艺术概论-设计艺术

《艺术概论》名词解释

1、客观精神说 艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的表达.主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是 其次性的，而艺术世界仅仅是第三性的。

2、主观精神说 是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自我意识的表现“，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采.康德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才制造物，这种“自由的艺

术“丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。

3、仿照说或再现说 艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“仿照“，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现“.古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“仿照”.他首先确定了现实世界的真实性，从

而也就确定了“仿照”现实的艺术真实性。俄国19 世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活“的论断动身，认为艺术是对生活的“再现”。

4、仿照说 起源于“仿照“。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为仿照是人的本能，全部的文艺都是“仿照”,不管是何种样式和种类的艺术。

5、玩耍说 起源于“玩耍”。这种学说的代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞,称为“席勒一斯宾塞理论”.这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的玩耍本能。

6、表现说 起源于“表现“认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。

7、巫术说 此种学说的代表人物是英国有名人类学家爱德华·泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主见。

8、生产劳动说 在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯.

9、艺术教育 艺术教育是美育的核心，其根本目标是培育全面进展的人.艺术教育担当着开启人的感知力、理解力、想象力、制造力，使人的内心情感和谐进展的重任.

艺术概论

一、 艺术发生的几个学说及代表人物：

1、 神力说：艺术是从未知的人类世界中来。艺术是由神来掌管的。

代表人物：宙斯 ，缪斯

2、 艺术起源于人类对世界的摹仿：是最早的艺术发生学说

代表人物：德谟克利特——艺术是对自然的摹仿，尤其是对动物的摹仿。

亚里士多德——艺术就是摹仿。他根据模仿所用的媒介，把艺术分为不同种类。摹仿是他的理论基础，他认为摹仿是人的本能。

3、 艺术起源于人类的游戏冲动：游戏冲动是艺术创作的动机。呈现为一种无目的，无功利的游戏特征。

代表人物：18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞。

4、 艺术起源于表现：意大利美学家克罗齐，其美学思想核心是“直觉即表现”说。艺术的本质是直觉，直觉来源于情感，直觉即表现。归根到底，艺术是情感的表现，尤其是抒怀的表现。他强调，艺术既不是功利的活动，也不是道德的活动，艺术甚至不能分类，一切艺术都是情感的表现。

代表人物：克罗齐，古希腊柏拉图的“迷狂说”。

5、 艺术起源于巫术：其哲学基础是原始社会的万物有灵观念。

代表人物：爱德华●泰勒

6、 艺术起源于劳动：艺术产生于人类的劳动劳动是艺术发生的直接动力。劳动提供来了艺术活动的前提条件，劳动产生了艺术活动的需要，劳动制约了早期艺术的形式。劳动决定节奏，节奏又促成音乐、舞蹈的发生，直至形成诗、歌谣、舞三位一体的形式，先决条件无疑就是集体劳动。音乐、舞蹈和诗歌在原始时代是三位一体的艺术。

代表人物：俄国普列汉诺夫

7、多元说：由多种因素共同促成艺术的产生。

二、艺术发生的历史过程：

1、艺术发生的上限——人所创造的第一件工具。

2、准艺术的发生：准艺术（准备阶段） ○阿尔塔米拉野牛壁画（西班牙） 拉斯科野牛壁画（法国）

3、准艺术的繁荣：陶器出现了

4、准艺术的衰落和艺术的发生。

准艺术衰落的标志是陶制品艺术从高峰的跌落和欢快和谐艺术风格的消失。

干货《艺术概论》部分名词解释总结

名词解释：

实用艺术：指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术和现代设计等。实用艺术是人类文化史上最古老的艺术种类之一，早在人类历史初期便已产生。使用艺术也是所有艺术种类中最普及、最常见的一大类别，与人们日常生活关系最为密切。实用艺术基本上都是通过实体性的物质材料，创造出具有实用性和审美性的静态艺术品。实用艺术最基本的特征是实用性与审美性相结合。

造型艺术：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。主要包括绘画、雕塑、摄影等。是人类文化史上最古老的艺术门类之一，随摄现代科技发展，还出现了摄影艺术这一一门新兴的纪实性造型艺术，使造型艺术更加普及和广泛。

表情艺术：是指通过一定的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要指音乐、舞蹈这两门表现性艺和表演性艺术。表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性。是人类历史上最古老的艺术门类，原始人狩猎巫术活动已出现音乐和舞蹈。也是i当代人们生活中最普及最广泛艺术门类，音乐舞蹈是除艺术家外普通人参与最多的艺术形式。

综合艺术：是戏剧、戏曲、电影电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，获得了多种手段和方式的艺术表现力，从而形成了自己独特的审美特征。它将时间艺术、空间艺术、视觉艺术和听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融合到一起，具有更加强烈的艺术感染力。综合艺术最基本的审美特征便是综合性。

哥特式建筑：是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格，发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪。哥德式建筑的整体风格为高耸削瘦，且带尖。以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感，对后世其他艺术均有重大影响。最典型的建筑是法国巴黎圣母院，意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。哥特式建筑最明显的建筑风格就是高耸入云的尖顶及窗户上巨大斑斓的玻璃画。

1 《艺术概论》课程教学大纲

一、课程基本信息

课程代码：170492

课程名称：艺术概论

英文名称：Introduction to Art

课程类别：学科基础课

学 时：30课时

学 分：2学分

适用对象：艺术与设计学院各专业；全校各专业通识教育选修课

考核方式：考试

先修课程：美学概论

二、课程简介：

《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术；第二部分为艺术种类，把艺术分为5大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术）16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述；第三部分为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。

本课注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；在授课形式上配备了紧密结合课程内容的图音像资料、网络辅助教学课程和多媒体课件；讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认知规律。

Introduction to Art consists of three parts. General Introduction to Art as Part 1

talks about its nature, and characters, origins, functions and art in the culture system.

Classifications of Art as Part 2 are divided into five categories (i.e. applied art, plastic

art, countenance art, comprehensive art and linguistic art) and sixteen classes in term of