最新《谈美》读后感3000字
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《谈美》读后感(精选8篇)《谈美》读后感(精选8篇)当细细品完一本名著后,相信大家一定领会了不少东西,记录下来很重要哦,一起来写一篇读后感吧。
千万不能认为读后感随便应付就可以,下面是为大家的《谈美》读后感(精选8篇),欢迎大家分享。
“横看成岭侧成峰,远近上下各不同,不识庐山真面目,只缘身在此山中。
”一座平凡的山,一个看似糊涂不识庐山的诗人,却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。
苏轼不似你,你远望庐山,望庐山之高峻,只说它的路途艰险,难以行走。
你远望庐山,望庐山之富饶,只说它的资源丰富,你更望了庐山之云的如梦如幻,却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。
假设人人皆是如此,美何在?一棵老古松,在伐木者的眼下,砍掉它获取利益便是它的归宿。
在科学家的眼下,,解析它的成分,了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。
然而终是有像苏轼这样的艺术家们,他们静静望着这棵树,不去想它的价值有多大,只是默默欣赏着它的每片叶儿,每段枝条,看它们的美与独特。
他们仅仅是欣赏着这棵树的美,无所为而为似的看着它,渐渐沉浸在美的世界里,与树竟如同合二为一,看着树的他们,仿佛正在被树望着。
而社会如同是大河流水,人不往前游,就会被生活推着走,于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位,又因此而谈着这个社会是多么不公平,更是天天想着钱是多么可贵,于是,你心如磐石,从外面打不开,从里面又是无法挣脱束缚,终究是打不开心扉,怎么能装得下真、善、美呢?你把实用性放在了第一位,有所为而为的去做每件事,最终却只是竹篮打水一场空。
于是你认了,认了困难是大山,挖不走,也推不动。
然而在利益的驱动下,你淡然了,你忘了这座山本应拥有的美丽,而是以仇视的目光望着它,只认为它挡了你的去路,却忽略了困难背后对你的帮助,你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山,自然意识不到它的美,更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望,最终错过了登上山顶,一览山顶美景,获得成功的时机,岂不见笑于世人!对于成功过分的渴望,对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼,让你心生急躁,你敢于尝试的初衷终被扭曲。
朱光潜《谈美》读后感朱光潜《谈美》读后感范文(通用6篇)认真读完一本著作后,相信大家都增长了不少见闻,何不写一篇读后感记录下呢?那么如何写读后感才能更有感染力呢?下面是小编为大家整理的朱光潜《谈美》读后感范文(通用6篇),欢迎阅读与收藏。
朱光潜《谈美》读后感1最近几天,我爸推荐朱光潜的《谈美》给我,我随意地翻了翻,发现除了书信没有其他的东西,觉得无趣就放了下来。
过了几天,当我翻到傅雷写的《傅雷家书》时,我突然想到,会不会《谈美书简》也是本很好看的书呢?我便带着怀疑的态度读了起来,读完后才感到,这本书实在是太棒了!这本书中,写的都是朱先生自己的亲身经验以及他所总结的很多人生道理和观点。
我觉得虽然是简短的几句话,但是真的是把人生上许多不起眼的、重要的地方都勾勒了出来,让我们看到了这些曾经被我们忽视的东西的重要性。
我想如果只是单纯的把人生大道理写下来,我想不会有太多的人接受的。
聪明的朱先生便用书信的形式,再加上用形象的语言解释抽象的美学感念,让我们很容易接受。
在“艺术和实际人生的距离”中,有几句话写得很好:“种田的人常羡慕读书人,读书人也常羡慕种田人;”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇,所以俗话说:‘家花不比野花香’。
人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”看,仅仅是简短的几句话,但是却把道理说得那么清楚,而且也用了几个简单的例子,让我们很容易接受。
朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。
其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题,考虑人家是怎么看我的,了解人家对我的态度;有时,也要了解到人家的生活方式适不适合我,而不是盲目的思考做决定。
大部分人都会因为盲目而错失良机,总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。
除此以外,这本书也诠释了很多的人生道理,让人百看不厌。
难怪我父亲在我看这本书之前就告诉我,如果你看了这本书,精神领域基本上就上了一个层次。
现在一感觉,真的是这样啊!小小的《谈美》,总共可能不到7、8万字,但是其中每行每列都渗透着朱先生亲身实践了一辈子的认真态度,不得不感动你我。
《谈美》读后感•相关推荐《谈美》读后感(精选15篇)当细细品完一本名著后,你有什么总结呢?不能光会读哦,写一篇读后感吧。
但是读后感有什么要求呢?以下是小编为大家收集的《谈美》读后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
《谈美》读后感篇1美的本质是什么?怎样认识美?朱光潜先生认为,对于这一问题的解答,是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。
这也是这本书的根本问题,到底什么是美学。
我通过读这本书分析出了三个重点问题:1)美学没有一个具体的标准,每个人对美的定义是不同的。
2)通过谈美,引入了许多治学的问题和很多怎样做人的问题。
3)美学源自于生活,研究个方面美学,要从生活中找到根源。
当美学发展到了21世纪,他并不拘泥于艺术上的美学,而是彻底融入到了我们的生活中,生活中也处处有美学,并且,关注自己心灵,精神成长的人们也越来越关注研究美学。
举个例子,穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课了,而房屋装修更是一门重要的美学学问,比如:欧式概念,田园风格,日式家居以及中西合璧等等。
所以美学能为人带来幸福的生活,它不是实用主义,而是不带有功利心态的心理活动,他可以让人们得到心理上的满足以及精神上的享受。
不仅仅是生活,在《谈美书简》中,作者以亲身的经验,谈了许多只学为人的道理,对于怎样开展治学工作,他教导说:“我们干的事科学工作,是一项必须实事求是,玩不得一点虚假的艰苦工作。
既要有清醒的头脑和坚定的恒心,也要有排除一切干扰和阻碍的勇气。
”很显然作者是很重美学这门学问的。
其实,做人又何尝不是一种美学呢?如果一个人能将美学融入到自己的人格,那么他就能内外兼修,他处理问题又潇洒的风采,研究问题又有严谨的态度,这就是红楼梦中所说的:“世事洞明皆学问,人情练达及文章”吧。
最后我想提朱光潜先生奉行的“三信主义”。
即此身,此时,此地。
此身应该做而能做的事,就得由此身担当得起,不推诿给别人。
此时应该做而且能够做的事,就该在此时做,不推延给未来。
《谈美》读后感
《谈美》是朱光潜先生的一本美学著作,以通俗易懂的方式阐述了美学的基本原理和方法。
在这本书中,朱光潜先生通过深入浅出的文字,引导读者理解美的本质、美感的产生以及艺术与人生的关系等问题。
朱光潜先生认为,美是一种主观与客观相结合的产物,它既存在于客观事物之中,也存在于主观意识之中。
他通过对自然美、艺术美和社会美的分析,阐述了美的多样性和相对性。
同时,他还强调了美感的主观性,认为美感是由个人的情感、经验和文化背景等因素所决定的。
此外,朱光潜先生还探讨了艺术与人生的关系。
他认为,艺术是人生的一部分,它可以帮助人们更好地理解自己和世界。
通过欣赏艺术作品,人们可以感受到艺术家的情感和思想,从而拓展自己的视野和思维。
阅读《谈美》让我对美学有了更深入的理解。
这本书不仅让我了解了美的本质和美感的产生,还让我认识到艺术与人生的紧密联系。
在日常生活中,我们可以通过欣赏艺术作品、感受自然之美等方式,提升自己的审美能力,丰富自己的精神世界。
同时,我们也可以通过艺术创作来表达自己的情感和思想,从而更好地理解自己和世界。
《谈美》是一本值得一读再读的美学经典。
它不仅适合美学爱好者阅读,也适合普通读者阅读。
通过阅读这本书,我们可以更好地理解美、感受美,提升自己的审美能力和生活品质。
朱光潜《谈美》读后感(通用23篇)朱光潜《谈美》读后感(通用23篇)当看完一本著作后,大家心中一定有很多感想,写一份读后感,记录收获与付出吧。
到底应如何写读后感呢?以下是小编收集整理的朱光潜《谈美》读后感(通用23篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。
朱光潜《谈美》读后感篇1本文作者朱光潜,字孟实。
他90岁生涯的大部分都贡献给了中国的美学事业,所以晚年的他被尊称为“美学老人”。
朱光潜的《谈美》写于1932年,由著名的开明书店出版。
在此之前,他写过一本《给青年的十二封信》,用书信的形式,漫谈文艺、美学、哲学、道德、政治等问题,发人思考,指点迷津,在青年中引起很大反响,成为重印了30多次的畅销书。
但这本书主要谈的是人生修养,还没有充分展示朱光潜的美学思想。
于是,作为《给青年的十二封信》的姊妹篇,朱光潜以“给青年的第十三封信”为副标题,写作了这本《谈美》。
作者是怀着一种崇高的使命感和社会责任感来写这本不厚的小册子的,他用通俗易懂的方式和明白如话的语言把高深的美学问题讲得深入浅出,引人入胜,从而起到了净化读者心灵、提升一代青年精神境界的作用。
而我,读了这本书后同样受益匪浅。
美是联想所产生的吗?作者借用牛希济的两句词“记得绿罗裙,处处怜芳草”,指出“许多通常被认为美感的经验其实并非美感”,而是“实际人的态度,在艺术本身以外求它的价值”。
由萋萋芳草,联想到绿罗裙,也可以由一件古董,联想到金钱,并不是所有的联想,都是美的。
纯粹的美,永远是一种“专注”,离开了专注,就已经离开了美了。
讲解了基本的美学观念之后,作者又进一步跟我们谈了艺术与游戏、艺术与想象、创造、情感等方面的问题。
告诉我们艺术创造除了想象之外,还需要情感。
艺术创造除了想象之外,还需要情感。
作者借司空图《诗品》中的一句话“超以象外,得其环中”指出:“诗人于想象之外又必有情感”,“情感是综合的要素,许多本来不相关的意象如果在情感上能调协,便可形成完整的有机体”。
关于谈美读后感5篇范文《谈美》读后感1美是什么?经常用这个字,却没有深究过。
猛然一想,美就是看上去很舒服,很自然,赏心悦目,带给人愉悦感,这些都是我对美的直觉了。
读了朱光潜《谈美》让我对美有了一些深入的认识和思考!朱自清先生在序中所述:孟实先生引读者由艺术走入人生,又将人生纳入艺术之中。
这种“宏观的眼界和豁达的胸襟”,值得学者深思。
是最令我惊奇的了!直到读完,我才悟出其中一二。
令我意外的是,朱光潜先生开场谈到的竟然是:“俗”无非是缺乏美感的修养,我只有一个很单纯的目的,就是研究如何“免俗”。
假若你看过之后,看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候,比从前感觉到较浓厚的趣味,懂得像什么样的经验才是美感的,然后再以美感的态度推到人生世相方面去,我的心愿就算达到了。
由景物的美推到人生之美,这是一次对美的体验的深刻旅程!对一颗古松的三种态度让我明白何为美感的。
他说:由于知觉不完全是客观的,各人所见到的物的形象都带有几分主观的色彩。
古松并不是一件固定的东西,它的形象随旁观者的性格和情趣而变化。
各人所见到的古松形象都是各人自己性格和情趣的返照,古松的形象一半是天生的,一半也是人为的。
有审美的眼睛才能见到美。
脱净了意志和抽象思考的心理活动叫做“直觉”,直觉所见到的孤立绝缘的意象叫做“形象”。
美感经验就是形象的直觉,美就是事物呈现形象于直觉时的特质。
这算是美感的概念了!我抬头望向窗外,晴空万里,一直能望到远处的桥,桥上奔流的车,还有河对岸的高楼,生活从没有因为谁停止过它的节奏;而眼前郁郁葱葱醉人的绿扑面而来,我手捧着书,轻酌一杯清茶,偶有清风徐来,享受片刻的岁月静好!这或许就是生活之美吧!当我们站在适当的距离之外看人生世相,于是这丰富华严的世界往往可以成为很美的意象!午餐,我煲了海米冬瓜蟹菇汤,味道非常的鲜美,乳白的汤中点缀着红绿,煞是好看。
儿子却开玩笑说,不过就是个海腥味吗!我说你怎么这么刹风景呀,真是缺少美感!读读朱光潜《谈美》你大概就能体会到了。
《谈美》读后感6篇《谈美》读后感1这大抵是我第一次细细欣赏窗外的柳叶。
重阳日,青郁葱茏,鸟鸣其间,似轻盈的碧发;霜降时,几近澄黄,风雨飘摇,如金色的弯眉;小雪到,几许败叶,挂于枝头,像凌寒的枯蝶。
由盛而衰,皆是风景,各有其美。
然而往常只顾匆匆,无暇也无意欣赏身边之美、“附近”之瑰,便觉不出其中的趣味来,生活也似乎变得乏味了。
幸而近期捧起朱光潜先生的专著《谈美》,才意识到“你是否知道生活,就看你对于许多事物能否欣赏”。
所谓欣赏,在朱先生看来,也就是“无所为(wèi)而为(wéi)的玩索”。
欣赏、创作等艺术的活动,全是“无所为而为”,是环境不需要人活动,而人自己高兴去活动,这时人是自己心灵的主宰;实用的活动全是“有所为而为”,受环境需要的限制,这时人是环境需要的奴隶。
想想自己,拿起那支临帖的毛笔是多久之前?骑行郊野的那辆山地车已何去何从?手握彩铅绘制“神秘花园”的心境去哪儿了?“亦步亦趋”搭建乐高积木的兴趣还在吗?表面看,或许是被“有所为而为”的生活挤占、磨灭了吧。
其实是浑浑噩噩过着一种俗滥的生活,自己没有本色而蹈袭别人的成规旧矩。
过生活如此,做事业亦然。
书中写道,人要有出世的精神,才可以做入世的事业。
无论是讲学问或是做事业的人,都要抱有一副“无所为而为”的精神,把自己所做的学问、事业,当作一件艺术品看待,只求满足理想和情趣,不斤斤于利害得失,才可以有一番真正的成就。
这种境界和追求,自己或许很难达到,但不失为一个努力方向。
朱先生还谈到一个“完全的人”所应具备的素质。
书中写道,“人性是多方的,需要也是多方的,真善美三者具备,才可以算是完全的人”。
真善美又分别指代什么呢?书中说,实用的态度以善为最高目的,在实用的态度中,我们的注意力偏在事物对于人的利害,心理活动偏重意志;科学的态度以真为最高目的,在科学的态度中,我们的注意力偏在事物间的相互关系,心理活动偏重抽象的思考;美感的态度以美为最高目的,在美感的态度中,我们的注意力专在事物本身的形象,心理活动偏重直觉。
《谈美》的读后感范文3篇《谈美》的读后感范文3篇品味完一本名著后,相信大家都积累了属于自己的读书感悟,不能光会读哦,写一篇读后感吧。
但是读后感有什么要求呢?以下是小编为大家整理的《谈美》的读后感范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
《谈美》的读后感范文1什么叫做美,美不仅在物,亦不仅在心,它在心与物的关系上面;但这种关系并不如康德和一般人所想象的,在物为刺激,在心为感受;它是心借物的形象来表现情趣。
这种说法和我画画的理念不是不谋而合嘛!于是果断买了。
书的最后一句话说:“好书不老,常读常新”。
我读完了确实是这样的感受。
册子虽小,但是内容真的是太丰富了。
尤其包含了古今中外各种名家的画作,我没见多的画几乎占一大半。
我买的是电子版的书,里面的高清大图让我惊喜不已。
我甚至看一部分就能写出好多心得,简直收获太多。
我自己从15年坚持每日画画到17年真的这样一天不落地实行后,我慢慢发现自己想要表达的绘画风格。
让我很开心的是,看我画的人也通过我的作品看到了我内心想要表达的情绪。
我的画的确是我的心借由画面表达的形象来表现我内在的情趣的。
这样的说法简洁而准确,非常棒。
朱光潜的众多身份里面不包含艺术家这个头衔,不过他的确知道艺术为何物,也知道做艺术的人都应该具有什么样的心理状态。
我们常常说,我们应该抱有感恩之心。
我一直认为我们也很应该感谢一直努力的自己。
就因为自己的不断努力才会遇到自同道合的朋友,才会收获朋友们的时刻挂念。
去年也找了同龄人学了我需要学习的那部分画画技巧,收获了绘画技巧的同时,也收获了一个朋友。
我明白了美在于创造,更在于辛勤和规划。
就拿我学画的那个美女举例,在别人眼里她成天就在吃喝玩乐。
然而我看到的是,她用心安静地画画,为了拥有自己的独立工作室,默默努力好久。
搬到新的工作室什么事情都是自己做。
当然别人看到的只是她发出的享受生活的美图。
这就像我刚毕业的时候看到有位同事带寿司当午餐时想的一样,她好有钱可以买寿司吃。
《谈美》读后感7篇《谈美》读后感篇1这个作品用书信的方式解决了人们对于美学的疑问,朱光潜先生在八十二岁高龄的情况下创造的“暮年心血”之作,从美学最简单的开始,为读者讲述一些关于美学的知识,我也学到了不少。
美学必须建立在一个基点上,这个基点就是从现实生活出发,而不是从抽象概念出发,是起源于人们的吃饭穿衣,男婚女嫁,猎获野兽,打群仗来劫掠食物女俘以及劳动和生产之类日常生活实践中极平凡卑微的事物,想起同学在生活中,学习中发现一些事物说它很漂亮,很美,大家都感到的美是真的美,我认为作者有句话说得很好,大概是:“美是发自内心的一种感知,你内心的一种认识,并不是根据一些概念来判断的。
”我也确实地意识到美是不能给它拟一个定义的,每个人心中的“美”都是不一样的,不过读了这个作品让我感觉到“美”有些复杂,朱光潜先生分了很多方面来教我们如何学习美学,但不知为什么,我觉得这本书有一部分的内容只要让我们稍加理解就可以了,不过有些我们必须要记住,比如:不同的社会,不同的时代,不同的地域都存在不同的美,我们要尊重这些美,而且绝不能把美学看成一门鼓励自足的科学,把门关起来“自力更生”,要在哲学,历史文艺实践等等来学习,我想我现在的认识是极片面的吧!人在劳动中开始形成社会,人在改造自然中也改造了自己,美在劳动中才可能体现出来,美在自然中也淋漓尽致的表现出来。
《谈美》读后感篇2前一段时间读《红楼梦》,情节紧凑,人物饱满,读起来像红烧狮子头的感觉,很丰厚,相比之下的《谈美》很轻很淡,俨然一种小葱拌豆腐的感觉。
作者通过一棵古松在木商,科学家和画家每个人眼中所呈现出不同的木松对比,是截然不同的。
当我读的时候,我也尝试切换看事物的角度去看同一个问题。
同样的问题,从不同的角度看感受可能是完全不同的,想起以前看到过一段话:世界上的事物,横看成岭侧成峰,主要取决于你怎么看。
如果你始终横着看和别人比,你可能会发现自己一无是处,但是如果换一个角度,和过去的自己比,会发现自己其实在越来越好。
朱光潜谈美读后感最新5篇《谈美》开篇举例了三种人对一颗古松的不同态度。
一位木材商,一位植物学家,一位画家,三人同时来看一颗古松。
三人同时都“知觉”到这一棵,但却是三种不同的东西。
接下来给大家带来朱光潜谈美读后感,希望能给您大家带来帮助。
朱光潜谈美读后感1很久之前我就对朱先生的这本《谈美》有所耳闻,因为种种缘故,一直无缘拜读。
直至近来,耐不住友人的强烈推荐,将早以束之高阁的此书翻找出来,拂去封皮上的尘埃,细细品读。
读罢,带给我深深的震撼和回味悠长的思索。
谈美,究竟何为美?美是一种主观意向,是一种以"无所为而为"的精神来进行欣赏。
正如朱先生在文中所讲的,谈美的主要目的在于研究如何"免俗"。
天下熙熙皆为利来,天下攘攘皆为利往。
作为在凡尘俗世中沉浮的我们,没有多少人能够真真正正地做到"免俗",但我们却能通过自己的努力,在研究美,追求美的过程中,领略到些许"免俗"的乐趣。
这也正是我一直苦苦所追求的:在玩味一首诗、一幅画,或是一片自然风景时能够领略到一种乐趣,知晓什么样的经验才是美的,然后再把美的态度推到人生世相,把人生活成自己想要的样子,让人生美感化、艺术化。
艺术都是情感的流露。
美,是经过人情化的,个人的情趣不同,所以个人所得于松、山、水的也不一致。
美景于心,是经过艺术化的自然,得益于一双发现美的眼睛。
艺术作品中的情感和载体相互融合,产生一个完整的境界。
美,就在这情感的综合中迸发出来。
超以象外,得其环中。
艺术家们透过他的所看,将他的所想转化成意象,融合于他的作品之中。
观赏者则通过艺术家的作品,透过其物象,将其感受的意象翻译出来,从而感受到艺术家通过他的作品想要传达的感情,再结合观赏者自身的情感与经历,进而引发出强烈的共鸣,达到一种与艺术创造者在精神上相互交流的境界。
艺术家所要传达的融入作品中的情感就是作品的神韵风骨。
这也是一个艺术作品的灵魂。
2023年《谈美》读后感(精选6篇)《谈美》读后感1朱光潜先生的《谈美》写于1932年4月的伦敦。
从十五个方面来论述,有:一、我们对于一棵古松的三种态度实用的、科学的、美感的。
二、“当局者迷,旁观者清”艺术和实际人生的距离。
三、“子非鱼,安知鱼之乐?”宇宙的人情化。
四、希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘美感与快感。
五、“记得绿罗裙,处处怜芳草”美感与联想。
六、“灵魂在杰作中的冒险”考证、批评与欣赏。
七、“情人眼底出西施”美与自然八、“依样画葫芦”写实主义和理想主义的错误。
九、“大人者不失其赤子之心”艺术与游戏。
十、空中楼阁创造的想象。
十一、“超以象外,得其环中”创造与情感。
十二、“从心所欲,不逾矩”创造与格律。
十三、“不似则失其所以为诗,似则失其所以为我”创造与模仿。
十四、“读书破万卷,下笔如有神”天才与灵感。
十五、“慢慢走,欣赏啊!”人生的艺术化。
在《谈美》中,朱光潜先生将一件事物从多方面进行了论证。
在“一、我们对于一棵古松的三种态度实用的、科学的、美感的。
”中,对于一棵古松,木材商是用商业的心态去看,科学家是用研究的心态去看,而画家则是用欣赏的心态去看。
古松在不同人眼里映衬了三种效果。
从经济、科学、美感的角度看,就会有不同的感受。
美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想,如只讲实用,那么美是最不实用的经验。
但如果说人类历史生生不息,而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品,无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光,指引人们的灵魂、净化人们的思想。
在“二、‘当局者迷,旁观者清’艺术和实际人生的距离。
”中,艺术是主观的情趣、感觉,而又有些客观的控制和设计在其中,太过接近真实容易使人产生功利心,太过主观也不容易让人理解,毕竟艺术是给人们欣赏的。
所以“当局者迷,旁观者清”是从局中和局外人物的角度进行的阐述。
在“十五、‘慢慢走,欣赏啊!’人生的艺术化”结束的段落中,不需多言,读完此书,更见朱先生对美、对艺术理解的功力。
《谈美》优秀读后感心得《谈美》是弗兰西斯·培根的一篇(文章),这篇论美的短文写的十分精彩,笔墨不多,却说理透彻,且言语优美,阐明了“美德比美貌更重要”的道理。
这里给大家分享一些《谈美》优秀(读后感)心得,欢迎阅读!《谈美》优秀读后感心得1朱光潜先生的《谈美》中这样写到牛希济的记得绿罗裙,处处怜芳草两句词就是好例。
词中主人何以记得绿罗裙呢?因为罗裙和他的欢爱者相接近,他何以处处怜芳草呢?因为芳草和罗裙的颜色相类似。
这是朱老先生(对联)想中的接近联想和类似联想的一个好例,在本章中,对美感和联想的关系论述可以说十分精彩,下面我们就跟着朱光潜先生的思路,细细品味这其中奥妙。
介绍了联想的含义后,写到联想有时可以意志控制,但大多数情境中,联想是自由的、无意的、飘忽不定的,这是在写联想的性质。
我认为是非常真实且贴近生活的,比如我们晚上休息时,本应是一个意识渐去,身心放松的过程,但白天所见所看的一切就是在你脑海中不受控制的出现,你越想摆脱他们,联想就越活跃的进行,由此可知意识在活动时就是联想在进行。
而且这个联想线索前后相承,虽有关系可寻但它们都是偶然的。
于是写到多数人觉得一件事物美时,都是因为它能唤起甜美的联想接下来在颜色,有历史性的作品和音乐方面论述了联想势力,然后提出了本章的关键联想所伴的快感是不是美感呢?朱先生介绍了对这个问题的两个学派,肯定的是内容派而否定的是形式派。
而赞成形式派的主张,即反对杂联想于美感中。
认为联想是阻碍美感的,美感起于直觉,不带思考,联想却不免带有思考。
联想最多只能增加对一个作品的好感,但并不能增加美感。
这就是本章中传授给我们的道理,看起来很平淡,但运用到生活中,却可以反应出很多事实。
比如你在街上听到一首曲子,而那首歌正是你喜爱拿手的,脑中就不免有许多回忆联想,想到某年某月的演出,抑或是这首歌的歌手,心中可能会充满甜美快乐,但这这是联想所带来的快感,并不是真正的美感经历。
真正的美感经历在于无所为而为,摒除内心的一切联想杂念,宁静专一,只在意那件事务本身,如此美感才出现在心中,否则只是无端的快感。
2023年《谈美》读后感(6篇)《谈美》读后感1在接触朱光潜先生的《谈美》之前,我曾一直认为,“美”正如其字一般,像一个戴着头饰的美人,让人一眼方知,这就是美。
爱美之心,不仅人皆有之,而且自古有之:“垆边人似月,皓腕凝霜雪”是美人;“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”是美景;“蜀酒浓无敌,江鱼美可求”是美食……可见,人类自诞生之日起,就从未放弃过对“美”的追求。
《谈美》一书,让我开始重新思考,究竟什么是“美”?人们常说:生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。
然而,我们忘记了,美是一种高级情感,不是所有人都具备的,但我们可以在生活中通过不断训练,提高我们的审美情趣。
这也让我忽然意识到,人们对“美”的认识也是可以不断地成长的。
大语文之魅力想到这里,我的脑海里突然浮现出一位温柔的女子——著名主持人董卿。
她的美,不止于姣好的容颜,更源于她渊博的学识和涵养。
“腹有诗书气自华”在她身上展现得淋漓尽致。
每每,她那摄人心魂的谈吐,令我一次又一次臣服于大语文的魔力。
有人说,语文之美,是对大江东去的向往;是对唐诗宋词的热爱;是怒发冲冠的激情;是大漠孤烟的雄浑;是小桥流水的婉约.....作为一名语文老师,“美育”是值得学习消化并渗入语文课堂的。
正如高尔太说:“美,只是人感受它,它就存在,不被人感受到,它就不存在。
”显然,“美”是一种主观意识,却也离不开客观事物。
要培养学生的审美意识,就可以从教会学生欣赏语文的魅力开始。
品味语言之美语文有这样的魔力,会让你沉沦在她的柔波,忘情享受字里行间的美。
在小学语文教学中,品味语言之美是最先要做的。
在这一环节,我们常常做的就是带领学生美读。
古人云:熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟”。
例如我在教学统编教材《伯牙鼓琴》时,通过配乐读、生生互读、师生合作读、接龙读等各种形式,让学生沉浸在语言文字中,感受小古文语言简练之美、骈俪对仗之美、音律工整之美.....带领学生从语言美中走来,再向语文美中走去。
《谈美》读后感大全3篇《谈美》读后感精选大全1很难想象,这本《谈美书简》竟然是出自一位八十二岁高龄的老人之笔。
晚年汇聚了一生的心血写成了这本经典之作,也是理所当然的事情了。
作者朱光潜(1897—1986),中国现代著名美学家、文艺理论家主要著作有《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《诗论》、《谈美》等。
作者晚年时回顾了自己的美学生涯和自己独特的思想,也是给所有来信没有得到回复的朋友的一次集体回复。
对美,或许大家都不陌生,但是深入研究,却是望尘莫及的。
通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥,也研究甚少,关于这些问题,朱光潜老先生在此书中都一并回复了,而且回复的很详尽,对于思想,文学,方法,理论等等都有了详细的陈述。
对于美,我们看到的都是片面的,也可以说成的表面的,而看完这本书,对于美则有了全新的看法,这也是读此书的收获吧。
我觉得这本书不但对中学生有益,对于我们这些成年人来说也很有收获。
这本《谈美书简》主要是一本就一些读者提出的问题用回信的方式统一进行回答的小书,因此可以说比较浅显易懂,虽然不是系统完整的美学著作,却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进行了解答,而且在很多方面都很有启发的作用。
比如在《典型环境中的典型人物》一文中,作者比较具体、完整地讲解了在文学与戏剧作品人物与环境的关系。
他首先回顾了这一理论产生与发展的历史,进而指出,典型人物是能够体现社会历史发展的某些规律并且具有鲜明个性特点的人物形象,而典型环境则是典型人物所处的能够反映社会历史发展现状和趋势的具体情景和背景。
典型人物应生活在典型环境中,而不能与环境相脱节。
在这里,共性是通过个性来表现的,是在特殊中显示一般。
文学之所以能在偶然性中见出必然性,是与再现“典型环境中的典型人物”这一理论分不开的。
《谈美》读后感精选大全2第一遍读《谈美书简》只用了三天,因为朱先生深入浅出、妙例迭出的叙述完全把我带进了那个奇妙的美学世界,尽管这是看似枯燥的一本理论论着,但我去读得津津有味。
《谈美》读书心得(精选5篇)《谈美》全书共有15个话题,也就是15封信。
首先他先提出了“美感修养”的问题,用我们的话来说就是“免俗”。
下面是为大家整理的《谈美》读书心得,希望对您有所帮助。
欢迎大家阅读参考学习!《谈美》读书心得精选篇1《谈美》是一本系统性的美学著作,是由朱光潜老先生所编著而成。
《谈美》一共收录了13封信,包括三个方面内容:一是美学方法研究;二是美学范畴研究;三是美学实践研究。
而我所选择阅读的是第八封:关于形象思维。
在第8封信中,朱光潜认为文艺创作应以形象思维为主,以抽象思维为辅。
他认为形象思维就是想象,在西方,古罗马的菲罗斯屈拉特,近代英国的培根都强调过想象在文艺创作中的作用,在我国古代,屈原在《远游》中和杜甫在《咏怀古迹》里都使用过想象这个词。
形象思维就是运用形象进行思维,形象思维与抽象思维是两种不同的思维形式,但它们的功用是相同的,就是通过开动脑筋来掌握和解决面临的现实生活中的问题,它们既是一种实践活动,又是一种认识活动。
不同的是它们所运用的形式。
思维分为两个阶段,第一个阶段,掌握具体事物的形象,如声、色、形、味等,通常称之为感觉、印象、观念或表象。
形象思维与抽象思维都经历了这个阶段;第二个阶段,便显出不同的特点:形象思维把从感性认识得来的各种映象加以整理安排,来达到一定的目的,抽象思维是把许多感性形象加以分析和综合,求出每类事物的概念、原理或规律;形象思维由原始的感性认识飞跃到生动具体的典型形象,而抽象思维则由原始的感性认识飞跃到抽象的概念或结论。
文艺创作就不能单单依靠形象思维。
因为文艺不仅要用形象去思维,还要对形象进行重新组合和安排,以造出典型形象,即新的形象整体。
文艺创作一般都有个构思阶段,思想情感白热化阶段,还有一个修改阶段。
于我们学设计专业的同学,了解这是很有必要的。
在创作时也要学会用形象去思维,才能创作出好的作品。
学了这么久的美学,也看过一些关于谈论美学的书籍,而朱光潜先生的这本《谈美书简》是为了回答美学爱好者陆陆续续提出的问题而写成的,由于特定的读者对象,作者不能不考虑如何才能深入浅出地说明问题,让读者能够读懂看透,从而使艰深的美学概念、范畴、原理变得通俗易懂,所以作者没有采用学术专著的形式。
朱光潜谈美读后感范文最新5篇《谈美》一书凡十三封信,既有关于美学理论的论述,比如马列主义美学体系、美与美感、形象思维等;也有就具体的美学问题进行探讨,提出自己的看法,接下来给大家带来朱光潜谈美读后感范文,希望能给您大家带来帮助。
朱光潜谈美读后感范文1横看成岭侧成峰,远近高低各不同,不识庐山真面目,只缘身在此山中。
一座平凡的山,一个看似糊涂不识庐山的诗人,却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。
苏轼不似你,你远望庐山,望庐山之高峻,只说它的路途艰险,难以行走。
你远望庐山,望庐山之富饶,只说它的资源丰富,你更望了庐山之云的如梦如幻,却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。
若人人皆是如此,美何在?一棵老古松,在伐木者的眼下,砍掉它获取利益便是它的归宿。
在科学家的眼下,分析,解析它的成分,了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。
然而终是有像苏轼这样的艺术家们,他们静静望着这棵树,不去想它的价值有多大,只是默默欣赏着它的每片叶儿,每段枝条,看它们的美与独特。
他们仅仅是欣赏着这棵树的美,无所为而为似的看着它,渐渐沉浸在美的世界里,与树竟如同合二为一,看着树的他们,仿佛正在被树望着。
而社会如同是大河流水,人不往前游,就会被生活推着走,于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位,又因此而谈着这个社会是多么不公平,更是天天想着钱是多么可贵,于是,你心如磐石,从外面打不开,从里面又是无法挣脱束缚,终究是打不开心扉,怎么能装得下真、善、美呢?你把实用性放在了第一位,有所为而为的去做每件事,最终却只是竹篮打水一场空。
于是你认了,认了困难是大山,挖不走,也推不动。
然而在利益的驱动下,你淡然了,你忘了这座山本应拥有的美丽,而是以仇视的目光望着它,只认为它挡了你的去路,却忽略了困难背后对你的帮助,你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山,自然意识不到它的美,更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望,最终错过了登上山顶,一览山顶美景,获得成功的机会,岂不见笑于世人!对于成功过分的渴望,对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼,让你心生浮躁,你敢于尝试的初衷终被扭曲。
朱光潜先生的《谈美》读后感范文三篇什么是美?我觉得,从某种意义上来说,美并没有一个详细的标准,很多人认为,看过去舒适的就是美的;或许更深一层,会说心灵美也是一种美。
但这些感受都比较浅显,看过朱光潜的《谈美书简》后,我知道了朱光潜先生眼中的美。
光潜先生信奉"三此主义',即此身、此时、此地。
"此身应当做而且能够做的事,就得由此身担当起,不推诿给旁人';"此时应当做而且能够做的事,就该在此时做,不拖延到将来';"此地应当做而且能够做的事,就得在此地做,不推委到想象中另一地位去做。
'这是朱光潜先生不尚空谈、脚踏实地的治学精神的体现。
这很值得我们广阔中同学学习。
或许第一眼看到上面那段话,你不会有太深的感受,但假如你专注地把这一整本小书读完,你必会为朱先生治学为人的态度所折服!书中其中最能领会到的是光潜先生特别经典的对美的分析论证:美是最不有用的阅历,但是人类历史生生不息的;美是无处不在的,但是要靠人们细心发觉的;美是客观事物加主观态度产生的,但是缺一不行。
物质是可以用完的,而无形的美是可以代代流传供世人享用的。
而在经济飞速进展的今日,在满意基本的物质需要后人们也越来越关注自己的心灵、精神的健康成长。
其实美感无时无刻都冲斥在我们生活当中,从最简洁的吃穿住行来说大多人们都会选择环境美丽宁静的餐厅就餐,由于感官的满意可以提高食欲。
穿衣装扮已经是现代人每天必备的功课,这可以让人更有信念每天可以有一个好的开头。
房屋装修也是一门美学功课,光明宽敞、舒适已经是老掉牙,而自己感觉和概念才让它与众不同,比如:欧式概念、田园风格、东南亚感觉、日式家居或者中西合璧等。
独特的家居风格可以代表仆人的独特性,更能让他享受其中。
车子基本性能就是带步,而且现代人更追求的是外观流线性、颜色等。
所以美感不是有用主义,是不带有功利心态的心理活动,美感可以让人们得到心里上满意和精神上的享受!在《谈美》这书中,通俗易懂,使我对美学有了第一次有了清楚的熟悉。
《谈美》读后感3000字导读:读书笔记《谈美》读后感3000字,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。
《谈美》读后感3000字:“人生莫要大汗淋漓埋头向前,也当时不时停下来,慢慢走,欣赏路两边的风景”,因桥梁而入美学,朱光潜老先生的《谈美》,当为小玄子的美学第一课。
01、缘起最先知道朱光潜作为美学家是在高中教室的图书角,教语文的班主任是美学硕士,在教室的窗台上开辟了图书角,放置了中外文学(美学)书籍,其中就有朱的著作(具体是哪一本记不清了)。
最先注意到《谈美》这本书,也是因了朱光潜先生的名号,这本书是先生于1932年(时年35岁,算是人生早期阶段)著作的一部谈论美学的书籍,书不算厚,197页,其中讲述了中国的古典美,又引用西方美学家的观点谈鉴赏美,读来不像一般哲学书那般苦涩难懂,也不像一般美学书张口闭口引经据典,非要有厚实的文学基础才能读得顺心遂意,《谈美》这本书就像作者在序言中所说,以一种跟小辈人谈话的方式进行,作者说在著书前不需动辄读十几本参考书,就以最平常的语言和聊天的方式来听谈论生活中的美,文学中的美,让从未接触过理论美学的工科生深深沉浸其中,惊喜于先生的文笔和当中所蕴含的思想。
02、转合拿到这本书,打开目录便被序列一到十五的标题惊艳到了,其中有谈论对审美三种不同态度篇朴实如“我们对于一颗古松的三种态度”,也有谈论美感和联想且自带意境的诗句“记得绿罗裙,处处怜芳草”,也有谈论写实主义和理想主义关系篇目的“依样画葫芦”。
不同于理科课本中纯属解释概念的标题,用朴实命题、古诗、经典名句、俗语做标题,参差不齐的表述形式,视觉上本身就形成了一种美感,借他语以言己意,又是一美!首先要想用他人之语表己之思想,你得理解到他人之语的深刻含义,他人通过这段语言想表达出自己什么样的思想,之后你要用自己的情感去理解他人的思想,再将其融为一体并以一种大众认可为美的形式表现出来,这不就是最简单的一种美的形成过程吗?(对标题美的初步看法)对于书中的观点我不是都认可,只针对其中感兴趣的几点,谈论一下我的看法,简单做一下笔记。
第一篇谈论对美三种态度的末尾的一句话,让我很受触动,写的很有文采,朱自清作的序中也曾提到这句,下面我们简单来看看这句话。
“悠悠的过去只是一片漆黑的天空,我们所以还能认识出来这漆黑的天空者,全赖思想家和艺术家所散步的几点星光。
朋友,让我们珍重这几点星光!让我们也努力散步几点星光去照耀和那过去一般漆黑的未来。
”这里看起来很有意思,漆黑的天空代指世间一切未知的混沌状态,把思想家对于世界的看法和艺术家基于世界现实所创造的艺术看做几点星光,比喻很是贴切,也说明了我们对世界的认知是小荷才露尖尖角,是那一点点,后面又说珍惜这些星光,自己也要去散布星光,这种发掘未知的贡献精神是我们应当去学习的。
但这结论未免又有些绝对,全赖思想家和艺术家概念是否有些缩小化,有以偏概全的嫌疑,或许一切可欣赏可表达者皆可称为思想家和艺术家。
我们对美的追求古已有之。
原始先民用于做饭的炊具,其上面的花纹令今人都叹为观止。
炊具满足了为人的基本生存需求提供了辅助,但花纹却不是必须的,没有花纹也并不影响人的生存,是否从这一表现中看到原始人对美的追求?按照书中的观点,这种美是最基础的物质美,是不需要系列复杂的情感和方法。
如果从另一个角度想,先民们看到了美丽的花纹并将其内化使心情愉悦,产生了对这些饰有花纹陶罐的喜欢,由物之美上升到内心情感的愉悦喜爱,或许这已经不是最基础的物质美了吧。
接着先生在第一章谈论对一棵古松的三种态度,其实是人对美的三种态度,古松是美的载体,单纯的谈美未免让人觉得空泛,古松给了美以具体的表现形式,美又是古松的表观显现,就像我们的这门课,我们要学结构美学,而桥梁就是载体,我们要在不同的桥梁中去欣赏结构美学。
回到文中,作者以木商、植物学家和画家三种人来表述人在不同状况下对这棵古松的三种态度,用以表现美的实用性、科学性和艺术性,而不能单纯理解为这三种人只能按照自己的职业思维去看这颗古松,如果非要这般解释也未免太过于武断。
三种人划分只是以他们的职业为依据,但除去职业外,他们都是一个个体,可以欣赏美的个体,木商在思考这颗古松的价值时未必不会考虑到古松的苍劲挺拔,未必不知道树的根枝丫等结构,只是每个人由于自己的生活经验,在看到一个事物发表意见时最容易从自己生活中得到的先验知识出发。
如果给定美的话题,让上述的三种人谈论这颗古松,三人的看法未必可见高低。
这里我想说,每个人都有欣赏美的眼睛,只是生活的经验让人容易从接近当前生活状态的角度出发,而艺术家恰好是从事艺术审美的工作,他的出发点较之于他人距离美便近了很多。
第一章篇末,先生提到“许多轰轰烈烈的英雄和每人都过去了,许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了,只有艺术作品真正是不朽的。
”有列举曹孟德和秦始皇的例子加以说明,其实我是不大认同他的观点的。
曹明德和秦始皇是历史上真人真事,是人便会有生死,是事便会有始末,读后感历史的流转和朝代的更迭使之然。
而先生所说的艺术作品则是他们形象和精神的载体,他们肉体早已化为碳水尽归自然,而他们的事迹流传千古给无数人以激励和警醒,当朝子民的记载让他们的事迹得以让千百年后的我们知晓,感受曹孟德舳舻千里、旌旗蔽空的豪迈气势,感受秦始皇一统六国、始制文字、统一度量衡时的雄心与壮志。
此般情景因被人记录而成为“艺术”,我们今人看到再根据自己的经验想象那年那人那景,借彼之言抒自己的情感,我们便感到了美。
所以我们能单纯把此段要描述的艺术和历史割裂开来看吗?答案显然是否定的。
当局者迷旁观者清——论述了“艺术是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化”,以此说明艺术和实际人生是有距离的。
对于前面的观点我从未涉足,但对后面艺术和人生的距离有几点简单的看法。
拿生活中的例子来看,人们经常会喜欢影视作品中扮演“好人”的演员,而讨厌其中扮演坏人的演员,这个现象带有一点移情作用,演员刻画人物形象很到位,因此我们便将对角色的情感带入到演员本身,像是艺术对生活的外延。
但也有新闻报道观众因对扮演坏人角色深恶痛疾而上升到对演员的人身攻击,这种行为本身已经超出了艺术的范畴,艺术的美已经被生活的带入所破坏。
演员刻画坏人的形象深入骨髓,说明演员的表演功力深厚,我们欣赏“坏人”的表现来感受表演的魅力,这是一种美的体验,但当我们把艺术现实生活化后,艺术与现实不再有距离,艺术便被现实生活的基本生存需求和不受控的情感赶出了美的世界。
03、终读朱先生的《谈美》,给我最大的感受是惊奇。
在枯燥的理工科学习中偶尔体验一下文人墨客的情怀,感受诗词歌赋中的风花雪月,以第三视觉去看哲人的争辩,岂不妙哉?记得有一章中写艺术的移情于景,写到王昌龄的《长信怨》,写到“奉帚平明金殿开,暂将团扇共徘徊”,写班婕妤团扇之用意,写王昌龄又用团扇之意,读完这一章有一种茅塞顿开的感觉,初中语文老师费九牛二虎之力给你讲象征讲抽象,撑着脑袋听到头晕晕也没能明白什么是象征什么是抽象,读完这段文字,便有“原来是这个样子啊”的感叹!不求一本书能读懂美学,看透美的哲理,但希望能以这本书为起点,拓展自己的阅读范围和眼界,能够在现实生活中体验书中所写美学的魅力,让生活变得不再仅仅是柴米油盐那么简单,即使是仅仅有柴米油盐也可以有陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”般的深度,应书中最后一章先生的提议,人生莫要大汗淋漓埋头向前,也当时不时停下来,慢慢走,欣赏路两边的风景!作者:学Bridge的小玄子感谢阅读,希望能帮助您!湖南省2011普通高等学校对口招生考试计算机应用类专业综合知识试题班级:姓名:本试卷共7大题,47小题,共18页。
时量150分钟,满分390分。
一、单选题(在本题的每一小题的备选答案中,只有一个答案是正确的,本大题共20小题,每小题5分,共100分)A.CacheB.CD-ROMC.U盘D.磁带2.下列不能作为数据信息存储容量的单位是A.KBB.GBC.ABD.TB3.第一代电子计算机采用的主要逻辑元器件是电子管,第四代是A.二极管B.晶体管C.集成电路D.超大规模集成电路4.Windows资源管理器选定文件时,先单击某文件,再按住Shift键单击另一文件,则A.只选定后一个文件B.选定这两个文件C.选定这两个文件间连续排列的所有文件D.选取定这两个文件间不连续的多个文件5.Windows剪贴板中复制的内容,当系统重新启动后将A.不复存在B.可直接作用C.恢复后可用D.视情况而定6.要同时关闭多个Word文档,应在单击“文件→全部关闭”菜单前按住A.Enter键B.Ctrl键C.Alt键D.Shift键7.Excel中,选定一个单元格后按Delete键,删除的是A.单元格B.单元格中的内容C.单元格中的内容、格式和批注D.单元格所在的行8.在PowerPoint的“幻灯片浏览视图”中,用鼠标拖动某幻灯片,可以A.移动该幻灯片B.复制该幻灯片C.删除该幻灯片D.把该幻灯片拖入回收站9.IP地址202.108.80.112的地址类是A.A类B.B类C.C类D.D类10.与IEEE802.3协议相关的网络技术是A.Token RingB.EthernetC.NovellD.A TM11.TCP/IP协议簇中,UDP协议工作在A.传输层B.IP层C.网络接口层D.应用层12.专门为单位或个人进入因特网提供产品和服务的公司英文简称是A.ICPB.ISPC.IMPD.NCC13.用户E-mail地址中的用户名A.在整个因特网上唯一B.在一个国家唯一C.在同一网络标识的网上唯一D.在用户所在邮件服务器中唯一14.下列关于域名正确的说法是A.一个域名只能对应一个IP地址B.一个IP地址只能对应一个域名C.没有域名主机不可能上网D.域名可以任意取15.使用硬盘Cache的目的是A.增加硬盘容量B.提高硬盘读写信息的速度C.实现动态信息存储D.实现静态信息存储16.清除CMOS信息正确的方法是A.计算机断电B.格式化硬盘C.重装操作系统D.短接CMOS电池插座正负极17.C语言中,不合法的整型常量是A.88B.018C.-0xabcdD.2e518.C语言中,定义常量指针p(p的值不变)的正确语法是A.char *const p;B.char const *p;C.const *char p;D.const char *p;19.C语言中,一个2行3列矩阵M的值如图1所示,能得到M中数值5的表达式是3 8 92 5 6A.*(M+1)+1B.*(*M+1)+1C.*(*(M+1)+1)D.**((*M+1)+1)20.在浏览器中显示版本号字符“©”,需要使用的html代码是A.<B. C.™D.©二、多选题(在本题的每一小题的备选答案中,有两个或两个以上答案是正确的,多选、少A.101101BB.54OC.34DD.43D22.微型计算机采用的操作系统除Windows外还有A.DOSB.OS/2C.TCP/IPD.Linux23.多媒体视频文件采用不同编码方式,形成不同格式的视频文件,常见的有A.A VIB.W A VC.RAD.MOV24.选定Word文档段落的方法有A.使用“编辑”菜单中的“全选”B.在段落中三击鼠标左键C.在段落中按住Ctrl键单击左键D.在段落左侧选区双击左键25.Excel对数据列分类排序后可按指定方式进行分类汇总,汇总方式有A.求和B.平均值C.最大值D.计数26.关于子网掩码正确的说法有A.定义子网中网络部分的位数B.子网掩码用于隐藏IP地址C.子网掩码用于设定网络管理员的密码D.子网掩码可以把一个网络划分成几个规模相同的子网27.物联网IOT(Internet Of Things)是一种新兴的网络技术,其主要特点有A.是一种基于多种传感器的网络B.是以互联网为基础的网络C.能与移动通信和GPS有机集成D.是与目前Internet没有关系的网络28.IPv6与IPv4相比,优点有A.具有更大的地址空间B.能改善质量服务(QoS)C.能彻底解决病毒和蠕虫对网络的攻击D.提供了更好的安全性保证和移动设备支持29.下列属于计算机安全维护的有A.设置用户权限B.更新系统补丁C.设置系统密码D.清理垃圾文件30.C语言中,关于函数正确的说法有A.实参可以是常量、变量或表达式B.实参与其对应的形参各占用独立的存储单元C.实参与形参不一致时,以形参类型为准D.函数的类型与返回值的类型不一致时,以函数的类型为准。