人美版高中美术《1--8课鉴赏基础》单元教材教学分析
学段及学科 高中美术
教材版本 人美版 单元名称 《1--8课鉴赏基础》
单元教材主题内容与价值作用 1--8课为教材的基本理论部分，主要讲解与美术相关的理论、知识概念等，了解了基本概念之后，对美术鉴赏的作用进行了介绍，让学生通过学习知道美术作品的艺术语言、艺术美、形式美、创作意图等知识。从而有效提升学生对美术作品评价赏析水平。
单元目标 了解鉴赏美术作品的基础知识，指导可以用什么样的方法赏析美术作品
重点、难点与关键 激发学生对课节内容的学习兴趣；美术鉴赏的知识的掌握及鉴赏方法的了解。
教学方法和手段的设计 设问思考法、讲解法、展示法、研讨法开展教学。
学生思想教育和行为习惯的培养及学习方法 1.培养整体观念
2.培养观察能力和信息创意表达能力
3.掌握美术基础知识及对艺术语言的理解能力和感受能力。
4.不能以教师的感受代替学生的感悟，让学生形成自己的观点，照顾到学生的个人独特感受，发挥学生的自主性，让学生自悟、自得，形成自己的认知。
课时安排 第一课时：第一课：培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
第二课时：第二课：美术家是如何进行表达的？----美术作品的艺术语言。
第三课时：第三、四、五课：如实的再现客观世界----走进具象艺术；对客观世界的主观表达----走进意象艺术；美术作品可以什么都不像吗？----走进抽象艺术。
第四课时：第六课：漂亮是美术鉴赏的标准吗？----艺术美和形式美。
第五课时：第七课：是什么使美术作品如此的千姿百态？----分析理解美术作品的创作意图。
第六课时：第八课：所有的美术作品都一样重要吗？----美术作品的意义与价值判断。
说明
1 基本能力美术部分基本知识概述（1）
第一课 美术鉴赏及其意义
1． 美术鉴赏：就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
美术鉴赏的对象是美术作品。
美术鉴赏的过程是从感受、归类、分析和 判断到体验、想象和评价。
美术鉴赏的目的是获得审美感受，并理解美术作品和美术现象。
美术鉴赏的本质特征是综合的审美活动。
2． 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影等六大类。
3． 唐朝 张萱 《捣练图》；
法国 米勒 《拾穗》
宋朝 梁楷 《太白行吟图》
法国 库贝尔 《筛谷的妇女》
法国 马蒂斯 《舞蹈》
古希腊 米隆 《掷铁饼者》
法国 高更 《布道后的幻象》
现代 吴冠中 《根扎南国》
现代 徐悲鸿 《奔马》
第二课 美术作品的艺术语言
1. 吴道子和李思训都是中国盛唐时期著名画家。
2. 美术的基本语言元素就是点、线、面、色。
3. 美术作品的语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理。
4. 美术作品的语言规则：变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、结构与韵律。
5. 《韩熙载夜宴图》具象艺术
《泼墨仙人》意象艺术
《1954》抽象艺术
6. 意象艺术的作品：梁楷《泼墨仙人图》；马尔克《蓝马》；齐白石《虾》；杜尚《走下楼梯的裸女》
7. 五代顾闳中《韩熙载夜宴图》中国画
宋 梁楷 《泼墨仙人图》中国画
清 石涛《搜尽奇峰打草稿》中国画
唐 周昉《簪花仕女图》中国画
意大利 波提切利《维纳斯的诞生》油画
2 意大利 拉斐尔《小考佩尔圣母》油画
法国 达维特《荷拉斯兄弟宣誓》油画
西班牙 达利《记忆的永恒》油画
法国 杜尚《走下楼梯的裸女》油画
课题：《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识
教学设计与授课：瓦房店市第六高级中学王岩
推荐：大连教育学院高中教师教育中心相毅敏
第一课学些美术鉴赏知识（教案）
瓦房店市第六高级中学王岩
一、教材分析
（一）教学目标
1．通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
2．理解、区分美术“鉴赏”与美术“欣赏”；理解具象作品、意向作品、以及抽象作品的内涵并初步掌握美术鉴赏的方法。
（二）教学重点与难点
重点：学习、掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术与自然、与社会、与自我的关系。懂得美术鉴赏对未来人生发展的重要价值和意义。
难点：教会学生如何掌握美术鉴赏的方法，学生会使用专业术语描绘对美术作品的感受，表述自己的观点。
二、教学过程：
一、导入
师：随着历史的发展、社会的进步，未来社会对人的素质有了更高的要求。人们不仅要学习和掌握各种专门的技术以维持自身的生存，更需要养成健康的审美情趣，完善美好的人生。只有这样，我们的人生才是完满和有意义的。要做到这一点，首先要培养审美的情趣和审美的眼睛。培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。这节课，我们就来学习《美术鉴赏》的第一课（教师：大屏幕出现课题）
（二）新授：
1.讲授美术的概念
①什么是美术？
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
②什么是美术鉴赏？
美术鉴赏是运用感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的一个综合的审美活动。美术鉴赏的目的是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象，美术鉴赏本质特征是综合美术审美活动。
第二课 如何鉴赏美术作品
教学目标：
1、 知识与技能：了解美术作品由哪些元素组成，培养图像识读能力。能够对美术作品的形式要素包括线条、色彩、材质、空间与作品的内容要素包括题材、主题和情境进行分析探究。
2、 过程与方法：通过探究式学习，领悟美术鉴赏的基本方法。
3、 情感态度与价值观：深刻理解丰富多彩的美术世界——不同时代、不同地域的艺术家，运用不同形式与内容，创作出各具特色的美术作品。培养学生的文化理解能力，提高他们的美术学科核心素养。
教学重难点：
1、 重点：掌握美术作品鉴赏的基本方法。
2、 难点：理解中西方美术作品在表现技法、风格和文化上的差异性。
教学过程：
一、 导入
1、 展示一组美术作品，说说你的感受。思考它们为什么能给观者不同的感受。
（构建美术作品的元素不一样）
2、 引出本课的基本问题：
① 、美术作品由哪些元素组成？
（形式：线条、色彩、材质、空间
内容：题材、主题、情境）
② 、我们如何进行鉴赏活动？
3、导入课题 二、 探究发现
（一）、美术作品的形式要素：
1、线条
①、出示图片，了解看得见的线与看不见的线
②、出示南宋李嵩的《市担婴戏图》，了解线条的作用：
勾勒形状、暗示材质；
引导视线、组织人物关系；
③ 、学习南朝谢赫的“六法”，了解线条独立的审美价值。
④ 、赏析《八十七神仙卷》和《戴草帽的自画像》，感受作品中线条的不同运用方式产生的效果。
匀质平缓的长线给人连贯一气、通达舒畅的感受；
短促交错的线条给人紧张、热情的感受。
2、色彩
①、欣赏图片，了解色彩的作用：
善于吸引注意、唤起情感，是最生动、最具感染力的元素。
②、赏析马蒂斯的《生活的欢快》和莫兰迪的《静物》，感受不同纯度的色彩搭配产生的效果。
高纯度色彩搭配主观、刺激，低纯度的色彩搭配协调、平衡。
③、赏析《捣练图》和《枇杷山鸟图》，了解对比色搭配和邻近色搭配产生的不同效果。
对比色搭配鲜艳明快，邻近色搭配柔和舒缓。
