感受与鉴赏的教学应注意以音乐为本
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小学四年级音乐下册《终曲》的教学反思《音乐课程标准》提出“感受与鉴赏是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径”。
要求教师教学应注意以音乐为本,从音响出发,以听响为主。
教师的讲解、提示,力求简明、生动,富有启发性。
应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,引发想象和联想。
并尊重学生的独立感受与见解,鼓励学生勇于表述自己的审美体验,激发学生听赏音乐的兴趣。
根据这一课程标准要求,以及二年级学生心智都相比照拟成熟的特点,在教学中,我遵循了听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点,引导学生充分挖掘作品所蕴含的音乐美,用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。
并运用多媒体信息技术教学手段,将视听、声像结合一体,让学生在形象的音乐中获得审美愉悦。
学生是课堂的主体,所以在教学中,我们应尊重学生,建立平等互动的师生关系让学生做学习的主人,充分发挥他们的主动性和创造性。
在课堂上我们力求做到:要扶的扶,能放的放。
采用“先扶后放、逐步放手”的方法,鼓励学生运用已有知识去自主探究新知识。
所以在教学流程的设置上,我以动物为线索,以圣桑的组曲《动物狂欢节》为素材设计了这节音乐课。
出示动物合影图片,引出动物狂欢节,提高学生的学习兴趣,学生一下就被吸引住了。
听音乐猜动物,孩子们七嘴八舌的'说:“大象、狮子、河马”,这在围绕着音乐的特点进行,让学生在乐曲欣赏中完成对音乐形象及音乐要素(速度、力度、音色、音区)等的比拟和分析并总结,总结出表现大象的音乐就是音乐速度比拟慢、力度强,学生根本能在引导提示下说出音乐所描绘的动物形象,模仿动物的动作时很快乐,在模仿大象时特别开心,用手臂代替大象的鼻子还不停的向同伴喷水呢乐此不疲。
学生通过第一个动物的音乐表现在聆听第二段音乐,怎样表现的袋鼠时,学生就能够围绕着音乐速度及力度的变化进行分析音乐,感受音乐的情绪,我设计的目的是有层次的,有梯度的进行,几首乐曲增进了学生对音乐的学习兴趣,充分发挥了学生们的想象力、创造力、语言表达力和模仿力,他们用肢体语言和思维创造表达出了对乐曲的理解与赞赏,同时,他们的音乐表现力,知识面、审美、欣赏水平也提高了。
江西师范大学成人高等教育学习平台音乐技巧与创编课程名称:音乐技巧与创编(高起专)1.(单项选择)以下歌曲中属于张寒晖的作品是()(本题2.0分)A.《松花江上》B.《在太行山上》C.《黄水谣》D.《河边对口曲》2.(单项选择)()是巴基斯坦最著名的歌曲,被认为是巴基斯坦最有代表性的歌曲(本题2.0分)A.《五木摇篮曲》B.《美丽的国土》C.《鹦鹉》D.《厄尔嘎兹》3.(单项选择)3~6年级的学生应能够创作()的节奏短句或旋律(本题2.0分)A.1~2小节B.2~4小节C.4~6小节4.(单项选择)感受与鉴赏的领域中包含有()、音乐情绪与感情、音乐体裁与情势、音乐作风与流派(本题2.0分)A.综合性艺术表演B.音乐表现要素C.摸索音响与音乐D.音乐与社会生涯5.(单项选择)《尺度》的主干是分层面、分领域、分学段浮现的,体现为从课程目的到内容标准的外化进程。
三个学段是按:()(本题2.0分)A.小学初中高中B.1~3年级4~6年级7~9年级C.1~2年级3~6年级7~9年级6.(单项选择)音乐本位原则是指在音乐教学过程中药自始至终将音乐置于音乐教育的中心位置,这是一个最重要的基本音乐教学原则.( )(本题2.0分)A.正确B.错误7.(单项选择)在音乐鉴赏课程的教学中,应该着重学生对音乐本身的理解和分析,让他们尽可能的掌握多的音乐基础知识。
( )(本题2.0分)A.正确B.错误8.(单项选择)演示法是音乐教学中常用的一种教学方法,通过实际音响、示范等操作方法使学生获得感性知识。
( )(本题2.0分)A.正确B.错误9.(单项选择)练习的效果受到重复的次数、练习类型的影响。
( )(本题2.0分)A.正确B.错误10.(单项选择)歌唱模块是供准备考音乐专业的学生学习专业歌唱技巧准备的。
( )(本题2.0分)A.正确B.错误11.(单项选择)湖北民歌《龙船调》的演唱形式是( )?(本题2.0分)A.齐唱B.对唱C.重唱D.独唱12.(单项选择)旋律的进行方向表述不当的词语是( )?(本题2.0分)A.平行B.上行C.中行D.下行13.(单项选择)《我爱你,中国》这首歌曲是( )(本题2.0分)A.男生独唱B.男生二重唱C.女生独唱D.女生二重唱14.(单项选择)( ) 被称为梆子戏,代表剧目有《穆桂英挂帅》《花木兰》《朝阳沟》等的戏种是(本题2.0分)A.豫剧B.评剧C.话剧D.戏剧15.(单项选择)()《让我们荡起双浆》的曲作者是(本题2.0分)A.瞿希贤B.刘炽C.郑律成16.(单项选择)由一种感觉唤起其他感觉的现象就叫做联觉。
教育是培养人们的综合素质,并在其中包括音乐教育。
小学是培养儿童潜力的阶段,音乐教育在其中起着重要的作用。
因此,在小学音乐四年级下册中,培养音乐感觉和鉴赏能力的教案是非常重要的。
一、音乐感受的培养音乐感受是指了解音乐中的情感和意义,并以个人的感受形成独特的鉴赏观点。
培养音乐感受的方法是通过听歌曲、演奏乐器和欣赏音乐会等途径来实现。
其中,小学音乐四年级下册教案三开始强调这个方面,引导孩子们倾听音乐、认知音乐、理解音乐。
1.熟悉不同的音乐类型小学四年级下册教案三中,教育者需要带领孩子们去了解不同的音乐类型。
我们可以让孩子们听不同旋律的曲子,让孩子们分析哪些乐器在此曲子中使用、哪些音乐元素对这首曲子的情感表达起到决定性作用等等,以便让他们从音乐元素中学习。
如此一来,孩子们可以把自己喜爱的音乐跟不喜欢的音乐区分开来,从而培养音乐感觉。
2.演奏音乐演奏乐器可以帮助孩子们更好地了解音乐元素。
对于一些已经能够演奏乐器的孩子,教育者可以教导他们按照旋律演奏,让他们感受到音乐中情感表达的重要性。
而那些尚未学习乐器的孩子们,则可以在授课时发放鼓、铃、哨、叶片等简易乐器,让孩子们体验在齐奏时的合奏快感。
3.欣赏音乐会欣赏音乐会是人们最常用的欣赏音乐之法,而学生们也可以从中受益无穷。
教育者可以在授课时带领孩子们前往音乐会现场,感受现场完整表演带给你们身心的震撼。
这样,孩子们可以从音乐中感受到情感表达的美妙之处。
二、鉴赏技巧的培养音乐鉴赏是指对音乐进行分析,从曲调、音色、旋律、节奏等方面进行理论上的评价和判断。
培养音乐鉴赏能力可以让孩子们具备专业性的音乐评价能力。
在小学音乐四年级下册教案三中,教育者可以通过多样化的课程设计和课件呈现,带领孩子们在听音作业中学习音乐鉴赏技巧,如下:1.分辨谐调与不谐调。
教育者可以在授课中播放钢琴曲或者其他曲子,让孩子们听出哪些是谐调,哪些是不谐调,帮助孩子们深入了解音乐所依赖的谐调色彩。
2.区分不同强度的旋律。
音乐欣赏教学之我见音乐欣赏是以音乐作品为对象,通达聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。
欣赏教学作为音乐课教学的一个很重要的组成部分,我们已经认识到它的重要地位,但就当前现状看,音乐欣赏教学仍是比较薄弱的环节,我认为问题主要有:欣赏的学习目标不明确,学习没有目的性;欣赏教学中所实施的教学方法单一,或者虽多却流于形式,缺乏师生互动;欣赏内容与学生情感体验脱离,很难引起学生的心灵共鸣;教学设备欠缺,影响音乐作品的表现力。
针对这些问题,笔者想结合自己的教学实践,谈谈自己的看法。
一、课前认真备好课,以音乐作品为载体,明确欣赏目标中小学音乐教育的重要目标之一就是培养学生“听音乐的耳朵”,使他们成为具有一定音乐艺术文化素养,终身热爱音乐、享受音乐的人。
这是老师组织感受与欣赏教学的依据,也可以看做是小学阶段感受与鉴赏教学的主要评价标准。
在欣赏苏教版五年级上册《微笑波尔卡》这课时,根据大纲要求设计的目标是:1.感受波尔卡的节拍特点、情绪及风格。
2.通过聆听,分辨和体会乐曲两个主题的不同情绪。
上课时我采取的一些方法,比如律动、舞蹈等等,都要围绕目标的实施进行,而不是动了、跳了,学生对其节奏特点,对其音乐风格还是一无所知。
这样的话教学方法就成了热闹的形式,欣赏也失去了目的性。
所以这里强调实施教学目标时一定要以音乐作品为载体,一切教学手段只能作为一种辅助手段,它们的目标只有一个,就是为了达成欣赏的教学目标而服务。
再比如欣赏一些国外名曲,小学阶段对这些作品的欣赏目标是了解和体验这些地区音乐作品的风格特点。
那么,课前确定教学目标时就要围绕这个宗旨而展开,而对作品本身其他方面,比如结构、曲式等等就无须多言了。
因此,制定明确的欣赏目标是上好欣赏课的首要条件,是贯穿整堂课的主线,任何教学方法、教学手段的运用都是为了达成这个目标而服务。
二、丰富教学手段,增强师生互动,让学生在主动中获得情感体验我们的对象是小学生,根据他们的年龄特征,如果仅仅是单一的聆听,他们会很快表现出不耐烦或心不在焉的状态。
小学生对音乐的鉴赏与欣赏音乐是一门艺术,既能滋养人的灵魂,又能培养人的审美情趣。
对于小学生来说,音乐的鉴赏与欣赏既可以让他们感受音乐的美妙,又可以提升他们的艺术修养。
本文将从选曲、指导和培养兴趣三个方面探讨小学生对音乐的鉴赏与欣赏。
一、选曲选曲对小学生的音乐鉴赏与欣赏至关重要。
作为教师或家长,在选择适合小学生的音乐作品时,需要考虑以下几个要素。
首先,音乐作品的内容要符合小学生的认知水平。
小学生年龄较小,他们对于复杂的音乐结构和抽象的音乐表达可能理解有限。
因此,在选曲时应尽量选择旋律简单、节奏明快、音乐风格活泼的作品,以吸引他们的兴趣。
其次,音乐作品的主题要与小学生的生活经验相贴合。
选择具有童真、童趣和教育意义的音乐作品,可以更好地引发小学生对音乐的兴趣和好奇心。
比如,可以选择描绘孩子们喜欢的故事、动画或游戏的音乐,这样孩子们就能在欣赏中找到与自己的共鸣。
最后,选曲应考虑音乐作品的艺术性和质量。
尽管小学生对于音乐的理解可能比较表面,但是优秀的音乐作品无论是在曲调、编曲还是演奏上都会给人以启发和震撼。
因此,在选曲时应尽量选择经典和优秀的音乐作品,以提升小学生的艺术品味和审美能力。
二、指导引导小学生对音乐的鉴赏与欣赏需要教师或家长以身作则,采取一些有效的方法和策略,帮助他们理解和感受音乐的魅力。
首先,可以通过观看音乐演出或听音乐会的方式,让小学生直接接触到专业水平的演奏和表演。
在观赏音乐的过程中,教师或家长可以向孩子们介绍音乐家的故事和背景,让他们对音乐家有更深入的了解,并对他们的音乐作品有更深刻的认识。
其次,可以利用多媒体技术,将音乐作品与图像、视频等多种形式相结合,帮助小学生更好地理解音乐作品的情感表达和音乐结构。
比如,在欣赏一首古典音乐时,可以配上相关的绘画或照片,让小学生通过视觉感受来理解音乐中所表达的情感。
另外,可以通过一些有趣的互动活动,增强小学生对音乐的欣赏。
可以组织音乐游戏,让孩子们在游戏中通过饶有兴趣的活动体验音乐的美妙。
音乐欣赏教学应注意的四个方面的问题一、欣赏教学以音乐为本,从音响出发,以听为主倾听音乐是音乐欣赏的主要方式。
音乐欣赏固然需要某些“非音乐”的因素的辅助,如:欣赏音乐有事需要用语言文字、图像画面等加以引导,但是这些辅助仅仅是一种媒介,而音乐欣赏最重要的、最根本的还是“倾听音乐”。
因此,我们提供给学生鉴赏的音乐必须是最优秀、最有代表性、最能激发学生美感的艺术精品。
欣赏教学的中心点是“听”,围绕“听”来开展多种多样的教学活动,不要因为采用了多种多样的“辅助形式”而忽视了“倾听音乐”这个主要的环节。
二、欣赏教学要采用多种形式,引导学生积极参与“音乐、体验音乐欣赏教学要适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点,尽量采用综合性的音乐欣赏活动,引导学生调动学生的各种感官,全身心地投入音乐。
围绕欣赏,结合音乐的各种要素,采用歌唱、演奏、身体动作和表演等方式,“参与”到音乐中去。
只有紧密地围绕着听来进行和展开音乐教学活动,才能适应音乐艺术的规律,使音乐教学收到良好的成效。
三、欣赏教学要注意引发学生想象和联想,激发学生的创造能力欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来,促使他们产生丰富的联想和想象。
有三种方式:一是由描绘性音乐引起联想,二是由情节性音乐引起联想,三是由音响感知与情感体验引起的自由联想。
在小学阶段,前两种特别适用。
可以利用生动形象的故事、诗歌、语言及课件为学生在生活经验和理解音乐之间搭建起联想和想象的桥梁。
还要注意,所有的活动都要尊重学生的独立感受与见解,鼓励学生勇于表达自己的审美体验。
四、教师的讲解、提示,力求简明、生动。
富有启发性根据不同年级学生的水平,对欣赏曲进行讲解。
如作品的相关知识,时代背景、曲式结构等等。
但教师的讲解力求精简、生动,多启发学生积极思考和主动表达,并注意讲解的时机,多采用简要提示后倾听音乐、在让学生进行探索的方法,有些作品还可以采用让学生在倾听之后,再做探索讨论,最后教师作必要的讲解和提示。
说明:这份资料主要针对没有教材的部分同学而设,有教材的同学还是以教材和课堂笔记为主,可借助这份资料再细化;同时,资料中的内容多为所涉及的相关知识点,不一定能直接作为题目答案,请阅读后进行调整,便于答题。
后面三个思考题,请同学们自己搜集相关资料整理备考,但试卷上不能出现雷同内容,请大家注意!本学期所讲的比较重要的知识点:一、不同年龄段学生音乐学习心理特点(一)幼儿1.幼儿的心理特点随着幼儿身高、体重迅速增长等生理方面的发展,幼儿的心理也随着年龄增长逐年发展。
(1)在感知觉方面,幼儿可以逐渐将颜色及其名称等联系起来;(2)在听觉方面,幼儿可以分辨语音的细微差别;(3)在记忆方面。
幼儿记忆的范围及广度不断递增,无意记忆逐渐转向有意记忆;(4)在思维方式方面,幼儿以具体形象思维为主,随着年龄增长,其对事物的判断、推理能力逐渐发展;(5)在想象力方面,幼儿想象力丰富,以无意想象为主,有意想象开始发展;(6)在注意稳定性方面,幼儿的无意注意占主导地位,有意注意逐步形成和发展;(7)在情绪控制力方面,幼儿对情绪的控制力逐年增强,到幼儿晚期,情绪的自控能力渐趋形成。
幼儿期是幼儿性格初成期,可塑性相当大,主要受环境与教育等因素的影响。
2.幼儿学习音乐的心理特点幼儿期是开始学习音乐的黄金时期,其主要的心理特点主要表现在如下几方面:(1)有兴趣、有意识地听音乐的能力逐年增强,为幼儿从倾听音乐到模仿音乐到表现音乐再到创造音乐提供了心理基础;(2)幼儿可以逐渐掌握基本节奏技巧,辨别音的长短与高低、速度的快慢、力度的强弱变化等;(3)幼儿基本是以一种贪新鲜、好玩、积极参与的态度去对待音乐活动的,新鲜、有趣是幼儿评价音乐作品优劣的尺度;(4)幼儿总是以跃跃欲试,无所顾忌的态度,积极参加表演,不会因为感到难堪而有所顾忌;(5)肌肉、手指、身体动作等方面协调能力的发展为幼儿器乐技能的学习提供了可能性。
幼儿的音乐教学在学校音乐教育中占有举足轻重的地位,幼儿期所接受的音乐教育会直接对儿童音乐能力的拓展产生深远的影响,音乐教师应掌握幼儿音乐学习的心理特点,运用适当的方法去建造幼儿音乐学习的最佳心理结构。
小学音乐教学建议30条音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的设置以音乐课程价值的实现为依据。
通过教学及各种生发的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。
为规范小学音乐教学,提高教学质量,制定本教学建议。
一、教学准备第1条认真学习《音乐课程标准》,明确课程的性质、目标,理解课程的基本理念,了解内容标准及实施建议。
第2条通读教材,了解各册教材主要教学内容。
研读本册教材、教师教学参考用书及音像资料,整体把握本册教材主要教学内容和目标。
第3条了解、分析学生音乐爱好的状况、认知基础、行为习惯。
第4条切合教材要求和学生需求,确定本学期学段目标。
安排教学进度,分配课时,规划音乐课外艺术实践活动,制定教学计划。
第5条明确学段目标,围绕单元人文主题安排课时教毕内容,制定教学目标,选择教学手段,设计教学过程,形成教案。
教案应含课题、教学目标、教材分析、重点难点的分析处理、教具准备、教学过程、课后反思。
第6条在书案备课的基础上,必须进行范唱、伴奏、指挥、舞蹈、形体等技能备课,对要欣赏的作品要课前进行聆听和分析。
第7条乐器、音视频教学光盘、歌谱挂图、幻灯机(幻灯片)、录音机、投影机等教学软件、媒体器材准备。
第8条音乐教室布置力求整洁舒适。
教学用具、器材摆放应方便使用。
营造一个浓厚的音乐氛围。
学生的凳子可以根据实际音乐教学活动灵活放置。
二、教学实施第9条欣赏教学应注意以音乐为本,从音响出发,以聆听为主。
采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,引发想象和联想。
作品音乐知识、人文背景的介绍、讲解力求简明、生动,富有启发性。
第10条激发学生听赏音乐的兴趣,使学生逐步养成聆听音乐的良好习惯。
第1l条注重基本歌唱技能的练习指导,避免喊唱,注意变声期学生的嗓音保护。
指导学生自信有表现地歌唱。
喀什市中小学教师专业水平测试卷小学音乐分值:150分考试时间:120分一、选择题(每题2分,共30分)1、标志着贝多芬创作盛期到来的作品是(A )。
A.《第三交响曲》B.《科里奥兰》C.《费德里奥》D.《普罗米修斯》2、亨德尔最著名的清唱剧是( D )。
A.《白毛女》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《天鹅湖》D.《弥赛尔》3、巴赫最著名的协奏曲是( B )A.《二声部创意曲》B.《勃兰登堡协奏曲》c.《平均律钢琴曲集》 D.《无伴奏小提琴奏鸣曲》4、京剧发展标志着“四大徽班”是指“四喜班”“和春班”“春台班”和( A )A.三庆班B.和庆班c.艺芽班 D.顺班5、南戏、昆曲代表性传统剧目《牡丹亭》的作者是( C )A.高廉B.沈璟C.汤显祖D.吴世美6、下列属于唢呐作品的是( C )A.《十面埋伏》B.《渔舟唱晚》c.《百鸟朝凤》 D.《二泉映月》7、乐曲标题采用唐代诗人王维的名句“空山不见人”之意,由刘天华创作的二胡曲是( B )A.《琵琶行》B.《空山鸟语》C.《阳关三叠》D.《枫桥夜泊》8、汉族民间舞蹈主要有秧歌、花灯、乐舞、花鼓和( D )A.道情B.大鼓C.说唱D.采茶9、西方音乐史上第一位“自由音乐家”是( 任A)A.舒伯特B.巴赫 c.莫扎特 D.赵元10、感受与欣赏这部分内容的教学应注意以音乐为本,从音响出发以( A )为主。
A.听赏B.演唱 c.表演11、“×”表示将基本音级升高( D )A.一个半音B.三个半音 c.两个全音 D.两个半音12、五声音阶的阶名是宫、商、角、羽和( C )A.微B.徽 c.徵13、倚音分为长倚音和短倚音两种,使用时无论音的高低,符干总是(A)A.朝上B.朝下 c.朝左 D.朝右14、在培养学生的音乐兴趣方面,各学段的目标做出了不同的要求,下列属于3--6年级的是(C)A.激发音乐的情感B.培养对音乐的审美c.保持对音乐的兴趣 D.增进对音乐的素养15、下列课程内容属于“音乐与相关文化”领域的是( D )A.演唱B.识谱c.演奏 D.音乐与姊妹艺术二、判断题(每题2分,共20分)1、《茉莉花》是浙江民歌。
《音乐欣赏》课程标准一、课程定位《音乐欣赏》是3+4本科中职阶段实施素质教育的重要途径,是面向全体学生开设的一门公共课程。
主要是培养和提高学生对音乐的感受力,并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活,向往美好未来、树立崇高的理想;使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐,从而理解音乐、欣赏音乐。
提高学生感受美、表现美的能力。
对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德、智、体、美全面发展,具有不可代替的作用。
二、课程教学目标音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
本课程以审美为主线,以古今中外的优秀音乐作品为基础,扩大学生的音乐视野,提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力,掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识,从学生审美和艺术修养的实际出发,旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
三、参考学时18课时四、课程学分1分五、教学内容与要求1、声乐作品及声乐表演常识。
声乐作品结构短小,音乐形象鲜明,比较容易把握。
声乐作品旋律一般较强,曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确,是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有:(1)民歌。
民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。
欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。
我国地域辽阔,民族众多,历史悠久,各民族民歌数量繁多,艺术价值高。
应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
(2)中外传统艺术歌曲。
艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。
其旋律一般优美动听,伴奏独具匠心。
欣赏艺术歌曲有助于提高学生的音乐审美情趣。
(3)中外大型声乐作品。
大型声乐作品一般包括声乐套曲、大合唱、组歌、清唱剧等,其中有多首不同风格、题材的歌曲,采用多种演唱形式,极具表现力与震撼力,因此,大型声乐作品也应该作为声乐作品欣赏的主要内容之一。
小学音乐鉴赏活动音乐教学方案如下:本方案从提高学生音乐鉴赏能力出发,采用多种教学方法,使学生通过欣赏音乐作品,提高音乐鉴赏能力和审美水平。
通过音乐欣赏活动,培养学生的音乐情感和审美能力,激发学生对音乐的兴趣,引导学生主动学习音乐知识。
通过音乐鉴赏活动,促进学生的思维发展和创造力的培养,提高学生的音乐素养和文化修养。
在音乐教学过程中,可引入多媒体技术,让学生通过视听丰富的音乐作品,感受音乐的魅力,激发学生对音乐的浓厚兴趣。
教师可以组织学生观看音乐视频,用简单易懂的语言向学生解释音乐作品的创作背景、曲式结构和表现手法,引导学生聆听音乐作品,感受音乐的氛围和情感。
通过音乐教学,培养学生的审美情感和鉴赏能力,使学生从鉴赏音乐中获得身心愉悦和精神愉悦。
在音乐教学中,教师可以组织学生进行音乐作品的听后感言,让学生自由表达对音乐作品的感受和体会,鼓励学生用自己独特的语言描述音乐作品给自己带来的触动和感动。
通过学生的自由表达,促进学生的音乐情感和思维活动,培养学生的表达能力和语言表达能力。
同时,教师还可以进行音乐作品的音乐分析,向学生介绍音乐作品的音乐表现形式和音乐特点,引导学生全面理解音乐作品的内涵和外在表现,培养学生对音乐作品的深层理解和欣赏能力。
在音乐鉴赏活动中,教师可以引导学生进行音乐作品的细节分析,让学生深入、仔细地聆听音乐作品,发现音乐作品中的细微差异和独特之处,领略音乐作品的内涵和深度。
通过音乐的细节分析,培养学生的音乐鉴赏能力和细致观察力,提高学生对音乐作品的理解和欣赏水平。
同时,教师还可以组织学生进行音乐作品的比较鉴赏,让学生比较不同风格和形式的音乐作品,领略不同音乐作品的艺术魅力和音乐特点。
通过音乐作品的比较鉴赏,拓展学生的音乐思维和审美视野,提升学生的音乐欣赏能力和审美水平。
综上所述,通过音乐鉴赏活动,培养学生的音乐情感和审美能力,促进学生的思维发展和创造力的培养,提高学生对音乐的理解和欣赏水平。
新旧音乐教育课程对比课程价值对比2011版音乐课程:为学生提供审美体验,陶冶情操,启迪智慧;开发创造性发展潜能,提升创造力;传承民族优秀文化,增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解;促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建.2001版音乐课程:满足人们的精神文化需求, 审美体验价值, 创造性发展价值, 社会交往价值, 文化传承价值.基本理念对比2012修订版: 以音乐审美为核心以兴趣爱好为动力;强调音乐实践鼓励音乐创造;突出音乐特点关注学科综合;弘扬民族音乐理解音乐文化多样性;面向全体学生注重个性发展.2001实验版课程:以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性发展;重视音乐实践;鼓励音乐创造;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制.设计思路对比2012版:凸显音乐课程的美育功能,以音乐活动方式划分教学领域;设计丰富的音乐实践活动,引导学习主体主动参与;正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系;根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点,分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的内容标准;课程内容标准的设计,在明确的规定性和适度的弹性之间寻求平衡,给教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造选择、利用的空间。
2001版:本《标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的,体现为从课程目标到内容标准的外化过程。
课程目标对比2012版的情感·态度·价值观里比2001年多了良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识,增强集体主义精神。
2001年尊重艺术,理解多元文化,2012年尊重艺术,理解世界文化的多样性。
过程与方法:2012版:享受音乐审美过程的愉悦;培养学生对音乐的好奇心和探究愿望,重视自主学习的探究过程,使学生能够积极参与以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动;在音乐艺术的集体表演形式和实践过程中,能够与他人充分交流、密切合作,不断增强集体意识和协调能力。
常见的音乐课教学方法常见的音乐教学方法1、体验性音乐教学方法以音乐感受体验为主,通过激发学生音乐学习兴趣,感受鉴赏音乐美,情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。
(1)音乐欣赏法以欣赏活动为主,指教师在教学过程中借助音乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等激发学生自觉地学习、促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。
(2)演示法教师在课堂上通过实际音响、示范、直观等方法,让学生获得感性知识,深化学习内容的方法。
(3)参观法2、实践性音乐教学方法以音乐实践活动为主,通过在老师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动,形成与完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。
(1)练习法将知识运用于实际、将知识转化为技能、技巧和发展音乐表现能力的方法。
(2)律动教学法是人体随着音乐做各种有规律的协调的动作。
(3)创作教学法培养学生音乐创造性思维、创造精神和实践能力为目的的教学方法。
包括即兴创作、表演创作等。
(4)游戏教学法3、语言性音乐教学方法以语言传递为主,通过老师和学生口头语言以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。
(1)讲授法教师通过简明、生动的口头语言活动以及学生独立阅读书面语言为主的教学方法。
包括讲述、讲读、讲解、讲演等。
(2)谈话法师生以口头语言问答的方式进行教学的方法。
包括启发式、问答式、指导式谈话。
(3)讨论法在教师的指导下,学生以全班或小组为单位围绕教材的中心问题,通过讨论或辩论进行学习的的方法。
4、探究性音乐教学方法以探究、发现为主,通过创设情景激发学生学习动机、观察、分析、综合、比较、收集、交流等方式,引导学生多角度学习并的出结论的方法。
发现法(研究性学习) :在教师引导下,学生通过观察、实验、思考、讨论、查阅资料等途径去独立探究,自行发现并掌握相应的知识技能的一种教学方法。
音乐教学的基本原则音乐教育的基本原则,可概括为:思想性原则、情感体验原则、统一要求与因材施教相结合的原则、形象性原则、实践性原则、施教者主导作用与受教者主动性相结合的原则、培养创造性的原则。
音乐心得体会与收获音乐心得体会与收获篇1在贯彻音乐审美为核心理念指引下,音乐教学中大力提倡音乐感受与鉴赏、音乐创造与表现的内容,注重学生的音乐体验,彻底改变了以往“以唱歌为中心,学习读谱”单一的教学模式。
我们都知道“兴趣是最好的老师”。
为改变应试教育中音乐课出现的机械训练,教学枯燥、呆板的模式,新的音乐课标提出了以“兴趣爱好为动力”的基本理念。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活,富有较强的参与、表现潜力,这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间,我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣,来提高学生的兴趣。
专心倾听是学生主动参与学习过程,积极思考的基础,也是提高课堂学习效率的前提。
因此,要培养学生上课专心倾听的习惯;培养他们合作交流的习惯,在教学中,必须使学生积极开动脑筋,乐于思考,勤于思考,善于思考,逐步养成与同伴交流的习惯;培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。
音乐****实际生活,教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始,在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
面对新课程改革的挑战,我们必须转变教育观念,多动脑筋,多想办法,密切音乐与实际生活的联系,要真正把新课标落实到每一节音乐课上,处理好继承与发展的关系,认真钻研教材,抓住音乐形象,采取适当的教学方法,多一些理性的去思考,让学生能静心体验音乐的美,用心去表现音乐的美,使音乐课真正成为学生美育的途径,学生的人格的得到更好的发展。
音乐心得体会与收获篇2一、学生情况分析:四年级的学生平时上课时纪律比较好,各个都很认真,整体的音乐基础还不错,学生的接受能力不错,对音乐充满浓厚的兴趣,学生在演唱时不喊唱,认识到气息的作用,演唱时充满感情。
各班的学生情况大同小异,有一小部分学生乐理知识掌握的不错,唱歌的状态,音色也很优美。
大约占整体学生的30%―35%前后,中等生的人数占多数,大约是50%―55%,这批学生对音乐的兴趣很浓,但又由于自身的条件缘故或其他缘故,所以歌唱技能有待进一步提高,还有一些学生由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不是很好。
高中音乐教学工作计划范文本学期担任高一音乐教学工作,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:教学目标:音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、以审美为核心,突出教材作为师生共同感受、体验、表现、创造、评价音乐美的载体作用。
进而培养学生的审美能力,陶冶其情操,完善其人格。
2、以学生发展为中心,面向全体高中学生,紧密围绕高中学生的音乐需求,遵循其生理特点及心理认知规律,贴近其生活经验及实际文化水平,同时为具有音乐特长的学生提供发展人性的空间,以满足不同层面学生的发展需要。
3、重视音乐实践及创造性活动,以利于学生获得直接经验。
关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系。
4、开阔学生的视野,提高学生的文化素养,进而树立多元文化价值观。
教学措施:1、以学生为本从学生的需要和发展出发,充分重视高中生的音乐兴趣及能力水平,密切联系其生活经验,突出课程改革的三维目标-情感态度与人值观、过程与方法、知识与技能-为高中学生的音乐学习提供一种新的学习方式。
2、以音乐文化为主线本教材文化内涵由中国民间音乐、中国创作音乐、亚非拉美欧民间音乐和西方专业创作音乐四个版块构成。
在教学时,既要强调弘扬我国的民族音乐文化,也要重视了解、学习世界音乐文化;既要强调对传统音乐的继承,也重视对现代音乐的学习。
3、以小见大,以点带面教材选取了有代表性的音乐家、音乐事件,展示音乐历史的发展脉络;选取最典型的音乐体裁及形式,在教学中要带领学生以小见大、以点带面、举一反三。
教学内容:1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
音乐鉴赏心得体会(最新9篇)音乐鉴赏心得体会篇一忘不了第一堂课走进大教室的那种感觉,满满的几百人坐在大教室内,人头攒动;忘不了老师每一次风趣幽默的点名;忘不了老师在百忙之中给我们上的每一节课;忘不了每节课都在音乐的陶冶中度过。
时间很快,转眼我们这学期就将结束了,我们的音乐鉴赏课也快结束了。
起出我选修《音乐欣赏》课,仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行,上课时会很轻松。
但在上过几堂课之后,我的想法有了些变化。
想想这学期在这堂课上的收获,还真是很多,我对欣赏音乐有了更深刻的理解,并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我感觉我的艺术修养也得到了一定的提高。
音乐是美好的,音乐是神奇的,一首动人心扉的音乐,能唤起人们甜蜜的回忆,能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。
它是我们的心灵之友,给我们以精神的慰藉。
音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解,最重要的是老师有一颗不老的心,和愉悦的生活态度。
让我印象最深刻的是,班上有学生违反纪律打扰到老师上课了,老师的处理方式,我觉得很容易接受,而且老师同样保持很投入地讲课。
一堂90分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容。
这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听两节的课。
课堂上老师随口的哼唱就唱出了味道,让我仿佛看到了艺术大家的身影,不愧是音乐老师啊。
老师为我们放的每一首歌曲又让我们驰骋在音乐的世界里,为我们介绍的每一首民乐、管弦乐,每一种乐器又让我们徜徉在音乐的海洋里。
同时,这些都深深的培养了我们的音乐素养,提高我们心灵的感悟能力。
在老师的带领下,我们也欣赏到了许多著名的曲目,让我们懂得什么是情,什么是美。
在学习《音乐鉴赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。
之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。
感受与鉴赏的教学应注意以音乐为本,从音响出发,以听赏为主。
通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏,并发展想象力丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。
在这里本人和大家共同探讨一下音乐欣赏课的几点体会。
1.聆听初步感知——营造氛围,激发学习兴趣俗语说:“触景生情”。
说明了氛围对人的情感的重要,创设良好的音乐氛围使学生在“音乐心理”中去感受作品。
同时有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景,以景激趣,以情启思。
采用丰富多彩的教学形式,运用多媒体课件、实物展示和演奏的形式,充分调动学生的学习兴趣和积极性。
例如在进行音乐欣赏课马头琴独奏曲《万马奔腾》的教学活动中,我通过让学生认识接触实物马头琴,利用多媒体播放的演奏方式,感受马头琴的音色,从而引起学生欣赏的兴趣。
接着运用课件来帮助学生理解作品,利用多媒体观赏感受万马奔腾的赛马情景,音画结合,更加深了学生对音乐作品的理解深度。
学生很快就被引入作品的意境中,让学生对乐曲更容易理解与感受,同时激发了学生的想象力,达到了感受美、欣赏美的教学目的。
要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。
从课外鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料。
例如我在讲授欣赏课《青春的旋律》选曲时,让
学生收集相关的资料在课堂上交流,为了使学生在欣赏课中感受“青春旋律”主题,选择了几首关于青春主题的歌乐曲:《青春舞曲》,《十六岁的花季》《共青团之歌》等,选择这几首歌曲的目的是让学生理解不同年代反映青春的不同理想,和平年代与战争年代所做出的努力,首先播放这几首歌乐曲让学生初步感知,学生看了视频歌曲播放后沉醉其中,陶醉于心。
2.情感体验——充分调动学生的想象情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节。
运用多种教学手段、方法获得情感体验。
音乐的长处在于传情,运用音乐的各种要素巧妙地引导,让学生参与到音乐当中去感受、想像、理解、再现音乐形象。
例如一曲欢快的歌曲《青春舞曲》阐述了青少年时代要珍惜青春懂得青春易逝的道理。
师生一起边唱边跳,让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征。
设计舞蹈在这种边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,调动了学生的积极性,学生在愉悦的氛围中接受知识。
采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学活动,激发了学生的学习兴趣,使其想学爱学并会学。
3.理性阶段——感悟领会作品的内涵对音乐内容的理性欣赏,这是音乐欣赏的高级阶段。
通过对几首歌曲的欣赏让学生总结这节课的主题,开始我没有直接出示课题,让学生对每首歌乐曲进行小结。
接下来学生可以用各种方法表达关于“青春’’题材的作品,有的朗诵诗、唱歌、跳舞、画画等各种表演形式,最后请学生对这节课总结出一个课题,尽管学生纷说不一,但都总结出了本课的主题,感悟了其中蕴涵
的深刻道理四,教材内容以外可以合理选用欣赏教材我在欣赏教学中,由于教材中的有些内容在农村教学设施与条件不足情况下很难完成欣赏教学任务,另外由于中小学生音乐修养不高,审美经验不足,因而对于一些音乐作品,特别是中外名曲、器乐曲的欣赏就具有一定的难度。
久而久之,他们就觉得欣赏课呆板、枯躁,因此,作为音乐教育工作者, 尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。
我尝试着根据儿童的年龄特征和接受能力选择课本外教材,选择作品贴近学生生活经验,大多数学生都可以学会切合实际的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,另外每隔一段时间,在课堂上进行音乐展示活动,让学生说一说最近在课堂外听到学到的歌曲,并讨论哪些旋律动听优美,再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。
在教学时,适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲,以及当地流行的民歌。
总之,我们音乐教师只有本着与学生合作,师生共同发展的理念思想,多方位地让学生自主体验和学习探究,才能上出一堂别开生面的优质音乐欣赏课,在一种轻松愉悦的学习环境里,提高学生的欣赏分析能力,从而扩大学生的音乐视野,培养学生对音乐的兴趣爱好,最终使学生的审美体验、审美能力在潜移默化中得以形成且提高。
在以后的教学工作中,应充分运用对比法进行欣赏教学,以培养学生灵敏的听觉,提高学生的音乐感知、理解和审美能力,全面提高欣赏教学的质量。