第七课、人像摄影构图的主体、陪体与环境及拍摄点的变化

环境人像拍摄要素要想拍好人像，摄影爱好者可以从基本的构图方面入手，遵循简单，常规，易学的构图方式，打好基础。

下面就让店铺为大家介绍一下人像拍摄要素。

环境人像拍摄要素一.环境人像的设计要素：1、主体：在环境人像中，人是摄影的主体，是画面的核心，以主体人物来展示情调，直接从人物的面部表情，动作和服饰等方面着手拍摄。

2、环境：在环境人像中，环境是摄影的陪体，分前景和后景，前景有时可以使用道具，但环境的设计不能脱离主体的表现。

3、道具：具有呼应主体的作用，它使人直接感受到画面的环境气氛，可渲染厚重的情感色彩，也可以丰富画面表现，能产生很多联想。

环境人像拍摄要素二.环境人像的视觉效果：摄影师借助于摄影技法手段，通过组织画面视觉语言，来渲染画面的视觉效应，心里感受和审美效应，视觉效果设计的种类有：1、动感效果语言设计，体现动感效果的方法有以下几种：让人物处于偏离正常，平稳的图像中心位置使人物具有较强的动态姿势，一般是把人物的重心不放在两腿正中赋予人物以模糊的影像，但照片中要保证有清晰的部分使环境影像产生模糊线条，但也要主体清晰以构图来表现一种心动的感觉2、环境氛围设计，它主要是以环境烘托人物形象的一种方法：以环境表示人物的身份或者职业以环境暗示人物的修养气质以环境烘托人物的情感3、美姿设计：人物面部表情一般是透过内心世界的关键部分，集中体现心里的价值手势有揭示内心的较强功能，手势的作用有：指向性，烘托性，修饰性体姿对人物的表现影像很大，体姿必须和环境相融合。

环境人像拍摄要素三.拍摄现场的调控摄影师在拍摄时，应先与被摄者进行沟通交流，在拍摄肖像照时要向被摄者解释他(她)所充当的角色，使他(她)能投入到其所充当角色中，才能捕捉到理想的环境人像照。

，被摄者的注意观察被摄者的神情表露，根据其状态和心境运用语言及其他手段调控掌握被摄者情绪，使之轻松愉快，激发其表现欲。

摄影构图三要素是什么在摄影的世界里，构图是一门至关重要的艺术。

它就像是一位无声的指挥家，巧妙地安排着画面中的各个元素，使它们共同奏响一曲和谐美妙的视觉乐章。

而在众多的构图技巧中，有三个关键要素起着决定性的作用，它们分别是主体、陪体和背景。

主体，顾名思义，就是照片中最核心、最引人注目的部分。

它是摄影师想要表达的主要对象，是整个画面的焦点所在。

一个明确而突出的主体能够让观众在第一时间捕捉到照片的主题和重点。

比如说，在拍摄人像时，人物的面部通常就是主体；拍摄风景时，可能是一座雄伟的山峰或者一片波光粼粼的湖泊。

主体的选择直接影响着照片的表现力和感染力。

如果主体不清晰或者不突出，观众可能会感到困惑，无法理解摄影师想要传达的信息。

那么如何突出主体呢？首先，可以通过大小对比来实现。

让主体在画面中占据较大的比例，从而使其更加引人注目。

比如拍摄一朵小花时，将其放大特写，使其充满整个画面，这样观众的视线就会自然而然地被吸引到花朵上。

其次，利用色彩对比也能有效地突出主体。

比如在一片绿色的森林中，拍摄一棵火红的枫叶树，鲜明的色彩差异会让枫叶树脱颖而出。

此外，还可以通过光影的运用来突出主体。

比如，让光线照亮主体，使其与周围较暗的环境形成对比，增强其立体感和层次感。

陪体，是辅助主体表达主题的元素。

它与主体相互呼应，共同构成一个完整的画面。

陪体的存在不仅能够丰富画面内容，还能帮助观众更好地理解主体所处的环境和情境。

比如在拍摄一位农民劳作的场景中，旁边的农具就可以作为陪体，它们能够进一步说明农民的工作性质和状态。

陪体的作用虽然重要，但要注意不能过于抢眼，否则就会喧宾夺主，削弱主体的地位。

在构图时，要合理安排陪体的位置、大小和色彩，使其与主体相互协调，相得益彰。

陪体应该是为主体服务的，起到补充和衬托的作用。

比如在拍摄一朵美丽的花朵时，旁边的一只蝴蝶可以作为陪体，它的出现增添了画面的生动性和趣味性，但又不会抢走花朵的风头。

背景，是照片中位于主体和陪体后面的部分。

人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介，通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。

而人像摄影作为摄影的一个重要领域，旨在捕捉人类表情、特征和个性。

本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现，帮助您更好地创作出优秀的人像作品。

一、构图与视角在人像摄影中，构图和视角是非常重要的因素。

合理的构图能够吸引观者的眼球，给作品增添一份艺术美感。

而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。

1. 对称构图：对称构图是一种常见的构图方式。

将人物放置在画面中心，左右两侧保持对称，可以营造出一种稳定、平静的感觉。

2. 逆光构图：逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。

通过光线的折射和散射，可以在人物周围产生柔和的光晕效果，使人物更加突出。

3. 鸟瞰视角：采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现，使画面更具新奇感和独特性。

二、光线运用光线是摄影的灵魂，对于人像摄影尤为重要。

合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。

1. 天然光：利用自然光进行拍摄，在不同的日落、黄昏、阴天等时间段，可以捕捉到不同的光线特点，给人物带来柔和、温暖的感觉。

2. 人工补光：在光线较暗的环境下，使用闪光灯或灯光补光，可以突出人物的轮廓，营造出高对比度的效果。

3. 侧光：侧光能够产生强烈的阴影效果，有助于凸显人物的轮廓和形状。

三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一，能够衬托出人物的形象和气质。

1. 模糊背景：通过调整光圈大小和焦距，可以使人物清晰，背景模糊，营造出专注、突出人物的效果。

2. 对比背景：人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感，突出人物的形象和特点。

3. 简洁背景：简洁的背景可以减少干扰，突出人物，使画面更加简洁、清晰。

四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象，更重要的是抓住人物的内心和情感。

1. 自然表情：捕捉到人物自然流露的表情，能够体现出人物真实、纯粹的一面。

2. 动感瞬间：通过捕捉人物的动态瞬间，如奔跑、跃起等，能够展现出人物的活力和力量感。

怎样在摄影构图是调整人物位置和拍摄角度人像摄影是很有内涵是的一门摄影课，因为他拍出来的东西往往会让你大吃一惊。

以下是店铺为你整理的怎样在摄影构图是调整人物位置和拍摄角度，希望能帮到你。

一、人物位置和拍摄角度关于人物在画面中的位置，我想强调两点，一是中近景画面中，人物之间的相对站位和呼应关系;二是远全景画面中，主体人物与整体环境的互动与衬托关系。

在中近景画面中，着力点在于描述两人之间的关系，更强调人物的表情和情绪，不同的站位会形成不同的氛围。

在大场景构图中，人物与环境的关系成为重点。

俗话说“远取其势，近取其神”，虽然人物只在环境中占很小的比例，但人的姿态和位置极为关键，画面所呈现出的氛围和气势更加重要，抒情意味更浓，要用展现环境、强化氛围的方式去表达人物的情感。

拍摄角度包括拍摄高度、拍摄方向和拍摄距离。

拍摄高度分为平拍、俯拍和仰拍三种。

拍摄方向分为正面角度、侧面角度、斜侧角度、背面角度等。

拍摄距离是决定景别的元素之一。

不同的角度可以得到不同的造型效果，具有不同的表现功能，可以纪实再现或夸张表现，平视多给人客观中立之感，而俯视角和仰视角则带有更多的戏剧性，具有特殊的表现意义。

二、人物位置和拍摄角度的例子英国乡间小镇的下午茶时光，人物表情轻松、笑容灿烂，但环境相对局促，于是通过调整角度在让逆光射入画面，成为造型元素之一，几片树叶在逆光下形成梦幻而通透的前景。

过肩镜头的形式，增加了画面的交流感。

墨尔本郊外下午五点，构图时想要突出人物在逆光氛围中的欢乐情绪，于是让人饱满地处在整个画面中，调整男主人公位置，使其位于离镜头更近的地方，作为前景。

于是前景的新郎、焦内的新娘与背景环境，三层关系使画面丰富而充满故事层次感。

标准的对称式构图，人物位于画面正中央，工整地交代出环境特点，建筑物两旁的树林和小路自然地形成了一种透视感。

同时利用移轴镜头调整焦平面，在规整之余，又令画面增添了些许梦幻之韵。

法国卢瓦尔河谷畔，夕阳的逆光穿过屋顶照射到房屋前面的草坪上，天空和建筑令画面上半部分的元素比较丰富，而下半部分的草坪则较为单调，这时将人物安排在右下方最“空”的部分，均衡画面。

人像摄影构图方法
1. 纵向构图：将人物置于画面左侧或右侧，画面上下比例保持合理，突出人物的垂直感。

2. 横向构图：将人物置于画面上方或下方，画面左右比例保持合理，突出人物的水平感。

3. 对称构图：将人物置于画面中心，左右或上下两部分比例相等，呈镜面对称状，给人以平衡、稳重、庄严的感觉。

4. 三分割构图：将画面分为上、中、下三部分，将人物置于其中一部分，呈现出动感和效果。

5. 异形构图：将人物置于画面中央或随意的位置，通过摄影师对景深、曝光、光线等因素的掌控来营造一种特殊的视觉效果。

6. 物品搭配构图：在人物周围搭配其他物品或道具，以营造出场景和人物之间的相互关系，增强照片的表现力。

7. 对角线构图：将人物置于画面的对角线上，使画面具有一定的动感和张力，增强人物的视觉冲击力。

8. 层次感构图：将画面分为前景、中景、背景三个区域，营造出一种层次感和深度感，使人物脱颖而出。

人像摄影有什么构图技巧人像摄影有什么构图技巧摄影构图就是运用相机镜头的成像特性和摄影造型手段来对整个画面进行归纳和总结，表现拍摄意图。

你知道人像摄影有哪些构图技巧吗?下面是店铺为大家精心推荐的人像摄影的一些构图方法，希望能够对您有所帮助。

人像摄影构图技巧一、构图的基本知识1、相机、镜头的运用①竖副动感、上升、活泼、动态②横幅稳定、辽阔、宽广、静态③方形便于二次剪裁，适于拍外景照片④长条形长宽比很大，全景相机2、对焦AV 自动①平均对焦快②单点对焦精确MV手动①裂像对焦②微棱对焦3、镜头的成像特征焦距镜头艺术创作人像，夸张变形，纵深感，近大远小，建议尽量使用定焦的短焦镜头，避免把人脸至于画面的边缘标准镜头真实的记录长焦镜头动物、体育、压缩感、实与虚的关系来表现4、景深的大小(景深与镜头镜片组结构有关系)通常情况下后景深比前景深大，比值大约为2：1.在微距摄影中前后景深较为一致光圈越大，景深越小焦距越长、景深越小摄距越近、景深越小二、点线面的认识构图主要是有两大原因组成的：一是线条，一是影调。

点、线、面的结合是构图的基础。

*对线条的认识1、线条的提炼：线条并不是客观存在的实体，它只不过是因光的作用形成的各种物体的轮廓线，不同影调之间的分界线和由过度色块所组成的线型2、线条的功能A、线条可以作用于画面的整体结构和主体形象的总的姿态。

B、线条可以通过对主体、陪体和背景等细部的刻画，造成不同的质感，量感和空间感。

C、线条在造成一件作品的韵律、节奏和意境方面，也起着很重要的作用。

3、线条的特点A、垂直线条：可以促使视线上下移动，显示高度，造成耸立、高大、向上的印象。

B、水平线条：可以导致视线左右移动，产生开阔、伸延、舒展的效果。

C、斜线条：会使人感到从一端到另一端扩展或收缩，产生变化不定的感觉，富有动感。

D、曲线条：使视线时时改变方向，引导视线向重心发展。

E、圆形线条：可以造成人们的视线随之旋转，有更强烈的动感。

人景合一拍摄技巧
人景合一的拍摄技巧主要包括以下几个方面：
1. 选择合适的背景：为了让人物在画面中更加突出，需要选择简洁、单一或有规律的背景。

这样的背景能帮助清晰地展现人物的细节特征，同时增加画面的美感。

2. 注意色彩搭配：人物的服装颜色应与背景颜色相搭配。

例如，如果想使画面产生明快、强烈的视觉效果，可以选择与背景颜色形成对比的颜色，如红色或黄色。

3. 合理构图：拍摄时要考虑人物和风景的融合，以及如何塑造自然的感觉。

例如，可以利用三分法构图，将人物放置在画面中的适当位置，以使画面显得平衡和充盈。

4. 善用景深：根据需要清晰锐利全部景物还是突出主体，选择使用深景深或浅景深。

例如，在拍摄风景照时，如果想让全部景物都清晰锐利，可以使用深景深（小光圈）；如果想突出前景或背景中的某些细节，可以使用浅景深（大光圈）。

5. 故事性：为了使照片更有故事性，可以尝试在拍摄中加入一些元素来引导观众的视线，或者利用环境来突出人物与环境的关系。

6. 考虑环境和人的协调性：在拍摄前，应考虑环境与人物服饰的协调性。

如果环境与服饰的颜色或风格不协调，可能会造成强烈的视觉冲突，影响观赏效果。

7. 避开人群：在外景拍摄时，应尽量避开人群，以免干扰画面的主体和视线。

请注意，以上技巧需要根据实际情况灵活运用。

在实践中不断尝试和调整，可以提升你的拍摄技巧和创作水平。

摄影构图第2节：主体、陪体、环境一、主体主体就是画面中的主要表现对象，它既是画面的内容中心，也是画在的结构中心，还是吸引眼球的视觉中心。

主体的组成：画面主体既可以是单个或者一组人，也可以是一件物品，或是一棵树等，不论主体是什么，都要保证主体的突出。

二、突出主体分为直接表现主体和间接表现主体（一）直接表现主体1、把要表达的主体拍摄成特写或接近特写的中景。

2、把主体放置在前景中，这样画面就有足够大的空间，成为一张内容丰富的照片。

3、对主体精确对焦，对次要部分和背景进行模糊处理。

4、利用拍摄角度来着重强调主体，但要注意，不要应用极端的俯视或仰视。

（二）间接突出主体1、利用光线表现构图中主体，使之显得亮度最高。

2、使主体与背景在影调或色调上有适当的差异或形成艳明对比。

3、把主体放在画面中心，使其较周围其它物体更引人注目。

三、陪体陪体：就是与主体相互映衫，实现对主体的细腻描述。

主体与陪体是一种主次关系，任何时候陪体都不可以喧宾夺主。

四、环境环境：就是主体周围的景色，人物、景物和空间等，是画面的重要组成部分。

环境在构图中起到烘托主体的作用。

五、环境的组成环境在画面中一般以前景、中景、背景的形式出现，在摄影构图中是一种不可忽视的因素，起到突出主体、增加照片空间感和深度感的作用。

总结：突出主体方法1、虚实对比虚实对比主要是利用镜头的景深效果，使主体清晰而陪体模糊，达到突出主体的目的。

2、明暗对比摄影就是利用光影来作画，景物在光影渲染下，可以实现黑、灰、白，以及浓与淡的不同影调。

3、远近对比拍摄时相机距离景物越近，影像越大。

距离越远，影像越小。

线条随汇聚在远处，最后消失在地平线上，可以表现空间透视感。

4、大小对比构图中大小对比，就是以小衬大或以大衬小。

5、动静对比在构图中利用元素之间的动静关系，达到突出主体的目的，静中的动或动中的静都可以行成对比关系。

6、冷暖对比主要来自视觉与心理上对色彩的感受。

7、形状对比就是将画面中反差很大的两个或多个形状鲜明的视觉要素成功的组合在一起。

人景合一拍摄技巧在摄影领域，人景合一拍摄是一种非常具有挑战性和创意性的拍摄技巧。

这种拍摄方式不仅要求摄影师对光影、构图、色彩的把握能力，还需要对人物和背景之间的关系有深入的理解和把握。

人景合一拍摄是将人物融入到背景之中，使人物与环境产生密切的联系和互动，从而营造出一种融洽、和谐的画面效果。

首先，人景合一拍摄需要选取合适的背景。

背景是人景合一拍摄的重要组成部分，它可以起到衬托、烘托和丰富画面的作用。

选择合适的背景可以使整个画面更具层次感和立体感，同时也能够突出人物的主体地位。

在选择背景时，要考虑背景的色彩、纹理、光影等因素与人物的服饰、表情、动作等要素是否协调，以达到整体画面效果的统一和谐。

其次，人物的姿态和表情也是人景合一拍摄中需要重点把握的要素。

人物的姿态和表情可以表达出人物的情感、气质和内心世界，通过这些细微的动作和表情可以更好地融入到背景之中，使整个画面更具生动感和情感共鸣。

此外，人物的动作和表情还可以与背景产生对应与呼应，增加画面的趣味性和艺术感。

最后，光影的运用也是人景合一拍摄中至关重要的一环。

光影可以烘托人物和背景的氛围和情感，使画面更具戏剧性和表现力。

在拍摄过程中，要注意光线的方向、强弱和色温，选择合适的光线条件可以使画面更加生动和有趣。

此外，通过运用光影的对比和变化，还可以突出画面的重点和主题，使人景合一拍摄更加有层次和深度。

总的来说，人景合一拍摄是一种富有创意和挑战性的摄影技巧，它要求摄影师对光影、构图、色彩的把握能力，以及对人物和背景之间关系的深入理解和把握。

通过选择合适的背景、抓住人物的姿态和表情、运用光影的技巧，可以创作出具有独特风格和表现力的人景合一作品，给观赏者带来视觉上的冲击和情感上的共鸣。

希望大家在拍摄人景合一作品时，能够充分发挥自己的创意和想象力，创作出更加精彩和引人入胜的作品。

如何利用画面陪体进行摄影构图利用陪体进行人像摄影的构图陪体是指画面上与主体构成一定的情节，帮助表达主体的特征和内涵的对象。

画面上由于有陪体，视觉语言会准确生动得多。

所以我们在拍摄时可以常常使用陪体来进行人像摄影的构图。

1、深化主题的内涵时可以使用陪体进行构图在人像的拍摄中单独依靠主体自己来完成主题往往会力不从心，常常需要一些人物或景物道具一起来参与构图以达到深化主题内涵的作用，所以这时我们就可以考虑使用陪体来进行构图。

2、强调画面的情节时可以使用陪体进行构图陪体的选择要能用来刻画人物的性格，说明事件的特征，也就是要有情节性。

当我们要在画面中来营造一段故事情节时，我们离不开陪体的参与，陪体是帮助主体来共同创造情节的重要因素之一。

3、也可以利用间接陪体进行画面的构图有时陪体不直接见诸于画面的情况，我们说陪体虽是与主体构成情节的对象，但是在画面构图时有一些画面与主体构成情节的对象不在画面之中，而在画面之外。

画面上主体的动作神情是与画面以外的某一对象有联系，这对象虽然没有表现在画面之上，却一定会出现在观赏者的想象之中，这种的构图表现我们叫作陪体的间接表现。

陪体的间接处理是画面构图的一种艺术手法，它可以扩大画面的生活容量，创造画外之画，让观赏者的想象来参加画意的创造。

所以我们要做到，画外有画，画幅有限，画意有限。

但是在选取素材时要考虑到与主体的联系，以及要符合对画面的审美要求，加强摄影画面构图的表现力和感染力。

4、使用陪体构图时的注意事项在构图中使用陪体基本要以不削弱主体为原则，不能喧宾夺主，陪体在画面所占面积多少，色调的安排，线条的走向，人物的神情动作，都要与主体配合紧密，息息相关，不能游离于主体之外。

利用陪体构图需要注意一下几点：第一：我们要注意陪体的位置陪体可以在画面构图的任何地方出现，但是一定要与主题有关并且不能抢夺主体。

第二：我们要注意陪体的大小陪体在构图中的体积大小的控制是很关键的，过大会消弱主体过小会起不到作用，所以，结合主体和画面的主题，合理适当的安排陪体的大小，这样才会起到配合主体深化主题的作用。

摄影画面构成—由34个要素来组织画面1．主题思想―――摄影画面构成的意图所在主题思想是摄影者通过拍摄对象所要说明的问题，摄影者通过照片中的艺术形象和造型语言，引起读者在欣赏过程中产生思想共鸣和审美感受。

摄影画面构成的各方面都应该是以突出主题思想为基本任务的，摄影构图就是把所要表现的客观对象根据主题思想的要求，以现实生活为基础，运用比现实生活更富有表现力的表现形式有机地安排在画面里，使主题思想得到充分表达。

摄影画面构成就是要选取典型的拍摄对象，并通过独特的造型来表达主题思想，这也是摄影构图的实质。

2．主体―――摄影画面的兴趣中心主体是摄影画面中要表现的主要对象，也是摄影画面的兴趣中心，是画面表现内容的主要体现者，是组织画面的主要依据。

主体的作用：（1）体现主题思想，使观众正确理解照片的内容。

（2）主体是画面结构中心，有利集中观众的视线。

突出主体方法：（1）给主体以位置上的优势。

可将主体置于画面正中偏左或偏右，较小的主体可安排在黄金分割点上。

（2）利用视线指向突出主体。

（3）通过对比手法突出主体。

明暗对比，色彩对比，大小对比，虚实对比……3．陪体―――主题内涵特征表达的辅助者陪体是摄影者选取的用以辅助主体表达内容的人或景物。

陪体作用：（1）与主体共同完成主题思想的表达。

（2）增加画面信息量，使画面更自然生动。

（3）使画面造型更丰富，更具感染力。

4．景别―――摄影构思不同意境的表达面对被摄对象，在取景时应选取多大范围？如何确定主体与背景面积的大小？由画面范围的大小，摄影景别有：远景、全景、中景、近景和特写。

（1）. 远景：包括的景物范围很广，能显示出宽阔的场景和广大的空间。

向观众展现被摄场景总的印象，表现大的气势和气氛，但不能明显表现被摄主体的细节。

（2）.全景：是以完整地包容某一事物或某一具体对象，并有适当空间环境组成地画面。

其特点是事物或具体对象有完整的形象，环境也能得到体现。

（3）.中景：只包容某一事物或某一具体对象的局部范围的画面。