图形创意的方法及其训练

图形创意设计的表现手法图形创意设计的表现手法图形创意设计表现有其自身的构成语言和组织特征，若图形表现形式能吸引人们的注意力，就应该具有新颖而有趣的视觉形象。

下面是店铺为大家整理的图形创意设计的表现手法，欢迎参考~图形创意设计的表现手法1、共生图形的概述从字面上理解共生，共就是共同，生就是生存，合起来就是共同生存的意思。

共生图形，指的是形与形之间共用一些部分或轮廓线，相互借用、相互依存，以一种异常紧密的方式，将多个图形整合成一个不可分割的整体。

2、共生图形的分类共生图形以其构图技巧及典型的形体特征塑造了一种共生、简约、和谐的美感，是一种具有丰厚文化积淀的现实图形创意手段，可以实现以少胜多、以一当十的画面效果。

共生图形分为四种类型：正负共生图形、局部共生图形、整体共生图形、轮廓共生图形。

共生图形在平面广告作品中的应用共生图形注重形与形之间的联系，因其构成巧妙，结构新颖，并且一形多意。

如何使平面广告更能抓住人们视觉和听觉的注意、唤起情感、激发兴趣、产生共鸣，共生图形可以作为平面广告的切入点。

1)共生图形在平面广告的作用优秀的平面广告都有强的美感，给人耐人寻味的的视觉享受。

共生图形形式在平面广告作品中有其独特的艺术魅力，这种特殊的形式应用在平面广告中，可以丰富平面广告设计中的视觉语言，多样性体现着作品的内涵。

2)共生图形在平面广告中应用创意是平面广告设计的核心，共生图形的创意作为平面广告的切入点，能否使平面广告设计作品与人们的情感达到共鸣，合理的运用共生图形的创意在平面广告设计作品中显得尤为重要。

正负共生图形应用在平面广告中给人以视觉的动感。

例如：LwxDrewinski( 波兰)设计就是把正负共生图形应用在平面广告作品中的`，画面是以女人体为负形中间有一条正形的蛇，巧妙地利用正负形共生图形原理，使正形、负形同时具有意义，给人以美女与蛇的联想。

局部共生图形运用在平面广告中给人以幽默的感觉。

例如：平面广告设计未来的世界就运用的是局部共生图形原理，形成的富有趣味的图形，从而引起人们的注意。

《图形创意心得》图形创意这门课程，主要是训练学生的创意思维能力及动手能力，在进行课题创作之前先给学生一些优秀作业的欣赏，通过对这些作品的分析让学生了解如何进行创意，鼓励学生在前人的基础上进行大胆的改进和创新，课题作业的设置也是由简单到复杂，我们首先从最简单的元素和身边的事物中去发现美和有意味的形态，培养学生随时随地进行观察并能动手画图的良好习惯，通过训练消除初学者对于新课程的陌生感，增强学生的信心，初步系统的培养形象思维能力和艺术化表现的意识。

在进行课堂作业的时候首先找学生比较熟悉的的事物比如眼球的创意图形，眼睛都具有什么功能呢。

眼球的形状和眼睛的功能联系起来可以形成怎样的形苹果的空间构想。

以一个真实的苹果为想象对象，用工具如小刀等，对其进行实际的空间构想。

训练目的。

在具体操作中感知空间，以形成清晰、正确的表象，着眼于对客观空间形态的观察认识与真切表达，增强造型的理解性思辨的能力训练，丰富图形空间观念的形成。

因为大家经常用电脑上网，所以对电脑键盘是很熟悉的，所以在这里让同学们用键盘上数字9、0及其上标符号。

@＃$％∧x等创造出有趣味意义的表情。

锻炼思维的敏捷性和思维发散的速度，检验在限定时间内产生的创意数量的多少，尽可能地进行思维发散，以最大限度取得好的创意。

学生刚从安徽写生回来，所以我要求学生以“安徽印象”为主题进行图形创意练习，在进行安徽印象的创意过程中要求学生将安徽特色比如木雕、石雕、独特的服饰、街道特点等融入到画面中，有些学生的设计很不错，将安徽的建筑、窗子等融入到画面中。

超比例的放大缩小练习，要求学生在练习过程中，改变物象正常的比例关系，对物象与物象之间的大小比例关系进行再创造。

第一步，任选一个事物，如动物、昆虫、工业物体等，用黑白两色描摹出物体的全貌；第二步，选取第一步中物体的局部，保持物体的可辨认性；第三步，选取物体的局部使其抽象化，直到不可辨认；第四步，给第三步中的抽象局部上色这主要是训练学生观察能力，打破传统的整体性观察，发觉局部、碎片的各种新的图形的可能性，用超常比例及微距观察方法创造新图形。

《图形创意》第一章理论篇第一节图形创意概述一、图形创意的基本概念1、用眼睛看的语言随着20世纪90年代的数字革命和全球媒体的变化，不断地用色彩和视觉图形强化视觉的冲击力的环境，人们在接受和传递信息方面越来越多地依赖于单一的视觉形象，交流在当代生活中更多地被视觉的标志——字符代替。

脱离身体的交流，并更多地利用视觉功能和形象思维，已经成为当代生活，尤其是现代城市生活的特征了。

观看先于语言。

正是因为观看，才确立了我们在周围世界的地位，确定处于该世界包围之中的这一事实，也正因为观看我们才了解到对于同样一种物体可以在其表面的意义上附加更深广的内涵。

即创意图形。

2、图形创意的涵义图形——是经过设计以说明某种信息、思想和观念的用于传播的视觉符号。

这种视觉符号包括：象征符号、指示符号、绘画性符号，在抽象的或具象的图形背后意喻着深刻的主题思想。

“图形”就是“创意图形”的简称。

图形创意——是一种视觉传达设计。

其本质是感性的形象传达，把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言，达到视觉造型上的精华。

3、图形创意的起源和发展①图形创意的起源，可追溯到人类的远古时期——岩画。

②在世界岩画中，有三种视觉表达的符号形式普遍存在：图画型表意型情感型③同时，作为部落标志的图腾，也是原始的图形。

因此说，它们不仅是记事和传递信息的符号，还是崇拜物的象征，更是图形创意的起源。

④图形创意经历了三次重大发展●第一次重大发展起源于原始图形向文字的转化。

文字从图形的系列中分离出来，并形成独特的系统，从而使人类找到了另一种能够比较准确而简便地传播信息的视觉传达方式。

●第二次重大发展起源于造纸与印刷术的发明。

他们的出现，使人类的信息传播得更迅速，更健康。

●第三次重大发展起源于产业革命。

19世纪席卷欧洲的产业革命以大机器生产代替了手工业生产，从而带动了设计事业的飞速发展。

照相机、电影机的出现，为图形设计创造了新的条件。

1919年在德国包豪斯学院，提出了“艺术与技术统一”的口号，对现代设计事业产生了深远影响，使图形创意走上了现代的道路。

《图形设计》课程标准一、课程的性质本课程是艺术设计专业为掌握知识、拓展专业素质开设的课程。

培养平面设计人员而设的一门专业基础课程。

它是建立在掌握了二维设计基础课程之上的后续课程，注重解决在具象范围内的图形语言、图形表现与图形应用等一系列问题。

让学生在已经掌握原理图形创意知识的基础上有目的的结合实际专业的要求进行课题训练，避免纸上谈兵、不实际的训练方法。

充分分析图形创意作为造型设计以及艺术设计基础学科的重要作用。

结合平面设计的专业特点进行训练，让学生通过训练掌握更多的图形表现语言，以利于在平面设计中为视觉表现打下坚实的基础。

本课程的前置后续课程包括：先修课程一一《素描》、《色彩》、《装饰画》、《电脑辅助设计》。

后续课程《字体设计》、《标志设计》、《包装设计》、《平面广告设计》、《书籍装帧设计》等。

它是专业领域课程之间架设的桥梁。

二、设计思路在原有知识结构的基础上整合出一条更科学更合理的知识链，使这条知识链中的每一个知识点环环相扣，更符合时代精神。

也涉及到每个知识点的深入探讨：如何能更好的体现课程的准确有效的知识含量，及切时可行的操作流程与教学方法，最终能让学生真正做到学以致用，为后续课程打好基础。

以引导学生对图形造型的形式语言与创作方法进行学习、研究为宗旨。

在课程中，立足于对学生实际能力的培养与锻炼，使学生能够真正的掌握图形语言的语汇与语法以及图形创作的规律与方法。

通过本课程的学习，使学生充分了解图形设计的创意思想的基本理论，掌握正确的图形设计的创意方法和创意表现方法，为平面设计打下良好的专业基础。

从生活出发，关注生活、捕捉生活、提炼生活，是对学生的第一要求。

教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的实际动手能力。

本课程在教学计划中安排课时为32学时。

三、课程目标课程的总体目标一一将课程的重点从创意图形的意识形态过程转到依托实际课题、实现创意的行为领域，最大限度的锻炼学生的实际绘画能力，使学生的作业更有实用性、更有成果感。

图形创意》教案本章将介绍图形的概述，让我们一起来了解什么是图形，以及图形在现代视觉传达中的优势。

二）图形创意概述：图形创意是指将图形元素进行创意组合，形成新的视觉形象，用于传达信息和表达思想。

三）图形的产生：图形的产生可以追溯到史前时代的洞穴壁画，随着人类文明的进步，图形的形式和用途也在不断变化。

四）图形的定义：图形是由线条、形状、色彩等元素组成的视觉形象，具有独特的表现力和传达能力。

五）图形传播的起源及变革：从古代的石刻、书法，到现代的平面设计、动画等，图形的传播方式也在不断变化和发展。

六）图形语言的传达优势：图形具有直观、简洁、易懂的特点，能够更好地传达信息和表达情感。

七）图形设计的价值和意义：图形设计不仅是一种艺术形式，更是一种商业手段，能够为企业和品牌带来更好的传播效果和商业价值。

八）现代图形的设计观念：现代图形设计注重创新、简洁、实用，强调与时俱进和个性化表达。

九）教学重点和难点：教学重点是掌握图形构成方法，教学难点是如何灵活运用图形元素进行创意组合。

十）教学方法：采用讲授和多媒体展示相结合的方式，通过实例分析和互动讨论，加强学生的理解和思考能力。

十一）作业：要求学生联想与图形相关的元素，表现出形象特征和视觉创意效果。

我们生活在一个越来越注重图形化的时代。

过去，我们更多地依赖文字来记录事情和表达意思，而对图形和图像，我们只是看中它们的直观性和愉悦性。

然而，事实上，我们在生活中获得的信息有60%以上是通过视觉获得的，特别是在科技高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，使图像成为了传递信息的主要载体。

1.1 图形创意概述当前，文化趋向明显地从语言中心向图像中心转移。

作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。

艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交汇之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。

第一章形及图形心理图形的开拓研究，应当说源于格式塔心理学的开创与研究。

格式塔心理学[l912年发源于德国的心理学派]可以说是形的心理学。

铁钦则称之为“完形主义”。

格式塔的重点在于研究完整感觉。

印象总是一个整体，人或一切事物表现出的模式，体现为一种有意义的结构形式。

整体的特征是突现新生物。

整体不是简单的各部分总和，往往多于或大于各部分的总和。

例如:元素合成整体时物质特性不是简单的元素、原子特性相加，又增加了原子问关系所表现出的特性。

人们对形的理解广义上有如下几种划分:1、有限形与无限形例:空气无限无形，但在太空中看也是有限形的。

宇宙空间是最终的无限形。

2、基本形与派生形由于适应生存，一切物质及生命体均趋向于圆形。

如树木是圆的，一经加大抵变方形。

圆形是太朴，“太朴一散，则发立器生”，也就是现代设计中的打散构成，没有打散不可能有新的构成，一块布只有裁剪成碎片，才能产生出新装。

基本形趋向一致，派生形趋向于多极。

3、定形与不定形方、圆、三角为定形，自由形为不定形。

除了水、火、空气、云、雾，一切运动中的物质均构成不定形。

寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种动力，由此构成魅力。

如达·芬奇定格蒙娜丽莎于将笑未笑的瞬问，而关良的戏曲人物定格于亮相瞬问的前一刻。

4、原生形与再生形可以理解为正形与负形。

正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验，在平面设计、广告设计中也多有体现。

5、静止形与运动形静止是相对的、暂时的，一切形均在运动与变化中。

永远不要忽略形的生命力与本质是运动的，那样才能创造出生生不息的艺术与设计作品。

6、平面形与空间形在平面上体现三维空间，有极大的发展表现空间。

7、单一形与复合形全字塔最早改变了一切原生形、自然形的圆浑与自由，而且是规正的、明显区别于自然环境特征的、带有标识性的三角形，单纯、明确而伟大。

8、显形与隐形显形为可见形，隐形为不可见形或不可辨的形，是心理的形，记忆的梦幻的形，可以想像的形。

教案首页课班图形创意08305程级通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创教学造图形和处理图形的能力。

使他们掌握现代图形设计观目的念，创意策略，表达方式和造型规律，熟悉各类图形的特点并能灵活应用。

第一章图形概述第二章图形的创意教学第三章图形创意的视觉表现内容第四章图形创意的整合第五章图形创意在广告中的应用本课程的主要目的和任务是教育和教会学生以创造教学思维模式寻求审美的现代性和图形的现代性，更好地理解重点图形创意的规律。

开发学生的创意思维打好基础是本课程的教学重点。

图形创意的教学始终是动态的、多元的，这种教学教学中的弹性保持必要的灵活性和开放性，通过想象的方法，难点启发学生的思维，引导学生建立“创意”的观念结合设计的手法表达学生自己的思想是较为难的；在教学过程中始终坚持理论联系实际的原则，，锻炼教学学生的设计实践能力，有意识的引导学生在造型的各个环方法节中进行探索和创新。

欣赏国内外优秀作品，提高学生的审美和创造能力。

学时601、练习成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的50%。

作业2、考试成绩：课程结束时，进行命题考试，占总成绩的 30%。

3、平时成绩：出勤与平时上课表现，占总成绩的%20。

2第一章图形概述一、本章首页章课节班图形创意第一章图形概述08305程题级目通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的教学起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科目的学的现代图形设计观念。

一、图形创意概述二、图形的产生三、图形的定义教学四、图形传播的起源及变革内容五、图形语言的传达优势六、图形设计的价值和意义七、现代图形的设计观念教学重点强调学生的手绘表现能力和思维训练，掌握图形重点构成方法。

联想与图形相关的元素，捕捉形象特征，表现形象元教学素发展的内涵，以及图形附着其他形象之后产生的视觉创难点意效果。

教学讲授 +多媒体方法学时 10作业三角形的联想3视传系图形创意教案二、教学过程（一）导入：我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。

图形创意教案《图形创意》教案第一章导论图形创意是一门学科基础课程，是艺术设计专业视觉传达方向学生的必修课程。

通过本课程的学习和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观。

今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。

这些睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。

图形创意课程的基本内容图形创意研究的是图形语言，从教学内容来看，主要分为理论知识点和实践方法论两个部分。

其中理论知识点包括：图形的概念，图形发展的历程，现代图形的特征和创作原则、创意图形的构成形式等，同时穿插介绍与图形相关的视觉心理学、符号学、思维模式等方面知识。

方法论部分则包括：图形创意的思维方式，现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。

图形创意课程的目的和意义开设图形课程的目的是双重的，一是培养学生创作图形想象的能力，包括构思和表现两方面的能力，建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段；另一个目的，也是意义更深远的目的，则是训练学生进行创造性的思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。

图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置，它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中，而这个过渡就是通过创意思维来实现的。

图形创意课程与其他课程的关系由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力，特别是基本的形态描绘能力，并具备一定的审美能力，才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。

图形课程所表现的元素是具体的事物形态，而以此为研究内容的课程还有一些，它们之间容易产生混淆，因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。

在视觉传达领域，需要分清图形与图案的关系。