南宋词发展的脉络

一．宋初词人

北宋前期将近百年的承平， 使词这一新兴文学体裁在题材与语言风格上， 大

体形成为了定局。 北宋初期， 上层文人仍继续晚唐、 五代“花间派”或者南唐的婉丽

词风， 但在言情写志、 抒发作者主观情感方面取得了较大的深入， 这时期词坛的

中心人物是晏殊、 欧阳修、张先、 晏几道等人。在他们笔下，词的抒情性又有所

发展，风格也变得更为雍容秀雅。

晏殊词绝大部份内容是描写男女之间的相思爱恋和离愁别恨的， 但过滤了五

代花间词所包含的轻佻艳冶的杂质， 显得温润娴雅、 和婉明丽。 晏殊非常善于捕

捉自然景物敏锐而纤细的感受， 并善于抒发由此而产生的深蕴凄婉的感情。 这种

作品最能反映晏殊词的特色。如《浣溪沙》：

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾经相识燕归来。小园香径独徘徊。

晏殊词意蕴单薄，感情柔弱，这是最大的不足。但是他的词音律和谐，语言

精美， 进一步奠定了疏淡清丽、 精致柔婉的风格在宋词中地位， 也把宋词语言进

一步推向文人化、典雅化。

张先早期所作的词仍袭花间、 南唐遗风， 大部份作品是描写男女之情的。 由

于他善于写“影”， 时人曾经据其三个佳句， 誉之为“张三影”。 他的词风清新明 丽，语言流畅精致。前期词作全是小令，后期写了一些长调慢词。对于词体的解 放有一定的影响。

较早为宋词开辟新意境的， 是范仲淹和欧阳修。 范仲淹词作不多， 今存者仅六首。

但因他久任边防， 首先把边塞军旅生活写到词里， 给词意词风带来了新的内容与

新的精神， 为词开辟了斩新的审美境界， 也开启了宋词贴近社会生活和现实人生

的创作方向。范仲淹词作沉郁苍凉的风格，则成为后来豪放派词的滥觞。

欧阳修词数量不少，今存二百多首。世以“晏、欧”并称，可见他也是学南

唐、五代的。 这与欧阳修对词的认识有关。 欧阳修大体上还是将词看做为消遣性、

娱乐性的东西， 他的词在形式上仍多用传统的小令， 在内容、 风格上多以婉约之

笔写柔曼之情， 有些作品写得比较香艳甚至放肆， 以至于有人将这些艳冶词和其

本传中所说的帷薄不修之事联系起来。 这一方面同作者私生活本有浪漫一面、 同

整个时代风气有关，另一方面与欧阳修本来就没有将词作为严肃文体看待有关。

欧阳修喜用口语入词， 这一点和张先多作慢词的尝试， 在后来的柳永词中都得到

了继承和发展， 成为改变词风的两个重要方面。 再者， 欧阳修在其宦途生涯中几

经波折， 他常把由此引起的个人身世感慨写入词中， 这是当时词人写得较少的题

材。此外，他的词歌咏自然体面，抒发人生感慨、豪迈性格与怀古之情，对当时

狭隘的词风有所突破， 进一步加强了词的抒情功能， 使其成为更能表现个性的抒

情言志的文体。

如《踏莎行》：

候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

如《蝶恋花》：

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

晏几道的词有近似其父晏殊的一面， 如写妇人不作淫腻之语， 写富贵不作猥

俗之语。但他也把词作为娱乐的艺术，所以词的题材比较狭窄，不脱“尊前”、

“花间”的艳科， 不如晏殊词之深刻， 少涵蓄韵外之意。 其长处在于他的词作写

得风流妩媚，轻柔自然。虽更逼近花间，但感情却比花间词派真诚深挚，他写恋

情时包涵了自身的经历与体验， 在凄楚伤感的情调中给读者以较大的感染， 思想

也较为健康。 此外， 还善于在词中“多寓以诗人句法” (黄庭坚 《小山词序》 ) 。

如《临江仙》：

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。

记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾经照彩云归。

正如宋诗直到欧阳修等人登上诗坛才显示出独特的面目一样， 宋词到柳永手

里才发生重大变化。 柳永对词的发展贡献和影响要远远超过晏殊、 晏几道、 张先

等人，主要表现在以下几个方面：

第一，慢词的发展和词调的丰富。慢词(按：“慢”，本指音乐而言，“盖

调长拍缓即古曼声之意也”。见《词谱》卷 11。普通来说字数都比较多)本始

于民间，唐代文人偶尔为之。至柳永始大盛。慢词占了其词的十之七八。柳永大

力创作慢词， 从根本上改变了唐五代以来词坛小令一统天下的局面， 使慢词与小

令两种体式平分秋色，齐头并进。 《乐章集》的 153 曲(曲名同而宫调异者，仍

别为一曲)中，仅 4 调、 21 个词牌系采自前人，其余大多数是柳永改造旧调、

自创新调而成，所增新声又多为长调慢曲。其曲名在教坊曲(有 40 多曲)、敦

煌曲(有 16 曲)本为小令者，柳永大都衍为长调，如[长相思]本双调 36 字，柳

永增为双调 103 字； [浪淘沙]本双调 54 字，柳永增为三迭 144 字。柳永以前无

二迭词调， 而《乐章集》 中的[夜半乐]、[十二时]、[戚氏]等都是三迭， 其中[戚

氏]长达 212 字。这些慢词，体制加长，篇幅增大，音调更加繁复蜿蜒，句式又

富于变化， 从而增强了词的容量， 提高了词的艺术表现力。 为后人在词中融抒情、

叙事、说理、写景于一体，容纳更多内涵，开辟了新路。词至柳永，体制始备。

第二， 柳永还从词作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味， 即变“雅”为

“俗”， 着意用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 柳永通过采用市井新

声、 自度曲及改造旧曲等手段， “变旧声作新声”， 极大地扩大了词的影响范围，

使之成为家喻户晓的市民文艺。也正因为此， 柳词在当时受到了极大的欢迎， “凡

有井水饮处，即能歌柳词”(叶梦得《避暑录话》卷 3)。不仅下层民众喜欢柳

词，而且上层人物私下也很喜欢。 宋仁宗就很喜欢柳词，“每对宴，必使侍从歌

之再三”(陈师道《后山诗话》)。柳词按内容可分为两大类，一是写歌妓及与

歌妓的恋情， 其中有相当多的作品是应歌妓之求而作， 是为歌妓写心的； 二是自

抒羁旅行役之苦与离情别绪的。 二者有时也相互渗透。 此外， 还有少数作品专写

都市体面的。 这些作品表现了世俗女性斗胆而泼辣的爱情意识， 表达了被遗弃或者 失恋的平民女子痛苦的心声。 可以说在词史上， 柳永也许是第一次将笔端伸向平 民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧愁。 柳词描写都市繁华及上层社会 豪华生活是他对词的内容的又一开辟。

第三， 柳永还对词作了艺术上的革新。 柳词一方面善于化用前人诗歌中的语

汇和意象，另一方面，也善于运用口语俚语，大都写得比较直率明白，不以典丽

见长，很少掩饰假借之处，这种雅俗结合的语言特点，与别人词不同。柳词还喜

欢运用齐梁以来小赋的铺叙和白描手法表现比较复杂的感情和事物， 把叙事、 写

景、抒情、议论熔为一炉，淋漓尽致而又层次井然。在词史上，柳永的浮现，标

志着宋词发展进入了一个斩新的阶段。

````二．苏轼和豪放词派对词的革新

词的彻底革新， 实成于苏轼之手。 苏轼继柳永之后， 对词体进行了全面的改

革， 突破了词为“艳科”的传统格局， 提高了词的文学地位， 使词从音乐的附属

品转变为一种独立的抒情诗体，从根本是改变了词史的发展方向。宋人王灼在《碧

鸡漫志》中说，词到了苏轼， 才“指出向上一路， 新天下耳目， 弄笔者始知自振”。

这是很切当的。

苏轼词的最大特点， 可以用“以诗为词”来概括。主要表现在以下几个方面：

第一， 词境的开辟。 五代、 宋初之词， 题材狭窄， 内容贫乏， 苏轼革新词体，

突破了“词为艳科”的藩篱，使词从“花间”、“尊前”走向广阔的社会人生。

苏轼不仅以词写男女之情、 离别之恨， 羁旅之愁等传统题材， 而且把诗人惯写的

怀古感旧、伤时论世、纪游咏物、悼亡赠友、谪居谈禅、咏史游仙、农事村景、

说理议政等题材和内容全部纳入词的领域， 凡可为诗者， 皆可入词， 使词达到了

“无意不可入，无事不可言”(刘熙载《艺概》)的境界。“及眉山苏氏一洗绮

罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然

乎尘垢之外。于是《花间》为皂隶，而柳氏为舆台矣。”(胡寅《酒边词序》)

第二， 打破了“诗庄词媚”的传统观念， 以清新雅练的字句， 豪迈劲拔的笔

力和纵横奇逸的气象来写词，使词作宛然“挟海上风涛之气”(王士祯： 《花草

蒙拾》引黄庭坚语)，格调大都雄健顿挫，激昂排宕，形成为了与苏诗风格相似的 词风。 苏轼词将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，

将 传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词， 使词象诗一样可以充分表现作者的 性情怀抱和人格个性。真正使词成为“诗之苗裔”(见朱弁《风月堂诗话》卷上)。 苏轼词不仅以诗文句法入词，且多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，突破词的音 律限制， 以便更充分地表情达意。 苏轼词不少作品开始使用标题， 有的还系以小 序，一些小序长达数百字，文彩斐然，大大提高了词体的表现力。这也是苏轼对 词的一大贡献。

第三，风格多样化。苏轼词的风格是多样化的，他的词往往以意为主，任情

流泻，故其风格也随着内容特点、情感基调的变化而变化。既有像《江城子》的

热情浓烈、 意气昂扬， 又有《念奴娇》的开阔动荡、 雄壮劲拔， 其风格可以用“豪

放”和“高旷”来形容。而苏轼写的一些恋情词、悼亡词，则又委婉而细密。其

中， 苏轼词与前人最主要的差别、 也是他最重要的贡献， 还是在开创了一种与诗

相通的雄壮豪放、 开阔高朗的艺术风格。 即我们通常所说的豪放词派。 “东坡以

横绝一代之才， 凌厉一世之气， 间作倚声， 意若不屑， 雄词高唱， 别为一宗” (郭

麐《灵芬馆词话》)。苏轼的豪放词给后世以很大的影响，北宋时黄庭坚、晁补

之等人就有续作。至南宋则蔚为大国，形成以辛弃疾为代表的豪放派。

````三．北宋后期的词

北宋后期，柳永等词人先后离开词坛后，继之而起的是以苏轼、黄庭坚、晏

几道、秦观、贺铸、晁补之、 周邦彦等为代表的元祐词人。他们活动和创作的年

代，主要是在神宗、哲宗和徽宗(1069—1125)三朝。此期词坛，有两大创作群

体：一是以苏轼为领袖，以黄庭坚、秦观、晁补之和陈师道、毛滂等为羽翼的苏

门词人群，此外晏几道、贺铸虽不属苏门，但与苏门词人过从甚密；二是以周邦

彦为主帅， 曾经在大晟乐府供职的曹组、 万俟咏等大晟词人群。 这是两宋词史上多 种风格情调并存的繁荣期， 也是名家辈出的创造期。 其中苏轼注重抒情言志的自