高师音乐实践课的改革-模板

高师音乐教育实习现状及改革的设想段建新(贵州师范大学音乐学院。

贵州贵阳550001)摘要：教育实习是师范生在正式走上工作岗位前的专业培训。

是高等师范院校培养学生向教师转化的一个极其重要的过程。

本文在分析目前我国高师音乐教育实习中存在的问题的基础上。

借鉴国外的经验。

提出了我国高师音乐教育改革的设想。

关键词：音乐教育实习现状设想《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》指出：“实施素质教育就是全面贯彻党的教育方针。

以提高民族素质为宗旨，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，适应有理想，有文化，有纪律的德智体美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

”教育实习作为师范教育的重要组成部分和师范生的重要实践活动之一．理应得到重视。

加强师范类专业的特点就是“师范性”。

依靠教育实习这一实践环节．加强高师和基础教育的双向联系和沟通．对全面贯彻党的教育方针。

全面培养师范生的从教技能和教育教学能力。

具有十分重要的作用。

通过教育实习培养师范生的从教技能．使其切实体验教师的角色。

真正认识教师职业的重要性。

另外师范性的实践意义归结到一点．就是为基础教育服务。

这样．就要求加强高师院校与基础教育学校的联系。

把突出“师范性”落实到教育改革进程的各个具体环节中．切实加强理论与中学实际的联系，做到知行统一。

但现实的教育教学中。

存在着师范教育脱离中小学教学实际的现象，重知识轻能力，重理论轻实践。

重课堂教学轻教育实习，往往认为教育实习就是走过场，并没有把它放在突出的重要的地位。

因此在实施素质教育。

全面推进基础教育新课程改革的今天，强化教育实习的实践性地位。

培养师范生的从教能力更为重要。

传统的教育实习基本上是一次性的、终结性的教育实习．往往在全学程的最后安排六周或八周进行实习。

此前没有对基础教育的了解，没有对教育现状的考察和分析，没有对教育教学的实际接触，而是完全依靠高师自己的教学模式和课程体系进行教学和培养。

学生也是在等、靠中去进行实习。

高师音乐教育专业课程改革的几点建议摘要：面对基础音乐教育对于师资的要求，高师音乐教育专业有责任、有义务改变自身目前的教学现状，为培养出合格、优秀的音乐师资而努力。

本论文针对高师音乐教育专业的课程现状提出几点改革的建议，以期对人才培养有所裨益。

关键词：高师音乐教育；专业课程；改革建议【中图分类号】g42面对基础音乐教育对于师资的要求，高师音乐教育专业有责任、有义务改变自身目前的教学现状，为培养出合格、优秀的音乐师资而努力。

本论文针对高师音乐教育专业的课程现状提出几点改革的建议，以期对人才培养有所裨益。

一、明确培养目标，增加实用课程高师音乐教育专业培养的是未来的中小学音乐教师，因此在课程设置方面应该与中小学校的教学情况多沟通，倾听来自中小学校的声音，多增加一些对学生未来工作有实用帮助的课程，这样一旦他们走上工作岗位后就会学有所用。

在中小学校中，音乐教育不仅局限于课堂内，而且课堂之外还有大量、丰富的音乐活动，尤其以合唱这种集体参与的音乐活动为最多。

但是，由于生理基础的不同，中小学生的发声状态与高师院校的大学生所学习的美声唱法、民族唱法的发声状态有很大的不同。

很多学生在走上工作岗位后发现自己学习到的那些发声技巧、歌唱用语等无法运用在中小学生的歌唱教学当中，面对中小学生应如何歌唱常常变得手足无措。

因此，高师音乐教育专业中应增加一些关于童声教学的课程，来加深学生对于童声的了解程度，比如儿童歌唱训练、童声的保护与训练、童声合唱的训练等。

此外，合唱指挥与伴奏的能力也是实际音乐教学过程不可或缺的。

虽然这两门课程是音乐教育专业的必修课程，但是，由于一方面课时少，另一方面学生的实践机会也非常少，通常情况下，学生并不能自如地在实践中进行运用。

因此，应该适当加大这两门课程的比重，增加学生的实践环节。

除了合唱之外，舞蹈也是中小学课外音乐活动中的重要内容，一般情况下，舞蹈的编排都是由音乐教师来负责的，而且，在音乐课堂上，运用肢体语言也已经成为中小学音乐课堂上调动学生兴趣常见的教学手段。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索引言：随着时代的变迁和全球教育的日益发展，高师音乐课程的改革已成为当前教育领域中的一个热点话题。

教育实习实践是培养教师的重要环节，也是音乐教育专业学生将理论知识与实践相结合的重要阶段。

本文将从教育实习实践的视角出发，探讨高师音乐课程改革的必要性和现实挑战，并提出相关的解决方案和探索。

一、高师音乐课程改革的必要性1.1 社会需求的变化随着社会经济的发展和人们对品质生活的追求，音乐教育在培养学生的审美情操和提高综合素质方面扮演着愈发重要的角色。

而传统的高师音乐课程则已难以满足社会对音乐教育的需求。

1.2 教学理念的更新传统的高师音乐课程注重知识的传授和技能的培养，而现今的音乐教育理念已经发生了巨大的变化，强调培养学生的创新精神、团队协作能力以及终身学习的能力。

1.3 学生需求的变化现在的学生更加重视个性化的学习方式和多元化的音乐体验，而传统的高师音乐课程往往无法满足这些多样性的需求。

高师音乐课程改革已成为势在必行的大势所趋，而教育实习实践则是高师音乐课程改革的重要一环。

二、教育实习实践的视角2.1 对教学理念的拓展在教育实习实践中，学生可以通过亲身参与教学活动来对教学理念进行拓展和认识。

通过实践，学生可以更加深刻地理解音乐教育的核心价值和意义，使理论知识落地生根。

2.2 对学生职业素养的培养教育实习实践是学生走向教育行业的第一步，这也是培养学生职业素养和教育实践能力的重要途径。

通过实习，学生可以了解到教师在课堂教学中需要具备的各种技能和素质，进而为未来的教学生涯打下良好的基础。

2.3 对高师音乐课程改革的引领作用教育实习实践是学生将理论知识与实际应用相结合的重要阶段，也是他们对教育实践提出新思路和新理念的机会。

通过实践，他们可以洞察到高师音乐课程存在的困难和挑战，并提出相应的改革建议。

3.1 加强教师教育的实践性在高师音乐课程中，应该加强对学生的教育实践能力的培养。

高师音乐教育担负着为中小学培养合格教师的重任。

“合格”已不再是高水平的专业知识和技能，而是新世纪所需要的综合素质和敬业精神，仅仅上好专业课已达不到新的教学目标。

因为国民音乐素质的提高靠的是中小学的基础音乐教育，高质量的中小学音乐教育靠的是合格的音乐教师，合格的中小学音乐教师靠高师音乐教育所培养，然而，这些21世纪的中小学生，对音乐有着更深的理解和更广的需求，他们更需要高水平、高质量的音乐教师。

因此，高师音乐教育重任在肩。

一、囊质型人才的培养必须耍改革当前的课程设置1．一直以来，高师音乐专业的课程基本是延用传统的专业设置，即声乐、器乐、理论等课程。

虽然，至第三学年分专业主修，只不过是主要课程的继续或延伸。

有些院校尽管增设一些特色课，但均存在因师资而随意性设置的现象。

课程设置显然是不全面的、不适应时代发展要求的。

表现在：(1)在大学所学的抽象的理论和较难的技巧，在实际工作中派不上用场，而工作上需要的应用能力和综合能力较差。

(2)只会声乐和钢琴，驾驭课堂教学的能力较差，指导课外活动的能力不足。

(3)参与教学研究活动能力较低，积极性也不高。

科研能力和文字表述能力较低以致不能参与论文交流活动。

改革课程结构需调整以往音乐学院式的课程体系和教学模式，否则，有悖于师范性的体现。

新课程设置一定要以高素质、高才能为目标。

高素质是师范性的充分条件，高才能是师范性的必要条件。

2，课程结构的改革可通过替补、合并、增设三个途径去建立，通过这些途径可以减少课时，进而合理分配课时和增加选修课。

现在全国很多高校师范音乐专业课程的设置，主要是以上世纪80年代初全国高等师范院校课程设置大纲来参照安排的。

这种课程体系对规范当时的高师音乐课程起到了一定的促进作用。

但是，由于该课程体系没有充分考虑到师范院校特殊性和师范性的特点，而是沿袭了音乐专业院校的教学模式。

这些课程多以学科为中心，强调学科自身的严密性和完整性，在课程的设置上门类少、知识涵盖面窄，缺乏选择性和灵活性，课程体系松散，没有集中板块结构的整合。

高师音乐课程教学改革探究
高师音乐课程的教学内容需要重新设计。

传统的音乐教学注重基础知识和乐理的传授，这种教学方式可能让学生觉得枯燥无味，难以引起他们的兴趣。

我们需要将教学内容与学
生的兴趣和生活经验结合起来，通过引入现代音乐、流行音乐以及学生感兴趣的乐器等内容，激发学生的学习热情和创造力。

高师音乐课程的教学方法需要改变。

传统的音乐课堂教学往往以老师为中心，注重知
识的灌输，学生只能被动接收。

根据现代教育理念，应该转变为以学生为主体的教学模式，鼓励学生的主动参与和自主学习。

老师可以通过小组合作、项目式学习等方式，引导学生
进行实践探索，培养学生的合作能力和创造力。

高师音乐课程的评估方式也需要改革。

传统的音乐考试往往侧重纸笔测试和乐理知识
的记忆，忽视了学生的创意和表现能力。

可以引入艺术作品展示、演奏比赛等方式作为考
核形式，以更好地评估学生的音乐技能和创造力。

高师音乐课程的教育资源也需要不断改善。

很多学校的音乐教学设备和场地有限，无
法提供良好的教学环境。

我们应该加强对音乐教育资源的投入，提高音乐教学设备和场地
的质量，以创造更好的学习条件。

高师音乐教育的改革是一个长期而持续的过程。

我们需要不断跟上时代的发展和学生
的需求，适时进行教学内容、教学方法和评估方式的创新和改进，以提高高师音乐教育的
质量和效果。

只有这样，我们才能培养出更多优秀的音乐人才，为社会和国家的发展做出
贡献。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索引言音乐教育是培养学生全面发展的必要课程，而高师音乐课程作为培养未来音乐教育师资的专业课程，更是必须不断进行改革与探索。

本文从教育实习实践的视角出发，探讨高师音乐课程的改革，旨在为未来音乐教育师资的培养提供参考。

一、教育实习实践视角下的高师音乐课程现状分析高师音乐课程在培养学生音乐教育专业能力的也存在着一些问题。

课程内容滞后，无法与时代发展同步。

教学模式单一，缺乏创新和实践。

师资培养过程脱离实际教学实践，导致学生缺乏实际操作能力。

教育实习实践是培养教师专业素养的重要环节，而在高师音乐课程中，实习实践的作用并没有得到充分的重视。

对此，我们需要从教育实习实践的角度思考高师音乐课程的改革。

二、教育实习实践视角下的高师音乐课程改革方向1. 课程内容更新高师音乐课程需要与时代发展同步，注重培养学生的音乐创新能力和实践能力。

课程内容应该涵盖音乐教育的最新理论和实践，同时也要关注学生的个性化培养，引导学生从多维度去理解音乐。

2. 多元化的教学模式传统的音乐教学主要以理论课程为主，缺乏与实际教学结合的实践课程。

改革高师音乐课程，需要注重引入多元化的教学模式，例如音乐表演、音乐创作、音乐实验等实践课程。

通过多元的教学模式，培养学生对音乐的综合理解和应用能力。

3. 实习环节的加强教育实习实践是培养教师专业素养的重要环节，而在高师音乐课程中，应该加强实习教学的环节。

学生应该参与到实际的教学实践中，了解音乐教学的具体操作过程，获取实际操作技能。

这样一来，学生在毕业后可以更好地适应实际的教学工作。

三、教育实习实践视角下的高师音乐课程改革实践在实践中，高师音乐课程的改革应该贯穿整个教育实习实践的过程。

课程设计要注重与时代发展同步，引入最新的音乐教育理论和实践。

学校应该为学生提供多元化的教学资源和平台，例如音乐实验室、音乐表演场地等，让学生能够在实践中感受音乐的魅力。

学校和教育实习基地需要加强合作，让学生能够在实际的教学环境中进行实习，获取实际操作技能。

高师音乐课程教学改革探究一、课程设置高师音乐课程的设置应该注重学生的全面发展，既要注重音乐理论知识的传授，更要重视音乐实践能力的培养。

课程设置应该包括音乐理论、音乐史、音乐欣赏、音乐表演等内容。

还可以设置一些与现代音乐相关的课程，如音乐科技、音乐创作等，以适应社会的需求和学生的兴趣。

课程设置应该注重跨学科的融合，将音乐与其他学科进行有机结合，如音乐与历史、音乐与文学、音乐与舞蹈等，以拓宽学生的视野，丰富他们的知识结构。

二、教学方法高师音乐课程的教学方法应该从注重知识传授转变为注重学生自主学习和实践能力的培养。

教师在授课时应该灵活运用多种教学手段，如讲授、讨论、实践、展示等，使学生在不断实践和体验中掌握音乐知识和技能。

教师还要注重学生的个性发展，引导学生发挥自己的特长和创造力，鼓励他们进行独立思考和创新实践。

应该采用多种评价方式，不仅仅注重学生的考试成绩，更要重视学生的综合素质和创造能力，如实际操作能力、表演能力、创作能力等。

三、师资建设高师音乐课程教学改革需要具备一支高水平的师资队伍。

教师不仅要有扎实的音乐专业知识，更要有丰富的教学经验和良好的教育教学理念。

学校应该加强对教师的培训和引进，提高其音乐教学水平和教学能力。

还要注重教师的激励机制，为教师提供广阔的发展空间和良好的工作条件，激励其积极投入到音乐教学改革中来。

四、教学资源高师音乐课程教学改革需要充分利用各种教学资源，如图书馆、实验室、音乐厅等。

学校应该投入更多的资金和人力来建设音乐教学设施，提高音乐教学的实用性和效果。

学校还应该加强与社会各界合作，积极引进一些专业的音乐教学资源和师资力量，使音乐教学与社会需求相结合，提高音乐教学的实践性和应用性。

高师音乐课程教学改革需要全社会的关注和支持，需要学校、教师和学生在共同努力下共同完成。

相信随着不断的探索和实践，高师音乐课程教学将迎来一片新的天地。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索随着我国经济的快速发展，教育已成为国家发展的重要战略。

而高师音乐课程作为培养未来教育工作者的重要一环，其课程改革便越发得到了广泛的关注和探讨。

本文从教育实习实践的视角出发，探索高师音乐课程改革的必要性，并提出相应的改革措施。

首先，从实习生的角度出发，我们可以发现高师音乐课程存在一些问题。

一方面，课程内容过于单一，缺乏变化和更新。

另外一方面，教学方式和方法也相对传统、简单。

这不仅难以激发学生的学习热情，同时也难以培养学生的创新能力和实践能力。

因此，高师音乐课程改革办法必不可少。

首先，在课程内容上，我们需要加强实践性和针对性。

可以采用生动、趣味的方式，将专业知识通过动手实践呈现出来，让学生在动手操作的过程中学习专业知识。

其次，在教学方式和方法上，我们可以尝试采用互动式教学方法，例如小组讨论、形成学习社区等。

通过小组合作和互相探讨，学生之间可以互相交流，共同发掘问题，提高实践能力。

另外，我们也可以将实践教学引入到教育实习中，让学生在教育实习中切实参与教学活动，并反思和总结自己的教学经验。

通过实际教学，学生可以更好地理解教学理论的应用，同时也可以全面地了解学生的学习状况，为未来的教育工作奠定更坚实的基础。

在实施改革时，我们也需要注意学生的需求和特点。

既要考虑到专业知识的传授，又要关注教学体验和学习效果。

要权衡实践和理论两方面之间的平衡，实现有机整合。

总之，高师音乐课程改革是一项既迫切又难以实现的使命。

然而，我们也希望透过实践教学的视角，呼吁更多关注和重视，为培养具有优秀实践能力和创新能力的音乐教育工作者而努力。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索当前，教育体制改革已经成为了我国社会发展的重要课题之一，同时也是高师音乐课程改革的一个重要领域。

在教育实习实践视角下，我们应该怎么来探索高师音乐课程的改革呢？首先，针对高师音乐课程的教学目标，需要从专业素质和人文素质两个方面入手，多层次、全方位地进行教学设计。

学生需要在音乐制作、音乐理论等方面获得足够的掌握，但这不是全部，音乐教学还需要注重学生的人文素质，培养学生的音乐感悟和音乐审美能力。

在教育实习实践中，我们可以通过针对班级的课程设计、探究并学习真实的音乐教学案例等方式，对学生的综合素质进行培养。

其次，高师音乐课程的改革还需要注重信息技术的运用。

通过使用多媒体技术、互动式的教学、在线教育等方式运用新技术，提升教学的效果和趣味性。

通过创意性的课堂设计，让学生更好地获得音乐知识和技能，提高他们的音乐综合素质。

在教育实习实践中，可以利用移动终端产生的便捷条件，帮助学生更好地认识自己的优缺点，并针对性地进行提高和进一步完善。

最后，高师音乐课程的改革还需要注重实践教学环节的开展。

通过走出教室，真正将学生带到音乐现场，提高其实践经验和创造精神。

我们可以通过教育实习实践的方式，让学生参与音乐活动、音乐会、音乐会观摩等活动，提高学生的音乐素养和实践能力。

同时，这些实践教学的环节也是学生了解音乐市场、了解音乐行业，实现职业规划的重要机会。

综上所述，教育实习实践视角下的高师音乐课程改革需要注重素质综合培养、信息技术的运用和实践教学的开展。

只有以这个视角加以深入探究，才能使高师音乐课程更好地切实发挥其在音乐领域的作用。

这也是我们教育工作者所应该关心的重要课题。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索一、引言教育是国家的希望，是未来的希望，而高师教育则是培养未来教育者的摇篮。

音乐教育是高师教育中不可或缺的一部分，然而现行的高师音乐课程仍存在着一些问题，包括课程内容陈旧、教学方法单一、教师素质不足等。

在实践中，我们发现，高师音乐课程改革亟需探索，需要从教育实习实践的视角出发，为高师音乐课程的改革提供新的思路和方法。

本文将从教育实习实践视角下，对高师音乐课程改革进行探索，以期为高师音乐课程的改革提供新的思路和实践经验。

二、当前高师音乐课程存在的问题1. 课程内容陈旧目前，高师音乐课程的内容大多为传统的音乐理论和音乐史知识，缺乏实践性强、时代性强的内容。

这导致学生在学习过程中往往缺乏对当代音乐文化的认识和了解，无法适应当今音乐教育的发展需求。

2. 教学方法单一在高师音乐课程的教学中，教师们往往采用传统的讲授式教学方法，缺乏对学生的针对性辅导和指导。

这种教学方法导致学生的兴趣不足，学习效果不佳。

3. 教师素质不足部分高师音乐课程的教师素质存在一定问题，包括教学经验不足、专业技能欠缺、教学理念滞后等。

这导致学生在学习过程中无法获得专业知识和实践技能的有效传授和指导。

以上问题的存在，已经严重影响了高师音乐课程的教学效果和学生的学习兴趣，亟需对高师音乐课程进行改革和探索。

1. 强化音乐实践教学在音乐教学领域，实践性教学是非常重要的，对于高师音乐课程而言，更是应该将实践性教学作为课程改革的重点。

通过实践性教学，学生可以更加深入地了解音乐，增强音乐技能和表现能力。

在教育实习实践中，可以采用音乐实践课程，如合唱、乐队、合作演奏等形式，让学生在实践中学习、表演和创造音乐作品。

2. 引入当代音乐教育内容当前音乐教育已经不再局限于传统的音乐理论和音乐史知识，而是广泛涉及到流行音乐、电子音乐、跨界音乐等多种形式的音乐。

在高师音乐课程中，应引入当代音乐教育内容，如流行音乐创作、电子音乐制作、数字音乐应用等，让学生能够更加全面地了解当代音乐文化，增强对音乐的创新和实践能力。

关键词]高师院校音乐学专业实践教学实践教学是高师音乐学专业的重要组成部分，高师院校招收音乐学专业学生与非高师院校要求不同，决定了其实践教学培养目标不同于其他音乐学院。

高师院校的实践教学应体现师范院校的特点，展现人才培养的个性、特征等方面的优势，提高学生的实际应用能力，这是音乐学专业实践教学的重要任务。

近几年，随着高校逐年扩招，高师音乐学专业实践教学面临巨大问题，探索建立完善的实践教学机制是目前高师音乐学专业实践教学改革的迫切任务。

高师音乐学专业实践教学中的问题在早期的高师院校教学体系改革中，因硬件设施严重缺乏，很多学校仅是增加实训教学设备。

此后，改革目标瞄准课程教学，教学体系改革进入调整期，有些学校的改革未达到预期效果，是因为仅调整实践教学与理论教学的课时比，但未解决质的问题。

实践教学主体应以主动设计为导向，梳理、整合教育活动中的经验，协调好各环节的关系，摒弃以往以理论为核心的教学体系，坚持以实践为导向，将实践教学引入教学体系[1]。

1.实践教学课程体系不够完善社会要求音乐人才具备音乐技能，而常规的音乐理论教学是教会学生书面知识，对实践教学不够重视。

课程体系是由若干组课程要素相互作用而构成的整体，目前高师音乐学专业实践教学的权重被教学管理所淡化，很多教学文件的侧重点集中于理论教学。

实践教学是音乐学专业教学的重要组成部分，是培养学生综合音乐能力的课程，应将钢琴实践教学目标置于教学体系的首位。

目前，实践教学中缺乏对教学目标的具体界定，教师未认真规划实践课程的重点问题，导致教学时没有完整的计划，实践教学仅是简单地针对某些问题进行练习，没有锻炼学生自我解决问题的能力。

教学模式是围绕教学主题形成系统化的教学活动结构框架和程序，很多高师院校音乐学专业课程的教学分为集体课与个别课。

常见的钢琴教学模式是学生弹奏，教师根据学生表现给予指导及评价。

常规教学模式仅是信息呈现与处理的过程，主要体现了教师的能动性。

随着时代的不断发展，社会各界对学生的要求相应提高，传统教学模式已不能满足发展需要，学生对实际经验与应用的需求更加强烈。

高师音乐课程教学改革探究
在高师音乐课程教学改革中，首先需要对课程内容进行调整和优化。

传统的音乐教育
注重培养学生的技巧和功底，但忽视了对学生创新能力和综合素质的培养。

应该加强对音
乐的理论知识的教育，并将其与实践相结合，培养学生综合运用音乐知识的能力。

对教学方法和手段也需要进行改进。

传统的音乐教学注重教师的教导，学生接受被动。

在改革中，应该倡导以学生为主体的教学理念，注重培养学生的创造力和自主学习能力。

教师应该成为学生的引领者和指导者，激发学生的学习兴趣和积极参与，同时利用现代技
术手段和多媒体教学手段，提供更多的实践机会和参与体验。

音乐教育也应该积极与社会各界进行合作，开展音乐实践活动。

音乐教育不能仅仅停
留在课堂中，更需要与社会相结合，为学生提供更多的机会去接触社会，了解社会实践和
社会需求。

通过与社会合作，学生可以更好地将所学知识运用到实际中，提高自身的综合
素质和适应能力。

高师音乐课程教学改革是适应时代发展和需求变化的重要举措。

通过调整课程内容，
改进教学方法和手段，以及积极与社会合作，可以提高学生的音乐素质和综合能力，培养
更多的优秀音乐人才。

希望在不断地改革和创新中，高师音乐教育能够更好地适应社会的
发展和人才培养的需求。

高师音乐专业艺术实践课的改革探索芦芳【期刊名称】《美与时代（下旬刊）》【年(卷),期】2013(000)003【总页数】2页(P90-91)【作者】芦芳【作者单位】南阳师范学院音乐学院【正文语种】中文高师音乐专业艺术实践课对教学效果起着关键性的作用，必须予以高度重视。

艺术实践周、毕业班汇报演出，以及使师生参与各类演出活动是艺术实践课的良好模式，这可以改善教学效果，提高学生的艺术实践能力。

高师音乐专业艺术实践课是一门特殊的课程，它既没有专门的授课时间，又没有专门的授课教师，所以，如果不加强对其的认识，进行认真的筹划与管理，就有可能使这门课名存实亡。

五年来，我们南阳师院音乐学院从提高认识入手，积极探索艺术实践课的课程模式和管理办法，取得了一些成功的经验，收到了良好的教学效果。

一、努力加强对艺术实践课重要性的认识通过讨论，我们深刻认识到，艺术实践课是一门非常重要的课程。

因为马克思主义哲学认为“实践的观点之所以是认识的首先的和基本的观点，就在于实践对认识起着决定作用，是整个认识过程的基础。

理解实践在认识中的基础地位，是理解人的认识的产生、发展、归宿以及检验标准等一系列重要问题的关键。

”[1]这就是说，我们对音乐知识的认识、实践起着决定性的作用。

只有实践才能使我们对所学的音乐知识、技能技巧产生一定的理解和认识，只有实践才能使这些认识得到巩固、发展，并最后被熟练掌握。

在学习的过程中，实践是检验学习效果的唯一途径，也是检验教学效果的唯一途径。

因此，离开了艺术实践，音乐专业的学习就失去了基础，就无法取得良好的效果。

因此，我们要把艺术实践课提高到决定教学成败的关键环节来认识。

虽然这门课没有规定专门的时间和教师，但并不等于可有可无。

我们应该通过主观的努力，探索这门课的课程模式，变无序为有序，变无形为有形，切实发挥艺术实践课在音乐专业教学中的重要作用。

二、探索多种艺术实践课的课程模式经过近些年的探索，我们找到了多种艺术实践课的课程模式，主要有以下几种:1.组织毕业班汇报演出。

高师音乐教学法课堂教学的改革与实践——由教学案例引发的思考
高师音乐教学法课堂教学的改革与实践是一个重要的课题，它不仅涉及到教学理论的改革，也涉及到教学实践的改革。

本文将从教学案例出发，探讨高师音乐教学法课堂教学的改革与实践。

首先，我们要明确高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的目标。

高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的目标是培养学生的音乐素养，使学生能够更好地掌握音乐知识，提高音乐表演技能，培养学生的音乐创作能力，以及培养学生的音乐审美能力。

其次，我们要明确高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的方法。

高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的方法包括：一是采用多元化的教学方法，如讲授、讨论、实践、游戏等；二是采用多媒体教学，如录音、录像、图片等；三是采用多种形式的评价，如练习、考试、作品展示等；四是采用多种活动形式，如音乐会、比赛、演出等。

最后，我们要明确高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的具体措施。

高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的具体措施包括：一是建立科学的教学管理体系，提高教学质量；二是建立科学的课堂管理体系，提高课堂效率；三是建立科学的评价体
系，提高学生学习兴趣；四是建立科学的教学资源体系，提高教学效果；五是建立科学的教学研究体系，提高教学水平。

以上就是关于高师音乐教学法课堂教学的改革与实践的思考，希望能够为教师们提供一些参考，以便更好地改革和实践高师音乐教学法课堂教学。

教育实习实践视角下的高师音乐课程改革探索一、培养实践能力在高等师范教育中，教育实习是非常重要的一环。

对于音乐专业学生而言，实践是提高专业能力的主要途径。

在音乐课程改革中，应该加强对学生实践能力的培养，使其具备良好的音乐实践能力。

要实现实践能力的培养，首先需要加强实践教学。

音乐教育中，教师应该注重课程的实践性，让学生在课程中能够亲身体验音乐的魅力，提高自身的实践能力。

其次，还需要加强与社会的联系，建立起学校与社会机构、企事业单位等的联系，让学生在实践中得到更多的锻炼和提高。

二、注重跨学科教学音乐艺术是一门跨学科的艺术学科，与文学、美学、心理学等学科密切相关。

在高师音乐课程改革中，应该注重跨学科的教学。

在跨学科教学中，应该注重学科之间的融合和互相促进。

比如，音乐与文学的融合，可以选择一些优秀的诗歌或小说作为音乐创作的素材，使学生在学习音乐的同时也能够学习到文学方面的知识；音乐与心理学的融合，可以结合音乐的情感表达，学习和探讨人的情绪与心理状态。

三、建立创新型课程体系创新是教育改革的重要支撑。

在高师音乐课程改革中，也需要建立创新型课程体系。

这种体系应该以音乐实践为核心，注重学科融合，注重学生的创新能力和实践能力的培养。

创新型课程体系中，应该结合音乐的实际情况，在保证音乐教育的基本要求的基础上，加强对音乐艺术的深入理解和挖掘，使学生能够在课程中探索和发现更多的创新点。

总之，高师音乐课程改革需要从多个方面入手，既要注重学生实践能力的培养，又要注重跨学科教学和创新型课程体系的建立。

只有这样，才能够不断提高音乐教育的水平和质量，让更多的学生受益。