修订版：京剧《贵妃醉酒》
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贵妃醉酒观后感
贵妃醉酒观后感《贵妃醉酒》是中国传统戏曲中的经典剧目，讲述了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事。
这部剧目在文化、历史、艺术等方面都有着很高的价值，同时也深刻地反映了中国古代社会的文化、政治和生活方式。
在观看这部剧目之后，我深深地被其中的情感、人物和故事情节所打动。
首先，在情感上，《贵妃醉酒》展现了一段纯粹的爱情。
唐玄宗与杨贵妃之间的爱情是真诚的，他们相互扶持、相互关爱，无论在什么情况下都坚定地相信对方。
在剧中，杨贵妃为了唐玄宗的前途和命运，不惜牺牲自己的爱情，离开宫廷。
而唐玄宗也为了杨贵妃的幸福和安全，想方设法地保护她。
这种纯粹的爱情让人感到非常珍贵和难得，也让人对生命和爱情有了更深刻的理解。
其次，在人物塑造上，杨贵妃是一个非常有魅力的女性形象。
她不仅有着美丽的外表，还有着聪明、机智、善良、勇敢等优秀品质。
在剧中，她为了爱情不惜冒险，为了保护自己所爱的人不惜付出自己的生命。
这种勇敢和牺牲精神让人感到非常震撼和感动。
同时，唐玄宗也是一个非常有魅力的男性形象，他有着智慧、善良、勇敢、坚定等优秀品质，是一个真正的王者。
他与杨贵妃之间的爱情故事也让人感到非常真实和感人。
最后，在剧作和表演上，《贵妃醉酒》展现了中国传统戏曲的精髓。
剧中的唱词、音乐、舞蹈、服装等都非常精美，展现了中国传统文化的独特魅力。
同时，演员们的表演也非常出色，他们通过精湛的表演技巧和细腻的情感表达，将人物和故事情节展现得非常真实和感人。
在观看《贵妃醉酒》之后，我深深地感受到了中国传统文化的博大精深和艺术魅力。
这部剧目不仅是一部优秀的艺术作品，更是一部关于爱情、人生和命运的经典之作。
在今天这个快节奏的社会中，《贵妃醉酒》依然能够让人感到非常深刻和震撼，这不仅是因为它所展现的情感和人物形象，更是因为它所反映的历史和文化内涵。
总之，《贵妃醉酒》是一部非常优秀的中国传统戏曲，它所展现的爱情、人物和故事情节都非常感人。
同时，它也让我们更加深入地了解了中国古代社会的文化、历史和生活方式。
浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力
中山大学新华学院浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力课程名称：音乐欣赏专业：生物医学工程姓名：钟能枝学号： 11111040[在此处键入文档的摘要。
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]浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力■钟能枝摘要：本文通过对民族声乐歌曲《贵纪醉酒》的创作理念、创作方法、曲式结构、歌曲旋律、演唱及表演等方面做浅显的分析, 在文中, 分析歌曲《贵妃醉酒》旋律、节奏、演唱等方面对我国传统京剧的借鉴,京剧赋予了这首歌曲作品以生命, 它通过创造性的改编使民族声乐作品焕发新光彩, 因此它不仅来源自原作, 更创新于原作，希望对人们更好地诠释作品提供一定的帮助。
关键词：声乐；《贵妃醉酒》；借鉴；诠释民族声乐作品《贵妃醉酒》 , 是我国著名的词作家王晓岭, 曲作家张卓娅、王祖皆的代表作品之一, 它采用“贵妃醉酒”的题材来源，结合现代歌曲创作手法和京剧《贵妃醉酒》中的突出特征--载歌载舞, 借鉴其通过优美的歌舞动作表现杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨等复杂心情的手法，创作了艺术价值极高的歌曲《贵妃醉酒》。
这首作品挖掘出了京剧中的精髓, 将传统戏曲中优秀的成份提炼到其中, 使得演唱风格极大转变。
这首作品为民族声乐的学习者充分的认识、掌握京剧的演唱技巧, 拓宽演唱技法提供了帮助。
一、京剧《贵妃醉酒》表演及唱腔分析京剧是我国的国粹, 这门古老的艺术经过长时期的发展, 己经成为融合我国各种戏曲声腔艺术的统一体。
《贵妃醉酒》是梅派京剧的代表剧目, 属于经典的作品之一, 它是梅派京剧发展到一定历史阶段的产物。
这部剧作的唱腔、表演成熟, 体现出了梅派京剧艺术家们长期作出的努力和贡献。
该剧的特点是歌舞并重, 梅兰芳先生对剧中人物杨贵妃的每个表演情节都做了精心设计, 他充分利用肢体语言将杨贵妃的初醉、沉醉、嗅花、卧鱼、衔杯、云步醉舞等表现出来，塑造一个醉美人舞台形象,使观众充分地了解剧中人物内心的情感。
浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力
中山大学新华学院浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力课程名称：音乐欣赏专业：生物医学工程*名：***学号： ********[在此处键入文档的摘要。
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]浅析作品《贵妃醉酒》的艺术魅力■钟能枝摘要：本文通过对民族声乐歌曲《贵纪醉酒》的创作理念、创作方法、曲式结构、歌曲旋律、演唱及表演等方面做浅显的分析, 在文中, 分析歌曲《贵妃醉酒》旋律、节奏、演唱等方面对我国传统京剧的借鉴,京剧赋予了这首歌曲作品以生命, 它通过创造性的改编使民族声乐作品焕发新光彩, 因此它不仅来源自原作, 更创新于原作，希望对人们更好地诠释作品提供一定的帮助。
关键词：声乐；《贵妃醉酒》；借鉴；诠释民族声乐作品《贵妃醉酒》 , 是我国著名的词作家王晓岭, 曲作家张卓娅、王祖皆的代表作品之一, 它采用“贵妃醉酒”的题材来源，结合现代歌曲创作手法和京剧《贵妃醉酒》中的突出特征--载歌载舞, 借鉴其通过优美的歌舞动作表现杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨等复杂心情的手法，创作了艺术价值极高的歌曲《贵妃醉酒》。
这首作品挖掘出了京剧中的精髓, 将传统戏曲中优秀的成份提炼到其中, 使得演唱风格极大转变。
这首作品为民族声乐的学习者充分的认识、掌握京剧的演唱技巧, 拓宽演唱技法提供了帮助。
一、京剧《贵妃醉酒》表演及唱腔分析京剧是我国的国粹, 这门古老的艺术经过长时期的发展, 己经成为融合我国各种戏曲声腔艺术的统一体。
《贵妃醉酒》是梅派京剧的代表剧目, 属于经典的作品之一, 它是梅派京剧发展到一定历史阶段的产物。
这部剧作的唱腔、表演成熟, 体现出了梅派京剧艺术家们长期作出的努力和贡献。
该剧的特点是歌舞并重, 梅兰芳先生对剧中人物杨贵妃的每个表演情节都做了精心设计, 他充分利用肢体语言将杨贵妃的初醉、沉醉、嗅花、卧鱼、衔杯、云步醉舞等表现出来，塑造一个醉美人舞台形象,使观众充分地了解剧中人物内心的情感。
浅谈京剧《贵妃醉酒》对民族声乐作品《贵妃醉酒》演唱的积极影响
29SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 21展、是传承中国传统声乐的重要途径。
[3]民族声乐的唱腔有许多，例如拖腔和甩腔，这两种唱腔都是在民族声乐演唱中经常用到的唱腔，在民族声乐作品《贵妃醉酒中》中，这两种唱腔就有所运用。
在《贵妃醉酒》的开头有一个念白“醉，醉，醉”在读到第三个醉字的时候用甩腔将字尾甩出，抛向远处，将听众们一下带入到故事年代的情景当中，然后开始歌曲的演唱，这种唱腔将歌曲的表达丰富化，对演唱者的唱功要求也是极高的。
在歌曲第二句句尾又出现了“醉，醉，醉”这三个字重复出现，与之前念白不同的是，这三个“醉”字带有旋律，节奏缓慢，演唱者运用了拖腔将节奏拖满，表现了杨贵妃的黯然伤神，使人物情绪更加饱满，歌曲的旋律更加优美，这要求演唱者的气息要饱满平稳，让人有意犹未尽的感觉。
（三）民族声乐作品《贵妃醉酒》的舞台表演分析在演唱民族声乐作品《贵妃醉酒》时，表演者应该身姿挺拔，有正确的站姿，眼神不要飘忽不定，要从眼神传达出歌曲所想表达的情感或意境。
在歌曲的开头部分，没有太多的肢体和丰富的情感表达，所以表演者只需要保持自然松弛的状态。
第二部分“昨日欢情”到“醉，醉，醉”，随着人物情感的递增，表现贵妃娘娘微醺的姿态和眼神，表演者用“扶额”的动作和“迷离”的眼神，来演绎微醺的状态。
歌曲的第三部分是抒发杨贵妃对爱情的向往和期盼，也是情感的迸发点，表演者可以稍作夸张的动作，情绪更加突出、饱满，将歌曲推向高潮。
最后的部分，表现了杨贵妃对爱情的失望和忧伤，这个时候，表演者可以用一些哭腔来演唱，双手重叠捂在胸口处，眼神黯然失神，来表现人物悲伤的情感。
这些都属于舞台表演，在歌曲的演唱中起着至关重要的作用，给整个表演带来了层次感，使舞台更加丰富，情感更加细腻，给听众带来了一场视听盛宴。
三、民族声乐作品《贵妃醉酒》对京剧《贵妃醉酒》的借鉴和运用京剧蕴含了我国传统文学、美术、舞蹈、武术等多种文化，艺术形式博大精深，其中承载的更是中华民族千年来的文化精髓，是中国民族传统文化的重要表演形式，[4]具有极高的艺术地位，很多京剧元素已经成为了我国的象征符号。
论京剧《贵妃醉酒》的艺术特色
46王汝捷：论京剧《贵妃醉酒》的艺术特色论京剧《贵妃醉酒》的艺术特色王汝捷（黑龙江省京剧院 黑龙江 哈尔滨 150001）【摘 要】著名京剧大师梅兰芳把清朝时的京剧《醉贵妃》加工创作，优化完善以及精雕细琢，最终形成了《贵妃醉酒》这一京剧艺术体系当中的经典曲目。
《贵妃醉酒》是围绕唐朝的著名历史人物杨贵妃及其相关故事创作出来的京剧作品，描绘的故事场景是百花亭，因此这部京剧作品也被叫作《百花亭》。
这部京剧作品表现出的是杨玉环忠于爱情并且期望获得纯洁爱情的故事，描述了杨玉环失宠后借酒消愁。
同时还描绘了高力士阿谀奉承的人物形象。
【关键词】京剧；《贵妃醉酒》；艺术特色中图分类号：J821 文献标志码：A 文章编号：11007-0125(2019)01-0046-01我国拥有源远流长的戏剧文化，唐朝时期就已然拥有了大量极具影响力和知名戏剧作品。
在我国的戏剧艺术体系中，京剧艺术的影响力极大，知名度也很高，拥有着深厚文化与艺术底蕴，同时也在发展过程当中不断创新，赋予了戏剧艺术新内涵。
《贵妃醉酒》这部京剧作品是梅兰芳创作并演绎的经典作品，得到了人们的欢迎与喜爱，从中体现出来的艺术特色和魅力也极具鉴赏和解读价值，更是未来京剧发展的宝贵财富。
一、鲜明独特人物角色著名京剧作品《贵妃醉酒》素材选自唐玄宗宠妃杨玉环的一部分故事。
京剧中，在对杨玉环角色进行设计时，不单单需要表现表现杨贵妃的绝美姿态，还对京剧实施了深层次的挖掘与研究。
因为杨贵妃是帝王身边的宠妃，很长一段时间以来，都是集万千宠爱于一身，而唐玄宗要杨贵妃共同在百花亭饮酒赏花时，却在途中改变主意去到了江妃之处。
而这部京剧当中最精彩和出彩的一部分就是杨贵妃苦等很久一直没有等到唐玄宗来，于是派人查唐玄宗行踪，在获知行踪之后的一系列情感体现。
而这些复杂的情感当中有精心准备却不得人知的难堪与失落，还有对江妃的嫉妒。
在整个的表演过程中，大师梅兰芳用精彩的演绎为观众描绘出了敢于爱恨，渴望获得纯洁爱情的一位女子。
梅兰芳《贵妃醉酒》赏析ppt课件作品
伸的习惯和表现出优美的姿势，以便达到表演动
作的标准要求。耗腿还可以增加演员肢体的耐力
。随着练功时间的延长，逐渐增强了学员对肌体
疲劳的抵抗力。
• 3、下腰：
站着往后弯腰。弯腰的程度最深的时候可以
头碰着脚后跟。
• 三、《贵妃醉酒》的传统演法：
• 1、花旦演法， “跐跷”演出。 • 2、杨贵妃造型冶艳妩媚，风流放荡。 • 3、只注重卖弄技巧来迎合观众，不但强调贵妃醉
• 例如唱“见玉兔”，随着打开的扇子交到左手 以后，梅先生就把注视焦点收回来看着自己的鼻尖 ；
• 小知识：何为时剧？
• 所谓时剧，就是群众欢迎的时尚新剧。它是 昆曲的一种变格，就是改良昆曲，唱法与昆曲大 同小异，只是作曲上不合昆曲规律，没有固定成 套的牌子，前辈昆曲家不承认它是昆曲。于是， 就称作“时剧”。
• 转过身来又注视右手的水袖，把水袖举起翻上去 以后，再把注视焦点放到左上方一个适当的角度 上。
•
在这短短时间里的几个动作当中，眼睛注视
的焦点同歌唱身段紧密地配合着；它的收放和移
动，好像一条线在那里摇漾地贯串着歌舞，吸引
着观ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ。
•
——许姬传 朱家溍《梅兰芳舞台艺术》
• 六、评论界：
• 它没有什么故事情节只是通过杨贵妃的唱、 舞、动作，交待了唐玄宗的爽约，揭示了一位“ 三千宠爱一身专”的贵妃的内心苦闷。按照西方 剧作理论来看，很多人认为这不能称为戏，只能 算歌舞表演，因为既无故事情节，又无戏剧冲突 ，安这恰恰是中国戏曲写作的一种特点，它以抒 情、优美的写意格调刻划了—个外表雍容华贵， 内心极端痛苦的古代宫廷贵妇形象。
• 3、汉剧剧目：
•
光绪十二年（1886年）七月间，汉剧花旦吴
《贵妃醉酒》之形象解读
文学评论·影视文学《贵妃醉酒》之形象解读刘怡辰 河北大学艺术学院摘 要：京剧《贵妃醉酒》是我国京剧曲目中一部十分优秀的作品，表现了杨贵妃由得宠到失宠的心理变化与借酒消愁却又愁更愁的情绪变化。
本文针对《贵妃醉酒》进行艺术解读，首先分析杨玉环这一人物角色出场形象，从台步体态语神情进行细致分析；其次对杨玉环醉酒这一故事情节进行深入分析，阐述杨贵妃心理变化过程；最后一部分分析京剧《贵妃醉酒》中杨玉环与高力士这两个鲜明的人物形象，凸显京剧对角色的诠释与解读特点。
关键词：贵妃醉酒；艺术；人物形象作者简介：刘怡辰（1994.11-），女，汉族，辽宁大连人，硕士研究生在读，现就读于河北大学艺术学院戏剧与影视学专业。
[中图分类号]：J8 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2019)-23-149-01一、出场形象对于戏剧表演来说，良好的出场亮相会给观众耳目一新的感觉，能够为接下来表演开一个好头，在戏剧表演中往往安排具备良好表演功底、经验丰富的演员首个亮相，由此可知，出场亮相可能会对整个表演成功与否起到关键作用。
通过亮相开场的表演就能够看出这个演员是否具备良好的表演功底与表演基础。
在吴江秋先生表演的《贵妃醉酒》中，他就十分别出心裁的对杨贵妃的出场亮相进行研究分析，仔细琢磨每一个台步，他没有将表演思维限定在原有的表演框架内，而是精心设计台步，依照杨玉环所处的地位与当时尊贵的身份，同时还要考虑杨玉环所处年龄阶段即处于妙龄少女时期那种特征，设计出端庄高雅又不是娇媚羞涩的步伐。
这一步伐走起来基本步态是走路时膝盖肌肉处于紧张状态，身体挺直，侧腰稍显灵活，后腰脊柱处于挺直状态，两脚脚腕放松，走路时步伐轻快灵活，同时两个肩膀跟随脚步左右轻微摇摆，目视前方，嘴角挂着一丝笑意，眼神含情脉脉，这样的神态与步伐出场给人留下高贵典雅、娇媚灵动的印象，使人印象深刻。
在吴先生看来，这样雍容华贵又傲娇潇洒的气势宛如孔雀开屏，飘逸中带些悠然愉快的神态。
《贵妃醉酒》之形象解读
《贵妃醉酒》之形象解读作者：刘怡辰来源：《青年文学家》2019年第23期摘; 要：京剧《贵妃醉酒》是我国京剧曲目中一部十分优秀的作品，表现了杨贵妃由得宠到失宠的心理变化与借酒消愁却又愁更愁的情绪变化。
本文针对《贵妃醉酒》进行艺术解读，首先分析杨玉环这一人物角色出场形象，从台步体态语神情进行细致分析;其次对杨玉环醉酒这一故事情节进行深入分析，阐述杨贵妃心理变化过程;最后一部分分析京剧《贵妃醉酒》中杨玉环与高力士这两个鲜明的人物形象，凸显京剧对角色的诠释与解读特点。
关键词：贵妃醉酒;艺术;人物形象[中图分类号]：J8; [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2019）-23--01一、出场形象对于戏剧表演来说，良好的出场亮相会给观众耳目一新的感觉，能够为接下来表演开一个好头，在戏剧表演中往往安排具备良好表演功底、经验丰富的演员首个亮相，由此可知，出场亮相可能会对整个表演成功与否起到关键作用。
通过亮相开场的表演就能够看出这个演员是否具备良好的表演功底与表演基础。
在吴江秋先生表演的《贵妃醉酒》中，他就十分别出心裁的对杨贵妃的出场亮相进行研究分析，仔细琢磨每一个台步，他没有将表演思维限定在原有的表演框架内，而是精心设计台步，依照杨玉环所处的地位与当时尊贵的身份，同时还要考虑杨玉环所处年龄阶段即处于妙龄少女时期那种特征，设计出端庄高雅又不是娇媚羞涩的步伐。
这一步伐走起来基本步态是走路时膝盖肌肉处于紧张状态，身体挺直，侧腰稍显灵活，后腰脊柱處于挺直状态，两脚脚腕放松，走路时步伐轻快灵活，同时两个肩膀跟随脚步左右轻微摇摆，目视前方，嘴角挂着一丝笑意，眼神含情脉脉，这样的神态与步伐出场给人留下高贵典雅、娇媚灵动的印象，使人印象深刻。
在吴先生看来，这样雍容华贵又傲娇潇洒的气势宛如孔雀开屏，飘逸中带些悠然愉快的神态。
一方面可以表现出深受皇上恩宠的傲娇得意，另一方面还能体现出尊贵的身份感，不至于浮夸和轻浮。
请结合京剧的特点简要赏析梅兰芳的《贵妃醉酒》
梅兰芳是20世纪我国著名京剧表演艺术家，他以其精湛的表演艺术和对戏曲艺术的深刻理解而闻名。
其中，他在京剧《贵妃醉酒》中的表演更是被誉为经典之作，深受观众喜爱。
在这篇文章中，我将结合京剧的特点，对梅兰芳的《贵妃醉酒》进行简要赏析。
京剧是我国传统戏曲艺术中的重要表现形式之一，它融合了唱、念、做、打等多种表演形式，以及精妙的音乐、舞蹈和戏曲表演技巧。
梅兰芳作为京剧表演艺术家，能够充分运用这些技巧，将角色塑造得淋漓尽致，给观众留下了深刻的印象。
在《贵妃醉酒》中，梅兰芳饰演的贵妃是一个极富戏剧性的角色。
这个角色要求演员不仅要有出色的唱功和表演功底，还需要对角色内心世界有深刻的理解。
梅兰芳通过其精湛的技艺和对角色的深刻把握，成功地将贵妃这一复杂而矛盾的人物形象展现出来。
在表演中，梅兰芳不仅能够准确把握角色的情感变化，将贵妃酒后的放纵、忧伤、激动等情绪表现得淋漓尽致，同时还能将京剧的表演技巧发挥到极致。
他那婉转动人的唱腔、刚柔并济的表演，以及细腻的舞台动作，无不展现出他作为京剧表演艺术家的非凡魅力。
从深度上看，《贵妃醉酒》以贵妃酒后入宫，与皇上相逢的情节为主线，通过贵妃的内心世界、宫廷政治和人性的冲突展现了一幅生动的历史画卷。
梅兰芳在这一情节中的精彩表演不仅展现了他对角色的深刻理解，还深刻揭示了我国古代宫廷生活的特点，以及贵族社会的道德观念和政治制度。
从广度上看，《贵妃醉酒》所展现的不仅是贵妃个人的命运和情感，还涉及到宫廷政治、社会伦理和人性的普遍性问题。
这种宏大的历史背景和深刻的人文内涵为观众提供了丰富的思想食粮，使这部京剧成为了一部具有普世价值的艺术作品。
总结而言，《贵妃醉酒》是京剧艺术的经典之作，而梅兰芳在这部京剧中的精彩表演更是让这部作品跻身艺术史上的经典之列。
他对角色的深刻理解、精湛的表演技艺以及对京剧艺术的独特贡献，使他成为了我国戏曲艺术史上的传奇人物，为后人留下了宝贵的艺术遗产。
在我个人看来，《贵妃醉酒》是一部极具震撼力和感染力的京剧作品，它不仅展现了我国古代宫廷生活的瑰丽多彩，更是通过贵妃这一具有时代特征的人物形象，触及到了人性的最深层次。
第十三章 京剧《贵妃醉酒》
第十三章
京剧《贵妃醉酒》
一、京剧介绍
二、《贵妃醉酒》剧情
《贵妃醉酒》
三、梅兰芳塑造的杨玉环形象
四、梅兰芳刻画的三个细腻心理 过程
五、戏剧表演的基本手段
前言：
中国戏曲、古希腊悲剧喜剧、印度梵剧，并列为世界上三 种最古老的戏剧。 世界三大戏剧体系 以斯坦尼斯拉夫斯基（苏联戏剧家）、布莱希特（德国戏 剧家）、梅兰芳为代表的中国戏曲表演体系。
第二阶段
堂皇爽约，借酒浇愁
两个方面心理蕴涵：
玉环喝酒动作（包括含杯）的变化蕴涵她心理的 起伏变化 赏花是反衬孤芳自赏的心理
唱词解读： 裴力士：娘娘，奴婢裴力士进酒。 第一杯太平酒：以扇遮 杨玉环：进的什么酒？ 面，矜持喝酒——压抑 裴力士：太平酒。 妒火 杨玉环：何谓太平酒？ 裴力士：满朝文武所造，名曰太平酒。 杨玉环：呈上来。 [<反小开门>牌子。裴力士向前进酒，杨玉环饮毕，裴力士下。二宫 女捧酒盘向前] 二宫女：宫女们进酒 杨玉环：进的什么酒？ 第二杯龙凤酒： 毫不掩饰，一饮而尽 第三杯通宵酒： 少矜持，多豪气恣意
《贵妃醉酒》剧情： 唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭， 同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭， 备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟 不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江 妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊 狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。 遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠， 三杯亦醉，玉环孤芳自赏、借酒浇愁。
关于梅兰芳
梅兰芳的表演融技于戏，举手投足、眉目传情讲究恰 到好处的分寸感。 梅兰芳艺术原则：“有真意、去粉饰、少做作、无卖 弄” 《醉酒》旋律通篇“四平调”，第一段“海岛冰轮初 转腾”历来为人称道——以下几字的行腔： “海”“轮”“转”“见”“兔”“空”“恰”“娥”
京剧《贵妃醉酒》
一、京剧介绍
二、《贵妃醉酒》剧情
《贵妃醉酒》
三、梅兰芳塑造的杨玉环形象
四、梅兰芳刻画的三个细腻心理 过程
五、戏剧表演的基本手段
前言：
中国戏曲、古希腊悲剧喜剧、印度梵剧，并列为世界上三 种最古老的戏剧。 世界三大戏剧体系 以斯坦尼斯拉夫斯基（苏联戏剧家）、布莱希特（德国戏 剧家）、梅兰芳为代表的中国戏曲表演体系。
第二阶段
堂皇爽约，借酒浇愁
两个方面心理蕴涵：
玉环喝酒动作（包括含杯）的变化蕴涵她心理的 起伏变化 赏花是反衬孤芳自赏的心理
唱词解读： 裴力士：娘娘，奴婢裴力士进酒。 第一杯太平酒：以扇遮 杨玉环：进的什么酒？ 面，矜持喝酒——压抑 裴力士：太平酒。 妒火 杨玉环：何谓太平酒？ 裴力士：满朝文武所造，名曰太平酒。 杨玉环：呈上来。 [<反小开门>牌子。裴力士向前进酒，杨玉环饮毕，裴力士下。二宫 女捧酒盘向前] 二宫女：宫女们进酒 杨玉环：进的什么酒？ 第二杯龙凤酒： 毫不掩饰，一饮而尽 第三杯通宵酒： 少矜持，多豪气恣意
《贵妃醉酒》剧情： 唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭， 同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭， 备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟 不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江 妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊 狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。 遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠， 三杯亦醉，玉环孤芳自赏、借酒浇愁。
关于梅兰芳
梅兰芳的表演融技于戏，举手投足、眉目传情讲究恰 到好处的分寸感。 梅兰芳艺术原则：“有真意、去粉饰、少做作、无卖 弄” 《醉酒》旋律通篇“四平调”，第一段“海岛冰轮初 转腾”历来为人称道——以下几字的行腔： “海”“轮”“转”“见”“兔”“空”“恰”“娥”
京剧《贵妃醉酒》的艺术解读
京剧《贵妃醉酒》的艺术解读作者：王汝捷来源：《戏剧之家》2017年第18期【摘要】著名京剧曲目《贵妃醉酒》取材于我国唐朝历史人物杨贵妃的故事，经过我国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生创作、表演而广为认知，这部戏曲之所以能够在我国有着较高的知名度，离不开梅兰芳先生的加工与艺术创造。
本文立足于《贵妃醉酒》表演，进行相关的艺术解读。
【关键词】《贵妃醉酒》；京剧；艺术解读中图分类号：J821 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）18-0048-01中国戏剧文化源远流长，早在唐代就有了参军戏等具有一定影响和知名度的戏剧，而京剧艺术作为我国戏剧艺术中具有巨大影响与知名度的戏剧种类，更是具备深厚的底蕴，随着时代的发展，中国戏剧表演艺术也有了全新的艺术内涵，其中京剧《贵妃醉酒》在梅兰芳先生的演绎下得到了人们的广泛认可与欢迎，笔者就从其产生与完善历程入手，对《贵妃醉酒》进行艺术解读。
一、塑造个性鲜明的人物角色京剧《贵妃醉酒》取材于我国唐朝帝王唐玄宗的宠妃杨玉环的部分人生经历，杨玉环在我国历史上与貂蝉、西施和王昭君一起被称为“四大美女”，而在进行京剧角色设定的时候，不仅要体现出杨贵妃千娇百媚的绝美姿态，更是对于整部京剧进行了深入发掘，由于其妃子身份，当京剧中唐玄宗邀请杨贵妃一同在百花厅赏花饮酒的时候，唐玄宗在去往百花厅的途中更改主意去了江妃住所，戏中最出彩的就是杨贵妃久等未果，在得知了唐玄宗行踪后的情感表现，其中不仅有自己精心准备而唐玄宗对此毫不知情的难堪以及失落感，也有对江妃的嫉妒之情。
在这段表演中，梅兰芳大师为观众勾勒出一位敢爱敢恨、追求纯洁爱情的女子形象。
而在马嵬坡发生哗变的时候，杨贵妃为了爱情，坚决牺牲自我保护自己所爱之人，更是凸显了她对爱情的追求。
在剧中还有一个十分戏剧化的人物——高力士，高力士为了讨好皇上与贵妃，卑躬屈膝，不遗余力地讨好杨贵妃。
其中有一段高力士进酒的片段，面对杨贵妃的提问，高力士说的“太平酒”以及“通宵酒”，十分形象地刻画了一个追求权贵不惜自降身价的小丑角色。
贵妃醉酒赏析
贵妃醉酒赏析
此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态。
20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。
剧中，杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，梅兰芳以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。
繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流动着美的线条和韵律[1]。
可惜梅兰芳拍摄京剧电影《贵妃醉酒》时虽然功力深厚，毕竟已年过花甲，对高难度动作有所改动。
所幸梅派艺术后继有人，令该剧仍然常演常新。
剧源何处
有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的[四平调]为京剧珍品。
该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。
如杨贵妃前后三次的饮酒动作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜；第二次是不用扇子遮而快饮；第三次是一仰而尽。
之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷；但酒入愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚……便一股脑地倾泄出来。
再如三次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。
这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。
京剧中的诸多旦角流派以及各地方剧种也有此剧的演出，但从流行程度而言均无法与梅兰芳相比肩，即便是曾有评论认为的“南欧北梅”（据称梅是美中见醉，欧是醉中见美）的欧阳予倩的版本亦未能真正流传下来。
京剧《贵妃醉酒》唱词
京剧《贵妃醉酒》唱词 唐⽞宗先⼀⽇与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。
⾄次⽇，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐⽞宗车驾竟不⾄。
迟之久，迟之⼜久。
乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。
杨贵妃性本褊狭善妒，尤媚浪，且妇⼥于怨望之余，本最易⽣反应⼒。
遂使万种情怀，⼀时竟难排遣，加以酒⼊愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。
于是竟忘其所以，放浪形骸，频频与⾼⼒⼠、裴⼒⼠⼆太监，作种种醉态，及求欢猥亵状，乃始倦极回宫。
京剧《贵妃醉酒》全剧剧本： (裴⼒⼠、⾼⼒⼠同上。
) 裴⼒⼠(念)天上神仙府， ⾼⼒⼠(念)⼈间宰相家。
裴⼒⼠(念)若要真富贵， ⾼⼒⼠(念)除⾮帝王家。
裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)请了! 裴⼒⼠(⽩)今⽇万岁爷同娘娘前往百花亭饮宴，你我⼩⼼伺候。
⾹烟缭绕，想必娘娘来也! ⾼⼒⼠(⽩)你我分班伺候。
裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)请! (裴⼒⼠、⾼⼒⼠分站。
) 杨⽟环(内⽩)摆驾! (四太监、四宫⼥同上，杨⽟环上。
) 杨⽟环(⼆黄平板)海岛冰轮初转腾， 见⽟兔⼜转东升。
冰轮离海岛，乾坤分外明， 皓⽉当空，恰便是嫦娥离⽉宫。
裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)娘娘千岁! 杨⽟环(⽩)⼆卿平⾝。
裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)千千岁! 杨⽟环(念)独坐皇宫有数年，圣驾宠爱我占先。
宫中冷落多寂寞，辜负嫦娥独⾃眠。
(⽩)妾乃杨⽟环，蒙主宠爱，钦点贵妃，这且不⾔。
昨⽇圣上命我往百花亭⼤摆筵宴。
吓，⾼、裴⼆卿摆驾! 裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)领旨。
杨⽟环(⼆黄平板)好似嫦娥下九重， 凄凄冷落⼴寒宫。
吓，⼴寒宫。
裴⼒⼠(⽩)启娘娘：来此已是⽟⽯桥! 杨⽟环(⽩)摆驾。
(⼆黄平板)⽟⽯桥斜依把栏杆靠， ⾼曲(内⽩)⾦丝鲤鱼朝见娘娘! 杨⽟环(⼆黄平板)欢见鱼戏⽔，⾦丝鲤鱼在⽔⾯上漂，⽔上漂。
裴⼒⼠、 ⾼⼒⼠(同⽩)当空雁⼉飞来了! 杨⽟环(⽩)哦! (⼆黄平板)当空雁⼉飞腾， 闻奴声影落画屏。
京剧《贵妃醉酒》与民族歌曲《贵妃醉酒》声韵美之比较-最新文档
京剧《贵妃醉酒》与民族歌曲《贵妃醉酒》声韵美之比较在第十四届全国青年歌手大奖赛中，由王?础⒊卵舻让褡甯枋终故靖?大家的《贵妃醉酒》是我国著名词作家王晓岭，曲作家张卓娅、王祖皆的作品。
这首歌曲十分精美、雅俗共赏，是因为借鉴了戏曲艺术的表现手法并与民族声乐的演唱技巧相结合，表现得十分完美，给人以震撼的艺术效果。
实践证明，民族声乐作品风格的多样化需要在戏曲中汲取养分，所以近年来在我国专业音乐院校中，戏曲唱段也广泛地进入了声乐课堂，并被列为声乐学生必唱曲目。
如何在民族唱法的技巧指导下演唱戏曲唱段，成为我们所要研究的课题。
下面就针对京剧《贵妃醉酒》与民族歌曲《贵妃醉酒》谈谈笔者对声韵美的理解。
一、京剧《贵妃醉酒》与民族歌曲《贵妃醉酒》的相同点1.题材。
《贵妃醉酒》的剧情梗概是：唐玄宗先一日与杨贵妃相约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。
至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御宴候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至，迟之久，迟之又久。
乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。
杨贵妃性本狭隘善妒，尤媚浪，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。
遂使万种情怀，一时竟难以排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。
于是竟忘乎所以，放浪形骸，频频与高力士、裴力士二太监作种种醉态，乃求欢猥琐状，后始倦极回宫。
本场戏表达杨贵妃由期盼到失望，再到怨恨的复杂心情。
2.气息。
京剧表演艺术家程砚秋说：“气沉丹田，头顶虚空，全凭腰转，两肩放松”。
京剧艺术的气息运用与民族声乐的腹式呼吸是相同的。
两者都要求气息通畅、两肋扩张、小腹收缩。
3.字正。
清人徐大?ぴ凇独指?传声》中说：“字若不真，曲调虽和，而动人不易。
”无论是京剧还是歌曲均须字正，因为只有字正才能腔圆，腔圆就是把音乐旋律唱得圆润自然，使人听起来和谐悦耳，产生艺术美感。
二、京剧《贵妃醉酒》的意韵美在京剧的唱、念、做、打中，唱为首功，如果说唱腔是戏曲的骨干，而声韵则是戏曲的灵魂，声韵在戏曲唱腔中起着举足轻重的作用。
民族声乐作品《贵妃醉酒》对京剧《贵妃醉酒》的演唱借鉴
作者： 郭芳
作者机构： 徐州工程学院公共艺术
出版物刊名： 音乐创作
页码： 127-129页
年卷期： 2013年 第2期
主题词： 声乐;贵妃醉酒;借鉴
摘要：本文通过对民族声乐歌曲《责妃醉酒》的创作理念、创作方法、曲式结构、歌曲旋律、演唱及表演等方面做详尽的分析，来比较这首作品与京剧《责妃醉酒》共性及区别，研究这首作品的演唱特点。
在文中，分析歌曲《贵妃醉酒》旋律、节奏、演唱等方面对我国传统京剧的借鉴，应该说，京剧赋予了这首歌曲作品以生命，它通过创造性的改编使民族声乐作品焕发新光彩，因此它不仅来源自原作，更创新于原作。
传统京剧的故事
传统京剧的故事传统京剧又称京戏，在台湾又称平剧、国剧，是中国戏曲曲种之一。
以北京为中心分布，遍布全国。
下面是小编为您整理的传统京剧的故事，希望对你有所帮助!传统京剧的故事篇一：贵妃醉酒唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。
至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。
迟之久，迟之又久。
乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。
杨贵妃性本褊狭善妒，尤媚浪，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。
遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。
于是竟忘其所以，放浪形骸，频频与高力士、裴力士二太监，作种种醉态，及求欢猥亵状，乃始倦极回宫。
传统京剧的故事篇二：凤还巢明朝末年，侍郎程浦告老还乡。
生有二女：夫女程雪雁，貌奇丑;次女程雪娥为侧室所生，美貌聪明，程爱如掌上明珠。
程浦与宗皇朱涣然游春，遇故友之子穆居易。
程喜穆居易翩翩少年，欲与雪娥择婿，夫人却欲将雪雁许穆。
程寿辰，穆来拜，留宿书馆。
入夜，夫人命己女冒雪娥名去书馆会穆。
穆见其丑，误以为程骗婚，连夜逃去，途中遇到朱涣然，朱赠穆银马。
程正忧穆生去向不明，适逢朝廷起用，只好离家奉旨出征。
垂涎雪娥已久的皇族朱焕然，得知穆逃程去，乘机冒穆名来程家迎娶。
夫人信以为真，即以雪雁代嫁。
洞房中，两人发现全是冒名顶替，虽后悔莫及，却有苦难言。
这时，地方强盗作乱，夫人去朱家避难，雪娥因朱行为不端不肯随往。
不久，程浦平定贼寇，接雪娥至军中。
穆也从军在此。
程又重提婚姻，穆坚决拒婚：元帅洪功及周监军强给主婚，穆不得已说明程女夤夜私入书馆等情。
程知穆误会，完婚。
洞房中，见雪娥貌美，确非私入书房之人，穆大喜。
雪娥却因穆拒婚，委屈非常，在穆一再谢罪之下，才转悲为喜，终谐伉俪。
朱涣然被劫，携程妻、雪雁来投，一家团聚。
传统京剧的故事篇三：霸王别姬霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。
主角是西楚霸王项羽的爱妃虞姬。
描写京剧 贵妃醉酒的装扮
描写京剧贵妃醉酒的装扮
贵妃醉酒，是京剧中一出充满诗情画意的经典戏码。
贵妃醉酒的装扮，展现了一种妩媚动人的美感，给人以独特的视觉享受。
贵妃身穿一袭华丽的宫装。
宫装的主色调以红色为主，象征着贵妃的尊贵地位。
宫装上镶嵌着金线和宝石，闪烁着迷人的光芒。
贵妃的衣袖宽大而长，如飞燕展翅，给人一种轻盈飘逸的感觉。
衣袖上的花纹精致细腻，以金线绣成，营造出一种华美的氛围。
贵妃的头上戴着一顶华丽的凤冠，凤冠上镶嵌着珍贵的宝石，散发出耀眼的光芒。
凤冠上插着几根长长的凤翎，凤翎轻轻摇曳，如诗如画。
贵妃的发髻高高盘起，发髻上点缀着金钗和珠子，闪烁着迷人的光彩。
贵妃的妆容妖娆动人。
粉白的脸庞上涂抹着细腻的胭脂，显得红润欲滴。
眉目如画，丹凤眼闪烁着迷人的光芒，眼影以金色为主，增添了贵妃的娇媚之气。
红唇微微张开，露出一口洁白如玉的牙齿，宛如花朵般娇艳动人。
贵妃身上的珠宝更是华美无比。
她佩戴着一串串珍珠项链，项链上还挂着一枚枚金饰，闪烁着柔和的光芒。
贵妃的耳朵上戴着一对精致的耳环，耳环上镶嵌着明亮的宝石，散发出夺目的光彩。
贵妃的手腕上戴着一串串金镯，金镯上刻满了精美的花纹，给人一种高贵典雅的感觉。
贵妃醉酒的装扮不仅展现了她的美丽和华贵，更彰显了她作为皇宫贵妃的尊贵地位。
她的妩媚动人，如诗如画的形象让人心生敬仰。
京剧中贵妃醉酒的戏码，将这一形象展现得淋漓尽致，给观众带来了视觉上的享受和艺术上的震撼。
京戏梅派《贵妃醉酒》所用“四平调”浅析
京戏梅派《贵妃醉酒》所用“四平调”浅析
谭卉
【期刊名称】《音乐时空》
【年(卷),期】2012(000)008
【摘要】中国戏曲唱腔曲牌．存在原始丰富期的专曲专用。
动态优化期的一曲多（非照）用，完美凝固期的专曲专用——京剧梅派《贵妃醉酒》所用“四平调”
即属此．至今仍常唱、常听、常新。
但在当下改革开放的时代大潮中．中外、古今、雅俗、汉夷（华夏少数民族）等方面的竞妍在不断白热化，因此，很有必要进一步解读京剧梅派《贵妃醉酒》所用的“四平调”，积极参与新世纪地球村里的百家争鸣，在各美其美的共存共荣中求其一席之地。
【总页数】5页(P96-100)
【作者】谭卉
【作者单位】贵州师范大学音乐学院
【正文语种】中文
【中图分类】J821.2
【相关文献】
1.对梅派艺术的"京戏海唱"模式的研究——以《太真外传》与《大唐贵妃》为例[J], 吉文斌;郭祉聪
2.扇舞在梅派艺术中的运用——以《贵妃醉酒》为例 [J], 商瑜泽
3.从《贵妃醉酒》体会梅派做工戏的尺度把握 [J], 焦丽君
4.从《贵妃醉酒》体会梅派做工戏的尺度把握 [J], 焦丽君
5.梅派《贵妃醉酒》的艺术美 [J], 邱蓓蓓
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选段名称：
“海岛冰轮”
选段特点：
该片段的突出特征是声腔委婉，载歌载舞，通过优
美的歌舞动作，细致人微地将杨贵妃期盼的心情表现出来。此段表达贵妃之喜，喜之极至。内心故作压抑的喜悦反而情不自禁的传达给每一位观众。
选段时长：10’19秒
选段版本：
唱段资料选自梅兰芳1956年录制电影《贵妃醉酒》唱段板式：
[四平在
裴随着杨的步伐，一抬身子
裴力士：
鸳鸯戏水
杨轻扶额头，继续向前走
杨玉环（接唱）：
鸳鸯来戏水。
高手拿宫灯靠近杨，指着水中游动的鲤鱼，杨随着高手指看去
高力士：
金色鲤鱼朝见娘娘。
杨笑了笑，又细看了一番
杨玉环（接唱）：
金色鲤鱼在水面朝。啊，水面朝。
[<哑笛>。雁叫声。]
裴抬头望着天，谄媚的靠近杨
裴力士：
娘娘，雁来啦！
桌子一把、椅子两把、云帚两把、掌扇两把、符节两个、宫灯两个、香炉两个、绣金红桌围椅披一份、描金彩扇一把。
画面呈现：
一是剧目演绎的故事情节、人物形象、动作身段；二是以动画形态演绎剧情、唱词所表达的内容和意境。片尾字幕：
制作、监制、出品等人员和单位
片尾音乐：
【西皮小开门】可反复截止片尾文字结束2013年7月18
杨转过身来
杨玉环（白）：
二卿平身。
裴，高双手做揖
裴力士、高力士（同白）：
千千岁！
杨一手扶桌一手抽出丝帕,头微倾
杨玉环（念诗）：
丽质天生难自捐，承欢侍宴酒为年，六宫粉黛三千众，三千宠爱一身专。本宫杨玉环，蒙主宠爱封为贵妃。昨日圣上传旨，命我今日在百花亭摆宴。高、裴二卿
杨摆正身子,裴高直立身体,目随杨,杨看着两人裴力士、高力士（同白）：
杨轻缓抬头看着雁飞过
杨玉环（接唱）：
长空雁，雁儿飞。哎呀，雁儿呀！
雁儿并飞腾，闻奴的声音落花阴，这景色撩人欲醉。
一行人慢慢走来，百花亭中已设宴，微风吹着杨的衣角微微飘扬
裴力士、高力士（同白）：
来到百花亭！
杨抬头一看，提起裙角走入亭中，坐定
杨玉环（接唱）：
不觉来到百花亭。
随从也在她身后站定
服装扮相：
杨玉环——俊扮。梳大头，线尾子，凤冠，水钻头面，大红女蟒，云肩，玉带，白秀花裙子，粉彩裤，彩鞋。
其他人物：
杨玉环——旦高力士——丑裴力士——小生八宫女——旦
高力士——丑扮。大太监帽，绿蟒，系绦子，红彩裤，朝方。
裴力士——俊扮。大太监帽，红蟒，系绦子，淡色彩裤，厚底。
八宫女——俊扮。梳大头，线尾子，小钻头面，过桥，素色粉褶子，云肩，白素裙子，彩裤，彩鞋。
舞台环境：
通过情景过渡，在行往百花亭的途中，根据周围的景色变化而生的唱段。场景表现所在的是皇宫花园，路过小桥的时候都有金鱼在朝拜和鸳鸯戏水。
名家简介：
梅兰芳（1894年－1961年），祖籍江苏泰州，生于北京的一个梨园世家。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，工青衣，兼演刀马旦，扮相端丽，唱腔圆润，台风雍容大方，在长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，梅派艺术的创始人，被称为旦行一代宗师。
一。"
剧目特点：
《贵妃醉酒》青衣剧目，剧中人物——杨玉环。该剧唱、做、舞具重，梅兰芳先生更是从人物情感变化入手，不断地加工整理，精雕细刻，在表现杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，以外形动作的变
化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流贯着美的线条和韵律。
杨玉环（唱）：
好一似嫦娥下九重；清清冷落在广寒宫。啊，广寒宫。
（<哑笛>。众圆场。），
裴，高手持宫灯，稳住脚步，微低身
裴力士、高力士：
娘娘，来此已是玉石桥
杨停住脚步，右手向前一挥
杨玉环：
引路
裴高二人做揖
裴力士、高力士：
喳！摆驾呀！
快走几步到杨前，杨依靠在桥栏杆边，扶着桥栏，慢慢走
杨玉环（接唱）：
玉石桥斜倚把栏杆靠。
百集水墨动画京剧名家名段
《贵妃醉酒》
——周龙
片头文字:
剧名——《贵妃醉酒》
创作人员等
片头音乐：
【西皮小开门】可反复截止片头文字结束
前言：
两种形式。一种以“京剧博士卡通形象”形式，一种以
画外音形式，进行每集前言文字的介绍。
（注：
文字部分讲述根据每集片段长短需要而定）剧情简介：
《贵妃醉酒》一剧讲述的是唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。杨贵妃与高力士、裴力士二太监，作种种醉态，乃始倦极回宫。该剧又名《百花亭》，是梅派经典代表剧目之
在。二人微躬身子
杨手在把玩着丝帕
杨玉环：
酒宴可曾齐备？
两人又鞠一躬
裴力士、高力士（同白）：
俱已备齐
杨整理一下裙衣和头饰，手一挥
杨玉环（白）：
摆驾百花亭。说完便向前走去裴力士、高力士（同白）：
是。摆驾百花亭啊！两人随着杨向外走，杨手一台，高立马上前去扶起
杨撇开高的搀扶，快走几步，微抬头看着月亮，看着月色下的美景，又看了看自己的衣裙
镜中的形象，在房中慢慢踱步到窗边，轻推开半掩的窗户，看着窗外的明月
词：
杨玉环（唱）：
海岛冰轮初转腾，见玉兔，见玉兔又早东
升。那冰轮离海岛，乾坤分外明。皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。
[<万年欢>牌子]
裴，高轻轻的敲了敲半开的房门，低着身子裴力士、高力士（同白）：
奴婢裴力士/高力士见驾，娘娘千岁！
“海岛冰轮”
选段特点：
该片段的突出特征是声腔委婉，载歌载舞，通过优
美的歌舞动作，细致人微地将杨贵妃期盼的心情表现出来。此段表达贵妃之喜，喜之极至。内心故作压抑的喜悦反而情不自禁的传达给每一位观众。
选段时长：10’19秒
选段版本：
唱段资料选自梅兰芳1956年录制电影《贵妃醉酒》唱段板式：
[四平在
裴随着杨的步伐，一抬身子
裴力士：
鸳鸯戏水
杨轻扶额头，继续向前走
杨玉环（接唱）：
鸳鸯来戏水。
高手拿宫灯靠近杨，指着水中游动的鲤鱼，杨随着高手指看去
高力士：
金色鲤鱼朝见娘娘。
杨笑了笑，又细看了一番
杨玉环（接唱）：
金色鲤鱼在水面朝。啊，水面朝。
[<哑笛>。雁叫声。]
裴抬头望着天，谄媚的靠近杨
裴力士：
娘娘，雁来啦！
桌子一把、椅子两把、云帚两把、掌扇两把、符节两个、宫灯两个、香炉两个、绣金红桌围椅披一份、描金彩扇一把。
画面呈现：
一是剧目演绎的故事情节、人物形象、动作身段；二是以动画形态演绎剧情、唱词所表达的内容和意境。片尾字幕：
制作、监制、出品等人员和单位
片尾音乐：
【西皮小开门】可反复截止片尾文字结束2013年7月18
杨转过身来
杨玉环（白）：
二卿平身。
裴，高双手做揖
裴力士、高力士（同白）：
千千岁！
杨一手扶桌一手抽出丝帕,头微倾
杨玉环（念诗）：
丽质天生难自捐，承欢侍宴酒为年，六宫粉黛三千众，三千宠爱一身专。本宫杨玉环，蒙主宠爱封为贵妃。昨日圣上传旨，命我今日在百花亭摆宴。高、裴二卿
杨摆正身子,裴高直立身体,目随杨,杨看着两人裴力士、高力士（同白）：
杨轻缓抬头看着雁飞过
杨玉环（接唱）：
长空雁，雁儿飞。哎呀，雁儿呀！
雁儿并飞腾，闻奴的声音落花阴，这景色撩人欲醉。
一行人慢慢走来，百花亭中已设宴，微风吹着杨的衣角微微飘扬
裴力士、高力士（同白）：
来到百花亭！
杨抬头一看，提起裙角走入亭中，坐定
杨玉环（接唱）：
不觉来到百花亭。
随从也在她身后站定
服装扮相：
杨玉环——俊扮。梳大头，线尾子，凤冠，水钻头面，大红女蟒，云肩，玉带，白秀花裙子，粉彩裤，彩鞋。
其他人物：
杨玉环——旦高力士——丑裴力士——小生八宫女——旦
高力士——丑扮。大太监帽，绿蟒，系绦子，红彩裤，朝方。
裴力士——俊扮。大太监帽，红蟒，系绦子，淡色彩裤，厚底。
八宫女——俊扮。梳大头，线尾子，小钻头面，过桥，素色粉褶子，云肩，白素裙子，彩裤，彩鞋。
舞台环境：
通过情景过渡，在行往百花亭的途中，根据周围的景色变化而生的唱段。场景表现所在的是皇宫花园，路过小桥的时候都有金鱼在朝拜和鸳鸯戏水。
名家简介：
梅兰芳（1894年－1961年），祖籍江苏泰州，生于北京的一个梨园世家。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，工青衣，兼演刀马旦，扮相端丽，唱腔圆润，台风雍容大方，在长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，梅派艺术的创始人，被称为旦行一代宗师。
一。"
剧目特点：
《贵妃醉酒》青衣剧目，剧中人物——杨玉环。该剧唱、做、舞具重，梅兰芳先生更是从人物情感变化入手，不断地加工整理，精雕细刻，在表现杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，以外形动作的变
化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流贯着美的线条和韵律。
杨玉环（唱）：
好一似嫦娥下九重；清清冷落在广寒宫。啊，广寒宫。
（<哑笛>。众圆场。），
裴，高手持宫灯，稳住脚步，微低身
裴力士、高力士：
娘娘，来此已是玉石桥
杨停住脚步，右手向前一挥
杨玉环：
引路
裴高二人做揖
裴力士、高力士：
喳！摆驾呀！
快走几步到杨前，杨依靠在桥栏杆边，扶着桥栏，慢慢走
杨玉环（接唱）：
玉石桥斜倚把栏杆靠。
百集水墨动画京剧名家名段
《贵妃醉酒》
——周龙
片头文字:
剧名——《贵妃醉酒》
创作人员等
片头音乐：
【西皮小开门】可反复截止片头文字结束
前言：
两种形式。一种以“京剧博士卡通形象”形式，一种以
画外音形式，进行每集前言文字的介绍。
（注：
文字部分讲述根据每集片段长短需要而定）剧情简介：
《贵妃醉酒》一剧讲述的是唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。杨贵妃与高力士、裴力士二太监，作种种醉态，乃始倦极回宫。该剧又名《百花亭》，是梅派经典代表剧目之
在。二人微躬身子
杨手在把玩着丝帕
杨玉环：
酒宴可曾齐备？
两人又鞠一躬
裴力士、高力士（同白）：
俱已备齐
杨整理一下裙衣和头饰，手一挥
杨玉环（白）：
摆驾百花亭。说完便向前走去裴力士、高力士（同白）：
是。摆驾百花亭啊！两人随着杨向外走，杨手一台，高立马上前去扶起
杨撇开高的搀扶，快走几步，微抬头看着月亮，看着月色下的美景，又看了看自己的衣裙
镜中的形象，在房中慢慢踱步到窗边，轻推开半掩的窗户，看着窗外的明月
词：
杨玉环（唱）：
海岛冰轮初转腾，见玉兔，见玉兔又早东
升。那冰轮离海岛，乾坤分外明。皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。
[<万年欢>牌子]
裴，高轻轻的敲了敲半开的房门，低着身子裴力士、高力士（同白）：
奴婢裴力士/高力士见驾，娘娘千岁！