如何引导学生欣赏文艺复兴时期的美术

随着时代的不断发展，艺术已经成为社会文化的重要组成部分。

而在艺术教育中，学生的欣赏能力是非常重要的一环。

通过欣赏艺术作品，学生可以感受到艺术的美感和艺术家对生活的一些思考和表达。

本文将介绍一些美术教案编写时，如何引导学生欣赏艺术作品的方法和技巧。

在美术教案中，我们需要教给学生如何分析一件艺术作品。

要考虑的是作品的主旨和表现手法，这可以通过看画面的视觉感受和阅读作品的题目、简介等方式进行。

要考虑作品的情感表现和理念内涵，这可以通过画面中的人物、物品、场景等来总结。

综合性的分析还需要考虑作品的表现力和表现效果，如构图、色彩、光影等。

在学生掌握了艺术作品分析的基础之后，我们需要引导学生去感受和理解艺术作品的美感和深层内涵。

给学生提出一些问题，帮助他们从不同角度来看待作品，从中感悟出艺术家表达的心情、想法、审美追求等。

例如，我们可以让学生回答以下问题：这幅画让你想到了什么？作者的中心思想是什么？作品中最感人的细节是哪些？通过这样的问题，让学生认真思考，可以帮助学生更深入地理解和欣赏艺术作品。

除了帮助学生认真地欣赏艺术作品之外，还要引导学生熟练运用一些基础的艺术元素来欣赏画面。

例如，艺术作品最基础的两个元素是形状和颜色，在一些教案中，我们可以通过与学生指认画面中的形状和颜色来锻炼学生的观察力和鉴赏能力，从而帮助他们更好的欣赏艺术作品。

在美术教案中，我们还需要培养学生的创意思维。

给学生展示一些艺术家创作的作品，让学生自由表达自己的感受和理解，从中开拓学生的观察力和创造力。

通过这样的活动，学生可以学习到艺术家的思维方式，从而更好的欣赏和创造艺术作品。

引导学生欣赏艺术作品时，我们需要注意的是，教学内容一定要简洁明了，趣味性与知识性要兼备。

这样才能使学生在欣赏艺术作品的过程中，更好地吸收和消化知识，真正做到“知行合一”的效果。

艺术是一门需要欣赏的学科，而学生的欣赏能力对于艺术教育来说是至关重要的。

通过以上几种方法，我们可以引导学生更加全面地欣赏艺术作品，从中感受到艺术的美感和深度内涵，同时也可以锻炼学生的观察思维和创造思维能力，帮助他们更好的理解和欣赏艺术作品。

第二十讲文艺复兴时期的雕塑教学目标：通过欣赏米开朗基罗和唐纳太罗的作品，使学生了解文艺复兴时期雕塑的总体风格和形象特点，从而领悟其审美观点。

教学重点：了解文艺复兴时期审美观点的特征。

教学难点：文艺复兴时期雕塑的总体风格和形式教学过程：一、导入1、提问：上节我们欣赏了古希腊的雕塑艺术，谁能说一说古希腊雕塑的总体风格是什么？2、引入：继古希腊之后，西方美术史上出现了又一个辉煌的高峰，以意大利为中心的欧洲出现了空前的艺术繁荣，被称为文艺复兴时期。

今天我们就来讲一讲“文艺复兴时期的雕塑”。

二、讲授新课1、简介“文艺复兴”的社会背景提问：我们曾在历史课中学到文艺复兴，谁能够说一说文艺复兴发起的时间和地点，你能不能说出文艺复兴时期大师的名字？教师简介：文艺复兴运动的发源地和中心是在意大利，最早发起时间是公元14世纪，至15、16世纪推广到欧洲。

这个时期是欧洲封建社会的晚期，也是欧洲资本主义的萌芽时期，新兴的资产阶级思想的核心是争取个人在现实世界中的地位和发展，历史学家们称之为“人文主义”。

为与基督神学进行斗争，新兴的资产阶级知识分子终于认识到饱含现实主义精神和科学理性的古希腊、古罗马的思想文化，重新认识到他们的价值，掀起了如醉如狂的搜求，学习和研究古希腊、古罗马文化的热潮，使意大利乃至欧洲出现了前所未有的艺术繁荣，被史学家们称之为“文艺复兴”。

它标志着资产阶级文化的萌芽，反映了新兴资产阶级人文主义的要求。

2、文艺复兴时期的雕塑所具有的艺术风格①欣赏一系列作品（录像）②总结：在文艺复兴时期，许多美术家敢于冲破中世纪宗教神学的束缚，用人文主义思想去破旧立新，开始用世俗的思想感情和写实技巧来描绘人物，并且开始以自然景色为背景，代替中世纪长期以来的用金色或蓝色作背景的旧习，使画面增添了生气。

“文艺复兴”并不是古希腊、古罗马文化的简单复兴，而是借用古希腊、古罗马的艺术语言唱出新文化的赞歌，特别是雕塑饱满地赞颂了人的内在力量与智慧，表现了巨大的信心与宏伟的气魄。

课时教学设计首页授课时间：年月曰课题人性的崛起一文艺复兴美术课型新授课第几课时1教材分析本课分为“古典的再生”“人性的光辉” “色彩的发现”“细节的胜利”四个小节，旨在引导学生了解文艺复兴美术的概况，充分认识文艺复兴美术的人文主义特征，了解文艺复兴美术的成就，以及文艺复兴美术在西方美术发展过程中的重要地位和意义。

课时教学目标知识与能力目标：了解欧洲文娱复兴时期绘画的伟大成就及作品。

过程与方法目标：培养学生感受体验，评述艺术美的过程。

情感、态度、价值观目标：培养学生自主学习，独立思考，积极探索的精神。

教学重点：欣赏文艺复兴三杰作品比较三人的艺术风格及特点。

重难点：使学生了解文艺复兴在历史上的重要作用及人文主难义思想。

点教学利用多媒体和ppt文件，并且收集网上的相关图片来引导方学生进行学习欣赏。

法课堂教学流程教学环节教师行为学生行为课堂变化及处理主要环节的效果问：500多年前的欧洲，新兴资产阶级为了反封建神权，发动了一场浩浩荡荡的思想解放运动，这是什么运动呢？文艺复兴：具有再生的意思，一方面主张复兴古希腊古罗马艺术文化，另一方面认同并宣扬人文主义思想。

问：文艺复兴运动给西方艺术带来了什么改变？改变了中世纪僵化呆板程式化的表现方法。

问：文艺复兴“三杰” 是谁？他们的代表作品是什么？达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》米开朗基罗《大卫》拉菲尔《西斯廷圣母》分析，欣赏作品学生思考回答学生初步认识文艺复兴设计情景一、《最后的晚餐》1、取材于基督教圣经中耶稣被犹大出卖的故事。

2、作品中神秘的地方问：此作品达芬奇运用了什么样的艺术处理手段？(1)从构图上解说(2)从背景空间解设(3)从光影运用解说二、《大卫》(1)圣经中记载，大卫是以色列国的少年牧童，由于他勇敢杀敌，为国建立奇功，最终成为以色列国的首领。

(2)大卫像与以前的雕刻家的大卫像的区别。

三、《西斯廷圣母》(1)圣母在中世纪与文艺复兴时代的不同表现。

(2)此作品的艺术处分析作品，思考回答问题观察作品，回答问题欣赏作品加强理解和认识细节决定成败了解达芬奇艺术成就，了解《最后的晚餐》创作的背景，了解达芬奇绘画的艺术特色理手法。

《人性的崛起——文艺复兴美术》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本作业设计旨在通过《人性的崛起——文艺复兴美术》的学习，使学生能够：1. 了解文艺复兴时期的历史背景与文化特征；2. 掌握文艺复兴时期代表性艺术家的风格与作品特点；3. 提升学生对美术作品的鉴赏能力与创作兴趣。

二、作业内容本课时的作业内容主要包括以下几个方面：1. 预习任务：学生需提前预习本课程的相关内容，包括文艺复兴时期的历史背景、主要艺术家及其代表作品等。

2. 作品赏析：学生需选择至少三幅文艺复兴时期的代表性作品进行深入赏析，并撰写简短的赏析报告，包括作品名称、作者、创作背景、艺术特点及个人感受等。

3. 主题探讨：就“文艺复兴时期美术作品中的人性表达”这一主题，学生需分组进行讨论，探讨不同作品如何通过艺术形式表现人性的觉醒与崛起，并形成小组报告。

4. 创意绘画：学生需以文艺复兴时期的艺术风格为参考，创作一幅表现人性觉醒或崛起的创意绘画作品。

三、作业要求1. 作品赏析报告需详细、准确，能够体现出学生对所选作品的理解与感受；2. 主题探讨需深入，小组报告需条理清晰，能够体现出学生的合作与交流能力；3. 创意绘画作品需符合文艺复兴时期的艺术风格，内容积极向上，富有创意；4. 所有作业需按时提交，并按照教师要求进行格式化处理。

四、作业评价本作业的评价将根据以下标准进行：1. 作品赏析报告的准确性与深度；2. 主题探讨的深入程度与小组合作的效率；3. 创意绘画作品的原创性、艺术性与符合文艺复兴风格的程度；4. 作业的按时提交与格式化处理情况。

评价结果将分为优秀、良好、一般和需改进四个等级。

五、作业反馈1. 教师将对每位学生的作业进行认真批改，指出优点与不足；2. 对于优秀作业，将在课堂上进行展示，并给予表扬与鼓励；3. 对于需改进的作业，教师将提供具体的改进建议，并期待学生在下一次作业中有所提高；4. 教师将根据作业反馈，调整后续的教学策略与方法，以更好地满足学生的学习需求。

《欧洲文艺复兴时期的美术》教案设计思路：二十一世纪，伴随着我国社会主义现代化经济建设的不断深入，人才特别是儿童青少年成才问题越来越突出，已成为我国经济发展的制约因素。

社会要求人才不仅应具备良好的科学文化素质，而且人才应一专多能，并具备良好的身心素质。

本课的教学，就是在这样的指导思想下，用心理健康教育思想和初中生心理学来指导美术欣赏课教学，试图寻求学科教学与心理教育的最佳结合点，使学科大综合，找到一种师生互动、平等轻松且创新性、实践性很强的课型。

教学目标：1、知识目标：欣赏、总结欧洲文艺复兴时期画家的艺术生平及其名作，并能结合现代社会的发展去评价和联想。

2、情意目标：提高学生审美情操，对世界文化的热爱之情；培养学生开放的心理、主动和积极的参与心态，自信及成功的体验。

3、能力目标：培养学生独立学习、思考、实践的能力，协作的能力，解决问题的能力；培养学生的美术欣赏能力和评价能力。

教学重、难点：1、意大利文艺复兴“三杰”的艺术生平及其作品的欣赏、总结。

2、学生良好心理的培养。

教学用具：多媒体电脑、课件、学生用资料等教学方法：讨论法、实验活动、总结、讲解、演示、启发与鼓励等教学设计：在课前布置学生查找关于意大利文艺复兴时期的资料1、请一位同学来读一下书上的前言部分。

学生：根据以往的历史知识来简单讲述自己对意大利文艺复兴的了解。

引导学生从当时的历史事件或人文逸事。

2、教师对意大利文艺复兴运动进行补充。

★为什么文艺复兴运动在意大利首先开始？（学生讨论并积极发言，教师补充。

）【培养学生的系统概括力】★为什么叫文艺复兴？★意大利文艺复兴运动的特点？波提切利教师：他本名桑德罗〃第〃米兰诺〃德尔〃菲力佩比。

波提切利的名字来源于他的老兄，据说他的老兄有个绰号叫“小酒桶”，也许是因为喜欢喝酒。

而两兄弟的关系又很好，经常一起玩，长的也很像，所以人们也干脆叫他小酒桶。

将这个名字汉音译过来就是“波提切利”。

《维纳斯的诞生》画中的维纳斯是古希腊神话中的美神，左面是风神，和他抱在一起的是他的妻子花神。

教案
欧洲文艺复兴时期的绘画
一、教材分析：
文艺复兴运动是14世纪下半叶到16世纪在意大利开始并遍及欧洲各地的一次文化变革，它被史学界肯定为西欧近代史上最伟大的一次思想文化运动。

14世纪，资本主义的生产方式最先在意大利萌芽，文艺复兴运动最早出现于意大利，因此文艺复兴时期意大利的绘画最具代表性。

本课着重以意大利文艺复兴时期的绘画为主，其中又以其盛期“三杰”的代表作来进行分析。

教材编排了意大利文艺复兴时期的巨匠达·芬奇积4年之久创作的著名肖像画《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》、画家拉斐尔的《西斯庭圣母》、威尼斯画派的提香的《天上的爱和人间的爱》、尼德兰画家凡·爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》等作品。

通过欣赏，使学生从作品的不同题材、不同形式、不同艺术品格、体悟到文艺复兴时期的绘画是以其活泼、健康、旺盛的人文精神，冲击着刻板、冷漠而沉郁的宗教灵魂，以鲜明的人性形象取代了神秘的宗教形象，以科学的真理矫正着宗教的愚顽，形成西方绘画史上人文主义的高峰。

另：1、意大利文艺复兴时期的绘画在本课应讲到米开朗基罗的作品，但在二十讲就其雕塑做了专讲，并提及绘画，因此在本课中也就未提及他的作品。

2、课前布置学生回去查找文艺复兴时期的有关资料，以备课上使用。

3、因本届学生基础素质较好，自我学习和领悟能力较强，因此根据他们的特点设计了本教案和课件，以期他们能更好的把握本课的学习。

文艺复兴教案初中历史
一、教学目标
1. 了解文艺复兴的起源和发展过程；
2. 了解文艺复兴对文化、艺术和科学的影响；
3. 认识文艺复兴时期的重要人物和作品。

二、教学重点和难点
1. 重点：文艺复兴的定义、特点和影响；
2. 难点：文艺复兴对文化、艺术和科学的影响的具体表现。

三、教学内容
1. 文艺复兴的概念和特点；
2. 文艺复兴的起源和发展；
3. 文艺复兴对文化、艺术和科学的影响。

四、教学过程
1. 导入：通过图片展示文艺复兴时期的艺术作品，引发学生的兴趣和好奇心。

2. 学习文艺复兴的定义和特点，让学生了解文艺复兴是什么以及它的主要特点是什么。

3. 讲解文艺复兴的起源和发展，让学生了解文艺复兴的起源和在欧洲各国的发展情况。

4. 探讨文艺复兴对文化、艺术和科学的影响，让学生认识文艺复兴对当时社会的改变和推动作用。

5. 讨论文艺复兴时期的一些重要人物和作品，让学生了解文艺复兴时期的一些代表性人物以及他们的作品。

6. 总结文艺复兴的主要内容和影响。

五、课堂作业
写一篇关于文艺复兴的小论文，总结文艺复兴的定义、特点和影响。

六、板书设计
主题：文艺复兴
1. 定义：欧洲文化的复兴运动；
2. 特点：人文主义思想、重视个性、追求艺术美；
3. 影响：促进文化艺术的发展、推动科学进步。

七、教学反思
通过本节课的教学，学生对文艺复兴有了初步的了解，但可能对文艺复兴的影响不够具体。

下节课可以通过一些具体案例或实例来深入讨论文艺复兴对文化、艺术和科学的具体影响，从而加深学生的理解和认识。