高中美术教师资格证笔试科目三美术总结

《美术学科知识与教学能力》（高级中学）一、考试目标1．美术学科的知识与能力。

掌握美术学科的基础知识、美术创作和鉴赏的基本方法，在高中美术教学中有效地加以运用；掌握美术学科教学的理论和方法，了解高中美术课程的性质和基本理念，运用《普通高中美术课程标准（实验）》指导教学。

2．美术教学设计能力。

了解教学设计方法，规范地撰写教案，准确地设定和表述教学目标、重点和难点，合理地选择和运用教学资源，设计教学内容和教学过程，恰当地选择教学策略、方法和手段，调动学生积极参与学习过程。

3．美术教学实施能力。

掌握高中美术教学的组织形式及基本步骤，恰当地运用教学策略和教学方法；准确地表述和呈现教学内容，有效地引导和组织学生的学习活动，并有针对性地对学生进行学法指导；运用现代教育技术进行美术教学。

4．美术教学评价能力。

了解美术教学评价的基本类型和具体方法，合理运用多种评价方式，通过教学评价改进教学和促进学生的发展。

二、考试内容模块与要求（一）学科知识1．了解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。

——了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。

如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆刻、民间美术、建筑艺术等。

——了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。

如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、巴洛克和罗可可艺术、古典主义、浪漫主义、印象派、后印象派、现实主义、现代主义等；各时期的建筑艺术以及现代设计艺术。

——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。

如:造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。

2．知道美术主要类别和技法理论，了解美术创作和美术鉴赏的基本过程与方法，并具有一定的创作能力和鉴赏能力。

——了解美术的主要分类方法及其结果。

——知道相关技法理论。

如：色彩、解剖、透视、材料等知识。

——了解美术创作（含设计）的基本过程和方法。

——掌握欣赏美术作品的方法。

3．掌握《普通高中美术课程标准（实验）》的主要精神和内容。

高中美术教师资格证考试科目：
高中美术教教师资格证笔试考试科目一共有三科，分别为《中学综合素质》、《中学教育知识与能力》、《高中美术学科知识与教学能力》。

《中学综合素质》考试内容有职业理念、教育法律法规、教师职业道德规范、文化素养、基本能力。

《中学教育知识与能力》考试内容有教育基础知识和基本原理、中学课程、中学教学、中学生学习心理、中学生发展心理、中学生心理辅导、中学德育、中学班级管理与教师心理等八大部分。

《高中美术学科知识与教学能力》考试内容有学科知识、教学设计、教学实施、教学评价这四部分的内容。

教师资格证美术高中科目三考试教师资格证美术高中科目三考试是教育系统中对美术教师资格的一项重要考试。

在这个考试中，考生需要展示自己在美术高中课程方面的知识和能力，以及教学技巧和方法。

通过这个考试，教育部门可以评估教师候选人的专业素养和教育能力，确保他们有能力胜任高中美术教学工作。

以下是对教师资格证美术高中科目三考试的深入探讨：1. 考试内容和要求：教师资格证美术高中科目三考试的内容主要包括美术教育理论和教学实践两个方面。

在理论部分，考生需要掌握美术教育的基本理论知识，了解美术教育的发展历程、方法论和教学原理。

在实践部分，考生需要展示自己的创作能力和教学技巧，通过实际操作和教学演示来展示自己的才艺和教育实践能力。

2. 考试难度和挑战：教师资格证美术高中科目三考试相对而言较为难度较大。

考生需要准备充分，熟悉考试大纲和要求，并具备扎实的美术基础知识。

考试内容涵盖了美术教育的多个方面，要求考生全面了解美术教育的理论和实践，并能够将其运用到实际教学中。

在考试中还需要展示自己的创作能力和教学技巧，对考生的实际操作和教学演示能力也提出了较高的要求。

3. 备考建议和技巧：为了成功通过教师资格证美术高中科目三考试，考生可以采取以下几点备考建议和技巧：（1）系统学习考试大纲和教材内容：仔细研读考试大纲，查阅相关教材和学习资料，掌握所考内容的重点和难点。

（2）加强实践和教学演示能力：通过参加美术创作班或教学实习，提高自己的创作水平和教学能力。

在备考期间，进行实际操作和教学演示的练习，以熟悉考试要求和提高实际操作的技巧。

（3）注重理论知识的总结和回顾：在备考期间，及时总结和回顾所学的理论知识。

可以通过制作知识总结表格、整理笔记等方式，加深对知识点的记忆和理解。

（4）参加模拟考试和练习：参加模拟考试和练习，熟悉考试形式和题型结构，提高应试能力和时间管理能力。

4. 对教师资格证美术高中科目三的观点和理解：教师资格证美术高中科目三考试是对美术教师资格的一项重要评估，其主要目的是确保教师候选人具备专业的美术知识和教学能力。

教师资格考试《美术学科知识》知识点归纳概念：1美术教育：以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

2工艺美术以实用和陈设为目的，利用一定的物质材料和工艺技术，按照美的原则设计制造的物质产品，叫工艺美术。

3艺术：一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。

艺术设计：是把某种计划、设想和解决问题的方法，通过美术视觉语言传达出来的过程，既是艺术设计。

4平面构成：是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。

是理性与感性相结合的产物。

5立体构成也称为空间构成。

立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。

6色彩构成：根据构成原理，将色彩按照一定的关系去组合，创造出适合目的的美好色彩。

7具象艺术：指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。

具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。

8抽象艺术指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术。

抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达9意象艺术：是艺术家在艺术构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观念中的艺术形象。

艺术意象是艺术家审美理想和审美意蕴追求的体现，是主观与客观的统一。

10美术语言：指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

11美术媒材：构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。

2023教资高中美术科目三
2023年高中美术教师资格证科目三考试内容主要包括：
1. 美术学科的知识与能力：掌握美术学科的基础知识、美术创作和鉴赏的基本方法，在高中美术教学中有效地加以运用。

2. 美术教学设计能力：了解教学设计方法，规范地撰写教案，准确地设定和表述教学目标、重点和难点，合理地选择和运用教学资源，设计教学内容和教学过程，恰当地选择教学策略、方法和手段，调动学生积极参与学习过程。

3. 美术教学实施能力：掌握高中美术教学的组织形式及基本步骤，恰当地运用教学策略和教学方法。

准确地表述和呈现教学内容，有效地引导和组织学生的学习活动，并有针对性地对学生进行学法指导。

运用现代教育技术进行美术教学。

4. 了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。

5. 知道美术的概念、性质和价值等基本理论。

此外，还有部分真题，如“黄金分割率”的比例、“文字资料绘制的作品”等。

以上内容仅供参考，具体考试内容以官方发布的信息为准。

教师资格证高中美术知识点在高中美术教学中，教师资格证是一项非常重要的认证。

它不仅代表着教师的专业素养和教育能力，还对教师的美术知识有着严格的要求。

本文将从教师资格证的背景、知识点要求以及应对策略等方面进行详细的介绍。

一、教师资格证背景教师资格证是为了保证教师在专业知识和教育能力方面具备一定的素养，以提高教学质量和教育水平。

对于高中美术教师而言，教师资格证的申请和考试都是必不可少的环节。

通过教师资格证的认证，不仅可以提高自身的专业素质，还可以增加教师的职业竞争力。

二、教师资格证的知识点要求1.美术基础知识美术基础知识是高中美术教学的基石，包括色彩、构图、透视、素描、速写等方面的知识。

教师需要熟悉各种画法和绘画材料的使用方法，能够准确地表达自己的绘画意图。

2.美术史知识美术史知识是了解和研究艺术发展历程的基础，教师需要了解各个时期的艺术风格、代表作品以及艺术家的生平和创作思想。

了解艺术史知识可以帮助教师更好地指导学生进行创作和欣赏。

3.艺术教育理论艺术教育理论是美术教学的指导思想和原则，包括美术教学的目标、方法、评价等方面的理论知识。

教师需要了解不同的艺术教育理论，根据学生的实际情况选择合适的教学方法和评价方式。

三、应对策略1.注重基础知识的学习作为高中美术教师，首先要扎实掌握美术基础知识，包括各种绘画技法和材料的使用方法。

可以通过参加培训班、阅读相关教材和参考书籍等途径来提升自己的绘画技巧和知识水平。

2.多了解艺术史知识了解艺术史知识可以帮助教师更好地进行美术教学。

可以通过参观艺术展览、阅读艺术史书籍和网上资源等方式来扩展自己的艺术知识。

同时，可以将艺术史知识融入到课堂教学中，帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。

3.学习艺术教育理论了解不同的艺术教育理论可以帮助教师更好地指导学生进行创作和欣赏。

可以通过阅读相关的教育理论和参加专业培训来学习和掌握艺术教育的最新理论和方法。

总结：教师资格证对高中美术教师的知识点要求非常严格，涉及到美术基础知识、美术史知识和艺术教育理论等方面。

001.002.003.004.005.透视的基本规律是近大远小，平行透视是指物体的一个面与画者相对。

006.要画好人物物速写，007.式。

008.009.也叫基本属性。

010. 色彩的三要素是指色彩的明度、纯度、色相，明度是指色彩的明暗深浅程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通过加白色提高明度，加黑色降低明度。

011.012.四类基本形体去概括。

013.014.外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

它是图案的基本单元。

016. 017. 对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

018.成人的身高为,少年为019. 是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭从鼻尖到下下巴020.021.以画虾见长的画家是022.山水画的方法:组织山水画的方法有近景有远景,就可以构成不同特色的观察空间.画。

山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。

再画远景或陪衬景物， 最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。

基本条件。

024.025.026. 外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会028.029.030. 扇面有扇形、圆形等形状。

032.要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整齐的，要避免呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱，色调朴素的，别缺少生气。

与西方艺术、东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。

035. 所有的陶艺作品的坯体应该是空心的，并要有一个只是粘贴造型的材料改用了纸条。

037.038.同一印制底版上，表现出更为活泼、奇特的艺术效果的纸版品种。

039.040.达静谧而幽深。

传达出热情和温馨。

041.042. 美术课程具有 人文 性质，是学校进行美育的主要途径。

043. 《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为造型·表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四大学习领域。

044. 油画棒（蜡笔）是小学生常用的绘画工具之一，它色彩鲜艳、厚重，附着力强，有覆盖、刮刻、油水分离等多种表现方法。

2013年下半年中小学教师资格证考试美术学科知识与教学能力测试（高级中学）一、单项选择题（26题，每题2分，共56分）1.visual culture是现代美术教育研究的重要议题，在文中对应的词汇是（）。

A.观看之道B.视觉文化C.图像文化D.读图时代2.如图1，该画像石的创作时间是（）。

A.周B.春秋C.东汉D.晋3.下列作品，以连环画方式组织内容的绘画作品是 ( )。

A.《虢国夫人游春图》B.《步辇图》C.《韩熙载夜宴图》D.《卓歇图》4.下列选项，编撰于清代的绘画技法图谱是（）。

A.《芥子园画传》B.《宣和画谱》C.《西代名画记》D.《图画见闻志》5.如图2，雕塑作品《艰苦岁月》的作者是( )。

A.潘鹤B.滑日友C.钱绍武D.刘升渠6.阿尔塔米拉洞窟绘画所在的国家( )。

A.法国B.西班牙C.英国D.智利7.17世纪，“荷兰小画派”常表现题材( )。

A.宗教故事B.历史故事C.贵族生活D.市民生活8.19世纪浪漫主义代表画家 ( )。

A.库尔贝B.达维特C.德拉克洛瓦D.安格尔9.如图3，油画《记忆的永恒》的作者是（）。

A.达利B.勃拉克C.毕加索D.杜尚10.下列选项中，以冲刀、切刀为主要表现技法的美术门类( )。

A.雕塑B.陶艺C.篆刻D.剪纸11.下列选项中，不属于躯干肌肉的是( )。

A.背阔肌B.肱桡肌C.胸大肌D.斜方肌12.如图4，黄宾虹《湖滨山居》的主要表现技法( )。

A.淡墨B.泼墨C.破墨D.积墨13.下列选项，不属于《高中美术新课程标准（实验）》中课程基本理念要求的是（）。

A.时代性B.基础性C.全面性D.选择性14.下列选项，符合《高中美术新课程标准（实验）》对学分修习要求的是（）。

A.学生必须修习美术课程18学时，以获得规定1个基本学分。

B.学生必须修习美术课程36学时，以获得规定2个基本学分。

C.学生必须修习美术课程54学时，以获得规定3个基本学分。

D.学生必须修习美术课程72学时，以获得规定4个基本学分。

2022年月国考教师资格证笔试科目三美术学科高中学段真题答案篇一：2022年高中《数学学科知识》教师资格证统考真题及答案7.发现勾股定理的希腊数学家是（）A.泰勒斯B.毕达哥拉斯C.欧几里得D.阿基米德8.《普通高中数学课程标准（实验）》提出五种基本能力，没有包含在其中的是（）A.推理论证能力B.运算求解能力C.数据处理能力D.几何做图能力12.请列举数学课堂教学导入的两种方式，并举例说明。

【答案】解析：方式一：直接导入法举例：在学习函数单调性的证明时，直接提出函数单调性的定义，告诉学生直接从图像观察出来的单调性并不精确，只有通过定义证明才行，提出用定义证明法的步骤，进行证明。

这种方法直截了当，让学生容易理解。

方式二：复习导入法，例如，等比数列的概念及计算公式可以先复习等差数列的概念及计算公式再来导入。

13.学生数学学习评价主体应该是多元化，请列举四种评价的主体，并简述评价主体多元化的意义。

【答案】教师、家长、学生、社会；意义：（1)强调评价过程中主体间的双向选择，通过沟通和协商，能够关注评价结果的认同问题。

（2)通过加强自评、互评，能使评价成为教师、管理者、学生、家长共同积极参与的交互活动。

（3)增进双方的了解和理解，形成积极、友好、平等和民主的评价关系，进而使评价者在评价过程中能有效地对被评价者的发展过程进行监控和指导，帮助被评价者认同评价结果，最终促进其不断改进，获得发展。

三、解答题（本大题1小题,10分）14.设A是一个m*n矩阵，证明：矩阵A的行空间维数等于它的列空间维数。

四、论述题（本大题1小题，15分）15数学教育家弗赖登塔尔（Hans.Freudental)认为，人们在观察认识和改造客观世界的过程中，运用数学的思想和方法来分析和研究客观世界的种种现象，从客观世界的对象及其关系中抽象并形成数学的概念、法则和定理，以及为解决实际问题而构造的数学模型等，就是一种数学化的过程。

(1)请举出一个实例，并简述其“数学化”的过程。

美术笔试知识点总结一、素描1. 基本概念素描是美术的基本功之一，是用铅笔、炭笔、墨水、蜡笔等单色工具在纸或布上作画的一种表现形式，它主要是用线条、阴影和光影来描绘物体形态和结构。

素描主要包括写生素描、速写和静物素描等。

在素描练习中，要注重描绘的准确性、线条的流畅性和阴影的层次感。

2. 基本技法（1）线条表现：线条是素描的基本表现形式，可以用来描绘物体的轮廓、纹理、质地等。

线条的粗细、长短、曲直等特点都可以表现出不同的物体特征。

（2）阴影表现：阴影是素描中非常重要的部分，它可以表现出物体的立体感和光影效果。

要注意阴影的位置、形状、浓淡和过渡。

（3）明暗对比：在素描作品中，要注重明暗对比的表现，使画面更有层次感和立体感。

（4）质感表现：素描可以通过线条的运用和阴影的处理来表现物体的不同质感，如金属的光亮、织物的柔软、皮革的粗糙等。

3. 素描练习素描是需要反复练习的，可以通过写生、速写、静物素描等不同方式来提高技法和观察能力。

在练习中，可以选择不同的主题和材料，如人物、风景、动植物等，以提高绘画技巧和表现能力。

二、色彩1. 基本概念色彩是绘画中非常重要的表现手段，它可以丰富作品的表现力和情感表达。

色彩包括色相、明度和饱和度三个方面，通过对这些方面的掌控，可以创造出丰富多彩的画面。

2. 基本色彩（1）原色：红、黄、蓝是色彩的三原色，它们是所有其他颜色的基本构成色。

（2）辅色：绿、橙、紫是由两种原色混合而成的颜色，它们也是色彩的基本组成。

（3）三原色混合：通过不同比例的三原色混合可以得到各种不同的颜色，这是绘画中非常基础的色彩知识，也被称为颜色的搭配。

3. 色彩运用（1）对比色：通过对比色的使用可以增强画面的视觉效果，使画面更加生动有力。

（2）综合色：在绘画中可以运用综合色进行色彩叠加和渐变，从而丰富画面的色彩表现。

（3）冷暖色：冷色系和暖色系的使用可以传达不同的情感，要根据作品的主题和氛围来选择合适的色彩。

教师资格之中学美术学科知识与教学能力考试知识点归纳总结(精华版)1、在鉴赏活动中通过情境创设，使学生从中品味优秀作品艺术魅力的方法是（ ）。

A.情境法B.比较法C.讨论法D.演示法正确答案：A2、超现实主义绘画的代表人物是（ ）。

A.蒙德里安B.达利C.蒙克D.波洛克正确答案：B3、下列不属于“欣赏?评述”学习领域的内容目标的是（）。

A.学会从多角度欣赏与认识美术作品B.提高对自然美、美术作品和美术现象的欣赏能力C.感受自然美D.发展艺术感知能力和造型表现能力正确答案：D4、在学习了请柬的基本知识之后，适合作为《请柬的设计与制作》一课教学难点的是( )。

A.请柬的概念B.请柬的创意C.请柬的功能D.请柬的特点正确答案：B5、（ ）是最早出现的瓷器产品。

A.青瓷B.白瓷C.青白瓷D.黑瓷正确答案：A6、以反映市井生活为内容，星期于17世纪日本画种是（）A.文人画B.水彩画C.美人画D.浮世绘正确答案：D7、古希腊艺术发展的黄金时期是指公元（ ）。

A.前3世纪B.前5世纪至公元前4世纪C.前4世纪至公元1世纪D.1世纪正确答案：B8、下列选择中，适合作为《隶书·对联书写》一课教学重点的是( )。

A.分析隶书对联的平仄B.讲解隶书对联的发展史C.示范隶书对联的章法D.赏析隶书对联的点画正确答案：C9、《大碗岛星期天的下午》作者修拉的艺术风格不属于（）。

A.超现实主义B.新印象主义C.分割主义D.点彩派正确答案：A10、曾老师在上“意象美术”一课时，为了使得学生更好的区分意象艺术与具象艺术之间的不同，分别引导学生观察《亚威农少女》和《土尔其浴室》两幅作品之间的不同。

该老师运用了（ ）教学方法。

A.讲述法B.讨论法C.比较法D.情景法正确答案：C11、脸谱中红色代表的性格特征是（）。

A.勇猛、直爽B.忠勇、正直C.奸诈、狠毒D.凶暴、沉着正确答案：B12、绘画、雕塑、工艺美术属于艺术形态感知方式中的（）。

美术笔试知识点总结高中美术是一门非常重要的学科，它不仅能够培养学生的审美能力和艺术创造力，还可以帮助学生提高绘画技巧和美术素养。

在高中美术学习中，笔试是一个非常重要的环节，通过笔试可以考察学生对美术知识的掌握程度和综合运用能力。

下面就来总结一下高中美术笔试的知识点。

第一部分：绘画基础知识1.色彩知识色彩是绘画的基本元素之一，学生应当掌握色彩的基本原理，比如色相、明度、饱和度等概念。

同时还需要了解一些颜色的基本搭配原则，比如对比色、互补色、三原色等。

2.构图与透视构图是绘画中非常重要的一部分，在笔试中通常会考察学生对于构图原则和透视原理的掌握。

比如黄金分割、对角线构图等构图原则，以及一点透视、二点透视和三点透视等透视知识。

3.素描技法素描是绘画技法的基础，学生需要掌握一些常见的素描技法，比如硬笔素描、软笔素描、钢笔素描等。

同时还需要了解一些素描用具的使用方法，比如铅笔、炭笔、橡皮等。

第二部分：绘画材料与工具知识1.绘画材料学生需要了解一些常见的绘画材料，比如颜料、画布、画板、绘画纸等。

同时还需要了解一些不同材料的特点和用途，比如油画材料、水彩材料、粉彩材料等。

2.绘画工具除了材料以外，学生还需要了解一些绘画工具，比如画笔、调色盘、调色刀等。

同时还需要了解这些工具的使用方法和基本保养知识。

第三部分：美术史知识1.中国美术史学生需要了解中国古代美术史的发展，比如古代绘画、书法、雕塑等艺术形式的发展历程。

2.世界美术史同样，学生还需要了解一些世界美术史的知识，比如古希腊艺术、文艺复兴艺术、印象主义艺术等。

第四部分：美术作品欣赏与鉴赏1.艺术家与作品在笔试中，通常会给学生展示一些知名的艺术家和作品，要求学生进行欣赏与鉴赏。

2.艺术作品的风格与特点学生需要了解一些不同风格的艺术作品，比如写实主义、抽象主义等，并能够对这些作品进行一定的鉴赏能力。

第五部分：美术理论知识1.艺术理论知识学生需要了解一些艺术理论知识，比如艺术创作的基本原则、艺术的功能与作用等。

人类最初的艺术活动产生于何时何地?它包括的主要内容是什么?有关艺术起源的理论主要有哪几种?产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.主要包括洞窟壁画和小型器物艺术.艺术起源学说：①模仿说②劳动说③巫术说.2. 古埃及艺术的特点是什么?①概念写实性②稳定性和纪念性3. 两河流域古巴比伦的艺术特征是什么?这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是《汉漠拉比法典石碑》.古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些主要成就? 建筑：主要是神庙,出现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科斯式.雕刻：艺术家开始亲自实际的观察,不断改进雕刻技术,使雕像获得了新的样式.出现起伏的曲线,有细节刻画如《荷犊的男子》.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕.瓶画：黑绘式风格作品双耳大瓶《掷骰子的游戏》和红绘式风格作品《伊娥和门农》陶盘.5. 为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础?①希腊人对神的看法就十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对,而仅仅把神看作强健、聪明和更加理想的人.②希腊人十分看重"数"这个概念.确立美的客观规范.③希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族.6. 古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么?建筑：建筑遗址包括凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂.绘画：装饰壁画和镶嵌画,如庞贝城遗址艺术.7. 犍陀罗雕刻艺术的主要特征是什么?犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础.8. 拜占庭艺术的特征是什么?拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得刻板、威严而富有永恒的精神力量.9. 罗马式建筑的主要特征是什么?注重装饰性,带有地方色彩,较少写实风格.罗马式建筑主要从古罗马的巴西利卡式会堂发展而来,起初为木结构,后来改造为石结构.显得厚重、简洁而庄严.10. 哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明.变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为"透视门",即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识. 如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂.中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别?希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.12. 什么是蛮族艺术?指西欧在西罗马帝国灭亡之后,北方蛮族入侵,经过几个世纪的动荡,最后确立封建制度之前这一段时间的艺术.13. 如何理解加洛林文艺复兴.蛮族的封建王国法兰克王国的查理大帝梦想恢复昔日罗马的繁荣,故大力倡导古代罗马的文化艺术招聘当时有名的学者艺人到首都亚申收集整理古代的文物、书籍,模仿古典样式创作艺术作品,故历史上把这个复兴古代文化的潮流称之.14. 伊斯*兰教艺术的特点是什么?举出伊斯*兰教的著名建筑.伊斯*兰教艺术中只允许带有装饰的几何纹样和植物纹样出现,艺术家的创造力和丰富想象,只能表现为精美的花饰纹样.清真寺《萨马拉大清真寺》、《奥马尔清真寺》、《泰姬﹒马哈尔陵》.15.意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段.各个阶段的艺术特色是什么?分为开端、早期、盛期、晚期四个时期.开端：新的写实因素开始出现.早期：大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴.、盛期：是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展. 晚期：是一个探索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期.16. 达.芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的主要艺术特色和艺术成就是什么?达. 芬奇：不仅是画家,而且也是数学家,力学家和工程师.他要求绘画构图,明暗,透视,色彩方面有所建树.创立明暗法,发明薄雾法.崇尚古典艺术的人文主义, 准确再现自然.科学性和理想化是他创作的最高境界.米开朗基罗：在雕刻,绘画,建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠.他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造,赋予艺术以力量和激情.作品有着一股悲愤壮烈,骚动不安的反抗情绪.拉斐尔：他创造出盛期文艺复兴典雅、优美,具有高度技巧的艺术典型,这是现实美与理想美的统一,被后奉为古典艺术的楷模.17. 意大利文艺复兴在美术史上有何地位和作用?意大利是文艺复兴的发源地.基于商业的发达人门的思想从中世纪解放出来,强调个人的力量,重视科学,蔑视宗教,崇敬光荣的希腊,伟大的罗马,以人道主义取代非人道主义的禁欲主义.在意识形态上掀起了反对中世纪的斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的,继希腊之后的第二次文化高峰.18. 什么是样式主义艺术?举出两位形式主义艺术家.晚期文艺复兴又称为"样式主义"是一种新的艺术风格.企图突破前辈大师的艺术规范,开始探索新的艺术风格和表现手法、夸张变形、强调细节的修饰,突出个性的表现、反对理性、典雅、优美的原则,强调想象.如意大利:巴米基安尼诺、布兰金诺、罗索.19. 老勃鲁盖尔的艺术成就和艺术特色是什么?是16世纪尼德兰最伟大的画家,也是欧洲独立风景画的开创者,同时被誉为专画农民生活题材的天才.早期作品以民间传说和谚语作为题材,以后转向社会生活与斗争,抨击和揭露战争的罪恶.他的作品是当时普遍的社会情绪的反映.艺术形象优美、比例正确、立体感强、注意整体效果的特点不同.20. 威尼斯画派的艺术特点是什么?其它代表人物有哪些?威尼斯画派画家更注重风景和色彩的描绘,作品充满自由的世俗气息和追求舒适豪华生活的享乐情调.如乔凡尼.贝利尼和乔尔乔尼.21. 提香的艺术对后世油画艺术的发展有何影响?提香在色彩方面的造诣和绝技,是无人比拟.直接画法和素描上色法表现质感.善于用辉煌绚丽的色彩.对后代画家影响深刻.作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力.22. 丢勒的艺术成就是什么?丢勒既是油画家也是版画家和建筑师,对水彩画也非常在行,绘画理论也有建树.他是德国文艺复兴时期最著名的艺术家,在作品中反映出鲜明的人文主义的思想.艺术兼有北欧人的细腻、精致和个性特点,以及南欧艺术的优美、理想化和科学性.把版画的地位提高到具有艺术性的独立画种.用了理想化手法,使人体显得更完美和谐.23. 乔托的艺术特点是什么?创造出写实风格发现平面上塑造空间深度表现手法的画家.他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画不再是文字的简单图解,具有了独立的意义.突破了中世纪的绘画程式,用明暗法来塑造形体,用透视缩短法来表现空间关系,创造出真实生动的形象,使绘画跨入了一个新天地.24. 德国文艺复兴有哪些重要艺术家?他们在艺术上取得了哪些成就?丢勒.小荷尔拜因.格吕奈瓦尔德.他们创作的版画,油画以及用线造型的大量素描作品影响深广.将北欧艺术同意大利相结合.有较强的宗教性,重理性,善思考,注重细节的刻画,较强调个性的表现.25. 巴洛克艺术同意大利文艺复兴盛期的艺术有何区别?巴洛克艺术具有雄伟磅礴的气魄,讲求富丽堂皇,奇形怪诞.多采用强烈运动感的波状曲线,色彩厚重热烈.文艺复兴盛期艺术:追求的美是一种绝对的美的概念,他们把最完美的比例,最美的线条,最温柔典雅的形象视为普遍公式,创造了一种古典理想美的艺术典型.完美,准确,概括的写实绘画体系建立起来.巴洛克艺术的表现在哪些方面?突破了文艺复兴艺术以来古典艺术的理性,匀称.静止.典雅的风格.表现在建筑上,它一反文艺复兴时期27. 卡拉瓦乔为什么被称为推开17世纪大门的艺术家?他的艺术特点是什么?他大胆地处理光线,用光作为塑造形象,构图布局,突出戏剧性主题的重要手段.这对17世纪欧洲绘画有深远的影响.他是一位具有独特个性和风格的艺术家,他的艺术旨趣是描写亲眼所见的真实.不回避丑,也不遵循古典模式,不承认任何既定的法则,而是虔诚地描写生活中平凡的或下层生活中的普通形象.他是第一位把神圣的宗教题材用当代下层人民生活加以表现艺术家.28. 戈雅的艺术特点是什么?其代表作有哪些?他在思想上到技法上全方位地打破了18世纪的传统,创造了新的艺术.自由而率真地表现他那个时代生活和斗争.打破了传统的美丑的界限,把原来视为平凡,卑微的东西提到史诗的高度加以歌颂和赞美,甚至不惜描绘生活中的丑.他还采用隐喻、幻想、讽刺的手法反映当代社会生活、抨击时弊、自由表达个人的感受.《查理四世一家》《奇想集》.29. "荷兰小画派"的代表人物有哪些?其艺术特点有何不同?维米尔主要是风俗画家和风景画家.善于概括细节,简化形体,画中内容表现比较单纯,但却经过了画家严格的推敲,他的作品因而显得精致,简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性.30. 维米尔的艺术特点是什么?维米尔善于概括细节,简化形体,画中内容表现比较单纯,但却经过了画家严格的推敲,他的作品因而显得精致,简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品构图、质感、用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性.31. 伦勃朗的艺术特色和艺术成就是什么?伦勃朗首先表现在对对象的气质的深刻理解上,作品的形象不那么完美,却能体现出一种内在精神气质,表现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和高尚,十分耐人寻味.把真实和质朴放在第一位,在油画技法方面的贡献是表现对光的概括强调和多次完成的厚堆画技法方面.伦勃朗不仅是油画家,还是著名的铜板画家.在风俗、历史、肖像和风景画都有他非凡的造诣,特别是油画技法作出了重要贡献.32. 17世纪法国古典主义美术的代表人物是谁?他在法国艺术史上的地位和影响是什么?尼古拉.普桑他十分注重理性,强调艺术中的条理性和秩序感,强调构图的稳定和平衡.也受拉斐尔艺术的影响,重视表现对象的素描结构,他认为绘画的最高宗旨是表现人类行为的高尚和尊严,将绘画同文学紧密联系起来,使他的作品反映出深厚的古典艺术修养.33. 罗可可艺术的特点的什么?其代表人物有哪些?它是一种高度技巧性的装饰艺术,表现为纤巧、华丽、繁琐和精美,多采用S形和旋涡形的曲线.追求视觉快感和舒适实用,并有排斥和贬低精神内容的倾向.代表人有画家华多、布歇和佛拉戈纳尔.34. 鲁本斯的艺术风格及成就是什么?他把意大利艺术的优雅完美融入自己的风格中,创造出既有夸张的形体,多变的线条、鲜明的色彩、精湛的细部刻画、洒脱的用笔,又不失正确比例和优美造型的艺术.他的作品渲染宫廷的富丽堂皇和歌颂帝王权贵的势力,因此人称为巴罗克绘画大师.油画技法一般是一次完成,用笔奔放,色彩明快鲜艳.生气勃勃.不过某些形象过分健硕夸张,显得浮华缺少内在的气质.对浪漫主义艺术有着直接而深远的影响.35. 法国新古典主义与古典主义艺术有何区别和联系?区别.古典主义:强调回到古代希腊去,要求的是资产阶级的个人主义,与封建主义有着对抗,艺术上倾向感官享受,没有题材的限制,色彩与线条并重,体现典范的美学观,如和谐、明晰、严谨、普遍性和理想化.新古典主义:强调的是回到古罗马,公众利益至上,要求全社会的规范,为了祖国可以牺牲自己与封建主义相妥协,在艺术上要求有理性的内容,以英雄人物和神话题材为主,强大素描造型的重要.联系:古典主义是新古典主义的过度,在重视古代这一点上,它们有着美学观点的一致性.重规律、重典雅、重技巧、重传统.新古典主义与古典主义艺术都是文艺复兴时期人文主义在特定的历史,特定需要下的继续.36. 大卫有哪些艺术成就?在艺术上是古典传统的严格遵循者和古代艺术的崇拜者,他服从于既有的艺术体系,强调古典艺术强有力的结构关系,追求间接,质朴和庄严感,这种过分追求理性导致了艺术的冷漠和呆板,也失去了艺术家的独创性.作品有平衡理智的构图,人物造型极为严禁,古典油画技巧纯熟,善于处理戏剧性的人物动态和场面,在画中常常使用卡拉瓦乔式的光线突出主体人物.但是他的人物姿态不免有呆板做作的痕迹.他是一位紧跟时代潮流,积极投身大革命的艺术家,他将艺术同革命紧密结合起来.他还以严谨准确的造型对素描艺术作出了贡献.37. 安哥尔的艺术主义和主要成就是什么?他十分敬慕庄重典雅的古典艺术.强调写实训练,重艺术形式,倾向于唯美主义的古典艺术家.还带有一些夸张的浪漫情调.他维护大卫的古典主义传统,坚持古典主义的绘画原则,反对新主张.他追求一种永恒的,纯粹的美.认为曲线和圆弧形是最美的.在素描、形体、线条等造型手段方面加以发展,成为古典主义艺术的最高成就的人.尽管极力维护古典主义原则,追求严谨的构图、准确的造型、微妙的明暗变化、清晰的轮廓、,精细的用笔,但从他的大量作品中看到,其艺术实践同他所一心追寻的古典主义原则并不完全一致.作品常常带有个人色彩和不符合古典规范的夸张变形.38. 浪漫主义的美学特征是什么?其代表人物是谁?表现客观对象转向了表现人的主观世界,它全力去揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典那种普遍而绝对的共同美,去追寻每个人自己内心的理想美.浪漫主义不再把自然作为原形,而是把它作为"假托"，以富于诗意的想象和热情，通过自然形象寄予个人的情感.艺术成为了以个人感情为基础的创造.这种强调主观感情，努力表现人的内心世界是浪漫主义的第一特征.一切能激发艺术家热情和想象的事物都成为他们创作的对象，这种追求新奇的思想态度是浪漫主义的第二特征.39. 德拉克洛瓦的艺术特点是什么?有" 浪漫主义的狮子"之称的画家.认为艺术家应把感情从一切理性法则中解放出来，应当去认识和洞察理性之外的秘密，他相信灵感的作用，具有丰富的想象力.不愿完全接受学院派的教条，执着于对古代雕像的临摹和对素描的准确描写.相信绘画中的色彩和激情比素描和理性更重要.倡导主观动态奔放多变光色.是一位色彩的革新者，以色彩来补充素描的不足之处.40. 巴比松画派的特点是什么?其主要的代表人物有哪些?主张走出画室到大自然写生,描绘充满空气和生命的大自然景色,研究光线和大气对绘画的影响.对印象派影响和启示极大.直观自然,对景写生,怀着对大自然的热爱探索绘画,倡导风景画赋予自然亲切气质.如:柯罗、米勒、卢索.41. 柯罗.米勒和库尔贝各自艺术特点和成就是什么?柯罗:风景画画家,将古典风景过度到印象绘画,作品既有古典的典雅,宁静,又有浪漫的诗意画意,也有现实的淳朴自然,还追求印象光和色彩.用含蓄和谐的风格,精湛的技巧和题材多样表现自然.米勒:著名的农民画家,以质朴、真诚、亲切的笔调反映农家生活.库尔贝:现实主义美术运动的代表和旗手.倡导艺术的真实,主张师法自然,去华就实,表现自己亲眼所见.敢于标新立异的艺术家.42. 法国印象派的主要观点和主张是什么?它在美术史上的重要影响表现在哪些方面?法国印象派重外光、重瞬间、重视觉、重气氛.都与自然科学上的发明有不可分割的关系,都是想通过这段达到"真实感"反映现实. 印象派重感觉、直观、经验和写实,根据科学理解光和色的关系.使人的主观为客观代替,从而把临摹论推向了极端,它使文艺复兴时期开始的西方近代美术宣告结束,并为新的历史时期的美术,开辟了更广阔的天地.43.印象派有哪些重要艺术家?他们的艺术特色和艺术成就是什么?法国的雷诺阿、德加、马奈、莫奈.探索色彩,描绘瞬间印象,突破了传统的绘画模式和色彩观念.建立起一整套新的色彩观念和绘画表现手法.以光和色彩作为认识世界的中心;客观再现个人的瞬间视觉印象;强调绘画的审美功能.44. 塞尚对现代艺术的主要贡献是什么?它有哪些主要艺术观点?塞尚十分强调色彩与体积的密切关系,强调主观的艺术处理,对后来的现代主义艺术诸流派产生了强烈的影响,因此被称为"现代艺术之父"他认为绘画不意味盲目去复制现实,而是把自己的感受译成特有的光学语言,再现自然新的意义.他追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术,追求画中物体的量感、体积感、稳定感和运用补色关系去表现画面深度.45.凡高和高更的艺术特点和主要成就是什么?凡高:是一位热爱生活和艺术的画家,视绘画如宗教,以全部的生命投入艺术创作中力图用色彩来揭示精神,用笔触来表达情感的冲动,强烈的色彩表现个人感受和内在激情,运用清晰的点,旋转运动的线状笔触,夸张变形的形象创作.高更:厌倦欧洲文明和工业化的社会,对传统艺术的优美典雅也反感,他向往原始和自然的生活,寻找一种单纯率真的画风,创造出既有原始神秘意味又有象征意义的艺术.追求个人主观愿望和追求.46. 罗丹的主要作品有哪些?《地狱之门》、《加莱义民》、《欧米哀尔》、《维克多》、《雨果纪念碑》47. 拉斐尔前派的艺术特点是什么?其代表人物有哪些?反对学院派倡导的继承拉斐尔的传统,要改革艺术,就必须回到拉斐尔前期的时代,以早期文艺复兴那种有明快色彩，有丰富细节和漂亮自然光的绘画艺术为榜样,创造出一种风格清新,技巧纯朴和感情真挚的艺术..如：布朗、亨特48. 俄罗斯19世纪巡回展派的艺术主张和特点是什么?站在民主主义的立场上,反映社会问题,人民生活,历史事件和美丽的俄罗斯大自然.巡回展派强调艺术作品的思想性,社会性和主题性,作品具有相当的广度和深度,但在艺术形式的探索方面比较欠缺.49. 比加索的艺术特点和成就是什么?是20世纪最具有创造精神的艺术家,立体派画家.他最大贡献是艺术风格和手法方面永无止境的开拓与探索.处绘画外还在陶瓷,雕塑等领域也有相当的成就和建树.50. 西方美术发展到20世纪上半叶有哪些主要现代派?1野兽派2立体派3未来派4表现派5 达达派6超现实主义7风格派51.蒙克的艺术特色和成就有哪些?蒙克是表现主义绘画的先驱,从印象主义和象征主义吸取营养,发展自己,作品表现了人类心灵特征,他的艺术带有强烈的悲剧性,用笔简练,色彩和线条十分富于表现力,以大色块构成画面.52. 如何看待大地艺术和观念艺术?在缤纷的现代艺术天地里,在20世纪的巨大变化的确令人感慨万千, 观念艺术认为艺术品是艺术家的观念和思想的物化形态和大地艺术是艺术与自然结合,探求艺术创造材料的无限性.艺术已发展到面向所有人,反映当代社会每一个方面,同人类生活和空间环境密切结合的境地,艺术开始走向生活,走向过程，也走向观念.53、什么是素描?素描一般是指单色绘画形式。

美术er科三教资资料美术er科三教资资料一、引言美术er科三教资是指针对美术er科目三考试而准备的教育资料。

该资料主要包括理论知识、技能操作和实际练习等内容，旨在帮助考生更好地备考及顺利通过科目三考试。

二、理论知识1.交通法规美术er科目三考试中，考生需要熟悉并掌握相关的交通法规知识。

其中包括道路交通安全法、机动车驾驶证申领和使用规定、道路运输车辆技术条件等。

2.车辆结构与原理在科目三考试中，考生需要了解汽车的结构和原理，包括发动机、传动系统、制动系统、转向系统等方面的内容。

同时还需了解汽车的保养和维修知识。

3.安全驾驶技巧安全驾驶技巧是美术er科目三考试中最为重要的部分。

考生需要掌握正确的行车姿势、观察路况和预判危险等技巧，以确保行车安全。

4.道路标志和标线道路标志和标线是指示交通规则和提醒驾驶员注意事项的重要标志。

考生需要熟悉各种道路标志和标线的含义，以便在驾驶过程中正确行驶。

三、技能操作1.起步和停车美术er科目三考试中，起步和停车是必须掌握的技能之一。

考生需要了解正确的起步和停车方法，包括踩离合器、挂档、加油门等操作。

2.直线行驶直线行驶是指在平坦道路上进行直线行驶的技能。

考生需要掌握正确的方向盘操作和加减速度控制等技巧。

3.曲线行驶曲线行驶是指在弯道或转弯处进行转向操作。

考生需要了解正确的转向方法，包括方向盘转动角度、速度控制等。

4.通过路口通过路口是美术er科目三考试中难度较大的部分之一。

考生需要了解交通信号灯、人行横道等相关规定，并掌握正确的变道、减速和加速等技巧。

四、实际练习1.模拟练习模拟练习是指在模拟场地上进行练习，以提高考生的实际操作能力。

考生可以通过模拟练习熟悉考试路线和考试流程，提高自己的通过率。

2.实地练习实地练习是指在真实道路上进行练习，以提高考生的行车技能和应变能力。

考生需要在教练的指导下，在真实道路上进行起步、停车、直线行驶、曲线行驶和通过路口等操作。

五、总结美术er科三教资资料是帮助考生备考及顺利通过科目三考试的重要资料之一。

2022教资笔试:美术、绘画类知识点大汇总!建议收藏!教师资格证考试中的第一门科目一称之为综合素质，顾名思义是考查作为教师必备的一些综合基础知识。

浏览整份试卷，我们会发现出题内容涉及职业理念、法律法规、职业道德、文化素养和基本能力这五大部分，其中文化素养考查单选题9道，即18分，是大家在备考时最为头疼之处，那可是需要我们上知天文、下晓地理呀!今天就给大家梳理了一些文化素养中美术、绘画部分的知识帮助大家学习，我们一块来看一下吧。

考点1：中西美术史上著名绘画作品与作者绘画作品的考查一直是教师资格证经典考查形式，如果对中西美术史上著名绘画作品不够了解的考生，对于做这一类的题相对难度较大。

具体题型如下(2015年上半年)10.图2为一幅名作的局部，该作品的名称为( )。

(图二)A.《虢国夫人游春图》B.《王蜀宫妓图》C.《簪花仕女图》D.《捣练图》(2015年下半年)8.下列选项中艺术家极其作品搭配错误的是( )。

A.安迪沃霍尔《玛丽莲·梦露》B.杜尚《下楼梯的裸女》C.珂勒惠支《织工暴动》D.蒙克《夜间咖啡屋》以上展示的两题试题是中西美术史绘画作品的考查方式，对近几年资格证试题的解析梳理，除了上述两种考查方式外还有另外几种考查方式，如：给出作品完整图片，让考生选择作品名称;给出作品名称让考生选择作者;给出作者和作品名称让考生选择作品分类等。

中美史这类题型考查的范围多集中在唐宋时期和近现代知名的一些名家典范身上，西美史多集中在文艺复兴及之后的著名画家身上，一方面考生要了解这些知名画家，另一方面还需要了解画家代表作品的基本信息，只有这样做这一类题时才能得心应手，确保正确率。

除了绘画经常以这种形式考查意外，中西艺术史上的壁画雕塑也同样多以这种形式考查，如考点二所示考点2：中西美术史上最具代表性的壁画及雕塑作品(2016年上半年)3.如图，敦煌壁画《鹿王本生图》(局部)的题材来源是( )。

A.佛教B.道教C.伊斯兰教D.儒教(2016年上半年)7.下图作品创作的时期为( )。

称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。

美术教育以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

审美对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。

美术史研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

美术语言指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

形式感在美术中，指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。

美术媒材构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。

感知通过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感和认知相联系的一种过程。

体验身临具体情境或亲身实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。

美术创作通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感。

美术表现通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。

美术批评在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。

艺术风格艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌自由的各式纹样，他的内容丰富，题材广泛，其中很多表现是农民的生活。

他的表现形式多样，剪的严谨工整，撕显得亲切自然。

脸谱：形式美的构成因素一一装饰性非常突出，通过装饰，美中蕴真，取形传神，脸谱绘制手法夸张且富有想象力。

连续纹样：是用一个单独纹样，按照一定的形式法则，上下左右连续获重复而成的，具有连续性的特点。

一般可以分为平接粘合、立式插接结合、带式插接结合、旋式结合、压插结合。

二方连续纹样：以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，左右规律的排列，并以向上或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样。

美术考试总结（通用3篇）美术考试总结篇1四年级美术学科期末考核本着：着眼整体、重视发展、强调实践、注重能力、承认差异的原则，在对以往考核方法和模式有所创新和改进的基础上，取得了比较好的效果，现总结如下：一、考核内容及形式。

1、平时实践活动测试在日常的课堂练习中，学生参与美术实践，在课堂活动中根据其表现进行评价是美术学科评价的主要方法。

它的优点是符合美术实践性较强的特点，在实践中考核学生的可信度较高，可测的内容比较多。

同时它还符合学生的心理特点，减轻学生的心理负担，使学生乐于接受。

美术考核内容有，其一：绘画，各个年级教材内容不同，绘画内容也各不相同，但都体现了让学生想象、创造的理念。

其二：手工制作，包括橡皮泥、卡纸等多种材料的制作等。

其三，课堂中每个学生的纪律、发言，准备工具情况等。

2、期末综合内容测试这是一个比较传统的测试方法，通过命题绘画对学生进行测试，并进行质量评定。

它的基本优点是：统一考试内容，易于掌握标准；可在同一时间内完成，操作简便；评价的范围大，内容广，便于教师对学生的了解。

二、考核质量及存在问题绘画考核质量较好，学生在绘画技巧上还是有一定的基础，平时老师注重对学生在这方面的指导，教学生学会观察、配色，因此，学生绘画的效果较好。

通过这次美术检测，可以看出孩子们还是能通过自己的手画出自己喜欢的内容，配上自己喜欢的颜色，表现他们内心的情感。

在手工制作中，学生的制作形象逼真，造型多样，效果特别好。

但在绘画中也存在有的学生对人物和景物的表现，缺少个性，千人一面的现象，不管是色彩和造型，都有明显的卡通画的趋向。

也有个别学生比较懒散，经常不带材料，学习习惯差，绘画兴趣和能力都有待提高。

三、学科教学总体情况一学期来大家对所学的绘画、手工制作等内容的掌握情况良好。

对美术欣赏和美术基础知识的学习，学生也有较浓厚的兴趣，通过接触多方面的美术内容，进一步拓展了学生的艺术视野。

在课堂上，教师给学生展示才能的天地，让他们自己选择喜爱的方式表现，展示自己的特长风采。

美术er科三教资资料一、美术er科三教资的定义和重要性美术er科三教资是指通过专业考试获得的美术教育从业者的资格证书。

它是评价美术er专业技能和知识水平的重要依据，也是从事美术教育工作的必备条件。

获得美术er科三教资，意味着具备了一定的专业素养和执教能力，能够在学校、艺术培训机构等地从事美术教育工作。

二、美术er科三教资考试内容1.美术基础知识：包括色彩理论、绘画技法、造型基础等方面的知识。

借助色彩理论，我们可以了解不同颜色之间的搭配关系，掌握色彩运用的原则；绘画技法则涉及到素描、水彩、油画等各种绘画媒介的应用方法；而造型基础则包括人物形象塑造、静物绘制等方面。

2.美育理论与实践：对于一名优秀的美术er来说，除了掌握绘画技巧，还需要有一定的美育理论素养。

通过学习美育理论，可以了解美术教育的目标和方法，培养学生的审美能力和创造力。

此外，实践也是非常重要的一环，通过实际的教学实践来提升自身的教育能力。

3.美术史与文化：了解美术史与文化是培养学生艺术素养的重要途径。

在考试中，会对各个时期的艺术风格、代表作品、艺术家等进行考察。

掌握这些知识可以帮助我们更好地理解和分析艺术作品，并将其运用到教学中。

4.教育心理学：作为一名美术er，在教学过程中需要了解学生的心理特点和发展规律。

教育心理学知识可以帮助我们更好地与学生沟通，制定合理的教学计划，并针对不同类型的学生采取不同的教育方法。

三、备考建议1.制定合理的备考计划：根据自己的时间安排和复习进度制定备考计划，合理分配时间并确保每个知识点都得到充分复习。

2.多做真题：通过做真题可以了解考试的出题方式和难度，同时也能够熟悉考试的时间限制，提高解题速度和准确性。

3.做好笔记和总结：在学习过程中，及时记录重要的知识点和难点，形成自己的笔记。

同时，对每个知识点进行总结归纳，便于复习时快速回顾。

4.与他人交流讨论：与其他备考者或已经取得资格证书的美术er交流讨论经验，互相借鉴、学习。