高中美术教案设计：第二课中国古代人物画

•••••••••••••••••中国古代人物画教案中国古代人物画教案作为一位优秀的人民教师，时常需要编写教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。

快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编帮大家整理的中国古代人物画教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

一、教学目标1、借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2、引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

二、教学重点与难点1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

2、以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

三、电教设计1、所需文件，范围输入计算机进行处理，做成光盘课件，运用ADOBE PHOTOSHOP等软件。

2、映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3、选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。

再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4、为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》5、小结四、电教软件光盘课件五、教学过程（一）导入新课1、媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

Δ按画科分：人物、山水、花鸟按技法分：工笔、写意媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

国古代人物画中国古代人物画一、教学目的1、通过讲解本课中国古代人物画部分代表性作品，使学生对中国人物画的艺术特色有一个较全面、深入地认识。

2、在不断提高学生鉴赏能力的同时，注意寓思想教育于审美教育之中，激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。

二、教学重点与难点1、教学重点：了解中国古代人物画独特的艺术语言，用线塑造人物，随类赋彩，以形写神等艺术特点。

2、教学难点：不同的历史时期中国古代人物画不同的艺术特点。

三、教学方法1、问题探究教学法提出讨论的问题，提供与本课相关的资料，通过学生的思考、讨论、体现学生的主体作用和教师的主导作用。

2、分组讨论法通过学生分组合作讨论、调动学生的积极性和主动性，培养学生的合作精神和团队意识，提高学生自主学习的兴趣。

3、结合多媒体课件（PPT ）展示法。

四、教学过程导入：播放一段视频，徐克导演的《狄仁杰之通天帝国》，同学们注意看一下剧中武则天的妆容，在中国古代的哪幅作品中见过？学生回答：《簪花仕女图》，这幅画属于中国画中的哪一类？（人物画）这节课我们就一起来欣赏一下中国古代人物画。

人 女 物 史 龙 箴 凤 图 图簪花仕女图 活动一：观察欣赏三幅作品，战国，东晋，唐，人物外表有什么特征？她们在干什么呢？通过他们的形象你能看出他们的身份吗？你能通过外表看出人物的心情吗？人物的主要表现方式是什么？活动二：分析与交流 4、《韩熙载夜宴图》五代分析《韩熙载夜宴图》长卷整体创作的构思a.全卷分为五段，动静相成，第一段为静，第二段为动，第三段为静，第四段为动，第五段为静。

b.（1）《韩熙载夜宴图》历史背景和创作过程。

（2）每一段中的不同人物的动态和心理特征的表现形式。

（3）欣赏长卷的节奏和分段的艺术特色。

单元活动（一）“排序”（准备《韩熙载夜宴图》的5个片断）根据老师给出的五个片断，要求同学们按照一定线索把该画串联成一幅完整的长卷（把排列顺序的序号写在各组的答题板上），并且给每个片断起一个恰当的标题。

古代人物画教案教案标题：探索古代人物画——了解中国传统绘画艺术教学目标：1. 了解中国传统绘画艺术中的古代人物画2. 学习古代人物画的基本技法和特点3. 培养学生的观察力、创造力和审美能力4. 提升学生对中国传统文化的认知和理解教学内容：1. 介绍古代人物画的起源和发展历程2. 分析古代人物画的特点和表现手法3. 学习古代人物画的基本构图和线条表现4. 实践绘制古代人物画教学步骤：引入活动：1. 展示一幅古代人物画，引导学生观察并提出自己的感受和猜测。

2. 引导学生思考古代人物画在中国传统文化中的重要性，并与现代绘画进行对比。

知识讲解与示范：3. 通过多媒体展示，简要介绍古代人物画的起源和发展历程，包括不同朝代的代表性作品和画家。

4. 分析古代人物画的特点和表现手法，如线条的运用、色彩的运用、人物形象的表现等。

5. 示范绘制一幅简单的古代人物画，重点讲解构图和线条表现的技巧。

实践操作：6. 学生分组进行绘画实践，每组选择一位古代人物作为绘画对象，并根据所学知识进行构图和线条表现。

7. 教师巡回指导，提供个别指导和建议，鼓励学生发挥创造力和个性。

展示与分享：8. 学生完成绘画后，进行作品展示和分享，每组介绍自己的绘画对象和所运用的表现手法。

9. 学生互相欣赏和评价作品，提出建议和改进意见。

总结与评价：10. 教师引导学生总结本节课所学的知识和技巧，回顾古代人物画的特点和表现手法。

11. 学生进行自我评价，思考自己在绘画过程中的收获和不足之处。

12. 教师进行课堂评价，鼓励学生的努力和进步，并提出进一步提升的建议。

拓展活动：13. 鼓励学生在课后继续探索古代人物画，了解更多不同朝代的作品和画家。

14. 组织学生参观美术馆或艺术展览，进一步感受和欣赏古代人物画的魅力。

教学资源：1. 多媒体设备2. 古代人物画的图片和资料3. 绘画工具和材料4. 作品展示区域评估方式：1. 学生绘画作品的评价和展示2. 学生的自我评价和反思3. 教师的课堂观察和评价教学反思：通过本节课的教学，学生能够了解古代人物画的起源和发展历程，掌握古代人物画的基本构图和线条表现技巧。

高中美术教案《中国人物画——历代帝王图》一、教学分析1. 教学目标(1)欣赏和理解中国人物画《历代帝王图》，通过观察和分析，感受作品所塑造的形象，理解作品表现手法以及画家的艺术风格。

(2)了解隋唐绘画艺术的成就和历史地位，拓展对中国古代绘画艺术的认识。

(3)提高学生观察能力，审美能力和艺术鉴赏能力，激发对中国传统文化的热爱。

2. 教学重难点(1)重点：欣赏和理解《历代帝王图》。

(2)难点：理解画家笔下人物形象的塑造和表现手法。

3. 教学准备：多媒体课件。

二、教学过程(一)导入新课教师展示《历代帝王图》画卷，引导学生观察并思考：画面主要表现了哪些人物？人物形象给你怎样的印象？这些人物与帝王有何关系？从而引出课题——中国人物画。

(二)新课讲授1. 人物塑造及画面的布局请学生继续观察画面，并思考：画面主要塑造了哪些帝王形象？这些形象是如何安排在画中的？通过这样的布局形成了怎样的画面关系？从而引导学生理解画家是如何通过人物塑造和画面布局来表现主题的。

教师结合课件讲解，并指出：画面主要塑造了4位帝王形象，这些形象被安排在画卷的前半部，成为视觉中心。

其他的人物则作为陪衬，安排在后面和两侧。

这样的布局不仅突出了主题，而且使画面富有变化。

2. 人物形象的塑造及画面的风格请学生继续观察画面，并思考：这些帝王形象具有怎样的特点？这些形象在外形、神态等方面具有怎样的共性？从而引导学生理解画家是如何通过人物塑造来表现帝王的威严与盛气。

教师结合课件讲解，并指出：这些帝王形象大都面容削瘦，眼窝深陷，目光低垂。

他们身着华丽的衣服，端庄的坐姿，表现出帝王的威严与盛气。

这些形象具有典型的唐代人物造型风格。

教师进一步讲解：唐代是中国绘画发展的一个重要时期，这一时期的人物画成就突出，对后世的绘画艺术产生了重要的影响。

《历代帝王图》就是具有代表性的一幅作品。

它所塑造的形象、所表现的主题以及所采用的绘画技法，都体现了唐代绘画的风格。

3. 绘画技法的特点教师结合课件讲解：在表现手法上，《历代帝王图》采用的是以线为特征的描绘手法。

中国古代人物画教案高中美术教案：课题：《》南京师大附中艺术组朱建军人民美术出版社教材高中美术课本第十七课一．教学目标．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

二．教学重点与难点．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

三．电教设计．所需文件，范围输入计算机进行处理，做成光盘，运用ADoBEPHoToSHoP等软件。

2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。

再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》5．小结四．电教软件光盘五．教学过程（一）导入新课．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

Δ按画科分：人物、山水、花鸟按技法分：工笔、写意媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特点．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

中国古代人物画教案第一章：中国古代人物画概述1.1 教学目标1.1.1 让学生了解中国古代人物画的定义与特点1.1.2 让学生掌握中国古代人物画的发展历程1.1.3 让学生了解中国古代人物画的重要代表作品及作者1.2 教学内容1.2.1 中国古代人物画的定义与特点1.2.2 中国古代人物画的发展历程1.2.3 中国古代人物画的重要代表作品及作者1.3 教学方法1.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.3.2 案例分析法：分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4 教学步骤1.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣1.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.4.3 分析：分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4.4 互动：学生提问，教师解答1.4.5 总结：概括本节课的重点内容第二章：中国古代人物画的技法与表现手法2.1 教学目标2.1.1 让学生了解中国古代人物画的技法2.1.2 让学生掌握中国古代人物画的表现手法2.2 教学内容2.2.1 中国古代人物画的技法2.2.2 中国古代人物画的表现手法2.3 教学方法2.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.3.2 实践操作法：学生动手实践，掌握技法与表现手法2.4 教学步骤2.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣2.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.4.3 实践：学生动手实践，教师指导2.4.4 互动：学生提问，教师解答2.4.5 总结：概括本节课的重点内容第三章：中国古代人物画的名家与流派3.1 教学目标3.1.1 让学生了解中国古代人物画的名家及其代表作品3.1.2 让学生掌握中国古代人物画的流派及其特点3.2 教学内容3.2.1 中国古代人物画的名家及其代表作品3.2.2 中国古代人物画的流派及其特点3.3 教学方法3.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.3.2 案例分析法：分析中国古代人物画的流派及其特点3.4 教学步骤3.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣3.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.4.3 分析：分析中国古代人物画的流派及其特点3.4.4 互动：学生提问，教师解答3.4.5 总结：概括本节课的重点内容第四章：中国古代人物画在现代的传承与发展4.1 教学目标4.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代的传承情况4.1.2 让学生了解中国古代人物画在现代的发展趋势4.2 教学内容4.2.1 中国古代人物画在现代的传承情况4.2.2 中国古代人物画在现代的发展趋势4.3 教学方法4.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.3.2 案例分析法：分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4 教学步骤4.4.1 导入：通过展示现代中国古代人物画作品，引发学生兴趣4.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.4.3 分析：分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4.4 互动：学生提问，教师解答4.4.5 总结：概括本节课的重点内容第五章：中国古代人物画欣赏与评价5.1 教学目标5.1.1 让学生掌握中国古代人物画的欣赏方法5.1.2 让学生能够对中国古代人物画进行评价5.2 教学内容5.2.1 中国古代人物画的欣赏方法5.2.2 中国古代人物画评价的标准与方法5.3 教学方法5.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的第六章：中国古代人物画创作实践6.1 教学目标6.1.1 让学生掌握中国古代人物画的基本创作步骤6.1.2 培养学生独立创作中国古代人物画的能力6.2 教学内容6.2.1 中国古代人物画的基本创作步骤6.2.2 创作实践：学生独立完成一幅中国古代人物画作品6.3 教学方法6.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.3.2 实践操作法：学生动手实践，教师指导6.4 教学步骤6.4.1 导入：回顾前五章内容，激发学生创作兴趣6.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.4.3 实践：学生独立完成一幅中国古代人物画作品，教师指导6.4.4 互动：学生提问，教师解答6.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第七章：中国古代人物画与社会文化7.1 教学目标7.1.1 让学生了解中国古代人物画与社会的关联7.1.2 让学生了解中国古代人物画在文化中的地位7.2 教学内容7.2.1 中国古代人物画与社会的关联7.2.2 中国古代人物画在文化中的地位7.3 教学方法7.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画与社会文化的关联7.3.2 案例分析法：分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4 教学步骤7.4.1 导入：通过展示古代人物画作品，引发学生对与社会文化的思考7.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画与社会的关联及在文化中的地位7.4.3 分析：分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4.4 互动：学生提问，教师解答7.4.5 总结：概括本节课的重点内容第八章：中国古代人物画与现代生活的融合8.1 教学目标8.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代生活中的应用8.1.2 让学生掌握如何将古代人物画元素融入现代创作8.2 教学内容8.2.1 中国古代人物画在现代生活中的应用8.2.2 将古代人物画元素融入现代创作的方法8.3 教学方法8.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画在现代生活中的应用8.3.2 实践操作法：学生动手实践，尝试将古代人物画元素融入现代创作8.4 教学步骤8.4.1 导入：通过展示将古代人物画元素融入现代创作的作品，引发学生兴趣8.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画在现代生活中的应用及如何将古代人物画元素融入现代创作8.4.3 实践：学生动手实践，尝试将古代人物画元素融入现代创作，教师指导8.4.4 互动：学生提问，教师解答8.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第九章：中国古代人物画教学示范9.1 教学目标9.1.1 让学生了解教案编写的方法与步骤9.1.2 培养学生独立编写教案的能力9.2 教学内容9.2.1 教案编写的方法与步骤9.2.2 教学示范：以中国古代人物画为例，编写一份教案9.3 教学方法9.3.1 讲授法：讲解教案编写的方法与步骤9.3.2 实践操作法：学生动手实践，编写教学示范教案9.4 教学步骤9.4.1 导入：回顾前八章内容，激发学生编写教案的兴趣9.4.2 讲解：详细讲解教案编写的方法与步骤9.4.3 实践：学生动手实践，编写教学示范教案，教师指导9.4.4 互动：学生提问，教师解答9.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第十章：中国古代人物画教学评价与反思10.1 教学目标10.1.1 让学生了解教学评价的方法与原则10.1.2 培养学生自我反思的能力10.2 教学内容10.2.1 教学评价的方法与原则10.2.2 教学反思：以中国古代人物画教学为例，进行教学评价与反思10.3重点和难点解析一、中国古代人物画概述重点和难点解析：理解中国古代人物画的定义与特点，掌握其发展历程，了解重要代表作品及作者。

美术教案-中国古代人物画美术教案-中国古代人物画一、教学目标1.借助现代教育媒体，从“美育”、“掌握理论知识”、“提高鉴赏能力”等方面设定教学目标，制作教学课件，使视、听、练有机地形成一个既能传授知识、提高艺术鉴赏水平，又能获得美感、培养情感的动态功能系统。

2.引导学生了解中国古代人物画的内涵，分析和欣赏在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时，如何处理形式与情感的矛盾。

3.深刻理解中国古代人物画的几部代表作。

二，教学重点和难点1.以形写神，形神兼备，突出人物内心世界，是中国古代人物画的主要特征和重点。

2.从点到面，通过本章中国古代人物画的某一点切入主题，全面了解中国古代绘画。

三.课程类型：讲座四.主要教学方法：讲课、问答、讨论、欣赏动词（verb的缩写）视听设计1.所需的文件和范围输入计算机进行处理，并制作成课件。

2.反思文本介绍中国古代人物画的形成和发展过程，并简要介绍山水画和花鸟画的表现手法。

3.选择《韩熙载夜宴图》长卷轴，慢慢再放一遍。

分为五个相关且相对独立的画面，对配乐进行详细讲解，每一段根据需要进行局部放大处理。

最后，整个配乐以视频的形式再次播放，加深理解。

4.为了启发学生思维，安排习题，欣赏几幅唐代人物画，用电脑媒体展示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《龙凤人物图》《花仕女图》5.总结不及物动词视听教育软件光盘课件七.教学过程(a)开设新课程1.媒体展示主题，介绍中国古代绘画的悠久历史、独特的艺术传统、发展过程和正式形成时期。

建议古代人物画是最早成熟的人物画，而山水画和花鸟画则从人物画中分离出来，形成今天独立的绘画部门。

除以绘画：人物、山水、花鸟分技法：工笔写意媒体展示作品，工笔画《张卿子像》和写意《李白行吟图》，并附文字说明什么是工笔画和写意。

(二)中国画的特点1.题目描述：中国古代人物画对人物的刻画，不仅仅是满足于表象，更重要的是揭示人物的性格和内心世界，这叫传神。

信息技术与高中课程整合教学案例基本设计样式
案例名称：古代人物画
课题: 古代人物画
一、学科学段：全日制普通高级中学艺术欣赏教科书（必修）
美术（全一册）第八讲
（人民教育出版社美术室编著）
二、教学目标
1、认知目标——通过本课教学，使学生对中国古代人物画的艺术特色有一个较为全面深入的认识。

2、能力目标——达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提搞艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

3、情感目标——重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受、自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操，激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。

三、教学准备
1、教师准备——⑴教师收集人物画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

⑵全班分成八个小组。

2、学生准备——⑴熟悉课文内容
⑵收集古代人物画家的名字。

⑶对《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》作品的分析
四、教学实施。

中国传统人物画教案简介：传统中国人物画是中国绘画文化的重要组成部分。

它起源于古代中国绘画，有着悠久的历史和丰厚的文化内涵。

传统中国人物画是以人物为主要表现对象的绘画形式，它以毛笔为工具，赋予人物形神兼备的形象及气韵生动的艺术效果。

一、教学目标。

本次教学旨在：1.让学生了解中国传统人物画的基本内容和技法。

2.帮助学生发展创造性思维和想象力，培养他们的绘画能力。

3.让学生理解中国传统文化的内涵和价值。

二、教学内容和方法。

1.教学内容。

本堂教学主要包括以下内容：（1）中国传统人物画的基本构图、线条和颜色运用。

（2）中国传统人物画的表现技法。

（3）中国传统人物画的艺术内涵和文化价值。

2.教学方法。

本堂教学采用以下教学方法：（1）情境教学法。

通过图片和视频资料的展示，让学生了解中国传统人物画的基本内容和技法。

（2）小组讨论法。

让学生分成小组，互相交流和分享自己的绘画经验，提高学生的绘画水平。

（3）互动体验法。

让学生根据自己的想象和创意，在班级内创作一幅中国传统人物画，并互相欣赏和评价。

三、教学过程。

第一步：引入。

对传统中国人物画的概念、历史和文化价值进行简单介绍，并播放一些相关的视频和图片资料，让学生初步了解传统中国人物画的基本内容和技法。

第二步：讲解。

通过视频和图片资料的展示讲解中国传统人物画的基本构图、线条和颜色运用，以及表现技法。

第三步：小组讨论。

让学生分成小组，互相交流和分享自己的绘画经验，提高学生的绘画水平。

第四步：互动体验。

让学生根据自己的想象和创意，在班级内创作一幅中国传统人物画，并互相欣赏和评价。

第五步：总结。

对本次教学内容进行总结，让学生理解中国传统人物画的艺术内涵和文化价值。

四、教学质量评估。

通过学生的作品展示和班级内互相欣赏和评价的活动，进行学生的教学质量评估。

同时，也要注意听取学生对本次教学活动的反馈和意见，从而不断改进教学态度和方法。

五、教学时序。

本次教学大约需要两个课时，具体时间可酌情安排。

中国古代人物画教学设计一、教学目标通过本次教学，学生应能够：1.了解中国古代人物画的艺术特点；2.了解中国古代画家创作人物画的方法技巧；3.能够掌握一定的人物画笔法；4.能够创作一幅中国古代人物画；5.提高审美能力。

二、教学重点1.中国古代人物画的艺术特点及创作方法；2.人物画的笔法和技巧；3.创作一幅中国古代人物画。

三、教学内容1. 中国古代人物画的特点及创作方法中国古代人物画是中国绘画中的一种，它主要描绘的是人物形象。

中国古代人物画的艺术特点是通过线条和色彩的变化来表现人物形象的神韵和情感。

中国古代人物画的创作方法有“写意”、“工笔”和“宗教风格”等。

“写意”，又称“潇洒”，是中国古代人物画的一种非常重要的表现形式。

它要求画家在表现人物形象时，注重形神兼备，用较少的线条勾勒出人物的外形和内在的精神状态。

“工笔”是指细致入微、准确表现人物的一种表现方法。

标志是在一个画中，人物的衣饰、脸部、器皿等都极为精细，注重细节的表现。

中国古代人物画还具有“宗教风格”，它要求画家在创作时要表现出佛、道、儒等宗教信仰所带来的特殊情感和精神气氛。

2. 人物画的笔法和技巧中国古代人物画的笔法和技巧是创作人物画的基础，它主要包括：1.线条表现：中国古代人物画整体以线条为基础来体现描绘的人物形象。

线条运用应强调内外性的关系，不让画面显得呆板、刻板。

2.色彩表现：中国古代人物画的色彩应该也要颜色饱满、色调和谐、阴阳互补，色彩浓淡、深浅要恰到好处。

3.写意表现：写意是中国画的最高舞台，它讲究的是真情实感，画家可以把自己的感受、情感和思想通过画笔表达出来。

3. 创作一幅中国古代人物画为了让学生能够更好地掌握中国古代人物画的艺术特点和创作方法，本次教学中将通过实践方式，让学生亲身体验和感受中国古代人物画的魅力，创作一幅中国古代人物画。

创作过程需要学生掌握人物画的基础知识和技能，例如：人物的构图、线条、色彩等。

四、教学方法本次教学采用“讲解+演示+指导+实践”的方式，旨在让学生从多个角度来了解中国古代人物画的基本知识和创作方法，重点是要以“实践”为主，提高学生的实际能力。

课题:中国古代人物画课时: 1课时课型:欣赏型授课对象:高中一年级教材分析:通过对中国古代人物画中撷取的部分作品的学习和欣赏，了解中国源远流长的传统文化艺术。

课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。

教学目标：1、知识和技能目标：介绍中国古代人物画的历史和代表作及其内容和特点，并引入相应背景资料；使同学们领略中国古代绘画的风采，提高学生们的欣赏能力，力争达到使同学开阔视野。

2、过程和方法目标：掌握中国古代绘画的发展历程、历史和具体内容，欣赏的基本方法。

3、情感态度和价值观目标：通过对中国古代绘画的鉴赏，提高同学们对古代绘画的了解和喜欢，促进同学们正确对待古代绘画教学重点：让同学们对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。

本课中介绍了中国古代人物绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格和其代表作品。

第一，对唐宋时期人物的分析和欣赏，则要求教师讲课时结合图例作品的不同艺术特征，在理解艺术发展现律的基础之上，进行较深入的讲解和赏析，另外也可增加唐宋时期其他具有代表性意义的画家作品来加强学生的艺术感知能力。

第二，中国古代绘画所强调的笔墨韵味和书性的表现要求，追求气韵的审美标准以及超越视觉表象的文化精神。

要分析《采薇图》、《张卿子像》这些作品的艺术特点，及工笔画和写意画两种形式在表现方法上的不同，了解人物画在中国画中的重要地位以及笔墨的丰富表现力和具有特殊文化意蕴的精神象征。

教学难点：本课中的内容涵盖比较广，要设置内容全面的讲解，提高同学们的艺术审美欣赏能力，是同学能够比较全面地了解中国传统文化的深厚底蕴。

教学方法：1、教法：欣赏、讲解和师生讨论结合。

2、学法：观察、讨论、理解、评述。

教具准备:教科书（借助多媒体教学，使用电脑课件）。

学具准备：教科书、笔记本。

教学过程：板书中国古代人物画1、中国人物画的历史《女史箴图》《洛神赋图》2.中国人物画代表作品１：工笔画阎立本(唐) 《步辇图》《古帝王图卷•晋武帝司马炎》3、中国古代人物画的风格重视人的神情、情态和性格的表现作业通过分析具体作品，分组讨论工笔画与写意画在表现方法上有什么不同？。

中国传统人物画教案一、教学目标1.知识与技能目标：了解中国传统人物画的发展历程，掌握传统人物画的基本构图、线条表现和色彩运用等技巧。

2.过程与方法目标：培养学生观察力、审美能力和创造力，提高学生的绘画技能。

3.情感态度价值观目标：培养学生对中国传统文化的了解和热爱，弘扬中国传统文化的美。

二、教学内容1.中国传统人物画的起源与发展历程2.传统人物画的构图3.传统人物画的线条表现技巧4.传统人物画的色彩运用三、教学过程第一课时：中国传统人物画的起源与发展历程1.通过投影或展示图片的形式，向学生介绍中国传统人物画的起源与发展历程。

2.引导学生观察图片，对比不同时期的传统人物画，了解不同时期的人物画特点。

3.学生小组合作，选择一幅传统人物画进行研究和分析，学生展示并进行讨论。

第二课时：传统人物画的构图1.引导学生观察传统人物画中的构图，分析人物位置、比例、背景等要素。

2.教师通过示范画，介绍构图的基本原则，包括主体位置、重心和视觉对称等。

3.学生根据传统人物画的样本或老师提供的图片素材，进行构图练习。

第三课时：传统人物画的线条表现技巧1.引导学生观察线条在传统人物画中的表现方式，分析线条的形态和线条的运用技巧。

2.老师示范画，教授线条表现人物的关键技巧，如线条的粗细、速度变化和表现力的运用等。

3.学生进行线条训练，可以选择简单的人物形象，进行线条练习。

第四课时：传统人物画的色彩运用1.引导学生观察传统人物画中的色彩运用，分析颜色的明暗、冷暖和明度饱和度等特点。

2.老师示范画，教授传统人物画中色彩的基本技巧，如色彩的调配和表现光影的运用等。

3.学生进行色彩练习，可以选择简单的人物形象，进行色彩的填充和调色。

四、教学方式1.形象化示范法：通过展示传统人物画的图片和教师的示范画，使学生直观地感受和理解传统人物画的构图、线条表现和色彩运用等技巧。

2.合作学习法：通过小组合作，让学生在观察、分析和讨论中共同进步。

中国古代人物画教案前言中国古代人物画又称人物肖像画，是我国书画艺术中的一个重要组成部分，它是以人物形象为主体，通过画家的笔触将人物的精神、神态、情感等刻画得淋漓尽致。

中国古代人物画具有悠久的历史和独特的风格，不同历史时期、不同地区的人物画，艺术表现形式有所不同，但都有着鲜明的时代特色和文化内涵。

在学生的艺术教育中，对于中国古代人物画的教学是必不可少的一部分。

通过学习中国古代人物画，不仅能够增强学生的审美意识和绘画技能，更能够加深学生对中国传统文化的了解和认识。

本文将为中小学艺术课教师提供一份可行的教案，帮助他们更好地进行中国古代人物画的教学。

教案设计一、教学目标1.了解中国古代人物画的发展历程和特点2.能够熟练掌握人物画基本素描技法3.能够通过绘画表现人物形象、神态、情感等特征4.培养学生的美术鉴赏能力和审美情趣二、教学内容1.中国古代人物画的发展历程和特点2.人物画的基本素描技法：比例、细节、线条等3.以唐代画家吴道子为范例，学习传统人物画技法4.创作自己的人物画作品三、教学过程第一节中国古代人物画的发展历程和特点1.讲解中国古代人物画的历史渊源和特点2.通过多媒体资料、图片等形式，展示不同历史时期、不同地区的人物画，并分析其特点和风格3.让学生自己找到自己最喜欢的一幅古代人物画，并与同学分享自己的感受和理解第二节人物画的基本素描技法1.通过教师现场示范，讲解人物画基本素描技法：比例、细节、线条等2.让学生模仿教师的示范，练习人物画的基本素描技法3.分组让学生相互观察、评价和提出改进意见，培养学生的人际交往能力和勇于表达的能力。

第三节以唐代吴道子为范例，学习传统人物画技法1.讲解唐代吴道子的人物画风格特点及其作品的艺术价值2.让学生观赏吴道子的代表作品，并和同学一起通过兴趣小组合作完成分析、归纳和总结3.让学生练习吴道子的人物画技法，并创作一幅综合作品。

第四节创作自己的人物画作品1.让学生自己选定一位人物作为创作对象，并通过调查、分析等手段对其进行了解2.让学生在前几节课中掌握的基本素描技法和唐代人物画技法的基础上，创作自己的人物画作品。

《中国古代人物画欣赏》教学设计和反思中国古代人物画欣赏教学目标：(1)认知目标：通过对中国古代优秀人物画作品的欣赏，以强烈的视觉形式来展示我国传统的人物绘画，初步了解我国古代人物画艺术的伟大成就。

初步认识和了解工笔和写意的基本特点，了解不同时代有代表性的人物画作品。

(2)技能目标：通过赏析，引导学生正确理解作品的内涵，提高艺术鉴赏能力。

通过赏析，启发学生的联想、想像能力，学会用自己的语言对作品发表见解。

(3)情感目标：使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养健康的审美情趣，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。

教学重点：不同时代人物画的特点。

教学难点：以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

教学教具：多媒体课件和相关资料。

课型：欣赏课课时：一课时教学过程：一、创设情境，引入课题。

1、多媒体播放一组中国画作品 (有人物、山水、花鸟等)。

2、提问：这些作品的内容?你知道中国画从内容上分为那几类?3、学生欣赏，讨论，交流。

4、教师评议中国画的分类，导人课题。

中国画是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、印相结合，达到“形神兼备”的效果。

它按表现内容可分为：山水画、花鸟画、人物画。

按表现形式可分为：工笔画、学意画。

二、名画赏析，合作探究。

（一）、《人物龙凤图》、《人物御龙图》作品赏析。

1、学生欣赏作品，根据自己的知识说说作品的年代、造型、色彩等特点。

2、教师小结：战国人物画是现存最早的人物画，大多是在丝织物上，又称帛画。

它以墨线勾描为主，线条细劲力，用色平涂与渲染并用，人物皆作侧面的立像，比例匀称，仪态肃穆，色彩单纯，富有装饰味。

3、战国是人物画初期发展阶段。

（二）、《洛神赋图》和《女史箴图》作品赏析。

1、请学生赏析《洛神赋图》，《女史箴图》，说说作品绘画技巧。

2、补充资料：（1）、曹植《洛神图》诗中“遇仙”的神话故事，以及他爱情悲剧和政治悲剧。

中国古代人物画教案 学校；北华大学 学院；美术学院 班级；09级美术学一班 姓名；张育朝 中国古代人物画教案 一, 授课教师：张育朝 二，授课题目：中国古代人物画 三，教学年级：高中二年级 四，授课时间：一课时 五，授课时间：2012年3月19日 六, 授课地点:艺术楼307 七，教学目标： 1，,努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。 2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。 3、感受中国古代人物画的艺术特色。激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

八，教学的重点与难点： 1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。 2、以点带面，着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物全面认识中国古代绘画。

九、教学方法;

讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合 十、教学过程:

（一） 导入新课 1．媒体映示课题，（放歌曲高山流水）介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早,所以先出现古《李白行吟图》 代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

按画科分：人物、山水、花鸟 按技法分：工笔、写意 媒体映示作品，写意画《李白行吟图》(梁凯)，工笔画《张卿子像》（明 曾鲸），配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

古代人物画发展阶段： 1、人物画的早期发展阶段——战国《人物龙凤图》 《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。体现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。 1949年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》 《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物上的画。据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者的“灵魂”升天。画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。在妇女上方的龙和风，据说是引导死者“灵魂”升天的一种神奇力量。这当然是当时迷信思想的反映。 从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。那妇女苗条的体态反映了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时尚。 2、人物画的进一步提高阶段——魏晋南北朝 如果说战国时期的线描还只是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南北朝时，随着文人画家的出现，其线描在体现造型功能的同时，还具备了更大的表现性，并渗透出画家自身的审美追求。如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。东吴“曹衣出水”曹不兴。“巧密”与“精细”的卫协》 。 （顾恺之，字长康 ，小字虎头，无锡人，以“任性放达”著称有三绝。 才绝、画绝、痴绝）（与学生共同回忆顾恺之其人），晋代杰出画家，他在我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。作有《洛神赋》 《女史箴》（出示幻灯片《女史箴卷》） 《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描，以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

高中教案：中国古代绘画撷英第一章：中国绘画概述1.1 教学目标让学生了解中国绘画的基本概念和特点让学生了解中国绘画的历史发展脉络让学生欣赏和理解中国绘画的艺术价值1.2 教学内容中国绘画的定义与分类中国绘画的工具与材料中国绘画的历史发展：古代、近现代和当代中国绘画的代表性流派与大师1.3 教学方法讲授法：讲解中国绘画的基本概念、特点和历史发展脉络欣赏法：展示和分析代表性绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值1.4 教学评价课堂问答：检查学生对绘画基本概念和特点的理解第二章：人物绘画2.1 教学目标让学生了解人物绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解人物绘画的艺术价值2.2 教学内容人物绘画的分类：肖像画、仕女画、风俗画等人物绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等人物绘画的表现手法：写实、寓意、夸张等代表性人物绘画作品欣赏2.3 教学方法讲授法：讲解人物绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示人物绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性人物绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值2.4 教学评价课堂问答：检查学生对人物绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅人物绘画作品，展示其理解和掌握程度第三章：山水绘画3.1 教学目标让学生了解山水绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解山水绘画的艺术价值3.2 教学内容山水绘画的分类：山水画、风景画等山水绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等山水绘画的表现手法：写实、写意、寓意等代表性山水绘画作品欣赏3.3 教学方法讲授法：讲解山水绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示山水绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性山水绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值3.4 教学评价课堂问答：检查学生对山水绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅山水绘画作品，展示其理解和掌握程度第四章：花鸟绘画4.1 教学目标让学生了解花鸟绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解花鸟绘画的艺术价值4.2 教学内容花鸟绘画的分类：花卉画、鸟类画、花鸟小品等花鸟绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等花鸟绘画的表现手法：写实、寓意、夸张等代表性花鸟绘画作品欣赏4.3 教学方法讲授法：讲解花鸟绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示花鸟绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性花鸟绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值4.4 教学评价课堂问答：检查学生对花鸟绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅花鸟绘画作品，展示其理解和掌握程度第五章：现代绘画艺术5.1 教学目标让学生了解现代绘画艺术的基本概念和特点让学生欣赏和理解现代绘画艺术的价值5.2 教学内容现代绘画艺术的定义与分类现代绘画艺术的基本技巧与表现手法代表性现代绘画艺术家与作品现代绘画艺术的价值与影响5.3 教学方法讲授法：讲解现代绘画艺术的基本概念、特点和代表作品欣赏法：展示和分析代表性现代绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值小组讨论法：让学生分组讨论现代绘画艺术的特点和价值5.4 教学评价课堂问答：检查学生对现代绘画艺术的基本概念和特点的理解第六章：佛教绘画6.1 教学目标让学生了解佛教绘画的基本知识让学生欣赏和理解佛教绘画的艺术价值6.2 教学内容佛教绘画的起源与发展佛教绘画的题材与内容佛教绘画的基本技巧和表现手法代表性佛教绘画作品欣赏6.3 教学方法讲授法：讲解佛教绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示佛教绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性佛教绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值6.4 教学评价课堂问答：检查学生对佛教绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅佛教绘画作品，展示其理解和掌握程度第七章：宫廷绘画7.1 教学目标让学生了解宫廷绘画的基本知识让学生欣赏和理解宫廷绘画的艺术价值7.2 教学内容宫廷绘画的起源与发展宫廷绘画的题材与内容宫廷绘画的基本技巧和表现手法代表性宫廷绘画作品欣赏7.3 教学方法讲授法：讲解宫廷绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示宫廷绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性宫廷绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值7.4 教学评价课堂问答：检查学生对宫廷绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅宫廷绘画作品，展示其理解和掌握程度第八章：民间绘画8.1 教学目标让学生了解民间绘画的基本知识让学生欣赏和理解民间绘画的艺术价值8.2 教学内容民间绘画的起源与发展民间绘画的题材与内容民间绘画的基本技巧和表现手法代表性民间绘画作品欣赏8.3 教学方法讲授法：讲解民间绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示民间绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性民间绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值8.4 教学评价课堂问答：检查学生对民间绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅民间绘画作品，展示其理解和掌握程度第九章：文人绘画9.1 教学目标让学生了解文人绘画的基本知识让学生欣赏和理解文人绘画的艺术价值9.2 教学内容文人绘画的起源与发展文人绘画的题材与内容文人绘画的基本技巧和表现手法代表性文人绘画作品欣赏9.3 教学方法讲授法：讲解文人绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示文人绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性文人绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值9.4 教学评价课堂问答：检查学生对文人绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅文人绘画作品，展示其理解和掌握程度第十章：当代绘画艺术10.1 教学目标让学生了解当代绘画艺术的基本知识让学生欣赏和理解当代绘画艺术的价值10.2 教学内容当代绘画艺术的特点与趋势当代绘画艺术的基本技巧与表现手法代表性当代绘画艺术家与作品当代绘画艺术的价值与影响10.3 教学方法讲授法：讲解当代绘画艺术的特点、趋势和代表作品欣赏法：展示和分析代表性当代绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值小组讨论法：让学生分组讨论当代绘画艺术的特点和价值10.4 教学评价课堂问答：检查学生对当代绘画艺术的基本概念和特点的理解重点和难点解析第六章：佛教绘画重点环节：佛教绘画的题材与内容补充和说明：佛教绘画的题材通常涵盖佛教故事、人物、神话和象征意义。