6 徐悲鸿画马

徐悲鸿《奔马图》赏析
吉林省博物院藏有一幅徐悲鸿的《奔马图》（见图），此幅绘画奔马的造型准确、笔墨生动，充分发挥了中国绘画的笔墨效果，又融进了西洋绘画的明暗和透视方法。

画中的奔马不用线描法，采用了写意画法并注重画出马的精神风貌，表达画家的深刻寓意。

徐悲鸿先生笔下的马多是不带缰辔的，那奔放不羁的马，正是广大劳动人民渴望自由的象征。

在那“万马齐喑”的年代里，广大劳动人民自然十分喜爱徐悲鸿的马。

画中四蹄腾空的奔马，长鬃飘拂，马尾十分舒展，表现出挺拔奔放、自由不羁的精神。

该画款识为：筱泉先生惠教，悲鸿作于昆明壬午春画。

钤印：徐悲鸿。

徐悲鸿在谈到他画马的经验时说：“速写稿不下千余幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。

夫然后详审其动态及神情，乃能有得。

”正是这些深厚的基础和辛勤的劳动，使他创造出前所未有的“意象马”来，才有可能超越前人
构筑的高度，为中国绘画作出新的贡献。

《奔马图》
一幅画着六匹马的图叫《奔马图》。

你知道这幅画的作者是谁吗？那就是鼎鼎大名的画家：徐悲鸿。

徐悲鸿（1895——1953）是江苏宜兴人，曾赴法国、比利时学习，后长期从事美术教育和创作，他的《奔马图》最为人所喜爱的。

他曾担任中央美术学院院长，中国工作者协会主席。

你可知道这幅画的来历？这幅画是徐悲鸿他跟在六匹马旁跑，通过观察。

回到家里，把他认为最精彩的片断画下来。

你看！那六匹马的神态、动作各不相同。

有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的……徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家。

他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的。

他把我也引到画中去。

那是一天下午，在太阳的暴晒下，有六匹马在比赛。

跑在第一的是一匹又俊又强壮的白马，他是老大。

你瞧！他正边跑边回头喊：“兄弟们加油！不要落后。

”这时，后面的马跑得更快了。

跑在第二的是老二，他对老四说：“老四老四你真笨，连匹小马也跑不过。

哈哈哈……”老四听了，非常生气，奋往直前一下子成了第二名，追过了老二。

老五在旁边一边跑一边生气地说：“老三你未免太笨了，你是我看到过最笨
的一匹马。

”老三奋不顾身地像装了推进器一样，“嗖”，成了第四名。

老大、老二、老三、老四、老五都互不相让跑在前面。

老六看了，也不甘示弱。

他心想：我虽然才出生几个月，但我要往前冲，要冲到前面，看看我的实力怎样？不一会儿，小马跑在了老五后面了。

比赛结束了，老大第一、老三第二、老二第三、老五、老六和老四并列第四。

这幅画不仅是画着六匹马在比赛，而且还表达了作者自己奋勇直前的精神。

20世纪“中国水墨四绝“之一：徐悲鸿的马马在中国绘画史里曾经一群又一群地奔鸣不已。

汉代的画像砖和画像石上已有马的形象了，而唐人曹霸、韩擀，宋人李公麟，元人赵孟頫、任仁发等大师将“马”带入绘画史的高峰。

纵使在当代，曹胄和老甲两位也不甘示弱。

但是，最令我感兴趣的是徐悲鸿那种一马当先的气势非凡的“马”。

事实上，“马”已与徐悲鸿的名字紧紧地联系在一起。

徐悲鸿是中国当代杰出的画家，卓越的美术教育家。

他出生于江苏宜兴，幼年随父学画，后赴巴黎入法国国立高等美术学校，精研素描与油画，并先后去英、德、法、意及瑞士观摹学习，吸取了不少世界艺术精华。

他擅长中国画、油画，尤精素描。

徐悲鸿画马，堪称一绝。

他很喜爱马，最早也是以画马闻名的。

《奔马图》这件作品是画家徐悲鸿在1948年赠给史学家邓蜀生的礼物，“徐悲鸿的《奔马图》作于1948年初冬，其时中国人民解放军发起三大战役，傅作义部接受了中国共产党的提议，北平和平解放在即。

徐悲鸿幼年就喜欢画画，但他第一次画的并不是马，而是虎。

那是他父亲给他讲《论语》时，当讲到“卞庄子之勇”一句时，小悲鸿不禁问道：“卞庄子有何勇?”父亲回答：“卞庄子能刺虎。

”于是小悲鸿对虎发生了兴趣，央人为他画了一只虎，并津津有味地照着描画起来。

他父亲发现后，指着他画的虎含笑说：“你这画的象条狗呵！”。

徐悲鸿十三、四岁时，因家乡连年大水，随父亲出外。

他父亲在无锡、常州等地以鬻字卖画为生。

于飘泊流浪中，徐悲鸿搜集强盗牌（老刀牌）香烟盒中附送的马、牛等各种动物图片多种，照着描画。

后来又对着实物或标本写生。

他十九岁左右，在上海学画。

在生活无法维持下的情况下，他画了一幅画，寄给审美馆馆长高奇峰。

这幅画，不是人物、花卉、翎毛，而是画的一匹马，过了几天，回信来了，对他的画大加赞赏，说：“虽古之韩干，无以过也。

”审美馆并将这幅马制版发表，这是徐悲鸿画的马第一次制版。

在徐悲鸿笔下的马，赋予了画家自己的个性和理想。

马，在中国人心目中始终是人才的象征，民族振奋的象征，执着于现实的徐悲鸿翻来覆去地画马，正是有所感而发，尽抒胸臆。

二年级徐悲鸿画马阅读理解
徐悲鸿是中国著名的画家，早年曾留学日本和法国，受到西方绘画的影响，后来回国后将中国传统绘画和西方的艺术理念相结合，形成了自己独特的艺术风格。

徐悲鸿的代表作之一是《奔马》，这幅画描绘了一匹奔腾的骏马，显现了徐悲鸿的艺术才华和创作精神。

这幅画所表现的是马的力量和速度，画中马的肌肉线条十分明显，使人感受到它的力量和震撼。

画家运用了明暗的处理方法，使画面更加生动。

二年级徐悲鸿画马阅读理解题：
1、徐悲鸿是中国的什么？
2、徐悲鸿早年留学过哪些国家？
3、徐悲鸿将中国传统绘画和什么相结合？
4、徐悲鸿的代表作之一是什么？
5、《奔马》这幅画表现的是什么？
6、徐悲鸿在画马时运用了什么处理方法？
7、你对徐悲鸿和他的画有什么感想？
参考答案：
1、徐悲鸿是中国著名的画家。

2、徐悲鸿早年留学过日本和法国。

3、徐悲鸿将中国传统绘画和西方的艺术理念相结合。

4、徐悲鸿的代表作之一是《奔马》。

5、《奔马》这幅画表现的是马的力量和速度。

6、徐悲鸿在画马时运用了明暗的处理方法。

7、略。

徐悲鸿<<骏马图>>
在我国美术史上，远自秦代壁画、秦始皇陵兵马俑之时马已是艺术表现的对象。

历代也有诸多画马的名家，曹霸、韩干、韦堰、李公麟等都以画马而名垂百代。

徐悲鸿在这些艺术名家的成就面前, 更有所发展他赋予马这一富有灵性的动物以新的情感和新的艺术形象。

纵观徐悲鸿不同时期画的马这种情感的象征意义也在不断的变化,他总是用自己手中的笔和笔下的马来表达自己的希望和理想。

徐悲鸿的马之所以动人正在于他将高度的艺术技巧同自己心中之“ 意“ 融合于一体, 而徐悲鸿经常说的一句话就是“ 盖艺术乃民族生活之现象思想之征。

”“一洗凡马万古空”这是杜甫在《丹青引赠曹将军霸》诗中赞扬唐代画家曹霸画马的名句可以说用它来评价徐悲鸿笔下的马恰到好处。

看到徐悲鸿的“ 马”尤其是他的这幅《骏马图》, 更让人觉得过目难忘甚至为之精神振奋、意气风发。

徐悲鸿所画的马之所以驰名，就是因为他熟悉马早在欧洲留学时他对马的速写就不下千幅还作过马的解剖所以熟悉马的骨架、肌肉、组织详审其动态及神情。

从这一画作中就可看出画家将自己所掌握的这些有关马的技巧和感受同中国传统笔墨结合起来以塑造他心中之马。

刚劲稳健的线条准确勾画出马的头、颈、腹、臀、腿等结构要点又以饱酣
奔放的墨色笔势挥毫铺写马的颈部鬃毛和鬃尾但在局部细节的处理上,他又吸收了西方注重光影明暗的表现方法辅以变化有致的淡墨。

然而,正是这种把中西画法揉合得天衣无缝的画法使徐悲鸿笔下的马既满了勃勃生机,又富于笔情墨趣。

徐悲鸿八骏图‎赏析徐悲鸿以画马著称于‎世，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟······。

他画的马既有‎西方绘画中的‎造型，又有中国传统‎绘画中的写意，融中西绘画之‎长於一炉，笔墨酣畅，形神俱足。

它那刚劲矫健‎，剽悍的骏马，给人以自由和‎力量的象征，鼓舞人们积极‎向上。

马徐悲鸿早期素描稿他对马的肌肉‎、骨骼以及神情动态，作过长期的观‎察研究。

早在巴黎高等‎美术学校学习‎期间就常常去‎马场画速写，并精研马的解‎剖，积稿盈千。

这为他后来创‎作各种姿态的‎马，打下了坚实的‎基础。

徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过‎极长时间的功‎夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解‎剖，熟悉马之骨架‎肌肉组织，然后详审其动‎态及神情，方能有得。

”从而能够成马‎在胸，游刃有余地去补捉瞬间‎即逝的动态神‎情，得心应手地采‎用前人不敢涉‎猎的大角度透视，创作出来的崭‎新艺术形象。

由于徐悲鸿经‎常画马，他对马有一种‎偏爱。

和马在一起，听着马蹄得得‎，看着马迎风奔‎驰，他觉得是一种‎精神享受。

他的心仿佛在‎和马一同驰骋‎。

廖静文在《徐悲鸿一生》—书中回忆，—次在成都坐马‎车，马车夫是一位‎和善的老人，他爱马，马养的非常好‎。

他举起鞭子，那匹栗色的年老的牝马‎便扬起那好看‎的蹄子，欢快地向前奔‎驰了。

徐悲鸿喜欢这‎样待马的好人‎，徐悲鸿下马车‎，马车夫正忙着‎给马预备水和‎饲料。

“喀，这个给你。

”徐悲鸿先生忽‎然对马车夫说‎，一面从手提皮‎包里取出一幅‎折叠起来的奔‎马画。

这是他昨天晚‎上才画好。

马车夫迷惑地‎抬起他那满是‎皱纹的前额，眯细着眼睛呆‎望着徐悲鸿，仿佛没有听懂‎他的话。

徐悲鸿马“老大爷，”廖静文从旁解释说，“这是一张画，是送给你的。

”马车夫那双混‎浊的眼睛陡然‎亮起来，他双手接过画‎，连声说：“谢谢老爷，谢谢老爷。

徐悲鸿《奔马》赏析
徐悲鸿《奔马》是这位古老艺术家最著名的作品，是他绘画艺术的经典之作。

从这幅画中，我们可以看到徐悲鸿的高超技艺和独特的艺术风格。

这幅画的主题是三匹马的奔腾，给人一种震撼的印象。

画中的马的体型完美，线条流畅，画面中散发出一种激情的力量，尤其是那三匹奔腾的马，更是暴力而慑人，使整幅画充满生机和力量。

画面上还有一些农事和农具，它们起着修饰作用，更加彰显了农民艰苦奋斗的生活现实。

有一匹马带着重载而疲倦而行，清晰反映出苦难和勉励。

另外三匹奔马，则体现出昂扬向上和抗拒苦难的精神力量。

此外，徐悲鸿还在画面中采用了朴素但不失热闹的构图手法，充分体现新式的绘画艺术技巧。

他刻画的马的姿势、动作、表情，全都十分真实、深情弥漫，使得画面完整活泼自然、带有生命力。

而他用色更是灵动，把空气教照到了画面中，使得画面活跃有力。

《奔马》画中的艺术技巧，让我们可以清晰地看到徐悲鸿的绘画魅力。

他的画面富有感染力，可以让我们从中获取精神上的力量，这是徐悲鸿绘画艺术最大的魅力所在。

《奔马》是徐悲鸿绘画艺术的典范之作，它将他的创作理念的高度融入到画面中，使他的作品充满了力量和生动性，充分彰显了现代艺术的精髓。

它不仅是中国古老的艺术精神的完美结合，也是绘画艺术发展史上的一颗璀璨明珠。

徐悲鸿《马》赏析徐悲鴻《万里秋风频回首》徐悲鸿在《徐悲鸿覆问学者的信》中强调：“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功，即以马论，速写稿不下千幅,并学过马的解剖，熟悉马之骨架，肌肉组织，夫然后详审其动态及神情，方能有得。

"他早年在欧洲学习的科学求实精神上，严谨地掌握了马的动态、结构、习性，经过千锤百炼，成功解决了笔墨和马的块面结构如何和谐一致的问题，得心应手地塑造出马的形象，以表现他的审美理想，寄託他的爱国情怀。

此画乃1936年夏天徐悲鸿画与弟子徐晓明之作。

徐晓明，别名徐飞白。

1911年出生於湖北大冶城关镇，曾為民革成员。

从小酷爱文学,1929年至1935年曾经先后就读武昌湖北省立师范学校和北平民国学院学习中文.毕业后决心投笔从戎，於1936年奔赴广西南寧市，参加李宗仁、白崇禧组建的第四集团军政治部，在政训处任上尉组训科科长，负责為军队编写抗日救国手册等资料，向广大士兵宣传北上抗日的重要意义。

在军阀之间的“两广事变"结束后,復员安排在桂林高中任教,其后於1938年被任命为广西省府谘议，先后派往省教育厅编审室、新闻播音室工作。

在1936年,徐悲鸿与徐晓明一同前往广西，并在桂林为白崇禧、李宗仁、黄旭初绘“广西叁杰”。

同时写此画,鼓励徐晓明的抗日宣传工作.他在画上题上“秋风万里频回首，认识当年旧战场”,寄托其忧国忧民的思想感情。

抗日战争爆发后,徐悲鸿携带着自己的作品四次去南洋，先后在香港、新加坡、加尔各答、吉隆玻、檳榔屿，怡保等地举办个人画展，并将售画所得款项，全部损献祖国，以救助苦难的同胞。

此画美在马的动势。

牠脖子扭动,头向后方张望，鬃毛在风中飞扬,四腿站姿优美。

作者突出了马的肩部、胸部、颈部大块肌肉的形状，凸现马的英俊、雄健形象。

画家简单的线条将柔韧的踝关节和坚硬的蹄子等体面转折关係惟肖惟妙地刻划出来，达到尽微致广的境界。

画面中，徐悲鸿不仅充分发挥传统笔墨的轻重、疾徐、枯湿、浓淡、疏密、聚散的节奏韵律的抒情性,而且充分掌握笔墨作為“造型语言"的严格写生、写实的造型性,使两者巧妙地合而为一，标志着中西融合的艺术理论和理想在创作实践中的最高成就.。

徐悲鸿老师的《八骏图》《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王的八匹骏马做为题材。

画中，八匹马形态各异，飘逸灵动，生动形象，是一部不可多得的珍品。

《八骏图》是徐悲鸿享誉画坛的代表作，虽然关于八骏题材的画作在徐悲鸿之前早已有之，但徐悲鸿的《八骏图》以作者精湛的绘画技巧，特定的历史背景，特殊的思想意义向我们展示出不一样的八骏形象，独具美学价值。

本文从徐悲鸿《八骏图》的绘画技巧、塑造形象的形态、力量以及传递的思想之美来阐述其美学价值。

《八骏图》是从六朝起就很流行的一幅画。

画的是周穆王游昆仑山时为之驾车的八匹良马。

有关八骏的名目，各书记载不同。

晋王嘉《拾遗记》中记载：“八骏之名，一曰绝地，二曰翻羽，三曰奔霄，四曰越影，五曰逾晖，六曰超光，七曰腾雾，八曰挟翼”；《穆天子传》中记载为：骅骝、騄耳、赤骥、白羲、渠黄、逾轮、盗骊、山子[1]（柳宗元的《观八骏图说》即采用这种说法）。

到柳宗元时代，有许多著名的作家、诗人忽然写作了不少有关《八骏图》的诗文。

著名的就有白居易《新乐府》中的《八骏图》、元稹的五言古诗《八骏图》、李观的《周穆王八骏图序》等等。

这一文学现象可能与唐德宗的望云骓马有关十字绣（邓长秀）。

元兴元年三月，因李怀光叛乱，唐德宗临幸梁州，七月反京。

关于这件事，元稹在《望云骓马》歌序中说道：“德宗皇帝以八马幸蜀，七马道毙，唯望云骓来往不顿，贞元中老死天厩。

”李肇《国史补》也谈到了这件事，他说望云骓：“后老死飞龙厩，贵戚多涂写之。

”看来，当时对于“八骏”的推崇，借着德宗的爱骥，达到了一个新的高潮。

徐悲鸿：徐悲鸿是中国近代著名画家，享有“中国近代绘画之父”的美誉。

对马这一形象的深入细致研究成就了其在画坛以奔马为题材画作的地位。

《八骏图》是徐悲鸿画马作品中极具代表性的一幅，不仅将奔马这一形象通过精湛的画技表现得淋漓尽致，而且将其技巧与情感融为一体。

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。

《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物。

徐悲鸿的马赏析
徐悲鸿（1895-1953），原名徐立祥，浙江省宁波市人，是中国近代文化及新文艺运动的先驱者、理论家和实践者。

他是一位多才多艺的卓越人物，也是一位优秀的画家，尤其以“马”为题材的油画而著称。

徐悲鸿生前曾创作了大量的以“马”为题材的油画，这些作品把中国古典文学、绘画、雕塑等艺术气质融汇在一起，形成了独特的风格。

他的马画不仅具有巨大的审美价值，而且彰显出一种崇高的精神追求，这种精神是中国古代文学和绘画的精髓，也是徐悲鸿作品的内在意蕴。

徐悲鸿的马画绘画技法非常独特，他善于把马画中丰富的文学内涵和绘画表现力融合在一起，创造出一种极具感染力的艺术语言。

他的马画主要有三大特点：一是强调马的动态，他的马画中的马具有着生动的表情，能够表现出马的活力和激情；二是强调马的神态，他的马画中的马体现出一种坚定的信念和坚韧不拔的精神；三是强调马的气势，他的马画中的马体现出强大的气势和伟大的壮举。

徐悲鸿的“马”赏析既有着审美价值，也有着深刻的思想内涵，他将中国古代文学和绘画的精髓融入到马画中，使其具有了极具感染力的艺术语言，同时也蕴藏着一种崇高的精神追求。

正是这种精神追求的超越，使得徐悲
鸿的马画不仅具有审美价值，而且更具有深刻的哲学意义，令人叹为观止。

徐悲鸿画马的故事
徐悲鸿画马的故事
1934年春天，徐悲鸿到莫斯科国立博物馆举办画展，并为观众现场作画。

那天，观众把展览厅挤得水泄不通。

徐悲鸿从容地磨墨、铺纸，转眼之间，一匹活生生的骏马便出现在纸上了。

观众被徐悲鸿的高超技艺征服了，大厅里响起雷鸣般的掌声。

这时候，一位身材魁梧的元帅拨开人群，走到徐悲鸿面前，彬彬有礼地说：
“徐先生，我能要这幅画吗?不然，我会发疯的!”
徐悲鸿被这位元帅的`诚意感动了，他点头微笑，挥笔题上字，把这幅画送给了元帅。

元帅高兴得像打了胜仗似的，和徐悲鸿热烈拥抱，大声称赞道：“徐先生，你不但是东方的一枝神笔，而且是世界的一枝神笔。

你笔下的马，比我骑过的那些战马更壮美!”
由于徐悲鸿经常画马，他对马有一种偏爱。

和马在一起，听着马蹄得得，看着马御风奔驰，他觉得是一种精神享受。

他的心仿佛和马一同驰骋。

杰出的画家徐悲鸿特别爱画马。

他笔下的许多骏马图成了艺术珍品。

徐悲鸿的马
当我第一眼看到《骏马图》时，就好像看到了万马奔腾的景象，不禁震撼万分。

这《骏马图》是徐悲鸿画的，画得栩栩如生，尤其是那马尾，在马奔跑时均匀分开，潇洒上扬，在马站立时，像长长的头发一样垂直落下，颜色漆黑、油亮，显示出马儿健康的体魄来。

再细看时，每匹马的马尾都很顺滑，没有一处打了结，真真笔力非凡。

接着看，就看到了马的后腿，大腿那儿强壮有力，奔跑时那蹄子高高扬起，让人仿佛已经看到了那尘土飞扬的场景了。

然后，你就会看到马的身体，它的腹部很浑圆，用膘肥体壮来形容它一点儿也不为过。

而马的前蹄的“主要任务”是支撑全身，所以那儿也是健硕得很。

马的脖子则十分修长，上面长满了鬃毛，和尾巴一样浓密，却短了许多，这些鬃毛是浓浓的棕色，飘扬起来一定像在风中猎猎作响的旗帜。

最后是马的头部，它的眼睛是棕色的，闪着快乐的目光，它的鼻子仿佛在呼着热气，那也是快乐的，因为画家虽然没画背景，却让我们感觉到这马儿一定在那一望无际的大草原上驰骋。

徐悲鸿画的马总是那么威风，他用丰富的想象力和神奇的画笔，让笔下的马每一匹都出神入化，在我心里留下了永不磨灭的印象。

徐悲鸿画马欣赏（高清80幅）徐悲鸿（1895年7月19日—1953年9月26日），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴县屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家。

曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。

1949年后任中央美术学院院长。

擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。

所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。

徐悲鸿在画马的时候，用到了明暗对比，黑白虚实处理的恰到好处。

在马的神态上寥寥数笔勾勒出马的精神状态。

不论眼和鼻子还是耳朵和嘴的细节处理，不但用笔精到而且形象真实。

徐悲鸿的马既有写实主义的格调又有传统笔墨的韵味。

墨色单一但是不失层次感，强化了马的立体感，在马的形体塑造上，结合西方的光影效果，马的躯干和肌肉表现真实，线条粗狂有力，马的整体身形矫健俊美，画出的马具有力量感。

徐悲鸿画的马与传统马相比更加昂扬、奔放、蓬勃，更具视觉冲击力、更具精神感召力、更加具有时代精神。

徐悲鸿笔下的马是在大的社会背景下应运而生的，它的出现在中国画马领域产生了重大而深远的影响，是中国画马史上的里程碑。

不仅在表现形式上悲鸿马独冠绝时而且与时代脉搏紧紧相连，悲鸿马极少备鞍勒缰，它们为祖国为民族的命运扬鬃奋蹄、驰骋嘶鸣。

秋林三骏1918年，徐悲鸿经友人引荐结识蔡元培，并由蔡元培聘入北大画法研究会担任图画教授，翌年又经蔡元培斡旋，其官费赴欧事最终成行。

上面这幅秋林三骏即1918年重阳节时，徐悲鸿画与蔡元培之作。

（蔡元培（1868-1940），字鹤卿，又字仲申、民友、孑民）。

徐悲鸿的马的介绍
徐悲鸿是中国现代画坛的著名画家，以其深厚的艺术底蕴和卓越的画技，被誉为“中国马画大师”。

徐悲鸿的马画作品风格独特，具有浓重的中国文化特色和艺术感染力，被认为是中国马画的代表性作品之一。

徐悲鸿的马画着重表现马的力量、美感和神韵，画面中的马往往具有壮丽的气势和艺术张力，充满了生命力和美感。

他用笔墨卓越地表现了马的运动状态和整体形态，充分展现了马的力量和速度感，令人感受到马的奔腾感和蓬勃的生命力。

徐悲鸿的马画作品被誉为“东方美学”的杰作，被广泛流传和欣赏。

他的马画作品，不仅是中国绘画艺术的珍品，也是全球艺术史上的重要贡献。

徐悲鸿画马阅读答案篇一：徐悲鸿画马阅读答案徐悲鸿是一位举世闻名的画家。

他为了画好奔跑的马，常常跟在马车后面，仔细观察马跑动的样子。

有一次，他只顾观察，没有注意脚下的路，结果摔了一跤，满身尘土，手、脚、脸都擦破了。

他爬起来，又继续追赶。

徐悲鸿画马入了迷，整天沉浸在马的世界里。

他几乎每天都要画马，他小屋的墙上，贴满了骏马图。

功到自然成，徐悲鸿终于获得了成功。

他画的骏马图成了世界公认的艺术珍品。

你看《奔马图》中，那气势雄壮、四蹄生风的骏马，奔腾在一望无际的原野上，显示出一股巨大的力量。

那强劲的铁蹄，仿佛发出“嗒嗒”的蹄声，催人向上。

〖老百晓已完成校对〗[教科版第四册课文] 徐悲鸿是一位举世闻名的画家，他擅长画马。

当年，徐悲鸿为了画好奔跑的马，常常跟在马车后面，仔细观察马在行走时的神态和肌肉变化。

有一次，他因为两眼只顾盯着奔跑的马，忘记看脚下的坑洼，摔了一跤，手、脚的皮都擦破了。

可是他连身上的土也顾不上拍打，爬起来追赶马车继续观察。

徐悲鸿画马入了迷，在他睡觉的小屋里，贴满了骏马图，图上的马姿态各异，他就像生活在马的世界里，随时观察揣摩各种马的形态，然后反反复复地练习画马。

功到自然成，经过多年不断地努力，徐悲鸿终于获得了惊人的成功。

他画的马，不论是奔跑的还是静立的，不论是单马、双马还是群马，都充分表现出了各种马的神态。

他画的《奔马图》，骏马气势雄壮、四蹄生风，奔腾在一望无际的原野上，显示出一股巨大的力量，看画的人仿佛可以听到“嗒嗒”的蹄声。

徐悲鸿的《奔马图》成了世界公认的艺术珍品。

想默读课文，画出课文中写徐悲鸿专心学习画马的句子。

读对照插图熟读下面一段课文。

他画的《奔马图》，骏马气势雄壮、四蹄生风，奔腾在一望无际的原野上，显示出一股巨大的力量，看画的人仿佛可以听到“嗒嗒”的蹄声。

练读一读，选择两个词语各写一个句子。

奔跑奔腾仔细观察神态追赶惊人成功举世闻名一望无际气势雄壮功到自然成认徐肌拍骏姿雄仿佛珍品自选词语姿态各异揣摩[2008-12-01] 〖你正在浏览《老百晓在线》提供的文章〗篇二：徐悲鸿画马阅读答案篇三：徐悲鸿画马阅读答案教材简析：《徐悲鸿画马》是本单元的一篇精读课文。

徐（xú）悲（bēi）鸿（hóng）画马
徐悲鸿是一位举世闻名的画家，他擅（shàn）长画马。

当年，徐悲鸿为了画好奔跑的马，常常跟在马车后面，仔（zǐ）细观察马在行走时的神态（tài）和肌（jī）肉变化。

有一次，他因为两眼只顾盯着奔跑的马，忘记看脚下的坑洼（wā），结果摔了一跤，手、脚的皮都擦破了。

可是他连身上的土也顾不上拍打，就爬起来追赶马车继续观察。

徐悲鸿画马入了迷，在他睡觉的小屋里，贴满了骏（jùn）马图，图上的马姿（zī）态各异（yì），他就像生活在马的世界里，随（suí）时观察揣（chuǎi）摩马的各种形态，然后反反复复地练习画马。

功到自然成。

经过多年不懈（xiè）的努（nǔ）力，徐悲鸿终于获得了惊人的成功。

他画的马，无论（lùn）是奔跑的还是静立的，无论是单马、双马还是群马，都充分表现出了马的各种神态。

他画的《奔马图》，骏马气势雄（xióng）壮、四蹄（tí）生风，奔腾（téng）在一望无际的原野上，显示出一股（gǔ）巨大的力量，看画的人仿（fǎng）佛（fú）可以听到“嗒嗒”的蹄声。

徐悲鸿的《奔马图》是世界公认的艺（yì）术珍品（pǐn）。

赏析徐悲鸿《奔马图》系院：初等教育学院级教育技术班班级：10 姓名：邱楠20101121107学号：1目录作者简介 (3)《奔马图》创作背景 (4)《奔马图》艺术特点赏析 (5)《奔马图》绘画特点 (6)7················《奔马图》对的个人感想········2作者简介：徐悲鸿1895年7月19日－1953年9月26日，汉族，生于中国江苏宜兴屺亭桥，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。

父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。

母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。

他是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。

自幼随父亲徐达章学习诗文书画。

1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。

1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。

先后留日、法，游历西欧诸国，观摩研究西方美术。

1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。

1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。

徐悲鸿与吴作人、艾中信、董希文等筹备建立“一二七艺术学会”，以迎接北平和平解放这一历史时刻。

《奔马图》即为画赠当时北平新华总社记者、后来中国著名的史学家、中国的美国史研究第一人邓蜀生先生的”。

据介绍，《奔马图》的落款处，还题写有“蜀生先生惠存”的字样。

徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的重大作用。

徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。