东京九流人物系列》

5本好看的东京流⼩说，⽂风轻松剧情跌宕，很不错的宅系仙草！5本好看的东京流⼩说，⽂风轻松剧情跌宕，很不错的宅系仙草！第⼀本：《东京绅⼠物语》作者：⿊暗风书评：这是穿越去1997年的平⾏世界传播宅⽂化的故事，主⾓是重⽣并出⽣于⼋⼗年代中期的⽇本，开头是九七年⾼中⼊学赶上了EVA带来的⼆次元亚⽂化复兴，然后⾛上当⽂抄公传播绅⼠⽂化的道路。

虽然说是⽂抄，主⾓推出的东西⼤部分是经过各种魔改⽽⾮纯粹的抄袭；另外⽐起“⾛别⼈的路让别⼈⽆路可⾛”主⾓更倾向于挖掘⽜⼈让他们提前推出⾃⼰的作品，总之和⼀般的⽂抄流⽐起来更有趣味。

没有⾦⼿指，没有装逼打脸，没有⽆脑。

有丝袜，有学姐，有妹妹，有逗⽐。

这是⼀本很有趣的⼩说，掉节操掉的很厉害的⼩说，很不错的宅系仙草！第⼆本：《东京道⼠》作者：明⽉⼦时书评：穿越⽇本的⽇式轻⼩说。

主⾓性格淡然超脱，带着飘渺仙⽓。

⾏事作风原则性强。

装逼的同时，没有戾⽓。

⼈物描写⽣动丰满，惹⼈喜爱。

从主⾓青叶，到配⾓中的配⾓，像公寓管理员，⼥住客，或者是那个努⼒⼯作的⼤叔。

这本书⾥的每个⼈都有鲜明的性格，他们在这本书⾥活出了⾃⼰的灵魂。

⽇轻套路和都市修仙的结合，作者风格悠闲、⾃由。

喜欢这种风格的书友可以看⼀看。

第三本：《东京警事》作者：⾍草⽥⼗书评：很不错的⼀本刑侦⼩说，以东京为舞台！写的是⼀个没有⾦⼿指甚⾄⾝体贫弱的穿越者的警事⽇常。

刑警林修因公殉职魂穿到了⽇本警察林修⼀⾝上，从此开启了⼀场异国执法⽣涯。

⽐较客观的说，这是⼀本挺不错的警察⼩说，背景设定在⽇本，作者也花了⼀定的功夫收集资料，对⽇本警察系统进⾏了⼀定程度的知识普及，对⽇本警察⼀⽆所知的⼈来说，起到了很好的初步扫盲作⽤。

作者很好的写出了⽇本的社会风⽓，没有过度捧杀和贬低，难得⼀见的理智派。

第四本：《带着⽕影重⽣⽇本东京》作者：⾬后不带⼑书评：重⽣东京当幕后⿊⼿的⽆敌⽂，⼀名超凡者重⽣在⽇本东京的故事。

这是主⾓带着⽕影⾥的忍术穿越到平⾏世界，需要触发⼀定条件，就可以解锁忍术，增加查克拉，于是到处发展⼯具⼈，幕后搞事情。

阎连科研究专辑“虎痴”阎连科姚晓雷 在众多当下作家里,阎连科属于最受关注者之一。

这位一九五八年出生于河南嵩县的著名作家,从早期的《两程故里》到如今的《日光流年》、《受活》、《丁庄梦》等,几乎每一部作品都以艺术力量的重度冲击、创作风格的大开大阖、艺术手法的奇诡多变而引人注目。

如果要找一个称呼来形容他的创作个性的话,我想到的是三国时期那个赤膊上阵斗马超的曹操手下大将许褚的外号“虎痴”。

“虎痴”,顾名思义,既虎且痴。

的确再没有什么能比它更生动地点出阎连科的特点了。

阎连科就是这样一个既虎且痴、因痴成虎的形象。

所谓痴,是他对民间苦难的执著关注;所谓虎,是他直面现实的勇气和其作品在当下中国所具有的惊心动魄的艺术震撼力。

阎连科这种个性形象的形成,既来自于他对作为自己生长背景的河南民间苦难的领悟与开拓,也来自于他选择的艺术表达方式。

一阎连科创作最主要的特色就是以极端化姿态书写边缘化社会群体的生存苦难,他的创作在一定意义上,可以看作是在为表现边缘化社会群体的生存苦难寻找合脚的鞋子。

当然表现边缘化民间群体苦难的主题并非阎连科所独创,二十世纪以来的中国文学一开始就与之结下了不解之缘,如五四时期鲁迅所塑造的阿Q、祥林嫂形象都属于这一类;在此后的发展过程中,与充满动荡的社会历史背景相适应,这一主题得到不断的增生,并蔚然成为文学的一大主要内容。

不过,能在创作中将其推到惊心动魄、绝无仅有程度的,则非阎连科莫属。

阎连科的这种对边缘化民间群体苦难主题的痴迷,是由多种因素造成的。

首先是河南地域背景的影响。

逐渐偏离中心的边缘化和民间生存极端苦难化,正是迄今为止河南社会的重要地域特征。

从历史上看,河南的地位一度那样地辉煌耀目:它位于黄河中下游,山脉深入,大河纵横,平原广阔,深得天时地利之便,并成为中华民族的主要发祥地,直到北宋时期,还一直是中国社会的政治、经济、历史和文化中心。

不过,这种特殊的中心地位的影响并不全是正面的,它不仅导致民间遭受统治阶级的残酷压迫,而且导致这里成为兵家必争之地,动乱频繁,每一次动荡必然造成一时一地的元气大伤。

汤川秀树简介
汤川秀树（Takemichi Hanagaki）是日本漫画《东京卍复仇者》（Tokyo Revengers）的主要角色之一。

他是一个名字没有人记得的废柴青年，过着平淡无奇的生活。

然而，在他人生最低谷的时候，他意外穿越回到了自己14岁的过去。

汤川秀树在过去的岁月中遭遇了许多不幸的事件和失去了重要的人。

为了改变这些悲剧的结果，他决定利用这个机会阻止未来发生的不幸事件。

他加入了当地的暴走族“东京卍朋党”，与组织内的成员合作，对抗对他们造成伤害的帮派“黑龙会”。

汤川秀树在过去和现实之间穿梭，不断努力挽救他所珍视的人，并改变自己的未来。

他逐渐展现出坚毅、勇敢和聪明的一面，成为了一个真正的卍复仇者。

《东京卍复仇者》是由和久井健创作的漫画作品，以暴走族文化和时间旅行为题材，展现了少年们奋斗改变命运的故事。

汤川秀树作为主角，代表了一个普通人在面对逆境时勇往直前的精神。

《耙耧天歌》和《百年孤独》一．中国的鬼文化“人所归为鬼，从人，象鬼头。

”——《说文解字》鬼，其甲骨文的右边像一个戴着面具端坐的人，左边是示字，示表示鬼神，所以鬼字是一个戴着面具祭祀神灵的人，因此有神鬼之义。

金文去掉示字，篆文加上一个厶（私）字，表示神鬼都是些私下、阴暗的事情。

自从人类的意识形态中出现了鬼的概念后，极大地影响了人们的社会心理、伦理、道德、价值观、风俗习惯、生活方式、以及艺术创作等诸多方面。

人们一切对鬼事的了解除了口头相传外就主要借助于鬼书其一，鬼怪满足了人的求新好奇的心理。

其二，鬼怪便于寄托归属作者的情思。

其三，鬼怪作品是人和社会的一面镜子。

鬼书因其独特的审美价值和认识价值而得到作者的青睐，一些有见识的作者也充分运用这些价值创作出优秀的文学作品。

二．作家阎连科简介1978年开始写作，著有长篇小说《日光流年》、《坚硬如水》、《受活》等8部，小说集《年月日》、《耙耧天歌》等10余部,另有《阎连科文集》5卷。

曾获第一、第二届鲁迅文学奖和国内军内文学奖多项.2004年《受活》获老舍文学奖、优秀长篇小说奖,被称为中国的《百年孤独》。

作品被译为多种语言出版,是中国当代最为重要的作家之一，现为国家一级作家、中国作家协会会员。

“系列”小说以开封清末民初为历史背景的的旧都市老风情的民俗小说.“东京九流人物系列”乡土“瑶沟系列”军营“和平系列”小说中已经开始不断出现“耙耧山脉”，这个地域性名称，评论家和读者们也都把他说成是“耙耧系列”.从上个世纪80年代至今，阎连科的创作始终没有离开过生他养他的土地，从来没有离开过父老乡亲。

在20世纪末期的中国文坛上，缅怀乡土追怀土地文化的作品已经成为一股强大的势力，它们充分显示了与阎连科相同的农民出身的这一类作家的创作实力。

1993年西北作家们以乡土气息浓郁的作品在文坛上刮起了一阵强劲的西北风。

张炜的《九月寓言》《家族》，余华的《在细雨中呼喊》《活着》，还有莫言的《丰乳肥臀》和刘震云的“故乡”系列等等都给文坛带来了不小的轰动。

冲撞与踯躅：阎连科作品女性形象分析作者：郑璇来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第05期摘要：阎连科作品中的女性形象或积极或消极、或强烈或平淡地在政权、男权、苦难和传统陋习之中奔突冲撞、踯躅游走地反抗或忍耐，不同的是反抗或忍耐的方式。

有凭自己资历、能力冲撞政权、男权的，有以性游戏的方式来冲撞男权的，有拼上自己生命、爱情的冲撞男权和传统陋习的，也有默默承受男权的压制和侵犯的，但无论怎样都是程度烈度不同的反抗。

之后本文对许多评论者认为作者阎连科是极端化的写作表示自己不同的看法。

关键词：女性形象；冲撞；踯躅；中原文化；典型化中图分类号：I206 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）15-0004-02阎连科是当代文学豫军的一员大将，作品独树一帜，按写作内容可分为“东京九流人物系列”、“和平军人系列”、“瑶沟系列”和“耙耧系列”四个系列，他以温厚凝重之笔书写着中原农民种种苦难，描绘他们在苦难面前艰难的挣扎，在政权面前人性的扭曲与变形，发掘出他们顽强的生命意志和闪光的生存智慧。

其中的女性形象更是或积极或消极、或强烈或平淡地在政权、男权、苦难和传统陋习之中奔突冲撞、踯躅游走地应对，所不同的是应对方式：有凭自己资历、能力冲撞政权、男权的，有以性游戏的方式来冲撞男权的，有拼上生命、爱情冲撞男权和传统陋习的，也有默默忍受男权的压制和侵犯的。

但无论是奔突冲撞或踯躅游走，都是对压制、包裹她们政权、男权、苦难和传统陋习的反抗或忍耐的一种应对方式，不同的是程度烈度。

同时也说明这些压制和包裹是多么的沉重和普遍，女性解放的路程多么漫长。

许多评论说作者阎连科是极端化的写作，是把不常见的东西写出示人，本人不这样认为。

作为土生土长的中原人，本人认为作者是以典型化的方法写出了二十年前、甚至现在中原农村生活的真实状况，体现中原人性格和中原文化的优劣。

一、冲撞：以能力、性、生命冲撞的女性形象阎连科作品中的女性是中原贫困农村的底层生活者。

阎连科的小说创作与“神实主义”作者：周琦张慧敏来源：《三峡论坛》2018年第01期摘要：阎连科创作的“耙耧系列”小说备受文坛的瞩目，而他敏感的创作题材和独特的写作风格也使其颇受争议。

在批评实践中，他更是提出了“神实主义”这一具有争论性的文学理念，是对现实主义创作理论的大胆超越，并在小说创作中予以实践。

阎连科的小说创作实践和批评实践为当下现实主义小说创作提供了新的视角和思路。

关键词：阎连科；创作特征；神实主义；现实主义中图分类号：I207.42 文献标识码：A 文章编号：1003-1332（2018）01-0084-04阎连科因其独特的叙事风格和“另类”的文体创作备受瞩目。

在早期创作的“东京九流人物系列”、“瑶沟系列”和“和平军旅系列”中，他声名不显，备受“冷落”。

1997年因中篇小说《年月日》而名声大噪。

随后在被评论家称作“耙耧系列”的小说中，创作才华逐渐显露。

他小说创作题材大胆、敏感，叙事风格夸张、“玄幻”，文体实践另类、多变。

进入21世纪后，他又相继推出了一系列中短篇小说，新的创作风格得以稳固和推进。

在小说创作的同时，阎连科积极进行理论实践，推出了自己的现实主义创作新主张“神实主义”。

2013年出版的《阎连科文论》就是他对自己批评实践的高度总结。

阎连科不仅作以作家的身份对现实主义的突破和创新，还以批评家的身份在创作的过程中积累、总结创作经验。

这些实践都为当代文坛上文学创作和文艺批评提供了新的视角和思路。

一、创作特征从“耙耧系列”中可以清楚地看到，阎连科的创作深受拉美魔幻现实主义影响，小说中明显地融入了大量夸张、怪诞、神秘、荒诞等元素。

这与上世纪八十年代马尔克斯《百年孤独》和其他一些现代派作品的流入不无关系。

考察其他一些在八十年代成名的作家，如莫言、余华、王安忆、格非等，他们的作品中也不难查询到魔幻现实主义的手法的踪迹。

在《我的现实，我的主义》中，阎连科简单概括了他的的创作态度：“……在日常生活与社会现实土壤上的想象、寓言、神话、传说、梦境、幻想、魔变、移植等等，都是神实主义通向真实和现实的手法和渠道。

【n解释】1、朦胧诗：朦胧诗又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称为朦胧诗。

2、伤痕文学：以刘心武1977年末发表在《人民文学》》上的小说《班主任》为开端，由卢新华的小说《伤痕》而命名，“伤痕小说”是一代中国人在“文革”后发出的第一声悲鸣和怒吼，其主要思想倾向是揭露和批判“文化大革命”所造成的影响，展现“文革”给人民带来的精神和肉体上的创伤。

3、第一次文代会：全名中华全国文学艺术工作者代表大会，简称第一次文代会。

1949年7月召开于北平，正值人民解放战争取得决定性胜利，中华人民共和国成立前夕。

这是一次全国文艺工作者大会师大团结的大会，继往开来、总结和动员的大会。

大会标志着中国现代文学阶段的终结，也是中国当代文学的开端。

4、新写实小说：80年代中后期，作为创新潮流的“新写实小说”继寻根小说和先锋小说出现后而产生。

特别注重现实生活原生形态的还原，其旨趣明显的表现出反浪漫、反激情、反理想的倾向。

真实直面现实，直面人生，热衷于对生存本真状态的关注，它更关注的是人们窘迫的物质生活现状以及与之相应的性格与生理状态。

5、样板戏：所谓样板戏是“文化大革命”中一个特殊的词语，是江青等人把当时一批文艺作品视为开无产阶级文艺新纪元的代表，至今仍有一定影响，在民间依然有生命力。

“样板戏”一词源于《人民日报》，被确定为样板戏的文艺作品只有8个，它们是京剧《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。

6、反思文学：20世纪70年代末80年代初，一批作家从政治、社会层面上还原“文革”的荒谬本质，并追溯到此前的历史，从一般地揭示社会谬误上升到历史经验教训的总结上，和伤痕文学相比，其目光更为深邃、清醒，主题更为深刻，带有更强的理性色彩,被称为“反思小说”。

7、双百方针---百家争鸣百花齐放：是毛泽东提出的，繁荣文化事业的基本方针。