集，衍生出“系列电影”。

而其中的故事内容和关键角色即可被称之为IP，围绕经典IP产生的商业价值，可以在不同领域进行反复开发。

伴随着互联网公司生态的建立，IP从游戏界逐步延伸至动漫、影视、衍生品、文学等多个领域，因此，互联网公司对于IP的孵化有着先天优良的土壤。

爱奇艺、优酷土豆、阿里巴巴等互联网公司也在去年纷纷成立影视公司。

由于目前国内罕有成熟的超级IP，众多互联网公司做电影会着重于对新IP的孵化。

合一影业背靠优酷土豆网所拥有的巨大UGC（用户生成内容）库，腾讯、百度也大手笔地进军网络文学。

抓住IP源头，将在网络受到欢迎的文学以及视频改编成电影，成为投资风险较小的一种IP孵化方式。

2015年将是国产IP电影元年，朱辉龙对《财经天下》周刊记者表示：“今年是好莱坞的…大年‟，《变形金刚5》、《复仇者联盟2》、《加勒比海盗5》、《阿凡达2》、《星球大战7》等等会上映。

新媒体时代下的影视行业发展趋势随着新媒体的迅猛发展，影视行业也面临着巨大的变革和挑战。

新媒体技术的不断创新和普及，给影视行业带来了新的机遇和发展空间。

本文将从多个方面探讨新媒体时代下的影视行业发展趋势。

一、内容多元化在新媒体时代，观众对于影视内容的需求变得更加多元化。

传统的电视剧、电影已经不能满足观众的需求，观众对于内容的选择更加个性化和多样化。

因此，影视行业需要不断创新和尝试，推出更加多元化的内容。

例如，网络剧、短视频、综艺节目等形式的出现，满足了观众对于不同类型、不同长度的内容需求。

二、IP化运营在新媒体时代，IP（知识产权）已经成为影视行业的重要资产。

通过将文学作品、漫画、游戏等IP改编成影视作品，可以吸引原著粉丝的关注，提高影视作品的知名度和影响力。

同时，IP化运营也可以降低市场风险，因为已经有一定的粉丝基础和市场认可度。

因此，影视行业在新媒体时代需要更加注重IP的开发和运营，挖掘更多有潜力的IP资源。

三、互动体验新媒体时代的观众更加注重参与和互动的体验。

传统的观影模式已经不能满足观众的需求，观众希望能够参与到影视作品中，与角色互动、参与剧情发展。

因此，影视行业需要借助新媒体技术，提供更加互动的观影体验。

例如，通过虚拟现实技术，观众可以身临其境地参与到影视故事中；通过社交媒体平台，观众可以与剧组成员互动、参与剧情讨论。

这种互动体验可以增强观众的参与感和忠诚度。

四、跨界合作新媒体时代的影视行业需要与其他行业进行跨界合作，共同创造更多的价值。

例如，与游戏行业合作，将影视作品改编成游戏，扩大影视作品的影响力和观众群体；与音乐行业合作，推出影视原声带，提升影视作品的艺术价值和市场影响力。

跨界合作可以为影视行业带来更多的资源和创新思路，推动行业的发展。

五、数据驱动在新媒体时代，数据成为影视行业决策的重要依据。

通过对观众的行为数据进行分析，可以了解观众的喜好和需求，为影视创作和营销提供指导。

同时，数据分析也可以帮助影视行业进行精准营销，提高市场竞争力。

随着移动互联网的崛起,云计算、大数据不断渗透电影市场,颠覆传统电影商业运作模式,重塑电影生态系统,一场依托互联网平台的电影产业革命风暴蓄势待发。

当电影热情拥抱互联网,国产“IP电影”应运而生,在“蝙蝠效应”的裹挟下,成为具有中国特色的黏性标签式存在。

纵观暑期档国产电影市场,以《追妖记》《西游记之大圣归来》《煎饼侠》《栀子花开》等为代表的“IP电影”掀起热潮,积极对阵好莱坞大片,渐成国产电影票房主力,作为现象级新生事物而备受业界瞩目和争议,成为中国电影市场上独特的文化景观。

揭开国产“IP电影”的神秘面纱现如今,“IP电影”已成为电影圈最火的概念。

IP,即知识财产,指的是包括文学作品、动漫、影视、游戏、玩具等在内的素材版权,比如四大名著、美国队长、哈利·波特等,都属于经典IP。

运营成功的优质IP可以在不同的媒介形式中相互转换,具有较高的商业价值和复制可能性,是当前投资者寻找和青睐的对象。

“IP电影”指的是在资本的运作下,根据IP项目资源改编的具有互联网基因的网生代电影作品。

如《小时代》系列,它们多为非线性、串联化、碎片化、拼接化叙事,具有极强的娱乐性、游戏性和互动性。

国产“IP电影”中的导演演变为客户经理,观众成为用户,艺术审美换装为体验,隶属于互联网产品体系。

“IP电影”往往根据大数据用户喜好进行精准搭配,参照消费者或商业需求进行IP定制,是与粉丝交互设计、思维碰撞而产生的互联网基因产品。

如由网络小说改编的青春片《致我们终将逝去的青春》《左耳》《何以笙箫默》,根据综艺节目改编的大电影《爸爸去哪儿》以及由流行歌曲改编的《栀子花开》《睡在我上铺的兄弟》,皆为经典意义上的IP作品。

它们插上互联网思维的翅膀,承载着“粉丝”审美文化构型,形成了具有独特气质的文化产品。

需要特别指出的是,不同于传统意义上的经典作品翻拍,“IP电影”开发是将相同的故事内核开发为不同形式的文化产品,而非简单意义上的复制照搬。

电影行业的IP改编创作趋势随着社会的发展和观众需求的变化，影视行业不断探索新的创作方式和市场策略，IP改编成为了电影行业的一大趋势。

IP（知识产权）改编是指将原有的文学作品、游戏、漫画等形式的知识产权转化为电影剧本或者影视作品的过程。

在这个信息时代和娱乐消费多元化的时代，IP改编作品凭借其独特的优势在市场中独占一席之地。

一、IP改编的优势IP改编作品的创作优势多方面体现。

首先，IP改编作品的剧本和故事背景来源于已有的文学作品、漫画或者游戏，这些已有作品都有一定的读者基础和粉丝群体，可以在一定程度上保证电影的观众群体。

其次，已有的IP作品通常在故事构架、角色设定等方面都经过了大量的筛选和市场验证，对于电影行业而言，这是一个相对成熟且可靠的创作基础。

再次，通过IP改编可以借助原作的影响力和号召力，吸引更多观众的关注和参与，提高电影的知名度和曝光度。

此外，影视作品的IP改编还可以为原作带来更多的商业价值，促进跨领域的合作和资源整合，实现双赢的局面。

二、IP改编的多样化形式IP改编的形式多种多样，可以是将文学作品改编为电影，如《哈利·波特》系列电影、《饥饿游戏》系列电影等；也可以将游戏改编为电影，如《生化危机》系列电影、《侠盗猎车手》系列电影等；此外，还有将漫画、动画片、真人秀等不同形式的作品改编为电影的例子。

不同形式的IP改编作品，各有特点，可供电影行业和观众选择。

三、IP改编的市场前景IP改编作品在市场上有着广阔的前景。

首先，已有的IP作品具有较高的知名度和影响力，使得改编作品的宣传和推广成本相对较低。

其次，观众对于已有IP作品的期待和喜爱，可以在一定程度上保证电影的观众群体。

再次，IP改编作品通常是根据市场需求和观众口碑来选取和改编的，因此更容易获得观众的认可和喜爱。

最后，成功的IP改编作品通常会形成系列化，带动IP相关产品的销售和衍生品的开发，形成良性循环。

四、IP改编面临的挑战和问题与IP改编相关的创作和经营也存在一些挑战与问题。

电影理论Film Theory论互联网语境下国产电影IP改编热潮伴随移动互联网的兴起，电影产业“矩阵式营销”也初步形成。

在网络大数据不断向电影产业进行渗透的前景下，电影产业传统的商业操作方式也将逐步被取代，一场以互联网为基础的电影产业变革也即将爆发。

正如中国电影家协会秘书长饶曙光先生所言:伴随互联网的飞速发展和网民的不断扩大，电影在生存环境、格局、方式等方面也随之发生着深刻的变化。

当互联网渗透到电影产业时，便产生了我国的IP电影，在“蝙蝠效应”的影响下作为极具中国特色的标志性存在。

目前我国电影市场中IP电影已成为抗衡好莱坞大片的主力军，例如“IP电影”《捉妖记》《寻龙诀》《滚蛋吧，肿瘤君》《左耳》等在票房上都大获成功，这些新生的电影作品受到各界的广泛关注和争议，是电影市场中独具中国特色的文化景观。

一、 目前我国IP电影发展的状况在文化产业领域里IP即著作权、版权，它可以是一部文学作品、一部动漫、一个影视作品、一个游戏、甚至一个玩具素材的版权，比如我国的四大名著、漫威漫画公司创造的美国队长、J.K.罗琳创作的哈利波特等是非常经典的IP。

优质的IP可以转换成各种媒介形式，因而商业价值和可复制性都较高，深受投资者的青睐。

现今流行的“IP电影”是指以资本运作为前提，将具有网络基因的IP资源改编成电影，例如电影《小时代》系列，电影采用非线性方式、串联化方式、碎片化方式、拼接化方式的叙事形式，在娱乐方面、游戏方面和互动方面都很强。

IP电影通常依据大数据对用户喜好进行有针对性的创作，以此满足消费者需求，是在和粉丝进行相互交流设计、相互思维碰撞后而诞生的具有互联网基因的影视产品。

[1]是互联网时代具有独特审美气质的影视文化产品。

需要强调的是这和传统意义上对经典作品后进行翻拍是完全不同的，IP电影是针对相同故事的核心部分进行开发使之转化为另一种形式的文化作品而不是进行简单的复制。

杨丽坤　李佐彬【作者简介】杨丽坤，女，河北省内丘县人，河北传媒学院讲师，硕士，主要从事影视教育方向研究； 李佐彬，男，山东寿光人，河北传媒学院讲师，硕士，主要从事影视动画方向研究。