葫芦丝教程
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乡村少年宫音乐社团校本教材《葫芦丝》第一单元基础知识葫芦丝简介葫芦丝为云南地区彝、苗、哈尼等少数民族使用的单簧吹管乐器。
用竹管、葫芦制成,有七个个按孔(前六后一),吹口处装一尖舌形铜质簧片。
演奏时吹上端,振动簧片发音。
葫芦丝音量较小,音域较窄,但音色柔美,常用于伴奏舞蹈、独奏等。
葫芦丝是一件极富民族色彩的乐器,常用演奏抒情的、宽广的音调,亦可演奏技巧性强的华彩乐段。
合奏时葫芦丝音色易和其它乐器融合在一起。
葫芦丝和葫芦丝在音色上区别不大。
葫芦丝的簧片是裸露的,葫芦丝的簧片在葫芦里面,音域通常是一样的。
但是葫芦丝有多个管,发的是复音,而葫芦丝是单音。
二、葫芦丝结构图示(同葫芦丝)三、按孔方法及部位注意的问题:要求手指自然放松,成弧形持葫芦丝,双臂和肘部肌肉要放松,指肚接触孔应有周边缘感,吹奏时在气流的作用下,指肚共振,微有麻感,其音色富有弹性,过于压紧则手酸,音窒,多有不利。
另外手指开孔时,不宜抬得过高,否则会使手指僵硬,影响演奏速度。
一般手指抬到距管音孔上方2—3厘米即可。
四、演奏姿势吹奏葫芦丝的姿势分坐、立两种,通常称为坐式和立式。
(一)立式就是站着吹奏的姿势,一般在独奏时采用这种姿势。
要求身体站立,自然放松成垂直状,两脚稍稍分开,胸要挺,左手在上,右手在下,两臂稍微弯曲,两肘部下垂,管体稍向前,与上身成45度角。
切忌过分挺胸或歪斜。
(二)坐式就是坐着吹奏的姿势,一般在合奏时采用这种姿势,要求身体自然放松地坐在椅子上,两腿稍稍分开,身体要正,头要直,肩要平,左右手肘部与身体成45度角。
切忌过分放松或僵硬。
五、气息的运用吹奏葫芦丝的气息与竹笛、竖笛的气息截然不同。
竹笛、竖笛吹奏低音时气流要轻缓,而吹奏葫芦丝的低音(低音“”音除外)气流要强;竹笛、竖笛吹奏高音时气流要强,而葫芦丝的高音只能缓吹,如果用气过猛可能导致无乐音或损坏簧片。
同学们最好在老师的指导下练习。
(1)吹奏低音“”时气流要急,而且气息要下沉,有一种下坠的感觉;(2)吹奏中音“1 2 3”时气流要适中;(3)吹奏高音“5 6”时气流要渐缓,气息要有所控制,有一种上提的感觉;(一)风门指吹奏葫芦丝时,上下嘴唇之间气息经过的空隙处叫“风门”。
汪利生编写版权共享欢迎转载目录第一章学习葫芦丝的八个基本步骤1、建立学习信心 (2)2、演奏基本姿势 (2)3、熟记指法表 (2)4、演唱熟悉的歌曲 (3)5、试吹熟悉的歌曲 (4)6、三种吐音 (4)7、基本的装饰音 (4)8、滑音和指扇音 (5)第二章初级曲目1、康定情歌 (6)2、婚誓 (6)3、沂蒙山小调…………………………………………………………………………………………………………………(74、阿佤人民唱新歌 (7)5、知道不知道 (8)6、甜蜜蜜 (9)7、军港之夜 (10)8、情深谊长 (11)9、、少年壮志不言愁 (11)10、映山红 (12)11、草原上升起不落的太阳 (12)12、一剪梅 (13)13、又见炊烟 (14)14、弯弯的月亮 (15)15、涛声依旧 (16)16、沧海一声笑 (17)17、祈祷 (17)18、大长今 (18)第三章中级曲目19、月光下的凤尾竹 (19)20、竹楼情歌 (20)21、渔歌 (21)第四章高级曲目22、侗乡之夜 (22)23、彝家欢度火把节 (23)24、春到草原 (25)25、竹林深处 (27)第一章学习葫芦丝的八个基本步骤一、建立学习葫芦丝的信心。
学习葫芦丝非常简单,业余爱好者没必要掌握复杂的乐理知识和识谱,只要会唱歌的人都能快速学会演奏。
二、掌握基本演奏姿势。
注意要点:1、头正肩平,目视前方,肘部与水平方向呈45度自然张开;2、手指放松呈弧型,好似手中握着一枚鸭蛋;3、小指放于音管上扶稳葫芦丝,只有无名指或中指运动时小指方可抬起,但应保持大小拇指的至少三个手指扶在葫芦丝上以保持稳定。
三、记住下面的指法表,吹出每个音。
葫芦丝低音用力较大,气流较急;音越高用力越小,气流就越要弱,特别是中音5、6用力过大反而没有乐音;低音“mi咪[3]”不容易发音,吹奏时气流一定要轻缓,而且要均衡、平稳。
从低音到高音,再从山高音到低音吹奏,一口气吹一个音,每个音延长六至八秒钟以上,要求发音响亮、音高正确、平稳、无沙音和杂音。
七孔葫芦丝入门指法葫芦丝作为中国传统乐器之一,自古以来备受喜爱。
它的独特音色和精妙的演奏技巧吸引了无数人的注意。
其中,七孔葫芦丝是最受欢迎的一种,也是初学者入门的首选。
七孔葫芦丝的指法相对简单,不仅适合初学者,也是进阶学习的基础。
本文将为大家介绍七孔葫芦丝的入门指法,帮助初学者快速掌握基本技巧。
一、基本技巧1. 握法:将葫芦丝的主体放在左手手心,食指自然弯曲并放在第一个孔上,中指和无名指分别放在第三个孔和第四个孔上,拇指放在胶套上。
右手握住笛头,食指放在第六个孔上,中指和无名指放在第七个孔上。
2. 声音的发出:葫芦丝是一种吹管乐器,通过气流的压缩和流动来发出声音。
吹奏时,需要用气息将空气送到笛身,同时用指孔的开合来控制音高。
二、入门指法1. 徒指开合:用食指迅速将第一个孔开合,发出“咕”的声音,这是最基本的指法练习。
2. 托指升降:用食指和中指分别将第一个孔和第三个孔开合,左手指同时按下第四个孔,发出“夫”的声音,这需要练习控制不同的指力和气流。
3. 音域切换:葫芦丝的音域广阔,包括高音、中音和低音。
通过用食指和中指分别开合不同的孔,可以实现音域的切换。
4. 合指连奏:在熟练掌握单孔指法后,可以尝试多个指孔同时开合的连奏,这样可以演奏出更加复杂和多样化的音乐。
5. 颤音技巧:颤音是葫芦丝演奏中的一项重要技巧。
通过用食指快速开合第一个孔,可以发出颤音效果,使演奏更加生动有趣。
三、练习方法1. 基础练习:初学者应该从基本的徒指开合和托指升降练习开始,逐渐掌握各个指孔的开合方法和音高变化。
2. 音阶练习:通过演奏音阶来增强手指的灵活性和协调性,可以选择自己喜欢的音阶练习方法,逐渐提高演奏的准确性和流畅度。
3. 曲目练习:选择一些简单的曲目来练习,如《茉莉花》,《小苹果》等,这样可以将练习与实际演奏相结合,提高对音乐的理解和表达能力。
四、注意事项1. 姿势正确:演奏时要注意坐姿或站立姿势的正确,保持身体的放松和平衡,这有利于发挥手指的灵活性和指法的准确性。
葫芦丝初级教程指法表1- 11 - 葫芦丝、巴乌是一对很娇嫩的乐器,故保养尤为重要,其保养主要是指发音簧片的保养,尤其是主管簧片的保养。
葫芦丝、巴乌的音是靠簧片的振动和竹管的共振而产生音响的,葫芦丝、巴乌的簧片由于制作所要求故簧根部较薄,其振动的承受力是有定限度的,所以演奏时气息的力度必须有所控制,只要能发出正常音即可,但大多初学者都会走两个极端,一时用气很轻,不能发出葫芦丝、巴乌的正常音,二是用气过猛,导致音区失真,中高音区无法发音,特别是低音567大家都会很用力地去吹,不错,低音区相对中高音区是要用力些,但如果气息力度超出正常音所需要力度地话,在较短的时日内低音5(也称筒音)就会变低,高音6发音困难。
为什么会出现筒音变低这样的现象呢?当演奏筒音时整个簧舌都在振动,而演奏其他音时,簧舌只是局部振动,音越低,簧舌震动的距离越长,频率就越低,如果低音区的气息力度超载,那簧片根部就会很快变软,随之震动频率也降低,故筒音的发音也降低。
如果严重偏低,那面临的是更换簧片。
如果轻微偏低,那还可以调整,在下面的章节会讲到。
葫芦丝、巴乌的保养主要靠科学用气来保养,保持簧片的寿命。
二、常见问题的处理 1、葫芦丝、巴乌冷却状态下演奏,一般会出现筒音偏高,中高音区偏低,一般会有大约10个音分的偏差。
出现这样的情况主要原因是,由于簧片在冷却状态下,簧舌根部的振动会很呆板,甚至振动部起来,客观上造成可振动簧舌的长度变短,故振动频率升高,筒音也随之升高,但只要演奏少许时间,随着温度的上升,整个簧舌的振动才活跃起来,音才正常。
而这时由于温度偏低,振动簧舌的振动频率都不够,所以除筒音以外的其余音均偏低。
为了避免这样的现象,保证一开始就能正常演奏,可在演奏之前,把上方六个音孔按住,往背面第七音孔哈几口热气即可使簧片预热,达到正常音所需要的温度,这样一来,就可以在不发出声音的情况下把葫芦丝、巴乌的演奏状态调整正常。
2、中音区发沙,抖动刺耳,高音偏亮,低音偏低,这三个问题同时出现,说明簧片的角度过高,可轻轻用锐器试着压一压簧舌根部位臵,反复调试高度直至找到正常发音的角度,如果调整不过来,那就是他方面的原因。
葫芦丝基础教程
葫芦丝是一种传统的中国乐器,也被称为葫芦箫。
它是由葫芦制作而成,具有独特的声音和演奏风格。
学习葫芦丝需要掌握一些基础知识和技巧,下面是一些学习葫芦丝的基础教程。
1. 了解葫芦丝的构造:葫芦丝由葫芦、吹口、音孔和音孔盖等部分组成。
了解每个部分的功能和位置,可以帮助你更好地理解葫芦丝的演奏原理。
2. 学习吹口的正确姿势:吹口是葫芦丝的重要组成部分,吹奏时应该将吹口放在嘴唇间,并用舌头轻轻顶住吹口,以控制气流的大小和方向。
3. 掌握基本的音域和音准:葫芦丝的音域通常在一个八度左右,从底音开始到高音结束。
学习吹奏不同音域的音准,可以通过调整吹奏力度和气息来控制音高。
4. 熟悉常用的指法:葫芦丝的指法和笛子有些相似,但也有一些不同。
学会正确放置手指和按压音孔的方法,可以演奏出不同的音阶和音符。
5. 练习基本的音乐技巧:学会吹奏单音、双音、颤音等基本技巧,可以让你丰富演奏的表现力,并使音乐更加动听。
6. 听音乐、模仿演奏:通过听一些葫芦丝的音乐作品,学习它们的演奏风格和技巧。
逐渐熟悉葫芦丝的音色和乐曲特点,可以帮助你更好地掌握葫芦丝的演奏技巧。
7. 多练习、不断提高:学习葫芦丝需要持续的练习和坚持,只有不断地练习,才能提高演奏的技巧和水平。
总之,学习葫芦丝需要掌握一定的基础知识和技巧,通过不断的练习和实践,你将能够演奏出美妙的葫芦丝音乐。
希望以上的基础教程能够对你有所帮助。
葫芦丝的按孔方法正确掌握使用葫芦丝,按孔部位和方法,有利于乐器的演奏和表现。
那么葫芦丝的按孔方法都有哪些呢?接下来小编为大家介绍葫芦丝的按孔方法,一起来看看吧!葫芦丝的按孔方法在按音孔时,右手部分用右手大拇指托住主音管三,四音孔之间的背面,用右手无名指、中指、食指第一节指肚分别开、闭第一、二、三音孔、小指指肚自然附于第一音孔下部主音管侧,以便于其他三指在一、二、三音孔上的开,闭定位及取到支撑和平衡作用。
左手部分用左手大拇指指肚托住并(预备开或闭)主音管背面上端的第七音孔,用左手无名指,中指,食指第一节指肚分别开或闭第四、五,六音孔,小指指肚自然附于副音管侧,以配合其他三指在音孔上的开闭运动.葫芦丝换气方法吸气一般采用口鼻同时吸气法,吸气时身休各部位要放松;吸气后,腹部和腰部要有充满气息的感觉,随之向外、向下扩张,也就是气沉丹田。
在吹奏葫芦丝、巴乌时要根据乐器本身和乐句长短及音区进行合理吸气;乐器用气量大;乐句长;乐句低音区多;吸气时就要多吸。
乐器用气量小;乐句短;乐句高音区多;吸气时就要少吸,不是每次吸气都要吸很多,而是要科学的吸气,也只有科学的吸气对身体才有百利而无一害。
2、换气在吹奏葫芦丝、巴乌时换气是非常关键的,换气时先把上一口没有用完的余气吐出来也叫释放余气,在吸入新鲜的空气进去。
如果没有把余气释放出来,而余气是不可用的,长而久之就会憋气。
葫芦丝循环换气方法掌握循环换气是比较难的,从某种意义上讲它违背了人的生理习惯,即呼和吸同时进行,如果我们要解决呼和吸的对立矛盾,就必须从口腔中想办法,因为人的口腔内部能储存少量的气体,循环换气就是通过口腔内部肌肉收缩方法把口腔的存气慢慢的挤出,同时鼻子吸气,腹部、腰部肌肉稳向外扩张,然后再把吸进的气吹出,就能循环反复,连续不断了。
开始训练可不必在葫芦丝上进行,而是以一根细小的管子,插入一装水的容器,口含管子往里吹气,在口中吹气的同时,鼻子吸气,要使容器中的水泡连绵不断,即使在鼻子吸气时冒泡也不中断,这样反复口中吹气、鼻子吸气地训练,直到能够轻松地达到换气时水中的冒泡连续不断时,再到葫芦丝上练习。
汪利生编写版权共享欢迎转载目录第一章学习葫芦丝的八个基本步骤1、建立学习信心 (2)2、演奏基本姿势 (2)3、熟记指法表 (2)4、演唱熟悉的歌曲 (3)5、试吹熟悉的歌曲 (4)6、三种吐音 (4)7、基本的装饰音 (4)8、滑音和指扇音 (5)第二章初级曲目1、康定情歌 (6)2、婚誓 (6)3、沂蒙山小调…………………………………………………………………………………………………………………(74、阿佤人民唱新歌 (7)5、知道不知道 (8)6、甜蜜蜜 (9)7、军港之夜 (10)8、情深谊长 (11)9、、少年壮志不言愁 (11)10、映山红 (12)11、草原上升起不落的太阳 (12)12、一剪梅 (13)13、又见炊烟 (14)14、弯弯的月亮 (15)15、涛声依旧 (16)16、沧海一声笑 (17)17、祈祷 (17)18、大长今 (18)第三章中级曲目19、月光下的凤尾竹 (19)20、竹楼情歌 (20)21、渔歌 (21)第四章高级曲目22、侗乡之夜 (22)23、彝家欢度火把节 (23)24、春到草原 (25)25、竹林深处 (27)第一章学习葫芦丝的八个基本步骤一、建立学习葫芦丝的信心。
学习葫芦丝非常简单,业余爱好者没必要掌握复杂的乐理知识和识谱,只要会唱歌的人都能快速学会演奏。
二、掌握基本演奏姿势。
注意要点:1、头正肩平,目视前方,肘部与水平方向呈45度自然张开;2、手指放松呈弧型,好似手中握着一枚鸭蛋;3、小指放于音管上扶稳葫芦丝,只有无名指或中指运动时小指方可抬起,但应保持大小拇指的至少三个手指扶在葫芦丝上以保持稳定。
三、记住下面的指法表,吹出每个音。
葫芦丝低音用力较大,气流较急;音越高用力越小,气流就越要弱,特别是中音5、6用力过大反而没有乐音;低音“mi咪[3]”不容易发音,吹奏时气流一定要轻缓,而且要均衡、平稳。
从低音到高音,再从山高音到低音吹奏,一口气吹一个音,每个音延长六至八秒钟以上,要求发音响亮、音高正确、平稳、无沙音和杂音。
葫芦丝的演奏方法葫芦丝的演奏方法葫芦箫在傣、阿昌等族人民中最为普及,是娱乐时助兴的乐器,每个村寨都有很多制箫的能工巧匠。
青年男女传情达意或人们走在路上以及在田间劳动,也经常吹响葫芦箫,为人们的生活增添了许多欢乐。
那么葫芦丝的演奏方法是怎样的呢?下面店铺带大家一起了解一下。
演奏指法(一)右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔,拇指拖于主管下方。
左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭,第四、第五、第六音孔,拇指开开位于主管前下方的第七音孔。
(二)深呼吸、吸入的气尽可能多一些,吸气后、气息下沉,使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出,气息要平稳、不可忽强忽弱。
(三)吹奏中,高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。
注意:1.附着于音管左右侧的小指,不可固定不动,应根据演奏时的情况灵活掌握,如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时,右手小指应附着于第一音孔下侧,而左手小指可自然地随演奏抬起,这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三孔)演奏时,左手小指应回到副管位置,而右手小指可自然地随演奏抬起。
2.各个音孔在按下(既关闭)时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严,不能漏气,否则会影响音准和音色。
在演奏葫芦丝,时应使手臂,手腕放松,手指适度地向里弯曲。
开放音孔时,手指不宜抬得过高,过高会影响演奏速度和灵活性,但也不要太低,太低会影响音准和音量。
调音技巧葫芦丝属于管乐器,所有管乐或多或少都会受温度、湿度变化的影响,在不同的地域和气候条件下,音准会有细微变化。
为了能应对这种变化,需要对音准进行适当的调节,进而产生了接口式调音插口。
调音插口通过铜接口的伸缩,延长或缩短乐器内部空气柱的长短来实现音高的变化,以满足演奏、教学的需要。
原理是拔出接口插接位置,竹管内空气柱增长,整体音准就相对降低一点点;反之,总体音高就会增高,这样乐器就能在10音分至小二度之间调整,以达到与乐队、CD音乐相协调的目的。
葫芦丝指法表
葫芦丝指法表
葫芦丝是中国古老的民间乐器,常常被用来伴奏各种民间舞蹈和戏曲。
葫芦丝以其响亮清脆、柔和婉转的声音,成为了全国范围内备受欢迎的乐器之一。
葫芦丝指法是演奏葫芦丝的重要内容之一,对于葫芦丝的演奏技巧和表现能力都有着重要的影响。
本文将介绍葫芦丝的指法表,希望对想要学习葫芦丝的朋友们有所帮助。
一、基础指法
1. 一指起腰:右手食指自然弯曲,放在吹孔右下角约1厘米处,食指弹起时腰部用力收紧,产生高音效果。
2. 上一下二:右手中指和食指同时弹奏,左手中,食指反复轻微按住管身孔洞,产生音高层次的效果。
3. 勾起:右手无名指食指同时弯曲,勾起出音,勾起前先轻轻甩一下葫芦丝,以便于准确演奏。
4. 大二度上音:右手中指和无名指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生大二度上音的效果。
5. 大三度上音:右手食指和无名指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生大三度上音的效果。
6. 大三度清音:右手中指和食指同时弹奏,左手中指食指无动作,产生大三度清音的效果。
二、扩展指法
1. 双指起腰:右手食指和中指同时弹奏,产生高音效果。
2. 双指转音:指法与"上一下二"相同,食指、中指同时
向里缩,左手中、食指轻轻地按着管身孔洞。
3. 双指和弦:右手食指、中指同时弹奏,左手中指食指同时按住管身孔洞,产生和弦效果。
4. 清晨曲:右手的中指、无名指同时弹奏,在前奏、间奏中使用,产生优美的效果。
5. 四个对口型:右手食指、中指、无名指、小指同时弹奏,左手拇指压送孔洞,产生四个不同的对口音。
葫芦丝入门教程
葫芦丝是一种传统的中国民乐器,由竹子制成,可以发出悠扬而动听的声音。
学习葫芦丝需要掌握一些基本的技巧和指法。
下面是一个简单的葫芦丝入门教程,帮助初学者快速入门。
1.准备工作:首先需要一把葫芦丝。
选择一把合适的葫芦丝很重要,可以去乐器店试吹一下,看看哪种音色适合自己。
2.了解葫芦丝的结构:葫芦丝有吹孔、指孔、排孔和音孔等部分。
吹孔是用来吹气的地方,指孔用来变换音高,排孔和音孔则用来发出不同的音色。
3.吹奏技巧:将葫芦丝的吹孔放在嘴唇上,用舌头控制气流的大小和流向。
可以通过调整吹孔与上下唇的接触力度来控制音量。
不同的吹孔和指孔的组合产生不同的音调。
4.指法:葫芦丝的指孔共有六个,从上到下分别是一指孔、二指孔、三指孔、四指孔、五指孔和六指孔。
用手指轻轻按住指孔,并用力吹气,可以改变音高。
5.练习曲目:初学者可以选择一些简单的曲目进行练习。
例如《茉莉花》,这是一首非常经典的曲子,简单易学。
6.坚持练习:学习葫芦丝需要坚持和耐心。
每天坚持练习一段时间,掌握基本的吹奏技巧和指法。
渐渐地,你会发现自己吹奏的音乐越来越美妙。
以上就是一个简单的葫芦丝入门教程,希望能够帮助到初学者。
记得多多练习,享受葫芦丝带来的音乐乐趣!。
葫芦丝连音的吹奏方法
葫芦丝要正确的吹奏需要练习和掌握音阶和技巧,练习步骤如下:
一、熟悉指法
1、首先用左手把吹口围住,右手握住葫芦丝,右手指甲不要太长,否则会影响指法的灵活性;
2、熟悉葫芦丝的指法,右手握住葫芦丝,从中指到小指的范围内上下滑动,从左向右走1个音程,就是一个音程;
3、熟悉葫芦丝的音阶,一般只有八个音程,依次为:do-re-mi-fa-sol-la-ti-do;
二、熟悉葫芦丝的吹奏方法
1、把葫芦丝吹奏音程的方式:用右手指头按住葫芦丝,左手围住吹口,通过不同的吹口,做出不同的音程,而形成连音;
2、双手吹奏葫芦丝连音的方式:右手吹口,左手按住葫芦丝,按住右手感觉的音程,左手推动葫芦丝的节拍,形成连续的连音,以更为清晰的形式表现出葫芦丝的特殊节奏;
3、先后掌握葫芦丝中的不同音程,步步紧随,最终形成一个完整而漂亮的曲子。
葫芦丝简易入门教程带曲谱版本(总5页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面,使用请直接删除汪利生编写版权共享欢迎转载目录第一章学习葫芦丝的八个基本步骤1、建立学习信心 (2)2、演奏基本姿势 (2)3、熟记指法表 (2)4、演唱熟悉的歌曲 (3)5、试吹熟悉的歌曲 (4)6、三种吐音 (4)7、基本的装饰音 (4)8、滑音和指扇音 (5)第二章初级曲目1、康定情歌 (6)2、婚誓 (6)3、沂蒙山小调…………………………………………………………………………………………………………………(74、阿佤人民唱新歌 (7)5、知道不知道 (8)6、甜蜜蜜 (9)7、军港之夜 (10)8、情深谊长 (11)9、、少年壮志不言愁 (11)10、映山红 (12)11、草原上升起不落的太阳 (12)12、一剪梅 (13)13、又见炊烟 (14)14、弯弯的月亮 (15)15、涛声依旧 (16)16、沧海一声笑 (17)17、祈祷 (17)18、大长今 (18)第三章中级曲目19、月光下的凤尾竹 (19)20、竹楼情歌 (20)21、渔歌 (21)第四章高级曲目22、侗乡之夜 (22)23、彝家欢度火把节 (23)24、春到草原 (25)25、竹林深处 (27)第一章学习葫芦丝的八个基本步骤一、建立学习葫芦丝的信心。
学习葫芦丝非常简单,业余爱好者没必要掌握复杂的乐理知识和识谱,只要会唱歌的人都能快速学会演奏。
二、掌握基本演奏姿势。
注意要点:1、头正肩平,目视前方,肘部与水平方向呈45度自然张开;2、手指放松呈弧型,好似手中握着一枚鸭蛋;3、小指放于音管上扶稳葫芦丝,只有无名指或中指运动时小指方可抬起,但应保持大小拇指的至少三个手指扶在葫芦丝上以保持稳定。
三、记住下面的指法表,吹出每个音。
葫芦丝低音用力较大,气流较急;音越高用力越小,气流就越要弱,特别是中音5、6用力过大反而没有乐音;低音“mi咪[3]”不容易发音,吹奏时气流一定要轻缓,而且要均衡、平稳。
葫芦丝初学教程和指法如何培养内心节奏感培养内心节奏感是正确把握音乐作品的首要问题,有些人的内心节奏感是与生俱来的,先天的,但是大多数人却是依靠后天的刻苦练习培养出来的。
我们在开始练习简单的练习曲时,就应该注意培养内心节奏感。
组织起来的音的长短关系叫节奏。
也就是说,我们在演奏练习曲时,就应该对各音符的时值长短要充分了解,不但要对它有感性认识,而且还要回理性的分析。
简单的练习曲一般都是首先对最为基本的音符,节奏作笼统的介绍,让初学者一边演奏,一边在心理数节拍,认清各种音符的时值,以获得对简单节拍的感性认识。
然后再加上各种符号和记号,混合运用。
演奏者应该切实遵守各条练习曲的要求,扎实的训练每一首练习曲,达到练习的目的,解决一切困难,牢记各种音符的时值比例。
可以说内心节奏感实际上就是内心对各种音符时值的敏感度,说白一点,就是每个音要演奏多长,心里应该清楚。
如果有正确的内心节奏感,我们演奏出的音乐才是准确的。
音域通常是指人声或某一种乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。
总的音域是指音列的总范围,即从它的最低音到最高音间的距离而言。
个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分,如钢琴的音域是A2-C5。
音区是音域中的一部分,有高音区,中音区,低音区三种。
在整个音域中,小字组,大字一组合小字二组属于中音区。
小字三组,小字四组和小字五组属于高音区。
大字组,大字一组和大字二组属于低音区。
各种人声和各种乐器的音区划分,是不尽相同的。
如男低音的高音区是女低音的低音区等... ... 各音区的特性音色在音乐表现中,有着重大的作用。
高音区一般具有清脆,嘹亮,尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚,笨重之感。
说了这麽多,呵呵:)我举个实例吧:圣桑在《动物的狂欢节》组曲里面(具体第几章我忘了)采用了这个主题,所不同的是改用钢琴慢速地在低音区缓缓地奏出,使原来活泼愉快的情趣变为呆笨迟钝的步态。
可见音色,音区对音乐形象的表现起了多麽大的作用!(常用转调指法表)什么是葫芦丝的本调?指法是如何安排的?所谓本调,即为葫芦丝演奏中一般意义的指法安排,一般以第三孔发出的绝对音高为1(Do)音安排指法的。
吹葫芦丝的指法吹葫芦丝是一项非常传统的中国民乐演奏技巧。
它是一种管乐器,由多个葫芦筒或竹筒组成。
吹葫芦丝的指法是非常重要的,它决定了演奏者能否准确地发出所需的音调和音色。
以下是有关吹葫芦丝的指法的一些相关参考内容。
1. 长度和位置在吹葫芦丝时,首先需要了解吹口的位置和葫芦丝的长度。
通常,吹口位于葫芦丝的上部,演奏者的嘴唇贴在吹口上。
长度短的葫芦筒发出的声音音高较高,而长度长的葫芦筒则发出的声音音高较低。
2. 手指的位置正常情况下,吹葫芦丝需要用到六个手指。
分别是大拇指、食指、中指、无名指、小指和尾指。
演奏者需要根据曲谱的要求,准确地摆放手指在葫芦筒的孔上。
每个孔都对应着一个音调。
通过开合手指的动作,演奏者可以控制音准和音色。
3. 前指的半孔吹葫芦丝时,有时需要使用前指的半孔技巧。
这意味着演奏者只需用指尖轻触孔位,不需要完全遮住孔洞。
这样可以在不改变其他音孔的同时,产生半音阶音调。
半孔技巧在音乐演奏中可以增加音乐的表现力和变化性。
4. 指法的转换和变化吹葫芦丝的指法在演奏过程中经常需要转换和变化。
当演奏者需要切换不同的音调或音乐节奏时,他们需要快速准确地改变手指的位置和指法。
这要求演奏者具备快速反应和灵活的手指动作能力。
5. 呼吸控制吹葫芦丝不仅需要准确的指法,还需要良好的呼吸控制。
演奏者需要根据曲谱的要求,掌握吹气的力度和节奏感。
充分利用呼吸的技巧可以产生更加丰富的音色和音乐表达。
6. 合理练习要熟练掌握吹葫芦丝的指法,合理的练习方法是至关重要的。
演奏者需要根据自己的情况,制定适合自己的练习计划。
可以通过分段练习、重点训练和逐渐提高难度的方法来提高指法的水平。
总之,吹葫芦丝的指法对于演奏者来说是非常重要的。
通过对吹口的位置和葫芦丝的长度的掌握,准确摆放手指的位置,灵活运用半孔技巧,转换和变化指法,控制呼吸,以及合理的练习方法,演奏者可以展现出独特的音乐风格和演奏技巧。
指法的熟练程度对演奏的准确性和音乐表达起到决定性的作用。
葫芦丝教程演奏姿势1、葫芦丝的演奏姿势分站姿和坐姿两种:①站姿。
要求是:身体自然站立,双脚略分开,呈外八字站稳,两腿直立,身体的重心点放在两腿之间(必要时可左右移动)。
上身挺直,但不能僵硬。
头部直仰,胸部自然挺起。
目视正前方。
双肩松驰平衡。
两肘自然下垂,两臂不可夹住身体,要与腰间保持一定距离(约十公分左右)位于身体正前方中心线。
乐器与身体形成45度到50度角。
②坐姿。
其上身的要求和站姿相同,一般坐在椅子的前三分之一处,双脚分立踏地,一脚稍前,一脚稍后,但不可架腿或两脚交*。
坐位高低要适当,以免影响呼吸肌肉的充分运动。
演奏中呼吸方法一般可归纳为三种:胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸(混合式呼吸法)。
目前被公认为最科学的方法是混合式呼吸法。
其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作,形成运动整体,因而气息的吸入量多,气息较深,呼气时也容易控制。
葫芦丝现将混合式呼吸法介绍于下:所谓呼吸即包括“吸气”与“呼气”这两个方面。
吸气时,身体各部位放松,口鼻同时吸气,注意不可提肩和带出任何声响。
混合式呼吸是把气吸到小腹、胸腹之间以及胸腔。
提肩会阻碍气息的下沉,将气息存储到了胸腔中,那就成了胸式呼吸了。
要避免。
吸入的气尽可能多一些,扩张肺叶,胸腔中、下部和腹腔自然向外扩张使横隔膜下降。
气后,气息下沉。
这时腹部和腰部都充满气息的感觉,而胸部则觉得比较轻松。
正确的气体贮藏部位应是胸腔下部和腹腔。
因此,吸气时,腹部不仅不能往里收缩,而且要微微向外隆起,腰部也随之向周围扩张。
吸气方法的练习,非常重要,管乐用的最多的就是气,若用气不对,不但不能演奏好,还会严重影响身体健康,这里提供几种方法:第一,先将胸腹内的气息全部吹出,然后在全身非常轻松的状态下吸气。
如果这时胸、腹腔内有一种冷气进入的感觉,就说明吸气方法和气体贮藏部位基本正确。
其次,还可以自己体会你在闻花香以及剧烈运动(如长跑、登山等)后的深吸气的吸气动作。
吹奏时的吸气,要求在较短时间内吸入大量空气,因此,一般是口与鼻同时吸气,放松喉头。
呼气时,要求腹肌、腰肌和横隔膜始终要有控制(即保持一定的紧张度),使气息在有控制的情况下有节制地、均匀地向外呼出。
随着气息地呼出,腹肌、腰肌等有关肌肉群随之逐渐收缩,横隔膜也随之复位。
这里特别需要强调一点:刚呼气时,切不可立即收腹(应略向外“顶”)。
因为立即收腹将造成腹部往里挤压,迫使本来下降的横隔膜提前复位,从而把气息挤到胸部,增加胸部的负担。
这样,不仅不利于控制呼气的速度,而且时间长了会影响演奏者的身体健康。
当气息吹出约二分之一时,腹部分自然而然地往里收,这样的呼气过程是比较正确的。
还有不要等到气息全部用完了才去吸。
总之,吹奏中的呼气始终要在一定压力的推动下均匀地输送出来。
气息要平稳,不可忽强忽弱。
要达到这种要求,必须反复练习。
可以通过吹长音来进行练习,也可以对着自己的手背呼气练习。
通过练习,学习者将感觉到气息的速度、压力、稳定程度等,从而增强有意识控制气息的能力。
说明两点:长短、强弱等具体情况,灵活把握吸气量。
吹奏中有“急吹”和“缓吹”。
急吹者气压大,气速较快。
缓吹便是气缓慢地呼出。
一般情况下,吹奏低音时用急吹法,吹奏中、高音时用缓吹法。
掌握和运用正确的呼吸方法,对于吹奏葫芦丝以及其他管乐器至关重要,必须引起学习者的高度重视。
演奏方法(一)右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔,拇指拖于主管下方。
左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭,第四、第五、第六音孔,拇指开开位于主管前下方的第七音孔。
(二)深呼吸、吸入的气尽可能多一些,吸气后、气息下沉,使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出,气息要平稳、不可忽强忽弱。
(三)吹奏中,高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。
演奏表注意: 1.附着于音管左右侧的小指,不可固定不动,应根据演奏时的情况灵活掌握,如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时,右手小指应附着于第一音孔下侧,而左手小指可自然地随演奏抬起,这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三孔)演奏时,左手小指应回到副管位置,而右手小指可自然地随演奏抬起。
2.各个音孔在按下(既关闭)时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严,不能漏气,否则会影响音准和音色。
在演奏葫芦丝,时应使手臂,手腕放松,手指适度地向里弯曲。
开放音孔时,手指不宜抬得过高,过高会影响演奏速度和灵活性,但也不要太低,太低会影响音准和音量。
演奏技法葫芦丝在演奏的某种程度上相对于竹笛、唢呐等民族吹管乐器要简单一些,没有那么多复杂的技法,这也是由于它构造本身的局限所致,但是它甜美的音色却好似极富表现力。
葫芦丝在演奏中常用的技法有以下几种: 1.吐音。
吐音是葫芦丝演奏中较重要的技法。
吐音又分为单吐、双吐、三吐三种。
①单吐。
利用舌尖部顶住上腭前半部(即“吐”字发音前状态)截断气流,然后迅速地将舌放开,气息随之吹出。
通过一顶一放的连续动作,使气流断续地进入吹口,便可以获得断续分奏的单吐效果,完成单吐的过程。
单吐一般在音符上方用“T”标示。
根据音乐表现的需要,单吐又可以分为断吐和连吐两种。
②双吐。
双吐是用来完成连续快速分奏的技巧。
首先用舌尖部顶住前上腭,然后将其放开,发出“吐”字。
简言之,在“吐”字发出后,立即加发一个“苦”字,将“吐苦”二字连接起来便是双吐。
双吐的符号是“TK”。
③三吐。
三吐实际上是单吐和双吐在某种节奏型上的综合运用,符号为“TTK”或者“TKT”,即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。
2.连音。
连音是常用技巧之一。
适用于抒情如歌的乐句或乐段。
用符号“⌒”(连音线)表示,连音线内的音除了吐第一个音,其余的音均不用吐,吹奏连音时要强调连贯、流畅。
3.滑音。
滑音及技法在葫芦丝演奏中被广泛使用,其效果具有圆滑、华丽的特点,应用滑音技法可以模拟人声和弦乐器上的抹音效果。
滑音又有上滑音、下滑音、复滑音三种。
4. 震音。
利用震音技巧可以获得如同歌唱般的“声浪”效果,极大的丰富音乐的表现力,是人们揭示内心活动、抒发内心情感的重要手法之一。
震音又有气震音和指震音两种。
5. 颤音。
颤音是由两个不同音高的音快速交替出现而构成。
具体要求是原音发出后紧接着快速而均匀的开闭其上方二度或三度音的音孔,符号为“tr”或“tr ~~~~” 6.叠音、打音。
两种演奏的技法和效果上差不多,关于它们的定义也是众说不一。
就是在某个音出现前的瞬间加奏一个时值极短的高二度过三度的音,叠音用符号“ 又”表示,打音用符号“扌”表示。
持法要求手指自然放松,成弧形持葫芦丝,双臂和肘部肌肉要放松,指肚接触孔应有周边缘感,吹奏时在气流的作用下,指肚共振,微有麻感,其音色富有弹性,过于压紧则手酸,音窒,对演奏不利。
另外手指开孔时,不宜抬的过高,否则会使手指僵硬,影响演奏速度。
一般手指抬到距离音孔上方2---3厘米即可。
风门、口风与嘴劲1、风门指吹奏时上下嘴唇之间气息经过的空隙处。
风门可大可小,是随着音的高低而变化的。
吹奏低音时缩小风门,吹奏高音时放大风门。
风门的位置不可偏左偏右,应在嘴唇的正中处,上下嘴唇要含住葫芦丝吹孔,这要根据葫芦丝的吹孔制作情况来决定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出(一般正常情况下上下嘴唇应一致),两腮不可鼓起,要用力向里收。
2、口风经过风门吹出来的气息就是口风。
口风有缓急之分,口风的选择可以对吹气的强度和用气量起到控制作用,由于葫芦丝属于竖吹型簧管耦合震动类乐器,主要由簧片和竹管组成耦合震动而发音,吹奏时用嘴含住吹孔,用超吹的方法,气流通过气箱(葫芦),使簧片的簧舌部分震动,并激发管内空气柱的共鸣而发音。
演奏时一般不使用基因(用缓吹方法吹出的筒音)。
风门的缓急变化是高腹部、横隔膜及胸腔的活动来配合控制的,三方要控制好。
3、嘴劲嘴劲的大小是依据风门的大小和口风的缓急来确定的。
一定要注意嘴劲和风门口风的密切配合。
虽然在吹奏葫芦丝时口风、嘴劲均有缓急之分,但由于吹奏葫芦丝是采用超吹的方法,所以缓急是相对的,是有极限的,也就是说它在一定的范围内变化。
其原因是由葫芦丝自身的条件而限定(音域过窄)。
调音技巧葫芦丝属于管乐器,所有管乐或多或少都会受温度、湿度变化的影响,在不同的地域和气候条件下,音准会有细微变化。
为了能应对这种变化,需要对音准进行适当的调节,进而产生了接口式调音插口。
调音插口通过铜接口的伸缩,延长或缩短乐器内部空气柱的长短来实现音高的变化,葫芦丝以满足演奏、教学的需要。
原理是拔出接口插接位置,竹管内空气柱增长,整体音准就相对降低一点点;反之,总体音高就会增高,这样乐器就能在10音分至小二度之间调整,以达到与乐队、CD音乐相协调的目的。
在使用调音型葫芦丝时,注意在拔插接口的时候用力不能过猛,也不能直拉直推,要用适当的力量边左右旋转边推拉,直到音准调整到合适的高度。
尽量避免给一些外人或完全不懂的人使用该乐器,以免错误操作,造成接口变形、损坏或漏气。
维护方面,需要定期或不定期给铜接口补充适量的润滑油,避免接口腐蚀生锈。
需要注意的是:调音仅仅只是对音准的绝对音高作小范围的适当调整,而不能作为转调来使用。
因为葫芦丝的调音对不同的音高调整的幅度不一样,原则上来说,离簧片越近的音对调音接口的调整越敏感,越远的越迟钝,而且筒音5是不会受调音接口的变化控制的。
指法低音3:其指法和低音5一样,即关闭所有音孔用最缓的气流发出的音。
低音5:全按,用正常气流。
低音6:开正面最下一个孔。
低音7:开正面最下两个孔。
中音1:开正下面三个三孔。
中音2:开下面四个孔。
中音3:开下面五个孔。
中音4:开正面最上一个孔,其他全按。
中音5:只按背面最上一孔。
中音6:全开。
婚誓1 2 1 |35 3 1 |1 3 1 |2 - 3|5 - -|5 - -|1 2 3|6 5 3 |2 1. 6|2 - -|2 - -|6 5 6 |1 2 3|6 5 .1|3 5 -|5 - -|1 - 25|3 - -|3 - -|| :6 5 3|2 - 3|5 -6|1 - -|1 - -|。