人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计
- 格式:doc
- 大小:18.00 KB
- 文档页数:3
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版一、教学目标:1. 让学生了解戏曲人物的特点,学会通过观察、分析、实践等方法,创作出具有个性的戏曲人物形象。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣,增强民族自豪感。
3. 提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。
二、教学内容:1. 戏曲人物的基本特点2. 戏曲人物的创作方法三、教学重点与难点:重点:了解戏曲人物的特点,学会创作戏曲人物的方法。
难点:如何把握戏曲人物的造型、神态、服饰等特征,创作出具有个性的戏曲人物形象。
四、教学过程:1. 导入:教师出示戏曲人物图片,引导学生欣赏、讨论,了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解:教师讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征,引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范:教师示范创作戏曲人物的方法,边示范边讲解,让学生掌握创作要领。
4. 练习:学生根据所学内容,独立创作戏曲人物形象,教师巡回指导。
5. 展示:学生展示自己的作品,相互评价,教师总结。
五、教学评价:1. 学生作品的创意、造型、色彩等方面。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作精神。
3. 学生对中国传统文化的认识和热爱程度。
六、教学准备:1. 教师准备戏曲人物的相关图片、视频资料。
2. 学生准备绘画工具(如彩笔、水粉、毛笔等)、画纸。
3. 戏曲人物的道具、服饰等实物展示。
七、教学步骤:1. 教师出示戏曲人物图片,引导学生欣赏、讨论,了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征,引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范创作戏曲人物的方法,边示范边讲解,让学生掌握创作要领。
4. 学生分组讨论,分析戏曲人物的特征,构思自己的创作方案。
5. 学生独立创作戏曲人物形象,教师巡回指导。
6. 学生展示自己的作品,相互评价,教师总结。
八、教学拓展:1. 邀请戏曲表演艺术家进行课堂表演,让学生亲身体验戏曲的魅力。
2. 组织学生参观戏曲展览,加深对戏曲文化的了解。
3. 开展戏曲主题的绘画比赛,激发学生的创作热情。
人美版六年级上册美术《戏曲人物》教案教学设计人美版六年级上册美术《戏曲人物》教案教学设计课题 3.戏曲人物课时 2 课时课业类型造型?表现授课人杜莎教学目标显性目标应知:通过学习,了解我国传统京剧人物衣饰、造型、演出的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方式。
应会:学习水墨戏曲人物的表现方式,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
隐性目标引导学生在小组学习的探讨中,彼此交流,培育学生合作,探讨意识。
通过学习活动,培育学生酷爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的爱好。
重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方式。
难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方式欣赏观观点、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学预备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等教学进程第一节教学流程教师引导学生活动教学调整一、组织教学稳固情绪,检查用具预备情形。
稳固情绪,预备上课。
二、导入新课1.播放一段京剧录像,让学生感受京剧的魅力。
A. 这是什么戏曲?B. 有哪些人物形象?C. 给你什么感受?D. 随着录像仿照一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。
学生试探、回答下列问题。
仿照人物动作。
A.京剧的起源:京剧是我国的国学,是流行于北方地域的重要戏剧之一,至今已有两百连年的历史了,它从各类戏曲形式中演变而成,太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖,它确实是京剧的一种要紧借鉴戏种。
京剧演出讲究唱念做打,是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当:京剧人物分为四大行当:生旦净丑,别离代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳:演出学生明白的要请学生介绍。
旦角的行家。
A.别离出示该行当的人物形象。
B.展现优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画?A.选取一个自己最感爱好的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的特点。
B.勾好大致轮廓,注意各部份比例。
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3一. 教材分析《2 戏曲人物》是浙人美版美术六年级上册的一课,本课主要让学生了解戏曲人物的特点和表现手法,通过学习,让学生能够运用夸张、变形、装饰等手段创作出富有特色的戏曲人物作品。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片,为学生提供了充足的视觉感受和创作灵感。
二. 学情分析六年级的学生对戏曲人物有一定的了解,但深入了解并不多。
他们在绘画方面有了一定的基础,但运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品还有一定的难度。
因此,在教学过程中,需要引导学生观察、分析戏曲人物的特点,并通过实践操作,让学生掌握表现手法。
三. 教学目标1.让学生了解戏曲人物的特点,掌握表现戏曲人物的基本手法。
2.培养学生运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品的能力。
3.提高学生对中国传统戏曲文化的认识,培养学生的审美情趣。
四. 教学重难点1.戏曲人物特点的把握。
2.运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品。
五. 教学方法1.观察分析:让学生观察戏曲人物图片,分析其特点。
2.示范讲解:教师示范创作方法,讲解创作步骤。
3.实践操作:学生动手创作,教师巡回指导。
4.交流展示:学生展示作品,互相评价,教师总结。
六. 教学准备1.教师准备戏曲人物图片、视频等教学资源。
2.学生准备画纸、画笔、水彩等绘画材料。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师展示戏曲人物图片,引导学生观察、分析戏曲人物的特点,引发学生的兴趣。
2.呈现(10分钟)教师通过视频或图片,介绍戏曲人物的来源、发展以及代表人物,让学生了解中国传统戏曲文化。
3.操练(10分钟)教师示范创作方法,讲解创作步骤,学生跟随教师一起动手创作。
4.巩固(5分钟)学生独立创作,教师巡回指导,帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
5.拓展(5分钟)学生互相交流作品,评价他人的作品,提出改进意见。
6.小结(5分钟)教师总结本课所学内容,强调戏曲人物的特点和创作方法。
人美版美术六上《戏曲人物》教案3、戏曲人物一、教学目标1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动,了解戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物,让学生感受戏曲的魅力,促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
二、课前准备(学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。
(教师)课件、各种戏曲人物造型图片,小组学习任务图片(将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片),水墨画工具。
三、教学过程1.组织教学,进入学习状态。
(1)欣赏京剧开场音乐进课堂。
(2)组织纪律,安定情绪,进入学习状态。
2.导入激趣。
(1)谈话导出小组学习任务。
(请各小组长领取小组学习任务图片)(2)小组任务:尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。
(提示:引导学生运用中锋、侧锋来表现线条,注意墨色浓淡的变化,同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用)(3)各小组展示作业,表扬能用中锋、侧锋来表现线条,并注意墨色浓淡变化的同学,鼓励学生大胆探究。
(4)揭示碎片的完整图案,揭示课题《戏曲人物》。
3.感知引趣。
(1)分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料,表扬准备了资料的同学;(2)教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识;(3)欣赏戏曲表演片段,学生感受并模仿戏曲表演的动作造型,体验其表演特色;(4)欣赏艺术作品中的戏曲人物,观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征,体会夸张、变形的艺术作用。
(提示:关良的《武松打虎》笔简意劲,用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。
引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。
)4.尝试探趣。
(1)作业要求:用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;(2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现,教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。
对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
戏曲人物教学设计第一篇:戏曲人物教学设计《戏曲人物》教学设计一、教学目标1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动,了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物,让学生感受戏曲的魅力,促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
教学重点:了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
教学难点:运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
课时:1课时课前准备(学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。
(教师)课件、各种戏曲人物造型图片,小组学习任务图片(将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片),水墨画工具。
教学过程1、组织教学,进入学习状态。
2、导入激趣。
3、感知引趣。
4.尝试探趣。
(1)作业要求:用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;(2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现,教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。
对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
5.评价延趣。
(1)即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示,让学生自评、互评,进一步开拓学生思维。
(2)教师总体评价优点及存在问题,评价要点可以是水墨语言的自如运用,戏曲人物的动作、神态的表现等方面。
(3)欣赏不同的材料表现的戏曲人物,体会文化与生活的关系。
课后请学生关注身边的戏曲表演,并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。
第二篇:六年级美术《戏曲人物》教学设计六年级美术《戏曲人物》教学设计六年级美术《戏曲人物》教学设计教学目标:1、了解我国传统京剧人物的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。
2、渗透传统文化,讲究文明礼仪。
培养学生热爱民族传统艺术的情感。
教学重点:水墨戏曲人物的造型方法教学难点:如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点教学过程:一、组织教学:检查学生用品情况,做好学习准备。
六年级美术《戏曲人物》教学设计
六年级美术《戏曲人物》教学设计
教学目标:1、了解我国传统京剧人物的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。
2、渗透传统文化,讲究文明礼仪。
培养学生热爱民族传统艺术的情感。
教学重点:水墨戏曲人物的造型方法
教学难点:如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点
教学过程:
一、组织教学:检查学生用品情况,做好学习准备。
二、导入新课:水墨人物画是怎样用笔用墨的?板出课题
设计意图:复习巩固并引出新知,使学生注意到新旧知识的联系。
三、讲授新课:
1、戏曲有哪些种类?我们这儿的地方戏曲是什么?被称为国粹的戏曲是什么?
2、欣赏书中图片,了解京剧的行当并能够进行辨别。
3、回忆戏曲中的人物即古人是如何行礼的,引出《弟子规》中的“步从容,立端正。
揖深圆,拜恭敬”对学生进行教育。
4、欣赏叶浅予的《白蛇传》:
①画的是谁?
②为什么使我们感觉栩栩如生?
③怎样用笔、用墨表现京剧人物的?
5、齐读书中的绘画步骤。
6、作业要求:画一幅有京剧人物特点的水墨画作品。
设计意图:了解戏曲的相关知识,尤其通过渗透传统文化,使学生重视文明礼仪。
培养
学生观察、分析的能力,掌握京剧人物的表现方法,进而学会如何运用水墨表现戏曲人物。
四、课堂练习:学生进行创作,教师巡视指导。
设计意图:培养学生造型表现的能力,升华热爱民族传统艺术的情感。
五、课堂总结:根据课堂情况进行小结,全面评价学生的表现。
设计意图:学生能够正确认识自己的学习状态,养成良好的学习习惯。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版第一章:课程导入1.1 教学目标了解戏曲人物的起源和发展历程。
引导学生对戏曲人物产生兴趣和好奇心。
1.2 教学内容介绍戏曲人物的定义和特点。
通过图片和视频展示不同的戏曲人物形象。
1.3 教学方法使用多媒体展示不同种类的戏曲人物形象。
引导学生观察和讨论戏曲人物的特点和魅力。
第二章:戏曲人物的基本特征2.1 教学目标了解戏曲人物的基本特征,包括服饰、化妆和表演方式。
能够辨别不同戏曲人物的角色和性格。
2.2 教学内容介绍戏曲人物的服饰和化妆特点。
分析不同角色的表演方式和特点。
2.3 教学方法展示不同戏曲人物的图片和视频,让学生观察和分析其服饰和表演特点。
引导学生进行角色扮演,体验不同角色的表演方式。
第三章:戏曲人物的脸谱3.1 教学目标了解戏曲人物脸谱的分类和象征意义。
能够绘制一种戏曲人物的脸谱。
3.2 教学内容介绍戏曲人物脸谱的分类和特点。
分析不同脸谱的象征意义和表达方式。
3.3 教学方法展示不同戏曲人物脸谱的图片,让学生观察和分析其特点和象征意义。
引导学生进行脸谱绘制实践,体验绘制戏曲人物脸谱的乐趣。
第四章:戏曲人物的绘画技巧4.1 教学目标学习戏曲人物绘画的基本技巧。
能够完成一幅戏曲人物绘画作品。
4.2 教学内容介绍戏曲人物绘画的线条、色彩和构图技巧。
分析不同戏曲人物绘画作品的特点和风格。
4.3 教学方法进行绘画技巧的讲解和示范。
学生通过绘画实践,完成自己的戏曲人物绘画作品。
第五章:作品欣赏与评价5.1 教学目标培养学生的审美能力和欣赏水平。
引导学生对戏曲人物绘画作品进行评价和反思。
5.2 教学内容欣赏和分析优秀的戏曲人物绘画作品。
引导学生进行作品评价和反思。
5.3 教学方法展示优秀的戏曲人物绘画作品,让学生进行欣赏和分析。
引导学生进行作品评价和反思,分享自己的学习体会和感受。
第六章:了解戏曲人物的角色分类6.1 教学目标了解戏曲人物中的生、旦、净、末、丑等角色分类。
教案编辑专员回应:一、教学目标1. 知识与技能:学生能够了解戏曲的基本概念和中国戏曲的特点。
学生能够通过观察和分析,识别戏曲人物的典型特征和服饰。
2. 过程与方法:学生通过欣赏和模仿,培养对戏曲艺术的感知和表现能力。
学生通过小组讨论和创作,提高合作能力和美术创作技能。
3. 情感态度价值观:学生增进对中国传统文化的了解和尊重,培养民族自豪感。
学生在创作过程中发展审美情趣和个性表达。
二、教学重点掌握戏曲的基本知识。
学习描绘戏曲人物的方法。
运用水墨或其它材料创作戏曲人物画。
三、教学难点理解戏曲人物的神态和动作。
运用线条和色彩表现戏曲人物的特色。
四、教学准备教师准备戏曲视频片段或图片。
准备绘画材料,如水墨、毛笔、画纸等。
安排适当的创作空间。
五、教学过程1. 导入新课:教师播放一段戏曲视频或展示戏曲图片,引导学生初步感受戏曲的魅力。
提出问题,如“你们对戏曲有什么了解?”,“戏曲人物有哪些特点?”来激发学生的兴趣和思考。
2. 学习欣赏:教师展示不同种类的戏曲人物图片,分析其服饰、动作、表情等特点。
学生通过小组讨论,分享对戏曲人物的观察和感受。
3. 示范讲解:教师示范如何通过水墨画表现戏曲人物,讲解绘画技巧和注意事项。
强调线条的流畅性和色彩的运用,以及如何捕捉戏曲人物的神态。
4. 学生创作:学生按照教师示范,进行戏曲人物的绘画创作。
教师巡回指导,帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示评价:学生展示自己的作品,分享创作思路和感受。
教师和学生共同评价,注重鼓励和肯定每个学生的努力和创意。
六、教学拓展邀请戏曲艺术家进行讲座或表演,让学生更直观地感受戏曲的魅力。
组织学生参观戏曲博物馆或相关展览,加深对戏曲文化的了解。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思,考虑学生的参与度、理解程度和反馈。
根据学生的表现,调整教学方法和难度,以便更好地满足学生的学习需求。
八、作业布置学生完成一幅戏曲人物的水墨画。
学生写一篇关于戏曲人物的短文,描述其特点和感受。
《戏曲人物》教学设计—、教材分析:本课是“造型表现”领域的内容,也是国画系列的一部分。
中国传统京剧是中华民族艺术殿堂里不可或缺的明珠。
京剧舞台上的角色并不是以生活中的本来面貌出现的,而是根据角色的特征,在化妆、服饰等方面加以艺术概括和夸张,其创造舞台形象的艺术手段十分丰富。
通过本节课的学习,可以使学生了解传统京剧中人物造型、服饰特点以及相关知识,感悟其中丰富的文化内涵,体验我国民族艺术的美感,激发对民族艺术的热爱之情。
二、教学目标:1. 了解我国传统京剧人物的相关知识,感受我国传统文化的魅力。
2. 学习运用水墨画的的方法表现戏曲(京剧)人物。
3. 培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和绘画表现力。
三、教学重点与难点:重点:国画中用笔用墨的方法。
难点:将戏曲(京剧)人物表现得生动、有趣。
四、教学准备:京剧相关资料、微视频、范画、国画工具等五、教学过程:(-)欣赏京剧人物,感受魅力。
1. 欣赏戏曲短片,请学生说说短片中唱的是什么传统文化?2. 这是中国的国粹——京剧。
它博大精深,这节课我们就来了解这些特别的京剧人物。
刚才片中看的的这些人物是什么故事里的?你们了解他们吗,请学生简单说说。
3. 京剧人物大多是历史故事或小说中的人物,介绍人物角色(生、旦、净、丑*教师简单介绍人物角色,提问:你觉得这些人物中哪位最有魅力?具体说说。
(服饰。
头饰、道具、化妆、动作等)4. 教师小结:戏曲人物的化装艳丽,服饰精美,各种动作也夸张、洒脱,这么独特的戏曲人物大家想不想画下来呢?今天我们就学习画戏曲里面的人物。
[设计意图:通过视频短片切入主题,引发学生学习戏曲人物的兴趣。
初步了解戏曲人物的角色特点。
]板书课题:戏曲人物(二)观看微视频,感受笔墨基本变化,学习国画人物绘画过程。
1. 欣赏戏曲人物和国画戏曲人物,通过对比,找出绘画与真实戏曲人物的不同特点。
画之前我们先来欣赏几幅画家们的戏曲人物作品,(出示国画作品)同学们知道这几幅是什么种类的画吗?(国画)国画也是我国的传统文化,大家以前学过国画是用笔、墨和色彩来表现事物,其实国画就是笔墨艺术,我们先回顾一下国画里用笔用墨的方法。
《戏曲人物》教学设计
教学过程:
一、视频导入,激发兴趣:
请听老师描述一段话,猜是哪种艺术表演形式?(一开场锣鼓想罢,演员们粉墨登场了!那令人眼花缭乱的十几个空翻,精彩的武打和那如梦如幻的布景,让人身临其境,惊叹不已!)谁猜出来了?对,就是戏曲。
接下来,我们看一段戏剧表演(播放视频《三打白骨精》片段),同学们看得很认真,那这是一出什么戏?你们喜欢哪个角色?给你什么感受?那当中国水墨艺术与戏曲人物相结合,又会碰撞出怎样的火花呢?我们一起去看看。
出示课题《戏曲人物》。
二、探究式学习活动:
(1)师提问:1.我国有哪些主要的剧种?2.你能说出几种戏曲人物的行当?引导学生讨论,并分别介绍课前收集到的资料。
师:从同学们的回答来看来,大家都对戏曲有了一定的认识,那我就考考大家,这里几幅图,看谁能快速的说出人物的角色和行当。
(播放课件图片)。
生介绍戏曲的行当及其各自的特点。
教学意图:为本科学生学习做铺垫,培养学生查找资料的能力。
(2)在众多的戏曲中,京剧成为了我国的国粹,请同学们看一段视频,感受京剧带给我们的无限魅力(播放京剧视频)。
戏曲艺术的魅力体现在哪里?(精致华美的服饰......)对,不仅在于服饰的精致华美,还与表演艺术家的一招一式,一颦一笑都有着很大的关系。
就这样在这小小的一方舞台上,却演绎着悲欢离合,人生百态,那现在谁能上台给
我们表演一下你喜欢的戏曲人物呢?戏曲艺术是我国的瑰宝,作为中华儿女的我们不能将它遗忘,而应该怎么做?(传承和发扬下去!)教学意图:感受京剧的魅力,了解戏曲艺术的特点,培养学生热爱民族传统文化的情感。
(3)欣赏大师作品。
有这样一位画戏大师,他画的戏曲人物,虽寥寥几笔,却妙不可言,将“写意传神”发挥到极致!它是谁呢?对,关良先生。
他不仅是一位艺术家,更是一位教育工作者。
我们一起欣赏他的作品,看他是怎样用中国画的表现技法表现戏曲人物的?(首先,他抓住了瞬间的动态之美。
其次,重点表现人物的眼神和表情,最后,采用勾勒法和没骨法两种国画技法。
)总结关良的绘画特点。
(板书:写意传神用笔:勾勒法没骨法用墨:浓淡干湿)
教学意图:引导学生了解如何用国画的方式表现中国传统戏剧人物,培养学生观察分析能力,了解戏曲人物的表现方法。
(4)欣赏其他画家和课本中学生作品。
引导学生分析如何抓住人物的服饰、面部表情极其动态特征进行表现。
教学意图:帮助学生打开思路,学习戏剧人物多样的表现方法。
三、接受式学习:
教师示范画法,重点提示画面的经营位置,人物特征的表现、用笔用墨的方法。
学生观察思考。
四、学生实践
画一幅有戏曲人物特点的水墨画作品。
学生作画,教师辅导。
教学意图:培养学生的造型表现能力和学生自主学习的能力。
五、评价小结。
教师组织学生评价,学生之间介绍、评价自己或小组的作品。
教学意图:在评价中进一步提高评价能力。
六、课后延伸。
这节课,同学们能创作出的一幅幅栩栩如生的戏曲人物形象,源于我们对戏曲艺术的了解和热爱,希望同学们课下能用不同的形式表现戏曲人物,也通过不同的途径来了解我国的戏曲文化,愿你们能传承和发扬祖国的传统艺术,愿这朵艺术之花永远盛开!。