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世界著名歌剧院简介伦敦科文特花园皇家歌剧院(Royal Opera House，Covent Garden)座落于伦敦弓箭大街的这座建筑物是英国皇家歌剧院的所在地。
在这里，第一座剧院由约翰·里奇所建立，他持有一封最早由查尔斯二世写给威廉·达韦南特的授权书，特准持信人有权“在我们的城市伦敦或威斯敏斯特或它的郊区”建立一座剧院。
在此之前，里奇已经建立过一座非常成功的林肯酒店田野剧院，为了将第二座剧院建成，他选择了从贝德福德公爵手中租来了科文特花园的一处作为剧院的地址。
这里曾经是威斯敏斯特的一个天主教堂修道院的花园，在修道院被取消时，亨利八世将它赐给了贝德福德的祖先鲁塞尔家族。
正是由于这个缘故，现在的歌剧院中仍旧有一个被称作“贝德福德包厢”的私人包厢，它从来不向公众售票，并且在弗洛尔大街的后台入口旁有一个自成一体的私人入口。
l732年12月7日，里奇营建的这座皇家剧院开张志禧，之所以能有皇家的头衔只是因为他的所有者持有一封皇家的许可证书而已。
开业当天演出的是康格里夫的戏剧《世界的方式》，不久之后还演出了《乞丐的歌剧》。
显然，这个剧院并不是一个专门演出歌剧的场所，但是当时许多著名的演员都曾经在这里献艺，而使这个剧院名声大振。
l734年到l737年间是这个剧院歌剧活动最为重要的一个时期，这也是与国王剧院分手后的亨德尔与这个剧院最初合作的阶段。
亨德尔为科文特花园剧院写下了《阿尔辛那》、《阿塔兰塔》、《阿尔米尼奥》等歌剧。
也正是在他的《弥赛亚》于1743年在科文特花园上演的前后，亨德尔开始了他的清唱剧创作时期，在1736年到l757年之间，他的l6部非歌剧类的作品都是在这里曹次上演。
在l8世纪末，科文特花园是伦敦演出英国轻歌剧的主要场所之一，阿尔恩一生中最大的成就《阿尔塔克瑟克西斯》就是l762年在这里上演。
在1740年到l761年间，博伊斯的许多歌剧都是在这里首次制作，威廉·西尔德的带有道白的36部作品也是在这里首次演出，此外还有其他作者的大量类似的作品。
全球最好的几个剧院作为世界文化的重要组成部分，戏剧艺术一直以来都是各国弘扬文化、推动社会进步的重要手段。
而剧场作为戏剧艺术常用的演出场所，更是成为了全球文化的代表之一。
本文将介绍全球最好的几个剧院，包括大名鼎鼎的歌剧院、音乐厅等，为大家全方面了解全球顶级剧院提供精彩的视觉盛宴。
一、维也纳国立歌剧院维也纳国立歌剧院，坐落于奥地利首都维也纳市中心，是世界上最著名的歌剧院之一。
该建筑风格为古典主义，建筑体量巨大，内部拥有专门的芭蕾舞团表演厅和剧院，每年有超过300场不同类型的文艺演出。
在这里，观众可以欣赏到优美的歌剧、芭蕾舞、戏剧等多种形式的艺术表演。
同时，维也纳国立歌剧院也被誉为是全球音乐艺术的殿堂。
二、悉尼歌剧院悉尼歌剧院位于澳大利亚新南威尔士州的悉尼港，是澳洲的标志性建筑之一。
建筑风格独具特色，犹如一艘飞船，造型奇特、典雅。
悉尼歌剧院的流线型设计和壮观的演出设施，使之成为当今世界上最欣赏歌剧、芭蕾舞和戏剧的歌剧院之一。
不仅如此，悉尼歌剧院近年来还逐渐发展成为一个会议中心，吸引着来自世界各地的商业机构和政府部门在此举行重要会议。
三、德国柏林爱乐乐团音乐厅柏林爱乐乐团音乐厅是德国柏林最著名的音乐艺术场所之一，是欧洲音乐史上最悠久、最充满传奇色彩的乐团之一。
该乐团始建于1882年，曾经拥有过《天鹅湖》、《胡桃夹子》等世界著名的音乐大师荣耀。
如今，在柏林爱乐乐团音乐厅中，不仅全球顶尖的室内乐团达到了极致的表演素质，同时，也确保了音乐厅音质的超卓表现，有这样一个音乐厅作为表演场所，使得音乐爱好者们可以享受到更好的音乐享受。
四、英国皇家莎士比亚剧场英国皇家莎士比亚剧场是英国最重要、最著名的文化场所之一。
它坐落于位于英国河畔小镇斯特拉福德，与斯特拉福德河威廉·莎士比亚故居相邻。
该剧场建造于1599年，目前的剧场建筑是在20世纪60年代重建的。
每年有超过60万人前来观看这里的演出，是全球最受欢迎的戏剧艺术中心之一。
世界八大歌剧剧院2008年07月06日 09:29 P.M.1.悉尼歌剧院/shrbxw/gjxw/200611/W020061114091676886059.jpg在澳大利亚港湾，有一座构思独特，设计超群的建筑物，从远处望去，它宛如从蔚蓝海面上缓缓飘来的一簇白帆；而在近处看，它又像被海浪涌上岸的一只只贝壳，斜竖在海边，白色的帆状屋顶由10块大“海贝”组成，最高的那一块高达67米。
它就是世界著名的悉尼歌剧院。
悉尼歌剧院是世界公认的本世纪最美丽的建筑物之一，是当代建筑史上的一件“稀世之作”。
它每年都吸引着200万世界各地的旅游者前来观光游览。
凡是到澳大利亚旅游观光的人很少有不去悉尼的，而到了悉尼的游客没有不去悉尼歌剧院的，悉尼因此而成为旅游业十分兴旺发达的城市。
悉尼歌剧院于1973年10月20日建成，由英国女王伊丽莎白二世揭幕剪彩。
它虽然只有20多年的历史，但它的知名度却远在许多著名的欧洲歌剧院之上，它与港湾大桥一起成为澳大利亚最早和最大城市的象征。
然而，很少有人知道，悉尼歌剧院的建造过程充满了曲折坎坷，这个梦幻般的建筑物的设计蓝图当初差一点被埋没在废纸篓里。
1957年，由4人组成的评委会讨论审议歌剧院的各种设计方案。
其中一位名叫伊尔罗·萨里南的评委注意到了已经被扔进废纸篓里的设计图。
这位老资格的芬兰裔美国建筑师独具慧眼，发现丹麦设计师耶尔恩·乌特松的构思别具一格，富有诗意，颇具吸引力。
萨里南据理力争，终于说服了另外3个评委，使他们改变了主意，最后乌特松设计的图案击败了其他231个竞争对手而被选中，并赢得了5000英镑奖金。
歌剧院的独特设计，表现了巨大的反传统的勇气，自然也对传统的建筑施工提出了挑战。
工程的预算十分惊人，当建筑费用不断追加时，悉尼市民们怀疑这座用于艺术表演的宫殿是否能够最后完工。
歌剧院落成时共投资1.02亿美元。
工程技术人员光计算怎样建造10个大“海贝”，以确保其不会崩塌就用了整整5年时间。
巴黎歌剧院（法国）巴黎歌剧院的正式名称，应该叫做巴黎艺术学园（Ａｃａｄéｍｉｅ ｄｅＭｕｓｉｑｕｅ），这好像是法国剧院命名时的惯例，有一连串的剧院都叫这名字。
但只要一提“歌剧院”（Ｏｐéｒａ），那指的就是巴黎歌剧院，以及它属下的艺术团体。
巴黎歌剧院创建之日，法国正是太阳王路易十四当政。
路易十四信奉的是君权神授，他精力过人，独揽大权，事必躬亲。
那时有位意大利的音乐家吕里，最得他的宠幸，此人才华横溢，而工于权术，媚上欺下，阴谋百出，到１６６１年左右，他已将任免王室音乐家和批准歌剧上演的双重大权，把持在手。
但在１６６９年６月２８日，剧作家佩兰神父和音乐家罗伯特・康贝尔，因为在改革歌剧上成功的尝试，打动了路易十四。
国王亲手批下一纸专利权，准许他们独家上演法语歌剧，于是二人次年开始租地装修，到１６７１年３月３日，就推出了一部两人合作的法语剧作《波莫纳》，由此拉开了巴黎歌剧院的帷幕。
不过，吕里的卧榻之侧，岂容他人酣睡。
时隔一年，吕里就借着剧院经营不善，境况窘困，轻而易举地攫取了管理大权。
巴黎歌剧院的两位创建者，下场都很凄惨。
佩兰神父负债累累，锒铛入狱，最后潦倒而终，一纸特许权让吕里轻松买到了手；康贝尔被迫去伦敦的科文特花园剧院谋生，在那里遭人谋杀。
吕里也是好景不长。
１６８７年他举办演出，庆祝路易十四龙体康复，以杖击地指挥乐队，一不小心捣在自己脚上，竟然伤口坏疽，不治而亡。
吕里人品虽不端，却是开一代风气的大家。
他与莫里哀合作的芭蕾舞剧，在巴黎歌剧院推出的１７部大歌剧，确立了一种宏大壮丽、豪华繁复的风格，并且对芭蕾的发展也颇有贡献。
巴黎人迷恋芭蕾，由来已久，路易十四就常常粉墨登场，大跳其舞，这种风气经过吕里之手，更加绵延久长。
到一百年后，居然害得目空四海，眼底无人的瓦格纳，在这上面吃了个大亏。
那是在１８６１年，瓦格纳预备在巴黎歌剧院上演歌剧《唐豪瑟》，巴黎人按老规矩，非要在第二幕看一场芭蕾不可。
世界十大歌剧院，你知道几个？一、维也纳国家歌剧院Wiener Staatsoper奥地利作为音乐之都维也纳的主要象征，这里素有“世界歌剧中心”之称。
维也纳国家歌剧院坐落在维也纳市中心的格林大道，建成于1869年，落成后首演的剧目是莫扎特的歌剧《唐璜》。
新歌剧院具有文艺复兴风格，建筑结构富丽堂皇，反映了哈布斯堡王朝的奢靡之风。
由于建造过程历时8年之久，该剧院的两位建筑师均未亲眼看到剧院的落成。
维也纳国家歌剧院自从建院以来，一直聘用那些德高望重、技艺超群的音乐大师作为剧院经理，又以乐坛称雄的维也纳爱乐乐团作为常任歌剧乐队。
Dominique Meyer多米尼克·梅耶，维也纳国家歌剧院院长及艺术总监多米尼克·梅耶1955年出生于法国阿尔萨斯，1988年，他加入法国文化与交流部内阁，负责电影电视事业。
自1989至1990年，他成为巴黎歌剧院（加里尼歌剧院和巴士底狱歌剧院）的总裁。
1991年他成为凯瑟琳·塔斯卡任部长的媒体与交流部的内阁长。
1991年到1993年他为总理艾迪特·克莱松和皮埃尔·贝雷戈瓦担任文化交流、青年事业、教育运动方面的内阁顾问。
1994-1999年，他又接任卢塞恩歌剧院的院长一职。
1999至2009/2010年季末，他任巴黎香榭丽舍剧院的艺术及执行总监。
2010年9月他成为维也纳国家歌剧院总监。
二、英国皇家歌剧院Royal Opera House, Covent Garden英国英国皇家歌剧院是伦敦最负盛名的老牌歌剧院，被法国大作曲家德彪西曾称之为“能代表英国人最优秀的一面”，不但装修富丽堂皇，而且音效尽善尽美。
1892年，科文特花园剧院得到了“皇家歌剧院”的荣誉称号，这期间，享有国际声誉的艺术家们，纷纷来此登台献艺，剧院也跻身于世界一流歌剧院之列。
皇家歌剧院曾经两次被大火烧毁，经过几次改建，已经成为一个新旧交融的现代时尚生活空间。
Alex Beard阿莱克斯.彼尔德，英国皇家歌剧院院长阿莱克斯.彼尔德是英国皇家歌剧院院长，获大英帝国勋章。
十万里内有哪些著名的表演艺术场所？一、世界级剧院1. 皇家歌剧院（悉尼，澳大利亚）皇家歌剧院是世界上最著名的表演艺术场所之一，其独特的造型和壮观的音乐厅让人惊叹。
这座剧院位于悉尼港边的贝内洛佳角，周围环境优美，风景迷人。
每年都有一系列精彩纷呈的音乐会、舞蹈表演和歌剧演出在这里举行，吸引了众多世界顶级的艺术家和观众。
- 悉尼歌剧院的表演艺术空间共有5个，不仅可容纳大型歌剧、交响乐等大型演出，还有专门的小剧场，放映一些实验性的现代作品； - 乘船从海面上不远看歌剧院，它象两只壁灯，真是雄伟。
2. 大都会歌剧院（纽约，美国）大都会歌剧院位于纽约市的林肯中心，是美国乃至全世界最具声誉的歌剧表演场所之一。
自1966年开业以来，大都会歌剧院一直是世界一流歌剧演出的代表。
巨大的金属圆顶和精美的内部装饰赋予这座剧院非凡的艺术气息。
每年大都会歌剧院都会上演30多个歌剧，吸引了来自世界各地的歌剧迷。
- 大都会歌剧院每年都会提供超过2000张廉价票，以便让更多的人欣赏到世界一流的演出；- 这座剧院以其历史悠久、声誉卓著和华丽的内饰而成为纽约市的标志之一。
二、国内知名舞台1. 国家大剧院（北京，中国）国家大剧院位于北京市中心，是中国最著名的表演艺术场所之一。
这座现代化建筑采用了世界上最先进的技术，拥有世界级的音乐厅、歌剧院和戏剧院。
国家大剧院常年举办着各种形式的舞蹈、音乐、戏剧演出，吸引了众多国内外艺术家和观众。
- 国家大剧院每年都会举办一系列高水平的演出，包括世界各地的著名歌剧、芭蕾舞等；- 国家大剧院内还设有学院，为培养新一代优秀表演艺术家提供了良好的平台。
2. 上海大剧院（上海，中国）上海大剧院是上海市最重要的演出场所之一。
这座宏伟的剧院坐落在黄浦江畔，拥有现代化的音乐厅和歌剧院。
上海大剧院提供了世界一流的音乐、舞蹈和戏剧演出，吸引了众多国际巨星和观众前来欣赏。
- 上海大剧院的音乐厅声学效果极好，每次音乐会都能带给观众震撼的音乐享受；- 每年都会举办上海戏剧节，展示国内外一流的戏剧作品。
世界六大剧院（组图）世界六大剧院（组图）奥地利国家歌剧院奥地利国家歌剧院位于维也纳，也称维也纳国家歌剧院，始建于1861年，1869年5月15日建成。
奥地利国家歌剧院是奥地利最大的歌剧院也是欧洲有名的歌剧院之一，是全世界第一流的歌剧院。
国家歌剧院是一座高大的方形建筑，外观典雅，左右两侧各有一个造型别致的喷泉。
内部更是豪华无比，设施全部现代化。
整个剧院面积有9000平方米，舞台面积1500平方米，楼上楼下共有1642个座位，567个站位和能容纳110人乐队的乐池，以上演第一流歌剧和最讲礼节而闻名于世。
上演曲目水准很高,建筑风格为巴洛克式。
凡在这里上演的节目，等于戴上了“世界一流”的桂冠。
一年300个晚场的节目几乎没有一场重复。
国家歌剧院门檐装饰着吹笛人的雕像，室内以金色为主调，仅设座位2000个，演坛背后，矗立3排巨大的金色风琴乐管。
正厅两边金色墙壁前，肃立16尊大理石雕的金色音乐女神。
楼上两翼包厢后的金色大门口，安放着欧洲历代音乐大师的金色胸像。
1941年开始的一年一度的新年音乐会，演出过去一年新创作的芭蕾舞剧，演奏施特劳斯等人的不朽名曲，是全年最精彩的一场演出，近年已通过通信卫星向全球转播实况。
这家剧院最重礼节，凡有观众鼓掌喝彩，乐声戛然而止，演员停止不动，直到掌声停止才恢复表演，以表谢意。
法国巴黎歌剧院巴黎国家歌剧院位于法国巴黎市中心奥斯曼大街上巴黎歌剧院长173米，宽125米，建筑总面积1 1237平方米。
剧院有着全世界最大的舞台，可同时容纳450名演员。
剧院里有2200个座位。
演出大厅的悬挂式分枝吊灯重约八吨。
其富丽堂皇的休息大厅堪与凡尔赛宫大镜廊相媲美，里面装潢豪华，四壁和廊柱布满巴洛克式的雕塑、挂灯、绘画，有人说这儿豪华得像是一个首饰盒，装满了金银珠宝。
2010年7月到访中国的巴黎歌剧院童声合唱团巴黎国家歌剧院（简称ONP）始建于1861年，1873年10月29日，巴黎歌剧院的建筑在一场大火中被毁。
当新的歌剧院于1875年1月5日建成并启用时，人们发现它是当时世界上最大也最为豪华的一座歌剧院。
有一个举世闻名的芭蕾舞团和一个管弦乐团，其演艺人员总共近1100人。
巴黎歌剧院具有十分复杂的建筑结构，剧院有2531个门，7593把钥匙，6英里长的地下暗道。
整个歌剧院占地三公顷，有七层楼之高。
歌剧院的最低层，有一个容量130663.55立方尺、深6公尺极大的暗湖，湖深6米，每隔10年剧院就要把那里的水全部抽出，换上清洁的水。
法国国家巴黎歌剧院男童合唱团法国国家巴黎歌剧院的专属童声合唱团，拥有25年历史，参加演出40多部歌剧、音乐剧，与世界众多大指挥家、大歌唱家合作，如小泽征尔、多明戈等。
法国国家巴黎歌剧院男童合唱团是著名的法国巴黎歌剧院所属合唱团，合唱团有450名从7岁到17岁的孩子，是欧洲最著名的童声合唱团之一。
合唱团的孩子不仅参加大型音乐会、歌剧的演出，很多孩子还在演出中担任独唱。
斯卡拉大剧院意大利米兰大剧院也称斯卡拉大剧院，于1778年建成。
位于米兰市，是世界上看台层数最多的歌剧院，总共七层，室内总面积比3个网球场还大，是世界三大著名剧院之一。
很少有一座剧院像意大利米兰的斯卡拉歌剧院那样，被看成是完美的化身、建筑的典范。
大剧院是一幢标准的新古典主义风格建筑，长100米，宽38米。
正面有一个供贵妇和她们的骑士乘坐的马车进出的门洞，观众厅用白、银、金三色装饰，美轮美奂，视觉和音响效果完美。
观众厅呈马蹄形，有五层包厢和一个楼廊。
包厢有194个，另有一个皇家包厢。
每个包厢可坐8到10个人，所有的包厢都有走廊相连。
斯卡拉大剧院是全意大利最大的歌剧院，也是世界上音响效果最好的剧院。
斯卡拉剧院的舞台，深35米、宽26．6米、高是27.5米。
面积780平方米的舞台，内里藏着14个能转动的小舞台，只要剧情需要，随时可以调换。
斯卡拉大剧院是1778年在斯卡拉圣母堂的旧址上建成，1943年遭空袭被破坏，现在的建筑是1946年重建的。
悉尼歌剧院悉尼歌剧院远眺悉尼歌剧院位於澳洲悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心，悉尼歌剧院，位于澳大利亚新南威尔士州的首府悉尼市贝尼朗岬角，已成为悉尼市的标志性建筑。
该歌剧院1973年正式落成，2007年6月28日被联合国教科文组织评为世界文化遗产，该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松。
悉尼歌剧院坐落在悉尼港的便利朗角，其特有的帆造型，加上悉尼港湾大桥，与周围景物相映成趣。
悉尼歌剧院从1955年起公开征求世界各地的设计作品，后来丹麦建筑师Jorn Utzon的设计中选，共耗时16年，斥资1200万澳币完成建造而成。
每年在悉尼歌剧院举行的表演大约3000场，约二百万观众前往共享盛举，是全界最大的表演艺术中心之一。
歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成，并经过特殊处理，因此不怕海风的侵袭，屋顶下方就是悉尼歌剧院的两大表演场所─音乐厅和歌剧院。
悉尼歌剧院占地1.8公顷，坐落在距离海面19米的花岗岩基座上，最高的壳顶距海面60米，总建筑面积88000平方米，有一个2700座的音乐厅，一个1550座的歌剧院，一个420座的小剧场。
此外，还有展览、录音、酒吧、餐厅等大小房间900个。
实际上是一座可以满足多种需要的文化中心。
音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用於举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。
此音乐厅最特别之处，就是位於音乐厅正前方，由澳洲艺术家Ronald Sharp所设计建造的大管风琴，号称是全世界最大的机械木连杆风琴，由10，500个风管组成，此外，整个音乐厅建材使用均为澳洲木材，忠实呈现澳州自有的风格。
科隆大剧院科隆大剧院科隆大剧院位于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯闹市中心,也是位于布宜诺斯艾利斯的七月九日大街广场上的著名剧院，更是座典型的文艺复兴式的庞然大物,仅次于纽约大都会歌剧院和米兰拉·斯卡拉剧院的世界第三大歌剧院。
其绝妙的音响效果，更完美到无以复加的地步。
位于布宜诺斯艾利斯的七月九日大街广场上，是座典型的文艺复兴式的庞然大物。
大理石走廊里有无数根圆柱如一尊尊雕像，有耀眼的金箔。
多拉多沙龙更如鹤立鸡群。
满屋黄金饰镀，那一排排晶莹透亮的棱形吊灯，把屋子映照得一片辉煌。
巨大的礼堂，四壁金光灿灿，脚下铺着红色天鹅绒地毯，透出一派奢华。
在2500个观众席外，还能容纳1000个站着的观众。
单是正厅前排就有632个座位，座位之间宽敞舒适。
科隆大剧院于1889年始建，由名建筑师弗朗西斯科·塔布里尼设计，1908年建成。
剧场大厅呈马蹄形，面积7050平方米，并围绕着7层包厢，拥有观众座位3200个。
厅内设有世界最大的舞台，长35.25米，深34.5米。
红色的天鹅绒帷幕绣满了典雅的图案。
大厅的穹顶还装饰着阿根廷著名画家乌尔·索尔迪画的51幅音乐舞蹈题材的绘画。
世界第一流的剧团、芭蕾舞团以及著名的歌唱家、钢琴家、芭蕾舞大师和歌剧明星，都把能到这座艺术之宫来演出引以为荣。
纽约大都会剧院大都会剧院现在的大都会剧院建成于1965年，是纽约林肯表演艺术中心的核心部分，它的建筑风格，融古典与现代于一体，规模庞大，是美国和全世界屈指可数的大剧院之一。
1966年，剧院喜庆乔迁，搬到了林肯表演艺术中心的新址。
这年4月16日，剧院用美国作曲家巴伯特为约写的歌剧《安东尼与克里奥帕特拉》作首演，正式开幕演出。
新剧院的设计者是建筑师华莱士·哈里森，耗资4570万美元建成。
大都会剧院是座现代化的剧院，装备极为完善。
观众大厅仍是传统的马蹄形，有座席3788个，如若加上站席，和特别照顾残疾、病人的轮椅，总共能容下4077人。
建筑的规模，可以称得上是庞大无比。
观众厅体积很大，平均有24米高，周围五层楼座，分三面环绕，其中两侧的是浅楼座，二层是包厢。
剧院的门厅也是高大宏伟，由这儿，观众可以从外面的广场直接进入剧院，另有一条路线，由专设的地下门厅走，观众可以从地下停车场，经过门厅，就有一应齐全的大楼梯、自动扶梯、电梯，引他们直通各层楼座的休息室。
舞台不但面积大，而且满布着各种精巧复杂的机械装置。
大都会歌剧院除了有周六下午的实况转播外，还常在纽约的公园举行夏季演出。
著名的美国指挥家詹姆斯·莱文，从1975年起，一直任剧院的艺术指导。
20世纪前后，大都会歌剧院名家荟萃，灿若星河，推出了100多部作品，演出几千场，几乎场场精彩，真正使得大都会歌剧院名扬全球。
俄罗斯莫斯科大剧院莫斯科大剧院，即莫斯科大彼得罗夫大剧院。
大彼得罗夫大剧院位于莫斯科斯维尔德洛夫广场。
它建于1776年。
19世纪中叶时，大彼得罗夫大剧院就已经成为俄罗斯建筑艺术的典范。
“低音歌王”夏里亚宾、芭蕾舞蹈家乌兰诺娃等著名的歌唱家、艺术家都曾在这里一展才华，许多著名的歌舞剧也曾在这里上演。
大彼得罗夫大剧院外观古朴，设计简单又不失庄重典雅。
在前方艺术喷泉的映衬下，乳白色的古典主义建筑更显得宁静悠远，台阶上竖着8根古希腊爱奥尼亚式的圆柱，圆柱上方的门廊上是一座太阳神驾着4匹骏马站在青铜战车上远远驶来的雕塑，气势磅礴，神圣威严。
大剧院内的演出大厅的更是豪华无比，全宫廷式的装修，金色的装饰到处可见，房顶悬挂着用13000块水晶和无数小烛台组成的水晶花篮式大吊灯，将整个大厅照得金碧辉煌，5层包厢巧妙地排列在高21米，宽26.3米长25米的椭圆形剧场大厅的三面，其中设在舞台二层两侧的两个贵宾包厢是总统包厢，仅座椅就为鎏金包缎座椅，其华贵程度可见一斑，加上大厅内的座位，整个剧场可容2200人现场观看表演。
巴伐利亚国家歌剧院德国巴伐利亚国家歌剧院，即巴伐利亚国家歌剧院成立于1653年，是以慕尼黑为基地的德国乃至全世界顶尖的歌剧表演团体之一。
巴伐利亚国家歌剧院位于慕尼黑，始建于1818年，重建的歌剧院于1823年落成。
这里曾是许多重要作品的首演地。
历史上不少著名音乐家都曾在慕尼黑驻足，因此歌剧院团参与不少著名歌剧的全球首演。
当中包括华格纳的《特里斯坦与伊索尔德》、《纽伦堡的名歌手》（Die Meistersinger V on Nürnberg）、《莱茵的黄金》和《女武神》以及里夏德·施特劳斯的《和平之日》（Friedenstag）和《随想曲》（Capriccio）。
第二次世界大战前，因华尔特、库纳贝布许和克劳斯等历代音乐监督，使这个歌剧院名闻遐迩。
十九世纪德国作曲家和指挥家韦伯曾希望在这里担任指挥，但未能如愿。
巴伐利亚国家歌剧院是德国声名最显赫的歌剧院之一，它全年演出，每年夏季还要举办音乐节活动，专门演出对德国歌剧最有影响力的瓦格纳、莫扎特和施特劳斯的作品。
马林斯基剧院马林斯基剧院，建于1776年，这是一座乳白色的古典主义建筑。
