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走进杂技之乡吴桥:原来魅力不输刘谦们的魔术(图)吴桥杂技大世界官志雄/摄吴桥杂技世纪钟官志雄/摄江湖文化城官志雄/摄鬼手居官志雄/摄江湖八大怪之一“快手王”王宝合表演“三仙归洞”。
官志雄/摄江湖八大怪之一“小钢炮”高福洲表演白肚皮上切青菜。
官志雄/摄江湖八大怪之一“吹破天”何树森表演鼻奏唢呐。
官志雄/摄红牡丹剧场表演官志雄/摄红牡丹剧场杂技表演-多人叠造型杨志涛/摄红牡丹剧场杂技表演-双人顶技杨志涛/摄中新网沧州8月14日电（官志雄）“杂技之乡”是河北沧州吴桥县的金字招牌。
今年央视春节晚会后，中国掀起了一股不小的魔术热，光芒似乎胜过了魔术的“兄弟”——杂技。
其实，只要走进吴桥，人们或许可以恍然，原来杂技也有不输魔术的大魅力。
悠悠运河古道孕育了中国千年的杂技文化。
吴桥被公认为中国杂技艺术的发祥地、世界杂技文化的摇篮。
早在明末清初时期，就有不少吴桥杂技艺人走出国门，走向世界，足迹遍布世界50多个国家和地区，在国内也先后出现一批很有名的艺人聚集地，如北京天桥、天津三不管、南京夫子庙、上海大世界都有吴桥人自组的杂技班团。
吴桥当地的杂技基础雄厚，素有“上至九十九，下至刚会走，吴桥耍杂技，人人有一手”之说。
全县473个行政村，村村都有杂技艺人，达到50户以上的杂技专业村就有110个。
如今，在当地的杂技大世界，包括江湖文化城、杂技奇观宫、杂技博物馆等多处景点，将古老的民俗艺术和博大精深的杂技文化进行绝美的演绎。
江湖文化城重现了当年北京天桥等民俗文化集散地的表演特色和江湖文化景观。
“鬼手居”王宝合一招“三仙归洞”，三球两碗变幻莫测，随其意愿而把球在碗间任意“摆布”，叫人琢磨不透，看得发呆。
这位“快手王”向游客揭起如今红透中国的魔术师刘谦的短，自认不输于他。
王宝合说，刘谦在“春晚”上不敢表演大的物件，所以选择了戒指作为道具，而他的道具是大得多的球，相对易被肉眼察觉，所以对观众的“欺骗”难度就更大。
另一个场子，年过五旬、蓄着一把大胡子的老艺人高福洲，手中砖块好似豆腐块，啤酒瓶被他的头碰得粉碎，锋利的钢刀在肚皮上切菜，赢得“小钢炮”的美名。
吴桥杂技的种类吴桥杂技是中国传统杂技的一种，起源于河北省吴桥县。
它以其独特的表演风格和技巧而闻名于世界。
吴桥杂技有许多不同的种类，每一种都有其独特的特点和表现方式。
以下将详细介绍吴桥杂技的种类。
一、单车表演单车表演是吴桥杂技中最受欢迎的一种表演形式之一。
它需要选手在单车上进行多种高难度动作，如倒立、跳跃和转圈等。
这些动作需要选手具备极高的平衡能力和灵活性。
在单车表演中，选手通常会穿着华丽的服装，通过音乐和道具来增加表演效果。
二、柔术柔术是吴桥杂技中另一种非常流行的表演形式。
它需要选手进行身体柔韧度极高的动作，如拱桥、盘旋和翻滚等。
柔术选手通常会穿着紧身服，并在舞台上使用不同类型的道具来增加表演效果。
三、人体飞行人体飞行是吴桥杂技中最具挑战性的表演形式之一。
它需要选手进行高空跳跃和飞行动作，如空中翻转和人体螺旋等。
这些动作需要选手具备极高的身体控制能力和勇气。
人体飞行选手通常会穿着特制的安全装备，并在表演过程中使用不同类型的道具。
四、杂技魔术杂技魔术是吴桥杂技中一种非常独特的表演形式。
它需要选手进行多种高难度动作，如倒立、跳跃和旋转等，并在表演过程中使用魔术道具来增加效果。
这些道具通常包括纸牌、魔术棒和变形箱等。
五、梅花桩梅花桩是吴桥杂技中一种非常古老的表演形式。
它需要选手在一个类似于木马的桩上进行各种高难度动作，如翻滚、盘旋和倒立等。
这些动作需要选手具备极高的平衡能力和身体控制能力。
六、大碗扣子大碗扣子是吴桥杂技中一种非常有趣的表演形式。
它需要选手在一个大碗上进行各种高难度动作，如跳跃、翻滚和旋转等。
这些动作需要选手具备极高的平衡能力和身体控制能力。
七、流行舞蹈流行舞蹈是吴桥杂技中一种非常新颖的表演形式。
它需要选手在舞台上进行各种流行舞蹈动作，如街舞、拉丁舞和现代舞等。
这些动作需要选手具备极高的节奏感和良好的协调性。
总结吴桥杂技有许多不同的种类，每一种都有其独特的特点和表现方式。
从单车表演到人体飞行，从柔术到杂技魔术，从梅花桩到大碗扣子，从传统到现代流行舞蹈，吴桥杂技为观众带来了无数精彩绝伦的表演。
吴桥杂技种类在中国各地，有许多种类型的杂技表演，而吴桥杂技无疑是其中最为著名和精彩的一种。
作为中国国粹之一，吴桥杂技承载着丰富的文化内涵和历史传承。
本文将通过深入探讨吴桥杂技的种类、特点和发展历史，带您领略这一古老艺术形式的魅力。
1. 吴桥杂技的起源吴桥杂技起源于河北省吴桥县，可以追溯到东汉末年。
由于吴桥县地处京津冀交界处，交通发达，文化底蕴深厚，吴桥杂技得以在这里蓬勃发展。
吴桥杂技的起源可以追溯到民间的杂耍表演，后经过世代传承与创新，逐渐形成了独特的艺术形式。
2. 吴桥杂技的种类和特点吴桥杂技以其多样的表演形式和出色的技艺而闻名于世。
根据不同的技艺和表演方式，可以将吴桥杂技分为以下几种类型：1) 花绳花绳是吴桥杂技的代表性表演项目之一。
表演者手持一条绳子，在空中织成各种花样，既考验了表演者的身体协调能力，又展示了他们的灵巧和创造力。
花绳表演常常伴随着音乐和舞蹈，充满了艺术的韵律感。
2) 牵马牵马是吴桥杂技中的另一大亮点。
表演者驾驭着一匹活泼的马，与其进行各种默契的配合，使马在表演区域内展示出惊人的灵活性和敏捷性。
牵马表演通常需要表演者对马匹有深刻的了解，通过呼吸和肢体语言的交流，建立起与马的信任关系。
3) 笑面人笑面人是一种传统的吴桥杂技表演。
表演者戴着一个具有特殊设计的笑面头具，通过巧妙的动作和表情，展示出不同的角色和情感。
笑面人充满了喜剧色彩，常常会给观众带来欢乐和惊喜。
4) 掸脚掸脚是一种以平衡为主题的吴桥杂技表演。
表演者踩在一副搭建好的掸脚木上，通过身体的协调和平衡能力，进行各种难度的动作和技巧展示。
掸脚表演不仅需要表演者具备坚实的平衡感，还需要他们对木板的质地和结构有深入的了解。
以上只是吴桥杂技中的几种代表性表演项目，实际上吴桥杂技还包括许多其他形式的表演，如扎线、飞人和踩高跷等。
吴桥杂技的特点在于它既强调了技艺和身体的协调性，又注重了表演的艺术性和观赏性。
3. 吴桥杂技的发展历程吴桥杂技经历了数百年的发展，不断融合了各个时期的文化元素和艺术风格。
吴桥杂技与吴桥杂技文化吴桥杂技是中国传统杂技的重要流派之一，源于河北省吴桥县，具有悠久的历史和独特的艺术风格。
吴桥杂技以其技艺高超、节奏明快、独具民族特色而闻名于世，被誉为“中国杂技之乡”。
吴桥杂技起源于明代，经过几百年的发展和演变，逐渐形成了今天的风格和传统。
它继承了中国古代的各种技艺和表演形式，融合了杂技、武术、舞蹈和戏剧等元素，形成了一种独特的艺术形式。
吴桥杂技的特点之一是技艺精湛，表演内容丰富多样，包括平衡、灵活、控制等多种技巧。
演员们能够通过身体的柔韧性和灵敏度，表达出各种动作和动作组合，展示出惊人的身体控制力。
他们通过平衡的表演和升降高度的变化，展示了他们的技术水平和艺术才华。
吴桥杂技的另一个特点是节奏明快，表演内容紧凑，整个表演过程没有任何的停顿和间隙。
演员们在华丽的服装和精心设计的舞台布景下，灵活地进行各种表演动作，展示出舞台魅力和技艺水平。
吴桥杂技的艺术形式也非常丰富多样，包括车技、高台、擂台等不同的表演形式。
车技是吴桥杂技的一大特色，演员们能够在高速运动的车上进行各种技巧动作，展示出身体的灵活性和平衡能力。
高台和擂台则是演员们进行各种高难度动作的舞台，既能展示他们的技术水平，也能让观众感受到强烈的视觉冲击力。
在吴桥县，杂技已经融入了人们的生活和文化中。
每逢节日和庆典，吴桥杂技就会在村庄、街道和市区进行演出，吸引着无数的观众。
杂技演员还通过各种比赛和比武活动，展示他们的技艺和才艺，同时也传承和发扬着吴桥杂技的传统。
吴桥杂技文化是吴桥杂技艺术的重要组成部分，它包括吴桥杂技的艺术形式、表演技巧、演出传统和历史渊源等内容。
吴桥杂技文化通过各种形式的传承和发展，逐渐形成了一种独特的文化风格和艺术表达方式。
吴桥杂技文化不仅是一种艺术形式，也是一种精神文化的体现。
它代表了中国人民坚毅不拔的精神，体现了中国传统文化的魅力和智慧。
吴桥杂技演员通过他们的耐力、毅力和勇气，向观众展示了中国人民的坚韧与不屈。
吴桥杂技介绍吴桥是杂技发祥地，世界闻明的杂技之乡，吴桥杂技文化伴随着中国杂技的发展沿革而形成。
经历了人类活动的各个时期。
至汉唐达到兴盛，登堂入室成为统治阶级的主要娱乐形式。
及宋，杂技走向民间，成为市井百姓共享的民间艺术，为适应不断变化的社会更替和复杂的演出环境，以吴桥为集中区域的杂技艺人族群不断丰富和创造了多彩的杂技文化。
他们有了自己的行业神（吕祖吕洞宾），有了这个族群的崇拜和信仰，不断完善了其行业规章和禁忌，同时，创造了独立的行业语言“春典语”（即黑语），到明代已形成了从信仰禁忌、行规流派、行业语言、技艺传承、杂技经营“口”、“锣鼓”系统完善的行业文化体系。
清代到中华民国是吴桥杂技经营和杂技文化发展最繁荣时期，其文化传承受到吴桥杂技艺人的特别重视，成为杂技艺人在江湖经营中安身立命的必备条件。
中华人民共和国成立至今，由于社会政治、组织形式、演出形式和经济条件的改变，吴桥杂技文化的存在和传接面临威胁，有逐渐走向消亡的危险，亟待挖掘和抢救保护。
吴桥杂技文化在世界在世纪杂技发展历史中有着重要的历史地位和广泛影响。
其艺术构成中有很多节目及道具制作是经千年传承发展和完整的艺术精品，部分技艺已成为人间绝唱。
由于经宋以来杂技成为社会底层文化艺术，在历史典籍中少有记载，杂技文化少了许多文人关怀、抢救和保护吴桥杂技文化无疑将对保持我国文化多样性，弥补杂技文化的史学欠缺起到很重要的作用。
在杂技文化非物质构成中“口”、“锣歌”及“春典”是我国民间口头文学的重要构成，它包含着许多历史故事、诗歌、民歌民谣和传奇传说，是中国说唱艺术的宗源。
保护和抢救吴桥杂技文化对弘扬杂技艺术，提高中国杂技的国际地位和产业地位，丰富地方旅游人文内涵、提高人民的精神文明文化生活，构建和谐社会有着重要促进作用。
中华杂技自古就是中华民族与世界各国人民文化交流的重要载体。
它对中国古代科学技术的传播和发展都起过重要作用。
火药的发明是中华民族对世界文明的重要贡献之一。
高三政治《文化生活》非物质文化遗产系列之吴桥杂技素材新人教版吴桥县位于河北省东南部，隶属于沧州市，是世界闻名的“杂技之乡”。
吴桥人把杂技叫作“耍玩艺儿”，民间有这样的顺口溜：“上至九十九，下至才会走，吴桥耍玩艺，人人有一手。
”可见，杂技在吴桥县是十分广泛和普及的。
吴桥杂技是伴随着中国杂技的发展而不断发展壮大的，现在主要流传于吴桥境内、山东省宁津县和陵县的部分地区。
杂技艺术在吴桥有着广泛的群众基础，杂技艺人更是层出不穷，几乎村村都有。
吴桥杂技历史最为悠久。
在战国时期的墓穴中，就已经发现了用于演练杂技的银首人俑铜灯。
据史料记载，吴桥是孙武后代的封地。
在吴桥，姓孙的人为数不少，光以孙姓命名的村就有前孙、后孙等十多个村。
在吴桥古城东南面有一群土丘，相传是孙膑与庞涓打仗时摆“迷魂阵”的遗址。
距土丘南面约五公里处有个孙公庙村，村东有座孙公庙，庙里供奉的塑像就是孙膑。
吴桥人习武练杂技之所以早，据说就源于此。
1958年，吴桥县小马厂村发现了一座南北朝东魏时期的古墓。
古墓的墙壁上绘有生动形象的壁画，这些壁画以杂技艺术为主，其中倒立、肚顶、马术、蝎子爬等表演甚为逼真。
宋朝时，杂技开始走向民间，出现了“勾栏”、“瓦舍”等演出形式。
此外，据《吴桥县志》记载，明代阁老范景文（吴桥县籍）曾在《游南园记》中记叙了当时在祭台（吴桥旧县城南门外）观看马戏的盛况：“至则数健儿在焉，见所乘马，翘腾不胜，气作命取，驰骤道上。
于是，人马相得，据鞍生风，蹄蹴电飞，着眼俱失急于雾于，细辨之，见马上起舞，或翻或卧，或折或踞，或坐或骑，或抢或脱，或跃而立，或顿而侧，时手撒辔，时脚蹑靴，时身离蹬，以为势脱将坠矣，而盘旋益熟，观者无不咋舌，而神色自差矣。
”明永乐二年（1404）前后，由于黄河改道，吴桥原来河水泛滥的地域变成了大片荒芜空地，于是从山东即墨、寿光、宁津等县以及山西洪洞县迁来大批移民，他们择地而居，形成许多新的村落。
在这些移民中，也有不少杂技艺人，他们的到来冲击着当地的杂技界，一定程度上刺激了吴桥杂技的发展。
吴桥杂技的种类范文吴桥杂技是中国传统杂技的一种，起源于河北省吴桥县，已有千年的历史。
吴桥杂技以技艺高超、形式丰富而闻名于世，被誉为中国杂技的“金字招牌”。
下面将介绍几种常见的吴桥杂技种类。
一、平衡类杂技平衡类杂技是吴桥杂技中最为基础和常见的一种表演形式。
平衡类杂技包括：高坡立杆、高杆扛饭碗、高杠双手倒立、指衣服、垒杠三阶段等。
表演者将杆、杠等物体搭在自己身上或手上，并保持平衡稳定，展示出刚柔并济的身体控制能力。
这种杂技表演不仅要求平衡的技巧，还需要有良好的身体协调能力和柔韧性。
二、柔术类杂技柔术类杂技是吴桥杂技的另一种表演形式。
柔术类杂技包括：卷纱、人体陀螺、人体馆、飞梭等。
表演者通过身体的柔韧性和灵活性，将身体卷曲成各种形状，像陀螺一样旋转，或者迅速变换姿势。
这种杂技要求既有柔软的身体，又需要灵活的关节和强大的肌肉控制能力，展现出惊人的变化与变幻。
三、技巧类杂技技巧类杂技是吴桥杂技中最具技巧性的一种表演形式。
技巧类杂技包括：高空自由跳、飞车过人、双人三转等。
表演者通过高难度的技巧动作，展示出他们的力量、速度和协作能力。
这种杂技需要表演者拥有超人的力量和灵敏的反应能力，以及坚韧不拔的毅力和信心。
四、杂技武术类杂技武术类杂技是吴桥杂技与武术相结合的一种表演形式。
杂技武术类杂技包括：刀剑、拳法、兵器等。
表演者通过巧妙的身体控制与武术动作相结合，展现出华丽的剑术和拳法。
这种杂技需要表演者精通武术技巧，并具备出色的身体控制能力和表演力，使观众大呼过瘾。
五、杂技魔术类杂技魔术类杂技是吴桥杂技与魔术相结合的一种表演形式。
杂技魔术类杂技包括：消失、变换、幻化等。
表演者通过巧妙的技巧和道具，展示出既有杂技的技巧，又有魔术的神秘。
这种杂技需要表演者熟练掌握吴桥杂技技巧和魔术技巧，并具备优秀的表演能力和心理素质，以引发观众的惊叹和掌声。
以上只是吴桥杂技中的一部分种类，吴桥杂技还有很多其他形式的表演，如双腿折頂、极限走壁、全能机器人等。
吴桥杂技种类及其对充应服装
跟斗是中国杂技艺术中形体动作的基础。
其基本功在于腰、腿、筋斗。
其服装特点是传统背心，绣有中国龙的图案，下装脚心有松紧带。
大武术是演员在底座双手上、头上、单臂上、双肩上表演各种不同倒立造型及滚顶。
其服装特点是单肩高弹连体服装，印有火焰纹一样的花纹，男演员穿着后体现男演员的力量与勇气，红色的花纹则体现男演员的激情，体现氏间崇拜火与水的传统。
小武术是以对手跟头为主，集体连打虎跳，一个接一个，似出膛的炮弹，闪电般冲出。
其服装特点与大武术相同。
地圈的技术技巧是表演者从圈中穿腾跳跃，进退往返，表演各种不同的花式动作，而环圈则纹丝不动。
其服装特点是因地圈是一个传统节目，演员穿着中国传统马甲，下装宽松，脚心有松紧带。
柔术叼花是演技者在直径一米的圆台桌上向后反弓腰背，以手掌和脚掌据地成弓形。
节目最后以凌空旋转的技艺，完成叼花表演。
其服装特点是连体，氨纶面料，绣有闪亮的金属小花，华丽美观，运用中国传统大红色。
绸吊是演员在高空中凭借身体的平衡技巧以及惯性，表演各种技术技巧。
其服装特点是女演员穿着连衣裙，男演员穿着健美裤。
晃板是将一块长方形的木板，平放在一个横躺着的圆拄体上，人站在板上左右晃动，技巧的关键是“把造”。
其服装特点是单肩，连体，高弹，后背拉链，氨纶面料，衣服上有小珠子装饰。
车技是传统节目，演员骑在特制的单轮车或舣轮车上，表演行进、后退，轧碗，跳绳等技巧。
演员穿着的服装款式来源于传统的马甲造型（童装）。
走钢丝是演员在钢丝上行走，并表演转体弹坐，单手顶，骑单车等。
顶技是将物品放在头顶上，掌握平衡。
走钢丝与顶技两个节目的服装造型相差不多，都是近体造璎，高弹面料，面料上绣有亮片，并在长28厘米的荷叶边上锈有金属亮片（童装）。
高椅是演员把椅子叠加起米，并且利用身体的平衡技巧在上面做出各种动作。
演员穿着弹力服装，裤口用绑带束紧，防止作倒立动作时下滑。
蹬技是是一种力技性的杂技技巧表演，艺人平躺，然后用腿的力量蹬举物品（包括人、大缸、梯子等），同时还不断做
出反腰（柔术）技巧和歌唱表演。
演员穿着弹力服装，脚穿特制的软底鞋，其服装色彩亮丽，氨纶面料。
转碟是演员双手转动数面银碟表演前后翻滚，拧腕转身，倒立，叼花等技巧。
其服装特色是传统的监印花布，插肩袖，袖口和裤口分别是喇叭形，其上衣中的红色盘扣更是体现了中国传统特色。
二鬼摔跤用稻草做成两个较真人略小的偶人身上，并着以彩绘的农服，表演者隐藏在偶人下面的农服套子里背负着两个偶人的上部表演，带有很强的幽默滑稽趣味。
其服装是一款特制服装，要求宽大。
衣服下部相连，形成一个套子，演员双手穿着一双靴子，而自己的腿部作为另一偶人的足部。
绳鞭技是清末传入中国的一项西方杂技节目，是绳技与鞭技的总称，演员凭借腕力抡动绳套，以鞭稍击中各种小物件。
演员主要表演手上功夫，上衣宽松，对下装没有太大要求，一般随上衣搭配。
舞流星是用一条绸带，长达一丈左矗，在其两端扎上彩结，然后由表演者执彩绸而舞。
其服装特色是中国传统武术服装，服装束腰、绑腿。
飞叉是舞叉用臂、肩、腿，使叉在周身转动，演员表演旋转、跟头等等。
抖空竹是由占代民间玩陀螺的游戏演变而来的，是一种在绳上、空中、棍上旋转的技巧。
其服装从颜色、款式、装饰都体现了舞台服装的特点，袖口和腰同处有荷叶形纱质面料拼接，在表演过程中随风飘动。
手技是演员利用熟练技巧，把玩各种杂耍，如草帽、棒槌、各种小球等。
其服装具有鲜明舞台服装特点，色彩欢快、艳丽。
空中飞人是引进国外的高空钌目，男女演员在快速飞转的飞箭上，对手表演绳叉飞，悬圈倒侧飞，挂脖套口咬人飞等，在空中凭借身体的惯性，做各种翻滚动作，动作惊险，造型优美。
其服装一般采用纱质面料，在高空中随风飘动，体现女性的柔美，但裙子里面有衬裤，防止演员作倒立动作时走光。
走钢丝是演员在高空悬挂的粗绳上行走自如，做出各种舞蹈动作，这一表演形式与汉代是一脉相承的。
其演员穿着日常生活服装中的褂子，腰间有绣花围腰，服装宽松，适宜运动。
上刀山是演员光脚，凭借气功上刀山，不断用身体的各个部位接触刀刃。
其演员上身赤裸，下身穿着紧腿灯笼裤。
飞车走壁是演员骑自行车或摩托乍在一个笼子里转，凭借地心引力，演员不断围着笼子转圈。
其演员穿着紧体运动衣，防止钩挂。
蹦床飞人是演员在蹦床上做出各种惊险技巧。
其演员穿着紧身连体服装。
关公劈刀是是一个杂技与戏曲结合的传统节目，表演者表演“马上倒立”、“倒骑骏马”、横躺马背“担梁”，并在马背上左右上下翻跳。
其体现男子的勇猛与厚重，上衣偏襟，在袖子，胸前，肩部等部位用金丝线锈有密密麻麻的花纹，其肩部款式与明朝将官穿戴的胄甲如出一辙，衣服上面的刺绣运用民间盘金绣的手法。
卓别林表演是模仿滑稽人师卓别林的表演。
其演员头戴高帽，牙看帕式燕尾服，手拿文明棍，完全两化的装扮。
鸭子拉车是一只鸭子拉着人力车，车上载着人，让人看了非常滑稽。
其演员穿着传统的K=袍大褂，外罩马甲，体现了节目的传统性。
滑稽跳舞是模仿两方滑稽演员小丑的表演。
其演员的服装肚兜采用传统红色，胸前用绿色亮片绣有葫芦形状图案（童装）。
滑稽钢丝是这个节目既是滑稽节目又是高空节目，在高空中保持平衡，又带来喜剧色彩，增加了难度。
其演员的穿着中国传统对襟服装，两侧开衩，胸前有犀牛图案，下摆边缘有拼接造型，裤子上印有滑稽图案。
传说狮子是避邪的神兽，佛教也把它当作护法神看待，百姓也把它作为吉祥的象征，在喜庆的日子里，装扮成狮子造型，舞狮子，衬托节日的气氛。
其服装浓重的色彩体现了节日的欢快气氛。
人披上狮子毛皮，两个人一组扮演狮子，领舞者则穿着中国传统武术服装，造型宽松。
古彩戏法是杂技演员熟练的运用传统戏法中的技巧，从身上接连变出新鲜的水果、艳丽的鲜花等多件物品。
其服装传承了传统袍服特点，演员利用袍宽肥的特点，掩藏很多东西。
三仙归洞是“江湖八大怪”之首的老艺人王宅合的魔术节目。
一张条几，两个小碗，三只小球而已，简单的二球两碗变幻莫测，叫人琢磨不透。
其艺人穿着立领、对襟唐装，表现出了节目的传统性，也体现了艺人对传统技艺的热爱。
天桥把式是年过五旬的老艺人手中砖块好似豆腐块，啤酒瓶被他的头碰的粉碎，锋利的钢刀在肚皮上切菜。
其服
装传承了民间传统服装“衣作绣，锦为沿”的特点。
驯白鼠是将几近失传的驯鼠艺术搬上舞台，艺人郭书桐，绝技惊人，白鼠四五只，附会民间故事如刘全进瓜、李三娘坠井、洞房花烛等，演得精彩，说得漂亮，常常逗得游客捧腹大笑。
其演员穿着的服装立领、窄袖、对襟及其传统纹样的运用，洋溢着吴桥民间服饰的韵味，但其修长的比例和整体上的简洁又点明了其现代服饰的特点。
口技顾名思义，模仿各种动物、飞机、大炮的声音。
其演员穿着长袍大褂，表演各种口技，体现了节目的传统性。
