高一美术培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义优秀课件

第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义

一、教材分析

（一） 教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

（二） 内容结构

本课主要包括四个部分：

第一部分从现代人的全面发展出发，指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分“什么是美术鉴赏”，先从对身处天安门广场的感受和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关，并由此引出美术鉴赏的问题。然后再从具体的美术作品入手，以中国唐代画家的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗》为例，简单介绍了美术鉴赏的一般过程或方法，由此导入，进入概念分析，阐明什么是美术鉴赏、其特性以及在美术鉴赏中被动接受与主动参与的关系等。这里没有涉及什么是美术或什么是艺术的问题，而是直接谈什么是美术鉴赏，这是因为美术或艺术的概念本身就十分复杂，它将涉及到更为复杂的专业知识，这对于学生的理解来说是困难的，也将影响本课的主题。更由于当代艺术已模糊了艺术与非艺术、艺术与生活的界限，“什么是艺术”在学术界也是一个正处于争论之中的问题，对于那些还没有定论的问题我们只好在教学中暂时悬置起来。

第三部分“美术作品是如何分门别类的”，简单介绍了美术的基本分类方法，这里只列出了一个简略的艺术分类，学生了解这些就可以了。但教师还应明白，在美术的六大分类——绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影中，还可以按照其材料、功能、题材、内容等作更细致的划分。以下列出的分类并不完整，仅供参考：

1．绘画

按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。

第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义

第一单元 第一课

一、教学目标：通过本课的学习让学生们对美术作品集生活中的事物产生审美意识

二、教具准备：美术挂图课本图片

三、重点难点：

重点；美术鉴赏知识点

美术鉴赏的定义、对象、过程、特征、意义和方法，美术作品的分类、三大类型

定义：所谓美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是综合的审美活动。

对象：美术作品

过程：从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评价的过程

目的：是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象

本质特征：美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动

难点；美术鉴赏的方法；所谓“鉴”就是甄别、归类、分析、判断，具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、手段（方法）、语言形式和内容等直接呈现给我们的东西以及美术作品产生的社会、历史、文化背景等相关知识。所谓“赏”即欣赏，就是接受者把它通过鉴别获得的感受、体验、联想等与个人经验相结合，进行综合的审美判断和审美评价。“鉴”是手段，是基础，“赏”是目的，“鉴”是为“赏”服务的。

鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

(《捣练图》和《拾穗》)

四、教学过程：根据生活实体让学生们发现美术作品的分类，及不同的美术类型。根据图例分析作品分类的特征和不同美术类型的特点。

1、根据预习，设置情景，导入新课；（5分钟）

创设展览馆，画廊街市等场景让学生发现美术作品中的不同分类

2、按知识点，提问回答，个别补充；（10分钟）

出示图例进行提问分析讲解

美术作品的分类

1．绘画

材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。

教学环节 教师活动 学生活动 设计意图

导入新课5’ 提问：

（1）是否去过美术馆或博物馆？

（2）哪些美术作品为什么那么有名？

（3）艺术家为什么要用这种方法创作？表达了什么意图？

总结，引出课题。 学生思考回答问题 激发学生学习兴趣

讲授新课30’

一、什么是美术鉴赏？

1.展示：《天安门》

提问：感受

总结：通过认知、回忆、想象获得审美感受，过程蕴含美术鉴赏的特征。

展示课件《捣练图》、《拾穗》

提问：

（1）请判断此作品所属门类？

（2）两幅作品存在哪些相同之处和不同之处？

时代背景、主题内容、绘画手法、作者意图

对以上两幅作品进行总结，纠正、补充学生的回答，并进行语言过度，引出美术鉴赏定义及方法步骤。

总结：美术鉴赏定义--运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。

方法步骤：先鉴后赏

鉴：甄别、归类、分析、判断，具体就是作品直接呈现的内容（作者、创作年代、材料、手段、语言形式、主题内容）和相关知识（作品产生社会、历史、文化背景）

赏：欣赏，审美判断与审美评价。

2.展示：吴冠中《根扎南国》徐悲鸿《奔马》和梁楷《太白行吟图》

小组分析探讨。

总结：鉴是基础，赏是目的。

二、美术作品是如何分门别类的？

展示：书本第1、2页各类美术作品图片

《捣练图》、《天安门》、《中国银行标志设计》、《黄山日出》、《熹平石经》、《萧景墓石辟邪》

提问:同学们知道这些作品的艺术种类吗？

总结美术作品的分类：

艺术门类划分：绘画、建筑、设计、摄影、书法、雕塑

形式语言特征划分：具象艺术、意向艺术、抽象艺术

三、美术鉴赏的意义？

展示三幅作品图片，分析背景，认识各自功能

（1）《捣练图》认识功能--画家根据唐代宫廷妇女生活素材提炼，通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。

1 《培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义》说课

尊敬的各位评委、老师，大家好！今天我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书《培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义》。下面我从教材分析、教法运用、学法指导、教学过程，板书设计五个方面加以阐述说明。

教材分析：

一、教学内容、教材地位和作用：

培养审美的眼睛---美术鉴赏及其意义。本节课是人美版高中课程标准试验教科书第一课的内容，学生是刚刚步入高中的孩子，没有接受过鉴赏课的教育，通过教学使得学生知道什么是美术，什么是鉴赏，鉴赏的作用和意义。本节课起到抛砖引玉的作用，在高中美术鉴赏课程中有着指导意义。

二．教学目标：

根据上述教材分析，结合学生认知结构、心里特征，制定如下教学目标：

1、知识与技能：通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

2、过程与方法：设置问题，学生小组讨论，师生共研解决问题。

3、情感态度价值观：启发学生对美术现象的关注，在讨论中去深入感受生活中美术的作用与人类创造美的精神。使学生明确美术鉴 2 赏的学习目的以及重要意义，从而树立学好美术鉴赏课程的兴趣与决心。

三．教学重难点：

教学重点：在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

教法运用：

基于新课程标准的要求，结合高一学生的心理发展规律，坚持以学生为主体，教师为主导的原则，本节课采用欣赏讨论式教学法。学生的参与度高，能最大限度的激发学生的热情，能保证教学目标的顺利完成。

学法指导：

学生利用教师提供的多媒体图片素材，通过小组讨论，在体会和感悟中赏析、品评作品，学生经历由感性认识上升到理性认识的过程，让学生在美术课堂中发现美、认识美、感受美，从而提高学生的审美鉴赏能力。