宋词鉴赏资料1

破阵子为陈同父赋壮语以寄辛弃疾醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。

八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。

了却君王天下事，赢得生前身后名。

可怜白发生！这是辛弃疾寄给陈亮（字同甫）的一首词。

陈亮是一位爱国志士，一生坚持抗金的主张，他是辛弃疾政治上、学术上的好友。

他一生不得志，五十多岁才状元及第，第二年就死了。

他俩同是被南宋统治集团所排斥、打击的人物。

宋淳熙十五年，陈亮与辛弃疾曾经在江西鹅湖商量恢复大计，但是后来他们的计划全都落空了。

这首词可能是这次约会前后的作品。

这词全首都写军中生活，也可以说是写想象中的抗金军队中的生活。

上片描写在一个秋天的早晨沙场上点兵时的壮盛场面。

开头两句写军营里的夜与晓，“醉里挑灯看剑”一句有三层意思：“看剑”表示雄心，“挑灯”点出时间，醉里还挑灯看剑是写念念不忘报国。

次句“梦回吹角连营”，写拂晓醒来时听见各个军营接连响起雄壮的号角声。

上句是看，此句是闻。

接下三句写兵士们的宴饮、娱乐生活和阅兵场面，词的境界逐渐伸展、扩大。

“八百里分麾下炙”，八百里炙是指烤牛肉。

《晋书》载：王顗有牛名八百里 ，常莹其蹄角，王济与王顗赌射得胜，命左右探牛心作炙。

“麾”是军旗。

全句的意思是：兵士们在军旗下面分吃烤熟的牛肉。

“五十弦翻塞外声”，指各种乐器合奏出雄壮悲凉的军歌。

古代的瑟有五十弦。

李商隐诗：“锦瑟无端五十弦。

”这词里的“五十弦”，当泛指合奏的各种乐器。

“翻”，指演奏。

“塞外声”，指雄壮悲凉的军歌。

下片写投入战斗的惊险场面：“马作的卢飞快”，“的卢”，骏马名。

相传三国刘备在荆州遇厄，的卢马载着他一跃三丈，越过檀溪（《三国志·先主传》引《世说》）。

“作”，作“如”解。

“弓如霹雳弦惊”，比喻射箭时弓弦的响声如雷震。

“了却君王天下事”两句，描写战斗获胜，大功告成时将军意气昂扬的神情。

“天下事”指收复中原。

收复中原，不仅是君王的事，也是人民共同关心的大事。

末句一结，却转到在南宋统治集团的压抑下，恢复祖国河山的壮志无从实现的悲愤。

这一转折，使上面所写的愿望全部成为幻想，全部落空。

这首词题是“壮词”，前面九句的确可称得上是壮词，但是最后一句使全首词的感情起了变化，使全首词成为悲壮的而不是雄壮的。

前面九句是兴高采烈、雄姿英发的。

最后一句写出了现实与理想的大矛盾，理想在现实生活中的幻灭。

这是辛弃疾一生政治身世的悲愤，也同样是陈亮的悲愤。

辛弃疾被称为宋词豪放派的宗师。

在这首词中表现的艺术风格有两方面：一是内容感情的雄壮，它的声调、色彩与婉约派的作品完全不同。

二是他这首词结构布局的奇变。

一般词分片的作法，大抵是上下片分别写景和抒情，这个词调依谱式应在“沙场秋点兵”句分片。

而这首词却把两片内容紧密连在一起，过变不变（过变是第二片的开头）。

依它的文义看，这首词的前九句为一意，末了“可怜白发生”一句另为一意。

全首词到末了才来一个大转折，并且一转折即结束，文笔很是矫健有力。

前九句写军容写雄心都是想象之辞。

末句却是现实情况，以末了一句否定了前面的九句，以末了五字否定前面的几十个字。

前九句写的酣恣淋漓，正为加重末五字失望之情。

这样的结构不但宋词中少有，在古代诗文中也很少见。

这种艺术手法也正表现了辛词的豪放风格和他的独创精神。

但是辛弃疾运用这样的艺术手法，不是故意卖弄技巧、追求新奇，这种表达手法正密切结合他的生活感情、政治遭遇。

由于他的恢复大志难以实现，心头百感喷薄而出，便自然打破了形式上的常规，这决不是一般只讲究文学形式的作家所能做到的。

（夏承焘）暗香仙吕宫姜夔辛亥之冬，予载雪诣石湖。

止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。

石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃命之曰《暗香》、《疏影》。

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。

唤起玉人，不管清寒与攀摘。

何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。

但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。

江国，正寂寂。

叹寄与路遥，夜雪初积。

翠尊易泣，红萼无言耿相忆。

长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。

又片片、吹尽也，几时见得？与《长亭怨慢》、《解连环》同年之作。

是年冬，载雪访范成大于石湖。

石湖在苏州胥门外，孝宗皇帝赐范为别业，有御笔“石湖”二大字刻于山石，今尚存。

孝宗对金国委屈求全，苟且偷安，下诏“正皇帝之称，为叔侄之国”，公然愿当“侄皇帝”。

范成大是主战派，曾效苏武“提携汉节同生死”出使金国，慷慨陈词大义凛然。

孝宗赐这位大学士石湖庄园，意思就是教他寄情山水莫再过问国事。

范石湖心情是忧郁的。

白石在石湖住了一个多月，两位大诗人的会合吟唱，成为文学史佳话。

白石自度《暗香》、《疏影》二曲，咏梅使人神观飞越耳目一新，又深蕴忧国之思、寄托个人生活的不幸。

石湖击节赞赏，让家中歌女演唱之，并以青衣小红相赠，可能是聊慰其失恋之苦。

除夕，白石携小红归湖州，大雪过垂虹桥有诗，“自琢新词韵最娇，小红低唱我吹箫。

曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。

”好象风流潇洒之极。

二词追踪梅花的幽魂，又非仅咏物。

张惠言《词选》谓“首章言己尝有用世之志，今老无能，但望之石湖也。

”石湖长二十余岁，是白石前辈，这说法有点牵强，但《暗香》上片似隐括了二位忘年诗友心灵深处的一些共鸣。

“旧时月色”、“玉人待唤”、痴爱梅花的南朝诗人何逊（自比）如今也忘却了为梅吟咏，……这些，大概都蒙上一层两位诗人本不愿见到的麻木和淡淡哀愁。

歇拍“竹外疏花”是白石在石湖范村作客赏梅时实景，也用大苏“竹外一枝斜更好”诗意。

与石湖交往，思想感情的碰撞，如竹外疏梅冷香的主动袭来，怎不使违心的麻木不仁内疚？梅花飘忽而高尚的神思，白石虔诚地将其摆到超凡脱俗、监督警醒本我的崇高神圣位置。

内蕴品位高，是这两首咏梅词之所以动人的重要原因。

“屋角红梅树，花前白石生。

”（白石诗）可见梅在白石生命中位置。

下片忽然宕开，将已逼到近前的梅花推远，梅花变相，忽变作另一梅花，代表所苦恋已远离的女子。

在江国寂寂、夜雨初积、寄与路遥的寥廓中，“梅花”（红萼）出现，“无言耿相忆”，法相庄严。

忆千树梅花盛开时，与“红萼”携手赏花，何等欢乐！忽又瓣瓣被狂风吹尽，并意中人无影无踪。

变化无穷。

有人怪二词重点一移再移，此正清空处。

（李文钟）青玉案辛弃疾东风夜放花千树。

更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路。

凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。

然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。

看他写火树，固定的灯彩也。

写“星雨”，流动的烟火也。

若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。

它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星──燃放烟火，先冲上云霄，复自空而落，真似陨星雨。

然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境──“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇接。

其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。

总之，我说稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。

其精彩之笔，全在后半始见。

后片之笔，置景于后，不复赘述了，专门写人。

看他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛妆的游女们，行走之间说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。

这么些丽者，都非我意中关切之人，在百千群中只寻找一个──却总是踪影皆无。

已经是没有什么希望了。

……忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！──读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而写，倘无此人在，那一切又有何意义与趣味呢！多情的读者，至此不禁涔涔泪落。

此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸的一瞬的美好境界。

然而画蛇既成，还思添足：学文者莫忘留意，上片临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。

可叹世之评者动辄谓稼轩“豪放”，“豪放”，好象将他看作一个粗人壮士之流，岂不是贻误学人乎？王静安《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词之境界为第三即最终最高境。

此特借词喻事，与文学赏析已无交涉，王先生早已先自表明，吾人可以无劳纠葛。

从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下片相同，只上片第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。

下片则无此断叠，一连三个七字排句，可排比，可变幻，总随词人之意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。

北宋另有贺铸一首，此义正可参看。

（周汝昌）卜算子秋晚集杜句吊贾傅杨冠卿苍生喘未苏，贾笔论孤愤。

文采风流今尚存，毫发无遗恨。

凄恻近长沙，地僻秋将尽。

长使英雄泪满襟，天意高难问。

集句，谓集古人之成语以为诗。

晋人傅咸尝集《诗经》句以成篇，名《毛诗》，为集句诗之始。

王安石晚年居金陵，闲来无事，喜为集句，有多达百韵者。

沈括《梦溪笔谈》（卷十四《艺文》一）大为推崇，说“语意对偶，往往亲切过于本诗。

”这种特定类型的诗，愈到后来愈趋向于文字游戏，佳作寥寥。

套用袁枚“改诗难于作诗”的话，不妨说“集句难于改诗”。

李渔将词曲结构比作工程师之建宅，“先筹建厅，何处开户，栋需何木，梁用何材；必俟成局了然，始可挥斤运斧”（《闲情偶记·词曲部》）。

现在是“挥斤运斧”去斫人家的“七宝楼台”，偶一不慎，那就真是“碎拆下来，不成片段”了。

拆固不易，拼接犹难。

故贺黄公（裳）云：“生平不喜集句诗，以佳则仅一斑斓衣，不佳且百补破衲也。

至词则尤难神合”（邹祇谟《远志斋词衷》）。

杨冠卿这首词，大气包举，意脉贯通，浑然一体，盖因其与贾谊有“神合”之处也。

杜甫的诗，“千汇万状，茹古涵今”（王彦辅语），向为喜集句者之渊薮。

文天祥集杜诗至二百首之多。

本词全用杜诗，按顺序八句分别撷取于《行次昭陵》、《寄岳州贾司马六丈巴州严八使君两阁老五十韵》、《丹青引赠曹将军霸》、《敬赠陈谏议十韵》、《入乔口》、《秦州杂诗二十首》其十八）、《蜀相》、《暮春江陵送马大卿公恩命追赴阙下》。

钩连紧密，起承转合，毫无断层，有一气呵成之妙。

题曰《吊贾傅》。

贾傅即西汉著名的政治家文学家贾谊。

他十八岁即以文才著称本郡，两年后被汉文帝召为博士，一年之内被提升为中大夫。