艺术作品的构成因素PPT课件
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构成艺术PPT课件
• 构成知识是艺术设计活动的基本出发点，是进行造型设计 应具备的基本能力；
• ——培养对形态的认识能力； • ——了解形态的组合方式； • ——增强对造型与构图的观察能力和的感受力；
.
29
三、涉及到那些问题？
• ——用什么构成？（形的基本要素） • ——如何构成？（造型的基本方法） • ——视觉效果如何？（形式美法则）
• 利用视线移动的规律，通过设计的合理安排，引导观 者的视线随着编排中各要素的有序组织，从主要内容依次 观看下去，这样就能使观者有一个清晰、迅速、流畅的信 息接受过程。
.
68
线在平面设计中的应用（示例）
.
69
基本元素——面
一、面的定义： 面，在ຫໍສະໝຸດ 何学中的含义是——线移动的轨迹。
⑴直线平行移动可形成方形的面； ⑵直线旋转移动可形成圆形的面； ⑶斜线平行移动可形成菱形的面； ⑷直线一端移动可形成扇形的面。
.
9
（二）、构成艺术的传播
.
10
（三）、构成艺术在中国的发展
最突出的就是构成艺术的基础训练范围得 到了拓宽，突破了原有的、纯抽象形态的 构成形式，积极地尝试和采用综合形式要 素，将之运用到构成设计训练之中，具体 形态、传统形态、民间形态与抽象形态有 机融合，克服了构成中的纯抽象形式所带 来过度的冷、硬、理性的弊端。
构成艺术
第一节 构成艺术概述
• 课程目标
• 此单元从构成艺术的概念、历史知识入手，阐述构成艺术的内容与形 式、构成艺术的起源与传播，以及构成艺术与其他学科的关系。目标 要达到：
• 1、从理论上了解构成艺术的概念、历史。
• 2、结合设计应用来认识构成艺术与其他学科的关系
• 课程重点与难点
• ——培养对形态的认识能力； • ——了解形态的组合方式； • ——增强对造型与构图的观察能力和的感受力；
.
29
三、涉及到那些问题？
• ——用什么构成？（形的基本要素） • ——如何构成？（造型的基本方法） • ——视觉效果如何？（形式美法则）
• 利用视线移动的规律，通过设计的合理安排，引导观 者的视线随着编排中各要素的有序组织，从主要内容依次 观看下去，这样就能使观者有一个清晰、迅速、流畅的信 息接受过程。
.
68
线在平面设计中的应用（示例）
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69
基本元素——面
一、面的定义： 面，在ຫໍສະໝຸດ 何学中的含义是——线移动的轨迹。
⑴直线平行移动可形成方形的面； ⑵直线旋转移动可形成圆形的面； ⑶斜线平行移动可形成菱形的面； ⑷直线一端移动可形成扇形的面。
.
9
（二）、构成艺术的传播
.
10
（三）、构成艺术在中国的发展
最突出的就是构成艺术的基础训练范围得 到了拓宽，突破了原有的、纯抽象形态的 构成形式，积极地尝试和采用综合形式要 素，将之运用到构成设计训练之中，具体 形态、传统形态、民间形态与抽象形态有 机融合，克服了构成中的纯抽象形式所带 来过度的冷、硬、理性的弊端。
构成艺术
第一节 构成艺术概述
• 课程目标
• 此单元从构成艺术的概念、历史知识入手，阐述构成艺术的内容与形 式、构成艺术的起源与传播，以及构成艺术与其他学科的关系。目标 要达到：
• 1、从理论上了解构成艺术的概念、历史。
• 2、结合设计应用来认识构成艺术与其他学科的关系
• 课程重点与难点
构成基础-课件
06
构成基础案例分析
平面设计案例
要点一
总结词
简洁明了，视觉冲击力强
要点二
详细描述
平面设计案例中，利用色彩、图形和文字等元素，创造出 简洁、直观且具有冲击力的视觉效果。例如，某品牌标志 设计，通过简洁的图形和鲜明的色彩，有效地传达了品牌 的核心价值和特点。
建筑设计案例
总结词
功能性与美学性相结合
详细描述
室内设计
室内设计中，构成基础的应用主要体 现在对空间、色彩、材质等方面的处 理上。室内设计师需要运用构成基础 来营造舒适、和谐的居住环境。
通过合理运用色彩理论、布局规划以 及材料搭配，室内设计师能够创造出 满足人们生活需求的室内空间，同时 提升空间的美感和质感。
产品设计
产品设计领域中，构成基础的应用对于产品的外观和功能 同样重要。设计师需要运用形态、色彩、材质等元素来设 计出具有吸引力和实用性的产品。
实践中提供有力的支持。
构成基础的历史与发展
历史回顾
未来展望
构成基础起源于20世纪初的欧洲，随 着现代主义运动的兴起而逐渐发展成 熟。
未来，构成基础将更加注重科技与艺 术的结合，探索虚拟现实、增强现实 等新技术在视觉传达设计中的应用。
发展趋势
随着数字化时代的到来，构成基础在 表现手法和媒介上不断拓展和创新， 呈现出多元化和跨界融合的趋势。
构成基础在平面设计中起到至关重要的作用。通过掌握色彩理论、图形组合、排 版规则等构成基础，设计师能够更好地组织视觉元素，实现信息的有效传达。
建筑设计
建筑设计领域中，构成基础的应用同样重要。建筑师需要运 用空间、材料、光线等元素来创造具有功能性和美感的建筑 。
构成基础可以帮助建筑师理解空间关系、比例和尺度，以及 如何在建筑设计中运用色彩、纹理和形状。这些构成基础知 识的运用有助于创造出既符合实际需求又具有艺术价值的建 筑作品。
艺术设计构成ppt课件
精品课件
1.2.3 色彩的对比种类
3. 纯度对比
纯度对比是指较鲜艳的色与含有各种比例的黑、白、 灰的色彩，即模糊的浊色对比。
将不同纯度的色彩并置所产生的对比，其中和低纯度 配置会使色彩显得较鲜明，而与高纯度配置会使色 彩显得较浊。
低纯度颜色对比易产生脏灰、含混且无力等弊病，中 纯度颜色具有温和、柔软且沉静。为了加强色彩的 感染力，不一定依赖色相对比。有时一堆鲜艳的纯 色堆在一起显得吵闹杂乱，相互排斥。有时相互削 弱，只有跳跃、喧闹的效果，而无突出某一主色的 效果。若想突出某一主色，用降低辅色的纯度衬托 主色，这样可以主次分明且主题突出。
纯的颜色，倘若加入无彩色系任何一色的 混合，即可降低它的纯度。在七色中除各
有各自的最高纯度外，它们之间也有纯度高 低之分。
精品课件
精品课件
1.2.1 色彩分类
(3) 明度 明度是指色彩的明亮程度，对光源色来 说可以称光度；对物体色来说，除了称 明度之外，还可称亮度或深浅程度等。 白颜料属于反射率高的物体，在其他颜 料中混入白色，可以提高混合色的明度； 黑色颜料属于反射率极低的物体。在其 他颜料中混入黑色，可以降低混合色的 明度。
精品课件
精品课件
1.2.4 色彩的感情与联想
2. 色彩的轻重感 色彩的轻重感一般由明度决定，高 明度具有轻感，低明度具有重感。 白色最轻，黑色最重。低明度基调 的配色具有重感，高明度基调的配 色具有轻感。
精品课件
1.2.4 色彩的感情与联想
3. 色彩的华丽感与朴素感 这与纯度关系最大，其次与明度有关。凡 是鲜艳而明亮的色具有华丽感，凡是浑浊 而深暗的色具有朴素感。运用色相对比的 配色具有华丽感，其中补色最为华丽。强 对比色调具有华丽感，弱对比色调具有朴 素感。
1.2.3 色彩的对比种类
3. 纯度对比
纯度对比是指较鲜艳的色与含有各种比例的黑、白、 灰的色彩，即模糊的浊色对比。
将不同纯度的色彩并置所产生的对比，其中和低纯度 配置会使色彩显得较鲜明，而与高纯度配置会使色 彩显得较浊。
低纯度颜色对比易产生脏灰、含混且无力等弊病，中 纯度颜色具有温和、柔软且沉静。为了加强色彩的 感染力，不一定依赖色相对比。有时一堆鲜艳的纯 色堆在一起显得吵闹杂乱，相互排斥。有时相互削 弱，只有跳跃、喧闹的效果，而无突出某一主色的 效果。若想突出某一主色，用降低辅色的纯度衬托 主色，这样可以主次分明且主题突出。
纯的颜色，倘若加入无彩色系任何一色的 混合，即可降低它的纯度。在七色中除各
有各自的最高纯度外，它们之间也有纯度高 低之分。
精品课件
精品课件
1.2.1 色彩分类
(3) 明度 明度是指色彩的明亮程度，对光源色来 说可以称光度；对物体色来说，除了称 明度之外，还可称亮度或深浅程度等。 白颜料属于反射率高的物体，在其他颜 料中混入白色，可以提高混合色的明度； 黑色颜料属于反射率极低的物体。在其 他颜料中混入黑色，可以降低混合色的 明度。
精品课件
精品课件
1.2.4 色彩的感情与联想
2. 色彩的轻重感 色彩的轻重感一般由明度决定，高 明度具有轻感，低明度具有重感。 白色最轻，黑色最重。低明度基调 的配色具有重感，高明度基调的配 色具有轻感。
精品课件
1.2.4 色彩的感情与联想
3. 色彩的华丽感与朴素感 这与纯度关系最大，其次与明度有关。凡 是鲜艳而明亮的色具有华丽感，凡是浑浊 而深暗的色具有朴素感。运用色相对比的 配色具有华丽感，其中补色最为华丽。强 对比色调具有华丽感，弱对比色调具有朴 素感。
第五章艺术作品论ppt课件
2）题材与素材的区别 （2009年简答题29。） ①素材是艺术家在创作之前所收集到的能引起创作冲动 的原始的生活形象或资料。 ②题材是从素材中提炼、加工而形成的。 素材是题材的原材料。素材是题材的基础。
3）题材无差别论和题材决定论 题材无差别论 ——①认为题材之间不存在意义上的差别，对于艺术价值
来讲，题材只是作为表达艺术家感受的一种媒介而已， 因此，选材无关紧要。
现实美是第一性的，艺术美是第二性的。 从根源上看，艺术美来源于现实美。 艺术美是现实美（包括自然美与社会美）在艺术家头脑 中反映的产物，是现实美的深化和升华，是人的合目的 性与合规律性的审美创造。
二、艺术美的条件
（1）美的艺术作品必须是完整的，其内容与形式必须是 和谐的、统一的；
（2）美的艺术作品必须能创造出一种意境和风格，具备 某种意蕴和较高的格调。
2、分为四个层次 ①寓于各门类艺术的物质材料之中； ②包含在作品的形式构成之中； ③作品中的物象、事件、情节等的指称含义和表现意义； ④文化意义。
3、三个特点
①它是感性的、具体的； ②它是多义的； ③它具有历史的生成性。
（二）艺术作品的意境
1、定义 最早出现在魏晋南北朝时期的文学创作与批评中。 ——指艺术作品中表现出来的情景交融、虚实统一，
3、格调与风格 的区别与联系 联系：都是艺术家在创作中艺术个性的集中体现。 区别：①风格更多体现在艺术家基于个人的生活感受和艺术气质，在
运用富有个性的艺术语言时，所形成的不同于他人的艺术风貌； ②格调则多渗透在作品中的意蕴和情调。较之风格有着更为重要
的实践意义。从创作角度看，它是作者思想境界和艺术境界的最高 体现。从欣赏角度看，它是艺术批评的重要的标准之一。
举例说明。
《欢乐颂》采用了突破交响曲规范，高潮处由快板转为急板， 在辉煌的团结的凯歌中结束全曲。歌词采用德国作家席勒同名 诗歌，表达世界人民相亲相爱和平共处的美好愿景。
3）题材无差别论和题材决定论 题材无差别论 ——①认为题材之间不存在意义上的差别，对于艺术价值
来讲，题材只是作为表达艺术家感受的一种媒介而已， 因此，选材无关紧要。
现实美是第一性的，艺术美是第二性的。 从根源上看，艺术美来源于现实美。 艺术美是现实美（包括自然美与社会美）在艺术家头脑 中反映的产物，是现实美的深化和升华，是人的合目的 性与合规律性的审美创造。
二、艺术美的条件
（1）美的艺术作品必须是完整的，其内容与形式必须是 和谐的、统一的；
（2）美的艺术作品必须能创造出一种意境和风格，具备 某种意蕴和较高的格调。
2、分为四个层次 ①寓于各门类艺术的物质材料之中； ②包含在作品的形式构成之中； ③作品中的物象、事件、情节等的指称含义和表现意义； ④文化意义。
3、三个特点
①它是感性的、具体的； ②它是多义的； ③它具有历史的生成性。
（二）艺术作品的意境
1、定义 最早出现在魏晋南北朝时期的文学创作与批评中。 ——指艺术作品中表现出来的情景交融、虚实统一，
3、格调与风格 的区别与联系 联系：都是艺术家在创作中艺术个性的集中体现。 区别：①风格更多体现在艺术家基于个人的生活感受和艺术气质，在
运用富有个性的艺术语言时，所形成的不同于他人的艺术风貌； ②格调则多渗透在作品中的意蕴和情调。较之风格有着更为重要
的实践意义。从创作角度看，它是作者思想境界和艺术境界的最高 体现。从欣赏角度看，它是艺术批评的重要的标准之一。
举例说明。
《欢乐颂》采用了突破交响曲规范，高潮处由快板转为急板， 在辉煌的团结的凯歌中结束全曲。歌词采用德国作家席勒同名 诗歌，表达世界人民相亲相爱和平共处的美好愿景。
设计构成ppt课件
.
基本形与空间的正负关系
❖ 一、 基本形
❖ 概念：指在平面设计中借以表达设计意图的设计元素。它 是表达构成意图的主要手段，是构成设计的基本单位
❖ 二、基本形与空间的正负关系❖ a白色白背景，又称之为消失
❖ 在平面设计中，一般习惯上 ❖ b白形黑背景，负形象被正的 把形象称之为“图”，把背景 空间所包围，给人一种通透 称之为底。如果形象是黑色的，的 感 觉 ， 通 常 称 之 为 “ 负 ” 而背景是白色的，那么就会产 形象 生人形白一们象色种把；，黑这反而色种过“占现来底据象，”了，如是空称果黑间之“色的为图的感“”，觉正是则❖，”c了感黑，负形通的白常空背称间景之，，为给正“人的正一形”种象形实占象体据 称之为“负”形象。如果把基❖ d黑形黑背景，给人的感觉和 本形放到一定的空间中去，并 第一种一样，也称为消失
.
形状的渐变
.
形状的渐变
.
形状的渐变
.
疏密的渐变
.
形状的渐变
.
❖ 5.发射构成形式（以一点或多点为中心，呈响周 围发射、扩散等视觉效果，具有较强的动感及节 奏感）
.
发展历史
❖ 下面我们来讲一下平面构成的发展历史：
❖ 形态构成的基本理论的发端是在19世纪。
❖ 19世纪70年代 印象主义 曾经把色彩还原为纯色组合
❖
塞尚 “所有形体都由柱体、圆体、方体、
椎体等四五个基本形体构成”的理论。将艺术的发展推向与
自然物象摹写相平行的新的和谐关系之中。
❖ 1919年
德国魏玛的包豪斯设计学院时期 构成被纳入
LOGO
构成设计
.
构成
❖ 构成是一个造型的概念，是一门视觉艺术。他是由视觉与直 觉相互联系起来的一种感官语言，并以几何形的变化为主要 的表现形式。 一：构成的概念：将两个获两个以上的元素，按照形式美的 法则和设计者本人的主观感情，组成新的造型，表达新的意 念，这就是构成。 二：构成的分类：平面构成，色彩构成，立体构成。也就是 我们常说的三大构成。 它们之间既有联系又有区别。 下面我们讲一下构成中的第一部分，平面构成
基本形与空间的正负关系
❖ 一、 基本形
❖ 概念：指在平面设计中借以表达设计意图的设计元素。它 是表达构成意图的主要手段，是构成设计的基本单位
❖ 二、基本形与空间的正负关系❖ a白色白背景，又称之为消失
❖ 在平面设计中，一般习惯上 ❖ b白形黑背景，负形象被正的 把形象称之为“图”，把背景 空间所包围，给人一种通透 称之为底。如果形象是黑色的，的 感 觉 ， 通 常 称 之 为 “ 负 ” 而背景是白色的，那么就会产 形象 生人形白一们象色种把；，黑这反而色种过“占现来底据象，”了，如是空称果黑间之“色的为图的感“”，觉正是则❖，”c了感黑，负形通的白常空背称间景之，，为给正“人的正一形”种象形实占象体据 称之为“负”形象。如果把基❖ d黑形黑背景，给人的感觉和 本形放到一定的空间中去，并 第一种一样，也称为消失
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形状的渐变
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形状的渐变
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形状的渐变
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疏密的渐变
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形状的渐变
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❖ 5.发射构成形式（以一点或多点为中心，呈响周 围发射、扩散等视觉效果，具有较强的动感及节 奏感）
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发展历史
❖ 下面我们来讲一下平面构成的发展历史：
❖ 形态构成的基本理论的发端是在19世纪。
❖ 19世纪70年代 印象主义 曾经把色彩还原为纯色组合
❖
塞尚 “所有形体都由柱体、圆体、方体、
椎体等四五个基本形体构成”的理论。将艺术的发展推向与
自然物象摹写相平行的新的和谐关系之中。
❖ 1919年
德国魏玛的包豪斯设计学院时期 构成被纳入
LOGO
构成设计
.
构成
❖ 构成是一个造型的概念，是一门视觉艺术。他是由视觉与直 觉相互联系起来的一种感官语言，并以几何形的变化为主要 的表现形式。 一：构成的概念：将两个获两个以上的元素，按照形式美的 法则和设计者本人的主观感情，组成新的造型，表达新的意 念，这就是构成。 二：构成的分类：平面构成，色彩构成，立体构成。也就是 我们常说的三大构成。 它们之间既有联系又有区别。 下面我们讲一下构成中的第一部分，平面构成
装饰画装饰画构成构图原理.pptx
图4-6 人物装饰画
图4-7 壁画
图4-8 学生作品
第4页/共30页
三、构图的创意应新颖独特 一幅成功的作品离不开新颖独特的创意。设计过程中，要把握好自己的思路。 构思本身就是一个创意过程，要把创意与题材充分地表现出来，构图充当着非常 重要的角色。好的造型，通过一定的形式组合排列，会给人一种过目不忘、浮想 联翩的效果。爱因斯坦说：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象却 可概括世界上的一切，推动进步，是知识进化的源泉。”可见丰富浪漫的想象力 是创意的主观条件。在构图中，要充分调动自己的想象力，比如对人物进行夸张， 对植物加以拟人化，将动物卡通化等等（图4-9至图4-12）。
第20页/共30页
用扁担两边挑着不同的物体，可以是重量上、面积上、位置上的均衡，也可以是视觉 或心理上的平衡。均衡具有既活泼又相对稳定的特征，在现代装饰绘画中运用较多。 对称与均衡都能使画面达到平衡，两者具有内在的同一性——稳定（图4-58至图467）。
图4-58 学生作品
图4-59 学生作品
第21页/共30页
图4-78 学生作品
图4-79 学生作品
第27页/共30页
五、对比与调和 对比是利用相反的、对立的构成要素突出各自的特性。形象的大小、曲直、形状、 面积、疏密、明暗、方向、动静、冷暖、色彩等都可以构成对比的关系。调和是画面中 的各个组成部分达到和谐与统一。达到调和的基本条件是在作品中必须有共同的因素存 在，这些共同因素主要指的是形、色、质等。对比与调和是相辅相成的关系，增加对比 可以使图案更加富有活力，趋向调和可以使画面更加和谐统一（图4-80、图4-81）。
图4-9 学生作品
图4-10 新颖的构图
第5页/共30页
图4-11 学生作品
第三章 立体构成形式美法则ppt课件
20
第四节 稳定与轻巧
一、物理稳定与心理稳定 二、影响稳定与轻巧的相关因素
编辑版pppt
21
一、物理稳定与心理稳定
立体形态中的稳定体现在物理稳定和心理稳定两个方面。物理稳定是指立体形 态的实际重量的重心落在合适的位置上，符合了稳定的条件，物体才不会倾倒。心 理稳定是指立体形态外观的量感ห้องสมุดไป่ตู้心满足了人们视觉上的稳定感觉，它是人们心理 需求的一种反映，是一种主观的视觉重心的确定，直接影响形态创造的情感表达。
编辑版pppt
2
第三章 立体构成形式美法 则
第一节 对称与均衡
第二节 对比与调和
第三节 节奏与韵律
第四节 稳定与轻巧
编辑版pppt
3
第一节 对称与均衡
一、对称 二、均衡
编辑版pppt
4
一、对称
所谓对称，是指造型空间的中心两边或四周的形态相同或相等而形成的安定现象。 对称形式的特点是整齐统一，具有极强的规律性。对称形态能够创造出庄重、严肃、 规整、大方而稳定的静态美。
24
一般来说，当物体重心离开安置面距离超过物体总高的三分之一以上时，人们会感 觉物体比较轻巧；当物体重心处于物体高度三分之一处或三分之一以下时，则稳定感增 强。如下图由师菲利普·斯达克的设计作品，他通过提高作品重心，给人一种轻巧中的 稳定感。
编辑版pppt
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（二）材料质地
不同的材料质地会产生不同的心理感受，材料的稳定与轻巧感觉受两个方面的影响， 一是材料表面的肌理；二是材料密度。
编辑版pppt
5
二、均衡
均衡是指形态不对称，但因量的感觉相似而形成的平衡现象，是形态的各造型要素 和物理量给人的综合感觉。均衡是一种力学的平衡形式，应从形体物理上的重心平衡与 心理上的视觉平衡加以理解。如果说对称是一种严肃、庄重、有条理的静态美，那么均 衡则是打破静止局面，追求一种活泼、轻松的富于动感的美。
构成(平面、色彩、立体)PPT课件
工具材料要求
• 白卡纸，水粉颜料（广告色） • 各色描笔、勾线笔（狼毫或尼龙笔），水粉笔（尼龙） • 直尺，圆规，曲线板，鸭嘴笔等
2021
• 平面构成与色彩构成、立体构成是现代构成学的
三个主要组成部分，而“形态构成学”是一种现 代造型艺术学派，它区别于传统的艺术表现形式。
• “形态构成学”主要通过研究艺术造型的内在组
悉尼歌剧院 2021
手提包
2021
诺基亚7500
2021
绪论
一、构成及三大构成的认识
• （一）什么是构成（Composition)？
构造、解构、组合之意。哲学上的含义：“对象世界诸要 素的分解与组合，使新功能显现。来源于“构成主义”
它是创造形态的方法，研究如何创造形象，形与形之间怎 样组合，排列的方法。
德国一所造型学院，创建于1919年，1932年因纳粹而关 闭。它融合了当时各国前卫的艺术精华，如立体主义绘 画、俄国的构成主义、荷兰的风格派。
v 核心教育理想：艺术结合科技，创造集实用艺术和美术
于一体的未来设计。
v 背景：20世纪工业革命的产生和大发展，大工业中艺术
与技术对峙的矛盾十分突出。
2021
• 立体主义
毕加索－2亚021威农少女
• 立体主义
莱热－三个202女1 子
• 立体主义
德劳内 2021
• 构成主义和风格派
构成主义代表－波波安
2021
风格派代表－蒙德里安
• 构成主义和风格派
风格派代表－蒙德里安
2021
• 构成主义和风格派
2021
• 2.关于包豪斯（Bauhaus)的出现和发展
v 教学基础：基础课程和工艺技术
1.约翰.伊顿：1.要求学生把各类质感、图形、图片、颜色 与色调逐一练习。
• 白卡纸，水粉颜料（广告色） • 各色描笔、勾线笔（狼毫或尼龙笔），水粉笔（尼龙） • 直尺，圆规，曲线板，鸭嘴笔等
2021
• 平面构成与色彩构成、立体构成是现代构成学的
三个主要组成部分，而“形态构成学”是一种现 代造型艺术学派，它区别于传统的艺术表现形式。
• “形态构成学”主要通过研究艺术造型的内在组
悉尼歌剧院 2021
手提包
2021
诺基亚7500
2021
绪论
一、构成及三大构成的认识
• （一）什么是构成（Composition)？
构造、解构、组合之意。哲学上的含义：“对象世界诸要 素的分解与组合，使新功能显现。来源于“构成主义”
它是创造形态的方法，研究如何创造形象，形与形之间怎 样组合，排列的方法。
德国一所造型学院，创建于1919年，1932年因纳粹而关 闭。它融合了当时各国前卫的艺术精华，如立体主义绘 画、俄国的构成主义、荷兰的风格派。
v 核心教育理想：艺术结合科技，创造集实用艺术和美术
于一体的未来设计。
v 背景：20世纪工业革命的产生和大发展，大工业中艺术
与技术对峙的矛盾十分突出。
2021
• 立体主义
毕加索－2亚021威农少女
• 立体主义
莱热－三个202女1 子
• 立体主义
德劳内 2021
• 构成主义和风格派
构成主义代表－波波安
2021
风格派代表－蒙德里安
• 构成主义和风格派
风格派代表－蒙德里安
2021
• 构成主义和风格派
2021
• 2.关于包豪斯（Bauhaus)的出现和发展
v 教学基础：基础课程和工艺技术
1.约翰.伊顿：1.要求学生把各类质感、图形、图片、颜色 与色调逐一练习。
艺术品的层次结构.ppt
心理意识层决定了美的主观性质和丰富复杂的 心理特征。
本节复习要点：
1、艺术品的层次结构。 2、艺术欣赏是多层累的突创。
1、自然物质层：审美对象各种物质属性的复合，这是 形成和创造美的基础。
美虽然不是某种固定的物质属性，但是又不能离开物 质属性。
2、知觉表象层：
知觉是感觉的复合，表象是感觉形式的复合。
知觉表象是客观事物各种属性、各个部分及其相互关 系的整体的反映，它把个别与一般、感性的知觉与理 性的认识、客观的现实与主观的感情统一起来，使得 客观的、本来只具有自然物质属性的感觉形象转化成 人化了的感觉形象。
艺术品的层次结构
艺术品是以审美意象为中心、传达审 美经验为目的的多层次开放系统。
一、物质实在层
艺术品赖以在时空中存在的物质实体和媒介。 是就艺术品首先作为物质实体，是由各种物 质材料构成的存在而言的。
大理石、画布、颜料、银幕、胶卷、纸张、 铅字
不等于艺术品的本体存在。但是是本体存在 的一个不可缺少的必要前提或构成条件。
读者或者观众面对一件艺术品时，首先是借 助形式符号层进入作品的意象世界层，进而 形成现实的审美对象，经受审美体验。
在艺术品的整体结构中，形式符号层指示、 负载着艺术的意象世界。
同时，也有自己的独立的审美价值： 如：古诗炼字；诗词格律的音乐美等。
三、意象世界层
建立在前两个层次基础上的、非现实的、 展现人类审美经验的、能转化为被感性 把握的、富有意味ห้องสมุดไป่ตู้表象世界。是艺术 品的核心层次。
客观向主观转化，物质向精神转化，自然的限制走向 了自由的想象。
3、社会历史层
人类的审美感觉离不开历史的文化传统，又离 不开社会的物质生活与精神生活。
4、心理意识层： 意识指的是人在客观现实的基础上所展
本节复习要点：
1、艺术品的层次结构。 2、艺术欣赏是多层累的突创。
1、自然物质层：审美对象各种物质属性的复合，这是 形成和创造美的基础。
美虽然不是某种固定的物质属性，但是又不能离开物 质属性。
2、知觉表象层：
知觉是感觉的复合，表象是感觉形式的复合。
知觉表象是客观事物各种属性、各个部分及其相互关 系的整体的反映，它把个别与一般、感性的知觉与理 性的认识、客观的现实与主观的感情统一起来，使得 客观的、本来只具有自然物质属性的感觉形象转化成 人化了的感觉形象。
艺术品的层次结构
艺术品是以审美意象为中心、传达审 美经验为目的的多层次开放系统。
一、物质实在层
艺术品赖以在时空中存在的物质实体和媒介。 是就艺术品首先作为物质实体，是由各种物 质材料构成的存在而言的。
大理石、画布、颜料、银幕、胶卷、纸张、 铅字
不等于艺术品的本体存在。但是是本体存在 的一个不可缺少的必要前提或构成条件。
读者或者观众面对一件艺术品时，首先是借 助形式符号层进入作品的意象世界层，进而 形成现实的审美对象，经受审美体验。
在艺术品的整体结构中，形式符号层指示、 负载着艺术的意象世界。
同时，也有自己的独立的审美价值： 如：古诗炼字；诗词格律的音乐美等。
三、意象世界层
建立在前两个层次基础上的、非现实的、 展现人类审美经验的、能转化为被感性 把握的、富有意味ห้องสมุดไป่ตู้表象世界。是艺术 品的核心层次。
客观向主观转化，物质向精神转化，自然的限制走向 了自由的想象。
3、社会历史层
人类的审美感觉离不开历史的文化传统，又离 不开社会的物质生活与精神生活。
4、心理意识层： 意识指的是人在客观现实的基础上所展
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艺 术 作 品 的 构 成 因 素
二
者
相
外在的物质形式 互
渗
内在的精神内容
透 、
融
会
合
一
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三、艺术作品的形式
艺术作品的形式是内容具体存在的样 式，基本上由内在的结构和外显的艺术语 言两种形式因素构成，结构通常称内部形 式，艺术语言通常称外部形式。
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（一）结构
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艺术作品的构成因素-2
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艺 术 作 品 的 构 成 因 素
二
者
相
外在的物质形式 互
渗
内在的精神内容
透 、
融
会
合
一
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艺术作品的内容是它的形式的含义， 是作品中表现出来的具体的、生动的生 活和情感内涵。是题材、主题、情节、 细节等因素化合融会的具体、生动、完 整的展现。
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不同类型艺术作品结构的表现形态
艺术类型 表现形态
核心词语
美术作品 小说 电影 音乐
构图
取舍、虚实、疏密、 呼应、主次、开合等
布局谋篇
细节、情节、环境的 安排；详略的处理等
分镜头与蒙太奇 画面的构图、戏剧故事的
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四、艺术作品的内容与形式的关系
艺术作品的内容与形式是对立统一、互 相包容、互相转化的关系，两者都以对方 的存在而存在，不存在只有内容或只有形 式的艺术作品，欣赏艺术品时需透过形式 进入对内容的体验。
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精确的对应客观实体 具有象征性的意味
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顾圣婴
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程十发
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顾 圣 婴 肖 像
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程
十
发
：
广
陵
散
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各种类型艺术语言的物质媒介：
艺术类型 文学 美术
音乐 舞蹈 戏曲 电影
艺术语言的物质媒介
口头语言和书面文字 颜料、木石、泥巴、金属、色彩、 线条、笔墨 旋律、节奏、和声、复调、配器 有韵律、有节奏的动作 说、唱、动作 画面、蒙太奇
布局谋篇
细节、情节、环境的 安排；详略的处理等
分镜头与蒙太奇 画面的构图、戏剧故事的
编辑、音乐与画面的衔接
曲式
旋律、和声、复调等
戏曲
时空架构
凝练集中、悬念的提
出、情绪的起伏等
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编辑、音乐与画面的衔接
曲式
旋律、和声、复调等
戏曲
时空架构凝ຫໍສະໝຸດ 集中、悬念的提出、情绪的起伏等
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（二）艺术语言
指在艺术作品中起到类似语言的表情达 意的作用的物质表现手段，是作品的外部 形式。
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艺术语言和自然语言的比较：
自然语言
艺术语言
文字语词
艺术表现手段
客观实体的抽象符号 表象的，情感化地关照世界
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（一）结构
是指作品中各个局部之间、题材各因素 之间的内在关联与组织的样式。
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不同类型艺术作品结构的表现形态
艺术类型 表现形态
核心词语
美术作品 小说 电影 音乐
构图
取舍、虚实、疏密、 呼应、主次、开合等