明代各个时期民窑青花瓷器的鉴定

明代民窑“青花瓷器”鉴定要点（全是干货）明嘉靖青花月映梅纹碗（一对）高5.2cm 口径13cm 足径4.7cm 杭州博物馆藏京东超市，更多好物等你挑广告明嘉靖（公元1522—1566年）（1）典型器：此期器物明显反应出入晚明时，青花瓷发生了又一次显著变化。

典型器有景德镇嘉靖元年、嘉靖四十一年墓出土的七件青花器。

江西省南城县嘉靖三十六年益庄王墓出土的青花正面龙纹盘。

上海博物馆藏“嘉靖辛酉年制”款青花花鸟纹碗。

辛酉年为嘉靖四十年（1561年）。

窑址有景德镇湖田、观音阁、四图里。

（2）青料：主要用回青料，呈色紫艳，不同于其他朝。

常见色晕散，纹饰模糊的，为青料中回青比例太高或火候太过的缘故。

青花品种多，有白地青花、黄地青花、蓝地白花、外祭蓝内青花、外红釉内青花、青花五彩等。

展开剩余86%明嘉靖葡萄牙文紀1552年青花鹤鹿同春图葡萄牙文玉壶春瓶（3）纹饰：画法多为单线平涂，好的讲究填色，不流向线外，工细，差的流向勾线之外，题材有缠枝花卉、龙凤、花鸟、鱼藻等。

纹饰特点：花组字。

用花枝、松枝组成福、寿，还有的花枝中空白写字，有五谷丰登、天下太平、永保长寿、国泰平字等。

八仙人物较多，有吕纯阳、老君炼丹、龙纹开始有正面龙、庭园婴戏图，小孩子后脑勺开始变大，着长袍。

龙纹开始有正面龙、螭虎龙，到隆庆、万历时大量使用。

牡丹花叶似鸡爪，八卦、八吉祥、灵芝纹饰也多用。

明嘉靖青花十八学士图瓷板（4）胎釉：胎不及宣德以来的细腻，白中闪达，釉虽较细腻，但亮度强，不如中期肥厚、闪青。

个别厚釉混浊。

多数为青亮釉，釉面不够平整，有隐的波纹。

（5）造型：总的风格是凝重。

大件器增多。

葫芦形瓶始于正德，此时流行，还有天圆地方瓶、多楞瓶、四方瓶、八方瓶、带盖梅瓶等，瓶始带活环。

果盒有方胜形的。

壶祯则以钵式炉为多。

个别酒杯，玲珑剔透，细薄。

有八仙、文昌、寿星、真武等塑像。

明嘉靖青花花卉罐（6）款识：式样多，吉祥款有：长命佳器、福寿康宁、万福攸同。

明代官窑不同时期青花钴料的演变和特征分析
明代官窑是中国历史上最具代表性的瓷器之一，其中青花瓷更是官窑的瑰宝之一。

明代官窑的青花钴料经历了不同时期的演变和特征变化。

下面将对明代官窑不同时期青花钴料的演变和特征进行分析。

明代官窑青花钴料的演变可以大致分为早期、中期和晚期三个阶段。

早期明代官窑的钴料产自波斯（今伊朗）和中亚地区，它们呈现出深蓝色，颜色浓艳纯正。

这种青花钴料在绘画风格上注重线条的流畅和笔法的灵动，笔画线条饱满圆润。

在这个时期的青花瓷器上，青花图案较少，大多是纹饰、花卉和植物纹样。

中期明代官窑的青花钴料出现了一些变化。

这个时期的青花钴料的来源主要是蒙古地区，因此钴料呈现出浅蓝色和暗蓝色的色调。

这种青花钴料在绘画风格上更加注重笔法和墨色的陶冶，线条流畅而精细，纹饰更加繁复。

在这个时期的青花瓷器上，除了常见的纹饰和花卉纹样外，还出现了一些题材更为丰富的图案，如传统宫廷题材、山水画和人物故事等。

以上所述是明代官窑不同时期青花钴料的演变和特征分析。

从早期到晚期，青花钴料的颜色、来源和绘画风格都发生了一些变化。

这些变化反映了不同时期社会、文化背景和艺术风格的变迁。

这些变化也展示了明代官窑青花瓷的丰富魅力和独特韵味。

明代民窑青花瓷鉴别不得不知的一些技巧很多所谓的密要、诀窍、绝招、经典都不具有概括性、典型性、指导性、示范性和可操作性，其说法的本身也许是真实而正确的，但却具有独特性甚至***性，其经验和过程均不可重复和复制。

也就是说此对而彼错、此正而彼误、此通而彼滞，看似头头是道的理论和说法却并不能左右逢源、上下贯通、前后照应、一通百通、屡试不爽，而是八处碰壁、四面楚歌、一塌糊涂!古玩由于历经岁月的沧桑，多多少少都带有残损，但只要它体现了美，体现了艺术，哪怕是一小片都是有价值的。

有人认为古玩圈玩的就是“估玩”，考的是鉴别的眼力。

东西买错了就自认倒霉。

甚至有人列举历史上个别名人造假贩假的事例，试图说明古玩收藏造假贩假存在的合理性，使不少人对古玩行制假贩假的行为熟视无睹。

其实不然。

古玩行不是不打假。

买错东西对任何人都是痛。

这种痛对追逐猎奇收藏的人来说不仅只是意味金钱的损失，这种痛曾使知名收藏家丧失名誉，丢尽颜面，落下心病，后抑郁而终。

这种痛也曾使无数兴致勃勃的爱好者初涉门槛就被灭杀兴致。

作为制假贩假的受害者，古玩收藏界对任何制假贩假的行为都深恶痛绝。

明代中期包含正统、景泰、天顺、成化、弘治、正德六朝。

正统、景泰、天顺时期，社会动荡，灾荒、战争连年不息，景德镇制瓷业也受到冲击，至今还未发现带有确切纪年款识的官窑瓷器。

陶瓷史上称这三个朝代为瓷器制造的“空白期”。

明中期民窑青花瓷器胎、釉正统、景泰、天顺时期的青花瓷分为前期和后期。

前期的器物胎质较为白细，继承了宣德时期的部分特征;后期与前期的比较相对粗糙些，釉面薄而白润，也有闪青或灰青色的，都光亮透明。

特别是景泰时期釉面加厚，泛青的釉面似湖面青色。

成化缠枝莲牡丹纹碗明代中期民窑青花瓷的工艺和造型正统、景泰、天顺时期，民窑青花瓷器中大、小罐较多，此时的罐肩腹丰圆，束径、器足外撇，罐型与元代近似，但罐身多比元代高。

瓶的双耳以扁方耳、月牙耳、蟠螭耳多见。

折胫筒形炉正统后期开始流行，直至弘治，青花回纹筒形“天顺年”款三足炉被成化、弘治直接继承。

明代民窑青花瓷器的鉴定明代早期民窑青花瓷器的鉴定1·洪武（1368—1402年）（1）青花云气纹碗，青花福字纹碗。

此期民窑器质量很差，极粗，但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒，如高士图，水莲纹，草书“福”、“寿”字等。

（2）青料。

全部为国产料，发色灰暗，少数呈褐色。

（3）纹饰。

碗外壁仅上部绘画，多见云气纹，笔法以一笔点划为多；碗内壁一般为口沿一周边饰，底心绘画，纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高土、花托“福”字、草书福、寿字等。

（4）胎釉。

胎色米灰，个别米黄色，粗糙，瓷化程度不强，常有未烧透的孔隙，为窑温掌抽不好所致。

釉有很浓的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青，这是造成青花发色灰暗的原因之一。

釉厚浑浊，出现开片，釉面松散。

（5）造型及制作工艺。

多见墩式碗与折腰盘。

圈足平切，底心有乳点，有粘沙现象，多见跳刀痕，旋坯痕，制作粗糙。

有的碗带涩圈，发现有涩圈上有黑字的情况，钴料若不罩釉，烧成后即成黑色。

由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。

见有花瓣形款，太极图款。

2·永乐、宣德（1403—1435年）（1）典型器为青花寿字纹碗，南京博物院藏群仙献寿纹大罐。

（2）青料、纹饰。

均用国产料，发色较灰暗，也有小铁锈斑，但不及官窑的大、深。

纹饰布局同官窑。

绘画多实笔。

纹样中不见官窑的龙纹与藏文，除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外，常见各种高士图，绘于碗心，几笔勾出人物形象，非常简炼，画面中常配有大片云，日本称为“云堂手”。

犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。

月映梅纹的梅花，为空心梅。

绘于碗外壁的云气纹，永乐碗中亦常见，但不象洪武时仅绘上半部分，而是外壁满绘。

常用楷书“福”、“寿”字，乳虎吹喇叭亦常见。

梵文开始启用，永乐时多在圆器内心作主题纹饰。

而宣德时多用于边饰纹样。

（3）胎釉、造型及工艺。

胎质粗，见气孔，色灰白。

釉发青，肥润。

碗不撇口，墩式。

圈足根为两面斜削、平切。

你不得不知：明代青花瓷器鉴定要领明代的瓷器从整个中国的陶瓷发展历程中来讲，是处于宋朝和清朝两个高峰期的中间，处于一个承上启下的位置，其瓷器的特点既有宋朝瓷器的高雅韵味，也有着清朝瓷器的艳丽色泽，特别是明代的青花瓷，更是达到了中国青花瓷空前的工艺水平。

而明朝各个年代的瓷器，也有着其各自的细微差别，认识一下明代各个时期瓷器的特点，对于收藏者来讲，也是相当重要的。

洪武要正确辨别与元瓷的不同、并注意不要和典型的永乐瓷相混淆、特点、一、元代除少数玉壶舂瓶为釉底外，其他器物底部无釉、洪武则除玉壶春瓶和执壶外、口径在20厘米左右的扁菊纹大碗也为釉底、其他器物则底部无釉、二、元代梅瓶的口均为上狭下宽的梯形口，明代梅瓶口部已改变为口沿外翻、决无梯形感、三、元代碗类有底足钭削的习惯、洪武时期除民间青花粗碗仍沿用外、其他较细的器物已改为平削足、四、元代青花龙纹绝少五爪、洪武官窑器几乎全为五爪、五、元代印花和青花二种装饰工艺同置于一器的方法、洪武仍继续使用、六、元代莲花叶子为标准的葫芦形，到了洪武已变形得不成葫芦形了、七、元代牡丹叶子画的肥厚规矩、洪武己变得稍为细瘦而随便了，八、元代的仰莲辨纹每辨都分开绘画、洪武朝除个别器物仍分亓画外、绝大多数莲辨之间借用边线、不再分开、并出现了双勾描绘边线而不填色的白描画法、九、器物颈部的蕉叶纹、元代每片蕉叶之中茎或单线色绘或双勾填色、洪武则蕉叶中茎以双细勾出后不填青花或釉里红、形成中茎有空白地.永乐某些特殊器型可视为始于或盛行于永乐朝、如瓢形扁壶、抱月瓶、大天球瓶、单面扁壶、双系盖罐、花浇、压子杯、尖底莲子碗等、二、盘、碗之类撤口器的口沿极薄、手抚之有锋利感而无浑圆惑、三、永乐年出现了及白的细沙底、抚摸有极细腻如糯米粉感觉、四、细瓷底足平削、底釉有的程波浪纹、五、白瓷器底聚釉处、程现水绿色特别明显、六、甜白器盘、碗的底部胎体稍厚、并不全部透亮、凡器底部全透者，实展属后来仿品、七、青花器釉面肥亮、釉色多数发青、青花有的出现晕散现象、青花有铁斑、涂绘部分有不同深浅的笔触感、八、瓷器上多见缠枝四季花和折枝瓜果为主题纹饰的装饰图案、九、永乐款戒式只有、永乐年制、四字篆书、字体结构紧凑、特别规矩而呆者要注意其年代、十、玉壶春瓶口外沿往往有稍厚的釉层、而呈淡青色的流淌斑块、十一、永乐瓷的气泡一般为大小不同、以30倍放大镜观察、凡气泡一律大小者、要特别注意其年代真伪、十二、永乐瓷与宣德瓷相比、但凡相同的器物、永乐薄、宣德年厚、永乐轻、宣德重、甜白瓷的底足聚釉处、永窑比宣窑更显水绿色、青花器的釉面永窑比宣窑更显肥厚惑。

元明清瓷器鉴定一、康熙青花瓷的30个特点1、早期康熙青花胎体厚重，釉面肥润呈青白色，有缩釉和小棕眼，也有器身与器底釉色不一致，个别器物口部往往刷一层酱釉，底足处理不是很细腻，有火石红，露胎处能看到一圈细密的旋环痕迹。

2、康熙民窑器中常见缩釉、粘砂、不光滑现象，器物底足内釉薄泛白，常见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径大，许多瓶、觚、罐的底足出现台阶的形状，其折角处极为挺直，俗称“二层台”或“台阶底”。

双圈足也在这一时期大量流行，尤以夔龙折沿洗、印盒居多，里圈都较外圈矮，两圈间露胎无无釉，圈足宽厚。

3、康熙中期青花由于烧成温度进一步提高，胎体洁白坚硬，断面有如“糯米糕”。

很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎。

釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略显疏松，偶有开片，还有一种亮青釉。

中期青花瓷器圈足没有早期大，有的足端经过打磨，光滑呈泥鳅背状，但没有后期雍正青花的滚圆，少见火石红，胎釉结合很紧密，器内外壁及底足釉色基本一致。

当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称“浆胎”，产品有水盂、印泥盒等，胎体偏轻。

4、晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，也有粉白釉，釉面光泽深沉含蓄，胎体比中期要重，硬度高，底足较深普遍采用平切，切削整齐。

5、早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。

6、中期青花使用云南省的“珠明料”，这种青花色料提练精纯，由于水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。

有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与清代其它各朝青花有很大的区别，时代特征十分明显。

并形成了一种新的艺术面貌。

人们往往称康熙青花为“翠毛蓝”、“康熙五彩”、“墨分五色”。

色彩变化有五个层次的色阶，所用青料有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。

古人对康熙青花评价甚高，谓“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。

明代各个时期民窑青花瓷器的鉴定1·洪武（1368—1402年）（1）青花云气纹碗，青花福字纹碗。

此期民窑器质量很差，极粗，但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒，如高士图，水莲纹，草书“福”、“寿”字等。

（2）青料。

全部为国产料，发色灰暗，少数呈褐色。

（3）纹饰。

碗外壁仅上部绘画，多见云气纹，笔法以一笔点划为多；碗内壁一般为口沿一周边饰，底心绘画，纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高士、花托“福”字、草书福、寿字等。

（4）胎釉。

胎色米灰，个别米黄色，粗糙，瓷化程度不强，常有未烧透的孔隙，为窑温掌抽不好所致。

釉有很浓的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青，这是造成青花发色灰暗的原因之一。

釉厚浑浊，出现开片，釉面松散。

（5）造型及制作工艺。

多见墩式碗与折腰盘。

圈足平切，底心有乳点，有粘沙现象，多见跳刀痕，旋坯痕，制作粗糙。

有的碗带涩圈，发现有涩圈上有黑字的情况，钴料若不罩釉，烧成后即成黑色。

由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。

见有花瓣形款，太极图款。

2·永乐、宣德（1403—1435年）（1）典型器为青花寿字纹碗，南京博物院藏群仙献寿纹大罐。

（2）青料、纹饰。

均用国产料，发色较灰暗，也有小铁锈斑，但不及官窑的大、深。

纹饰布局同官窑。

绘画多实笔。

纹样中不见官窑的龙纹与藏文，除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外，常见各种高士图，绘于碗心，几笔勾出人物形象，非常简炼，画面中常配有大片云，日本称为“云堂手”。

犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。

月映梅纹的梅花，为空心梅。

绘于碗外壁的云气纹，永乐碗中亦常见，但不象洪武时仅绘上半部分，而是外壁满绘。

常用楷书“福”、“寿”字，乳虎吹喇叭亦常见。

梵文开始启用，永乐时多在圆器内心作主题纹饰。

而宣德时多用于边饰纹样。

（3）胎釉、造型及工艺。

胎质粗，见气孔，色灰白。

釉发青，肥润。

碗不撇口，墩式。

圈足根为两面斜削、平切。

多砂底，少釉底，见跳刀痕现象。

明朝青花瓷器的辨别如果明朝青花瓷器的底胎不对，就一定是仿品。

例如：元朝时期的官窑瓷器，是以麻仓土为原料，因此显得相对粗糙。

而清朝康熙年间的瓷器不但相对较白，致密度较高，因此被称为“糯米胎”。

如果这个时代的明朝青花瓷器的底胎不符合这种特质，那多半就是假货了。

永乐、宣德(1403—1435)的青花瓷器泛起出了较高的工艺水平。

此期所用青料，以苏泥勃青为主，多见“铁锈斑痕”。

也有部分国产青料。

但即即是国产料，发色也相当好。

器型有盘、碗、壶、罐、杯等。

尤其是泛起了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非华文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流。

纹饰多见种种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。

胎质较以前细腻致密。

釉质肥润，多见橘皮纹。

两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款，仅见“永乐年制”四字篆书款。

宣德器器体较厚重，纹饰较细密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之说。

总的说来，宣德青花数目大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。

早在2001年，一件“明永乐青花折枝花卉八方烛台”便在拍卖市场上以880万元的价拍出;等到2005年，该烛台二度泛起在北京翰海春拍中时，终以2035万元的高价，短短今年间，翻升超2倍。

同年，在伦敦佳士得拍卖场上，一件“元青花鬼谷下山图罐”拍出1568.8万英镑(约合1.6亿元)的天价，其品市场上价甚至也高达十几万元。

随后，在香港苏富比春拍中，一件“明宣德青花藏文高碗”以2306万元。

2010年，一件“清干隆青花缠枝莲纹花觚”在北京匡时五周年秋拍中，以6680万元落槌;2011年，香港苏富比秋拍上，一件“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”再次突破亿元大关，到达1.6866亿港元(约合1.3亿元);去年，一件“明成化青花缠枝秋葵纹宫碗”又以1.41亿港元(约合1.1亿元)。

明代民窑青花鉴赏及区分古玩收藏爱好2017-07-08一、明代民窑青花的时代特征明代民窑青花瓷器在不同的历史时期，随着不同的艺术风格的转变，总是可以敏锐地显现出它鲜明的时代特征。

长达二百多年历史的明代青花瓷，可以将它划分为四个时期。

1．前期：明朝建国初期其中包括洪武、永乐、宣德、正统、景泰、天顺这6个朝代。

这段时间的政治比较稳定，社会经济比较繁荣，这就给制瓷业的发展提供了很好的社会环境。

a：洪武青花是承袭元代青花而来，无论是器型还是装饰风格，都有明显的元代痕迹，釉面清白，在底足处理以及青花的用料和色调方面多与元代类同，纹饰绘画风格更是带有明显的元代遗风。

b:洪武青花发色几乎不见理想者，一般都发灰、发暗甚至漆黑，类似发色不理想在明代前期或是在青花理论上较落后的元代也不多见。

c:明朝永乐、宣德时期，景德镇民窑青花瓷器的烧造，进入了一个全盛时代，这一时代被誉为中国青花瓷器制作的“黄金时代”，无论是从器型、胎质、釉面、纹饰、色调都有了很大的提高2．发展期：成化、弘治、正德时期b:成化青花色泽淡雅，有水黑画风格。

永、宣青花着色都用小笔触，因而烧成后有浓淡的层次。

成化青花主要用双勾线条勾勒图案，然后在图案内进行渲染，双勾线用浓笔，渲染用淡笔，因而，成品呈色大多浅淡雅致，开创了青花瓷画龙点睛的新画法，对后世影响极大。

c:弘治时期，当时的皇帝比较崇尚节俭，上台伊始即下令停止官方制造。

所以弘治朝景德镇瓷的烧造没有成化时期辉煌。

尽管如此，弘治朝也有不少好的作品，但基本保持着成化时期的烧造风格，无多大创意。

d:正德时期，景德镇御器厂的烧造规模比前期有了很大程度的扩大，而且风格转变，造型也较为丰富，往往一器多式。

3．衰退期；嘉靖、隆庆、万历三朝嘉靖、隆庆、万历三朝处于明代后期，政治、经济逐渐走向衰落，景德镇制瓷业生产也开始渐渐衰败，青花瓷的质量明显下降。

到三朝后期，景德镇的民窑青花瓷有了更大规模的发展，其数量远远超过明初洪武至正德时期的官窑青花烧造总数。

青花瓷是采用钴料在瓷胎上绘画,罩以透明釉,在1300度高温炉火烧成。

明代青花官窑瓷器,造型浑厚古朴,釉质肥厚滋润,纹饰布局严谨,画法豪放洒脱为基本特征。

为了论述方便，我把明代分成早、中、晚三个时期。

一. 明代早期: 洪武、建文、永乐、宣德。

以永、宣瓷为代表。

1. 洪武官窑: 洪武(1368—1398)计31年。

传世品不多,主要特征如下: 胎质洁白,较为粗松,有不规则的气孔或开片；底足修削规整,圈足内墙为离心切削,外墙向内重刀斜削,少有塌底现象,薄底大盘有塌底现象。

玉壶春瓶则颈短腹粗,圈足增大。

绘画工整有余,而变化不多。

回纹以正反两个一组,蕉叶纹以中径留白, 叶脉细如鱼骨, 轮廓线复笔加粗; 扁菊纹: 花型随圆, 花蕊双构画斜格, 里层线描, 外层填色; 缠枝莲纹: 麦粒状花瓣, 花叶瘦劲; 牡丹纹: 花瓣内填色, 外加单线勾边。

钴料以国产料为主,淘炼不精。

发色谈蓝清丽有层次,无晕散;或淡兰中深兰色斑,有少量晕散；或者呈苏麻离青,有黑色铁锈斑,釉层肥厚,滋润平滑;较少有开片;无釉砂底多刷有一层红浆色为洪武特有。

2. 洪武民窑: 以日常生活用瓷为主, 早期瓷化程度差,中后期瓷化程度好。

圈足由小到大;足壁由厚到薄;挖足由浅到深;足壁切削由斜到直,由轻到重;足心多留有乳突;底部均不施釉;内墙外撇,外墙内收。

画法以一笔点划;以圆弧形线条居多;釉质肥厚,以淡卵青为主,少有缩釉现象。

3. 建文朝仅4年(1399—1402)无官窑传世,民窑面目不清。

4. 永乐朝22年(1403—1424),官窑胎体细薄,造型规整,制作精湛轻盈,器内外修削平整光滑;典型特征是挖足精细讲究;露胎处多有火石红。

碗类圈足以挖足过肩为典型。

画法以双勾填色为主,线条纤细而清晰;并留有深浅不一笔痕; 牡丹纹: 花大叶小, 双勾填色, 花瓣层次渐少, 较少留白; 缠枝莲纹: 花大叶小, 花朵状如火珠, 勾边不留白; 蕉叶纹: 中径线条较粗, 叶呈细长三角形, 叶周锯齿较粗, 单线勾成;早期青花以国产料为主,发色兰中泛紫无黑斑;中晚期以苏麻离青钴料为主,呈色以纯正宝石兰,有下凹的黑铁斑,并有晕散;器物口沿锋利;釉色白中泛青,釉层肥厚莹润。