中国早期话剧发展历程

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范文. 一、中国话剧的起源

话剧是泊来的西方戏剧品种，较之源远流长的中国戏曲艺术，它则是后起之秀，伴随着中国社会走向现代的历史进程，被中国人引进的西方艺术形式，这种艺术形式被中国人不断地吸纳和改造，从而实现了创造性的转化。中国话剧有别于中国传统戏曲，它不以歌舞演故事，而是以对话、形体动作和舞台布景创造真实的舞台视觉。但在艺术精神上，同中国的传统戏曲乃至中国的文学艺术建立了内在而深厚的联系。它已经把一种外来的艺术形式转化具有现代性和民族特色的中国戏剧样式，成为中华民族文学艺术的组成部分。19世纪末20世纪初，当西方戏剧是涌入中国之时，中国传统的戏曲也经历着变革思潮的冲击，掀起一股戏曲改良的热潮，遂有了“时事新戏”，已溶入了话剧的形式。1899年，上海圣约翰书院的中国学生编演了一出名为《官场丑史》的新戏，演出方式同传统经曲迥然不同，其中一些情节是从传统戏曲中化用过来，为后来以文人演剧活动奠定了基础。所以，人们把学生演时事新剧作为中国早期话剧的先驱。

二、中国话剧的萌芽改良的中国戏曲，虽对西方戏剧有所借鉴，但还不是真正的话剧。学生演剧，虽有些接近话剧，也只能看作是中国话剧的准备，一般戏剧史学家把1907年春柳社在东京上演的《茶花女》和《黑奴吁天录》作为中国话剧史开端的标志。李叔同、欧阳予倩诸人创办的春柳社于1907年春，在东京演出了法国小仲马的名剧《茶花女》的第三幕，获得了在东京的中外人士的称赞。他们的演出“全部用的是口语对话，没有朗诵，没有加唱，还设有独白、旁白”。这种演出形态，可以说已是话剧。不久，又演出了根据斯托夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》改编的话剧《黑奴吁天录》。此剧在内容上很有现实性，采用分幕方法，以及对话的动作演绎故事的特点，有接近生活真实的舞台形象，确立了中国前所未有的新剧形态，即后来才定名的话剧艺术形态。

三、文明戏的脚印文明戏是当时中西文化的激烈碰撞中的产物，是中国话剧的一种“不中不西，亦中亦西，不新不旧，亦新亦旧，杂糅混合的过渡形态”。尚缺乏自己的东西和找到自己的文化定位。尽管它曾兴盛一时，但还没有扎下根来。如当时随着辛亥革命的失败，文明戏也逐渐衰落，但将戏剧作为生存手段，出现一批迎合小市民的庸俗趣味的家庭剧。在文明戏误入岐途时，一支学校演剧队伍却异军突起。它就是新式的南开学校，校长张伯苓受过西方教育，他把学生演剧纳入学校教育之中，于1914年南开新剧团成立。采用西方写实主义的方法，反映了社会现实问题。南开新剧团的演出为当时的剧坛带来一股清新的空气。文明戏虽然衰落了，但也为“五四”新剧的诞生准备了条件。1928年，戏剧家洪深提议，将主要以对话和动作来表情达意的戏剧样式，正式定名为“话剧”。

一、中国话剧的起源

话剧是泊来的西方戏剧品种，较之源远流长的中国戏曲艺术，它则是后起之秀，伴随着中国社会走向现代的历史进程，被中国人引进的西方艺术形式，这种艺术形式被中国人不断地吸纳和改造，从而实现了创造性的转化。中国话剧有别于中国传统戏曲，它不以歌舞演故事，而是以对话、形体动作和舞台布景创造真实的舞台视觉。但在艺术精神上，同中国的传统戏曲乃至中国的文学艺术建立了内在而深厚的联系。它已经把一种外来的艺术形式转化具有现代性和民族特色的中国戏剧样式，成为中华民族文学艺术的组成部分。19世纪末20世纪初，当西方戏剧是涌入中国之时，中国传统的戏曲也经历着变革思潮的冲击，掀起一股戏曲改良的热潮，遂有了“时事新戏”，已溶入了话剧的形式。1899年，上海圣约翰书院的中国学生编演了一出名为《官场丑史》的新戏，演出方式同传统经曲迥然不同，其中一些情节是从传统戏曲中化用过来，为后来以文人演剧活动奠定了基础。所以，人们把学生演时事新剧作为中国早期话剧的先驱。

二、中国话剧的萌芽改良的中国戏曲，虽对西方戏剧有所借鉴，但还不是真正的话剧。学生演剧，虽有些接近话剧，也只能看作是中国话剧的准备，一般戏剧史学家把1907年春柳社在东京上演的《茶花女》和《黑奴吁天录》作为中国话剧史开端的标志。李叔同、欧阳予倩诸人创办的春柳社于1907年春，在东京演出了法国小仲马的名剧《茶花女》的第三幕，获得了在东京的中外人士的称赞。他们的演出“全部用的是口语对话，没有朗诵，没有加唱，还设有独白、旁白”。这种演出形态，可以说已是话剧。不久，又演出了根据斯托夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》改编的话剧《黑奴吁天录》。此剧在内容上很有现实性，采用分幕方法，以及对话的动作演绎故事的特点，有接近生活真实的舞台形象，确立了中国前所未有的新剧形态，即后来才定名的话剧艺术形态。

三、文明戏的脚印文明戏是当时中西文化的激烈碰撞中的产物，是中国话剧的一种“不中不西，亦中亦西，不新不旧，亦新亦旧，杂糅混合的过渡形态”。尚缺乏自己的东西和找到自己的文化定位。尽管它曾兴盛一时，但还没有扎下根来。如当时随着辛亥革命的失败，文明戏也逐渐衰落，但将戏剧作为生存手段，出现一批迎合小市民的庸俗趣味的家庭剧。在文明戏误入岐途时，一支学校演剧队伍却异军突起。它就是新式的南开学校，校长张伯苓受过西方教育，他把学生演剧纳入学校教育之中，于1914年南开新剧团成立。采用西方写实主义的方法，反映了社会现实问题。南开新剧团的演出为当时的剧坛带来一股清新的空气。文明戏虽然衰落了，但也为“五四”新剧的诞生准备了条件。1928年，戏剧家洪深提议，将主要以对话和动作来表情达意的戏剧样式，正式定名为“话剧”。

早期话剧：中国戏剧现代转型的序幕　

刘方政　

（山东大学文学与新闻传播学院，山东济南２５０１００）　

摘要：早期话剧是中国戏剧由传统向现代转型的序幕。它的生成并盛行是为了适应严峻的民族危难和反帝　

反封建的政治形势的需要；以现实题材取代历史题材，以文化启蒙取代封建道德说教，以普通民众取代达官贵　

人、公子小姐，以通俗易懂的白话取代艰深晦涩的文言；功能作用依然如故，创作主体的情感淹没于政治激情　

的宣泄之中，人物形象缺乏个性化色彩。　

关键词：早期话剧；转型；启蒙；序幕　

中图分类号：Ｉ１０９　文献标识码：Ａ　文章编号：１００１－９８３９（２００６）０４—０１００—０５　

Ｅａｒｌｙ　Ｍｏｄｅｒｎ　Ｄｒａｍａ：Ｔｈｅ　Ｐｒｏｌｏｇｕｅ　ｔｏ　ｔｈｅ　

Ｍｏｄｅｒｎｉｚａｔｉｏｎ　ｏｆ　Ｃｈｉｎｅｓｅ　Ｔｈｅａｔｒｅ　

ＬＩＵ　Ｆａｎｇ—ｚｈｅｎｇ　

（Ｓｃｈｏｏｌ　ｏｆ　Ｃｈｉｎｅｓｅ　Ｌａｎｇｕａｇｅ，Ｌｉｔｅｒａｔｕｒｅ＆Ｊｏｕｒｎａｌｉｓｍ，Ｓｈａｎｄｏｎｇ　Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ，Ｊｉｎａｎ　２５０１００，Ｐ．Ｒ．Ｃｈｉｎａ）　

Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｔｈｅ　ｅａｒｌｙ　ｍｏｄｅｒｎ　ｄｒａｍａ　ｉｓ　ｔｈｅ　ｐｒｏｌｏｇｕｅ　ｔｏ　ｔｈｅ　ｔｒａｎｓｏｒｍａｔｉｏｎ　ｏｆ　Ｃｈｉｎｅｓｅ　ｔｈｅａｔｒｅ　ｆｒｏｍ　ｔｒａｄｉｔｉｏｎ　ｔｏ　ｍｏｄｅｒｎｉｚａｔｉｏｎ．Ｉｔ　ｍｅｅｔｓ　ｔｈｅ　ｄｅｍａｎｄｓ　ｏｆ　ｔｈｅ　ｓｅｒｉｏｕｓ　ｃｒｉｓｅｓ　ａｎｄ　ｔｈｅ　ｐｏｌｉｔｉｃａｌ　ｓｉｔｕａｔｉｏｎ　ｏｆ　ｒｅｓｉｓｔａｎｃｅ　ｔｏ　ｉｍｐｅｒｉａｌｉｓｍ　ａｎｄ　ｆｅｕｄａｌｉｓｍ　ａｔ　ｔｈａｔ　ｔｉｍｅ．Ｉｔ　ｒｅｐｌａｃｅｓ　ｈｉｓｔｏｒｉｃａｌ　ｓｕｂｊｅｃｔ　ｍａｔｔｅｒ。ｆｅｕｄａｌ　ｅｔｈｉｃａｌ　ｓｅｒｍｏｎｓ，　ｔｈｅ　ｒｉｃｈ　ａｎｄ　ｐｏｗｅｒｆｕｌ　ｐｅｒｓｏｎｓ　ａｎｄ　ｔｈｅ　ｄｉｆｆｉｃｕｌｔ　ｃｌａｓｓｉｃａｌ　Ｃｈｉｎｅｓｅ　ｗｉｔｈ　ｒｅａｌｉｓｔｉｃ　ｓｕｂｊｅｃｔ　ｍａｔｔｅｒ。ｃｕｌｔｕｒａｌ　ｅｎｌｉｇｈｔｅｎｍｅｎｔ。ｏｒｄｉｎａｒｙ　ｐｅｏｐｌｅ　ａｎｄ　ｔｈｅ　ｅａｓｉｌｙ　ｕｎｄｅｒｓｔａｎｄａｂｌｅ　ｖｅｒｎａｃｕｌａｒ　Ｃｈｉｎｅｓｅ．Ｉｔｓ　ｆｕｃｔｉｏｎ　ｉｓ　ｓｔｉｌｌ　ｔｈｅ　ｓａｍｅ　ｂｕｔ　ｔｈｅ　ｆｅｅｌｉｎｇｓ　ｏｆ　ｐｌａｙｗｒｉｇｈｔｓ　ａｒｅ　ｂｕｒｉｅｄ　ｉｎ　ｔｈｅ　ｏｕｔｌｅｔｓ　ｆｏｒ　ｐｏｌｉｔｉｃａｌ　ｐａｓｓｉｏｎ．Ｔｈｅ　ｒｏｌｅｓ　ｉｎ　ｔｈｅ　ｄｒａ—　ｍａ　ａｌｓｏ　ｌａｃｋ　ｔｈｅｉｒ　ｏｗｎ　ｐｅｒｓｏｎａｌｉｔｉｅｓ．　Ｋｅｙ　ｗｏｒｄｓ：ｅａｒｌｙ　ｍｏｄｅｒｎ　ｄｒａｍａ；ｔｒａｎｓｆｏｒｍａｔｉｏｎ；ｅｎｌｉｇｈｔｅｎｍｅｎｔ；ｐｒｏｌｏｇｕｅ　

中国早期话剧对现实性的追求

“写实性”是话剧最重要的特点,这一特点在中国早期话剧的萌芽和诞生过程中,与救亡图存紧密结合起来,这正说明中国话剧追求的是“中国特色”的“现实性”。本文通过中国话剧的诞生过程,初步揭示了其对这一特殊“现实性”的追求。

标签：早期话剧;现实性;追求;救亡图存

话剧作为西方舶来品,在近代中国更多地承担了宣传改良,唤醒国民的历史职责,具有“中国化”的特点。从其在中国大地萌芽、孕发、诞生的历程,我们可以窥探其诞生时对“现实性”的遽烈呼唤。

一、中国话剧的萌芽——“专重对话”的时装新戏

中国传统的戏剧中,唱、念、做、打是基本的要素,特别是“唱”,是中国戏剧中最具功夫性的特征,可谓中国戏剧的生命。然而,在清中叶以后,由于文字狱的威胁及文学形式本身的衰落,不仅鞭挞黑暗现实之作更为罕见,而且其讽谕劝戒之意也越来越微弱。舞台剧多是粉饰现实及庸俗无聊之作。如生活于乾、嘉时期的剧作家沈起凤“戏制”了《泥金带》传奇,“是为天下悍妇惩妒”。他竟津津乐道此剧“登场一唱,座上男子无不变色却走,盖悍妇之妒未惩,而懦夫之胆先落矣”。时至近代,列强环伺,内外纷争的情势,已经不能容忍国人在咿咿呀呀,打闹逗噱的唱腔中去解决生死存亡的现实问题。人们此时更加需要能警醒国人的现实道白,更需求能鼓舞人们立刻冲锋陷阵的铿锵话语,诸如此类,传统戏剧却显得惨白无力,无可奈何。为了满足这一要求,改良戏曲中敷衍时势之演说成分加重,“唱”腔成分减少,其最直接的目的即是社会宣传。陈独秀在《论戏曲》一文中曾倡导戏剧变革要“采用西法”,最重要的原因是“戏中有演说,最可长人之见识”[1]。事实也确实如此,“因为无论是‘演说’,还是倡导‘写实’,其潜在目的都是戏剧的“社会教育”功能,这是受近代中国文化变革左右的一种根深蒂固的心理趋向,受这种心理趋向的制约,近代戏剧变革自然趋同于话剧。”[2]于是,部分有识之士把传统戏剧与现实结合起来,创造了时事新戏,其可谓中国早期话剧的萌芽。当时,为了宣扬作者对现实的看法或政治观点,“许多时装戏”“离不了‘念多唱少’的原则”[3];剧中人物的穿着打扮,也尽量模仿现实生活,力求逼真。戏剧研究专家徐半梅曾说:“当时上海的京班戏院,正盛行着一种所谓时装新戏(亦称时事新戏),这是采用现代的故事为剧情,而登场人物悉穿现代服装”,“剧情不用古代故事,打扮不用古代衣冠,而说白不用中州韵。”“在观众看来,已颇与社会接近了。若从今日的眼光看来,也可以说正在渐渐的趋向话剧方面去了”[4]。虽然这类时装京戏,中西并存,不伦不类,“既不是新剧,又不是旧剧”,甚至“表演粗滥,唱工更不注意”[5],但演说时事新闻却表达出人们对国难当头的忧虑,所以广受欢迎,也为完全以对白写实为主的话剧的产生准备了条件。因此,西方话剧在中国刚刚萌芽,就烙上了中国本土化的特征。