钢琴考级并非“传说中”的一无是处
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小学6年级钢琴考级常见误区分析小学6年级钢琴考级,作为一个重要的里程碑,不仅仅是技能的考核,更是对学生音乐学习过程的总结。
然而,在考级过程中,学生和家长常常会犯一些误区,这些误区可能会影响最终的考试结果和学生的音乐发展。
了解这些误区并加以避免,将有助于学生顺利通过考级并获得更好的成绩。
第一个常见误区是过度依赖考级教材。
很多学生在准备钢琴考级时,往往把所有的精力都集中在考级指定的教材上,忽略了平时的音乐素养培养。
虽然考级教材确实很重要,但学生在备考时也需要通过大量的练习曲目、音乐理论以及即兴演奏来提升整体音乐能力。
过于依赖考级教材,可能导致学生的音乐表达能力单一,缺乏灵活性和创造性。
另一个误区是忽视技术和音乐性的平衡。
在备考过程中,技术练习往往占据了大量时间,学生可能只关注于如何将技巧演奏得尽善尽美,而忽视了音乐性的发展。
考官不仅仅关注技巧的准确性,更看重的是演奏的音乐性和表现力。
学生需要在技术练习的同时,注重乐曲的情感表达和音乐性。
不少家长和学生还常常误解考级的时间安排。
有些人认为考前的临时突击练习可以弥补平时的不足,然而这种做法往往适得其反。
考级不是一朝一夕的训练,而是一个长期积累的过程。
临时抱佛脚不仅无法真正提高演奏水平,反而可能导致学生的紧张和焦虑。
为了避免这种情况,建议从考前几个月就开始系统的复习和练习。
此外,一些学生对考级的要求和规则了解不够深入,也容易陷入误区。
钢琴考级不仅有曲目的要求,还有相应的演奏技巧和理论知识。
学生需要全面了解考级要求,合理安排自己的学习计划,确保所有考核内容都得到充分的准备。
未能全面了解考级要求可能会导致考试时出现意外情况,影响最终成绩。
再者,心理准备也是考级成功的关键因素之一。
很多学生在考试过程中因为紧张而发挥失常,造成了实际水平和考级结果的差距。
考级不仅仅是对技能的考核,也是对心理素质的检验。
为了缓解考试焦虑,学生可以通过模拟考试来提高自己的临场表现能力,也可以通过一些放松训练来减轻心理压力。
钢琴考级有用吗?很多家长不知道这一点如今随着素质教育的不断普及,音乐已经成为了家长们陶冶孩子情操的主要寄托。
而各种音乐考级,对于不太了解音乐的家长们来说,基本也成为了衡量孩子学习进度的唯一标准。
这看起来很好理解,“我家孩子今年考过了五级,那肯定比去年四级的时候强呀。
这要是哪天考上了十级,那不是能跟郎朗肩并肩了?”可事实,真是如此吗?考级是什么?首先,想知道考级有没有用,咱们得先明白考级是什么。
当我问出这个问题的时候,肯定有人在窃笑,“这谁不知道呀,考级不就是个等级考试嘛,一级一级的往上考,考上十级就到头了。
”呵呵,只能说too young,too simple。
其实咱们通常所说的考级,全名应该是“全国钢琴业余等级考试”,请注意,中间的“业余”两字。
如果用一个通俗易懂的说法来讲,钢琴业余十级的演奏水平,大概相当于中央音乐学院附小四年级入学考试的水平……不考虑个体差异的话,可以算钢琴演奏入门吧……而且即便同样是十级,它也有着“优秀”、“良好”、“及格”和“不及格”的区别,比如“音乐风格把握”这一评分项,四者分别代表的就是“很准确”、“较准确”、“尚可”和“错误”。
也就是说,一个钢琴十级及格的考生,没准还真没五级优秀的考生弹得好。
对于考级,还有一个普遍的误解,就是高等级的曲子一定比低等级的要难。
考级有什么用?有句老话是这么说的,“存在即合理。
”那么存在了这么多年,在全世界均有普及的考级,意义是什么呢?《全国钢琴演奏考级作品集》(跨世纪版)的主编周铭孙,曾经在采访中说过:“钢琴考级的设置是为了让学生能有一个自我检测的机会,学生们通过考级,可以发现自己在钢琴演奏方面的不足,并通过一级一级的递进,实现自我提升,我编写这套作品集也是出于这个目的。
”专家说话就是不一样,三言两语就把考级的几个主要作用说了出来,简单来说,可以概括成下面几点:1、自我检测,鉴定水平;2、查漏补缺,及时改进;3、逐阶递进,不断激励。
不难看出,考级的初心是为了让学生能够发现不足,然后不断地形成正向激励,就好像游戏打怪一样,一级一级的挑战更有动力。
关于钢琴考级好还是不好的文案
1、钢琴等级证书并没有什么用,着重于练习考级曲的教学模式
反而会阻碍学琴的提升。
2、不管什么学习,都要有“回报”才有动力,这里的回报并非
指一纸证书,而是证书带来的对阶段练习的肯定。
每通过一次考级,就会多一份坚持下去的动力。
3、参加考级能锻炼胆量、形成与同龄小伙伴之间的“良性竞争”,如果成绩好更能增强信心。
对成人学琴者来说,则相当于给自己设定一个学习目标和考试期限。
4、每个孩子的骨子里都是有惰性的。
通过考级,短时间地让孩
子对某个曲子,或者某个指法弹奏有一个很大的提升,是很有必要的。
5、不要把考级作为孩子钢琴学习的目标,而应该多问问孩子学
琴的体验,是快乐的吗?还是太煎熬了?考不考级没那么重要,保住孩子学习的热情,鼓励孩子将学琴这件事坚持下去才是最重要的。
6、只要孩子不反感钢琴,愿意多弹多练,这是好事,只不过不
要把考级看得太重了,家长适当地督促,适当地立个小目标逼逼孩子,这无伤大雅,而且有助于孩子音乐潜能的激发,以及艺术素养的提高。
7、钢琴考级一共分成10个级别,孩子需要一级一级的考,就像建房子一样,一层一层的往上建,万丈高楼从1楼起。
8、以通过考级树立目标,了解孩子的实际水平,同时也给孩子
一个自信心和成就感的提升与证明,同时可以对孩子学琴起到一个导向以及规范的作用,而非刷级。
中国业余钢琴考级制度的内幕他非常严肃地表示:中国的钢琴考级制度差得让他不想提起,让孩子们只练固定的曲目参加考级,这不是一种好的方式。
弹琴应该是一件持之以恒的事情,要综合全面地平衡发展,而不是翻来覆去地死记硬背几首曲子。
据凯沫林介绍,欧洲根本就没有所谓的考级,而是经常举办学校观摩音乐会,让每一个学生都有表演的机会,以此检验学生们这个段时间学了哪些曲目,达到了怎样的水平。
老师再根据学生的演奏有针对性地发现缺点,提出改正意见。
据作者了解,一方面因为家长们的急功近利,要求孩子速成,让孩子在短期内强化学琴,只弹考级曲目,主要以背奏为主。
以为只要完成考级,就等于掌握了一门技能,所以考完级,也就不再学了。
另一方面,就是很多老师为了迎合家长的要求,急于求成,不按照科学的进度,片面追求考级。
甚至于用一年的时间准备考级曲目,造成拔苗助长。
而且老师们也互相竞争,谁能够在最短的时间内让孩子考完级,谁的本事就。
因为考级已不但仅纯粹的考级活动,它已经和经济挂了勾,由此也带来了相对应的问题。
近年来,考级的单位越来越多,如今承办音乐业余考级的有中央音乐学院,上海音乐学院,中国音乐学院,地方艺术院校,还有中国音乐家协会等等机构,真是眼花缭乱,有些人投身考级,就是看中了考级带来的巨大利益。
随着考级单位的频频增加,便会出现相互排斥,相互竞争。
到处都是不正常拉?考生的现象,比如,带多少学生来考级就会有多少相对应的回扣,学生越多,回扣的数额也就越大,越高,毕竟下来考级的单位也是要吃饭的,导致的结果是,越是规模大资金雄厚的培训机构越是高,越是高越是利于招生,生源越多越有话语权,你不让我的学生通过,我就参加别的单的考级,反正又不是你一家。
如此循环家长们也很难判断,哪一家最,这直接导致了恶劣的后果。
出现了降低考试标准的“怪现象”,如八级完不成的就给七级证书,甚至是交了报名费,演奏好坏都给合格证书。
比较严重的是一些小县、市的琴行,他们往往无法保证自己的教学质量,但打着省里或者国家考级机构的牌子实施,其实就是在误人子弟,这样就完全失去了考级的意义。
考过十级的人告诉你:钢琴考级真的有必要吗?专业学过琴的人都知道,钢琴考级其实并没有什么卵用,只是检验你是否拥有弹奏某首曲子的技术而已。
既然这样,大家为什么还要前赴后继的去考,原因不外乎:1、老师为了教学成果的展示。
2、老师在教学上的偷懒(考级的话,一年只需要练五首曲子)。
3、家长不懂,老师说什么是什么。
4、家长认为既然学了一门乐器就要有个可以证明的东西。
也因为这样,每年夏天不知道多少琴童被迫在家里一遍又一遍的重复那些单调的音符,却从未能从内心真正的理解乐曲的情感。
再加上大部分小孩都是被迫学琴,心中逆反心理可想而知。
坦白说,即使是自己有兴趣去学琴的,我认为应试考级也会把大多数人的兴趣磨光。
再说说我那年高考,似乎艺术考生报考某种艺术专业,如果是业余十级好像可以给专业课加十分或者五分。
但好的音乐学院没有加分这一说,印象中加分的学校都很一般。
由于本人没有报考音乐专业,所以这段的叙述大概有点偏颇,请见谅。
其实,从小到大,我并没有因为有个钢琴十级证而得到什么直接的受益。
就是可以在和基友吹牛的的时候说我钢琴十级,然后他们就会哇!……不过偶尔也会遇到不解风情的人,我大学里一个女同学看见我自弹自唱,很惊讶问我你会弹钢琴?!我记得当时我还故作低调,回答也一般了,只有个十级证。
当时说完以为女生会哇!……结果这个姑娘显然对考级这种存在一无所知,弱弱地反问我,这个级是一级最高还是十级?我当场……这之后就很少和别人说我考过级。
练琴十年可以说十分痛苦,因为是被迫学琴所以这种痛苦伴随了我的童年到青春期前半段。
经常会因为弹的不好被打的很惨,以至于当时我常常会期盼着家里的那架卡丹萨钢琴快些坏掉,但事与愿违,它现在还好好的放在家里。
由于受过较为专业的训练,我对节奏的把握会比普通人好太多,同时会弹琴会唱歌也让我吸引了不少姑娘的目光,满足了青春期男生小小的虚荣心。
在不弹钢琴之后我还主动弹了三年的古典吉他,因为有其它乐器的基础,所以学起来也很轻松。
孩子学钢琴考级弊大于利■现在有的考级差不多变成了学生学琴的目的,家长之间攀比的工具,小升初的报名表格之一,老师偷懒的最佳“爱护”,早已远离了陶冶小孩情操的初衷。
■不管他今后是企业家、工程师、大夫,依旧律师,我们都期望小孩童年时学习音乐的历程充满了自信、满足、愉快和美好,成年后能让钢琴成为最好的伙伴、最确实寄予和最美的回忆。
茅为蕙,6岁时因参演电影《巴山夜雨》获得首届金鸡奖最佳配角奖,14岁赴美留学,29岁获得美国南加州大学音乐艺术学博士学位并留校任教至今。
茅为蕙曾和世界各国近50个交响乐团合作过,每年举办近60场音乐会,1999年再度被评选为世界上屈指可数的施坦威艺术家。
2006年起,茅为蕙活跃在中国的音乐舞台上,每到一处,除了开音乐会和进行大师班授课之外,都必开一节公布课,与琴童、家长和老师交流。
她著有《小孩学钢琴父母先上课》,对许多琴童家长提出的问题给出了专业、有用的答案。
旅美钢琴家茅为蕙博士去过中国大小四五十个都市,不管南北、大都市和小县城、博士教授或蓝领工人,中国的琴童家长对“小孩该如何学琴”的迷茫和困惑几乎一致。
专门多家长问她“学钢琴能关心我女儿爽朗一些吗?”“学钢琴确实能让我的小孩更聪慧吗?”“小孩不肯练琴,该不该打?”让她最难忘的问题是:“茅老师,你考过了钢琴10级吗?”如何样判定小孩是否适合学钢琴?“不管抱着什么样的目的,家长一定要认准小孩的确略有音乐上的灵气和爱好再慎重开始,千万不要耽搁了小孩在其他方面表现出的才能和热情。
”茅为蕙建议家长通过对小孩手、耳、经历力等几方面的简单评判,来差不多了解自己小孩的音乐潜质。
茅为蕙说,四五岁的小小孩,手形差不多差不多能看出来。
一是看手指专门是关节部分是硬依旧软,太硬不行,太软更不行;二是看各个手指之间离得够不够远,手张得越开,以后弹琴越轻松。
至于手指的长度,小指最好能到达无名指最上面一个关节。
“耳朵关系到乐感和节奏感。
”茅为蕙举例说,大人拍掌让小小孩跟着唱歌,看他是否跟得上节拍,是否有本能的节奏感。
“钢琴考级”中的误区及儿童钢琴教学的思考钢琴考级一直是许多学琴人士追求的目标,对于儿童钢琴教学来说,考级不仅是一种评价学生技能水平的方式,也是激发学生学习兴趣和提高学习动力的有效途径。
然而,人们对于钢琴考级存在一些误区,影响了儿童钢琴教学的思考和实践。
本文将探讨“钢琴考级”中的误区,并对儿童钢琴教学进行思考。
首先,钢琴考级中存在的第一个误区是过分强调技巧。
技巧训练固然重要,但儿童学琴的初衷是培养音乐素养和审美能力。
过分追求技巧,容易造成练习机械化,丧失音乐表现力和情感传达能力。
钢琴考级应当注重培养综合能力,即音乐技巧、音乐理解和音乐表现力的结合。
在教学中,教师应当注重培养学生对音乐的理解和表现能力,使他们能够准确地表达自己的情感。
第二个误区是追求高分而忽略了学生的个性发展。
每个学生都有自己的兴趣、特点和天赋,不能简单地套用统一的教学模式。
教师应该通过个性化教学方法,注重激发学生的创造力和想象力,引导他们在学琴过程中找到自己的兴趣所在,培养他们的个性和独特的音乐风格。
第三个误区是忽视基础训练。
钢琴考级中的曲目往往注重技巧和演奏难度,容易让学生忽视基础训练的重要性。
基础训练是学习钢琴的基石,包括手型、手腕灵活性、指法、音符的准确性等。
学生如果没有打好基础,将很难在考级中取得好成绩,更难以应对更高难度的曲目。
因此,在教学中,教师应当注重基础训练,特别是对于儿童学生,要通过有趣的练习方法,培养他们的基本技能。
除了钢琴考级的误区外,对于儿童钢琴教学,我认为以下几点值得思考和关注。
首先,教师在教学中应注意培养学生的集中力和学习耐心。
儿童学习钢琴的过程是一个耐心和毅力锻炼的过程,教师应当通过培养学生的集中力,让他们能够更好地专注于练习和学习,并且,要耐心地引导学生克服学习中的困难和挫折。
其次,教师要注重培养学生的自信心。
学琴是一个长期的过程,学生可能会遇到挫折和困难,这时候教师的角色就显得尤为重要。
教师应当引导学生正确对待挫折,帮助他们树立正确的学习态度和自信心,鼓励他们勇敢面对和克服困难。
如何正确看待钢琴考级摘要近年来声势浩大的考级逐步完善和兴盛,尤其钢琴考级已经成为了现在考级大军的主流,笔者就以家长看待考级的心态作为出发点,结合一些社会现象,分析现在家长对于考级的一些盲目误区,同时给各位考级学生家长们的一下建议和意见。
希望不要一味的为了考级而去考级,而忽略了孩子学琴的真正目的。
关键词考级,钢琴陪练,“考级”这个在上世纪九十年代开始兴起的词汇,世纪交汇的时候开始变得如火如荼,直到现在快三十年的时间里,已经变成了街知巷闻、茶余饭后的谈资之一,它所具备的普及化可想而知。
既然有这样欣欣向荣的事物产生,必然有它的原因。
笔者是一名毕业于专业音乐院校的理论方面学生,参加工作时间不长,但有一部分工作就与音乐考级有着密切的联系,据我这几年的观察和分析,就业余钢琴考级的利弊给位家长一点建议和意见。
下面就是我结合几个关键词汇和各位考级孩子的家长心态,来分析家长们是如何让看待钢琴考级的:首先,现代钢琴——发明至今已三百多年,至到上世纪八十年代逐渐普及于中国大陆,至到九十年代的风风火火,现在已经演变的愈发的如火如荼。
各地争先出现琴行、培训中心等相关教育机构。
是各个家庭在中,可以拥有钢琴的同时,也具备了学习钢琴的机会和可能。
再加上各大音乐院校的钢琴水平与世界接轨,就更加增添了钢琴,这个被称为“乐器之王”的至高地位。
其次,钢琴教师——随着钢琴普及化,家长们不得不考虑的问题。
俗话说:物以稀为贵。
钢琴老师相对于现在学琴的孩子来说数量上应该是够了,可好的老师呢?这就不得不从这名老师的技术、授课能力以及曾经所获得钢琴方面的荣誉等诸多方面进行考虑。
之后,就使得一些家长千挑万选,百般比较,有的甚至还得还要“托关系、走后门”,造成了找好的钢琴老师难,找高级的钢琴老师更難的现象。
这样一来钢琴在各位家长中的地位就又更加显得无尚尊崇。
再次,钢琴陪练——这项职业的发展并不长,由于一些学生的底子薄弱,年纪尚小,家长又不通其理,随之而产生的。
钢琴考级中的误区及儿童钢琴教学的思考我国业余钢琴考级活动已经如火如荼地开展了20 余年,期间关于考级的话题褒贬不一,许多家长和琴童对考级存在着诸多疑惑。
下面就给大家了一篇关于钢琴考级中的误区及儿童钢琴教学的思考的文章,大家一起来看看吧。
因为钢琴考级对于儿童的学琴有不可替代的作用,使得它在家长和琴童心目中成为一种神圣的、必须要完成的任务与目标。
但是,物极那么反,盲目的追求也会产生许多误区。
家长的期望值过高。
钢琴学习对普通家庭来说是一项一次性投入大,投资期较长的教育投资,更何况还需要家长花费大量时间和精力来辅助。
家长的高投入,当然就期待高回报。
笔者身边有不少家长存在这样的心理:让同年龄的儿童互相攀比考试级别,认为级别越高越能代表水平,使得学琴旅程变成一场博弈,逐渐丧失学琴本来的乐趣。
考级水平的盲目拔高。
尽管教育部一再重申不得将艺术考级结果与升学挂钩,某些家长仍然存在着急功近利的心理,希望孩子们在幼儿园和小学阶段就能完成最高级别的考试。
为此,他们要求老师压缩学琴时限,拔高孩子水平,取得最高级证书后就将钢琴搁置一边。
这种盲目拔高的训练势必会破坏学琴的自然进程,使得琴童的技能技巧和音乐感觉得不到稳固的开展。
如果考级失败,就挫伤了孩子的自尊心和自信心,即使幸运升级,也是拔苗助长、难以形成扎实的根本功。
中国著名的音乐教育家、钢琴家周广仁教授建议:家长不要急着跟着考级的指挥棒走,看到孩子拿到几级证书就沾沾自喜。
98%的琴童将来成不了音乐家,他们学钢琴只是一种爱好。
如果要考级,孩子最好不要跳级,有些孩子刚过一级,就忙着考五级,这种辅导方式培养出来的人,往往根底比较薄弱,成不了大器。
重技巧而无视人文素质的培养。
当把“考级”当作学琴唯一的目的时,“钢琴考级”就变成另类的“应试教育”。
一切以“考级”为中心,只弹考级曲目,无视乐理、视唱练耳、音乐欣赏等科目的学习;只重视技术技巧的反复练习,无视对速度、力度、表情记号以及音乐情感等音乐内涵的体验,导致很多孩子如同一架只会“弹琴的机器”。
【才艺培养】钢琴考级跳级非人人合适许多家长带琴童报名时喜欢“跳级”。
因为跳级需要花更多时间和精力练习,同时对孩子的天赋要求也比较高,最近沪上不少琴童家中频现“琴声伴哭声”,而钢琴教育专家表示,钢琴考级跳级并非人人合适,压力过大反而会造成孩子产生自卑和挫败感。
初中生跳级现象最严重报名者意味著考级前的最后冲刺,这两天,沪上不少住宅小区里,钢琴声显著比平时密集。
本市浦东某预初学生小单,小学毕业时已经考过了钢琴五级,他期望能够在今年托福出来八级,明年托福出来十级。
如此快速的“三级跳”只为腾出足够多时间准备工作中考。
像小单这样的例子很常见。
事实上,已经很少有孩子和家长愿意从一级到十级一级级地考了。
跳级的孩子中多数选择一次跳三级,所以有家长戏称跳级考级为“三级跳”。
在跳级群中,小学高年级和预备班、初一的学生占到了大多数。
很多家长想要使孩子尽早托福出来十级证书,以便在初二、初三的“关键时间”能存有足够多精力放到自学上。
于是家长和孩子们到处求教跳级的方法,四处追踪愿帮忙孩子“三级跳”的钢琴教师。
此外,不少家长使孩子跳级托福也就是为了节省学琴和考级费用。
但这种速成式的考级效果未必能尽如人意。
本市某大学招音乐特长生,老师发现某考生怀揣钢琴十级证书,但实际演奏时水平却很一般,询问之后才知道,该学生初中考完十级后就很少练习,证书只是他在高考时的“敲门砖”。
跳级或促发孩子击垮美感每到钢琴考级前两三个月,不少孩子压力就特别大,有的琴童半夜做梦都会被考级吓醒,有的孩子弹着弹着就睡着了。
还有琴童因考前压力过大,偷偷给钢琴灌水,变着法子折磨钢琴。
不少家长期望孩子通过自学钢琴提升艺术修养、提升智力,但如果过度胁迫孩子在短时间里跳级,无法达至建议的孩子难产生存有自卑、愧疚、击垮美感,甚至可以管制其社会兴趣等其他方面的发展。
建议父母理性地按照学琴规律以及孩子的实际情况循序渐进。
一些天赋好、悟性高、兴趣强的孩子可以选择跳级,但大部分孩子还是应该打好基本功,将乐理等音乐知识学扎实了再考级。
争鸣浅谈考级的片面冉学波摘要:从这几年的考级情况看,可以看出考级给我们带来许多误区,对学生和家长来说,他们会认为级数越高,素质就越高,之所以常造成学生“拔苗助长”,盲目提高程度,跳级考级现象,结果失去了孩子练习基本功的最佳时期,孩子失去了兴趣和积极性,阻碍了音乐教育事业的发展,希望在这平俗的语句中能改变学生和家长的思想,根据本身的基本条件开辟自己的天地。
关键词:拔苗助长;急于求成;观点误区考级的综述性谈起钢琴考级可能是最早的,不管是钢琴还是其他乐器的考级,时间的长短都没有特殊意义,但始终有一定的作用和目的。
民间实施考级方案必须以21世纪的素质教育为核心,要以人为本,为鼓励学生提高综合素质,培养学生的创新能力,尤其是多多创造学生展示自己个人风格和魅力的舞台。
根据学生的基本条件、发展方向、能力和特长,增加学生的音乐与其他艺术门类的横向联系,力求扩宽知识面,打破那种隔行如山的尴尬场面;培养学生把美妙的音色做到细致入微,在轻声的范围内做出无数层次与音色的对比,将乐思和诗意二者结合在一起,为听众创造光线和色彩的想象空间,仿佛能在音符中感受到天际浮云和岸边树丛在水面的倒影,飘落的树叶激起的涟漪,以及来的触角声;但是在我们的实际生活中,对我们的家长、学生、教师、评委,究竟是怎样的思想呢?恐怕是天地之比,特别是考级规定的级数实在是影响太深了,以下具体从家长、学生、教师、评委等几个方面来说考级的片面吧。
一、家长和学生对考级的观点我们在每一个琴行里都会遇到这种情况,几个家长在一起的时候,开始的话题就是:“你们那个孩子过级了,好厉害才学几年呀,就过那么高的级数了,就连学生在一起的时候都有同样的观点。
他们完全把考级的级数作为自己的水平和素质,误认为级数越高所学到的东西就越多,自己的水平和素质就越高,之所以大家都一窝蜂地去追求级别高低,这样当然出现“拔苗助长”盲目提高程度,跳级考试的现象;如果小的时候不抓紧就会把孩子耽误。
浅谈儿童器乐考级的利与弊儿童器乐考级是指儿童通过参加专业的器乐考试来获取一定的资质证明的过程,通常需要完成一系列的考级任务,包括弹奏乐曲、音乐理论知识掌握、乐器演奏技巧等多个方面的考核。
这种考级方式既有利于提高儿童的音乐技能和综合素养水平,也存在着一定的弊端。
考级的优点1.提高音乐技能和综合素养水平考级过程让儿童得以接受系统、全面、专业的音乐训练,强迫学生在有限时间内提高演奏技巧及音乐理论知识的水平。
通过严格要求,考试能够对儿童的音乐素养进行全面的考察,从而有效地提高儿童的音乐技能及演奏水平。
2.对于家长提供了更好的指导意见通过考试,家长可以了解自己孩子在音乐方面的具体水平,有助于针对性地提供正确的指导方法和技巧,从而帮助孩子更快地提高音乐技能和素养。
3.提高学生参与音乐活动的积极性和自信心通过考试,学生会得到由权威机构颁发的等级证书,这种证书不仅能够证明学生的音乐水平和素养,更能激励学生更积极地参与音乐活动,不断提高自己的音乐水平以及对音乐的热爱度。
1.忽略了音乐的创造性考级强调的是相对静态的音乐表演技能和音乐理论知识的掌握,容易缺少对音乐创造性的培养和发展,从而影响儿童的音乐发展。
2.太过注重成绩,而非音乐感受在考试之前,考生们通常都需要通过长期的系统训练,因此很容易出现机械化弹奏,但缺少真正的音乐情感表达。
简单地说,考试强调的不是让儿童爱上音乐,而是达成高分的目标。
3.孩子们在考试压力下可能会出现焦虑甚至心理问题在考试之前,孩子们的压力很大,容易出现焦虑和紧张等情绪,这不仅会影响孩子的成绩,还可能会对孩子的心理健康产生负面影响。
结论综上所述,虽然儿童器乐考级有着提高音乐技能等多方面的好处,但它仍然暴露出忽视音乐创造性、过分注重考试成绩和给儿童带来压力等问题。
因此,我们应该注意把握儿童的个性差异,在适当的情况下为其提供音乐考级的实践机会和学习指导,从而实现儿童个性化音乐发展的目标。
最重要的是,不要把成功与高分混为一谈,而是重视孩子在音乐中的进步和感受,让所有孩子都能享受音乐带来的快乐和满足。
知情⼈⼠向本报讲述钢琴考级背后的那些“门道” 【阅读提⽰】 3⽉21⽇,本版刊登《乐器考级,都在着急》报道,披露⼴东地区乐器考级机构林⽴、考试流于形式、考⽣不识曲谱等种种乱象。
报道刊登后,引起强烈反响。
不断有读者追问,为何有这么多考级机构蜂拥扑上乐器考级这块“蛋糕”,背后的利益链条如何运作?在专业⼈⼠眼中,乐器考级的意义究竟有多⼤? ⽆独有偶,乐器考级乱象在上海也普遍存在。
3⽉23⽇晚8时,上海⼀位知名钢琴教育家接受本报记者的采访,讲述了钢琴考级背后的那些门门道道。
应要求,采访对象的姓名隐去不提。
以下为讲述实录。
【变味】 “考官放低标准,保证让更多考⽣过关” 现在的钢琴考级,已经不是真正意义上的考级了。
我只能讲,设⽴考级的初衷是很好的,⼀开始也⽐较严格,客观上推动了我国的钢琴热。
但现在不同,考级机构越来越多,考官质量也有所下降。
现在,考级的功能和评委使命,跟以前很不⼀样。
早⼏年,我还担任过考级的考官,但现在已经不去了。
⾸先,考⽣很多,考官从早听到晚,很累。
更主要的是,考级机构要求考官放低标准,要保证让更多的考⽣过关,怕把得紧了下次报名的⼈就少。
这⼏乎成了不成⽂的规定,考官之间也形成了默契,弹得不怎么样的考⽣也很容易过关。
就我了解的⼏场考试,10个考⽣中真的能过⼋九个。
不仅过关标准下降,钢琴考级的曲⽬也不规范。
许多考级,只需要学⽣会弹那么三四⾸曲⽬,他们可能压根⼉也没有弹过其它曲⼦。
还有些通过10级的孩⼦,连谱⼦都不⼤会看。
这⼀点都不夸张。
有的学⽣找我拜师,说⾃⼰过了8级、9级,我⼀听他的弹奏,就觉得不可思议。
钢琴考级不规范的地⽅太多了。
说难听点,就算是假证书,也很难查出来,就算可查,也是混乱⼀⽚。
现在我带的学⽣中,有⼏个年纪⽐较⼩,我就不让他们去考,没有意思。
【分利】 “考级成本最多只占收⼊⼀半,其余都是纯利” 这么多机构抢着办乐器考级,经济效益肯定是有的,没钱挣就没⼈去做了。
说起来,现在的考级只是⼀门“⽣意”。
学乐器,这是个大坑!瞎考证,你就毁了文章来源于:迷鹿音乐我曾经遇到过一个妈妈,带着孩子准备学一件乐器,第一次见面,还没决定学啥,上来就问:我孩子要多久才能考过十级?我跟他说,现在考级一般一年一次,或者一年两次,快的话,五年。
于是这位妈妈就犹豫了,在屋子里来回踱步,喃喃自语:怎么要这么久啊。
当时就忍不住在心里默默吐槽:这心态还学啥琴,不是瞎折腾吗?可能跟你想的不一样,这年头,十级,根本就不算什么。
而且正相反,弹琴真正牛逼的,从来不考级。
普及一个小知识,国内机构主办的所有乐器的“考级”,都是业余考级,人家专业的根本不玩那一套。
以钢琴为例,钢琴业余十级,放到中央音乐学院附小,也就是四年级小朋友的水平。
碰到一个音乐学院的专业学生,你要是开口问人家,你几级?这简直就是在骂人了,脾气暴躁一点的,当场跟你翻脸都有可能。
△附中附小这些从小准备走专业的孩子,练琴强度是一般人难以想象的这些年,考级本身也变得越来越水,它就更不能代表什么了。
怎么看出越来越水?第一,是考级曲的难度在降低,同一首曲子,从前可能只是四级的考试曲目,但现在,就可能是五级,甚至六级的曲子。
另一方面,对于曲子完成度的要求也在降低。
只要你能基本弹下来,没出重大事故,考官就睁只眼闭只眼了。
很多过了十级的孩子,离十级的技术要求,还差得远呢。
谱子上的速度明明标的是120,你弹成90没准也能过——没错,就是这么水。
但在我小时候,考级其实一点都不水。
如果有谁过了十级,那在我们看来,就跟考了北大清华一样厉害,水,都是被逼的。
1987 年末,广州钢琴学会举行了我们国家的第一次钢琴考级,报名的只有40多个人。
但是仅仅过了一年,到1988年,上海音协第一次组织钢琴考级,就有300多人参加了。
十年后,1998年,考级的人数就超过7万,再过了十年,到2007年,光一个上海,每年考级的人数就超过了25万,算算增速,说今天的考级有百万大军,一点都不夸张。
但是问题来了,学生增得快,考官没这么多啊!中国音乐家协会曾经透露,中国学钢琴的孩子,有3000万,而最后能进入音乐学院学习的,不到20万,专业人士本来就少,而能担任考官的,一般都还得是有点资历的老师,这哪够用?所以考试的时候,一首曲子也听不完,只能听一段,就草草结束,评语也来不及好好写,随便写两句得了,毕竟精力有限,车轮战一样听那么多,很累的!△车轮战的考级现场考级越来越热,这门生意自然也越来越火。
钢琴考级并非“传说中”的一无是处
钢琴考级,家长很关心,甚至有些家长还很纠结:到底要不要参加考级?我觉得这主要是家长对于考级有太多的不了解。
好,这回我们来聊聊关于考级的事。
考级分专业和业余么?
目前所有的钢琴考级都称为“社会艺术水平考级”,我们从来不会听到,有哪个机构称自己为“钢琴专业考级”。
因为那种考级是对钢琴专业学生说的,他们是达到一定演奏水准,经过考试进入音乐学院学习,最终获得学士或硕士学位的学生。
对他们来说,钢琴代表着将来的职业。
除此之外的所有钢琴学生,其实都是业余学生。
而考级,就是针对这些“业余”钢琴学生的考核鉴定。
不过,别担心,不掉价,虽然不是针对专业学生的考级,可是考级教材编写、制度制定、参考老师都是专业级别的,颁发的证书也被社会广泛认可。
考不考级?考级并非一无是处
对于考级的态度,就我调查,分为三大阵营。
第一类:坚持不考
这些家长说,希望孩子学钢琴学音乐,无所谓那一纸证书,特别是不想给孩子过多的压力。
之所以会这样想,是听了太多关于考级的负面信息,害怕因为考试把孩子学音乐的兴趣磨灭了,也不想让孩子太辛苦。
但需要提醒的是,在钢琴学习的每个阶段,都会有一个相对乏味的平淡期。
这时候,孩子和家长会觉得琴路遥遥无期,开始迷茫。
再就是大多数学生并不会经常参加表演比赛,只是小范围上课练习,没有成就感,逐渐也就没有了动力。
而考级可以给孩子树立目标,增加动力。
我们应该这样想:那一
纸证书并不是给别人看的,是孩子经过学习后所获得的肯定,给自己的。
第二类:小学前要考出十级
之所以想要小学前完成,一是担心进入中学后功课太忙,会让钢琴十级变得遥不可及。
二是希望考级证书在小升初时发挥一些作用,当然越早拿到越好。
有目标挺好,但当目标变成唯一目的,还打上了期限,事情就开始变味儿了。
这时一切教学计划都围绕着考级主题走。
不论学生实际程度怎样,都得赶鸭子上架,老师和学生都压力山大。
第三类:我们听老师的
这倒是给老师提供了宽松的教学氛围,当然也得看老师的责任感咋样。
因为有些机构是按考级级别收费,当然是级别越高,费用越高,个别地方会在利益驱使下,产生拔苗助长的情况。
为什么有的孩子考级会很痛苦?
我曾辅导过一个小朋友,当时他的实际水平是五级左右,考五级会较为轻松,但是他的妈妈希望提高一些,考六级。
考虑到对于这个孩子来说难度不很大,我就同意了。
可是到了第二年,这位妈妈认为,去年六级,今年就应该考八级,甚至努力一下也可以考九级十级吧。
她已经完全无视孩子的真实水平,似乎这两级两级的就像做游戏般简单。
考级级别通常分为一到十级,一般五六级之下,属于“热身”级别,曲目相对简单,通过率也比较高。
之后的高级别,难度明显增加,对于演奏的要求也更高,如果达不到,就会拿到不及格的通知书。
在孩子实际水平达不到的情况下,让他去完成高级别的考级,他会很痛苦。
这就像逼着小学生去参加高考,当然也有天才,可天才才几个?
当然,也不是说非得每年一级级地考,那就太耗时间了。
最好是根据孩子的具体情况,一到两年考一次,学到什么程度,就考什么级别。
考级前一定要每天长时间练习么?
不管是哪一门功课,考前都要花比平时多的时间去学习。
另外,钢琴考试除了合格和不合格,还有分数差别。
想要拿到良好或优秀的成绩,就要注意乐曲的每个细节,练习这些细节是要花不少时间的。
我曾经给一个考级的小朋友规定,每首曲子具体该怎样练。
第二天,孩子的妈妈就惊呼:按你的要求,我家孩子每天需要练3个小时!这没问题哈,对于备考的孩子来说,3个小时的练习很正常,也是至少要有的。
放心,这不是常态,备考时间最多一个月。
考级不仅仅是鉴定孩子的钢琴演奏水平
就像参加表演和比赛一样,考级可以锻炼孩子长时间细致练习的能力。
如果没有考级追着,很多孩子平时很难做到。
所以大多孩子考试结束后都有一个感觉,似乎原来的曲目都变简单了,其实不是曲目变简单,而是通过练习,能力提高了。
另外,通过努力拿到了证书,是件值得骄傲和自豪的事情。
在备考时,孩子们难免会有一些畏难退缩的情绪,甚至还会消极怠工。
但当克服了这些情绪,最终通过考试,孩子们得到的不仅仅是证书,更有满满的成就感。
“钢琴十级”仅仅是学习的开始,并不是结束
经常听到孩子问:“什么时候可以不用练琴了?”家长回答:“考完十级你就可以想干嘛就干嘛了。
”
仔细想想,钢琴十级真的是当初让孩子学琴的目的么?听起来更像是把原本对音乐的期待丢掉了,所以给自己和孩子设置了一个终点用来解脱。
父母的心态往往决定了孩子朝什么方向发展。
好的心态可以让考级成为孩子们学琴的动力。
如果过于急功近利,反而会变成阻力。
当大家纠结于学琴路上的各种问题时,让我们回归起点,想想当时为什么想让孩子学习钢琴,想起了这个答案,所有的问题似乎就迎刃而解了。