初中七年级美术优秀说课稿范文一：形块的分割与构成

优秀的初中美术说课稿第1篇：初中美术课优秀说课稿导语：初中生两极分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观*教学更贴近学生实际，下面由小编为您整理出的初中美术课优秀说课稿内容，一起来看看吧。

尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

一、教材分析本课是人教版初中美术（）册第（）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。

（地位与作用）。

二、学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。

初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观*教学更贴近学生实际三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特*，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。

知识与技能目标：过程与方法目标：情感态度、价值观目标：四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为：教学重点：教学难点：五、教学准备教师准备：多媒体（ppt）课件、画具等。

学生准备：美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。

六、教学方法依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。

另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。

七、教学过程依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。

我的教学过程设置如下：导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。

时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动十分钟。

创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）讲授新课教师演示(精讲演示，直观生动)学生练习教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求）展示作业评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主）课堂小结拓展提高本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？你会用今天学习的内容去美化生活吗？通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。

班级美术教案二：形块的切割技巧与构成原理深度剖析艺术是一种表达情感、思想和美感的方式。

而构成是艺术品的基础。

艺术品的构成是由形块、形线、色彩等元素构成的。

形块的切割技巧与构成原理是形成艺术品构成的重要基础。

本教案将从形块入手，分析形块的切割技巧和构成原理，通过实践练习，提高学生的艺术素养和构图能力。

一、形块的基本概念形块是指构成艺术品的基本元素，它是由线条、面积、形状、构造等因素组成的一种整体。

形块是表现艺术形象的重要手段。

通过对形块的切割和装配，可以创造出动感、变化、角度、空间感等多样化的艺术效果。

二、形块的切割技巧1.引导学生观察与表现形块教师可以让学生观察各种物体的形态，然后通过速写等方式，将观察到的形态简单而真实地表现出来。

可以让学生模仿已经做好的作品，通过分析作品自行摸索出切割技巧。

2.引导学生切割形块的构图技巧在选择了切割形块的基本区域后，学生需要学会利用对比、同化、对称等构图技巧，将形块切割出来，达到视觉上的平衡和美感。

3.引导学生使用色彩搭配色彩的运用对于切割出来的形块的美化至关重要。

学生可以根据自己的感觉和想法，选择适合的颜色来搭配形块。

三、形块构成原理剖析1.尽量避免对称创作时尽量避免使用对称形状，否则会使整个作品失去生动的灵感。

2.灵活应用水平线与垂直线切割形块时，可以使用水平线或垂直线，但要注意尽量使所表现的图形有立体感。

3.对比强烈但不要过度切割出来的形块中，适度对比和强烈对比都是必要的，但过度对比会使整个作品看起来肆意不羁、过于杂乱，不是艺术美感所追求的结果。

四、课堂实践在教学中，可以利用小组合作的方式进行课堂实践。

教师可以指定一个主题和素材，让学生在课内真正地实践练习。

在实践中，教师可以帮助学生解决遇到的问题，指导学生选择色彩搭配和构图技巧，丰富学生的想象和创造能力，使学生在艺术实践中不断提高。

五、总结形块的切割技巧和构成原理是艺术品构图的基础。

通过本教案的学习，学生可以了解形块的基本概念和切割技巧，掌握形块的构成原理和对比技巧。

初中美术课优秀说课稿初中美术课优秀说课稿（精选13篇）作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。

优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？下面是小编整理的初中美术课优秀说课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

初中美术课优秀说课稿篇1一、教学结构与内容简析（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。

作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。

为以后学习、欣赏中国画打下基础。

使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。

（二）教学目标：1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。

能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。

（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。

所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。

古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。

每一幅大师的作品都是他们人格的写照。

但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。

因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。

二、教学方法和手段：1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。

2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。

课件中使用大量的图片进行直观教学。

最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。

三、学法指导：要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。

培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

四、教学思路及设想：整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。

第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。

中学美术说课稿范文《形块的分割与构成》美术教学生重在培养学生的审美意识和能力，如何培养这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要，这节课重在寻找生活中的美，挖掘生活的美，培养学生的形象思维能力。

因此，在教学中我采用演示法，引导发现法，范例教学法进行教学，以便学生在生动活泼的情境中，通过范例的欣赏，感受美的过程，去发现美，创造美。

我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。

首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。

而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。

老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。

一、说教材今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，(初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解)其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。

这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。

通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b) 前后知识联系：本课内容是在第一章教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。

二、说教法、学法学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。

而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。

为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。

为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力(脑)，构成能力，创造能力;也可以锻炼学生的表现能力(手);同时提高学生的审美能力(眼)。

初中七年级美术优质说课稿三篇说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。

下面就是小编给大家带来的初中七年级美术优质说课稿三篇，希望能帮助到大家！初中七年级美术优质说课稿一：《新伙伴》一、教材分析1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。

本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。

2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。

3、教学目标：①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。

②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。

③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。

4、教材的重点、难点：教材的重点：人物动态速写的表现手法。

教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。

二、学生分析七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。

三、教学方法分析(一)教学方法：1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。

2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。

3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。

4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。

(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。

新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。

因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。

说课稿美术初中精选6篇在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，较重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

这里的6篇说课稿美术初中是作者小编为您分享的初中美术说课稿的相关范文，欢迎查看参考。

说课稿美术初中篇一这堂由蔡老师执教的《喜怒哀乐》一课是一节综合性很强的美术课。

从整体上看，本课无论是教学内容，教学设计还是组织形式都体现了美术新课程标准新的教学理念。

教学思路清晰、目标明确。

课堂上学生学得既带劲富有趣味性又收获多多，不失为一堂好课。

蔡老师整堂课的结构分如下几块来完成：（1）创设情境，看一看：让学生观看动画片《大头儿子和小头爸爸》感受大头儿子的喜怒哀乐，让学生能在很愉悦，饶有兴趣的氛围中，去感受、去体验各种心情和随之产生各种表情——“小镜子”这个工具起到关键作用，学生通过它，观察到自己各种表情的变化特点喜怒哀乐，是本课的一大亮点。

（3）欣赏范例，学一学：通过对同龄朋友的作品欣赏，和教师的亲自榜样。

让学生进一步体会到人的心情连着表情，表情体现了人的心情。

（4）探究方法，试一试：提出要求，对着镜子给自己画一个表情，激发学生想象力、创造力和表现力。

（5）展示欣赏，评一评：展示欣赏较后的作品，评一评作品的优缺点，并拓展课堂内容。

本节课的亮点具体有以下几个方面：一、采用开放的教学方式随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。

我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，蔡老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。

初中美术说课稿篇二一、说教材教材是沟通教师和学生的桥梁，因此我会对教材进行深入的分析，我所说课的内容选自河北美术出版社初中美术九年级下册第5课，本课属于造型·表现学习领域。

主要内容是理解摄影当中一些专业名词，如镜头、蒙太奇、景别、镜头运动等，通过观看摄影作品，掌握摄影的角度，用绘画或者摄影的方式表现故事脚本，体会摄影艺术语言的魅力，提升摄影基本素养，开阔眼界。

形块的分割与构成说课稿教材：教育部小学语文教材（人教版）一年级上册教学内容：形块的分割与构成说课目标：1. 能够认识和命名常见的形块：长方体、正方体、立方体和平行四边形；2. 能够了解形块的分割与构成的基本概念；3. 能够通过实际操作和图形表示的方式理解和掌握形块的分割与构成的方法。

教学重点：1. 认识和命名常见的形块；2. 理解形块的分割与构成的基本概念。

教学难点：能够通过实际操作和图形表示的方式理解和掌握形块的分割与构成的方法。

教学准备：教师：课件、实物长方体、实物正方体、实物立方体、实物平行四边形学生：课本、练习册教学步骤：Step 1：导入新课1. 教师通过展示实物长方体、正方体、立方体和平行四边形，引导学生认识这些常见的形块，并询问学生对它们的名称的认识。

2. 教师出示课件上的图形，让学生观察，回答以下问题：a. 这些图形是什么形状的？b. 这些图形有什么共同点和不同点？Step 2：呈现新知1. 教师出示课件上的图形，表示形块的分割与构成方法，并解释：a. 形块的分割是指将一个形块切割成两个或多个较小的形块。

b. 形块的构成是指将两个或多个较小的形块拼接成一个大的形块。

2. 教师通过实际操作实物形块进行示范，让学生观察，并配以图形表示，以帮助学生更好地理解形块的分割与构成方法。

Step 3：巩固练习1. 教师布置形块的分割与构成的练习，让学生在课本或练习册上完成。

2. 教师适时进行监控，帮助学生解决问题。

Step 4：课堂小结1. 教师对本节课的内容进行小结，强调形块的分割与构成的基本概念和方法。

2. 教师询问学生对本节课的掌握情况，并针对学生的问题进行解答。

板书设计：形块的分割与构成分割：构成：长方体正方体立方体平行四边形参考资料：教育部小学语文教材（人教版）一年级上册。

•••••••••••••••••初中美术课说课稿初中美术课说课稿范文（通用7篇）作为一无名无私奉献的教育工作者，通常需要用到说课稿来辅助教学，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。

说课稿应该怎么写呢？下面是小编整理的初中美术课说课稿范文（通用7篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

初中美术课说课稿篇1各位老师：上午好，今天我说课的内容是上周我在官梨坪中学执教的一堂八年级美术课《巧做鱼挂饰》。

我将从教学内容的选择，教学目标，重难点的设置，教法学法的选择，教学过程的设计及课后反思几个方面说说这堂美术课。

一、说教材1、教学内容选择：本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。

这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在平时手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。

尤其在临近元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创造更好的实用价值。

2、教学目标：现在的中学生动手能力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽略手工课的教学，所以我根据把本节课的教学目标设置如下：（1）知识目标：掌握用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。

（2）能力目标：提高学生基本绘画能力、手工制作能力和小组合作能力。

（3）情感目标：培养学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的兴趣。

3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生掌握点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，教师的示范让学生观察、探讨、实际操作完成制作。

教学难点：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。

通过以上教材分析，我准备用下列教法和学法：二、说教法学法：新课程提倡教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是倡导教师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。

初中美术说课稿优秀初中美术说课稿范文（精选7篇）作为一无名无私奉献的教育工作者，时常需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。

那么应当如何写说课稿呢？下面是小编为大家收集的初中美术说课稿范文（精选7篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

初中美术说课稿1一、说课标（一）目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。

学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。

学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。

（二）内容标准：根据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的具体内容标准。

各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。

1、目标是课程总目标和分目标的具体化。

2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可操作的学习内容和学习方式。

3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。

二、说教材（一）教材特点：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。

（二）编排体例：是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。

（三）内容结构：本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。

在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，欣赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。

最新初中美术说课稿模板（精选3篇）初中美术说课稿篇一一、教材分析：本课是江苏少儿版七年级《美术》第14册“设计．应用”单元中的一课。

“线”是最具表现力的造型要素之一，而本节课提到的“立线”则是有影子的线，它把生活中的各种线形的材料通过一定的方法“立”了起来，使其有了一个动手设计制作的过程，也令作品具有了很强的装饰性，体现了设计应用课美化生活和环境的作用。

因此，本课内容的设置较有新意，动手又动脑，能激发学生的学习兴趣，同时材料的选择较贴近生活，便于学生搜集和寻找。

通过教学，使学生能在作品的赏析中感受艺术之美；在作品的设计中培养创新意识；在作品的合作中体验创作的乐趣；在制作过程中养成耐心细致的学习态度。

总之，它对提高学生的审美素养，培养学生的创新精神和动手实践能力具有一定的促进作用。

二、学情分析：1、本课的教学对象是初一的学生，他们对事物已具备初步的线造型能力，且普遍对动手制作兴趣较浓，而“立线装饰”正符合了这个年龄段的特征，动手动脑相结合。

但是，他们对线造型设计的手段和方法知之不多，特别是正确合理地运用生活中各种线形的材料进行创作，使其具有很强的装饰性不甚了解，因此，本节课的教学设计力求从学生的实际出发，充分利用大量的范画作品，通过作品的赏析，师生的互动，教师的启发和正确的引导，让学生感受艺术作品之美的同时，逐步了解和掌握立线装饰作品造型设计的要点和难点，使其创作更具美感。

2、作为设计应用领域的“立线装饰”，其主要的设计目的和用途就是美化装饰生活和环境，而课本所提供展示的范画形式单一，很容易捆住学生的思维，削弱他们的学习兴趣，因此，我几乎在每一个知识点的传授中都有意识地增加了一个或一点拓展的知识，以此开阔学生的视野，打开思维，使立线装饰的设计不断由单一到多样，由平面到立体，进而向全立体拓展，培养学生改善生活，美化生活，创造生活的设计意识。

三、教学目标：1、了解立线装饰的特点，掌握立线装饰作品的设计和制作方法。

初中七年级美术优秀说课稿范文一：形块的分割与构成范文一、教学背景在中国的中小学教育中，美术教育一直被认为是非常重要的一项教育内容，尤其是对于七年级的学生来说，美术教育有助于培养他们的审美能力和创造力，同时还能够提高他们的绘画技巧和文化素养。

在本次美术教学中，我们将要带领学生学习形块的分割架构，让他们理解形块的组成，掌握形块的特点和应用方法，并且进一步提高他们的美术创作能力。

二、预习内容在学生们进行本节课之前，老师将让他们阅读有关形块的相关内容，其中包括下面的知识点：•形块的基本定义和构成要素；•手绘和电脑制图中形块的分割方法；•不同形块的分割和组合形式；•形块在绘画描绘中的应用。

三、教学设计1. 教学目标•学生能够理解形块的基本概念，识别不同形式的形块；•学生能够手绘和使用电脑制图软件制作不同形式的形块；•学生能够通过形块的分割和组合描绘出他们想要表达的意境。

2. 教学过程活动一：导入从我们周围的环境中找到几个不同形状的物体玩一下猜谜语，看看学生是否能够准确地描述出每个物体的形状。

例如，一个球体就可以描述为一个圆形的三维图形，一个葫芦形状的瓶子可以描述为由两个不同的形块组成等。

活动二：新知讲解接下来，老师将介绍一些形块的基本定义和构成方法。

形块是界定于一定空间内的基本几何图形，其中包括三个方向—— X、Y、Z，还有不同的大小和角度。

在绘画和设计中，形块是组成立体形体的基本单元。

在分割形块时，如果我们按照等量的原则进行分割，我们就可以得到一个等比例放大或缩小的形块。

在分割角度为 45 度时，我们可以得到一个具有对称美的形块组合。

活动三：实践操作接下来，老师将通过手绘和电脑制图的方式让学生们进行形块的分割操作，以切实提高他们的操作技能。

这是需要让学生们在写字板上或白板上实战操作，从简单的形块开始，逐渐加入各种复杂的形式，例如圆形、椭圆形、矩形和三角形等等。

在进行操作过程中，学生需要了解每个形块的特点，认真观察形块的分割位置和角度，并且想象每个形块在设计和制图中的应用。

初一美术活动说课稿最新范文汇总七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。

以下是整理的初一美术活动说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

初一美术活动说课稿范文一：《新伙伴》一、教材分析1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。

本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。

2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。

3、教学目标：①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。

②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。

③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。

4、教材的重点、难点：教材的重点：人物动态速写的表现手法。

教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。

二、学生分析七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。

三、教学方法分析(一)教学方法：1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。

2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。

3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。

4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。

(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。

新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。

初中美术说课稿【精选】初中美术说课稿4篇作为一位优秀的人民教师，时常要开展说课稿准备工作，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。

我们该怎么去写说课稿呢？下面是小编帮大家整理的初中美术说课稿4篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

初中美术说课稿篇1一、说课标（一）目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。

学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。

学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。

（二）内容标准：根据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的具体内容标准。

各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。

1、目标是课程总目标和分目标的具体化。

2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可操作的学习内容和学习方式。

3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。

二、说教材（一）教材特点：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。

（二）编排体例：是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。

（三）内容结构：本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。

在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，欣赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。

形块分割与构成说课各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。

首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。

而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。

老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。

一、说教材今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a)本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。

这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。

通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b)前后知识联系：本课内容是在第一章”人类生活需要美的装点--基础图案”中学习图案设计的一个重点，从第一课的中国传统工艺美术欣赏，到第二课图案设计的基础点、线、面的构成，再从点、线、面的构成原理转入本课内容”形块的分割与构成”，结合后面的色彩的调配与运用原理，为最后的”写生、变化与构成”图案设计作铺垫。

（形成一个简单而又完整的学习图案设计过程。

）c)本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。

d)至开本课的教学目标：①使学生了解什么是”分割与构成”，以及它在图案设计中的意义。

②通过”分割与构成”练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。

③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。

有关美术说课稿范文合集九篇美术说课稿篇1一、说教材今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，(初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解)其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。

这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。

通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b) 前后知识联系：本课内容是在第一章。

教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。

二、说教法、学法学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。

而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。

为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。

为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力(脑)，构成能力，创造能力;也可以锻炼学生的表现能力(手);同时提高学生的审美能力(眼)。

真正体现眼脑手的协调并用的原则。

根据学生情况，我采取以下教学方法：1、情境创设教学法学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。

在导课的时候创设" 桌面整理" 的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。

2、观察、发现法观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。

让学生观察" 花瓶与人头" 的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。

形块的分割与构成说课稿_高中美术教案_模板董春风木散为器帛裁成衣我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。

首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。

而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。

老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。

一、说教材今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a)本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。

这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。

通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b)前后知识联系：本课内容是在第一章”人类生活需要美的装点--基础图案”中学习图案设计的一个重点，从第一课的中国传统工艺美术欣赏，到第二课图案设计的基础点、线、面的构成，再从点、线、面的构成原理转入本课内容”形块的分割与构成”，结合后面的色彩的调配与运用原理，为最后的”写生、变化与构成”图案设计作铺垫。

（形成一个简单而又完整的学习图案设计过程。

）c) 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。

d)至开本课的教学目标：①使学生了解什么是”分割与构成”，以及它在图案设计中的意义。

②通过”分割与构成”练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。

③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。

七年级美术说课稿范文1500字大家好！今天我来给大家讲解一下七年级美术课的教案。

一、说教材本次上课我们要讲解的是七年级上册美术教材中的第一章“素描基础”。

这一章主要介绍了素描基础知识和技巧。

通过学习素描的基本步骤和技法，培养学生的观察力、创造力和表现力，提高他们对形态的准确把握能力，以及想象力、想象能力和综合运用的能力。

二、说学情本班学生平均年龄为13岁左右，学生均具有一定的绘画基础，但对于素描的概念和技法还有一些模糊。

因此，在本次课上，我们将重点讲解素描的基础知识和技巧，帮助学生掌握素描的基本步骤和技法，提高他们的绘画技巧和表现能力。

三、说教学目标本课的教学目标主要包括以下几个方面：1.了解素描的定义和基本概念，掌握素描的步骤和技法；2.培养学生的观察力和观察能力，提高他们对形态的准确把握能力；3.培养学生的创造力和表现力，提高他们的想象力和综合运用能力；4.提高学生的绘画技巧和表现能力，培养他们的艺术修养和审美能力。

四、说教学重难点本课的教学重点是学生对素描的概念和基本步骤的掌握，以及培养他们的观察力和创造力。

教学难点是使学生能够准确把握形态，运用素描的技法进行表现。

五、说教学准备为了提高教学效果，我准备了以下教学准备：1.课件：利用多媒体展示素描的基本步骤和技法。

2.示范作品：准备了一些素描示范作品，方便学生观摩和学习。

3.素描工具：准备了铅笔、橡皮擦、修正液等素描工具。

六、说教学过程本次课的教学过程分为三个环节：1.导入新课：通过让学生观察和欣赏一些优秀的素描作品，引导学生了解素描艺术的特点和魅力，激发他们对素描学习的兴趣和热情。

2.展示讲解：通过多媒体展示素描的基本步骤和技法，进行详细的讲解和示范。

重点讲解素描的定义和基本概念，以及素描的步骤和技法，如线条的运用、明暗的处理等。

同时，通过示范作品的欣赏和分析，引导学生理解和掌握素描的表现方法和技巧。

3.课堂练习：对学生进行课堂练习，让他们运用所学的素描步骤和技法进行绘画实践。

初中美术优秀说课稿初中美术优秀说课稿（共7 篇）篇一：初中美术课说课稿（模板）初中美术课说课稿（模板）尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

一、教材分析本课是人教版初中美术（）册第（）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。

（地位与作用）。

二、学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。

初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。

知识与技能目标：过程与方法目标：情感态度、价值观目标：四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为：教学重点：教学难点：五、教学准备教师准备：多媒体（ppt）课件、画具等。

学生准备：美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。

六、教学方法依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。

另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。

七、教学过程依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。

我的教学过程设置如下：导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。

时间分配：导入 5 分钟，讲授新课10 分钟，学生练习20 分钟，展示活动10 分钟。

创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）讲授新课教师演示（精讲演示，直观生动）学生练习教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求）展示作业评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主）课堂小结拓展提高本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？你会用今天学习的内容去美化生活吗？通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。