第3讲 设计色彩静物写生3(00：00—16：00)

《色彩静物教案》一、教学目标：1. 让学生了解色彩静物的基本概念和特点，掌握色彩静物的绘画技巧。

2. 培养学生的观察能力、审美能力和创新能力。

3. 提高学生的绘画表现力，培养学生的艺术素养。

二、教学内容：1. 色彩静物的概念与分类2. 色彩静物的绘画技巧3. 色彩静物的构图与比例4. 色彩静物的光影处理5. 色彩静物的色彩搭配三、教学重点与难点：1. 教学重点：色彩静物的绘画技巧、构图与比例、光影处理、色彩搭配。

2. 教学难点：色彩静物的光影处理、色彩搭配、绘画技巧的运用。

四、教学准备：1. 教师准备：教案、PPT、色彩静物绘画作品、绘画材料。

2. 学生准备：绘画材料、笔记本、好奇心。

五、教学过程：1. 导入：教师展示色彩静物绘画作品，引导学生关注色彩静物的特点，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：教师讲解色彩静物的概念与分类，让学生了解色彩静物的基本知识。

3. 示范：教师现场演示色彩静物的绘画过程，讲解绘画技巧、构图与比例、光影处理、色彩搭配。

4. 练习：学生按照教师的要求，进行色彩静物的绘画练习，教师巡回指导。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师对作品进行评价，鼓励学生的创新与进步。

7. 课后作业：学生完成一幅色彩静物作品，巩固所学知识与技巧。

六、教学拓展：1. 教师引导学生欣赏不同风格的色彩静物作品，让学生了解色彩静物的多样性。

2. 教师组织学生进行色彩静物写生，提高学生的观察能力和绘画技巧。

3. 学生尝试运用所学技巧进行创意绘画，培养学生的创新能力。

七、教学评价：1. 评价学生的绘画作品，关注学生在色彩静物绘画方面的进步。

2. 评价学生的课堂表现，鼓励学生积极参与、主动学习。

3. 学生自评、互评，提高学生的审美能力和自我认知。

八、教学反思：2. 针对学生的学习情况，调整教学策略，提高教学效果。

3. 关注学生的个体差异，因材施教，促进学生的全面发展。

九、教学延伸：1. 教师引导学生探索色彩静物与其他绘画领域的联系，如素描、水彩等。

高中色彩静物写生教案【篇一：色彩静物写生教案】色彩静物写生教学目的：1.学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。

2．使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。

运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。

3.培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。

教学重点：写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。

教学难点：色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。

教学过程：一、组织教学：准备教学用具和检查学生的学习用具。

二、导入新课：向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。

三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。

2.色彩的三要素:色相——指色彩的相貌。

色相也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。

纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。

色彩的色相感越明确，其纯度也越高。

黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。

不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度最高，绿色纯度最低，其余色相居中。

（出示色彩的纯度变化表现范画）3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。

（见图）4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。

固有色——物体本身的颜色。

（展示静物）环境色——周围环境呈现的色彩。

（如不同颜色衬布对静物固有色彩的影响）光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。

四、教师展示写生步骤或演示写生步骤。

分五步进行：1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。

2.用较薄的单色画出大的明暗关系。

3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。

设计色彩静物写生教案反思教案标题：设计色彩静物写生教案反思教案反思：在设计色彩静物写生教案时，我注重了以下几个方面的考虑：1. 目标设定：- 帮助学生了解色彩的基本概念和原理；- 培养学生观察和表达能力；- 提高学生对静物写生的兴趣和创作能力。

2. 教学内容：- 色彩的基本概念：颜色的三要素、色彩的分类等；- 色彩的运用：色彩的对比、色彩的饱和度等；- 静物写生技巧：构图、透视等。

3. 教学步骤：- 引导学生观察和分析不同静物的色彩特点；- 教授色彩的基本概念和运用方法；- 示范如何进行静物写生，并指导学生进行实践；- 引导学生进行作品展示和互评。

4. 教学方法：- 案例分析：通过展示著名画家的作品，引导学生观察和分析色彩运用； - 示范教学：通过实际操作，向学生展示如何运用色彩进行静物写生； - 合作学习：鼓励学生在小组内相互交流、讨论和互相评价作品。

5. 教学评价：- 通过观察学生的实际操作和作品展示，评价他们对色彩概念的理解和运用能力；- 通过学生的自评和互评，评价他们在观察、分析和创作过程中的表现。

6. 教学反思：- 教学过程中，我发现学生对色彩的理解程度参差不齐，需要更多的案例分析和示范来帮助他们理解和运用色彩；- 学生在静物写生时，有些同学对构图和透视的把握还不够准确，需要进一步加强练习和指导；- 在下一次教学中，我会更加注重学生的实际操作和互动，提供更多的机会让他们实践和表达。

通过这次教案的设计和实施，我意识到教学过程中需要更多的细节和实践环节，以帮助学生更好地理解和运用所学知识。

同时，我也意识到教学反思对于教案的优化和改进非常重要，希望在未来的教学中能够更好地应用反思来提高教学效果。

设计色彩静物写生教案中班教案标题：设计色彩静物写生教案（中班）教学目标：1. 培养幼儿对色彩的敏感度和表现力，通过观察和描绘静物来培养他们的观察力和绘画技巧。

2. 培养幼儿的创造力和想象力，通过设计色彩静物写生作品来表达自己的感受和想法。

3. 培养幼儿的合作精神和团队意识，通过小组合作完成写生作品。

教学准备：1. 不同颜色的彩色铅笔或蜡笔2. 白纸或画板3. 一些静物，如水果、花朵、玩具等4. 彩色纸、剪刀和胶水（用于设计背景）教学步骤：引入活动：1. 引导幼儿回顾他们对颜色的认识，通过提问和讨论激发他们的兴趣和好奇心。

2. 准备一些色彩鲜艳的静物，展示给幼儿，并鼓励他们观察和描述这些静物的颜色。

探索活动：1. 将幼儿分成小组，每组提供一些静物和彩色铅笔或蜡笔。

2. 引导幼儿观察静物的颜色和形状，然后用彩色铅笔或蜡笔描绘出来。

3. 鼓励幼儿尝试混合不同颜色的铅笔或蜡笔，创造出新的颜色。

4. 引导幼儿注意细节，例如静物的阴影和纹理，尽量准确地描绘出来。

创作活动：1. 引导幼儿思考如何设计一个色彩丰富的背景，可以使用彩色纸、剪刀和胶水。

2. 鼓励幼儿根据自己的想法和感受，选择合适的颜色和形状进行剪切和粘贴，设计出自己喜欢的背景。

3. 将之前绘制的静物放在设计好的背景上，形成一幅完整的色彩静物写生作品。

总结活动：1. 展示幼儿的作品，让他们分享自己的想法和感受。

2. 引导幼儿讨论不同作品中的颜色运用和表现力。

3. 鼓励幼儿互相欣赏和赞美彼此的作品，培养合作精神和团队意识。

拓展活动：1. 鼓励幼儿在家中观察和绘制更多的静物，丰富他们的绘画经验。

2. 组织幼儿参观美术馆或画廊，让他们接触更多的艺术作品，激发他们对艺术的兴趣。

评估方法：1. 观察幼儿在活动中的参与程度和专注度。

2. 评估幼儿绘画作品的色彩运用和表现力。

教学延伸：1. 鼓励幼儿尝试不同的绘画材料和技巧，如水彩、油画棒等。

2. 引导幼儿学习一些艺术家的作品，了解不同艺术风格和表现手法。

《色彩》教学大纲［作者：佚名点击数：56 更新时间：2007-5-20 文章录入：admin ］课程名称：色彩课程编号：13112133课程学分：3学分课程学时：48学时课程性质：专业基础必修课一、课程性质、目的和要求《设计色彩》是本专业基础必修课之一。

通过该课程的学习，使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论和基本技能以及科学的观察、分析、理解和表达物像的能力。

为以后的专业设计打下基础并适应本专业要求。

二、教学内容、要点和课时安排通过绘画基础色彩的训练和学习，使学生了解色彩的基本规律及原理，培养学生正确的观察方法及色彩感知能力，多角度、多层面地培养学生的认识能力和主观表现意识，逐步掌握色彩造型和色彩表现的基本规律。

第一章静物组合写生（12学时）第一节色彩理论知识的讲解一、水粉画、水彩画概述二、色彩的基本原理及规律三、水粉画、水彩画的工具、材料及其特性四、色彩的调配第二节水粉画、水彩画的基本表现技法第三节水粉画、水彩画容易出现的弊病及纠正办法第二章日常生活用品静物组合写生（12学时）第三章蔬菜、瓜果静物组合写生（12学时）第四章玻璃器皿、陶瓷罐子等静物组合写生（12学时）三、教学方法1.充分利用多媒体进行教学，以课堂讲授和大量课堂实际训练相结合的方法来进行教学。

2.根据由浅入深、循序渐进的原则，分为两个阶段来进行。

第一阶段基础色彩训练；第二阶段设计色彩训练。

3.教学针对不同阶段的课题，采用不同的教学方法。

在色彩基础阶段，注重学生对基本技法和基本规律的训练，使学生尽快掌握水粉、水彩画的工具特征、技法要领。

在创造性思维的培养方面，教师除了对学生进行理论知识和经验传授以外，通过对优秀作品的分析，加强对学生艺术思维的启发，充分发挥学生的个性特征，做到因材施教，教学相长。

4.贯彻“古为今用，洋为中用”的方针，介绍中外古今优秀的水彩、水粉作品和现代表现技法，加强现代审美观念的认识和了解，促进基础教学的发展。

美术静物写生教案设计下面是作者收集整理的美术静物写生教案设计（共含7篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

篇1：美术静物写生教案设计《静物写生》教案设计教学目标：1.通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。

2.通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能力。

体会写生的乐趣。

教学重点：写生的基本方法学会用线描的方法表现静物写生的构图知识用线描的表现方法教学过程：第一课时一. 导入阶段：1.欣赏一组照片(感受照相取景)师问：哪一张好看的，为什么?生答：略2.导入课题：《静物写生》二. 发展阶段：1.什么是静物画静物画是西方绘画中的一个门类。

它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象，也就是说从概念的意义上, 西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。

2.欣赏一组静物写生画师问：哪一幅好看，为什么?生答：略3、学生实践：派学生代表(小组组长)选择静物4、观察静物的组成结构：高、低、大、小前、后、左、右等(学生讨论)三. 拓展阶段：1. 写生要注意什么?(学生讨论)师小结：写生对象的真实性2、如何用线条表现静物?(学生讨论)师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象(师示范)3.制作步骤：(1)、用取景框构图(2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)(3)、按从前到后的顺序描绘(4)、仔细描绘，做到统一有序四. 学生作业：1. 作业要求：完成一幅静物写生2. 学生练习3. 教师巡回辅导。

五. 作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六. 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

七. 教学延伸与拓展：思考：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。

锻炼自己仔细观察生活的能力。

讲一个科学家认真观察生活的故事。

第二课时：继续进行静物写生，并巩固静物写生静物写生的技巧第一步、选好角度，确定构图和整体大形，建构对象的空间组合关系。

【色彩】水粉静物组合写生示范，值得收藏~用单色勾勒出物体的位置，用笔要轻松。

注意横，立面的空间透视要明确台面的面积较大，体现出较强的画面空间。

主要物体的形体要准确，对称。

还要考虑到物体间相互遮挡的关系及同类物体间形态的区别。

此构图采用多边形构图，使画面活跃，丰富。

水粉静物组合写生示范水粉静物写生示范（2）用大号笔先铺后面的蓝灰色衬布和陶罐的颜色倾向，笔触要简洁痛快。

陶罐的分面要概括，黑白灰的大块关系确定即可；蓝灰色衬布重点要注意其立面与横面的关系，后方立面的颜色偏灰，要暖一点，前方横面则冷并且颜色要亮一些。

水粉静物写生示范（3）铺大的色彩关系以及白色衬布，灰绿色衬布的前后关系，背景的颜色铺满。

使整个画面基调确定下来。

白色衬布和灰绿色衬布要注意前亮后灰，才能较好的体现出空间关系；背景的颜色要灰而稳重，既要使其颜色空间向后推移，又要很好的衬托出前面的色彩。

水粉静物写生示范（4）画出水果及酒瓶的形体和颜色。

注意两个苹果的形态和冷暖关系，避免雷同；准确的画出葡萄的形态，用笔要灵活，需要注意的是一串葡萄的大形和疏密关系；水果是点缀，丰富画面的重要因素，其颜色要符合整体色调的基础上尽量鲜活一些。

水粉静物写生示范（5）在画面的的色彩关系确立之后，要从主体物开始进行深入刻画。

对陶罐的塑造是个重点，要注意亮部与暗部颜色的冷暖对比，反光要恰当好处，体现出环境的影响。

充分的刻画视觉中心附近的水果，将水果的明暗及冷暖关系明确在处理边缘处时，要衔接自然，用松动灵活的笔触表现边缘的转折，还要注意边线的虚实关系。

水粉静物写生示范（6）葡萄的刻画是个难题，在画每粒葡萄的时候要考虑到整体的形状与明暗关系，注意葡萄与盘子的摆放关系，使其自然生动；玻璃瓶子在台面的最后，处理时要相对灰一些。

在这一步陶罐的稳和水果的鲜活已经交待明确。

水粉静物写生示范（7）继续深入刻画，细节描写，完成。

《素描》教案——第三章静物写生教师授课教案课题苹果的单体训练。

教学目标认知目标：通过本课教学使学生掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧，加强对形体结构和明暗关系的理解；能力目标：培养学生的观察能力、分析能力、形体塑造能力、审美能力；情感目标：通过学生互评，让学生学会欣赏他人，培养学生的集体意识。

教学模式/方法讲授法、示范法、实习作业法。

教学重点、难点重点：苹果的形态；难点：苹果的体积、结构、凹陷部分的刻画。

课堂导入/复习要点复习石膏素描的知识点。

教学过程一、观察分析苹果结构。

首先判断苹果的整体形状与球体相似；其次分析苹果的结构特点特点，并不是光滑的球体，分解成瓣状，与生活中切苹果这个实际操作联系。

最后，通过分析苹果的结构块面关系来引导学生理解苹果的明暗结构线的变化。

二、苹果作画步骤解析。

步骤一;用直线切除苹果的外轮廓，定出投影的大致范围；步骤二：画出苹果蒂的形状，找出明暗交界线；步骤三：扑出暗部和投影的调子；步骤四：对苹果的亮部和暗部进行过渡；步骤五：进行深入塑造，加强明暗交界线和暗部的表现；步骤六：深入刻画苹果细节，苹果窝、苹果蒂是刻画的重点对象。

苹果蒂虽然细小，但是它也有亮暗面，需要我们仔细刻画。

三、学生练习，教师巡回指导。

四、学生互评，教师总结。

教师授课教案课题陶罐的单体练习。

教学目标知识目标：通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握；技能目标：学会静物临摹——单个陶器或瓷器；情感目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

教学模式/方法讲授法、示范法、练习法。

教学重点、难点重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中；难点：石膏几何体临摹到静物临摹的衔接过渡。

课堂导入/复习要点复习上节课的苹果形体知识。

教学过程一、观察分析陶罐的形体结构。

通过分析这个陶罐的结构线，更深入的了解陶罐的形体变化。

抓住罐子胖胖的特征，以及罐口大，脖子小的特点。

二、分析陶罐的结构与明暗之间的关系。

《设计色彩》课程教学大纲一、课程的性质与任务设计色彩是服装设计专业的美术基础课，通过色彩课程的教学,使学生全面完整的了解色彩的基础知识，掌握色彩的规律，强调色彩应用的主动性,注重培养学生的创造性思维，拓展学生形象思维的深度与广度，为学生未来的发展和顺利进入专业课程的学习奠定良好的基础。

二、课程教学要求认识和理解色彩的基础知识、色彩配色的基本概念、色彩运用的基本原理，以及色彩理论知识。

有目的、有针对性的课题训练，并以色彩写生、创作等形式进行课题训练，培养学生主观运用色彩的能力，实现学生色彩经验的积累和色彩修养的升华，以适应服装设计时代发展的需要。

通过本课程的学习，使学生学会自主观察，掌握科学的学习方法，建立形象思维的能力。

三、课程内容及教学要求1、主要内容什么是设计色彩、设计色彩基础训练的着手点、绘画性色彩与设计性色彩的区别，本课程所研究的内容、特点及学习方法。

2、教学要求使学生了解色彩的用途及设计色彩在服装设计领域中的运用。

第一章设计色彩基础理论知识讲解4学时（理论2学时，实践2学时）设计色彩简介设计色彩的材料与工具（颜料、画纸、画笔及其它工具）设计色彩的材料技法（干湿反应、用笔和色彩衔接技法、裱纸技法等）设计色彩的原理（色彩的形成、色彩的属性）设计色彩的写生方法[学生课堂实践]色环8开1张第二章色彩静物16学时（理论2学时，实践14学时）静物设计色彩赏析静物设计色彩写生的步骤静物设计色彩的表现方法静物设计色彩空间的表现方法[学生课堂实践]色彩静物写生4开2张第三章色彩在设计中的应用 4学时（理论2学时，实践2学时）1、主要内容根据服装设计专业的特点和要求，学习运用色彩归纳、概括、提炼等手段表现物象，强调物象的形式美感及色彩的对比协调关系。

2、教学要求以自然色彩为基础，在自然写生色彩的基础上进行主观意识的色彩整理和发展，培养学生主观色彩的造型意识并提高对色彩的表现能力。

[学生课堂实践]色彩在设计中的应用8开1张第四章限制色彩的表现 8学时（理论2学时，实践6学时）1、主要内容红、黄、蓝为主的限制色彩的表现、同类色的表现。

《色彩静物教案》第一章：色彩静物的基本概念与技巧1.1 色彩静物的定义与意义解释色彩静物的概念，强调其艺术表现力和审美价值。

探讨色彩静物在绘画艺术中的重要性。

1.2 色彩静物的绘画材料与工具介绍色彩静物绘画所需的材料和工具，如画纸、画布、颜料、画笔等。

讲解不同材料和工具的特点和使用方法。

1.3 色彩静物的观察与构图教授如何观察静物，包括形状、光线、色彩等方面的观察方法。

讲解构图的基本原则，如平衡、对比、层次感等。

1.4 色彩静物的绘画技巧与方法介绍色彩静物的绘画技巧，如线条、块面、渲染等。

讲解不同绘画方法在色彩静物中的应用和表现。

第二章：色彩静物的线条与形状2.1 线条在色彩静物中的运用讲解线条在色彩静物中的重要性和作用。

教授不同线条的绘制方法和表现力。

2.2 形状在色彩静物中的构成解释形状在色彩静物中的意义和作用。

教授如何通过形状的组合和排列来构成完整的画面。

2.3 线条与形状的互动关系探讨线条与形状之间的互动关系，强调其在色彩静物中的重要性。

教授如何通过线条与形状的结合来增强画面的动感与立体感。

2.4 线条与形状在实际作品中的应用分析一些经典的色彩静物作品，讲解其中线条与形状的应用和表现。

指导学生通过线条与形状的运用来提升自己的作品质量。

第三章：色彩静物的光线与色彩3.1 光线在色彩静物中的作用解释光线在色彩静物中的重要性和作用，包括光影效果、明暗对比等。

教授如何观察和表现光线对静物的影响。

3.2 色彩的基本原理与调配讲解色彩的基本原理，如色轮、色调、饱和度等。

教授如何调配色彩，包括混色、调配色彩的比例等。

3.3 色彩在色彩静物中的应用解释色彩在色彩静物中的意义和作用，包括表达情感、营造氛围等。

教授如何通过色彩的运用来提升画面的美感和表现力。

3.4 光线与色彩的互动关系探讨光线与色彩之间的互动关系，强调其在色彩静物中的重要性。

教授如何通过光线与色彩的结合来创造出富有层次感和立体感的画面。

第四章：色彩静物的细节与纹理4.1 细节在色彩静物中的表现解释细节在色彩静物中的重要性和作用，包括静物的质感、纹理等。

3《记录色彩》教案第一篇：3《记录色彩》教案《记录色彩》教案教材分析：静物色彩写生是观察、理解和表现色彩的基本课程。

学习了色彩的明度对比和色彩的色相对比，初步了解了原色、补色、间色等色彩的基本知识及原理，并不等于具备了色彩造型能力。

知识转化成能力，要经过一个复杂的实践过程。

静物色彩写生课，就要学生在实际写生中，运用色彩知识来表现静物，以提高表现能力。

在大自然五彩缤纷的世界里，万物色艳，闪烁着绚丽的色彩。

如何将看到的静物再现到画面上，使其自然色彩经过分析概括和提炼而成为绘画色彩，是学习中需要解决的重要问题。

静物色彩写生较静物素描更生动，更有艺术的魅力，更能展示学生触物生情的感受。

学好静物色彩写生，将给他们打开认识丰富的色彩的窗户，从这里打下基础，以后就能更从容、自由地描绘色彩风景与人物。

把握住难度，是教学中应注意的首要问题。

要从儿童的年龄特征、实际水平和可接受性原则出发，实施教学。

选择写生物品时，要注意静物的形体结构特征要明显、简单、色彩要明快鲜艳。

静物色彩写生要点：1、构图要完整，充分表现出静物主题的美感。

要讲究整体静物的形体变化，使画面有节奏、有韵味。

2、色彩整体结构关系得当。

色相、明度、冷暖关系的对比鲜明又互相渗透调和。

3、色彩和形体的塑造紧密结合。

色彩写生最终应该表现出真实可信的形象，这就需要学生有素描基础，抓好色的练习，也要抓好形的描绘。

4、色调的特色。

处理好恰当的色彩关系就会形成美的色调，控制好色调才能表现出各种色彩关系。

5、突出主题，适当选材，合理摆置。

教学目标：1、学习静物的色彩写生，运用已学的色彩知识，画出静物写生习。

2、训练对静物的形及色彩（光照之下）的观察能力及色彩调色、着色能力，培养学生审美和创造美的能力。

教学重难点：重点：培养观察能力、运用、表现色彩的能力，初步掌握用色彩造型的方法。

难点：处理色彩的明度、色相对比关系、理解固有色、环境色、控制画面的色彩调子。

教学过程：1、欣赏画家的色彩静物写生作品，激发学生的绘画兴趣。

小学美术静物素描的教案[优秀范文五篇]第一篇：小学美术静物素描的教案随着学生年龄以及年段的增长，小学美术的学习和教学，可能会更多地从儿童画、简笔画，逐渐向素描等方面转变。

以下是小编为大家整理的关于小学美术静物素描的教案，欢迎大家阅读！小学美术静物素描教案1一、教材。

前面我们学习了简单的素描静物照片写生，这周我们进行复杂静物写生训练。

它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。

这里主要是指的后者。

通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。

二、材料准备。

提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物，准备好基本的画具（如：画板、画架，素描纸、铅笔、橡皮擦笔，纸巾等等）。

准备一些优秀的素描静物作品。

三、教学目标知识目标：1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。

2、能力目标：能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

3、情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。

四、重点、难点。

1、重点：掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

2、难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。

五、教法和学法。

1、教法：基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。

2、学法：讨论法和练习法。

六、课时：2到3课时：讲授。

3课时：示范4开纸一张。

8课时：学生4开作业练习，教师辅导。

2课时：学生互相讲评，教师点评。

七、教学过程。

1、对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）。

（1）形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。

形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体（2）形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。