中国工艺美术史

【一】原始社会【彩陶】：新石器时代晚期，最早发现于河南仰韶村，是仰韶文化陶器的主流，图案常绘画在细泥陶衣上，色彩以红黑白为主，兼有少量棕褐色，赭和橙黄色，装饰纹样繁多，主要为抽象的几何形体，也有少量的写实动物等。

【彩陶装饰类型划分及艺术特征】半坡型，庙底沟型，马家窑型，半山型，马厂型。

【半坡型】：写实和抽象，写实中鱼纹最多，多红底黑花，很少用曲线，结构单纯，图案严整，笔触有力。

人面鱼身纹是半坡型的典型代表。

【庙底沟型】：常用曲线，形象秀丽，构图丰富多变，富有律动感。

【马家窑型】：器表光滑，内壁图案精美，花纹主要以弧线构成，流畅而有节奏。

通体彩绘，最引人注目的是舞蹈人纹彩陶盆。

【半山型】：其制作更加精美，双耳罐，长颈壶等是常见的器形，腹部略呈扁圆形，颇有气势，装饰题材主要有网纹，凌格纹，三角纹，水波纹，垂弧纹，漩涡纹，圆圈纹等，以黑色的锯齿纹和红色的带纹相结合是其特色。

【马厂型】：造型上器体加高，肩宽，典型小口双耳罐，造型多样，纹样上人形纹（蛙纹）最有特色，由繁为简四大圈纹及其变形彩陶图案中的形式法则：对比法，分割法，开光法，双关法和多效装饰法【黑陶文化】：黑陶多数内外皆黑，器物普遍采用成形，造型规整周正，胎体一般较薄，器物多素面磨光，若干作品带细巧的刻画和镂空装饰，甚至加彩绘，端庄优美，质感细腻润泽。

【新石器时代典型玉器】：红山文化玉器，良渚文化玉器【红山文化玉器】，呈碧绿，深绿，淡青，淡黄，黄褐，鸡骨白等颜色，作品常取动物造型是红山文化玉器的重要特征，常见的动物题材有龙鹰鸟龟蝉鱼猪头等，还有马蹄形器，玦形器，丫形器，勾形器，勾云形器，环，璧，双连璧，三联璧等。

器物的截面几乎均呈椭圆形，表现手法有浮雕，圆雕，镂空等，器表常光素，偶以线纹表现细部，风格刚健质朴，与装饰比较，造型显然是更重要的表现手段。

【良渚文化玉器】，良渚文化玉器的制作特别精良，出土量也最大，它造型不仅更加规范，还常带繁缛神奇的装饰，装饰中，兽面纹不少，但最突出的是神人兽面纹，它以减地浮雕手法和阴线相结合刻画形象。

中国工艺美术史第一章原始社会的工艺美术新石器时代的标志：除磨制石器外，还有陶器。

新旧时期时代的区别彩陶（仰韶文化）：是新石器时代中晚期母系氏族公社繁荣时期的一种绘有黑色、红色或红黑二色的陶器，因含铁烧成后可以直接成型，大型器则用泥条盘筑成型，风干后用含铁或锰的矿物颜料绘制纹样，有些在绘制前还加一层白色陶衣，然后烧制而成。

彩陶的出土以黄河中上游的仰韶文化和马家窑文化最为丰富。

——名词解释。

仰韶文化的几种类型（简答题）：1、半坡型：半坡型彩陶发展时期为7000至6000年前，典型代表为西安半坡村遗址。

典型器型有：圆底盆或钵、卷唇盆，其次有折腹盆、细颈大腹壶、葫芦形器等。

优点：容易成型，不易损坏，容量较大等等，同时在审美心理上容易接受。

装饰纹样：有写实与抽象两种，是彩陶文化中写实纹样较多的类型，主要有人面纹、鱼纹、鹿纹、蛙纹和鸟纹等，还有少量植物纹样。

其中以鱼纹最多。

黑白色。

2、庙底沟型：以河南陕县庙底沟的发现最为代表，发展时期距今6000至5000年前。

典型器型：“小底鼓腹钵”，有折唇和敛口两种，此外还有瓶、罐等。

造型体从单纯向复杂多变方向发展。

装饰纹饰也体现出这种趋势，并由半坡的直线发展成活泼流畅的曲线，在器腹部形成一条连贯的横向装饰带。

纹样并无一定程序，随写随成的天真自然图案。

纹样：鸟纹、蛙纹、火焰纹等。

3、马家窑型：是庙底沟型在甘、青地区的继承和发展，并将彩陶工艺推向新的高潮。

从造型看，除半坡、庙底沟已有的盆、钵外，出现了瓶、壶、翁等大型器型。

装饰纹样：在庙底沟型的运用基础上使线条更加生动并富有韵律，最有代表的是旋纹。

马家窑彩陶不仅外壁绘有纹饰，内壁也往往满饰纹样，即有内彩的特点。

4、半山型：以甘肃宁定半山的发现为代表。

典型器型：壶、罐等。

装饰纹样：进一步表现出不同部位的区别，如在腹部主要由马家窑的旋纹发展成的涡纹，涡纹的中心点发展成连续纹、线格纹、水波纹等，腹部装饰多以连孤纹或帐纹收尾，颈部装饰主要为弦纹和锯齿纹。

《中国工艺美术史》教案一、课程背景与目标《中国工艺美术史》是艺术类专业的必修课程，旨在让学生了解中国工艺美术的发展历程、特点及规律，提高学生的艺术鉴赏能力和文化素养。

本课程的目标是让学生掌握中国工艺美术的基本概念、历史背景、特点与传承，熟悉各类工艺品的制作技艺和材料，理解不同历史时期和地域的工艺美术风格及其文化内涵。

二、教学内容与安排本课程的教学内容分为以下几个部分：1、原始社会的工艺美术：介绍原始社会时期各类工艺品的制作技艺和材料，如陶器、玉器、石器等，阐述其特点和文化内涵。

2、夏商周至秦汉的工艺美术：介绍夏商周至秦汉时期陶器、青铜器、玉器、漆器等工艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。

3、魏晋至元的工艺美术：介绍魏晋至元时期瓷器、织锦、雕刻等工艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。

4、明清至近代的工艺美术：介绍明清至近代瓷器、木雕、绣品等工艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。

教学安排为每周4课时，共32课时。

其中，理论授课20课时，实践授课12课时。

三、教学方法与手段本课程采用多种教学方法和手段，包括课堂讲解、图片展示、案例分析、小组讨论等。

通过多媒体课件的制作，将图片、文字、视频等多种形式相结合，让学生更加直观地了解课程内容。

同时，通过小组讨论的形式，鼓励学生自主思考和研究，培养其创新能力和团队协作精神。

四、教学资源与辅助材料本课程将利用多种教学资源，包括教材、参考书籍、网络资源等。

其中，教材是《中国工艺美术史》，参考书籍包括《中国工艺美术史教程》、《中国工艺美术史图说》等。

同时，教师还将推荐一些相关的网站和学术期刊，供学生自主拓展学习。

辅助材料包括幻灯片、图片资料、视频资料等，以帮助学生更好地理解课程内容。

五、考核方式与标准本课程的考核方式包括平时作业、期末考试和课堂表现三个方面。

平时作业包括读书报告、研究论文等，占总成绩的30%；期末考试采用闭卷考试形式，占总成绩的50%；课堂表现包括出勤率、小组讨论参与度等，占总成绩的20%。

《中国工艺美术史》课程教学大纲一、教学内容本节课的教学内容来自于《中国工艺美术史》的第五章，主要讲述了中国古代的陶瓷工艺。

这一章节详细介绍了陶瓷的起源、发展历程以及各个时期的代表作品。

内容包括：原始社会的陶瓷、商周时期的陶瓷、春秋战国时期的陶瓷、秦汉时期的陶瓷、魏晋南北朝时期的陶瓷、唐宋时期的陶瓷以及元明清时期的陶瓷。

二、教学目标1. 让学生了解中国古代陶瓷工艺的发展历程，掌握各个时期的特点和代表作品。

2. 培养学生对中国传统工艺美术的欣赏能力和文化自信。

3. 提高学生对历史知识的兴趣，培养学生的思辨能力和创新精神。

三、教学难点与重点重点：掌握中国古代陶瓷工艺的发展历程和各个时期的特点。

难点：理解陶瓷工艺的技术创新和艺术特点，以及其背后的历史背景和文化内涵。

四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、黑板、粉笔。

学具：笔记本、彩笔、图片资料。

五、教学过程1. 引入：通过展示一系列陶瓷作品，引发学生对陶瓷工艺的兴趣，提问学生对陶瓷的了解。

2. 讲解：分别介绍各个时期的陶瓷工艺特点和代表作品，通过图片和实物展示，让学生直观地感受陶瓷工艺的发展变化。

3. 互动：学生分组讨论，分析各个时期的陶瓷工艺技术创新和艺术特点，分享自己的观点。

4. 练习：学生根据所学内容，完成一幅陶瓷工艺作品的分析报告，包括作品的时代背景、工艺特点、艺术价值等方面。

六、板书设计中国古代陶瓷工艺发展历程：原始社会商周时期春秋战国时期秦汉时期魏晋南北朝时期唐宋时期元明清时期七、作业设计1. 请学生收集一件自己喜欢的陶瓷工艺品，了解其时代背景、工艺特点、艺术价值，并简要介绍其背后的故事。

答案：略2. 请学生以小组为单位，选择一个时期的陶瓷工艺进行深入研究，分析其技术创新和艺术特点，并制作PPT进行展示。

答案：略八、课后反思及拓展延伸通过本节课的学习，学生对我国古代陶瓷工艺有了更深入的了解，能够识别各个时期的特点和代表作品。

但在教学过程中，仍存在一些不足之处，如讲解时间较长，学生参与度不高，互动环节不够充分。

《中国工艺美术史》教案第一章：概述1.1 教学目标让学生了解中国工艺美术的定义与特点掌握中国工艺美术的发展历程理解中国工艺美术在历史文化中的地位与影响1.2 教学内容中国工艺美术的定义与特点中国工艺美术的起源与发展中国工艺美术的分类与代表作品中国工艺美术在历史文化中的地位与影响1.3 教学方法采用讲解、展示、讨论等方式进行教学利用图片、视频等资料帮助学生直观理解1.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国工艺美术的定义与特点课后作业：学生能完成对中国工艺美术发展历程的梳理第二章：陶器2.1 教学目标让学生了解中国陶器的历史发展与特点掌握中国陶器的分类与制作工艺认识中国陶器的代表作品及其艺术价值2.2 教学内容中国陶器的起源与发展历程中国陶器的分类与制作工艺中国陶器的代表作品及其艺术价值2.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验陶器制作，提高对陶器工艺的理解2.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国陶器的历史发展与特点第三章：瓷器3.1 教学目标让学生了解中国瓷器的历史发展与特点掌握中国瓷器的分类与制作工艺认识中国瓷器的代表作品及其艺术价值3.2 教学内容中国瓷器的起源与发展历程中国瓷器的分类与制作工艺中国瓷器的代表作品及其艺术价值3.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验瓷器制作，提高对瓷器工艺的理解3.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国瓷器的历史发展与特点第四章：金属工艺4.1 教学目标让学生了解中国金属工艺的历史发展与特点掌握中国金属工艺的分类与制作工艺认识中国金属工艺的代表作品及其艺术价值4.2 教学内容中国金属工艺的起源与发展历程中国金属工艺的分类与制作工艺中国金属工艺的代表作品及其艺术价值4.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验金属工艺制作，提高对金属工艺的理解4.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国金属工艺的历史发展与特点第五章：纤维工艺5.1 教学目标让学生了解中国纤维工艺的历史发展与特点掌握中国纤维工艺的分类与制作工艺认识中国纤维工艺的代表作品及其艺术价值5.2 教学内容中国纤维工艺的起源与发展历程中国纤维工艺的分类与制作工艺中国纤维工艺的代表作品及其艺术价值5.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验纤维工艺制作，提高对纤维工艺的理解5.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国纤维工艺的历史发展与特点第六章：玉器工艺6.1 教学目标让学生了解中国玉器工艺的历史发展与特点掌握中国玉器工艺的分类与制作工艺认识中国玉器工艺的代表作品及其艺术价值6.2 教学内容中国玉器工艺的起源与发展历程中国玉器工艺的分类与制作工艺中国玉器工艺的代表作品及其艺术价值6.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验玉器工艺制作，提高对玉器工艺的理解6.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国玉器工艺的历史发展与特点第七章：木工艺让学生了解中国木工艺的历史发展与特点掌握中国木工艺的分类与制作工艺认识中国木工艺的代表作品及其艺术价值7.2 教学内容中国木工艺的起源与发展历程中国木工艺的分类与制作工艺中国木工艺的代表作品及其艺术价值7.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验木工艺制作，提高对木工艺的理解7.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国木工艺的历史发展与特点第八章：雕刻工艺8.1 教学目标让学生了解中国雕刻工艺的历史发展与特点掌握中国雕刻工艺的分类与制作工艺认识中国雕刻工艺的代表作品及其艺术价值8.2 教学内容中国雕刻工艺的起源与发展历程中国雕刻工艺的分类与制作工艺中国雕刻工艺的代表作品及其艺术价值采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验雕刻工艺制作，提高对雕刻工艺的理解8.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国雕刻工艺的历史发展与特点第九章：漆器工艺9.1 教学目标让学生了解中国漆器工艺的历史发展与特点掌握中国漆器工艺的分类与制作工艺认识中国漆器工艺的代表作品及其艺术价值9.2 教学内容中国漆器工艺的起源与发展历程中国漆器工艺的分类与制作工艺中国漆器工艺的代表作品及其艺术价值9.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验漆器工艺制作，提高对漆器工艺的理解9.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国漆器工艺的历史发展与特点第十章：现代工艺美术10.1 教学目标让学生了解中国现代工艺美术的特点与现状掌握中国现代工艺美术的主要流派与发展趋势认识中国现代工艺美术的代表作品及其艺术价值10.2 教学内容中国现代工艺美术的特点与现状中国现代工艺美术的主要流派与发展趋势中国现代工艺美术的代表作品及其艺术价值10.3 教学方法采用讲解、展示、讨论等方式进行教学利用图片、视频等资料帮助学生直观理解10.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国现代工艺美术的特点与现状课后作业：学生能完成对中国现代工艺美术主要流派与发展趋势的梳理重点解析重点：1. 中国工艺美术的定义与特点2. 中国工艺美术的历史发展脉络3. 各类工艺美术的分类与制作工艺4. 代表性工艺美术作品的识别与艺术价值5. 中国现代工艺美术的特点与现状难点：1. 各类工艺美术制作工艺的详细理解与掌握2. 对中国不期工艺美术风格的辨识和比较3. 对现代工艺美术发展趋势的深入分析和理解4. 学生动手实践能力的发展与评估。

中国工艺美术史前言：工艺美术史的概念：工艺美术是艺术的一种，也是和社会生产有直接联系的物质文化之一。

它具有精神生产和物质生产的双重属性。

装饰纹样上看：商代的兽面纹，周代的窃曲纹，战国的蟠螭纹，汉代的四神纹和云气纹，六朝的莲花，唐代的牡丹，元代的松竹梅，明代的串枝莲等，都是各个历史时期的代表。

艺术风格上看：不同历史时期具有不同的艺术特点，如商代的威严庄重，周代的秩序，战国的清新，汉代的凝重，六朝的清瘦，唐代的丰满华丽，宋代的理性美，元代的粗壮豪放，明代的敦厚，清代的纤巧。

第一章原始社会的工艺美术一、概说：母系氏族社会文化：黄河流域的仰韶文化和长江流域的河姆渡文化父系氏族社会：制陶工艺的技术也更为提高，采用封窑技术和轮制是其突出的成就。

原始装饰：具有普遍意义的是“图腾”，图腾原为印第安语，意为“他的家族”。

二、石器工艺：石器的制作，先是采用打击的方法，以后发展为“作窝”的办法，使断面能更整齐，符合所需形状和用途的要求。

（旧石器时期：打制新石器时期：磨制）钻孔的技术，创造了“管钻”的方法，即运用管状工具进行钻孔，它的特点是孔眼直，加工快而且省力。

两面对钻则是石器工艺的一种技术改革。

（后来在玉器中运用多）三、陶器工艺：制陶是一种专门技术，小型的器皿用捏制，较大的器物用泥条盘筑。

陶器表面加工方法：压磨，压印，堆贴，刻划。

彩陶：新石器石器晚期，能够制作出非常优美的“彩陶”，是指一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。

最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。

红色是赤铁矿颜料，黑色是锰化物颜料。

彩陶装饰图案产生原因：编织的模拟、劳动的节奏感、图腾的表号化、自然物的抽象化彩陶装饰图案的形式法则：对比法、分割法、开光法、双关法、多效装饰法黑陶：新石器时期晚期，在黄河下游和东部沿海的广大地区，兴起了另一种文化。

以出现较多的黑色陶器为特征，所以称为“黑陶文化”；它最早发现于山东历城龙山镇，所以也叫“龙山文化”。

中国工艺美术史中国工艺美术史第一章原始社会的工艺美术1.原始玉石的出现标志着真正意义上的工艺美术品形成。

2.器物的富有形式美感的造型、富有审美情趣的装饰，构成了原始工艺美术的主要特征。

3.陶器制作的方法有手制成型、轮制成型和模制成型。

4.彩陶是指新石器时代一种手制，用红、黑、白等色绘有花纹的陶器。

第二章商代的工艺美术1.青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。

2.制作青铜器，必须经过炼矿、制范、烙铸等几个过程。

3.青铜器的优点:1.熔点比较低2.硬度可以增高3.由于质地原因，铜液膨胀性加大，可减少气孔，得到清晰花纹。

4.失蜡法：金属铸造的一种方法。

用蜡制成铸模，外敷造型材料，成为整体铸型。

加热铸模将蜡化去，形成空腔铸范，浇入液态金属，冷却后得到成型铸件。

5.偶方彝是一件青铜酒器，它高60厘米，长88.2厘米，重71公斤，是国家一级保护文物，已有3000多年的历史。

6.装饰纹样的象征阐述：1.图腾标记2.神灵崇拜3.驱神辟邪4.装饰作用第三章周代的工艺美术1.《考工记》是我国最早的关于工艺的专门着作，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。

2.战国《考工记》所记周代有“六艺”分为32个工种。

3.西周时期的青铜工艺可以分为两个阶段，前期，继承商代的艺术风格，成康以后形成周代自己的特点。

4.窃曲纹是周代具有标志性的纹饰。

5.周代制作青铜器的目的主要是：A.祭祀祖先的祭器B.歌颂周王的美德C.对贵族的赏赐D.描述交换、婚嫁、诉讼等事情6.六器为：壁、琮、圭、璋、琥、璜。

第四章春秋战国时期的工艺美术1.青铜莲鹤方壶产于春秋战国时期。

2.春秋战国时期的青铜容器中对于动物形象的模仿是其中一个重要的艺术特色。

3.春秋战国时的装饰纹样已从西周时期的二方连续发展到了更加复杂的四方连续。

4.曾侯乙墓青铜尊足失蜡法制作的杰作。

工艺美术史一.名词解释1.考工记：中国已知最早的古代手工业技术著作。

应成书于战国时的齐国，西汉，补入《周礼》，今存7100余字。

系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。

提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。

2.粉彩：清康熙时创始的彩绘瓷品种。

用“玻璃白”在一些装饰部位打底，以增加色彩的明暗对比，绘制图案采用渲染法，又称“软彩”。

雍正、乾隆粉彩声誉最高。

3.簋：重要的礼器，古代盛黍、稷、稻、梁及饮食的器具。

多数为圆腹，侈口，圈足，有无耳、两耳、三耳或四耳者，以方座簋四耳簋为典型这也是周初特有的形式，方座簋就是在簋的圈足下连铸一方座。

四耳簋则是在器壁四周铸有四个兽形耳，还有的在四兽耳下再加方耳。

4.金银平脱：是用薄金片或薄银片按照装饰花纹的要求，剪成图案粘贴在漆器上，然后加漆两三层，最后经过研磨，使显出金银花纹。

花纹一般是和漆底在一个平面上，也有花纹高出漆面的，称为平文。

其研磨工艺又称为推光，是当时新创的一种制漆工艺法。

5.唐三彩：是一种低温铅釉的彩釉陶器，因为其经常采用黄、绿、褐等色釉，再器皿上构成花朵、斑点或几何纹等各种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为三彩，但实际上并不限于三种色釉。

6.鎏金：是将金箔剪成碎片，放入坩埚内加热，然后以一比七的比例加入水银，熔化成液体，这种金与水银的混合物称为金泥。

将金泥蘸以盐、矾等物涂在铜器上，经炭火温烤，使水银蒸发，金泥则固着于铜器上。

也称为“火镀金”。

7.缂丝：是这一时期出现的一种工艺，以细蚕丝为经,色彩丰富的蚕丝作纬,纬丝仅于图案花纹需要处与经丝交织，也作“刻丝”。

原是用于室内或佛殿的装饰，后作书画的装裱用，之后转向装饰艺术品。

8.珐琅：是用硼砂、玻璃粉、石英等加铅、锡的氧化物烧制而成的像釉子似的涂料，涂在金属表面作为装饰，亦可防锈。

亦称“法蓝”。

9.釉里红：指以铜红料在胎上绘画纹饰后，罩以透明釉，在高温还原焰环境中烧成，使釉下呈现红色花纹的瓷器。